(完整word版)分镜头脚本、镜头语言

分镜头脚本创作

分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图、理解剧本内容、进行再创作的依据。

分镜头脚本的写作方法是从电影分镜头剧本的创作中借鉴来的。一般按镜号、镜头运动、景别、时间长度、画面内容、广告词、音乐音响的顺序，分项填写。对有经验的导演，在写作时格式上也可灵活掌握，不必拘泥于此。

分镜头脚本格式

片名：

镜号景别摄法画面内容解说音乐音响特技长度（秒）

说明：

镜号：每个镜头按顺序的编号

景别：一般分为远景、全景、中景、近景和特写等

摄法：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等。

画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。

解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。

音乐：使用什么音乐，应标明起始位置。

音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。

特技：是后期制作时用软件加入的特技效果，像叠化、淡入淡出、划像、变色、快慢动作等等

长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。

镜头语言的基本知识

一、景别

极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。

远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。

大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。

全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。

小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。

中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。

半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。

近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。

特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。

大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。

表现远距离景物和人物，展示巨大空间的远景；表现事件全貌，能看清人的全部动作，以环境衬托人物的全景；表现人物膝部以上的活动，使观众既能看到环境，又能看到人的活动和人物交流的中景；表现人物上半身，用以介绍

人物，展示人物的面部表情变化，突出人物情绪的近景；集中表现细部的特写。各种景别有不同的表现力，根据内容、性质和要求，相互配合，以达到对事物及其过程的准确叙述和描写。

二、镜头的运用技巧

推：即推拍、推镜头，指

被摄体不动，由拍摄机器作向前

的运动拍摄，取景范围由大变

小，分快推、慢推、猛推，与变

焦距推拍存在本质的区别。

推镜头在电视节目中的

作用有：突出介绍的重点，强化

事物的特征；展示巨大的空间，

产生纵深感。推镜头还可以表达

创作者的主观情绪；渲染人物内

心活动；起到美化画面的视觉效

果。

拉：被摄体不动，由拍摄

机器作向后的拉摄运动，取景范

围由小变大，也可分为慢拉、快

拉、猛拉。

它与推镜头的运动方向

相反，摄像机不断远离拍摄的主

体物，镜头画面显示出由局部到

整体，背景空间越来越大的效

果。拉镜头在电视节目中的作用

有：表现主体事物在空间的位置

和所处的周围环境。如从一串鲜

红荔枝果的特写拉出荔枝树，展

示了荔枝果是结在荔枝树的枝

头上；表现主体事物与周围事物的相互关系。拉镜头还能形成鲜明的退出感、结束感。

摇：指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。

摇镜头在电视节目中的作用有：展示空间环境；展示人与物的空间关系，使人物的活动与空间环境结合起来表现；介绍大面积主体物。通常都是用左右摇去展现宽广的主体物，用上下摇展现高大的主体物，能产生很好的视觉效果。

移：又称移动拍摄。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。

移镜头的主要作用有：表现人与物、人与人、物与物之间的空间关系，或者把事物逐一连续展示。比如，在前进的汽车上，拍摄街道两边的建筑与人群，使人物与景象逐一展示，反映出一片繁荣景象。

跟：指跟踪拍摄。跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等2 0多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。

跟镜头的主要作用有：突出表现运动的事物。如体育电视节目中的跑、跳、投掷等，大量使用跟镜头去突出运动员相投掷物的运动状态，突出表现一些技术性的操作。跟镜头还能营造主观参与氛围。从人物背后跟随拍摄的镜头，由于观众的视点和被摄者的视点合二为一，具有强烈的主观性和参与感。跟镜头拍摄纪实性强，在纪录片和电视新闻中运用，常常能使观众产生身临其境之感。

升：上升摄影、摄像。

降：下降摄影、摄像。

摄像机随升降机的上下运动进行拍摄。可把高、低处的环境或人物连续不断地呈现出来，展示更多的空间层次，表现环境与事件的规律。

俯：俯拍，常用于宏观地展现环境、场合的整体面貌。

仰：仰拍，常带有高大、庄严的意味。

甩：甩镜头，也即扫摇镜头，指从一个被摄体甩向另一个被摄体，表现急剧的变化，作为场景变换的手段时不露剪辑的痕迹。

悬：悬空拍摄，有时还包括空中拍摄。它有广阔的表现力。

空：亦称空镜头、景物镜头，指没有剧中角色（不管是人还是相关动物）的纯景物镜头。

切：转换镜头的统称。任何一个镜头的剪接，都是一次“切”。

综：指综合拍摄，又称综合镜头。它是将推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、悬、空等拍摄方法中的几种结合在一个镜头里进行拍摄。

