初中美术《喜庆吉祥的民间美术》主题单元教学设计

初中美术《喜庆吉祥的民间美术》主题单元教学设计
初中美术《喜庆吉祥的民间美术》主题单元教学设计

民间美术

适用年级七年级

所需时间2课时

主题单元学习概述(说明:简述主题单元在课程中的地位和作用、单元的组成情况,单元的学习重点和难点、解释专题的划分和专题之间的关系,单元的主要的学习方式和预期的学习成果,字数300-500)

中国民间美术是组成各民族美术传统的重要因素,是我国传统文化的精髓。《喜庆吉祥的民间美术》以民间美术为题材,其中罗列了年画、刺绣、春联、皮影、中国结、剪纸、印染等民间美术形式,并分析其各自的造型特征及审美特征,使学生初步了解我国民间美术的辉煌成就,增强民族自豪感。

在中华民族的文化的传统喜庆节日中,剪纸与中国结是我国民间美术的重要内容之一。《喜庆吉祥的民间美术》一课课选择了窗花年画等剪纸与各种中国结营造出热烈气氛。本节课设置了民间美术的学习内容,旨在帮助学生在广泛的文化情境中认识美术,理解民间美术的图形与寓意,学习剪纸与中国结的基础技法,唤起他们对传统民间美术的关注和热爱。

本单元分两个专题,专题一为学习剪纸窗花的折、剪等技能方法了解民间美术的表现特点,引发学生对民间美术的兴趣,表达喜庆心情。专题二为学习中国结的制作,了解中国结的文化内涵,中国结不仅具有造型、色彩之美,且因其形、意而名扬天下,充分体现了人们追求真、善、美的良好愿望,使学生感受到浓郁的民族气息,培养了学生热爱祖国文化、热爱美好生活的思想感情。

主题单元规划思维导图(说明:将主题单元规划的思维导图导出为jpeg文件后,粘贴在这里;如果提交到平台,则需要使用图片导入的功能,具体操作见《2013学员教师远程研修手册》。)

主题单元学习目标(说明:依据新课程标准要求描述学生在本主题单元学习中所要达到的主要目标)

知识与能力:

1、了解传统民间美术主要类别和民间美术的表现形式;

2、运用民间剪纸的表现方法,完成剪纸作品一件,表现节日的喜庆心情。通过学习,使学生了解有关中国结的历史文化。

3、进一步了解民间艺术中所蕴含的民族文化、审美价值与社会价值。

过程与方法:

通过讲解与欣赏,学习有关民间美术的知识;

通过观察与提问,感受民间美术的特性;

通过探究与设计制作,提高学生对民间美术的审美欣赏能力,设计出搭配适当的纹饰纹样及色彩。让学生学会中国结的各种编制方法,培养他们的动手操作能力。情感态度价值观:

提高审美能力,使学生能够进一步了解民间艺术中所蕴含的民族文化、社会生活以及时代气息等内容、特点,体现美术课程所具有的人文性质。

对应课标(说明:学科课程标准对本单元学习的要求)

《喜庆吉祥的民间美术》一课属于课程标准“设计应用”学习领域部分。这节课集欣赏、设计制作于一体,表现内容丰富,设计制作韵味十足,具有特色。通过欣赏民间艺术作品,通过描述、分析、比较与讨论等方式,认识美术的不同门类及表现形式,尊重人类文化遗产,对美术作品和美术现象进行简短评述,表达感受和见解。

学习制作剪纸的基本技法,了解作品的造型特点、纹样特色,并在此基础上尝试剪刻蕴含吉祥喜庆意义的窗花,注意搭配适当的装饰纹样及色彩。

通过学习中国结的编制,唤起学生对传统民间美术的关注和热爱,让优秀的民间文化薪火相传。既使学生感受到浓郁的民族气息,同时又培养了学生热爱祖国文化、热爱美好生活的思想感情。

主题单元问题设计1、通过阅读、观摩和社会调查方面,如何欣赏民间美术作品?民间美术与民俗的关系是怎样的?

2、独立阅读、观摩、设计和完成具有吉祥寓意的剪纸作品,学习如何剪纸?剪纸作品上的装饰纹样和色彩是如何设计的?

3、理解中国结的文化内涵与制作步骤,自己如何制作不同方式的中国结?

专题划分

专题一:民间剪纸(1课时)

专题二:中国结(1课时)

专题一民间剪纸

所需课时1课时(说明:课内共用几课时,每周几课时;课外共用几课时)

专题学习目标(说明:描述学生在本专题学习中所要达到的学习目标,注意与主题单元的学习目标呼应)

1.学生认识民间剪纸艺术,了解民间剪纸的基本常识和民间美术的特点。

2.运用适当的剪刻技法装饰纹样完成一个吉祥窗花的剪制,并学会制作剪纸作品;掌握剪纸艺术的基本制作方法,培养学生的创造性思维能力和动手能力。

3.感受剪纸艺术的魅力,唤起学生对民间剪纸艺术的热爱,激发学生对民间美术的学习兴趣,提高学生对民间美术的认识和理解,弘扬优秀的民族传统文化。

专题问题设计1.通过阅读、观摩和社会调查方面,如何欣赏民间美术作品?民间美术与民俗的关系是怎样的?2.了解民间剪纸的基本常识和民间美术的特点是什么?

3.学习如何制作具有吉祥寓意的剪纸作品?剪纸作品上的装饰纹样和色彩是如何设计的?

所需教学环境和教学资源(说明:在此列出本专题所需要的教学环境和学习过程中所需的信息化资源、常规资源等和各种支持资源)

本专题活动选择了陕北农民贴窗花等剪纸图片与各种中国结营造出热烈气氛。通过学习剪纸窗花的折、剪等技能方法了解民间美术的表现特点,引发学生对民间美术的兴趣,同时又培养了学生热爱祖国文化、热爱美好生活的思想感情。

本专题的重难点在于通过老师的介绍讲解一些民间美术作品。学习制作剪纸的基本技法,了解作品的造型特点、纹样特色,并在此基础上尝试剪刻蕴含吉祥喜庆意义的窗花,注意搭配适当的装饰纹样及色彩。

学习活动设计(说明:为达到本专题的学习目标,从学生的角度设计学生应参与的学习活动。如本专题由几个课时组成,则应分课时描述每个课时的学习活动设计。请以活动1、活动2、活动3等的形式,提纲挈领地描述每个课时包含哪些学习活动以及每个活动的主要步骤。注意,在这些学习活动中应通过对所设计的本专题的问题的探究完成学习任务)

活动一:视频导入

以视频的形式导入导入“原创动画剪纸印象”作品,让学生从听觉视觉上感受剪纸艺术,教师陈述民间美术的重要性,鼓励学生作为一个中国人应该了解中国的民间美术。

多媒体展示2008年北京奥运会剪纸、各类窗花剪纸作品,营造学习的氛围,激发学生学习的兴趣。板书课题。

活动二:认知探究介绍剪纸的基本常识

1、视频展示过年的喜庆活动。

春节期间,我们中国人都喜欢进行哪些活动表现喜庆的气氛?

