民乐队校本课程

民乐队校本课程

第一篇:民乐队校本课程

民乐队校本课程实施纲要

2014~2015学年度

【课程名称】《少年民乐队》校本课程【指导教师】徐姗姗【课程类型】艺术素养类课程【授课时间】单周三下午校本课程时间【授课对象】

五、六年级

【教学乐器】二胡、扬琴、笛子、古筝、琵琶【课程开发背景】

一、21世纪新课程改革以来,随着音乐教育改革深入发展,器乐教学已逐渐普及,并被教育部正式列入义务教育中小学《音乐教学课程规划》,成为中小学音乐教育的重要内容.这一举措,结束了中国近百年来“音乐课就是唱歌课”的历史.当前,对器乐教学进行探讨,将有助于推动中小学音乐教育的发展.二、现在的学生对流行音乐趋之若骛,而对民族音乐却丝毫不感兴趣,究其原因:主要是近二十年来社会的发展,现代音乐充斥着大街小巷,各类媒体传播民族音乐的比例较少,学生对民族音乐听不到了、了解不到了而够造成的。长此以往,如果没有这些“祖国的未来”对民族音乐的了解与喜爱,那么民族音乐将会失去它存在和发展的基础。《音乐课程标准》提出教材总量15%—20%的地方教材,可根据学校自己的特点编写教材。这就给学校、教师更大的自主权和发挥空间。那么,以弘扬民族音乐为目标,开发民乐校本课程,就大有可为了。

三、民乐校本课程的提出

1.民族音乐是世界音乐宝贵财富的依据:“只有民族的,才是世界的”。浏览祖国的音乐文化发展史,可以发现民族音乐以其独特的魅力伴随着人类历史的发展,特别是一些民族器乐更加精彩纷呈,艺术精品美不胜收,这是任何一个国家都无法比拟的一笔非常丰富的民族音乐文化遗产。

2.《音乐课程标准》的依据:《标准》指出:“让学生了解我国

各民族优秀的民族民间音乐,以激发热爱祖国音乐艺术的情感和民族自豪感,增强民族意识和爱国主义情操。”

3.学校现有资源的依据:我校教育理念先进,重视艺术教育。有五位专职音乐教师,他们具有一定的民族音乐理论知识、深厚的民族文化底蕴,还具有一定的实施民族器乐教学的实际能力,更为重要的是他们对民族音乐教育充满强烈的热情和使命感。【目的和意义】学校组建一支朝气蓬勃的学生民乐队,是学校艺术文化活动的展示窗口,也给学生提供了一个发展音乐才能的平台,展示音乐才能的舞台。【课程总目标】

1、学生通过训练能熟练演奏各种民族乐器,学到相关知识。

2、能合奏一定数量的乐曲,达到乐器演奏中级程度。

3、能完成学校和上级安排的演出活动。【课程目标】

1、了解二胡、扬琴、笛子、古筝、琵琶等乐器的基础知识,练习与提高乐器的吹、拉、弹能力。

2、熟悉音乐教材有关年级的器乐教材;研讨校本教学与小乐队训练方法;参与器乐教学的实践活动。

3、根据学校条件学习运用民乐器的编配知识。【课程实施原则】

1、在器乐教学中培养学生的自信心。

2、在器乐教学中培养实施原则:学生的团队合作精神。

3、和学生平等交流,建立良好的师生关系。

4、调动学生的积极性,培养他们的自我表现意识。【课程实施途径】

1、营造氛围,激发兴趣

教育家夸美纽斯说:“兴趣是创造一个欢乐和光明的教育环境的主要途径之一。”兴趣可以使学生产生强烈的求知欲,使学生与音乐保持密切联系。要想让学生真正走进民族器乐的殿堂,感受民族器乐的真谛,首先应激发他们的兴趣,营造良好的氛围。

(1)充分利用校园广播。利用校园广播,播放一些民族器乐曲,可以使学生潜移默化地接受民族音乐地熏陶,感受民族音乐之美。早晨,广播播放一些优雅、节奏舒缓的乐曲,如《牧民新歌》《江南春色》

《姑苏行》等乐曲;课间播放一些节奏紧凑、旋律起伏跌宕,情绪欢快热烈的乐曲,如:《百鸟朝凤》、《赶花会》,《山门峡畅想曲》等乐曲;在中午这一段时间里,则轮换着欣赏每种民族乐器的独奏曲,让学生初步地接触各种乐器的音色特点和演奏风格。

(2)充分利用教材资源。充分利用音乐教材及自编教材,详尽地向学生介绍各种乐器的同时将现有的乐器呈现在学生面前,让学生动手摸一摸,试一试,直观形象地感受我国民族乐器,利用了学生的好奇心,激发参与学习民乐的兴趣。(3)注重教师的示范作用。音乐教师如果有较强的综合教学能力,不仅使学生对教师产生崇拜感信任感,还能激发学生的音乐兴趣。学校外聘专职教师擅长二胡、扬琴、琵琶、古筝、笛子这五件乐器,在上校本课程时来一段范奏,这样既能给学生提供更为直接地示范演奏,感染学生,又能激发学生参与学习民乐的热情和兴趣。

2、具体的教学流程:

(1)开展各种乐器的基础训练。认识乐器——掌握演奏姿势——演奏音阶——演奏乐曲。起步阶段是富有挑战的过程,要打好基础必须遵循循序渐进的原则。参加民乐队的学生除了在学校的课程外,每天在家还要练习半小时以上的时间,这样既拓宽了练习的空间,又提供了学生在家长面前展示的机会,并能得到家长的配合与支持。

(2)器乐讲解示范法。这是器乐教学新授课中常用的基本教法之一,是教师结合乐曲,简介乐器的特点和基本演奏的方法.主要通过教师本人规范而科学地示范演奏,从而获得较理想的效果.既能形象示范,又能面授机宜;既能讲清演奏要领,又能及时纠正学生错误;既方便,灵巧,有趣,又能立竿见影获得器乐教学实效。

器乐综合训练法。这是在以器乐为主的综合课中常选用的基本教法之一,能将各种器乐教学手段与不同的训练方法有机结合起来综合运用,培养与提高学生独奏与合奏能力.能集中优势,用时短,收效快,便于学生综合音乐素质的提高。器乐合奏指导法。此法又称器乐合奏综合教学法,通常是指教师在个别辅导学生的基础上,将不同的乐器集中进行合奏练习的常用的教学方法之一。主要培养学生对多声部音乐作品的

听辨能力与合奏能力,以及集体主义的协作精神。器乐趣味游戏法.此法亦系常用的器乐教学方法之一,能融知识性,思想性,趣味性于一体.以寓教于乐的方式,通过玩玩唱唱,吹吹打打,使学生获益于趣味游戏之中。【课程评价】:课程的评价从两方面入手:

1、是对课程教学者的评价。学校从教师对教材的把握情况、教学计划的可行度、教师采取的授课方式、运用现代教育技术的情况以及学生问卷调查的结果几方面结合起来入手对课程教学者形成综合评价,评价结果纳入教师工作考核。

2、是对学生的评价。学校从学生学习该课程的学时总量、学生在学习过程中的表现(如态度、积极性、参与状况等)、学生学习的客观效果三个方面入手,采用自评、互评、家长评、教师评等方式,对学生学习情况作出综合评判,评判结果纳入学生素质发展评定。

第二篇:民乐队校本教材

第1章《民乐中的拉弦乐器》

教材说明:

我国拉弦乐器是在胡琴的基础上发展起来的,种类繁多,包括二胡、京胡、板胡等。其音色柔和,擅长演奏歌唱性旋律。它以各种不同的弓法、指法等技巧

塑造多种多样的音乐形象,具有丰富、细腻的表现力。

高胡

蒙古族马头琴

二胡

革胡

二胡是中国各地普遍流行的乐器,也叫“胡琴”或“南胡”,由一个竹制或木制的琴筒、一根硬木琴杆和琴轸组成。琴筒有圆形、六角形、八角形多种,琴筒的一端蒙蟒皮,另一端置雕花音窗。琴杆的上端是一个弯形的琴头,琴头下

面装有两个菊花形硬木琴轸,上边一个张里弦,下边一个张外弦,竹弓的弓毛夹在两根琴弦之间。琴弦过去多用蚕丝制成,现在已改用金属制作。二胡音色柔美,表现力丰富,是民族乐队重要的乐器,长

于演奏细腻的抒情曲调,有人声之美。二胡普遍采用五度定弦,偶尔也有四度定弦的,五度定弦为d1—a1,音域为d1到d4。

教学目的:认识二胡这种拉弦乐器,了解二胡的简单知识。

教学重难点:听辩拉弦乐器二胡的音色特点,并能说出拉弦乐器组其他乐器的名称,了解二胡名家刘天华的生平事迹和其代表作品。

做一做:让学生动手拉拉二胡,感受一下拉弦乐器的音色,二胡的演奏姿势,手位等。

想一想:拉弦乐器在演奏中应该注意些什么?

