《娱乐至死》评析热点话题背后的娱乐化现象
《娱乐至死》的作文
《娱乐至死》的作文《娱乐至死》是尼尔·波兹曼(Neil Postman)所著的一本社会学著作，该书探讨了在当代媒体环境中娱乐对于公共话语和思维方式的深远影响。
下面将从不同的角度对《娱乐至死》进行分析和思考。
观念的改变与媒体的发展息息相关。
在过去，印刷媒介主导了人们的思维方式和观念的建构。
然而，随着电视的兴起以及现代媒体的发展，娱乐渐渐成为主导话语。
“娱乐至死”这一概念恰如其分地描述了这种转变，说明了娱乐对于人们的思维方式产生的深刻影响。
首先，娱乐至死带来了我国大众传媒行业的快速发展。
在信息化时代，人们渴望通过媒体获得信息和娱乐，这也推动了娱乐行业的繁荣。
电视节目、综艺节目、网络视频等各种娱乐形式在我们的生活中无处不在。
这些娱乐节目为广大观众提供了无尽的娱乐选择，满足了他们对娱乐的需求。
其次，娱乐至死改变了人们的观看习惯和思维方式。
电视媒体的出现使人们可以通过视觉和声音获取信息和娱乐。
然而，与印刷媒体不同，电视节目的特点使得信息传递变得更加简洁和直观。
电视节目中的图像、音乐和快速剪辑等元素，使得观众接收信息时更注重感官和情感的刺激，而不是理性思考。
这不仅改变了人们的观看习惯，也带来了一种表面化和肤浅的观念。
第三，娱乐至死削弱了公共话语的权威性和认同度。
娱乐追求观众的喜好和欢乐，其核心目标是吸引眼球，追逐高收视率。
这促使电视节目更倾向于提供轻松愉快的内容，而非深入探讨复杂的社会问题。
这种情况下，公共话语的权威性逐渐削弱，人们越来越难以遵循成文规则和权威标准，而更多地追逐私人喜好和个人主义。
最后，娱乐至死对于教育和文化的影响也不可忽视。
随着媒体的影响力逐渐增强，教育和文化领域越来越依靠娱乐形式来吸引和教育学生。
例如，学校采用趣味化的教学方式，利用游戏、音乐和视频等媒体元素来激发学生的兴趣。
然而，这种娱乐化的教育方式可能降低教育的质量和学生的思考能力，使得学习成为一种消费和享乐，而非对知识的真正追求。
娱乐至死赏析
娱乐至死赏析《娱乐至死》赏析《娱乐至死》是尼尔·波兹曼（Neil Postman）于1985年出版的一本著作，他以争议性的观点阐述了娱乐在当代社会中的影响。
本文将对《娱乐至死》进行深入赏析，探讨其对于现代社会的警示和启示。
一、媒体的演化与社会变革在《娱乐至死》中，波兹曼提出了一个核心观点：不同媒体形式的崛起与社会价值观的改变密切相关。
他详细分析了印刷媒体和电视媒体对于信息传播和思维方式的影响。
印刷媒体时代，文字内容丰富，人们倾向于逻辑思考和深度阅读；而电视媒体的崛起使信息以图像和短暂片段的方式呈现，观众更倾向于感性体验和娱乐化的阅读方式。
二、娱乐至上导致信息浮于表面《娱乐至死》一书指出了电视媒体的浮华和娱乐至上的问题。
作者认为，电视以其瞬间感官刺激的特点，导致了观众缺乏持久关注力和批判思考能力。
电视的追求娱乐化和煽动性，使得真实的新闻和信息变得肤浅和表面化。
观众只关注于信息的娱乐性和娱乐价值，而忽略了信息背后的深层次意义。
三、观众的消费行为与商业利益波兹曼在书中提到，商业的影响力是电视媒体走向娱乐至死的核心驱动力。
广告和收视率成为电视行业收益的重要来源，而这也引导了电视节目的呈现形式和内容选择。
商业利益导向使得电视节目更注重迎合观众的口味，追求短期效应，而忽视了质量和深度。
观众也习惯于成为被动的消费者，只追求娱乐快感，对于真实的信息和思考变得漠不关心。
四、文化价值观的变迁与社会道德的丧失《娱乐至死》通过对电视媒体的剖析，揭示了文化价值观的变迁和社会道德的丧失。
电视中追求刺激、快节奏、感官刺激的节目越来越多，社会对于娱乐和享乐的需求也日益增加。
