中国民间音乐鉴赏论文中国古代音乐发展史(一)
我国古代音乐的发展历程
我国古代音乐的发展历程谈到中国的古代音乐，似乎每个人都会想到《诗经》，这也正是中国音乐发展的开端。
古代音乐经历了不同的发展阶段，每个时期都有其独特的风格和表现形式。
在这篇文章中，我们将追溯中国古代音乐的历史发展，以了解古代音乐是如何在文化、艺术和社会方面产生影响的。
1.盛唐时期的音乐盛唐时期被认为是中国音乐发展的高峰时期，这个时期的音乐更加多样化和复杂化。
此时期，人们开始注重乐器和声音的协调配合，从而创造出各种各样的音乐组合。
在盛唐时期，音乐学家谢肇淛发现了音乐的比例理论和音律体系，也就是现在所称的“律制”，这使得音乐更加完善和科学化。
在盛唐时期，诗歌和音乐的融合也更为深入。
例如白居易的《长恨歌》就曾经被配以音乐演唱。
而李白的《将进酒》则是常被作为宴会歌曲演唱的。
这些作品不仅仅是高雅的文学作品，同时也是当时社会上广泛流传的歌曲和音乐表现形式。
2.宋朝时期的音乐宋朝时期，音乐的发展变得更加多元化，加入了一些新的表现形式。
此时期，南曲的影响逐渐开始显现。
南曲是一种以闽南、客家地区方言为基础的音乐表演形式，其风格轻巧、欢快，曲调优美。
此外，戏曲的发展也逐渐成为当时社会上的一个重要组成部分。
其中的京剧被称为是中国最有代表性的戏曲之一，其主要表现形式是以唱、念、做、打和舞蹈为基础的多艺术形式。
3.明清时期的音乐明清时期，音乐文化的发展在文化和政治方面都取得了很大的成就。
宫廷音乐和民间音乐的发展都达到了一个新的阶段。
此时期，清代乐理学家曹大钦完善了中华传统音乐体系的理论，形成了《律呂考》等作品，将音乐理论化成完整的学科体系。
同时，广陵琴派的建立也使得电琴艺术得以繁荣发展，成为了中国古典音乐的代表之一。
总之，中国古代音乐的发展历程是一个非常丰富多彩、长距离的历史。
在这个漫长的发展过程中，从音乐形式到音乐理论，从宫廷音乐到民间音乐，每个历史时期都有其独特的音乐风格和表现形式。
古代音乐在文化、艺术和社会方面都产生了重大的影响和作用，不仅反映了当时社会的文化面貌，也丰富了现代音乐文化的遗产。
中国古代音乐的历史与演变
中国古代音乐的历史与演变“音乐”这个词汇源自于拉丁语Mūsica，意为“艺术”。
作为人类文化的重要组成部分，音乐早已存在于人类生活的方方面面，成为了人类走向文明的必然产物。
在中国文化发展过程中，古代音乐作为一种传承至今的重要文化遗产，意义非凡。
一、中国古代音乐悠久历史中国古代音乐源远流长，其始源可以追溯到遥远的史前时代，距今至少有数千年的历史。
在汉朝以前，古代音乐以宗教崇拜为主要目的，主要介于“王道乐”的音乐和“郎声乐”的音乐之间。
而到秦汉之后，修建陵墓掀起了一股热潮，而其中的陵墓乐曲被演奏了不久又逐渐失传。
二、中国古代音乐的分类中国古代音乐的分类十分繁多，常见的有四种，分别是“宫廷乐”、“民间乐”、“宗教音乐”以及“声乐艺术”。
其中“宫廷乐”是指宫廷中演奏的乐曲，历史上基本上只在帝王阶层中活跃，并根据时代和地域的不同衍生出了许多风格。
而“民间乐”则是指民间所演奏的曲调，是反映社会百姓生活的重要文化形式。
三、中国古代音乐的演奏器乐和声乐艺术中国古代器乐丰富多彩，可以分为弦乐、管乐、打击乐和吹乐四类。
其中最具代表性的有古琴、古筝、琵琶、箫、笛和提琴等。