●教学设计:

1.提前分配任务将学生分成6个小组,各自在课前收集二胡、高胡、京胡、中胡、板胡及刘天华的简介资料及音响片段。

2.学生上台操作老师首先揭示课题——介绍我国民族乐器中的拉弦乐器。再请出各小组与大家分享自己的所得,有实物展示更好。

①说二胡。穿插欣赏《赛马》:初听,寻找二胡表现的马蹄声和嘶鸣声,感受二胡的魅力;复听,用不同的动作表现不同的场景。②说刘天华,欣赏其代表作《空山鸟语》。说高胡,放演奏片段。③分析二胡的音色特点及不可替代的表现作用。④介绍作曲大师刘天华生平事迹和主要作品。⑤介绍拉弦乐器组其他乐器。包括名称、音色特点,在乐器组中的作用等等。(说中胡,说京胡,说板胡,可放演奏片段。)

3.教师总结成败对现场出现的问题进行点评。对表现大胆自信以及准备充分的小组给予表扬。

●二胡独奏曲〈赛马〉资料介绍:

二胡独奏曲。黄海怀曲,系1964年第四届“上海之春”二胡独奏比赛中的新作品。乐曲描写内蒙人民在节日赛马的热烈景象。结构是常见的有再现的单三

段体。

第一段音乐性格热烈奔放,以坚定有力的强音和急促的音型宽紧相间,以刻画赛马场上群马飞奔的沸腾场景。

内蒙民歌《红旗》是乐曲的第二段,曲调兴奋昂扬,抒发了人们

在节日里的欢乐之情。其中前半部分节奏轻快活泼,音乐富有动力;后半部分由伴奏演奏主题旋律,而二胡巧妙地用手指拨动内弦,奏出跳跃的分解和弦,两者生动的结合,妙趣横生。尾部作了扩充形成高潮后,以渐慢的速度引出二胡的华彩乐段。华彩乐段的音调高亢舒展,运用小三度颤音,富有内蒙“长调”和马头琴的表演风格特征,充满激情、富有特色的旋律,把人们引入辽阔草原的意境。

最后,再现第一段主题,热烈欢腾的赛马景象重现在听众眼前。

二胡独奏曲〈空山鸟语〉资料介绍:刘天华曲。初稿完成于1918年,十年后才定稿。乐曲标题采用了唐代诗人王维的名句“空山不见人”之意。乐曲以拟声手法模仿百鸟的啁啾声。(刘天华照片)第2章

《中华民族打击乐器》

教材说明:了解中华民族乐器中的打击乐器。

打击乐器

是一种以打、摇动、摩擦、刮等方式产生效果的乐器族群。打击乐器可能是最古老的乐器。有些打击乐器不仅仅能产生节奏,还能作出旋律和合声的效果。

2008年北京奥运会奥运会

击“缶”而歌

古代编钟

镲片

古代编磬

堂鼓

木琴:打击乐器的一种,因所用的琴键皆以木片所制成,所以称为木琴。将木制琴键置于共鸣管之上,以琴棒敲打以产生旋律。木琴产生于14世纪,一般所指的木琴为高音木琴,琴键较窄,音域较高,音色清脆。其基本结构是以若干不同长度的音条排列成两行,排列方式类似于钢琴键盘。

编磬:古代打击乐器,在木架上悬挂一组音调高低不同的石制或

玉制的磬,用小木槌敲打奏乐。

教学目标:

1、认识并了解我国民族打击乐器及应用,建立对民族音乐文化的良好态度。

2、学会常用民族打击乐器的演奏方法,学会打《冲头》、《急急风》等锣鼓经片段。

3、通过乐器创编演奏,开阔学生的思维及想像,锻炼其创编能力及团队合作能力。

教学重点:认识民族打击乐,学打锣鼓经教学难点:为情境编打击乐配音

教具准备:多媒体课件、常见民族打击乐实物

做一做:用学校现有的打击乐器敲一敲、打一打,掌握各种打击乐器的基本持法及演奏方法。

想一想:什么样的乐器属于民族打击乐器呢?

附:教学设计:

一、导入新课

播放开幕式倒计时“击缶而歌”的视频。

〔设计意图:以令中国为之骄傲的2008北京奥运及振奋人心的击缶引入新课,激发了学生参与学习的热情〕

二、认识民族打击乐器

(展示编钟、编罄、云锣、堂鼓、锣、镲等乐器图)

师小结:(1)碰铃形小碗状,用铜制成,一副两个,无固定音高。音色清脆悦耳,声音穿透力强。多用于器乐合奏或戏曲、歌舞的伴奏。常配合优美抒情的曲调演奏,是色彩性和节奏性的乐器。

(2)堂鼓的鼓框是用木头制成的,两面蒙皮。堂鼓是现代民族器乐合奏及戏曲音乐中常用的一种乐器。演奏时,将堂鼓放在木架上,用双木槌敲击。因为堂鼓鼓面较大,从鼓心到鼓边可发出不同的音高,音色各异。鼓心的音较低沉,愈向鼓边则声音愈高,击奏时,音量能从很弱到很强,力度变化很大。可敲击复杂的花点,对情绪及气氛的渲染能起较大的作用。

(3)板鼓常用作戏剧伴奏起到指挥乐队的作用。板鼓除为唱腔击拍和渲染气氛外,还常用不同的鼓点配合演员的动作,烘托人物的表情。在鼓乐合奏中板鼓也可独奏。

(4)大锣呈圆形,锣面较大,用铜制成。无固定音高。大锣音色低沉、声音宏亮、粗犷,可用来渲染气氛帮增强节奏,多用于器乐合奏或戏曲伴奏。(5)小锣也呈圆形,用铜制成,但锣面较小,所以称小锣。无固定音高。小锣用薄木片敲击,打法右手似拿毛笔状。小锣音色清脆、文雅、诙谐,柔和、清亮,在京剧伴奏中常用于轻松活泼的场面,具有浓郁的色彩性。

(6)大镲又称“大钹”,呈圆形(中间突起),用铜制成。两面为一付,无固定音高。音色宏亮,悠长。多用于合奏和戏剧、歌舞的伴奏。

(7)小镲音色响亮、结实,常用于器乐合奏和戏曲、歌舞的伴奏,宜于表现欢快、热闹的场面。

(8)梆子声音干脆,常用于合奏及地方戏伴奏,能模仿马蹄声等特殊音响。(播放课件中各音色,学生回答后师点击出图片,学生对照图片验证回答正确与否。)

〔设计意图:通过老师的介绍及学生的联想等,结合图片或实物展示、介绍、讨论,认识各种各样的民族打击乐器,并通过敲一敲、打一打,掌握各种打击乐器的基本持法及演奏方法。〕

三、进一步了解民族打击乐及其运用于哪些场合及表演形式中。

师分别播放

⑴吹打乐《小放驴》介绍:吹打乐是以唢呐、管子、和打击乐器为主的民间器乐合奏形式之一,声音洪亮,风格粗犷豪放,善于表现热烈的情绪,渲染节日欢乐气氛。

⑵舞龙舞狮打击乐

这是一种只有打击乐器演奏的锣鼓乐-----------名为锣鼓经,指的是锣鼓乐队中各种乐器相互协作演奏的一种固定模式、常用曲牌有几十中,这些曲牌在民间乐事和中国戏曲中应用很广泛。

⑶戏曲中的锣鼓经

京剧乐队是由打击乐器和管弦乐器组成的。打击乐器称武场,管弦乐器称文场。

打击乐器虽然只能奏出一个有固定高低的音,但音响强烈,节奏感鲜明,一般重武打的武戏,以打击乐伴奏为主,因此传统习惯称打击乐为武场。

武场的基本乐器包括:鼓板(鼓板实为檀板、单皮鼓两件乐器,因由一人掌握,故合称为鼓板)、大锣、铙钹、小锣四件乐器。鼓板在京剧乐队中是起指挥作用的乐器。锣鼓经在京剧中扮演着非常重要的角色。

文场一般是重唱工的文戏,以管弦乐伴奏为主(当然也少不了打击乐)。〔设计意图:通过各种视频分类介绍打击乐器的不同组合及分别在那些情况及场合下的应用,加深对中华民族打击乐地位的认识。〕

四、介绍打击乐的特殊演奏方法并尝试创编演奏

小组展示,学生共同评议。

〔设计意图:通过《鸭子拌嘴》形象的视频播放,让学生对打击乐的表现力有更深刻的认识。并通过为画面编配打击乐伴奏,让学生发挥主动性进行合作创作,进一步体验打击乐的演奏及小组合作创编的乐趣〕

五、课堂小结

第3章《民族乐器中的弹拨乐器》

教材简析:

弹拨乐器

是用手指或拨子拨弦,及用琴竹击弦而发音的乐器总称。

弹拨乐器的历史悠久,种类形制繁多,是极富特色的一类弦乐器。远在三千年前的周代,就已有「琴」、「瑟」等乐器,随后陆续产生了或输入了周末战国时的筑、筝、秦代的弦豉、汉代的箜篌、阮、隋唐的琵琶、元代的三弦、明代的扬琴等等。

弹拨乐器分横式与竖式两类。横式,如:筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等;竖式,如:琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉

和扎木聂等。

冬不拉

琵琶

琵琶

古筝

古琴

一、教学理念

本节课的教学理念是:“以审美为核心,以兴趣为动力,鼓励创造,弘场民族音乐,提倡学科综合。”以音乐为主线,通过欣赏、动作表演等音乐实践活动,引导学生用心体验感悟音乐用心表现音乐。培养学生爱好音乐的情趣,发展学生音乐感受鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高学生的音乐文化素养。

二、教学目标

1、认识并了解民族弹拨乐器,熟悉它们的音色和演奏姿势;

2、通过欣赏《快乐的诺嗦》进一步感受我国民族弹拨乐器合奏的丰富音色和表现力;

3、调动学生对中华民族音乐产生兴趣,并有进一步探究的愿望,让他们有创造性地参与音乐活动;

4、通过欣赏乐曲培养学生的想象力、创造力和审美能力。

三、教学重点、难点

认识中华民族乐器中常见的几种弹拨乐器(古琴、古筝、扬琴、琵琶等),了解它们的演奏特点和音色特点。

四、教学准备:多媒体课件、电脑平台、扬琴、古筝、古琴、琵琶

五、教案设计

1、创设情境,激情导入

提问导入法:8月8日的奥运会开幕式大家都看了吗?能告诉老师

你印象最深的一个镜头吗?