随之而来的是人们对于深度和质量的需求逐渐减少，而追求个体的感官刺激和瞬时快感。
这种价值观的变迁导致了社会道德的丧失，人们的注意力越来越难以集中，审美疲劳和精神空虚问题逐渐突显。
五、娱乐至死的对策与启示《娱乐至死》并非只是对当代社会现状的批判，它更是对于人们如何从娱乐至死的局面中解脱出来的思考。
娱乐至死读后感范文（二篇）
娱乐至死读后感范文《娱乐至死》是美国媒体学者尼尔·波斯曼（Neil Postman）于1985年出版的一本经典著作。
这本书通过对当代社会的媒体环境进行深入剖析，揭示了娱乐对于社会、政治和文化的巨大影响。
波斯曼通过对电视等媒体形式的分析，指出了娱乐主义给人们带来的种种问题，并警示我们要警惕这种趋势。
《娱乐至死》一书首先分析了媒体的本质和功能。
波斯曼认为，媒体不仅仅是传递信息的渠道，更重要的是它塑造了人们的思维方式和价值观念。
波斯曼指出，过去的媒体形式如印刷媒体（报纸、书籍等）强调文字和逻辑思维，而现代媒体如电视则注重娱乐性和感官刺激。
这种媒体形式的改变导致了人们对于信息的处理方式的变化，从以文字为中心的深度阅读转变为以图像为核心的表面浏览。
这种转变不仅使得人们的阅读能力下降，更重要的是改变了人们对于事物的思考方式和判断标准。
波斯曼接着分析了电视对于政治和公共事务的影响。
他认为，电视的娱乐性质使得政治变成了一种娱乐产品，政治人物被塑造成了娱乐明星，选举成为了一种娱乐节目。
波斯曼指出，电视让政治变成了一种表演，鼓励人们对政治问题进行感性而非理性的处理，使得政治演讲和政策讨论变得肤浅和空洞。
波斯曼还指出，电视的碎片化特点使得人们对于政治事务的关注变得散乱，容易受到媒体的引导和操控。
这种情况在当代社交媒体的普及下更加突出，人们往往只看到碎片化的信息，容易被偏见和谣言所误导。
除了对于政治的影响，波斯曼还分析了电视对于文化和教育的冲击。
他认为，电视追求娱乐性和视觉刺激，大大降低了人们的阅读和思考的时间。
电视节目的可视性和娱乐性使得人们对于知识的探索变得肤浅和片面，容易受到媒体的操控和宣传。
同时，电视的广告和商品化导向也加剧了物质文化的浮躁和功利主义。
波斯曼坚信，今天的社会已经沦为一个以娱乐为中心的文化，娱乐的价值取代了真理的价值，幸福的追求取代了思考和探索的追求。
《娱乐至死》一书的研究深度和洞察力令人钦佩。
娱乐至死读后感
对未来的展望
对未来社会发展的展望
• 展望未来社会如何在娱乐和信息泛滥的背景下，保持独立思考和
能力
• 展望未来社会如何实现知识、文化、教育等领域的平衡发展
对未来媒体发展的展望
• 展望未来媒体如何在娱乐至死现象中，承担起社会责任和使命
• 展望未来媒体如何提高节目质量，满足公众的精神需求
对未来教育的展望
20世纪后半叶的美国社会
• 经济发展迅速，生活水平提高
• 娱乐产业蓬勃发展，娱乐节目层出不穷
• 人们对娱乐的需求日益增长，娱乐成为生活的重要组成部分
电视节目的普及
• 电视成为家庭必备品，收视率极高
• 电视节目类型丰富，娱乐性质强烈
• 电视节目对观众的影响日益加深，娱乐至死现象逐渐显现
作者尼尔·波兹曼简介
• 媒体应关注青少年的成长需求，提供有益的教育、文化内容
• 媒体应引导青少年树立正确的价值观，培养良好的审美观念
⌛️
培养独立思考的能力
培养独立思考的习惯
培养批判性பைடு நூலகம்维
培养创新精神
• 通过阅读、思考等方式，培养独立
• 通过批判性思维训练，培养对问题
• 通过创新实践，培养创新意识和能
思考的习惯
的深度分析和评价能力
媒体的责任与担当
媒体应承担起社会责任，关注社会价值
• 媒体应关注知识、文化、教育等领域的发展，传播正能量
• 媒体应引导公众树立正确的价值观，提高社会文明程度