窗花,衣服,被面,结婚喜花,刺绣,鞋底等张贴,装饰,器物,在咱们的生活中随处可见。剪纸在我国有着悠久的历史,是极为普遍的一种民间艺术形式。婚丧嫁娶、庆诞贺寿,人民都喜欢用纸剪出美丽的图案、纹样来祈福祝愿、渲染气氛,巧妙地传达出人们对幸福生活的向往和追求。

2、以视频的形式欣赏剪花娘子库淑兰的介绍和作品。

库淑兰(陕西)——中国民间剪纸艺术杰出的代表人物之一,中国民间工艺美术大师,被誉为“剪花娘子”。

库淑兰的剪纸特点:以独特的构图样式,丰富鲜艳,明快浪漫的色彩,为世人描绘了美好的精神世界。

3、剪纸的特点:

剪纸主要是以纸为材料,经过剪、刻、染等方法,塑造出各种镂空图案艺术形象,画面美丽而喜气。

以剪纸作品《抓髻娃娃》为例。抓髻娃娃——民间一种祈福形式。构图造型特点:构图完整饱满造型大胆,巧妙把人物、动植物和自然景观组合。

4、剪纸的流派:出示南北方剪纸,学生对比其风格特点。

北方:粗犷豪放、造型简练南方:构图繁茂、精巧秀丽

5、剪纸的形式:

窗花、门笺、墙画、炕围花、顶棚团花、灯花、喜花、刺绣用的花等。

剪纸形式一般都是依据环境不同而命名的

6、剪纸的表现手法:

(1)寓意法:寿星(蟠桃、仙鹤、老翁)

青云直上(两童子放风筝)、十全富贵(古钱十枚)、百年好合(一株百合花配一个宝盒)

(2)谐音法:蝠(福)、喜鹊(喜)、荷(合或盒)、早生贵子(枣、桂、栗子、桂花)、双钱(双全)、连年有余(莲、鱼)

(3)分组合作,每组发一幅《三多图》民间美术作品。

小组合作,作者是如何通过造型、色彩、纹样和“象征、寓意、谐音”的艺术手法来表达吉祥如意的主题的。“佛手、蟠桃、石榴”寓意:“多福、多寿、多子”

(4)连线游戏:出示几张精美作品,学生猜出其运用的表现手法。

文字图案

喜在眼前蝙蝠、寿桃、莲花

万事如意蝙蝠、瓶子

幸福平安鱼、莲花

福寿年年柿子、如意

年年有余喜鹊、古币

7、剪纸的表现方法:

(出示两幅作品,教师引领学生赏析,对比其不同之处,得出结论,师板书方法。)

阳刻与阴刻对比的形式阴阳刻相结合的形式

8、剪纸的基本装饰纹样:

(1)详讲:

①月牙纹:

②锯齿纹:

学生先合作探究——教师再详细示范剪法——学生尝试剪法——师巡视辅导并提醒注意安全

(2)略讲圆点纹、水滴纹、柳叶纹、云纹等

找一找:出示几幅剪纸作品,学生判断分别运用了哪些纹饰进行装饰。

9、贴图大比拼:

A、赛一赛:教师课前备好两只外形剪好的红喜鹊,学生分左右两组分别对喜鹊进行纹样装饰,采用白纸纹样贴的方式,看哪组同学贴得又快又好。(学生积极参与)

B、比一比:对比两组的作品,对比寻找美与不美的原因:杂乱无章、组织有序

得出结论:装饰纹样的组织法则——大小结合、疏密有序、主次分明

活动三:感受体验

运用剪纸的基本纹样,装饰设计自己课前备好的动物剪纸形状,并剪、刻、贴出来,完成一件喜庆吉祥的剪纸作品。

要求:剪、刻痕圆滑;纹样搭配适当

(师巡视辅导,并再次提醒学生注意安全和保持环境卫生等问题)

活动四:问题与讨论

1、“同学们这是什么呢?一般贴在哪里?你们是何时贴的?

2.你们仔细观察一下这幅门神,谁能说说这画里有些什么人物?他们的服饰样式、色彩、图案有些什么?他们手上拿了些什么?为什么要画这些东西?

3.为什么叫这个名字,你从哪些地方看出来的?

4.这作品表达了哪些吉祥话,作者是如何通过造型、色彩、纹样和“象征、寓意、谐音”的艺术手法来表达吉祥如意主题的。

5.你认为这作品好,好在哪里?

活动五:评价延伸

在民俗生活中,除了单色剪纸外,还有一些彩色剪纸、立体剪纸、皮影形象等多种形式。

外国也有自己的剪纸艺术,所以我们可以把自己的眼界放得更高远些。

反思:

学生对手工制作课非常感兴趣,通过对比、竞赛、辨猜、发现、实践的形式来体验剪纸带来的快乐。

课堂的每一个设计环节是为学生体验剪纸这类民间美术而服务的,要有合理的依据及适时的代表作品加以呈现,这时的网络资源起到了有效作用。在认识剪纸、观察剪纸、对比剪纸的基础上,同时注重培养学生的动手制作能力、审美素养及创新能力。课的最后拓展延伸出各色剪纸甚至是外国剪纸,使学生的视野更加开阔。

评价要点评价要素:

1.学生认识民间剪纸艺术,对剪纸艺术基本常识和民间美术的特点的了解和自主学习情况。

2.运用适当的剪刻技法装饰纹样,掌握剪纸艺术的基本制作方法,并学会制作剪纸作品;掌握剪纸艺术的基本制作方法,培养学生的创造性思维能力和动手能力;学生主动交流、小组合作探究及欣赏评述情况。

3.从情感方面,感受剪纸艺术的魅力,激发学生对民间美术的学习兴趣,提高学生对民间美术的认识和理解,学习成果展示,热爱祖国民间美术情感达成情况。

评价方式:

通过小组合作研讨、师生欣赏评述等形式进行评价。

专题二中国结

所需课时1课时

专题学习目标(说明:描述学生在本专题学习中所要达到的学习目标,注意与主题单元的学习目标呼应)

①知识目标:通过学习,使学生了解有关中国结的历史文化。

②能力目标:使学生会比较熟练地打中国结,培养他们的动手操作能力。

③情感目标:使学生了解中华结艺是中华民族一份宝贵的文化遗产,并受到爱国主义的思想教育。

教学重点:吉祥结是中国结基本打法中的一种,制作起来具有很强的技巧性,因此我把“吉祥结”的制作方法作为本节课的教学重点教学难点:在整个制作过程中,学生对中国结内在含义的理解和动手能力将会是个难点。

专题问题设计编制中国结都有哪些不同的工具材料?中国结的制作方式及造型特点是怎样的?如何理解民间美术与民俗的关系?

对本地民间美术的传承你有什么思考?

