浅谈美术活动的开展
浅谈幼儿园美术活动指导策略
浅谈幼儿园美术活动指导策略美术活动在幼儿园教育中具有重要的地位，它不仅可以促进幼儿的审美能力和创造力，还可以培养幼儿的动手能力和想象力。
如何有效地指导幼儿园美术活动，成为幼儿园教师们亟待解决的问题。
本文将从课程设置、教学方法和评价方式等方面，探讨幼儿园美术活动的指导策略。
一、课程设置美术活动是幼儿园教育中的重要组成部分，因此课程的设置至关重要。
要根据幼儿的年龄特点和认知水平，设计符合他们发展需求的美术课程。
对于3-4岁的幼儿，可以以简单的颜色、形状和线条为主要内容；对于5-6岁的幼儿，则可以逐渐加入更复杂的造型和空间等元素。
要注重美术活动与其他学科的融合。
可以结合语言、数学等学科知识，设计有趣的美术活动，如用图画让幼儿认识颜色、形状，用手工制作让幼儿感受数学的乐趣。
要注意培养幼儿的综合能力。
美术活动不仅仅是在训练幼儿的手眼协调能力，还应该培养他们的观察力、想象力和创造力。
二、教学方法在美术活动的指导中，教学方法的选择十分关键。
要注重师生互动。
教师应该与幼儿保持良好的沟通，了解他们的兴趣和特长，能够因材施教，激发他们的参与积极性。
要注重情境营造。
美术活动通常是在创造性的情境下进行的，教师要营造良好的教学环境，如美术角、制作中心等，让幼儿能够在轻松自由的氛围中发挥自己的想象力。
要注重示范指导。
在美术活动的过程中，教师要给予幼儿适当的示范指导，让他们能够清晰地了解与实践美术技巧，从而提高他们的创作能力。
三、评价方式评价是美术活动的重要环节，它不仅是对幼儿成果的认可，更是对教学效果的检验。
值得关注的是评价方式的选择。
要注重过程性评价。
美术活动的过程是培养幼儿审美、动手和想象等能力的重要一环，因此在评价时，要重视他们的行为表现和思维过程，注重过程的指导和充分的肯定。
要注重学生自评。
幼儿的自我评价能够培养他们的自信心和自我认知，因此在评价中，要鼓励幼儿对自己的作品进行评价，让他们学会自我检查和自我完善。
要注重情境评价。
浅谈如何依托绘本开展幼儿美术活动
浅谈如何依托绘本开展幼儿美术活动一、绘本介绍绘本是一种形式优美、图文并茂的图书，在语言交流方面具有独特的优势。
通过精心选材的图画、简洁有力的文字，以及优美的风格，绘本能够引导幼儿探索知识世界，为幼儿的情感与认知发展提供重要的支持。
二、绘本与幼儿美术教育的关系绘本不仅可以为幼儿提供优美的视觉享受，而且可以作为艺术品欣赏和美术教育的主要渠道，使幼儿在欣赏绘本的过程中感受色彩、形状、空间和光影的美感，习得美术语言，发展审美能力。
三、绘本在幼儿美术教育中的应用1.维多利亚女王的玫瑰花园《维多利亚女王的玫瑰花园》是一本优秀的绘本，它的素材来源于小说《秘密花园》。
在这本书中，有很多关于栽培和培植玫瑰花的信息，对于幼儿学习种植知识非常有益。
例如，可以将绘本中的花卉图案制成幼儿手工制作的玫瑰花，与实物相结合，让幼儿身临其境，加深对花卉的印象，增加兴趣和主动性，同时发挥了幼儿的动手能力和想象力。
2.《小兔的春天》《小兔的春天》是双语绘本，以一个小兔子为主角，讲述了春天的到来，小兔子采摘野花的故事。
故事情节轻松、活泼，图画简洁明了，非常适合幼儿进行色彩描绘练习和创作。
可以在讲解绘本故事和描绘花卉图案的同时，让幼儿自由发挥，画出自己想象中的春天和小动物。
不仅锻炼了幼儿的绘画技能，还能够激发幼儿的创意和想象力。
3.《小狗奔奔》《小狗奔奔》是一本图画书，讲述了小狗奔奔在运动会赛场上的故事。
这本绘本不仅能够让幼儿体验到运动的乐趣，对年幼的幼儿也非常适合用来进行塑造、造形、绘画等方面的美术创作活动。
例如，可以让幼儿通过选择不同颜色的纸张，剪出不同形状和大小的图案拼出运动员的形象，感受运动员的飒爽英姿，同时创造出多种颜色和形状美感的图案。