媒体应加强自律，提高节目质量
• 媒体应严格把关节目内容，避免低俗、暴力等现象
• 媒体应以质量为导向，提高节目水平，满足公众的精神需求
媒体应关注青少年的成长，提供有益的内容
新媒介时代下《娱乐至死》的解读
新媒介时代下《娱乐至死》的解读在当今这个信息爆炸的时代，我们不断被各种新媒介所包围，从电视到电脑，从手机到平板，我们的生活与这些媒介已经密不可分。
然而，在这个新媒介时代下，尼尔·波兹曼的《娱乐至死》仍然为我们提供了对媒介影响深入剖析的视角。
《娱乐至死》是对20世纪后半叶美国文化中最重大变化的探究和哀悼，这个变化就是印刷术时代步入没落，而电视时代蒸蒸日上。
在书中，波兹曼指出，电视不仅仅是一种简单的娱乐工具，它已经渗透到我们生活的方方面面，改变了公众话语的内容和意义。
在电视时代，政治、宗教、教育和任何其他公共事务领域的内容，都不可避免的被电视的表达方式重新定义。
波兹曼在书中勾画了美国官员、新闻、律师、教育家等各色人等的“电视形象”，分析了图像对人类感官和思维带来的影响。
通过林肯和道格拉斯的辩论、电视竞选、教会布道、学校教育等案例，波兹曼揭示出这样一个道理：娱乐使人不再思考。
在电视的影响下，公众话语变得脱离语境、肤浅、碎化，一切公共话语都以娱乐的方式出现。
在新媒介时代下，这种现象更为普遍。
各种电子设备充斥着我们的生活，我们获取信息的渠道更加多样，但同时也让我们更难获取到有用的信息。
波兹曼在书中提到，“在信息的海洋里，却找不到一点儿有用的信息”。
这种境况在新媒介时代下更加严峻。
然而，《娱乐至死》并非只有批判，它同时也为我们敲响了警钟。
我们应该警惕技术的垄断，提防被新媒介所“娱乐至死”。
虽然文化是语言的产物，但是每一种媒介都会对它进行再创造——从绘画到象形符号，从字母到电视。
任何认识论都是某个媒介发展阶段的认识论。
在理解这个观点时，我们不能忘记媒介也是有其局限性的。
新媒介时代下，《娱乐至死》仍然具有重要的现实意义。
它提醒我们要清醒地认识到媒介的影响力，同时也要学会批判性地思考和看待新媒介。
在面对新媒介时，我们应该保持理性，辨别真实与虚假，理性与感性，以及有意义与无意义的信息。
《娱乐至死》也警示我们要提防技术的垄权。
娱乐至死读后感——媒体与现代社会的关系
娱乐至死读后感——媒体与现代社会的关系《娱乐至死》是美国教育学者尼尔·波兹曼所著的一部著名社会学著作，该书通过对媒体文化与现代社会的深入分析，引发了人们对于媒体对社会产生的影响的思考。
在阅读这本书之后，我深感媒体在现代社会中扮演着重要的角色，同时也为我赋予了新的思考方式。
首先，我被书中对媒体文化的深入剖析所震撼。
波兹曼在书中描述了电视媒体时代的到来，指出在这个时代，我们被娱乐包围着，全民娱乐化成为一种普遍现象。
而这种娱乐文化的普及和影响已经深刻地改变了我们的思维方式和价值观，并日益侵蚀了原有的传统文化。
我们生活在一个不断追求娱乐、追求刺激的社会中，逐渐丧失了对于深度思考和理性思维的需求。
其次，书中对媒体与政治的关系的描述也给我留下了深刻的印象。
波兹曼通过对历史事件和政治现象的分析，指出了媒体对政治的巨大影响力。
媒体的娱乐化导致了对政治话题的浅尝辄止，选民更倾向于通过媒体对政治候选人和政策作出评判，而非深入研究和思考。
这种媒体对政治的过度影响，削弱了选民对于政治参与的主动性和深度思考的能力，从而导致了政治和政策的低劣表现。
另外，我也对媒体对于知识和教育产生的影响有了新的认识。
波兹曼在书中指出，电视时代的到来使得知识变为一种娱乐产品，大量的信息和知识以简化、夸张和娱乐化的方式呈现给观众。
这种形式虽然能够吸引观众的注意力，但却无法提供深度和全面的知识。
我们生活在信息爆炸的时代，但信息的大量涌入并没有带来更多的真正知识。