另外，中国古代声乐艺术广泛，并且具有高度的审美价值。
而且，许多歌曲通过音乐进行口传，形成了演唱传统。
除此之外，京剧、昆曲等戏曲艺术也是古代声乐艺术的代表。
四、中国古代音乐对于文化传承的意义中国古代音乐在中国历史和文化传承中扮演了重要的角色。
从春秋战国时期到汉唐时代，古代音乐在皇室中得到了广泛发扬和传承。
不仅如此，古代音乐还在战野上发挥作用。
南京保卫战时，王铭刚在振奋士气的时候弹奏了琵琶升调锅米令，激发士气上升，用声音征服了敌人。
由此可见，中国古代音乐不仅在文化上扮演了重要的角色，还在历史上起到了积极的作用。
总之，中国古代音乐悠久历史、丰富多彩、变化丰富。
具有深远的历史意义和文化价值，是中华民族宝贵的文化遗产之一，也是我们中华文化的重要一环。
随着时代的变迁，我们需要更加珍惜和彰显古代音乐的文化魅力，并以此为中华文化的传承添砖加瓦。
中国古代音乐发展史
中国古代音乐发展史中国古代音乐具有悠久而丰富的发展历史，经历了不同的时期和流派的演变。
本文将通过对中国古代音乐的起源、发展、特点以及对文化影响等方面进行介绍，以展示中国古代音乐的独特之处。
一、起源与发展中国古代音乐的起源可以追溯到公元前3世纪的西周时期，那时的音乐主要用于宗教仪式和宫廷活动中。
随着时间的推移，音乐渐渐进入了日常生活，并逐渐发展成为一门独立的艺术形式。
在古代，音乐主要分为雅乐与俗乐两个方面。
雅乐是宫廷音乐，以乐律规范、乐器独特和演奏形式庄重严谨而闻名。
而俗乐则是民间音乐，充满了生活的热情和个体的表达。
随着历史的推移，中国古代音乐逐渐形成了独特的体系，并发展出了许多流派和曲调。
如南北朝时期的南音和北音、唐宋时期的宫廷音乐、元代的戏曲音乐等。
每个时期的音乐都有着不同的风格和表达方式，反映了当时社会和文化的特点。
二、音乐特点与形式中国古代音乐的特点主要体现在以下几个方面：1. 偏重旋律与节奏：中国古代音乐偏重于旋律的表达，注重音乐的美感和意境的营造。
节奏相对较为简单，更多强调旋律的起伏和变化。
2. 借景抒怀：中国古代音乐常常通过描绘自然景物来表达情感和抒发心境。
如《广陵散》以描绘山水之美来表达对归乡的思念之情。
3. 博大精深的乐器：古代乐器在音色和演奏技巧上具有独特之处，如古琴、笛子、琵琶等。
这些乐器不仅能够独奏，还能进行合奏和伴奏，丰富了音乐的层次和表达方式。
4. 文化熏陶与哲思：中国古代音乐常常与文化和哲学相结合，如道家的“无为而治”和儒家的“中庸”思想对音乐创作产生了深远的影响。
音乐成为了社会和个体情感交流的重要载体。
三、对文化的影响中国古代音乐在各个时期对中国文化产生了深远的影响。
它不仅是人们生活的一部分，也是文化的表达和传承。
以下是古代音乐对文化的主要影响：1. 礼乐观念的塑造：中国古代音乐随着礼制的发展逐渐成为了礼仪的一部分，强调了社会秩序和道德规范的重要性。
它对于社会和个体的修养起到了积极的作用。
中国古代音乐的发展史
中国古代音乐的发展史中国音乐的历史，古代文献一般追溯到黄帝。
尽管关于黄帝的传说夹杂着后人的理想成分，并有不少神怪内容，不完全可信。
要把黄帝作为中国音乐的源头，也嫌太晚了：现代考古发现已把中国音乐的历史，从黄帝时代大大向前推进棗其历史远比黄帝时代古老！商代高度发展的音乐，为周代打下了良好的基础。
因为周族的文化本不及商，其文化技术均取之于商。