短：指短镜头。电影一般指30秒（每秒24格）、约合胶片15米以下的镜头；电视30秒（每秒25帧）、约合750帧以下的连续画面。

长：指长镜头。影视都可以界定在30秒以上的连续画面。

对于长、短镜头的区分，世界上尚无公认的“尺度”，上述标准系一般而言。世界上有希区柯克《绳索》中耗时10分钟、长到一本（指一个铁盒装的拷贝）的长镜头，也有短到只有两格、描绘火光炮影的战争片短镜头。

反打：指摄影机、摄像机在拍摄二人场景时的异向拍摄。例如拍摄男女二人对坐交谈，先从一边拍男，再从另一边拍女（近景、特写、半身均可），最后交叉剪辑构成一个完整的片段。

变焦拍摄：摄影、摄像机不动，通过镜头焦距的变化，使远方的人或物清晰可见，或使近景从清晰到虚化。

主观拍摄：又称主观镜头，即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头，常有可视化的心理描写的作用。

三、影视的画面处理技巧

淡入：又称渐显。指下一段戏的第一个镜头光度由零度逐渐增至正常的强度，有如舞台的“幕启”。

淡出：又称渐隐。指上一段戏的最后一个镜头由正常的光度，逐渐变暗到零度，有如舞台的“幕落”。

化：又称“溶”，是指前一个画面刚刚消失，第二个画面又同时涌现，二者是在“溶”的状态下，完成画面内容的更替。其用途：①用于时间转换；②表现梦幻、想像、回忆；③表景物变幻莫测，令人目不暇接；④自然承接转场，叙述顺畅、光滑。化的过程通常有三秒钟左右。

叠：又称“叠印”，是指前后画面各自并不消失，都有部分“留存”在银幕或荧屏上。它是通过分割画面，表现人物的联系、推动情节的发展等。

划：又称“划入划出”。它不同于化、叠，而是以线条或用几何图形，如圆、菱、帘、三角、多角等形状或方式，改变画面内容的一种技巧。如用“圆”的方式又称“圈入圈出”；“帘”又称“帘入帘出”，即像卷帘子一样，使镜头内容发生变化。

定格：是指将电影胶片的某一格、电视画面的某一帧，通过技术手段，增加若干格、帧相同的胶片或画面，以达到影像处于静止状态的目的。通常，电影、电视画面的各段都是以定格开始，由静变动，最后以定格结束，由动变静。

倒正画面：以银幕或荧屏的横向中心线为轴心，经过180°的翻转，使原来的画面，由倒到正，或由正到倒。

翻转画面：是以银幕或荧屏的竖向中心线为轴线，使画面经过180°的翻转而消失，引出下一个镜头。一般表现新与旧、穷与富、喜与悲、今与昔的强烈对比。

闪回：影视中表现人物内心活动的一种手法。即突然以很短暂的画面插入某一场景，用以表现人物此时此刻的心理活动和感情起伏，手法极其简洁明快。“闪回”的内容一般为过去出现的场景或已经发生的事情。如用于表现人物对未来或即将发生的事情的想像和预感，则称为“前闪”，它同“闪回”统称为“闪念”。

三、其他名词

入画：指角色进入拍摄机器的取景画幅中，可以经由上、下、左、右等多个方向。

出画：指角色原在镜头中，由上、下、左、右离开拍摄画面。

起幅：指摄影、摄像机开拍的第一个画面。

落幅：指摄影、摄像机停机前的最后一个画面。

前景：镜头中靠近前沿或位于主体前面的人或物。在镜头画面中，用以陪衬主体，或组成戏剧环境的一部分，并增强画面的空间深度，平衡构图和美化画面。

后景：镜头中靠近后边或位于主体后面的人或物。后景在镜头画面中，有时作为表现的主体或陪体，但大多

是戏剧环境的组成部分，有时直接构成背景。

中景：处于画面中间的部分。一般主体会出现在中景或前、中景之间的部位。

前景、中景、后景是摄影构图的基本层次，它们可以使画面富于层次感、纵深感。有些画面的层次作了更细致的划分，如斯皮尔伯格《拯救大兵瑞恩》的许多画面构图，可达七八个层次。

内景:也称“棚内景”。指在摄影棚内搭置的场景（包括室内景或户外景）。

外景:摄影棚以外的场景，包括自然环境、生活环境等实景，以及在摄影棚外搭建的室内景。优点是真实、自然，具有生活气息。

摄影棚:专供拍摄影视作品使用的特殊建筑物。较大的摄影棚面积一般在400平方米以上至1000平方米，高度为8米以上。棚内四周有为绘制背景用的天片，装有各种照明设施、音响条件，以及隔音、通风、调节气温、排水等设备。棚内可搭建供拍摄的各种室内外布景。