所需教学环境和教学资源(说明:在此列出本专题所需要的教学环境和学习过程中所需的信息化资源、常规资源等和各种支持资源)

这节课集欣赏、设计制作于一体,表现内容丰富,工艺制作韵味十足,具有特色。通过本节课的设计制作,使学生了解有关中国结的文化内涵,知道中国结不仅具有造型、色彩之美,且因其形、意而名扬天下,充分体现了人们追求真、善、美的良好愿望,使学生感受到浓郁的民族气息,同时又培养了学生热爱祖国文化、热爱美好生活的思想感情。

学习活动设计(说明:为达到本专题的学习目标,从学生的角度设计学生应参与的学习活动。如本专题由几个课时组成,则应分课时描述每个课时的学习活动设计。请以活动1、活动2、活动3等的形式,提纲挈领地描述每个课时包含哪些学习活动以及每个活动的主要步骤。注意,在这些学习活动中应通过对所设计的本专题的问题的探究完成学习任务)

活动一:情景导入

为了更好地实现本节课的教学目标,我将会在教学中采用创设情境引导探究式的教学方法,同时借助多媒体音、形、色、动的强大优势。

事先准备好的吉祥结半成品进行直观演示,有效地调动学生学习的积极性和主动性。在他们学习的过程中,我主要采取让学生小组合作的学习方式,使他们有充足的时间看书质疑、分析讨论、操作实践,从而培养学生的自主学习意识,掌握解决问题的方法。

活动二:认知探究

(1)根据本节课内容颇具观赏性、装饰性以及教育性的特点,我用多媒体课件展示中国结的样品,让学生从欣赏不同造型的中国结中感受到它的观赏性和装饰性,然后讲解结在中国人的心目中是具有美好意义的。

(2)远古先祖在文字发明之前“结绳记事”、“以绳德厚”;有文字之后,“结”与“吉”同音,它承载着我们对亲友真挚的祝福和对美好生活的向往等意义。充分调动起学生思维的积极性和学习兴趣。

(3)课件演示:伴随着轻快古典的音乐,一件件造型独特、绚丽多彩的中国结展现在学生面前,此时我将让学生们谈谈对中国结文化的了解,这里让学生各抒已见,学生回答后,我将作以总结和较为明了的讲解。

(4)根据本节课的教学需要,我将讲解中国结的一些简单制作方法,让学生们在轻松的范围中掌握平结、盘长结的基本编织方法,并在此基础上尝试编织更多富有变化的结饰。

(5)吉祥结的制作方法是本节课的重点,为了突出重点,使学生充分理解、掌握制作的方法。

(6)我让学生自学课本的内容和观看课件的中国结视频教程,先初步感知吉祥结的制作过程,然后让学生们大胆尝试制作。如果遇到疑难问题可以在小组内作以交流,同时我也将及时地予以指导点拨。

我这样设计的目的是:让学生通过看书、看视频、质疑、讨论、操作,使学生充分参与到知识获取的全过程,培养他们发现问题、分析问题、解决问题以及合作交流的能力。

活动三:感受体验

(1)采用鼓励式让学生们更加有信心的完成本节课的作业,待学生全部完成后,我明确评比方法:先进行小组内自评、互评,然后每个小组拿出一件作品进行展览。通过学生的现场操作、评价,使他们在制作中真正掌握到吉祥结的制作方法,获得学习的快乐和成功的体验。

(2)加深讲解中国结的深刻含义,以及再次讲解中国结的基本编织方法,鼓励一名学生演示编织中国结的步骤。同时我将讲解我们日常生活中与中国结相关联的装饰品,目的是为了让学生们加深兴趣和独立完成接下来的作业。

活动四:评价延伸

扩展学生思维能力,增加大家学习兴趣。赞扬学生的动手能力之余,同时也鼓励学生学着理解中国结的含义,编织出有意义和新颖的中国结,这一环节我将采取个人独立思考的方式完成,目的是让学生们本着自己的想法,完成这节课我想要达到的教学目的——让学生们学会编织中国结之余,同时也要理解中国结的含义。

分享一些有代表性的中国结作品,丰富他们的知识内涵,总结这节课的教学目的。让同学们分享自己的编织方法,和对这节课的评价和理解。

评价要点评价要素:

1、通过学习,让学生了解中国结的历史文化,让学生对民间美术审美特征有基本的认知。

2、学生交流合作,学会比较熟练地打中国结,了解中华结艺是中华民族一份宝贵的文化遗产。

3、积极开展欣赏评述活动,充分收集利用当地民间美术资源,拓展国内国外地方的民间美术作品,开展探究活动。评价方式:

通过分组研讨、师生欣赏评述等形式进行评价。

初中美术线描画公开课教学设计

初中美术《线描画》公开课教学设计 《线描画》实施方案 一、目的、意义(问题的提出): (一)研究的背景: “新课程”一词,如今已成为家庭、学校、老师口中的热门话题。有人在观望、有人在实践、探索。随着新课程实施地深入,人们越来越重视社会、学校与课程的联系。长期以来,美术教学的渠道以美术课本为主要教材,是封闭单一的课堂教学。要改变封闭的课堂学习为开放式学习,就要从学生的身边出发,从实际出发,将他们带入生活,引向自然、引向社会。这时对地方课程的研究,即对本地的特色及资源的利用、挖掘、整理,设计出适合学生的课程就显得尤为重要。 针对我们学校学生多,教室拥挤的现象,经过多方的比较,我们选择了线描画这个校本课程进行研究。线描画因使用工具简单,孩子容易接受,儿童学习线描画,可以培养和发展儿童的观察能力及扎实的写生基本功,培养孩子的观察、创造及表现能力,培养其作画的耐心和毅力,磨炼孩子的意志。比如教儿童画房子,不但要教他们注意房子的各种

形态和结构,而且要注意环境的表现,认识它与人的关系,启发儿童自己来设计出美丽的房子。这样一来,可以引起儿童们丰富的联想。对培养小学生良好的审美观也起到积极的作用。 (二)课题研究的意义: 1、教师在线描画引入小学美术学科特色的探索与研究过程中,有思考有实践有研究有反思,从而改变教学行为,加速到质的飞跃,让“教书匠”逐步成为“学者型、专家型”的教师。 2、《美术课程标准》中指出:要发展学生的感知力和形象思维能力,促进学生的个性形成和全面发展。线描画一能培养孩子的观察、创造及表现能力;二能培养其作画的耐心和毅力,磨炼孩子的意志。通过线描画的教学,学生的综合能力必将得到提高。 3、装饰线描画重在装饰,运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工,它强调表现对象的形式美感,虽有时不合常理但符合绘画规律,特别是“线”具有丰富的表现力,它可以勾画出你所看到的物象轮廓、结构分界,以及物体的深浅变化。 二、研究的内容及目标:

人教版初中美术教案

第一课美术概说 主讲:方华军 单位:随县万和镇中心学校 课型:单一型 1.教学方法:讲解,2.欣赏 3.教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: 师生问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。 、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。) 展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分

自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!” 、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。 C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) B、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画) D、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑: 、现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。 、美术的社会作用 美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能 (组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。) 总结学生的发言: 美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域 三、课本学生范画赏析 图:紫灰色主调,对比很弱,短直线条杂乱无章,表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。 图:黄绿色主调,少量红、紫色,整个画面明亮,对比强烈,犹如阳春三月,春游在外,给人以充满活力、精神饱满的感觉。

(初中美术教案)七年级上册美术教案全册汇总(人教版)

七年级上册美术教案全册汇总(人教版)初中美术教案 第一单元 单元总目标: 1、从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。 2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。 单元课时: 本单元分2课时教学。 活动安排: ◆观赏与描述: *你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节? *你对作品所表现的劳动场景有什么感受?