(播放奥运会开幕式中的古琴演奏视频)

这就是在开幕式文艺汇演中老师最难忘的片断,刚刚同学们在视频上看到的乐器叫——古琴,我们经常说的“琴棋书画”中的琴就是指古琴,有谁知道古琴是属于我国民族乐器中的哪一类乐器组?

古琴是我国民族乐器中的弹拨乐器中的一种,今天老师就和同学们一起来了解我国民族乐器中的弹拨乐器。(出示课题进行板书)设计意图:组织教学在整个教学过程中起着举足轻重的作用,他是教师与学生情感交流和沟通的最佳时机,以问题交流的方式导入,教师主动亲近学生,在创设平等教学氛围的同时,拉近了师生之间的距离。

2、乐器介绍讲解

师:那究竟什么是弹拨乐器呢?(出示课件)

师边向学生展示指甲、拨片和琴扦边介绍:用手指或拨子拨弦,以及用琴扦击弦而发音的乐器,统称为弹拨乐器。(板书)师:到底哪些乐器用指甲,哪些乐器用拨片和琴扦演奏呢?让我们一起来探讨吧!A、古琴

(出示课件)这就是我们刚看过的古琴,它有几根琴弦呢?让我们一起来数数。B、介绍古筝: 生:琴弦。

设计意图:通过对比教学法,提高学生对音乐的辨别能力和鉴赏力,引导学生主动参与,充分调动学生的积极性。C、介绍琵琶设计意图:通过多媒体欣赏琵琶独奏曲《彝族舞曲》,使同学们了解琵琶音色的特点,用动作表现音乐。D、介绍扬琴

设计意图:充分发挥学生的主体作用,引导学生主动参与,调动学生的积极性。3:拓展(师生总结)

a、听辨游戏

点启发引导学生用动作表现音乐,体会乐曲的情绪。b、欣赏弹拨乐合奏曲《快乐的啰嗦》

设计意图:通过欣赏《快乐的诺嗦》进一步感受弹拨乐器合奏丰富的表现力。

4、师生总结

八、教学后记:

这是一节民族弹拨乐器欣赏课,认识弹拨乐器的名称、外形,了解其演奏方法,感受、听辨其音色特点是乐器欣赏教学的重点。五年级的学生已有自主参与的意识,尤其是欣赏课,应该让他们主动的参与课堂中来,让他们觉得我是课堂的主体。使他们在接触新课之前就产生了浓厚的兴趣,对这堂课有足够的好奇心,而且调动了孩子们的积极性,与同学们互相交流,互相学习的机会。通过欣赏活动,让学生从民族民族乐器那丰富的表现力中,了解我国多姿多彩的音乐文化,从而培养学生热爱民族音乐的情感。

第三篇:2012民乐队计划

2012年民乐队训练计划

一、指导思想:

为了丰富学生的业余文化生活,提高学生的综合素质和艺术修养,加强学校精神文明与校园文化建设,逐步形成学校的艺术教育特色,本学期民乐对训练计划如下:

二、训练目标:

1、通过民乐训练,把学生自主成长,自主发展的内在动力与情感态度、学会学习、与人合作、创造能力的培养紧密结合,促进队员的全面发展。

2、通过民乐训练、演出、竞赛活动中,用情——情感的体验,气——做人的正气,神——艺术的神韵来促进学生的全面发展。

三、训练内容:

1、各器种学生的基本功练习。

2、乐曲《牧羊曲》、《喜洋洋》的练习

四、训练时间:每周二下午2点——4点。

五、训练地点:器乐室

六、训练计划与安排:

9月份:复习上学期学习的乐曲。并巩固上学期所学的技巧。10月份:开始训练,着重强调基本功练习,以学生自主练习为主。

11月——12月份:练习《牧羊曲》、《喜洋洋》,各乐种先自行练习,等各声部都能熟练视奏乐曲后,尝试两乐种合奏,再到整体合奏。

1月份:进一步训练《牧羊曲》、《喜洋洋》的合奏,强调节奏统一,音色和谐、优美。

2012

陶玮年9月

第四篇:民乐队教学计划

2009——2010学年下学期民乐队

(唢呐、古筝)训练计划

民乐是我们音乐教育的一个特色,也是学校素质教育的一个重要组成部分。在上学期的基础上,本学期我们将加大力度创造性的开展训练工作,结合我校的实际,充分发挥活动课的作用,以活动促发展,争取使乐队的演奏水平达到最高标准。特作工作计划如下:

一、学生情况分析:

学生主要来源于三、四、五年级,其中四、五年级学生有一定的基础,三年级学生都是新手。在经过了一个学期的器乐训练学习后,基本知识、技能方面基本上已经达到学习的目标,对学习民乐有着一定的兴趣,乐于参加学习活动中去。特别是动手能力有很大的提高。但是在遇到节奏较难的旋律时,有畏缩情绪。虽然在一学期的学习下都有一定成绩,但是成绩不能代表他学习器乐演奏的所有情况,只有课堂和课外学习的活动中,才能充分的体现一个孩子学习的真实状况。因此对这些学生,我应该关注的更多的是使已经基本形成的兴趣再接再厉的保持,并逐步引导到思维的乐趣、成功体验所获得的乐趣中。

二、教学的指导思想:

1、重视以学生的已有经验知识和生活经验为基础,联系学生实际进行教学。

2、注意选取一定富有儿童情趣的学习素材和活动内容,激发学生的学习兴趣,获得愉悦的学习体验。

3、重视引导学生自主探索,合作交流的学习方式,让学生在合作交流与自主探索的气氛中学习。

三、训练目标:

1、通过民乐训练、演出、比赛活到中,用情——情感的体验,气——做人的正气,神——艺术的神韵来促进学生的全面发展。

2、通过这学期的训练,把上学期已经成型的乐曲复习巩固,进一步细化,进行感情与表演方面的处理,选好比赛的一些作品,进行初步的训练。

四、训练内容:

1、唢呐、古筝学生的基本功练习。

2、民乐比赛曲目和自选曲目的训练。

五、训练时间:

每周一、二、三、四、五下午第三节活动课。

六、训练地点:

唢呐、古筝活动室。

七、训练计划与安排:

3月份:

开始训练,着重强调基本功练习,以学生自主练习为主。复习规定曲目,新队员要学会规定曲目。

4月份:

对规定曲目进行背演奏,新老队员进行合奏练习。5月份:

进一步进行规定曲目的合奏,强调节奏统一,音色和谐、优美,表演大方自然,争取达到理想的演奏效果。

6月份:

争取做到请走出去请进来,根据我校民乐队的具体情况,选择一首适合六一文艺汇演比赛的曲目,将前期的识谱工作做好。

并在学校举办“六一文艺汇演”,主要是为队员们提供一次上台表演的机会,提高队员们的舞台经验,同时,丰富全校同学们的课余生活,感受中华民族传统音乐文化的魅力。

八、建立管理制度,保证训练得以顺利进行。

1、每月一次让队员们进行小组交流,交流内容主要是队员们对民乐的演奏技巧,情感把握以及对民族音乐的见解等。

2、保证与督促队员的学习,提高队员的训练积极性及演奏技能、技巧。

3、学期末进行总结,对在训练中表现突出的队员给所在班级加分,对经常迟到或无故旷课的队员给所在班级扣分。

4、观看、欣赏民乐演奏会,拓展队员们知识视野,增进对民乐的了解,丰富队员们音乐与人文的情感。

2009——2010学年下学期民乐队

(唢呐、古筝)训练计划

辅导教师:赵海霞

2010年2月

第五篇:民乐队训练计划

民乐队训练计划

为了丰富广大学生的业余文化生活,提高广大同学的审美能力和表现力等综合素质和艺术修养,加强我校精神文明与校园文化建设,以新的精神风貌和信心投入到训练当中。提高学生的使学生掌握一定的基本功和表演技巧,培养学生的合作意识和集体观念。

陶冶情操、增进团结,使他们的身心得到发展。我们要在民乐排练的过程中逐步把民族精神融入到乐曲当中,让学生在演奏乐曲的同时体会到民族精神的存在,同时要使学生深感自己作为一名民族乐器的演奏者有多么的光荣并真正做到让学生把排练过程当中所学到的民族精神带到平时学习、生活的每一个角落。