四、绘本在幼儿美术教育中的意义通过绘本的引导和支持，幼儿能够增强其艺术修养，更好地发掘自身艺术天赋，同时也能够帮助幼儿更好地融入社会、了解社会文化，增强其社会适应能力。
综上所述，绘本作为一种特殊艺术形式，具有浓郁的文化氛围和深厚的教育意义。
浅谈幼儿园如何有效开展美术教育活动
浅谈幼儿园如何有效开展美术教育活动幼儿园美术教育是幼儿艺术教育的核心部分，是开启幼儿创新思维的有效方法之一，也是培养幼儿健全人格及审美情趣的主要方式。
但是幼儿审美是没有逻辑的，是一种以感性体验为主要方式来获得美感。
那么，幼儿园究竟可以通过哪些途径来拓宽幼儿的审美视野，提高幼儿的审美能力呢？经过探索、尝试、体验，笔者认为可从以下几方面入手：一、整体园所环境创设科学合理，内容丰富，形式多样，凸显教育价值的同时提升艺术品味。
在《幼儿园教育指导纲要》中明确指出:“环境是幼儿教育的一个重要资源，幼儿园应通过环境的创设和利用，有效促进幼儿的发展。
”首先，整个环境创设需遵循教育性、适宜性、参与性、艺术性、实用性、开放性、安全性、经济性八大原则。
其次，幼儿园环境创设应以“让孩子成为环境的主人”为目标，将环境的创设和布置上升到与日常教学活动平等的地位，成为课程设计与实施的重要因素。
再次，通过创设结构合理、卫生安全、赋予美化、教育化的环境，使幼儿在与环境的自然接触中认识各种事物，获得各种感受。
最后，环境创设必须内容丰富，形式多样，主要以礼仪、安全、健康、国学、弟子规、传统节日、紫阳特色文化等内容为主题，制作出安全标志快乐列车、紫阳茶山、紫阳金钱桔、礼貌用语等主题墙。
为幼儿创造了丰富的物质环境，让幼儿感受到家乡的特色之美。
让幼儿园的每一块墙壁、每一个角落都会说话，营造轻松、和谐的氛围，极大程度地挖掘、强化了幼儿园的教育审美功能。
二、对生活中废旧材料合理利用和大胆创意，提升幼儿的审美能力。
教师可广泛发动家长力量收集废旧材料，这些废旧材料为幼儿所熟悉，教师方便指导幼儿通过折、剪、摆弄等各种方式，对废旧材料加以改造、创新。
它既有助于提高幼儿动手操作能力，培养幼儿的创新意识；又展现了废旧物的“另类美”、“创意美”。
比如，在日常生活中，各种各样的纸盒随处可见，如用过后的糖盒、牙膏盒、饼干盒、药盒等，而这些即将丢弃的废旧纸盒，却成了幼儿手中的宝贝。
浅谈小学美术学生社团活动的有效组织策略研究
浅谈小学美术学生社团活动的有效组织策略研究
小学美术学生社团活动是小学美术学生在学校及社区内开展的一类文有社会活动，它以
艺术展览和艺术实践为主，以交流艺术知识以及学习新技术和节日庆祝等为辅，积极推动
美术教育水平的提升。
有效的社团活动有赖于正确的组织策略。
作为一种特殊的活动，小学美术学生社团活动的
组织策略也不尽相同，它应该充分考虑小学美术教学的实际情况，梳理出更适合的组织策略。
首先，应该尽量采取开放的组织形式，有效地吸引小学美术教学的学生及艺术感兴趣的人
士参与社团活动，丰富艺术实践和学习资源，同时增加参与者之间的沟通和交流以及学习
新技术的机会。
其次，社团活动主题应该结合美术教材，利用艺术创作展示学生学习成果，以开放和灵活的方式并兼容理论与实践，融入小学美术教学实践过程。
此外，组织者要建
立完善的行政机构，指定有效的管理职责和考核机制，严格遵守有关社团活动的规章制度
和法律法规，以确保社团活动的顺利进行。
综上所述，有效组织小学美术学生社团活动，应该采取开放的形式，结合美术教材，构建
完善的行政机构，加强规章制度的执行，以提高社团活动的质量和效果。
学校美术教育活动
学校美术教育活动随着社会的发展和进步，美术教育在学校中扮演着越来越重要的角色。
对学生来说，美术教育不仅可以培养审美能力，还可以提高他们的创造力和综合素养。
而学校美术教育活动正是发挥这一作用的重要载体。