周灭商以后，在商的中心地区分封了卫国，而没有把自己的政治中心迁到商地去。
周的音乐，也就是岐周的本土音乐，即是其原有的音乐。
大约是出于笼络人心，缓和氏族矛盾的目的，周人往往自称“夏人”，后来因为“夏”、“雅”两个字那时读音一样，习惯上便把周人的所谓“夏”写成了“雅”。
所以“雅言”就是周地的语言（音）；“雅诗”（《诗经》中的大、小《雅》）就是周地的诗；“雅乐”，其实也就是周地的音乐（舞蹈）。
周代是最早对“礼”（祭祀、朝飨等仪式）和“乐”（伴随“礼”进行的乐舞）作出规定的时代，这就是所谓制定礼乐。
据说这一重大措施是周初的大政治家周公开始颁行的。
礼乐制度影响及于其后几千年一直到清代结束，每个时代的具体内容并不相同，但理论上都以周为法式却是一律的。
如果说商代人尊事鬼神的话，那么周代人尊事的则是礼，对于鬼神，却是虽敬但却“远之”的。
周代的礼乐制度有两条基本内容，一是规定等级，二是规定伴随礼的乐舞基本是雅乐。
春秋时期，开始出现“礼崩乐坏”的局面。
春秋时期，宗法制度渐次瓦解，异姓不妨结盟，同姓反会相攻，宗族、血亲观念逐渐被地域性的封国观念代替，各地区原来只能在社会下层流行的当地音乐随之而取得了自己应有的地位。
《诗经》中的《国风》是各诸侯国的本国歌诗，《国风》绝大部分是春秋时期的作品，正是春秋时期各地音乐逐渐复兴才出现的现象。
到后来，地方音乐甚至可以取代雅乐，用于礼仪了。
郑国音乐（郑声）是首开其端的。
正因为此，以维护礼乐制度为己任的孔子才会“恶郑声之乱雅乐也”，并说“郑声淫”（郑声浸淫雅乐），提出要“放郑声”（把郑声赶出雅乐领域）。
中国古代音乐的发展与演变
中国古代音乐的发展与演变音乐是自然界中最美妙的语言之一，也是人类社会的重要组成部分。
在古代，音乐的发展历程非常漫长，也极具特色。
中国是世界上最早开始音乐创作和理论研究的国家之一。
中国古代音乐的发展，几乎贯穿了整个中国古代文化的发展史，并逐步形成了自己独特的音乐艺术风格。
1.西周音乐的历史传承中国古代音乐的历史源远流长。
在西周时期，中国音乐的基本框架和理论基础都得到了形成和阐述。
西周时期，音乐已成为官礼的重要组成部分，分类精细，管弦乐器日渐丰富。
在《周礼》中提到，“乐者，宣情发节，和顺吉庆。
”可以看出，在古代，音乐不仅仅是声音的结合，更是表现感情、宣扬美德、增强文化自信的重要工具。
2.唐宋时期音乐的复兴在唐宋时期，中国音乐曾达到了前所未有的高峰。
这一时期建立了大量音乐组织机构，如以乐曲为特色的“大曲”，以及志向更高、规模更大的宫廷音乐，都表现了人们对音乐艺术的认识和对它的推崇。
此时期的音乐家们，也深刻地感受到了音乐的艺术魅力，并逐步完善了它的音乐理论体系。
例如，唐代的音乐家崔宗之，写下了《乐律全书》和《寄言乐律大全》等理论著作，标志着中国古代音乐理论的成熟和完善。
3.明清民间音乐的繁荣明清时期，尤其是清代，民间音乐得到了极大的发展和繁荣。
在民间，音乐是生活的一部分，有着个性化和娱乐化的特点。
由于明代开始出现了大量的民间诸如说书、弹词和京剧等艺术形式，并且多采用音乐伴奏，它们成为民间音乐的主要表现形式之一。
民间音乐大量地吸收了当时的文字和情感，如《水调歌头》和《中国士兵》等，这些作品几乎都起源于明清时期的民间音乐。
明清时期还流传了一系列著名古典曲目，如《阳关三叠》和《广陵散》等。