为迎接各级各类比赛做准备,为我校再创佳绩。

训练内容:

1、学生基本音乐素质听音、节奏、感知的训练。

2、各器种学生的基本功练习。

3、不同训练层次学生练习不同深度乐曲。

训练曲目:《雪绒花》《小红帽》《小星星变奏曲》《八月桂花边地开》《中国功夫》等

训练要求:

1、队员在训练室内不得大声喧哗并保持环境卫生。

2、爱护乐器,训练时间不得随便出入。

3、训练要认真刻苦,坚持出全勤,

4、队员之间要团结互助,形成了好的训练氛围。

训练安排:

1、我校学生进行特长调查,选拔特长生和热爱音乐活动的学生,确定民乐队人员,召集新老队员,宣布训练制度,队员分组,分发乐器。

2、开始训练,演奏姿势,运弓方法等,着重强调基本功练习,以学生乐器分组自主练习为主,各乐器组队员分别练习并熟练演奏D 调F 调音阶。

3、分乐器组练习《小星星变奏曲》乐曲演奏,各乐种先自行练习

4、基本音阶训练,之后各乐器组都能熟练视奏乐曲后,尝试两乐种合奏,再到整体合奏。

5、复习合奏《小星星变奏曲》,视唱乐谱《八月桂花遍地开》

6、合奏《小星星变奏曲》,乐器组练习《八月桂花遍地开》乐曲演奏

7、各乐器组都能熟练视奏乐曲后,尝试两乐种合奏,再到整体合奏。

8、音符时值的学习,练习《八月桂花遍地开》乐曲演奏

9、各乐器组都能熟练视奏乐曲后,尝试两乐种合奏,再到整体合奏。

10、:阶段训练总结,师检验每位学生的学习收获。

11、巩固训练内容,整个乐队合奏,教师提出新要求。

训练时间:民乐队员, 坚持每周一至周五活动时间。

总之,民乐队一定会逐渐地成长起来,民乐队的步伐迈得扎实, 迈得坚定。科学化、规范化、重管理, 抓投入, 选苗子, 有计划, 勤训练, 是我校民乐队一直坚持的原则。我相信经过多方的支持, 我相信我校民乐队的综合能力会得到更大的提升。

训练计划与安排

9月份:对我校学生进行特长调查,选拔特长生,分配乐器,份好组安排好组长,确立管理制度,确定民乐队人员

10月份:开始训练,着重强调基本功的练习,以学生自主练习为主,复习规定曲目,新队员要学会规定曲目。

11月份:对规定曲目进行背谱演奏,新老队员进行合奏磨合。

12月份:进一步训练规定曲目的合奏,强调节奏统一,音色和谐、有没,表演大方自然,争取达到理想的演奏效果,并且准备一个小型的乐曲,三家学校元旦汇演。

1月份:争取做到走进去请进来,根据我校民乐队的情况,选择一首适合明年比赛的曲目,将前期的识谱工作做好

民乐团建设

浅议中学生民乐队的建设 摘要:音乐是学校的一门课程。在民族器乐建设上,需要大家的人力物力及准备工作。对学校中学生民乐队的建设颇有感触。关键词:民族器乐;演奏水平;特长 民族器乐教育是民族音乐教育中的一个分支,在中学阶段普及与提高民族器乐教育,对中学生民族情感的培养和全面素质的提高起着重要作用。课内器乐教学和课外社团活动是民族器乐教学的两大阵地。课内器乐教学是面向全体学生的普及性教学活动,教师通过课堂教学的形式,使学生了解民族乐器的分类、演奏技法及音色特点等基础知识,初步感受与体验各种乐器演奏的不同魅力和音乐风格。课外器乐教学是课内教学的延伸,是在普及基础上的提高。中学生民乐队的建设是学校课外活动中一个传承民族音乐、传扬民族精神的重要阵地。建立一支中学生民乐队,需要进行哪些方面的准备呢?下面,笔者将根据多年的实践探索,谈谈自己的一些体会: 一、结合实际情况和乐队编制,选拔有音乐特长的学生 1.营造氛围,做好宣传,取得家长和学校各部门的协助支持 教师要经常在学校范围内组织民乐欣赏讲座及特长生的独奏音乐会,丰富校园文化,营造艺术氛围。另外,教师还要多与家长、班主任沟通,打消他们怕孩子因排练而耽误学习的顾虑,化阻力为助力。 2.在全校的学生中进行问卷调查 3.对有特长的学生进行面试

面试内容:(1)演奏一首自选曲目。(2)即兴视奏一段旋律。4.根据乐队编制和学生的演奏水平进行筛选 民乐队根据演奏方法的不同一般分为拉弦乐器组、弹拨乐器组、吹管乐器组、打击乐器组及低音乐器。一支中小型学生民乐队一般在30~40人左右,其中笛子1~2人、笙1~2人、唢呐1人、琵琶1~2人、柳琴1~2人、中阮1~2人、大阮1人、扬琴1~2人、古筝1人、打击乐器2~3人、高胡1~2人(可兼板胡)、二胡3~4人、中胡1~2人、大提琴1~2人、低音提琴1人。 在现有的一些中学生民乐队中,高音乐器丰富有余,而中、低音乐器则不太理想。这是和学生的实际情况分不开的,二胡、笛子音色悠扬、易于携带,古筝曲声优美、易于上手,这些都是喜闻乐见、学者众多的乐器,而会演奏扬琴、笙、唢呐、中阮的学生少之又少。为了整个乐队的音响平衡,配置齐全,我们可以采取以下措施:(1)建立校内与校外之间的合作 一方面,教师让部分有一定基础的学生改习冷门乐器,以满足排练的需要。另一方面,教师要在早期就有计划、有目的地吸收和培养这方面的人才。笔者建议学校民乐队可以与少年宫、青少年活动中心等校外艺术教育机构结合,开设多器种的民乐课程,或从艺术团体、高校聘请专业教师,作为乐队的艺术指导,为对民乐有兴趣的学生提供良好的学习平台。 (2)加强学校与学校之间的交流 鉴于初中阶段时间较短,乐队成员更替较快,许多中学生民乐队

学生民族乐团创作说明范文

学生民族乐团创作说明范文 中国民族音乐是中华民族文化的重要组成部分,尤以民乐团为重要表现形式。作为一名一线的教育工作者,作者清楚地认识到中学时期是人生发展的重要阶段,能够对未来“国乐”的发展贡献一份力量。文章以泉州五中民族乐团为例,对乐团组建、实践的经验进行探讨。 关键词:中学生;民族管弦乐团;组建;实践 基金项目:福建省教育科学“十三五”规划2018年度常规课题“文化自信背景下闽台中小学民乐团发展状况的对比研究”。 一、乐团的组建 1、笔者2015年9月就职于泉州五中,任教音乐学科。经过一学期的策划,加上学校大力支持校本课程的建设,在2016年春,笔者在所任教的初一年级开设《民乐重奏》校本选修课,首期重奏成员7人。 2、经过两个学期的推广,以及多个年段的加入,有成员近30人。 3、2017年5月,经过一年的筹备,在校内举办乐团成立音乐会,乐团成员30多名。 4、2017—2018年,乐团经过纳新等形式,扩大对在校学生的宣传,2018年的乐团规模在40人左右,各声部的基础乐器齐备。 5、2018年至今年,乐团加大力度补齐各声部的乐器,并且对乐队现有规模进行各声部演奏员的数量合理设计,截至2020年春,现有乐团规模50人左右。 二、乐团组建过程中的各类问题

(一)乐团成员选拔与补充的问题 我校是一所完中校,除去初三、高三毕业班的学生不参加乐团外,初一、初二参加乐团的时间最多是两年,这样就存在各个中学乐团共有的问题——“铁打的营,流水的兵”,常常是学生刚适应了在乐团的训练,进入了状态,就要面临着毕业班的压力。雪上加霜的是,部分学生由于学习成绩不够稳定,为了参加各类补习班,挤压了乐团排练时间,或者不得已退出乐团排练。因此,乐团成员常常处于短缺状态。 (二)乐器的配置问题 学生乐团与职业乐团相比,在乐器的配置上有着较大的突出问题,职业乐团有专项经费可使用,而学生乐团一般不具备专项经费的条件,特别是某些大型打击乐器,如定音鼓、铝板琴、钢片琴等,很欠缺。 (三)曲目的选择问题 乐团演奏的曲目选择需要慎重,作品的难易程度甚至会影响乐团学生参加排练的积极性。另外乐谱的来源、乐谱的版权及乐曲的版本选择,这都需要排练老师的精心设计。 (四)学生参加乐团的各方面矛盾 1、学生自身承担的压力。首先是学习压力,在我们现有的教育 制度下,升学是最大的任务。繁重的课业压力与宝贵的课外时间,两者之间如何平衡?其次,在宝贵的课余时间里,如何平衡家长给报的补习班、休闲时间、乐团排练? 2、乐团教师承担的压力。首先,乐团的排练老师一般是本校音