本文将从多个方面展开，讨论学校美术教育活动的意义、内容、方法和实施效果，最后进行总结。
一、意义学校美术教育活动对学生的意义重大。
首先，美术教育可以培养学生的审美能力。
通过学习欣赏、创作艺术作品，学生可以提升对美的感知和理解能力，从而更好地欣赏和理解各种形式的艺术。
其次，美术教育可以激发学生的创造力。
美术作品通常需要学生自己动手创作，这培养了他们的想象力、观察力和空间感知能力，使他们能够独立思考和解决问题。
最后，美术教育还可以促进学生的综合素养。
美术作品往往需要学生在创作过程中运用多种技能和知识，如绘画、造型、色彩等，这有助于学生培养综合素养，提高他们的综合能力。
二、内容学校美术教育活动的内容非常丰富多样。
首先是美术史的学习。
通过学习美术史，学生可以了解不同时期和地区的艺术发展，了解各种艺术流派和风格，从而拓宽他们的艺术视野。
其次是绘画技巧的学习。
绘画是美术教育的核心内容之一，学生可以学习各种绘画技巧，如素描、水彩、油画等，提高他们的绘画能力。
此外，学校美术教育活动还可以包括手工艺制作、雕塑、摄影等内容，以满足学生多样化的需求。
三、方法学校美术教育活动的方法多种多样，可以根据学生的特点和需求进行选择。
首先是示范教学法。
通过教师的示范，学生可以直观地了解绘画技巧的运用和创作过程，提高学习效果。
其次是小组合作法。
学生可以在小组中相互交流和合作，互相学习和借鉴，促进创造力的发展。
此外，学校还可以组织实地考察、艺术展览、艺术家讲座等活动，为学生提供更多的学习机会和艺术体验。
四、实施效果学校美术教育活动的实施效果显著。
首先，学生的艺术水平明显提高。
通过不断的学习和实践，学生可以逐渐掌握绘画技巧，提升创作能力，展示自我风采。
浅谈美术教学的实践与创新
浅谈美术教学的实践与创新美术教学是培养学生审美情趣和艺术创造能力的重要途径之一。
随着社会的不断发展，美术教学也需要不断进行实践与创新，让学生更好地掌握美术知识和技能，培养他们对艺术的热爱和理解。
本文将就美术教学的实践与创新进行探讨，并提出一些具体的方法和建议。
一、注重实践美术教学是一门实践性很强的学科，因此在教学过程中要注重实践。
学生通过动手实践，才能真正地理解和掌握美术知识和技能，培养自己的审美情趣和艺术创造能力。
教师应该在教学中注重实践，鼓励学生多画画、多雕塑、多制作手工艺品，让他们真正地感受艺术的魅力。
教师也要根据学生的实际情况，设计一些能够激发学生兴趣的实践活动，如户外写生、参观美术馆等，让学生在实践中学习、体验和感悟艺术。
二、创新教学方法为了提高美术教学的效果，教师需要不断地创新教学方法。
传统的美术教学往往以讲授和模仿为主，这种模式容易使学生陷入机械式的学习状态，缺乏创造性。
教师应该结合学生的实际情况，采用不同的教学方法，如启发式教学、任务型教学、合作式教学等，激发学生的学习兴趣和创造力。
在教学中可以引导学生进行艺术创作，通过自主思考和实践，让学生在实践中不断发现和解决问题，提高他们的创新能力。
三、关注学生个性每个学生都有自己独特的审美情趣和创造能力，因此在美术教学中，教师要关注学生的个性，充分尊重学生的兴趣和特长。
在教学过程中，教师可以根据学生的兴趣和特长，给予他们自由的创作空间，鼓励他们进行自主创作。
这样不仅能够激发学生的学习兴趣和创造力，还能够帮助他们充分发挥自己的优势，培养他们自信和自主学习的能力。
四、引导学生进行跨学科学习美术教学不是孤立的学科，它与其他学科之间存在着密切的联系。
在美术教学中，教师应该引导学生进行跨学科学习，将美术知识与其他学科进行有机结合。
在美术创作中可以融入数学、物理、化学等知识，让学生在美术中学习其他学科的知识，拓宽他们的知识面，提高他们的综合素质。