相反，我们只是被娱乐和短暂的消遣所占据，而缺少了对于真正知识的追求和深度思考。
通过阅读《娱乐至死》，我深刻认识到媒体与现代社会的关系对于我们的生活产生了巨大影响。
媒体的娱乐化导致了我们渴望即时满足和快速消费的心态，无形中削弱了我们对于深度思考和理性思维的需求。
同时，媒体的过度影响也对政治和教育产生了消极影响，降低了人们对于政治参与和真正知识的追求。
然而，在思考媒体对社会的影响时，我们也不能完全将其视为一种消极力量。
也谈《娱乐至死》
也谈《娱乐至死》
《娱乐至死》是尼尔·波斯曼（Neil Postman）于1985年出版的一本书，早在30年前，它就指出了娱乐和传媒对于人类思考方式和文化传承的危害。
这本书是一本经典的文化批判著作，也是社会传媒学和文化研究的重要著作之一。
作者认为，我们身处的媒体环境，已经转变成了一个以娱乐为主导的世界。
媒体通过给人们提供娱乐而不是知识，使人们变得幼稚和缺乏社会责任感。
波斯曼认为，娱乐是一种消耗性的东西，难以被储存和传承，它不能培养人们的批判能力和深度思考。
波斯曼在书中特别关注了电视对于文化传承的影响。
他认为，电视的崛起随着信息技术的普及，导致人们从书本阅读和文字传承转变到浅层的视觉和听觉感受。
电视仅仅提供简单的信息和感官刺激，而忽略了思考和理解的重要性。
这种浅层的视觉感受，会导致人们变得不想思考，追求短暂的感官刺激，导致人们的认知进入短暂又瞬息的娱乐中，忘却了真正的意义和价值。
在书中，波斯曼还提到了娱乐化文化的负面影响。
那些明星、音乐和电影等的盛行，推到了社会生活的中心，把热闹、感性和色彩化的内容取代了有价值的事物。
这种娱乐文化不仅导致人们表现出低俗、沉闷和狭隘的倾向，而且也就不能支持深度思考的文化或社会。
总之，这本书强调了娱乐和传媒对人类思考方式和文化传承的危害。
它呼吁人们不仅仅关注娱乐和消费，而且要回到知识、思考以及拥有社会责任意识的本源。
在这个以快速外显为主，暂时性为主，形式化为主的社会中，我们需要更加努力来理解不仅是娱乐，而是感性理解、深度思考和意识形态的复杂性。
娱乐至死时间被“碎片化”的文化影响
基本内容
总之，网络文化“泛娱乐化”现象已经对青少年和社会产生了严重的负面影 响。面对这一挑战，我们需要全社会的共同努力，通过法律、政策、教育和家庭 等多方面的措施，共同营造一个健康、积极、有深度的网络文化环境。我们应该 批判和纠正这种
基本内容
过度的娱乐化内容易使他们陷入浅层思考，忽视对深刻价值观的追求。同时， 这种娱乐至死的风气也引发了一系列社会问题，如文化底蕴流失、审美标准扭曲 等。
基本内容
探究网络文化“泛娱乐化”现象出现的原因，我们发现主要是受到了商业利 益的驱动。在市场经济环境下，许多平台和创作者为了吸引观众和获取流量，刻 意将内容进行浅层化、娱乐化处理。此外，随着全球化的进程，西方文化中的娱 乐至上理念也对
三、如何应对娱乐至死的危害
1、个人层面：作为个体，我们应该提高自己的媒体素养，学会辨别信息的真 伪和价值。同时，我们应该培养自己的批判性思维，不盲目跟从大众潮流，保持 独立思考的能力。
三、如何应对娱乐至死的危害
2、社会层面：对于社会来说，应该重视娱乐与商业利益的平衡。可以通过制 定相关政策和规范来限制媒体和公司的过度商业行为，保护公共利益和社会价值。 此外，还可以通过倡导文化多样性和创新性来丰富人们的精神生活，减少对娱乐 的过度依赖。
造成这种局面的原因有很多。其中，人们的工作、生活压力大是一个重要因 素。在繁忙的工作和生活面前，人们需要找到一种有效的放松和调节方式。而碎 片化的娱乐方式恰好满足了这一需求，成为人们释放压力的一种途径。
基本内容