校本课程个人总结

x学年第二学期校本课程个人总结 校本课程——国乐飘香的教学工作已经开展三年多了。下面我将自己这学期校本课程的教学工作做一个总结。 首先是自己担任教学的琵琶教学。琵琶是最重要的中国民族乐器之一,属于弦乐器族内的弹拨乐器类。琵琶的音色清澈、明亮,中国唐代诗人白居易的著名诗句“大珠小珠落玉盘”,形象而生动地说明了琵琶的音质特点。其演奏技巧相当复杂,不同的演奏技巧可以模仿许多声音效果(如潺潺流水乃至战场上的人喊马嘶等等),十分逼真。 由于琵琶技法相当复杂,面对的学生又大多是低年级的学生,而且每个学生的接受情况也不一样,教学上也遇到了相当多的困难,我自己不断摸索不同的教学方法来适应每一个学生,通过一年多的教学工作,看到孩子们由连琴都不知道该怎么拿,到现在能上台演出,学习了琵琶的弹、挑、轮指、双弹、分等五种指法,并逐渐对琵琶越来越感兴趣,在迎接中央教科所的客人到我校参观时获得了一致好评。 另外,对有基础的几个学生,通过这学期的学习,不仅完成了《送我一支玫瑰花》、《大浪淘沙》两首准备新年晚会演出的乐曲,还完成

了《欢乐的日子》、《金蛇狂舞》、《阳春白雪》等曲目以及一系列练习曲的学习。 另外,校民乐队在本学期学习了合奏曲《康定情歌》、《美国民歌二首》,其中二胡的同学和琵琶的同学排练的民乐连奏——《华夏神韵》(包括《南泥湾》、《赛马》、《茉莉花》)参加了学校各项活动的演出,演出获得了圆满成功,并获得了好评。 当然,孩子们的演奏水平及演奏技法仅仅能说是比以前有了一定进步,以后的路还很长,也还会遇到更多的困难,还需要我和孩子们一起努力,一起学习,不断提升自己的演奏水平,并期待着早日取得优异的成绩。

民乐队实施方案

民乐队实施方案 一、前言 民乐是中国传统音乐文化的重要组成部分,具有悠久的历史和丰富的内涵。组建民乐队,不仅可以传承和弘扬民族音乐文化,也可以丰富人民群众的精神文化生活,提高人民群众的审美情趣。因此,制定一份科学合理的民乐队实施方案显得尤为重要。 二、民乐队组建的目的 1. 传承和弘扬民族音乐文化,保护和弘扬中华民族优秀传统文化; 2. 丰富人民群众的精神文化生活,提高人民群众的审美情趣; 3. 培养和造就一批优秀的民乐演奏人才,为国家和社会培养高素质的文艺人才。 三、民乐队组建的基本原则 1. 以国家法律法规为准绳,遵循国家文艺政策; 2. 以社会需求为导向,服务人民群众; 3. 以专业水平为保障,提高民乐队的艺术水平和表演水平。

四、民乐队组建的具体措施 1. 招募优秀的民乐演奏人才,包括琴、瑟、笛、鼓等民乐器演奏人员; 2. 组建专业的指导团队,包括指挥、教练等专业人员; 3. 制定科学合理的训练计划,包括日常训练、集体排练、演出准备等; 4. 积极参与各类演出活动,包括社区文化活动、校园文艺展示、城 市文化节庆等; 5. 定期举办民乐音乐会,展示民乐队的艺术成果,提高民乐队的知 名度和美誉度。 五、民乐队组建的保障措施 1. 加强对民乐队的组织领导,确保民乐队的正常运转; 2. 加大对民乐队的经费投入,保障民乐队的日常训练和演出活动; 3. 加强对民乐队的宣传推广,提高民众对民乐队的关注度和参与度。 六、结语 民乐队的组建是一项长期而艰巨的任务,需要各级政府、文化机构、社会组织和广大民众的共同努力。只有通过共同的努力,才能够保

护和传承好中华民族优秀的传统文化,丰富人民群众的精神文化生活,提高人民群众的审美情趣,培养和造就一批优秀的民乐演奏人才。希望各级政府、文化机构、社会组织和广大民众能够共同关注 和支持民乐队的发展,共同为传承和弘扬民族音乐文化而努力奋斗!

高中音乐教案乐队常识

高中音乐教案乐队常识 1.《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》,由田汉作词,轰耳作曲。 2. 《国际歌》的词作者是欧仁·鲍狄埃(法),曲作者是比尔·狄盖特(法) 3.《我的祖国》是影片《上甘岭》的插曲,由乔羽作词,刘炽作曲。 4.《翻身的日子》是一首民乐合奏曲,由朱践耳作曲。 5.《要做共产主义接班人》是一首优秀的儿童歌曲,由喻成功、余远荣作词作曲。 6.音乐语言的基本要素有节奏、节拍、旋律、音色、力度、速度、和声、复调等,其中以节奏、旋律、和声三要素最为重要。 7.《漕水船夫号子》是湖南民歌,《放马山歌》是云南民歌, 《脚夫调》是陕西民歌,《茉莉花》是江苏民歌,《沂蒙山小调》是山东民歌,《交城山》是山西民歌,《军民大生产》是陇东民歌,《小河淌水》是云南民歌,《太阳出来喜洋洋》是四川民歌。 8.中国民歌的主要形式有劳动号子、山歌、小调三大类。 9.《红星歌》是电影《闪闪的红星》的主题歌,是一首童声合唱曲,由邹大为、魏宝贵作词,傅庚辰作曲。 10.《早晨》是一首笛子独奏曲,由赵松庭作曲。《瑶族舞曲》是一首根据瑶族民歌改编而成的民族器乐曲,由铁山、茅源作曲。 11. 《春江花月夜》是一首典雅优美的抒情性古曲,全曲共分为十段:江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水云深际、渔歌唱晚、回澜拍岸、桡鸣远濒、欺乃归舟和尾声。 12.欣赏音乐是一种审美活动,它是以音响的听觉感知、情感体验、想象联想、

理解认识相结合的一种特殊的认识过程。欣赏音乐一般可分为知觉的欣赏、情感的欣赏和理智的欣赏三个层次。 13.刘天华是江苏江阴人,我国优秀的民族作曲家、演奏家和音乐教育家,主要代表作有《病中吟》《月夜》《空山鸟语》《光明行》等二胡独奏曲。 14.常见的民族乐器有笛子、二胡、板胡、筝、喷呐、扬琴、柳琴、三弦、琵琶等。其中竹笛一般分为曲笛和彬笛两大类。 15.民族乐队常见的编制形式有民族管弦乐队、丝竹乐队、吹打乐队、芦笙乐队等,其中以民族管弦乐队最常见。民族管弦乐队又分为管乐器组、弓弦乐器组、拨弦乐器组和打击乐器组四个部分。 16,轰耳,云南玉溪人,原名轰守信,是我国著名的人民音乐家。主要代表作有歌曲《卖报歌》《大路歌》《毕业哥》《义勇军进行曲》及民乐合奏曲《金蛇狂舞》。 17.《铁蹄下的歌女》是聂耳为影片《风云儿女》所写的插曲。 18.贺绿汀,湖南邵东人,我国著名的作曲家、音乐教育家,主要代表作有歌曲《游击队歌》《嘉陵江上》、管弦乐曲《晚会》《森吉德马》、钢琴曲《牧童短笛》。 19.声乐的演唱形式有独唱、齐唱、重唱、对唱、合歌、轮唱等。声乐曲的体裁形式有颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、讽刺歌曲、诙谐歌曲、摇篮曲等。 20.器乐的表演形式有独奏、齐奏、重奏、对唱、合奏等。器乐曲的体裁形式有交响曲、组曲、协奏曲、序曲、室内乐、前奏曲、进行曲、幻想曲、奏鸣曲、回旋曲、变奏曲等。

2021年民乐队训练计划

民乐队训练计划 鹊韵民乐队训练计划 民乐队是东阿一中的一个特色,也是进行学校素质教育的一个重要组成部分。每年我们都努力开展训练工作,结合我校的实际,充分发挥活动课的作用,以活动促发展,争取使乐队的演奏水平达到最高水准。民乐队的排练工作由付伟、朱灵忠、麻晓老师负责。工作计划如下 一、训练目标 1、通过民乐训练、演出、竞赛活动中,用情情感的体验,气做人的正气,神艺术的神韵来促进学生的全面发展。 2、通过民乐训练,把熟悉的乐曲复习巩固,进一步细化,进行感情与表演方面的处理,选好比赛的一些作品,进行初步的训练。二、训练内容 1、各器种学生的基本功练习。 2、民乐合奏曲目的训练。三、训练时间 每周二、四下午第四节活动课。 四、训练地点 音乐教室。 五、训练计划与安排 10月份招募新队员,选拔优秀队员加入民乐队11月份 开始训练,着重强调基本功练习,以学生自主练习为主。复习规定曲目,新队员要学会规定曲目。12月份 对规定曲目进行背谱演奏,新老队员进行合奏磨合。3月份 进一步训练规定曲目的合奏,强调节奏统一,音色和谐、优美,表演大方自然,争取达到理想的演奏效果。5月份 根据我校民乐队的具体情况,多参加实践活动,选择适合比赛和演出的曲目,进行训练、彩排。七、建立管理制度,保证训练得以顺利进行。 1、每周一次总结会,对在训练中认真刻苦、遵守纪律的队员进行表扬。