*你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受? ◆分析与研究: *你对这些作品和作者知道多少? *你了解作品的时代和社会特点吗? *你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题? ◆讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受?*不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情? ◆体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想? *你对“劳动创造世界”有什么体会和看法? 活动一 1、课题劳动____人类创造力的源泉(上) 2、学习领域欣赏*评述 3、课时1课时

4、课前准备 教师准备教具:欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。 学生准备学具:课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。 5、课堂教学 (1)引导阶段 ① 通过欣赏(用课件展示)表现劳动题材的中外美术作品,集中学生的注意力,引起学生对学习美术的兴趣。 ② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法,要学生注重对中外美术作品的比较、分析,谈自己对作品的初步感受和理解。 ③ 学生预习,看课本上的图片和文字,认真观察、思考问题。 (2)发展阶段 ① 欣赏、评述《在激流中前进》 ☆展示图片,学生欣赏、讨论。 ☆请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。 ☆教师归纳总结:

岭南版七年级美术下册教案模板

七年级下册教案 第1课、中国世界遗产之美 教学目标1、了解世界遗产的概念与类别,欣赏、感知中国世界遗产的美感特征。 2、培养分析艺术品和欣赏遗产之美的能力。 3、了解如何以科学的态度尊重和保护中国世界遗产。 教学重难点 1 了解世界遗产的基本知识,从审美角度描述中国世界遗产的美感特征。 2激发学生对世界文化遗产的关注与审美兴趣。 教学准备课件课时2课时 教学过程 一、导入新课 投影展示我国“长城、故宫、敦煌莫高窟”等中国风景名胜,让学生欣赏感受:在漫漫的历史长河中,人类创造了无数精湛绝伦的文化艺术杰作,前认为后人留下了数不清的文化遗产,推动了文明的不断发展、进步和延续,但随着时间的推移,有很多文化遗产已经濒于消亡,作为后人,我们有责任保护这些人类共同的文化遗产。要保护他们,我们首先要了解他们、熟悉它们。今天我们就来认识我国的世界文化遗产。由此引出本节课的主题,教师板书课题:《中国世界遗产之美》。 一、世界文化遗产定义 世界遗产是指被联合国教科文组织和世界遗产委员会确认的人类罕见的、目前无法替代的财富,是全人类公认的具有突出意义和普遍价值的文物古迹及自然景观。 定义:指人类共同继承的文化及自然遗产,包括亿万年的地球史上,人类发展过程中遗留下来的不可再生的人造工程或人与自然的联合工程及考古遗址地带等具有很高的历史,艺术,科学价值。 二、不同种类类的中国的世界文化遗产: (一)、世界文化遗产(26处) 周口店北京人遗址、甘肃敦煌莫高窟、长城、陕西秦始皇陵及兵马俑、明清皇宫、湖北武当山古建筑群、山东曲阜的孔庙、孔府及孔林、河北承德避暑山庄及周围寺庙、西藏布达拉宫、苏州古典园林、山西平遥古城、云南丽江古城、北京天坛、北京颐和园、重庆大足石刻、皖南古村落、明清皇家陵寝、河南洛阳龙门石窟、四川青城山和都江堰、云冈石窟、吉林高句丽王城、王陵及贵族墓葬、澳门历史城区、中国安阳殷墟、开平碉楼与古村落、福建土楼、河南天地之中古建筑群。 (二)、世界自然遗产(8处) 四川黄龙国家级名胜区、湖南武陵源国家级名胜区、四川九寨沟国家级名胜区、云南“三江并流”自然景观、四川大熊猫栖息地、中国南方喀斯特、江西三清山、中国丹霞山 (三)、世界文化与自然双遗产(4处) 山东泰山、安徽黄山、四川峨眉山—乐山大佛、福建武夷山(四)、世界文化景观(3处)庐山、五台山、西湖 (五)、人类口述与非物质遗产(5处)

最新初中美术教师资格证面试教案模板:《漂亮的花边》

初中美术教师资格证面试教案模板:《漂亮的花边》 教学内容:人教版小学美术实验教材 教学目标: 1.认知目标:认知花边是图形的重复廷伸; 2.技能目标:培养学生折、剪、贴、画、印等动手能力,掌握制作技法; 3.情感目标:培养学生敢想敢说,大胆创造意识,体验花边图案的美感; 4.发展目标:培养学生造型设计能力及解决问题的能力; 教学重点:认识花边图案的图形特点; 教学难点:花边的设计、应用; 教学准备: 课前:布置学生收集有花边的东西(例:手帕、餐巾布,碗、蝶、瓶子、布娃娃等)。 课时:剪刀、胶水、腊光纸等。 教学过程: 一、欣赏导入: 教师组织学生上台展示(投影)收集的各种有花边的东西。(教师提问、学生欣赏相结合导入课程主题内容) 1你喜欢自己收集的东西吗?它漂亮吗?引出花边具有装饰、美观的作用,能使一件原本单调的物体更加美观、丰富。 2这些漂亮的花边造型选用了什么材料?

3你能发现这些漂亮的花边,这有什么样的规律。引出是图形的不断重复排列延伸的知识点,教师可适时作简单演示。 4找一找我们身边的东西还有哪些有漂亮的花边:手帕、餐巾布、床单、布帘、衣服的衣领、袖子、热水瓶、碗、蝶、瓶子、画框、轮胎纹理等。 二、探索研究: 我们知道花边是一种向两边重复延伸的图形,我们用什么样的方法来制作花边? 学生:画的、剪贴的、盖印的 教师示范: 1画: 2剪:连续图案剪法: 1.取一张长宽合适的长条纸,从中间连续对折数次成一小方形; 2.在折好的纸上画上要剪的纹样(纸两边的点不要剪断,一定要有物与物有连接的地方);剪掉空白处,留下色彩花纹展开为延接的图案花。 数张纸重叠剪出的单个图形(不连接)进行排列组合,也能作出漂亮的花边 三、设计制作: 1、鼓励学生自己设计图形(纹样) 2、学生练习,教师适时指导(根据学生的能力进行辅导帮助,使每个学生能享受成功的快乐。