五、充分利用现代技术手段随着科技的不断发展，现代技术手段在美术教学中的应用也越来越重要。
浅谈美术教学论文(集锦16篇)
画出生活中最美好的东西。
不可忽视，让孩子学会自己造型。
孩子画画，开始往往是画小孩，他们总是先画一个圆圈，这是一个头，再画上嘴巴，嘴巴很重要，它能吃糖、唱歌、讲故事，作用可大呢。
这种思维方式与造型观，是中国画及其技法形式赖以生存和发展的基础源泉。
纵观数千年的中国绘画史，从战国帛画到敦煌壁画;从唐代的鞍马人物到宋元的山水花鸟;从徐渭、石涛到现代的齐白石与张大千，众多作品不单纯显露了“笔墨”技法的熟练与高超，更重要的是无一不闪耀着“意象”思维的智慧之光和对“写意”艺术性的制造。
这些问题的连续存在，必将使中国画教育与教学的发展受到严峻影响。
为此，对这一问题进行专心的研究和探讨，是特别必要的。
探讨之一：中国画的概念及其本质的再认识。
中国画是中华民族优秀的传统文化遗产之一，经数千年的发展与演化，已形成自己独特的精神面貌与艺术风采，详细表现为传统文化熏陶下成就的“意象”思维方式与“写意”的造型观。
不同的思维方式，造就着不同的艺术表现;不同的艺术表现，又体现了不同的思维观念。
中国画受特定思维影响所造就的“写意”式造型表现，正是中华民族的抱负、愿望以及“民族精神”的真实写照。
探讨之三：培养“意象”思维，把握“写意”造型，是贯彻实施中国画教学目的之关键。
在正确了解中国画的概念及本质之后，我们对现行的中国画只重形式技法，忽视思维方式的“教”和“学”作何感想呢?
四、启信自信是一个人胜利的前提。
对于身处紧急学习生活节奏之中的学生，美术课应当是一种精神体操，使学生紧急的心情得到放松。
因此，选择实施胜利教育、欢乐教育就应成为每节课的总体构思。
美术开展活动方案
美术开展活动方案一、活动背景美术是一门培养学生审美情趣、培养创造力的重要学科。
为了丰富学生的艺术修养，提高他们的美术水平，我们计划开展一系列美术活动。
本文档将详细介绍美术开展活动的方案及计划。
二、活动目标1.激发学生对美术的兴趣和热爱。
2.提高学生的美术表现能力。
3.增强学生的艺术鉴赏能力。
4.培养学生的创造力和想象力。
5.丰富学生的艺术修养和文化素养。
三、活动方案1. 美术比赛组织学生参加美术比赛，可以是校内的班级比赛，也可以是与其他学校的比赛。
比赛可以设置多个主题，让学生自由选择。
评选出优秀作品进行展示和奖励。
通过比赛的形式，激发学生的创造力和竞争意识。
2. 艺术家讲座邀请知名艺术家来学校进行讲座，分享他们的创作经验和艺术理念。
通过与艺术家的交流，学生可以更好地理解艺术创作的过程和艺术作品的内涵，提高他们的艺术鉴赏能力。
3. 美术作品展览组织学生举办美术作品展览，展示他们的作品。
可以选择学校的展览空间或与当地美术馆、画廊合作。
展览可以包括绘画、雕塑、摄影等多种形式的艺术作品。
通过展览，学生可以展示自己的才华，并得到他人的认可和赞赏。
4. 创意手工制作课程开设创意手工制作课程，让学生学习手工制作技巧，培养他们的创造力和动手能力。
可以引入多种材料和工具，如纸张、布料、木材、绳子等，让学生制作出独特的手工作品。
这样的课程既能培养学生的创作能力，又能增强他们的耐心和细致观察力。
5. 艺术创作工作坊定期举办艺术创作工作坊，邀请专业艺术教师指导学生进行艺术创作。
可以选取各种媒介，如油画、水彩画、素描等，让学生通过实践掌握不同的艺术技巧和表现手法。
工作坊的主题可以根据学生的兴趣和需求进行调整和安排。
四、活动计划为了达到活动目标，我们将制定以下活动计划：•第一周：组织美术比赛，设立比赛主题并宣传。
•第二周：邀请艺术家进行讲座，与学生互动交流。
•第三周：举办学生作品展览，邀请家长和校外人士参观。
•第四周：开设创意手工制作课程，指导学生制作手工作品。