2、保证与督促队员的学习,提高队员的训练积极性及演奏技能技巧。 3、学期末进行总结,对在训练中表现突出的队员给所在班级加分,对经常迟到或无故旷课的队员给所在班级、部、个人扣分(根据态度与表现情况扣分)。 扩展阅读民乐队训练计划 民乐队训练计划 民乐是我们音乐教育的一个特色,也是学校素质教育的一个重要组成部分。在上学期的基础上,本学期我们将加大力度创造性地开展训练工作,结合我校的实际,充分发挥活动课的作用,以活动促发展,争取使乐队的演奏水平达到最高水准。特作工作计划如下 一、训练目标 1、通过民乐训练、演出、竞赛活动中,用情情感的体验,气做人的正气,神艺术的神韵来促进学生的全面发展。 2、通过这学期的训练,把上学期已经基本成型的乐曲复习巩固,进一步细化,进行感情与表演方面的处理,选好比赛的一些作品,进行初步的训练。 二、训练内容 1、各器种学生的基本功练习。 2、民乐比赛规定曲目和自选曲目的训练。 三、训练时间 每周二、四下午第三节活动课。 四、训练地点 四楼教室。 五、训练计划与安排 3月份 开始训练,着重强调基本功练习,以学生自主练习为主。复习规定曲目,新队员要学会规定曲目。4月份

高职院校民乐队的组建与排练

高职院校民乐队的组建与排练 摘要:高职院校民乐队的组建是对高职院校文化建设的重要体现,随着人们对民族音乐文化的越来越重视,高职院校创建民乐队也逐渐兴起。民乐队的组建可以更好的促进校园文化,提升学生的素质教育和文化修养。基于此,笔者将结合之前指挥广东茂名幼儿师范专科学校民乐团参加茂名市新年音乐会的实例展开深入分析,结合高职院校民乐队的组建与排练阐述了一些自己的看法,仅供大家参考。 关键词:高职院校;民乐队;乐队组建;乐队排练 民族器乐是我国民族文化的重要表现形式,随着高校素质文化教育的提高,民族器乐也逐渐走进了高职院校当中,成为学校创建文明建设的重要组成部分。而民乐队也就在大学校园里顺势而生,从刚开始的小众喜欢,到现在受到越来越多学生的青睐,所以,在高职院校内组建民乐队势不可挡。 一、高职院校组建民乐队的意义 如今普遍的大学生对音乐的喜爱只限于对流行歌曲,而对我国民族乐器的了解知之甚少。我国民族乐器的种类多种多样,其声音也非常悦耳动听。大学生经常倾听和演奏民族乐器,不仅可以提高个人的文化素养还可以使个人的审美情趣得到有效的提升,并且,在高职院校内成立一支民乐队也能够有效地融汇校园文化,对学生的学习和成长来说也能起到有效地引导作用。首先,如果高职院校组建了一个自己的民乐队,那么在一些重大节日或者演出时就可以进行表演,不仅可以展现出乐队的个人魅力,如在参加茂名市新年音乐会时通过学生进行团体训练最终获得了理想的表演效果,这对学生来说也是一种激励和鼓舞,进一步增强了学生对民乐的探究热情,不仅如此,逐渐民乐队还可以对学校的文化建设起到关键的作用。其次,民族乐器的学习还可以提高个人的人文素质,民乐队多数演奏的曲目都是国内外的优秀音乐作品,学生在演奏的时候不仅可以欣赏音乐还可以感受其中的音乐情感,同时也能感受到我国民族乐器所带来的恢弘气

最新民乐队训练计划

民乐队训练计划 民乐是我们音乐教育的一个特色,也是学校素质教育的一个重要组成部分。在上学期的基础上,本学期我们将加大力度创造性地开展训练工作,结合我校的实际,充分发挥活动课的'作用,以活动促发展,争取使乐队的演奏水平达到最高水准。特作工作计划如下: 一、训练目标: 1、通过民乐训练、演出、竞赛活动中,用情情感的体验,气做人的正气,神艺术的神韵来促进学生的全面发展。 2、通过这学期的训练,把上学期已经基本成型的乐曲复习巩固,进一步细化,进行感情与表演方面的处理,选好比赛的一些作品,进行初步的训练。 二、训练内容: 1、各器种学生的基本功练习。 2、民乐比赛规定曲目和自选曲目的训练。 三、训练时间: 每周二、四下午第三节活动课。 四、训练地点: 四楼教室。 五、训练计划与安排: 3月份: 开始训练,着重强调基本功练习,以学生自主练习为主。复习规定曲目,新队员要学会规定曲目。 4月份: 对规定曲目进行背谱演奏,新老队员进行合奏磨合。 5月份: 进一步训练规定曲目的合奏,强调节奏统一,音色和谐、优美,表演大方自然,争取达到理想的演奏效果。 6月份: 争取做到走出去请进来,根据我校民乐队的具体情况,选择一首适合艺术节比赛的曲目,将前期的识谱工作做好。 七、建立管理制度,保证训练得以顺利进行。 1、每周一次总结会,对在训练中认真刻苦、遵守纪律的队员进行表扬。

2、保证与督促队员的学习,提高队员的训练积极性及演奏技能技巧。 3、学期末进行总结,对在训练中表现突出的队员给所在班级加分,对经常迟到或无故旷课的队员给所在班级、部、个人扣分(根据态度与表现情况扣分)。 【民乐队训练计划】

小学音乐教学中组建民乐团教学的创新策略

小学音乐教学中组建民乐团教学的创新 策略 摘要:在当前新的时代背景下,想要实现小学生的全面健康发展,就需要将艺术教育的价值和内涵充分体现出来。小学在开展音乐教学的时候可以通过组建民乐团的方式,培养小学生的音乐素养,从而促进他们综合素质的提高。但实际在组建和开展民乐团教学的时候依然存在较多问题亟待解决,这就要求音乐教学和学校加强对民乐团的训练和组建工作,做好日常的管理组织安排,不断提高小学生的演奏水平,促进其健康发展。 关键词:小学音乐;组建民乐团;创新策略; 引言 通过组建小学民乐团,能让小学生在愉悦的心情中净化心灵,修养品性,促进他们音乐智力的发展。接下来,我从小学民乐团成员的选拔和组建、训练和能力提升、做好集体排练、开展实践演出四个方面,研究论述了在小学音乐教学中组建民乐团教学方法的创新。 一、落实好“三位一体”模式 目前,在小学音乐教育中,对素质教育越来越重视,促进小学生的德、智、体、美、劳全面发展,贯彻落实好“三位一体”的组建模式,将家庭、学校和社会的价值充分体现出来。首先,学校应当大力支持民乐团的组建,这也是实施美育的重要手段,对于素质教育的落实有非常好的效果。日常管理中,要积极开展艺术活动,并让民乐团成员积极参加,这样在提升校园精神文明建设的基础上,还能够拓展小学生的视野。其次,建立科学的管理制度。民乐团想要实现有序健康发展,管理制度的合理性至关重要,教师也需要严格按照指定开展教育教学工作,并在教学中挖掘学生的潜能,并根据学生的实际情况适当调整训练计划,满足小学生的实际需求。

二、明确理念,建立机制,突出专业性,提高学生获得感 针对部分学校对于社团工作建设重视程度不够的问题,我们首先要转变传统 的教育教学理念。在小学教育阶段,课业负担和各门课程的要求相对而言较低, 考虑到学生的年龄特点,正是对他们进行素质特长教育的好时机。而音乐素养作 为人的基本素养之一,是构成个体基本价值的重要部分,也是面向21世纪最重 要的人文素养之一,同时对于完美人格的塑造也是极其重要的。要让全体师生意 识到民乐社团的建设不是小打小闹,也不是浪费时间,更不是毫无用处。对于社 团成员的未来发展而言,其作用是无可替代的。教师要加强关于民乐社团建设相 关理念的培训,对于学生而言,教师需要提高他们对于民乐的认识,尤其是在当 前社会文化多元化发展的趋势下,学生能够接触到的音乐艺术形式可谓异彩纷呈,内容种类丰富多样。要使学生认识到民乐是我国优秀音乐文化的重要组成部分, 要激发他们的兴趣和热情,转变他们对于民乐社团的看法和观点,从而引导他们 积极加入民乐社团,并能够在其中扮演符合自身特点的角色。 三、选择适合的民族乐曲 在选择曲目时,要结合演出需要和团队成员的意向,同时要考虑到现有乐团 成员总体的音乐基础和演奏水平。选择的曲目既要具有民族特色,又要适合他们 演奏和能力提升。例如《山丹丹花开红艳艳》《茉莉花》《欢乐歌》《喜洋洋》《紫竹调》《八月桂花遍地开》等曲目既有明显民族特色,还不失童趣,都很适 合小学民乐团的演奏和学习。此外,音乐老师还要给队员们讲解乐曲的旋律特点、风格体裁、思想意境等,让参与排练的成员对乐曲有深入的了解和认识。 四、做好小学民乐团的集体排练 在完成对学生的个人训练和声部练习之后,乐团成员基本掌握了乐曲演奏和 发音技巧,有了一定的演奏基础,接下来就要对他们进行集体排练。在小学生集 体排练中一定要用严格的制度、纪律约束他们,创造一种紧张有序的学习气氛。 由于小学民乐团学生并非专业人员,音乐基础本身就不高,在集体排练中,一开 始要循序渐进地慢速练习,先统一节奏和定音。可以采取逐字逐句的集体视普合奏、分段落推进练习的方法,把乐曲根据演奏结构分段,再把段落细分成多个句