造型语言:传统意义上指绘画、雕塑等艺术门类用一定的物质材料塑造视觉直观形象的手段和技法的总和。对于影视而言，各种视觉造型艺术的手段和技法（如线条、色彩、光效、影调、构图、透视规律、材料结构、空间处理等）与声音造型诸因素（音量、音色、音调、运动、方位、距离等），共同形成了它们的造型语言体系。

画外音:指影视作品中声音的画外运用，即不是由画面中的人或物体直接发出的声音，而是来自画面外的声音。旁白、独白、解说是画外音的主要形式。音响的画外运用也是画外音的重要形式。画外音使声音摆脱了依附于画面视像的从属地位，强化了影视作品的视听结合功能。

银幕：一种由反射性或半透明的材料制成、其表面可供投射影像的电影放映设备。

宽银幕电影：本世纪50年代兴起的新型电影，采用比标准银幕宽的银幕，可以使观众看到更广阔的景象。目前，最普遍的方法是采用横向压缩画面的变形镜头来拍摄和放映宽银幕影片，使放映画面高宽比由普通银幕电影的1:1.33，变成1:1.66至1:1.85，故称之为变形宽银幕电影。

遮幅宽银幕电影:也称“假宽银幕电影”，使用35毫米胶片，拍摄和放映时，在摄影机和放映机片窗前加装格框，遮去画幅的上下两边，以压缩画面高度，但不改变画面宽度，能得到与变形宽银幕电影相同的银幕效果。摄制这种宽银幕电影的方法较为简便，已得到广泛采用。

声画同步：也即音画同步，指影视作品中的对白、歌曲和声响与画面动作相一致，声音（包括配音）和画面形象保持同步进行的自然关系。

声画平行：影视作品声画不同步的一种情形，也称声画并行、声画分立，指影视作品中声音与画面所表现的思想感情、人物性格、艺术风格和戏剧性矛盾冲突相互贴近，但速度节奏并不同步，声音与画面各自按照自己的逻辑展开，互相补充，若即若离。其基本特点是声音（尤其是音乐）重复或加强画面的意境、倾向或含义。说明性音乐、渲染性音乐都属于声画平行的音乐。

声画对位：影视作品声画不同步的另一种情形，包括两种艺术处理方式：

(１)声画对比。声音与画面的内容和情绪一致，但存在量度、节奏的反差。

(２)声画对立。声音与画面的形象和情绪完全相反。

电视节目分镜头脚本写作

电视节目分镜头脚本写作一、电视节目分镜头脚本格式片名：镜号：每个镜头按顺序的编号景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。画面：详细写出画面里场景的容和变化，简单的构图等。解说：按照分镜头画面的容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。例：片名：《三让一树花常开》二、专题片素材文稿报送格式片名：镜号：每个镜头按编辑顺序的编号长度：该镜头的起、止时间

画面：详细写出画面里的场景的容和变化，简单的构图等解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应画面中打印出采访对象的、职务、身份及采访容字幕，并在“解说词”栏详细说明音效：包括音乐和音响例：片名：《大山的女儿》镜头语言的基本知识一、电影、电视的景别景别，根据景距、视角的不同，一般分为：一、根据景距的变化分类极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。

电影分镜头剧本写作格式

电影、电视节目分镜头脚本格式片名：镜号景别技巧画面内容解说词音乐音响长度（秒）说明：镜号：每个镜头按顺序的编号景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。例：片名：《三让一树花常开》镜号景别技巧画面内容解说词音乐音响长度（秒） 1 全— 大全拉、俯座落在大山深处的桂花小学。镜头由学校全景拉成大全景，叠出片名，化出宜宾县桂花小学座落在距县城50公里的观音镇沙沟大山里，这是一座村小。 15”

专题片素材文稿报送格式片名：XXXXXX 镜号长度画面内容解说词音效备注说明：镜号：每个镜头按编辑顺序的编号. 长度：该镜头的起、止时间. 画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等. 解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在“解说词”栏详细说明. 音效：包括音乐和音响例：片名：《大山的女儿》镜号长度画面内容解说词音效备注 15 10’27” — 13’40” 学校升旗仪式五星红旗第一次从民族小学的操场上升起，没有乐曲，杨老师用仅有的一台风琴伴奏，仰望冉冉升起的五星红旗，杨老师眼里噙满泪花…… 现场声风琴声 35 18’30” — 19’40” 采访村民（王蓉母亲）叠印字幕（采访对象：王蓉妈妈陶永秀：“王蓉能够当上老师，多亏了杨老师的帮助，我们全家非常感谢杨老师，永远记住杨老师。”）环境声三、消息类新闻文稿报送格式 1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸，一式三份，加盖公章。 2、画面质量要求清晰、稳定，多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。