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浅谈幼儿园绘画活动的内容选择与开展
石狮市鹏翔幼稚培育中心肖发秀
从事美术教学几年来，发现教师在绘画活动的内容选择和开展时往往会比较盲目的按照教材上的内容来进行绘画教学，幼儿作品的好坏往往归结于幼儿的能力问题，而很少从自身找问题。
特别是在绘画活动开展时经常形式比较单一、系统性不够（比如除了画画、还是画画，最多只是画人物换成画别的物体或是景色等）。
而《纲要》中指出幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。
因此，我觉得在选择绘画内容和活动的开展时有几点小建议：
一、绘画内容选择。
1.从欣赏作品入手，激发幼儿对美的感受。
美术欣赏可以提高幼儿对艺术的兴趣，培养幼儿的审美创造力，发展幼儿的观察力、记忆力、想象力、思维能力。
同样，美术欣赏也是对幼儿教学进行审美教育的重要手段，它能提高幼儿的审美能力，能使幼儿运用感知、记忆、经验、知识对欣赏内容进行感受、体验、分析、判断，从而获得审美享受和教育。
在幼儿园的绘画教学中，教师们往往会忽略欣赏活动这一块，小班的幼儿刚刚入园，我们的老师就迫不及待的提供油画棒和纸让幼儿来画画了，幼儿对什么是绘画作品还一无所知，所以在绘画活动中往往显得无动于衷，有的幼儿不管教师怎么说都是不动手的，有的一点兴趣都没有，所以怎样选择一些好的绘画作品让幼儿来欣赏并激发他们对绘画活动的兴趣显得尤其重要。
欣赏作品往往可以从三方面来入手：一是中国画作品里面有富有情趣的水墨画、岩画、壁画、经典传世名作；二是国外经典油画作品有印象派作品、古典作品、现代派作品；三是国内当代绘画作品有现代重彩画作品、个性派作品、卡通一代作品。
欣赏作品的选择教师需要根据本班幼儿的实际情况，由浅到深系统的安排，并遵循渐进性和程序性原则。
比如像小班刚刚入园的孩子可以选择大班的哥哥、姐姐的绘画作品来让幼儿欣赏，告诉他们大哥哥、大姐姐他们很厉害，他们也是像小朋友这么小的时候开始画画的，鼓励幼儿像大哥哥、大姐姐学习；并安排幼
儿欣赏“秋天的水果”、“秋天的树叶”、“布娃娃”、“小花伞”陆抑非的花卉册页等作品与小班幼儿的生活经验相吻合；中班则可安排“布老虎”、“民居建筑”、“节日的环境”、齐白石《黄花蚱蜢》《荔枝蛊蛾》；大班安排梵高的作品“向日葵”、“剪纸”、“茶具”，徐悲鸿的“奔马”等，幼儿生活中熟悉的直接接触到的美好事物，能引起幼儿的兴趣。
在欣赏活动中，运用视觉、听觉、身体动作等多种通道，能够使幼儿进行“拟人”和“移情”，并容易受到作品表现出的情感的感染，这不仅有助于幼儿审美体验的形成，也能促进幼儿的想象力向更丰富、更符合现实逻辑的方向发展。
幼儿欣赏了一段时间的美术作品后，肯定会对美术活动感兴趣，这时候再来开展美术活动就可以达到事半功倍的效果了。
当然，欣赏活动不是一朝一夕的教学，它需要连续的不间断的坚持，每一个活动都不可能是最完美的过程，教师要勇于面对活动中的不足之处，共同探讨、总结反思，才能在实践研究中成长，不断地提高自身的综合能力，也不断的提高教学活动的质量。
2.从不同的内容入手，激发幼儿对绘画的兴趣。
绘画活动的内容有很多很多，但是往往在日常教学中我们教师注重的只有画，而画的方式往往采用的是色彩画，久而久之幼儿对绘画就会失去兴趣。
其实，幼儿的绘画活动内容非常丰富、形式多样，不同年龄阶段的幼儿又有不同层次的操作形式。
比如：小班：由于幼儿班的孩子年龄小，对绘画构图没有经验，不能将视觉的表像与绘图结合起来。
这是培养孩子绘画兴趣，养成正确的握笔方法和作画姿态，让他们不断体验绘画带来的快乐就显得尤其重要。
如:彩笔添画、印章画、手指画、滚画等内容小班幼儿就很感兴趣。