面对娱乐至死时间被“碎片化”的影响，我们应该采取积极的应对措施。首 先，努力提高自身的认知能力。通过学习新技能、多读书，提升自己的知识水平 和综合素质。这样，即使在碎片化的时间里，也能进行有意义的学习和思考。
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《娱乐至死》评析热点话题背后的娱乐化现象目录1 热点话题分析 31.1 高以翔录制《追我吧》不幸去世 31.2 新闻娱乐化——美国大选 51.3 教育类节目娱乐化 62 广播媒体娱乐化带给社会的不良后果72.1 精神层面72.2 时间资源的耗费83 广播媒体娱乐化的原因83.1 媒介过度娱乐化83.2 媒介娱乐化的影响9四、结语11摘要:最近的热门话题揭示了新闻娱乐和娱乐新闻的趋势。
新闻与娱乐之间的界线变得越来越模糊，这些广播媒体娱乐化现象将带来什么后果？笔者将从近期热门话题入手，借由尼尔波兹曼著作《娱乐至死》，针对新媒体时代的公共娱乐现象，分析了这一现象的严重后果，并提出了相应的建议，旨在为新媒体的良性发展提供有价值的参考。
关键词: 热点话题;娱乐化;《娱乐至死》；新媒体时代1 热点话题分析1.1 高以翔录制《追我吧》不幸去世2019年11月27日凌晨1点45分，35岁的台湾男艺人高以翔在录制国内综艺节目《追我吧》时，突然倒地昏迷，经3小时抢救后仍回天乏术，最终被医生宣布心源性猝死。
这位身高195cm、热爱健身、正值壮年的男艺人突然离世，瞬间引发了全网震惊，在震惊和遗憾的同时，还有一个声音在民众中不断放大：是谁“杀”了高以翔？11月27日，感冒的高以翔强打着精神参加了节目录制，面对粉丝，他的嘴角还挤出了一丝笑意，他还不知道，他的生命即将进入倒计时。
当晚，高以翔所在的蓝队输了两轮，成绩落后，因此心急的他不顾身体不适一路狂奔。
现场的粉丝还在感慨：“哇，长腿跑得就是快！”然而，跑着跑着，他开始体力不支，逐渐被素人超越。
他的步履逐渐蹒跚，甚至还需要扶着栏杆。
最后，他说了一句“我不行了，我不行了……”就倒下了。
有现场观众爆料，摄影师刚开始以为高以翔是在做节目效果没有理会，直到其他节目嘉宾发现不对劲，节目组才暂停录制，对高以翔采取救援措施。
送到医院后，高以翔因为心源性猝死不治身亡。
后来，粉丝们发现，距离案发地不到300米的地方，早就配备了AED除颤仪，如果在“黄金四分钟”内抢救，它将是最有效制止心脏猝死的仪器。
可惜，一切没有如果。
一同参加节目的明星嘉宾不管如何慌张、祷告、帮忙，还是只能眼睁睁地看着这条鲜活的生命渐渐流逝。
几个小时前，一群人有说有笑地准备录制，几个小时后，就阴阳两隔，生命的无助感，不过如此。
不得不说，中国的综艺近年来的扎堆引入，并没有得到外来综艺的精髓，成员的团队精神和联系以及节目传达的精髓都并没有深入的钻研。
只是一味的照猫画虎，粗浅的临摹每个环节，复制一模一样的人设引发的笑料，这样的综艺生命周期能够长吗？显然不行，从近年来评分和口碑越来越下跌的《极限挑战》《奔跑吧》等系列引进综艺都能看得出，这些综艺的颓势。
在影视寒冬的情况下，这一次的事故之后相比对于户外真人秀也是有了整改的机会，但是希望并不是粗暴的、单纯的一刀切，完全杜绝户外真人秀，而是从节目的防护、录制和现场安全和医护人员配套设施上下手，这样中国的综艺才能得到长远的发展。
而身为综艺鬼才的韩国著名的综艺制作人罗英石是怎么评价真人秀的呢？他说，做真人秀节目不仅仅是为了做“任务”，或者是凸显某个人的特色，更重要的在于通过嘉宾的特色将节目的主旨和意义传递出来，分享给电视前的观众，引发共鸣，创造一份快乐的记忆。
”而《追我吧》这档综艺节目的主旨与意义在哪里呢？当初这个节目对外宣称的噱头是“挑战游戏+瞬间死亡”。