初中美术教学设计

初中美术教学 花卉装饰画 教材分析: 《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材(冀教版)第14册第3课,本课的设计以“花”的造型变化为切入点,让学生欣赏和感受花儿的美丽,通过大胆畅想和表现的方法,采用概括、归纳和夸张的手法,设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯,多角度认识和变形生活中的事物,美化生活空间。 学生分析: 七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡,一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望,渴望成功和被肯定;另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导,能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。 教学思路: 通过播放花卉幻灯片,引起学生对花卉装饰画的兴趣,以视频的方式激发同学们的学习兴趣,鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式,能够独立完成一幅花卉装饰画。 教学目标: 1.知识与技能:能够欣赏和感受花儿的美丽,知道花卉装饰画的一些基本手法,例如:概括、归纳和夸张。 2.过程与方法目标:能够运用自己设计、绘制的装饰画,美化生活空

间。 3. 情感态度与价值观:能够大胆畅想和表现,抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。 教学重点:运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。 教学难点:尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课时:1课时 教学准备: 教具准备:多媒体课件、花卉图案 学具准备:铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸 教学过程:

课后反思: 作为老师,不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生,而应更进一步的拓展课本内容,把所教知识和学生生活实际联系起来,使学生在接受知识的同时,受到美的熏陶,身心得到健康成长。因此在本课教学中,我注重学生的参与意识,让他们充分活动起来,提出自己的观点,叫他们体会到学习的乐趣,同时我还注重了学生之间的互动,通过观察——分析——讨论——探究——欣赏,培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系,比如叫学生了解,发现花卉装饰画在生活中的运用之后,在运用所学知识表达对生活的认识和理解,这样,这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了,就会生动地和现实生活结合起来,体现了教材的一种人文精神。通过启发引导,学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题,课堂气氛活跃,教学效果良好,实现了教学要求,达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习,提高自身素质,以适应时代的发展需要!

小学美术教案模板

小学美术教案模板 一.课题 即题目 二.教学目标 1.知识与技能目标:观察认识与理解线条/形状/色彩/空间/明暗/肌理等基本造型元素,运用对称/均衡/重复/节奏/对比/变化/统一等形式原理进行造型活动,增进想象力和创新意识. 2.过程与方法目标:通过各种美术媒材,技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力. 3.情感态度与价值观目标:体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习的持久兴趣. 三.教学重点 试卷上写的这节课的要求即必须要做的事情 四.教学难点 对学生来说比较难,比较虚得事情 五.教学准备 上课需要用到的一些教学工具 六.教学过程 1.情境导入 创设情境自然的引出课题常用的有:谈话|直观(图片、视频、手工)2.教授新知 (1).展示课题,引导阶段

引导学生观察认识和理解课题内容 (2).小组交流,发展阶段: 学生了解并解析课题内容 (3).教师示范,学生创作 教师进行清晰的示范与讲解,学生自己进行尝试(4).分组制作,教师巡视 小组成员共同合作,在老师的帮助下进行创新 3.展示交流形成技能 学生自主发言展示,或老师指名展示,分享自己的成果4.评价总结,课后延伸 先由学生总结该课内容,老师进行补充指导 六、板书设计 关键词+图像化

例:<<童话城堡>>教学简案 一.课题 童话里的小屋. 二.教学目标 1.知识与技能目标:初步了解童话小屋的外形特征,能够制作出一座漂亮的小屋. 2.过程与方法目标:通过学生想一想,找一找,试一试,在丰富的活动中发展学生的造型表现能力和创造能力. 3.情感态度与价值观目标:体验创新表现童话里的小屋的乐趣,热爱美术,寄托对生活的美好愿望. 三.教学重点 知道童话里的小屋是由形状多样.大小不同,高低不等的图形组合而成,学会表现心中的童话里的小屋. 四.教学难点 表现出造型新颖,富有创意的童话里的小屋. 五.教学准备 各种颜色的图形纸,多媒体拼图小软件,彩笔,KT版,课件. 六.教学过程 1.情境导入:设置情景,带同学们进入动画片中的童话王国,老师引出课题,今天我们大家一起走进童话里的小屋. 2.教授新知: (1).引导阶段 初步感知小屋的外形,教师演示,学生发现问题,通过观察概括出小屋是由三角形,长方形,半圆形等多种形状组成的,图形的组合要注意形状丰富,大小不一,高低错落的特点. (2).发展阶段 学生活动1: 请同学们动手实践,思考探究,用废旧的纸盒等材料拼出一座漂亮的小屋. 学生活动2: 思考探究,装饰我们的小屋. (3).学生创作,教师辅导 (4).评价总结,课后延伸 六.板书设计

人教版初中美术教案(20210226043232)

第一课美术概说 课型:单一型 1 ?教学方法:讲解,2?欣赏 3?教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 ⑵通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: 师生问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、 “空间”、“审美价值”。 、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构 图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。) 展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受, 使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生

活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!” 、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)<C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) E、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画) D建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑: 、现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。 、美术的社会作用 美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能 (组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。) 总结学生的发言: 美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域 三、课本学生范画赏析 图:紫灰色主调,对比很弱,短直线条杂乱无章,表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。 图:黄绿色主调,少量红、紫色,整个画面明亮,对比强烈,犹如阳春三月,春游在外,给人以充满活力、精神饱满的感觉。 四、作业: 运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。

初中美术教材教案

初中美术教材教案

初中美术教材教案 【篇一:人教版初中八年级美术教案总汇】 人教版初中八年级(上册)参考教案 第一单元形象直观的表现与交流语言(欣赏-评述) ( 计划课时2课时) 第一课时 欣赏与评述: 1、选择自己喜欢的作品,观察并说明它们包含着哪些造型要素?是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。 2、在以前的美术学习中,自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会?欣赏画家名作:《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。 教师讲解: 文艺复兴以后的西方绘画,逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型,以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法,这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式,有人称它为“图绘方法”。 达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”,画面色调从明到暗徐徐过渡,没有明显的分界,而与美丽的五官结构自然融为一体,因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。 《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线,丰富而又和谐的色彩,是典型的图绘风格的名作。

伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物,他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部,以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。 欣赏名画家作品:《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。 教师讲解: “印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索,色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础,所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合,则成了“立体主义”的艺术语言。 莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象,而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子,他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。 后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构,他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面,塑造出比实物更坚实的形体。 作为立体主义画家,毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性,表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散,又重新被组织在室内外的混合空间之中。 第二课时 讨论与研究: 1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。 2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。 教师讲解:

小学美术教学设计模板

小学美术课教学设计 《XXXXXXXX》 一、学生现状分析: 本年级有三个教学班,学生已掌握了一定的美术知识,对美的事物也有初步的感受能力,形成了健康的审美情趣,大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。该年级学生想象力丰富、大胆,敢表现自己想法,表现自己想表现的内容,学生学习兴趣浓厚,上课课堂气氛活跃。 存在问题: 1、学生作品缺乏表现力,使作品的生命力和震撼力不强。 2、部分学生作业上交或做作业方面比较慢。 二、教学目标: 1、学习和尝试XXXXXXXX的技术和方法; 2、在XXXXXXXX的过程中体会形式美,以感性的形式进一步了解色彩的原色知识; 3、喜欢XXXXXXXXX的过程,并能用XXXXXXX美化生活运用到生活中。 二、教学重、难点: 教学重点:指导学生学习和尝试XXXXXX技术和方法。 教学难点:指导学生初步体会XXXXXX画面效果与XXXXXXX方法及用色之间的关联。 三、教具学具: XXXXXXXXXXXXX的工具材料。 四、教学设计思路: 本课的基本脉络: 1.激发兴趣、导入新课 2.欣赏感受、开阔视野 3.观察 4.探究、 5.了解技法