民乐队校本课程电子教案

民乐队校本课程实施纲要 2014~2015学年度 【课程名称】《少年民乐队》校本课程 【指导教师】徐姗姗 【课程类型】艺术素养类课程 【授课时间】单周三下午校本课程时间 【授课对象】五、六年级 【教学乐器】二胡、扬琴、笛子、古筝、琵琶 【课程开发背景】 一、21世纪新课程改革以来,随着音乐教育改革深入发展,器乐教学已逐渐普及,并被教育部正式列入义务教育中小学《音乐教学课程规划》,成为中小学音乐教育的重要内容.这一举措,结束了中国近百年来“音乐课就是唱歌课”的历史.当前,对器乐教学进行探讨,将有助于推动中小学音乐教育的发展. 二、现在的学生对流行音乐趋之若骛,而对民族音乐却丝毫不感兴趣,究其原因:主要是近二十年来社会的发展,现代音乐充斥着大街小巷,各类媒体传播民族音乐的比例较少,学生对民族音乐听不到了、了解不到了而够造成的。长此以往,如果没有这些“祖国的未来”对民族音乐的了解与喜爱,那么民族音乐将会失去它存在和发展的基础。《音乐课程标准》提出教材总量15%—20%的地方教材,可根据学校自己的特点编写教材。这就给学校、教师更大的自主权和发挥空间。那么,以弘扬民族音乐为目标,开发民乐校本课程,就大有可为了。 三、民乐校本课程的提出 1.民族音乐是世界音乐宝贵财富的依据:“只有民族的,才是世界的”。浏览祖国的音乐文化发展史,可以发现民族音乐以其独特的魅力伴随着人类历史的发展,特别是一些民族器乐更加精彩纷呈,艺术精品美不胜收,这是任何一个国家都无

法比拟的一笔非常丰富的民族音乐文化遗产。 2.《音乐课程标准》的依据:《标准》指出:“让学生了解我国各民族优秀的民族民间音乐,以激发热爱祖国音乐艺术的情感和民族自豪感,增强民族意识和爱国主义情操。” 3.学校现有资源的依据:我校教育理念先进,重视艺术教育。有五位专职音乐教师,他们具有一定的民族音乐理论知识、深厚的民族文化底蕴,还具有一定的实施民族器乐教学的实际能力,更为重要的是他们对民族音乐教育充满强烈的热情和使命感。 【目的和意义】 学校组建一支朝气蓬勃的学生民乐队,是学校艺术文化活动的展示窗口,也给学生提供了一个发展音乐才能的平台,展示音乐才能的舞台。 【课程总目标】 1、学生通过训练能熟练演奏各种民族乐器,学到相关知识。 2、能合奏一定数量的乐曲,达到乐器演奏中级程度。 3、能完成学校和上级安排的演出活动。 【课程目标】 1、了解二胡、扬琴、笛子、古筝、琵琶等乐器的基础知识,练习与提高乐器的吹、拉、弹能力。 2、熟悉音乐教材有关年级的器乐教材;研讨校本教学与小乐队训练方法;参与器乐教学的实践活动。 3、根据学校条件学习运用民乐器的编配知识。 【课程实施原则】 1、在器乐教学中培养学生的自信心。 2、在器乐教学中培养实施原则:学生的团队合作精神。

乐团训练计划

乐团训练计划 一、校乐队乐器分组情况如下: (1)弦乐二胡组A、B班队员辅导老师:*** (2)吹管组笛子A、B班队员辅导老师:*** (3)弹拨组扬琴B班队员辅导老师:*** (4)弹拨组扬琴A班队员辅导老师:*** (5)弹拨组B班队员辅导老师:*** (6)弹拨组A班队员辅导老师:*** (7)低音提琴组队员辅导老师:*** (8)打击乐组队员辅导老师:*** 二、训练方案 1.训练准备 (1)资料准备:为学生准备相关的训练资料(练习曲和乐曲),自己根据学生的情况为学生设计一些练习曲。 (2)技能备课:为各种乐器的练习曲和乐曲编配合理的指法以及加强学生乐器演奏法的训练。 (3)调音:由于民乐队乐器种类较多并且移动乐器或者气温的变化多会造成音高的偏差,需要不断的调音,其中扬琴有200多根琴弦,每次练习前都需调音,而且音高不能有偏差,因而比较繁琐,所化的时间较多。 2.训练方式

因正规编制的民乐队乐器种类多,而学生的年龄和水平也参差不齐。因此按乐器种类采用个别辅导、小组辅导及大合奏相结合的办法。训练时间:2020-2021学年第二学期民乐队训练安排表 三、训练方法 1、个别辅导:⑴练习曲,⑵独奏小乐曲 2、小组辅导:⑴各乐器组小合奏,⑵曲目《快乐的小笛手》合排, (3)合奏曲目《天山之春》。 四、训练进度 第一周:整理乐器,准备练习资料。 第二至三周:复习上学期所排练的曲目《快乐的小笛手》以备参赛。

第四至七周:开始六一节目的分谱练习,同时强调各种乐器的基本功练习,教师辅导加以学生自主练习为主,做到各给声部各个突破。第八至十二周:合排曲目《天山之春》,初步完成整体合奏。 第十三至第十五周:加强合奏曲目的排练,做到精益求精。 第十六至十八周:对一学期的训练、演出进行总结,好的方面加以表扬,不足之处加以改进,为以后的比赛做好准备。 第十八周:对民乐队成员进行期末考核,对表现优秀的成员给予表扬和奖励。(考核方式:参与比赛或六一演出的队员不另行考核,由比赛成绩确定定考核成绩;新队员采用单个演奏所学乐器的形式考核,由乐队辅导教师进行评定考核成绩。)

浅谈大提琴在民乐队中的作用-以《庆典序曲》为例

浅谈大提琴在民乐队中的作用-以《庆典序曲》为例 第一章绪论 第一节研究背景 第二节大提琴的发展历程 第三节大提琴的音质特点 第二章大提琴在民乐队中的重要作用 第一节民乐队中低音声部的重要作用 第二节借鉴大提琴改良的新型民族低音乐器 第三节新型名族低音乐器改革的特点 第四节春节序曲中的大提琴的重要作用 第三章大提琴加入民乐队的原因与意义 第一节大提琴加入民乐队的原因 第二节大提琴加入民乐队的意义

第一章绪论 第一节研究背景 我国的民乐队在新中国成立后以突飞猛进的速度前进,从一开始的简单编制到后来趋于“国际交响化”,已经在很多声部的乐器上做了改革与创新。我们国家的民乐队中中高音、中音乐器占重比较大,低音乐器占重比较小。但是作为一个高中低音全部都完善的乐队而言,如果在民乐队上演奏大型的音乐作品,低音部声音薄弱的话则会显得整体作品单薄无力。 第二节大提琴的发展历程 大提琴是管弦乐队中必不可少的低音或次中音弦乐器,在提琴族乐器中属于下中音乐器,因为音色浑厚丰满,具有开朗的性格,所以擅于演奏抒情的旋律,表达深沉而复杂的感情,与低音提琴一同担负和声的低音声部,被誉为"音乐贵妇"。 大提琴的历史可以追溯到16世纪末,被称作“低音维奥大提琴尔琴”或“膝间维奥尔琴”(Viola degamba)的15世纪的乐器演变而来的。大提琴在乐队中适合扮演各种角色:有时加入低音阵营,似乎在低声部发出沉重的叹息;有时则以中间两根弦起到节奏中坚的作用。 大提琴最为辉煌的时刻,是作曲家赋予其表现如歌般旋律的使命。整个大提琴组奏出的美妙的旋律,另交响乐队中的任何其他乐器相得益彰,也相形见绌。 第三节大提琴的音质特点 大提琴的四根琴弦具有各自独特的发音:第1根琴弦a弦,发音华丽,富于歌唱性;第2根弦d弦,音色朦胧;第3、第4根弦分别是G弦C,音色低沉响亮。所以,大提琴是近代管弦乐队必不可少的次中音和低音乐器。 第二章大提琴与民乐队 第一节民乐队中低音声部的重要作用 中国广播民族乐团在上个世纪九十年代进行编制,大马头琴和低音马头琴这两种乐器是在我国乐器改革中的新成果,也是我国民乐队演奏的重要乐器,但由于需要发挥西方乐器或其他民族乐器的特点,发音的原则和方法、演奏等被移植到中国的传统民间乐器上,也就是说,我国并没有自己真正意义上的低音,是国外乐器换上了民族乐器的“外衣”。乐器的发展以及音域、音色、音量等方面的逐渐成熟是一个漫长而艰难的实践过程,并且没有理想办法真正取代低音提琴在乐队中的作用,在乐队在发展过程中,用双低音代替乐器的改革,已经成为国家交响乐的发展需要面临的问题,毕竟,双低音已经发展到了几百年的时间了。 与此同时,低音声部在民乐中是非常重要的,如果乐队中缺少低音的演奏,乐曲就会缥缈、空洞。只有在强大的低音声部的支持下,其他声部才能够衔接起来,乐队演奏的音乐在层次结构上凸现层次感。在交响乐中,音响结构可以划分为高音声部、中音声部、低音声部,任何音乐创作的创作过程都要遵循声学的规律。和弦基础上的音符,每一个交响乐团都是由低音来完成的,低音是交响曲的基础和核心,具有其重要的作用。因此,低音大提琴也被俗称为“根音”,许多作曲家和指挥也都以低音乐器构成作为乐队的基础。