4.近现代音乐的多元化随着时代的变迁和社会的进步，近现代的中国音乐面临了更加多样化的音乐需求。
其演变过程也被异样地发展和扩展。
20世纪初，由于师从日本或欧美音乐家的影响，涌现了一批从民族性脱离出去的“西式乐曲”。
20世纪后，音乐市场迎来了空前的多元化，从乡村到城市，从儿童识字到成年人的学校，甚至到传统的宗教场所和集市，都可以听到丰富的音乐形式。
中国民族民间音乐赏析论文
中国民族民间音乐赏析论文《中国民族民间音乐赏析》论文学院: 信息工程学院专业班级:12级计算机本科1班姓名: 吴芳敏中国民族音乐指用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的民间传统音乐。
中国民族音乐一般分为五大类，即歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐和器乐。
每类音乐又各有多种体裁、形式、乐种和作品，如歌曲又有古代歌曲和民间歌曲之分;民间歌曲中又分劳动号子、山歌、小调、长歌及多声部歌曲等不同的体裁;同是山歌，又因地区、民族的不同而风格迥异，各具特点。
又如民族乐器，早在两千多年的周代就有七十多种乐器了。
现在经常使用的乐器已达两百多种。
按其演奏方法和性能，可分为吹管乐器、拉弦乐器、弹弦乐器和打击乐器四类，这些乐器既能独奏，又能组合成各种形式和乐队进行重奏和合奏，并具有独特而丰富的艺术表现力,民族器乐有各种乐器的独奏、器组合的重奏与合奏。
不同乐器的组合，形成多种多样的器乐乐种。
各种乐器的独奏乐是民族器乐的重要组成部分。
几千年的历史长河中，创造了无论从形式上还是意境上都无比丰富的民族音乐文化。
它讲究艺术表现的中和、简约、适度、含蓄、空灵。
以五声音阶为主。
与西方传统艺术注重立体感不同，它更着重于表现线形态。
20世纪以来，随着西方音乐的大量传入，加上思想领域内的“欧洲中心论”以及国人缺乏对民族音乐文化的深层认识，使得中国民族音乐渐受冷落。
中华人民共和国成立后，曾一度欲建立“中国乐派”民族音乐作为文化的一个重要组成部分，是富有民族特色的各种文化形式的综和，音乐文化里包括了多种文化，涉及到人民生活的各个方面。
因为各种类型的民族民间音乐是在劳动中创造出来的,其中也体现了各个时代各个地方的文化、民俗、语言、美学观点，同时也寄托了一种文化的情思。
在历史的长河里，在国家民族仍未消亡的这个历史阶段，我们的民族音乐是世界多元音乐文化资源中的一元物种，它具有自己独特的地位、作用与价值，有其生存的土壤和一定时期内继续发展的合理性和必然性。
音乐鉴赏论文——浅谈我国民族音乐
音乐鉴赏论文——浅谈我国民族音乐浅谈我国民族传统音乐上了音乐鉴赏课后,使我了解了一些关于音乐的知识,领略了中外名曲。
让我对音乐有了再一次的认识。
在这一段学习过程中，学习音乐知识的同时，也非常荣幸能够听到各种各样乐器演奏的中外名曲。
让我从中感到受益匪浅。
现在就来说说我国的民族传统音乐吧。
我国是一个多民族国家～文化底蕴之丰富令世人瞩目。
民族音乐艺术这朵奇葩就根植于这片厚重的沃土之上～有悠久的历史传统。
在四五千年前的原始氏族社会中，就产生了原始的歌舞和歌曲，到殷周奴隶主统治的时代，音乐文化已经相当发达。
两千多年的封建社会中，音乐不断得到发展。
在中国历史上曾经多次出现音乐文化繁荣昌盛的时代。