只是没想到，高以翔的死，让“瞬间死亡”不单单是噱头，而是成为了节目的死亡批注。
而浙江卫视是否也曾用节目与观众创造过“快乐的记忆”呢？有，昔日，浙江卫视的王牌综艺节目《我爱记歌词》。
在那档节目里，主持人华少与朱丹一正一邪地配合着，引导嘉宾在领唱的歌声中，记起那个熟悉的歌词。
我记得在那群领唱中，有优雅可人的凌晗，青春靓丽的思琦，有诙谐搞笑的天悦，还有“人不可貌相”的王滔……一个个熟悉的脸蛋，一首首熟悉的旋律，创造了无数浙江人的“快乐记忆”。
然而，《中国声音》横空出世，让浙江卫视跻身地方电视台前列，舞台越来越精致，邀请的明星也越来越大牌，可是，身为浙江人的小编，再也找不到昔日的感动。
不仅仅是浙江卫视，很多地方电视台做综艺也是一昧吸引眼球，用一个个大牌明星堆砌，仿佛有明星做门面，就一定不缺收视率。
一旦收视率不行，就加大剪辑力度与节目难度，节目也就越来越狗血、耍噱头，恶性循环，娱乐至死，直至如今至死方休。
中国综艺已经得到了惨痛的教训，接下来会何去何从走向何方？是悬崖勒马，还是另辟蹊径？1.2 新闻娱乐化——美国大选波兹曼[1]认为，娱乐是电视节目的首要目的，电视上的一切都是为了给人提供娱乐。
电视剧、综艺节目自不必说，就连最严肃正经的新闻，也将娱乐作为首要目的。
在新媒体时代，拉里和特朗普的总统之战受到了前所未有的关注。
观众不仅可以通过直播电视观看两个“互相骂”，而且可以让网民观看两个辩论音乐，并以各种模仿来字幕。
全国性娱乐至死甚至已经传播到政客身上。
回想一下你看的新闻节目，节目时长固定，每条新闻占据的时间短暂，每播报完一条内容，播音员总要说上一句：“，现在让我们……”。
“……现在”这个句子，目的在于提醒我们，刚刚看到的内容和接下来要看到的内容之间毫无关系。
上一条内容是天灾人祸，下一条可能就是娱乐八卦。
即使上一条新闻是令人痛心的地震、杀戮，只要“……现在”这句话出现，你就需要从悲痛的情绪中抽离出来，将注意力分配到下一则新闻中去。
在信息爆炸的时代，新闻事件一茬接着一茬，每个人每天不停接受内容，节目一结束，就成过眼烟云。
就像微博热搜榜一样，每分钟更新一次，没有哪条热度持久。
根本没有时间精力对某一新闻进行思索。
1.3 教育类节目娱乐化电视节目娱乐大众无可厚非，危险之处在于，电视作为主流媒介，改变话语的结构，把一切变成娱乐。
波兹曼反对的:不是电视展现娱乐内容，而是所有内容都以娱乐的方式表现出来。
这意味着本来和娱乐无关的内容，也变成了娱乐，比如教育。
美国有一个很受欢迎的儿童教育节目《芝麻街》，它始于1969年。
该程序使用木偶，动画和现场表演向儿童传授阅读和算术基础知识以及生活基础知识。
在孩子们中很受欢迎，获得过一百五十多座艾美奖。
中国也相继出了《朗读者》、《中国诗词大会》、《一站到底》等众多教育类节目，诚然，这些节目教会了孩子一些知识，可是波兹曼认为，电视教育与学校教育背道而驰，看了节目的孩子虽然可以学会一些知识，但他不会热爱学习，他热爱的，只是看这类电视节目。
从教育类节目的设置上，就能够看出它的娱乐性。
这类节目主要目标不是考虑让观众学到多少知识，而是要让观众满意。
首先，每一期节目都独立完整，观众不需要掌握什么知识就能看懂；其次，电视教学不会设立任何难点，所有知识都以最简单懂的方式呈现。
因为一旦观众理解不了，收视率就会下降；再次，这些节目输出内容的方式是讲故事，不会过多阐述，不需要人的逻辑思考能力。
在波兹曼看来，如果教育不涉及预先储备的知识，没有令人困惑的难题，没有深奥抽象的阐述，那这种教育方式只能是娱乐。
这种电视教学节目带来了一个更大的害处，就是让人们认为教育应当令人快乐。
寓教于乐固然不错，可是教育从来就不是只有快乐，学习必然伴随着痛苦。