动画分镜头脚本课程

动画分镜头脚本课程教学目的：通过影视基础理论的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解，配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计，道具设计，场景设计以及分镜头的绘制，让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。教学重点：镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养，分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点：镜头语言的掌握，动画短片前期创作教学内容：镜头：分镜头脚本也称导演剧本。是导演案头工作的集中表现，是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。导演对文学剧本进行分析研究以后，将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象，通过分镜头的方式诉诸文字，就成为分镜头剧本。内容包括，镜头号景别，摄法，画面内容，台词，音乐，音响效果，镜头长度等项目。分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图，是摄制组统一创作思想，开展工作的主要依据。它有利于保证摄制工作的计划性。何为电影艺术的语言？电影是视听结合的艺术，即影像和声音结合的艺术。当然，视”与听”二者在电影中的地位是不相等的。应该明确指出：电影视”第一，听”第二。或者说，电影是以视”为主，听” 为辅的艺术形式。电影艺术的语言主要包括那些内容？影像、声音、剪辑” 影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是视”即影像”然后是听”即声音”而这些视”、听”（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。声音：语言、音响、音乐。剪辑：影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出“11 = 3”的蒙太奇效果”。电影结构的基本单位影片〉场〉镜头（a?影像元素。b. 声音元素。）镜头是电影结构的基本单位。镜头和场通过剪辑形成影片。剪辑是电影的表达手段，不同的剪辑方式影响到一部影片的质量和风格。如何划分一个镜头？

分镜头格式及镜头语言基本知识

电视节目分镜头脚本格式片名: 镜号：每个镜头按顺序的编号景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等技巧：包括镜头的运用一推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合一淡出谈入、切换、叠化等。画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位例：片名：《三让一树花常开》二、专题片素材文稿报送格式片名：说明: 镜号：每个镜头按编辑顺序的编号

长度：该镜头的起、止时间画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访, 应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在“解说词”栏详细说明音效：包括音乐和音响 1、文稿用A4纸5号字打印成20× 20的稿纸，一式三份，加盖公章。 2、画面质量要求清晰、稳定，多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。中文文库：电视节目制作技术：∕zjx何x10∕COURSE.HTMI 镜头语言的基本知识一、电影、电视的景别景别，根据景距、视角的不同，一般分为：、根据景距的变化分类极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分

为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。二、摄影、摄像机的运动（拍摄方式）推：即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本质的区别。拉：被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。摇：指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。移：又称移动拍摄。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。跟：指跟踪拍摄。跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等, 即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。升：上升摄影、摄像。降：下降摄影、摄像。

动画分镜头脚本教学大纲

动画分镜头教学大纲教学目的：通过影视基础理论的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解，配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计，道具设计，场景设计以及分镜头的绘制，让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。教学重点：镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养，分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点：镜头语言的掌握，动画短片前期创作. 教学内容：镜头: 分镜头脚本也称导演剧本。是导演案头工作的集中表现，是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。导演对文学剧本进行分析研究以后，将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象，通过分镜头的方式诉诸文字，就成为分镜头剧本。内容包括，镜头号景别，摄法，画面内容，台词，音乐，音响效果，镜头长度等项目。分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图，是摄制组统一创作思想，开展工作的主要依据。它有利于保证摄制工作的计划性。何为电影艺术的语言？电影是视听结合的艺术，即影像和声音结合的艺术。当然，“视”与“听”二者在电影中的地位是不相等的。应该明确指出：电影“视”第一，“听”第二。或者说，电影是以“视”为主，“听”为辅的艺术形式。电影艺术的语言主要包括那些内容？“影像、声音、剪辑”。影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是“视”，即“影像”，然后是“听”，即“声音”，而这些“视”、“听”（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。声音：语言、音响、音乐。剪辑：影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出“1＋1＝3”的“蒙太奇效果”。电影结构的基本单位影片〉场〉镜头（a.影像元素。b.声音元素。）镜头是电影结构的基本单位。镜头和场通过剪辑形成影片。剪辑是电影的表达手段，不同的剪辑方式影响到一部影片的质量和风格。

电影分镜头剧本写作格式完整版

电影分镜头剧本写作格式标准化管理处编码[BBX968T-XBB8968-NNJ668-MM9N]