中国民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分，它反映出中华民族的伟大精神，体现了中华民族的情感、意志、力量、幻想和追求。
中国传统的民族音乐一般分为五个种类，它们是民歌;说唱音乐;歌舞音乐;戏曲;和器乐曲。
其中说唱艺术的传统性质，歌舞题材和体裁的民族特色;多声腔的戏曲在世界上都有一定的影响。
值得一提的就是器乐曲，中国传统音乐受到孔子美学提倡的“中庸淡和之道”致使中国音乐在很大程度上出现了相对的单一性，甚至被音乐理论家称为单音体制，尽管这样，作为古代十大名曲之一的，春求时期古琴演奏家俞伯牙所作的《高山流水》，还是为国人挣了脸面:曾被做为世界经典的二十七首名曲之一，被美国人发送到太空，具体后话我们暂且不论，但我们祖先留下的宝贵文化遗产确实给我们后人带来了至上的荣誉。
二胡独奏曲《二泉映月》、《渔舟唱晚》虽是近代音乐作品，但其表演形式属中华民族所固有，所以也是传统音乐。
下面就来说说《二泉映月》、音乐开始，继短小的引子之后，旋律由商音上行至角，随后在徵、角音上稍作停留，以宫音作结，呈微波形的旋律线，恰似作者端坐泉边沉思往事(片段1)。
第二乐句只有两个小节，在全曲中共出现六次。
它从第一乐句尾音的高八度音上开始。
围绕宫音上下回旋，打破了前面的沉静，开始昂扬起来，流露出作者无限感慨之情(片段2)。
中国古代音乐史论文文人音乐
《阳关三叠》——文人音乐唐代民间音乐有着丰富多彩的艺术形式，它们是唐代音乐文化发展的社会基础，也和民间的文人音乐的发展有着密切的关系。
文人音乐是由文人自创并伴其自娱的音乐。
主要有七弦琴（古琴）音乐和词调音乐。
七弦琴三千年来一直与文人雅士为伴，故有“士无故不撤琴瑟”之说。
琴乐遗产极为丰富，据统计，历代所传琴曲，约有三千之巨。
另一种文人音乐是“词调音乐”，其中又包括用琴伴奏的“琴歌”和为文人词谱写的声乐曲。
南宋姜白石在公元十二世纪前后留下的十七首“自度曲”是词调音乐的代表。
琴歌是与相和歌、清商乐一脉相承的新音乐形式。
最初主要是乐工把文人的齐言诗填入曲调演唱演奏，以后这些曲调便逐渐成为“依声填词”基本固定的音乐形式。
齐言诗（五言和七言）在乐工入乐演唱演奏时，普遍产生诗句与曲调乐句不吻合的矛盾情形。
因为齐言诗的句式是整齐的，而曲调（无论是中国民间传统音乐或外来音乐）的乐句则往往是长短不一的。
乐工们为了使诗能入乐演唱，便想出了一些办法来弥补这个缺陷。
一个办法是用叠唱即在每句诗唱完以后，重叠诗句句末几个字，使之文字和曲调乐句的长短相吻合。
历史上留下来的琴歌《阳关三叠》就是这样的例子。
清和节当春，渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更进一杯酒，西出阳关无故人！霜夜与霜晨。
遄行，遄行，长途越渡关津，惆怅役此身。
历苦辛，历苦辛，历历苦辛宜自珍，宜自珍。
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更进一杯酒，西出阳关无故人！依依顾恋不忍离，泪滴沾巾，无复相辅仁。
感怀，感怀，思君十二时辰。
参商各一垠，谁相因，谁相因，谁可相因。
日驰神，日驰神。
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更进一杯酒，西出阳关无故人！芳草遍如茵。