6.制作实践、 7.感受色彩魅力 8.美化装饰、 9.培养设计应用意识 10.展示评价、拓展延伸。 教学过程: 一、激趣导入,欣赏感受 1、教师展示XXXXXXXX,引导欣赏。 (1)教师简单介绍的特点和方法。 (2)学生交流发表自己的欣赏感受。 (3)板书课题 XXXXXXXXX 2、欣赏XXXXXXXX作品,开阔视野、激发探究欲望。 (1)教师演示课件,简单介绍,引导欣赏。 (2)学生讨论交流欣赏感受。 (3)激发学习欲望。 二、观察探究,了解技法 1、观看制作方法视频。 (1)教师播放制作方法视频课件。 (2)提问:制作XXXXXXXXX需要哪些工具和材料?运用了哪些方法?特别提示了哪些需要注意的问题? (3)学生观看视频。 (4)讨论、发言。 (5)教师小结。 2、探究发现XXXXXXX方法。 (1)教师出示XXXXXX作品展板,提示XXXXXX基本方法和形状变化。 (2)分组探究XXXXXX方法。 (3)学生代表到前面演示发现的多种XXXXXXX方法。 3、尝试XXXXX过程。

初中美术教学设计

初中美术教学设计 第二课美术作品造型的基本要素(2课时) 课型:综合课 教学方法:讲解、行赏、比较、练习相结合 一、教学目的 1、通过本课学习,使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。 2、通过对美术作品中形的认识和分析,提高学生对艺术形的欣赏能力。 3、通过对本课的学习,使学生认识美术具有多种表现形式,从而提高学生对艺术形式美的欣赏能力,以及美术学习的兴趣与信心。 二、教学重点、难点: 重点:掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别,并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。 难点:掌握基本要素的特点,并能运用基本要素分析作品。 三、教具、学具准备 教具;自制造型要素挂图一张,不同表现形式的作品若干幅。 学生:课本、作业本、软心铅笔、尺。 四、教学步骤 第一课时 一、导入新课:(约2分钟) 大千世界的各种物象形体,首先是被我们的眼睛感受到的,对视觉形象进行观察和研究,会使我们获得丰富的审美信息和多种知识,提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。 板书:视觉形象的分类(约23分钟) 尽管视觉形象复杂多变、丰富纷呈,但总体上可分为两大类,即自然形和人工形。由自然力造成的,叫自然形(如山石、河岸、动植物等),人类出于某种目的造成的形,叫人工形(如产品、工具等)人工形中以表达思想观念和审美感受为目的的,叫艺术形(如绘画、雕塑、工艺美术等)。 板书:自然形 人工形 艺术形:表达思想观念、富于审美价值。 提问:分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。 形还可以从不同方面进行分类,如材料上分,有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。 (以问答形式讨论欣赏作品,再作总结) 《饮水的熊》作者在创作中,用造型的基本法则之一即对称手法,巧妙地表现了饮水的熊和它的倒影,且将石质材料打磨光洁,以表现小熊的可爱和水的清盈感。 《怀抱》以金属材料制作的富有动感的造型表现了母子欢快的神情。《母子》则用概括的手法打磨光洁的木质,表现丰润的母子形象,摇篮式的造型,激起了人们对童年的美好回忆。 板书:造型要素:(约18分钟) 造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中,如能很好地利用这些要素,将使作品更具魅力。因此,我们必须认识了解造型要素及其功能。 (结合造型要素范图讲解) 点:最小的视觉单位。包括各种不同形状的点,能成为注意中心确定结构以及组成体面(参看课本p4生活中的点和表现点的节秦的绘画)。图①中,我们看到运用点的组织,产生疏密有致的变化,富有节奏感。线:可看作点运动的痕迹,有方向和运动感,可以表达情感,限定形状,表现质地和描绘阴影(讲解挂图)面:由长度和宽度构成的平面形,面的形成有三种方式:线的包围、分割和表面色、质的变化。面可以分

初中美术教学设计

初中美术教学设计 卡通形象设计教材分析:

虽然卡通艺术的发展历史并不是很长,但它以亲近自然,可爱夸张的形象,深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书,画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画,连环画的一些特点,形成了他特有的表现手法,具有造型夸张幽默,色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐,寓教于美,有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣,学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力,增添幽默和智慧,丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富,包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏,来提高对卡通画的特点和表现手法的认识,并尝试用卡通形式设计一个卡通故事,培养学生的想象力探究能力和创造能力。 教学思路: 通过播放卡通片,引导学生欣赏卡通作品,以游戏的方式激发同学们的学习兴趣,鼓励学生探究卡通画的特点和形式,以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。 教学目标: 知识技能目标:初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言,用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。 情感目标:通过卡通形象的欣赏和分析,激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。 教学重点:卡通画的造型方法及特有的表现语言 教学难点:尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象 课时:1课时 教学准备: 教具准备:VCD 卡通片图片若干张动物人物表情场景图片等等

教师资格证美术案例分析、教学设计答题模板(中学)(最新整理)

一、教学评价 1.根据《普通高中美术课程标准(实验)》教学评价,应该根据教学实际和学生的情况,制订具有开放性的、能促进学生发展的评价指标。每一模块中,美术鉴赏的内容应不少于该模块学习总课时的20% 2.根据《普通高中美术课程标准(实验)》,应该注重表现性评价,运用观察、记录、访谈、录像、录音、摄影等方式收集学生学习表现的信息,对学生在参与美术学习过程中的综合表现进行评价。 3.提倡多主体评价。采用学生自评、互评以及教师和家长对学生评价等方式,尤其应注重学生的自我评价。 4.综合性评价。包括分数或等级,综合学生作品展示等方式。 二、教学设计 1.老师在教学中对学生学习方法和过程的引导存在不足 2.应将自主学习、研究性学习和合作学习三者有机结合。 三、优缺点 优点: 0.美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。 1.根据《普通高中美术课程标准(实验)》,美术鉴赏内容要求学生应该懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语,以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。 2.美术学习活动一般注重对美术作品发表个人的独特见解, 3.教师应注重培养学生的美术实践能力,通过各种美术活动,引导学生动手实践 4.美术教学应注重创设情境,加深对文化(美术)的认识。 5.教师应创造性地使用美术教科书,根据学生、学校和当地的特点对教学内容进行选择、改变和再创造; 6.美术是一门注重体验和实践的学科,能有效地提高学生的美术鉴赏能力和创作能力。 7.在普通高中美术教学的全过程中,要贯穿艺术观念和美术术语的学习和运用 8.教师应利用计算机技术和国际互联网开展美术教学 缺点: 1.高中美术课程标准指出,每一模块中,美术鉴赏的内容应不少于该模块学习总课时的20% 2.学习内容选择单一 3.学习方法应以自主合作探究为主 四、建议: 老师应该讲授学习美术鉴赏的基本方法,认识美术作品的意义、形式和风格特征,用美术术语表达对作品的感受和理解。 五、内容标准:美术鉴赏;绘画·雕塑;设计·工艺;书法·篆刻;现代媒体艺术 六、直观方法教学手段:观察法、演示法、参观法、示范法 七、分析 [课题]《走进~~艺术》 [课时]1 课时 [课型]新授课 [教学目标] 知识与技能:初步了解和认识什么是~,了解其主要特征,初步掌握~的技术与技巧。 过程与方法:通过讲述、赏析与探究,掌握设计的基本方法,尝试运用不同的表现形式创