2 广播媒体娱乐化带给社会的不良后果新闻与娱乐之间的界限变得越来越模糊，新闻娱乐与娱乐新闻似乎已经成为趋势。
新闻还是“最新事实”？在新媒体时代，娱乐至死现象将给我们带来什么后果？2.1 精神层面首先，传播研究的议程设定理论[2]告诉我们，媒体可以引导公众关注特定的社会问题。
随着娱乐新闻越来越受到年轻人的关注，它将改变他们的日常生活和意识形态，并使他们减少在娱乐的温床上对公共事务的关注。
因此，它将对理性思维的形成和公民意识的培养产生负面影响。
波兹曼写作此书时，在电视节目蓬勃发展期间，他观察到电视节目的普及改变了人们的生活，甚至改变了公众话语的内容和含义，而且许多与娱乐无关的内容，例如政治，宗教和教育，也成为人们的附属品，人们已经成为一种“娱乐至死”的物种。
大数据时代的新闻客户垂直且准确地推送娱乐新闻，媒体到底是在“娱民”还是“愚民”?2.2 时间资源的耗费新媒体的发展往往以低廉的价格占用或剥夺人们的自由时间。
媒体的负面影响，施拉姆曾做过一个比喻。
他说,媒介就像“时间窃贼”，一点一点地偷走人们的生活时间。
泛娱乐也导致媒体的信誉下降。
毫无根据的嘲笑和单方面的耸人听闻的后果之一就是媒体公信力的下降。
公众对媒体的期望和接受程度正在下降，因为人们弃之以鼻并嘲笑节目本身。
3 广播媒体娱乐化的原因尼尔波兹曼在《娱乐至死》中这样结尾：“人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考，而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考。
”中国媒体在创造巨大的经济价值和社会影响力的同时，还强调了娱乐过度的问题，值得社会保持警惕和反思。
3.1 媒介过度娱乐化3.1.1 经济利益是媒介过度娱乐化的天然滥觞。
中国媒体实行“一元体制，二元运作”，为了获取经济利益，必须通过各种节目吸引受众以打包卖给广告商，根据“后院篱笆”原则[3]，最能吸引受众的内容就是娱乐。
如加多宝在《中国声音》的冠名费从第一季的6000万、第二季的2亿再到第三季的2.5亿逐年攀升，《爸爸去哪儿3》、《我是歌手3》、《最强大脑》、《奔跑吧、兄弟》等冠名费都超过了2亿。
面对巨大的经济利益，各个电视台的真人秀与选秀节目迅速增加，统计显示，2015年，国内真人秀节目将达到200档，是2014年的5倍。
3.1.2媒介娱乐化是媒介技术与大众文化发展的结果。
文化工业理论认为，大规模、批量化生产的文化产品会造成社会大众的顺从，成为巩固统治的“社会水泥”，《爸爸去哪儿》等娱乐节目占据了受众大量闲暇时间，造成社会顺从，掩盖了社会敏感问题，一定程度上缓解了社会矛盾。
如林观媚[4]所言，随着传播技术的发展，大众文化逐渐取代了严肃、高雅的精英文化，普通民众开始掌握话语权。
我国媒体以往过于注重媒介产品的教化作用，在娱乐性上严重不足，随着媒介技术尤其是网络技术的发展，大众开始创造自身的文化，娱乐长期占据新浪微博的热门话题，“叶良辰”等网络恶搞层出不穷，正是受众自身发起的娱乐狂欢。
3.2 媒介娱乐化的影响传媒产业本身是社会经济的重要组成部分，中国传媒产业产值突破万亿大关，而日本动漫产业平均每年的销售收入达到2000亿日元，占日本GDP6%以上，美国的时代华纳、迪士尼等媒介巨头更是对经济社会具有强大的影响力，媒介娱乐化在产生巨大经济效益的同时，也满足了受众的精神需求，成为社会的“减压阀”。
然而，娱乐化是一柄双刃剑，在斩获巨大利益的同时，也割伤了自己。
一味沉溺于媒介娱乐化带来的利益，不可避免地造成了娱乐内容的泛滥，媒介的过度娱乐化必须引起社会的警惕。
第一，过量的娱乐内容占据了受众大量闲暇时间，引起媒介依赖，使其成为“沙发土豆”、“容器人”，社会交往减少，阻碍社会化进程。