中班：在小班的基础上进一步丰富绘画的工具和材料，掌握它们的使用方法，学习用各种线条表现物体，并注意上下、左右的关系布置画面，体验绘画带来的乐趣。
如:彩笔主题画、棉签画、砂画、粘贴剪贴添画、刮画、吹画、刷画、线描画等。
大班：经过2年的绘画学习，幼儿可以根据主题和意愿，利用多种绘画工具和材料，运用不同的技法独立表现物体的形象。
对于大班幼儿的绘画，老师应从色彩调配、均衡安排画面、多样化的表现技法上对幼儿进行培养和训练，绘画过程中给幼儿大胆想像的空间，让他们充分体验绘画创作带来的乐趣和满足。
如:彩笔命题与想像画、线描
画、喷洒画、泡泡画、拓印画、泼墨画、水墨画等。
类似诸多绘画内容，只要我们教师选择适合自己班级的，幼儿感兴趣的，在教师的不断鼓励下和培育下，幼儿的绘画水平一定会不断提高，审美观也会进步。
二、绘画活动的开展。
幼儿园教师的能力是参差不齐的，参加工作的年限也是不一样，积累的经验也是不同的，这样就导致在教师在开展绘画活动时遇到的各种问题和困惑也是不一样的，所以需要一些专业的引领和指导。
下面是我们在绘画活动开展时的几点做法：
（一）从研讨式入手，提高教师的绘画能力。
1.绘画内容的研讨：在每学期的开学初，我们各年段教师都要针对本学期将要开展的绘画活动进行研讨，并分块（比如：色彩画、水粉画、线描画、刮画等）去查找资料，在查找资料的同时也要注意孩子的年龄特点和兴趣点，将找到的资料进行汇总，然后大家一起讨论、研究，挑选适合本年龄段的绘画内容后，将本学期的绘画内容制定成计划，让每位教师较清楚地知道自己将要开展怎样的绘画内容。
2.活动开展的研讨：在年段教研活动时，我们会有计划地将绘画内容如何开展进行分块研讨。
比如在开展水墨画前，了解到大家对水墨画比较陌生，我们会提前布置任务，让每位教师都去查找有关水墨画的资料，在研讨时一起学习，并对绘画技巧进行练习，发现有不正确的地方及时纠正，以免将错误的方法传授给孩子；针对大家提出的问题进行梳理和交流，遇到没有办法的问题再由年段长反馈到业务园长或是请教有经验的教师，这样大家在活动开展时就会比较清楚自己到底该如何开展活动，重点该把握什么。
（二）从阶段式入手，提高教师的指导能力。
在以往的绘画活动时，我们会七拼八凑的进行，今天画色彩画，明天画水粉画，后天画刮画，这样就导致孩子对这种绘画技巧没有掌握又要学另外一种绘画技巧，虽然形式很多样，孩子刚开始觉得挺新鲜的，但是过不久，没有成功的作品让孩子体验，孩子就会对此类绘画活动失去兴趣，所以在开展绘画活动时可以根据我们开学初制定的绘画内容进行“阶段式’进行，所谓“阶段式”就是指将一种绘画内容开展到大部分幼儿都能基本掌握该绘画技巧。
比如我班在三份是
开展线描画时，用了一个月的时间让孩子从基本线条的认识—线条的组合---运用，这样系统地学下来孩子在线条的使用上有了很大的进步，也对别的绘画内容作了很好的铺垫。
接着是四月份开展的活动是水粉画，五月是刮画等等。
阶段式的绘画活动开展不仅仅是提高幼儿的绘画能力，也在不断提高教师的绘画指导能力，教师也会不断积累相关的经验。
（三）从提升式入手，提高教师的分析能力。
幼儿生活在社会大环境中，从呱呱落地，到不断成长，每天都有生活经验的积累，并无时无刻都在对这些储存的经验进行处理。
以幼儿的生活经验为基础和着眼点，必将活跃幼儿的感知和思维，这就为绘画活动内容增进提供活力，所以在一个阶段的绘画活动完后，我们将幼儿在这阶段的作品进行分析和交流，发现自己的不足和吸取同伴较好的地方，并将孩子的作品进行一个展示，利用傍晚接送的时间和父母亲一起欣赏和交流；有了这样的展示会活动，孩子的经验在不断积累，能力也得到很好的提升；同样，我们教师也可以通过分析这些作品发现我们在教学中一些不足的地方或是有值得比较借鉴、推广的地方进行梳理，为下一次活动积累更好地经验。