初中美术《线造型》单元教学设计

初中美术线造型单元教学设计 教材:苏少版美术教材 单元主题:体会线的节奏和韵律 单元课时:2课时 教材分析: 以视觉语言为主题单元化编排教材,是初中美术新教材的一大特点。改变学生的学习方式是二期课改的重点,对于美术学科而言,由于视觉文化时代的到来,给我们美术学科也提出新的要求——即视觉读写能力的培养。线是美术作品的重要表现因素,是本单元的核心概念,通过单元教学让学生体会线的韵律、学习线的知识和线的表现技能。在以往的教学中,把学习“线”的侧重点放在用线来造型,追求描绘形象的生动性和准确性,过分拘泥于对绘画基本技法的训练,忽视了学生对不同形式的线所表现的艺术美感的体验与感受。所以,在本单元的教学中,通过对以线为主的作品欣赏,以及通过记号笔、毛笔、水笔等绘画工具创造性地进行线的练习,把学生的注意点从表现形象引向线本身所具有的韵律美,并感受中国画中线的韵律美,有机渗透民族精神教育。单元教学内容:通过以线为主的作品欣赏以及命题创作练习,初步感受线的韵律美;小组探究如何用中国画的笔墨表现形式多样又充满韵律美的线;体验线构成作品中的线与国画中线的不同韵律美,感受中国画博大精深,渗透民族精神教育。 单元教学目标: 知识与技能:通过以线为主的作品欣赏,了解美术作品中的线不仅能

够造型,其本身还具有韵律美;能运用线进行简单的主题创作,用中国画笔墨探究线的特殊韵味,用几何线设计线构成,用所学的韵律知识解释生活中的线。 过程与方法:通过欣赏、分析、小组探究,发现并了解美术作品中“线”这一造型要素的意义。用三种绘画工具尝试和探索线的表现形式。情感态度与价值观:体会线不仅能造型,而且不同的线有不同的韵律美,尤其体会中国画中“线”的艺术魅力。理解不同韵律的线与作品主题的关系,知道线装饰着我们的生活。 单元教学重点: 1、初步体会线的丰富多彩,线不仅能造型还具有独特的韵律美和审美特征,尤其体会中国画中“线”的艺术魅力,渗透民族精神教育。 2、现实生活中,线装饰着我们的生活。 单元教学难点:引导学生把注意点从线可以塑造形象引向线的韵律美,并真正体会不同的线有不同的韵律美。 学情分析与教学策略:初年级的学生因为绘画基础还比较薄弱,虽有一定的审美能力,但对线本身所拥有的韵律美一般都很少关注,对线与美术作品主题的关系更不会去思考。所以,在本单元两节课的教学过程中尽可能采用直观的教学手段(多媒体课件图片展示、教师演示、作品展评等),有趣的练习(图文配对、听音乐画线、小组竞赛等),比较分析等方法把学生带进“线”的艺术世界,充分感受和体验“线”所蕴涵的节奏美和韵律美,懂得线美化着我们的生活。

中学美术教案模板

中学美术教案模板 【篇一:高中美术教案__人教版_(样本参考)[1]】 教案样本 《宛自天开──古代园林》教学设计 一、教材分析: 本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。园林是单体建筑的环境,又包括在广义的建筑范畴之中,可 谓建筑艺术中的一朵奇葩。因为园林的创作素材既可以包括山丘、 河流、花木甚至动物等自然元素,又可以包括雕塑、碑刻、小桥、 石级等建筑小品,并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的 限制,可以自由地发挥创造,因而创作手法极为丰富、灵活,往往 营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。因此,在这里极有 必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生,从而帮助学生开阔眼界,提高审美品位,感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。。 二、教学目标: 通过本课教学,学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓,体会到 中华文化的博大精深,增强民族自豪感,同时拓宽眼界,兼容并蓄,领略外国造园艺术的成就。培养学生热爱祖国,继承并弘扬本民族 的传统文化情怀,增强学生保护文物、文化遗产的意识。 三、教学重点和难点 重点:帮助学生了解中国皇家园林,建立对园林艺术概貌的认识, 培养初步的鉴赏能力。通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典 型实例,了解中国古代园林艺术的主要特点。难点:对于建筑艺术 的欣赏,最好是实地参观,但仅凭课堂所提供的一些图片,难以是 学生真正理解课文的内容,教学时应当克服这些困难,让学生有身 临其境的效果。 四、设计思想:在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指 导下,这节课通过对于园林的图片展示以及视屏解说,激发学生对 古代园林的浓厚兴趣;通过多媒体的播放,让学生对古代园林的鉴 赏能力有所提高;通过视频学习,了解中国古代皇家园林,看教材 自学、分组讨论,探究实践等多元学习方式的运用,发展和提升学 生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。

【配套K12】初中美术单元教学设计

初中美术单元教学设计 教材:六年级美术第一学期第三单元单元主题:体会线的韵律单元课时:2 课时教材分析:以视觉语言为主题单元化编排教材,是少儿版初中美术新教材的一大特点。改变学生的学习方式是二期课改的重点,对于美术学科而言,于视觉文化时代的到来,给我们美术学科也提出新的要求——即视觉读写能力的培养。 线是美术作品的重要表现因素,是本单元的核心概念,通过单元教学让学生体会线的韵律、学习线的知识和线的表现技能。在以往的教学中,把学习“线”的侧重点放在用线来造型,追求描绘形象的生动性和准确性,过分拘泥于对绘画基本技法的训练,忽视了学生对不同形式的线所表现的艺术美感的体验与感受。所以,在本单元的教学中,通过对以线为主的作品欣赏,以及通过记号笔、毛笔、水笔等绘画工具创造性地进行线的练习,把学生的注意点从表现形象引向线本身所具有的韵律美,并感受中国画中线的韵律美,有机渗透民族精神教育。单元教学内容: 通过以线为主的作品欣赏以及命题创作练习,初步感受线的韵律美;小组探究如何用中国画的笔墨表现形式多样又充满韵律美的线;体验线构成作品中的线与国画中线的不同韵律美,感受中国画博大精深,渗透民族精神教育。