旨酒，旨酒，未饮心先已醇。
载驰骃，载驰骃，何日言旋轩辚，能酌几多巡！千巡有尽，寸衷难泯，无尽的伤感。
楚天湘水隔远滨，期早托鸿鳞。
尺素申，尺素申，尺素频申如相亲，如相亲。
噫！从今一别，两地相思入梦频，闻雁来宾。
《阳关三叠》是一首感人至深的古曲，为中国十大古琴曲之一。
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中国民间音乐鉴赏论文中国古代音乐发展史
(一)
中国民间音乐鉴赏论文：中国古代音乐发展史
中国民间音乐源远流长，经历了数千年的传承和发展。
其中，古代音乐在中国音乐文化的发展历程中占据着重要地位。
本文旨在通过审视中国古代音乐的发展史和其艺术特征，深入探讨中国古代音乐的魅力和价值所在。
一、中国古代音乐的发展历史
中国古代音乐的历史可以追溯到新石器时代晚期，当时的房屋遗址中出土了许多古乐器。
在商代时期（公元前16世纪~公元前11世纪）出现了以管乐为主的大规模音乐演奏，其中以董氏乐舞最为有名。
周代时期（公元前11世纪~公元前221年）的乐器数量明显增加，乐舞节目也更加复杂。
秦汉时期（221年~220年），音乐逐渐走向纯粹的艺术领域，乐器和乐曲也得到了很大的发展。
唐宋时期（618年~1279年）则是中国古代音乐发展的高峰期，其音乐艺术的质量和创新力达到了空前的高度，形成了鲜明的时代风貌。
元代（1271年~1368年）的音乐则更加注重审美和艺术，从而为后世音乐的发展奠定了基础。
明清时期（1368年~1912年），中国的音乐艺术再次呈现出全新的面貌，民间音乐和宫廷音乐交相辉映，在音乐曲调、演奏技巧、乐器制作等方面均有较高的成就。
二、中国古代音乐的艺术特征
1.音色：中国古代音乐注重平和、雅致的音色，不追求夸张和刺激。
不同的乐器有着各自的音色特征，这些乐器在演奏中可以形成多种多样的音响组合，呈现出丰富多彩的音乐表现形式。
2.曲调：中国古代音乐的曲调主要分为“五声”和“十二律”两种。
五声音乐具有鲜明的东方文化特点，对中国音乐和文化产生了深远的影响。
十二律的出现，则极大地拓展了中国音乐的表达手段和工具，使其更加多样化和充满生机。
3.演奏技巧：古代音乐演奏技巧十分独特，其中吹、弹、拨、打等不同的演奏技巧，给音乐的表现力和艺术价值增添了许多色彩。
这一方面也反映了中国音乐对音乐乐器的深入研究，以及对材料和制造工艺的精湛掌握。
4.乐曲：中国古代音乐的乐曲形式千变万化，有器乐曲、声乐曲、舞乐曲，以及各种综合性乐曲。
其中器乐曲和舞乐曲较为流行，器乐曲充满了优美动听的旋律和极富节奏感的演奏，而舞乐曲则集舞蹈、音乐、诗歌和服装艺术于一体，具有浓郁的民族文化特色。
三、中国古代音乐的价值与意义
中国古代音乐具有深厚的文化底蕴和艺术价值。
它不仅体现了中国独特的音乐特点和民族文化，同时对世界音乐文化也有很大的影响。
古代音乐具有着丰富的历史内涵和人文意义，它承载了世代中华民族的文化精神和智慧结晶，成为了中华文化传统的重要部分。
总之，中国古代音乐是中国民间音乐的重要组成部分，是中华文化传承发展的重要载体。
对于今天的人们，了解和欣赏古代音乐，既能够感受到音乐的美妙和奇妙，也能够深切感悟中国文化的内涵和价值，从而更好地理解中华民族的历史和文化。