民乐队活动计划

民乐队活动方案 为了丰富广阔学生的业余文化生活,提高广学的审美能力和表现力等综合素质和艺术修养,加强我校精神文明与校园文化建立,以新的精神风貌和信心投入到训练当中。我们要在民乐排练的过程中逐步把民族精神融入到乐曲当中,让学生在演奏乐曲的同时体会到民族精神的存在,同时要使学生深感自己作为一名民族乐器的演奏者有多么的荣耀,并真正做到让学生把排练过程当中所学到的民族精神带到平时学习、生活的每一个角落。为迎接各级各类比赛做准备,为我校再创佳绩。 一、辅导教师:丽秀娟王金兰向荣徐凤莲 二、训练容: 1.学生根本音乐素质听音、节奏、感知的训练。 2.各器乐学生的根本功练习。 3.不同训练层次学生练习不同深度乐曲。训练曲目:复习D 大调音阶练习、长短弓练习、"闪烁的小星"、"我有一只小羊羔"、"粉刷匠"、"欢乐颂"、"两只老虎"、"鄂伦春舞曲"、"找朋友"〔连弓练习〕、小指练习〔1〕〔2〕、"小杜鹃"〔高音re的练习〕"等。 三、训练要求: 1.队员在训练室不得大声喧哗并保持环境卫生。 2.保护乐器,训练时间不得随便出入。 3.训练要认真刻苦,坚持出全勤。 4.队员之间要团结互助,形成了好的训练气氛。

四、训练安排: 1.我校学生进展特长调查,选拔特长生和热爱音乐活动的学生,确定民乐队人员,召集新老队员,宣布训练制度,队员分组,分发乐器。 2.开场训练,演奏姿势,运弓方法等,着重强调根本功练习,以学生乐器分组自主练习为主,各乐器组队员分别练习并熟练演奏D 调。 3.分乐器组练习"欢乐颂"乐曲演奏,各乐器先自行练习 4.根本音阶训练,之后各乐器组都能熟练视奏乐曲后,尝试两乐种合奏,再到整体合奏。 5.复习合奏"欢乐颂",视唱乐谱"鄂伦春舞曲" 6.合奏"鄂伦春舞曲",乐器组练习"鄂伦春舞曲"乐曲演奏 7.各乐器组都能熟练视奏乐曲后,尝试两乐种合奏,再到整体合奏。 8.音符时值的学习,练习"鄂伦春舞曲"乐曲演奏 9.各乐器组都能熟练视奏乐曲后,尝试两乐种合奏,再到整体合奏。 10.阶段训练总结,师检验每位学生的学习收获。 11.稳固训练容,整个乐队合奏,教师提出新要求。 五、训练时间:民乐队员, 坚持每周一到周四特长活动时间。 总之,民乐队一定会逐渐地成长起来,民乐队的步伐迈得扎实, 迈得坚决。科学化、规化、重管理、抓投入、选苗子、有方案、勤

浅谈中小学生民乐队高效排练方法(最新)

摘要:在中小学中,文化课是学习的重要部分,学校注重对学生进行全面发展培养,促进个性化发展,学校出现了许多活动实践课程,如民乐队的组建与排练及交流演出,丰富了校园艺术氛围及多彩的校园生活,培养了学生的审美与情操,受到了家长及学生的喜爱,但在中小学乐团组织形式和对学生乐团的管理中,尤其如何高效率的排练问题,是需要解决的,本文就排练中出现的问题进行阐述并提出一些解决方法。 关键词:乐队组建;排练常见问题;解决方法 民乐队的训练是中小学音乐课外的延伸和深化,是另一种以实践为主的活动课程,能够增强同学之间团队的合作意识,通过乐团排练和演出,对同学的全面发展,尤其是审美情趣的引导和提高有着非常重要的作用,但是由于中小学生的首要任务是学习,怎样提高排练的效率,成为管理老师需要解决的重要问题。本文在大学期间长期参加民乐团的管理及演奏工作,有着丰富的排练经验,在长期的艺术实践中引发很多设想,本文就中小学民乐队建立、组织与排练的主要困难做些调研,提出自己见解和好的对应之策。 一、民乐队的组建标准 (一)民乐团规模 首先根据中小学本身情况确定民乐队的规模一般以小型民乐队10多人(不超过30人)为标准,由弹拨组、弓弦组、管乐组、打击组四部分组成,并分为高、中、低三声部。 (二)选拔成员 首先选拔些专业性较强、掌握一定技能技巧的学生,能够吃苦勤奋好学,为民乐团今后排练顺利进行奠定厚实基础。其次成员需要有专业的指导老师,才能更好的增长孩子们的专业技能、专业素养,提高对民乐的兴趣。民乐队有位专业性全面的总指挥尤为重要,能够带领学生领悟作品风格。

二、训练与理论学习相结合,提升团员的音乐素养 中小学生通过考核进入乐队,学生器乐的基础参差不齐,缺乏音乐术语的学习,表情记号的理解,指挥拍式不熟悉,需要长期磨合,为了快速进入高校排练,我们的排练课需要多元化的教与练结合,有趣的练习方式提高学生们的兴趣,改变练习方法。 (一)理论学习与乐队训练结合 由于学生在音乐上的认知不是十分准确,需要细致的指引,学校的理论知识课程就是最好的学习环境。 1.开展各种节奏型的练习,乐队训练音准、节奏精确是训练中最基本、最重要的,是排练开始的首要条件,需要学生听懂、掌握调琴的方法,在排练中保持节奏的准确性。老师把所有的节奏型汇总,按照从简单到复杂的顺序编排好,打印在一张纸上,分发到各位成员手中,进行强化练习,形式可以多样化,一周的時间让同学们熟悉掌握各种节奏型并且会唱,慢慢在排练中灵活掌握并运用,同时提高学生认知能力。 2.表情、力度记号的学习,如强、弱、静、柔、顿需要准确地掌握,指挥老师在排练时,用学生能过听懂的语言,形象的把作品的内涵讲解给同学们听,用故事的方式讲讲作曲者,作者的生活背景,为什么会创作这首作品?他想表达怎样的情绪和思想?以及这些思想情绪的表达对应着作品中具体的哪些节奏和强弱?介绍作品风格,在乐队演奏中各个器乐所处位置和主次角色,音色处理,帮助同学清楚了解作品,为正式排练准备打到最佳状态。有了这些理论基础,同学们才能够以享受、创造音乐的状态投入排练。提高训练效率。 3.优秀音频的欣赏,把多媒体引入教学现场,在教师讲述的基础上,在排练过程中,尤其是作品已经基本完成的情况下,可以让同学们欣赏优秀的乐团演出视频,分析声部间的配合和处理。引导学生在演奏中有整体与局部的感觉。对乐曲的审美,演奏的要求有着更高的要求。对乐队排练的成果走向精品化。

民族乐团合奏课艺术实践报告范文两篇

简单易用轻享办公(页眉可删) 民族乐团合奏课艺术实践报告范文两篇 篇一:广西民族大学艺术学院20__-20__第一学期课程教学大纲之-音乐表演-民乐合奏 (1) 民乐合奏(不加粗) Folk music ensemble courses(不加粗) 【课程编号】(必备项) 【学分数】14 【学时数】252 【课程类别】专业必修课【先修课程】(必备项)【编写日期】20__.10.26 【适用专业】民族器乐专业 一、教学目的、任务(必备项) 1、民乐合奏课是民族器乐专业最重要的必修课程。本课程一般以集中训练为主、声部训练为辅,由管乐、弦乐、弹拨乐、打击乐、低音等五个部分组成。 2、通过合奏课学习,主要培养训练和提高学生的识谱、视奏、听音和音乐记忆能力,启发学习的智力,开发学生的思维能

力和想象力;陶冶情操,丰富内涵,提高素质,实现专业音乐教育与素质教育接轨、融合;培养优秀的中国民族音乐文化的传承人,以其毕业后能胜任专业民族乐团的需求。 二、课程教学的基本要求(必备项) 学生全面、系统、科学地学习与掌握民民乐合奏的专业知识与技能,包括演奏方法,姿势,技术技巧,综合运用能力。同时学习和掌握不同时期、不同学派的各类优秀曲目,学习和掌握不同的演奏风格,包括传统曲目,近现代创作曲目,移植曲目。 三、教学内容和学时分配(必备项) 本程学习年限为4年。每周2学时按每学期18周计算,总学时252学时。 (一)第一章 9学时(课堂讲授学时+课程实验学时) 主要内容:(必备项) 进行单一声部的基础训练及小乐曲合奏训练。 教学要求:(必备项) 这一训练着重单一声部初期练习及识谱能力的训练,要求做到识谱准确,音色统一。其它教学环节(如实验、习题课、讨论课、其它实践活动):

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