单元教学目标: 知识与技能:通过以线为主的作品欣赏,了解美术作品中的线不仅能够造型,其本身还具有韵律美;能运用线进行简单的主题创作,用中国画笔墨探究线的特殊韵味,用几何线设计线构成,用所学的韵律知识解释生活中的线。 过程与方法:通过欣赏、分析、小组探究,发现并了解美术作品中“线”这一造型要素的意义。用三种绘画工具尝试和探索线的表现形式。 情感态度与价值观:体会线不仅能造型,而且不同的线有不同的韵律美,尤其体会中国画中“线”的艺术魅力。理解不同韵律的线与作品主题的关系,知道线装饰着我们的生活。单元教学重点: 1、初步体会线的丰富多彩,线不仅能造型还具有独特的韵律美和审美特征,尤其体会中国画中“线”的艺术魅力,渗透民族精神教育。 2、现实生活中,线装饰着我们的生活。单元教学难点: 引导学生把注意点从线可以塑造形象引向线的韵律美,并真正体会不同的线有不同的韵律美。 学情分析与教学策略: 预初年级的学生因为绘画基础还比较薄弱,虽有一定的审美能力,但对线本身所拥有的韵律美一般都很少关注,对线与美术作品主题的关系更不会去思考。所以,在本单元两

下半年教师资格证中小学美术教案模板

下半年教师资格证中小学美术教案模板

中小学美术课程教学内容 《美术课程标准》把对美术的学习划分为“造型表现”,“设计应用”,“欣赏评述”和“综合探索”四个学习领域,通俗的讲就是我们平时所说的“绘画课”、“工艺课”、“欣赏课”和“综合实践课”等四项内容。下面对每种课型的教学进行汇总并提供优秀的教学模板。 造型表现课:绘画在普通中学美术课教学内容中占有很大比例,其本身包含诸多内容,如:国画、彩画、素描等。 教学模板:《花的畅想》 一、导入新课 问题引出课题(花季年龄引出课题,自然联想起花的美好) 师:同学们正值13 、 14岁,能够说是人生最美好的开始,人们一般把这个年龄比喻为什么年龄呢? 生:“花季”年龄 师:为什么不称做“雨季”、“干季”、“湿季”? 生:因为我们就好象是刚刚开放的鲜花一样美好 师:对了,花是美好的,你们就好象一朵朵含苞

待放的鲜花,需要师长的呵护,需要知识的滋养,将来才能结出丰硕的果实来。 花季是一个令人鼓舞,充满希望和憧憬的年龄。花儿又是多少文人墨客、诗人、画家赞美表现的事物。面对鲜花我们会抨然心动。好,现在我们就先屏息3秒钟,共同欣赏一组图片,用心感受她们的美丽,找到自己最爱的花! (伴随钢琴曲“秋日的私语”,多媒体播放,欣赏花卉图片) 二.讲授新课 (1)师:伟大的著名诗人但丁在她的名著《神曲》中就曾经写道“我一看到花脚步就慢下来了。“可见爱花之深。恐怕世界上没有人不喜爱花的。看完了如此心动的鲜花,同学们有什么感觉呢? 生:美!太漂亮了、好看、美不胜收~~ 师:想不想再看一遍?!这次可要带着任务来看。 板书:1、找到或联想到自己喜爱的花,记住她的名字、形状和色彩。

中学美术《素描头像》优秀教案教学设计

中学美术《素描头像》优秀教案教学设 计 中学美术《素描头像》优秀教案教学设计 发布者:邓根法 教学理念 新课程标准下的美术,以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域,即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。而本课属于“造型表现”这一学习领域。“造型表现”领域是指运用多种材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域。 在本教学方案中,我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行,使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调: 1、建立融洽的师生、同学关系。 2、以合作学习、自己学习为主 3、以描绘为主,其他表现方式为辅。 4、重视学生的自我评价。 课型:造型表现 教学目标: 能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。

了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。 培养学生关爱他人,尊重他人的品质。 教学重点:人物的脸型和表情 教学难点:人物肖像画的表现 教具准备:具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料(如文学作品中的肖像描写),多媒体教学设备等 学具准备:绘画工具等 教学过程:一、游戏导入 (教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里) 同学们,今天我们做一个游戏,游戏的名称是:猜猜“他”是谁 学生每人从箱子里拿一张照片,猜猜照片中的人物是谁? 同学们,在刚才的游戏中,老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁,这主要是什么原因呢?(我们刚进初中,有些同学不熟悉)那我们这节课就来互相认识一下。 (板书:你、我、他) 二、描述特征 说说“他”的特征

初中美术教案设计三篇

初中美术教案设计三篇 2、表达对色彩的感觉。 3、培养学生对大自然的情感和保护大自然的意识。 教学重点1、了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。 教学难点了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。 教学流程教师活动学生活动教学策略及意图 1、课前准备准备教具组织教学集中精力准备上课 2、导入目标播放生动的视频导入课题学生观看让学生感受到大自然丰富的生命色彩激发学生的学习兴趣 3、导学达标播放婺源四季自然风光学生观看后结合课本中的画面谈谈对四季森林色彩印象由自然风光的美丽过渡到森林四季色彩的特点 看看画家是如何表现自已心目中的色彩学生观看并讨论四季色彩变化真实的造化之美与艺术的魅力对比,让学生感受到真实与艺术的不同 教师小结:四季色彩的特点 教师讲解三原色、三间色、三复色并画出十二色相环教师指导学生实践调色了解色相环,色彩三要素和色彩对比等色彩基础知识 3、导学达标教师实践演示 多媒体演示

教师讲解色彩三要素和色彩对比(多媒体演示)让不同色相衣服的 学生上讲台,学生说说他们的色彩对比(色相对比,明度对比,纯度 对比)通过实践活动让学生对色彩的相关知识理解更深刻 引导学生分析名画佳作的色彩即时提示学生使用本课所学的色彩知 识加以表述学生欣赏后回答让学生用所学到的色彩知识分析名画佳作,提升学生的鉴赏水平 4、知识使用教师提问: 1、环卫工人为什么户穿黄色的工作服; 2、红、黄、绿灯使用了什么色彩对比;学生讨论回答让学生把所 学到的色彩知识使用到实际生活中 5、拓展讨论森林是人类生存不可或缺的朋友,在世界环境日益恶 化的今天,我们不但要学会用优美的色彩去赞美歌颂它,还应该树立 保护环境的意识。教师质疑:如何从实际行动中去保护环境?学生讨 论如何从实际行动中去保护环境。培养学生热爱大自然的情感和保护 大自然的意识。 6、课外练习1、做十二色相环; 2、书中东山魁夷的《湖》和科罗 的《枫丹白露森林》分别属于什么色调?它们给了你怎样的感受? 3、从今天起我们每个人都要成为保护地球环境的小卫士。 篇二《触摸美丽》 一、教材分析 《触摸美丽》这个课属于“设计•应用”类型课,课文旨在 透过生活中平凡,朴实的材料发现美,培养学生对美的感受水平,在 感受美的同时培养想象思维的水平,提升对艺术学习持久的兴趣,并 获得美的熏陶。

相关文档
最新文档