1 全 — 大全拉、俯座落在大山深处的桂花小学。镜头由学校全景拉成大全景，叠出片名，化出宜宾县桂花小学座落在距县城50公里的观音镇沙沟大山里，这是一座村小。 15” 专题片素材文稿报送格式片名：XXXXXX 镜号长度画面内容解说词音效备注说明：镜号：每个镜头按编辑顺序的编号. 长度：该镜头的起、止时间. 画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等. 解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在“解说词”栏详细说明. 音效：包括音乐和音响例：片名：《大山的女儿》镜号长度画面内容解说词音效备注15 10’27 ” — 学校升旗五星红旗第一次从民族小学的操场上升起，没有乐曲，杨老师用仅有的一台风琴伴奏，仰望冉冉升起的五星红旗，杨老师眼里噙满泪花…… 现场声风琴声

(完整word版)分镜头脚本、镜头语言

分镜头脚本创作分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图、理解剧本内容、进行再创作的依据。分镜头脚本的写作方法是从电影分镜头剧本的创作中借鉴来的。一般按镜号、镜头运动、景别、时间长度、画面内容、广告词、音乐音响的顺序，分项填写。对有经验的导演，在写作时格式上也可灵活掌握，不必拘泥于此。分镜头脚本格式片名：镜号景别摄法画面内容解说音乐音响特技长度（秒）说明：镜号：每个镜头按顺序的编号景别：一般分为远景、全景、中景、近景和特写等摄法：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等。画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。音乐：使用什么音乐，应标明起始位置。音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。特技：是后期制作时用软件加入的特技效果，像叠化、淡入淡出、划像、变色、快慢动作等等长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。镜头语言的基本知识一、景别极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。表现远距离景物和人物，展示巨大空间的远景；表现事件全貌，能看清人的全部动作，以环境衬托人物的全景；表现人物膝部以上的活动，使观众既能看到环境，又能看到人的活动和人物交流的中景；表现人物上半身，用以介绍

分镜头格式及镜头语言基本知识

电视节目分镜头脚本格式片名：说明：镜号：每个镜头按顺序的编号景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。例：片名：《三让一树花常开》二、专题片素材文稿报送格式片名：镜号景别技巧画面内容解说词音乐音响长度（秒）镜号景别技巧画面内容解说词音乐音响长度（秒） 1 全—大全拉、俯座落在大山深处的桂花小学。镜头由学校全景拉成大全景，叠出片名，化出宜宾县桂花小学座落在距县城50公里的观音镇沙沟大山里，这是一座村小。 15” 镜号长度画面内容解说词音效备注

说明：镜号：每个镜头按编辑顺序的编号长度：该镜头的起、止时间画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在“解说词”栏详细说明音效：包括音乐和音响例：片名：《大山的女儿》镜号长度画面内容解说词音效备注 15 10’27” — 13’40” 学校升旗仪式五星红旗第一次从民族小学的操场上升起，没有乐曲，杨老师用仅有的一台风琴伴奏，仰望冉冉升起的五星红旗，杨老师眼里噙满泪花…… 现场声风琴声 35 18’30” — 19’40” 采访村民（王蓉母亲）叠印字幕（采访对象：王蓉妈妈陶永秀：“王蓉能够当上老师，多亏了杨老师的帮助，我们全家非常感谢杨老师，永远记住杨老师。”）环境声三、消息类新闻文稿报送格式 1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸，一式三份，加盖公章。 2、画面质量要求清晰、稳定，多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。中文文库：电视节目制作技术：/zjx/zjx10/COURSE.HTMl 镜头语言的基本知识一、电影、电视的景别景别，根据景距、视角的不同，一般分为：

分镜头脚本教程

教学目的：通过影视基础理论的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解，配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计，道具设计，场景设计以及分镜头的绘制，让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。教学重点：镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养，分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点：镜头语言的掌握，动画短片前期创作. 教学内容：镜头: 分镜头脚本也称导演剧本。是导演案头工作的集中表现，是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。导演对文学剧本进行分析研究以后，将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象，通过分镜头的方式诉诸文字，就成为分镜头剧本。内容包括，镜头号景别，摄法，画面内容，台词，音乐，音响效果，镜头长度等项目。分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图，是摄制组统一创作思想，开展工作的主要依据。它有利于保证摄制工作的计划性。何为电影艺术的语言？电影是视听结合的艺术，即影像和声音结合的艺术。当然，“视”与“听”二者在电影中的地位是不相等的。应该明确指出：电影“视”第一，“听”第二。或者说，电影是以“视”为主，“听”为辅的艺术形式。电影艺术的语言主要包括那些内容？“影像、声音、剪辑”。影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是“视”，即“影像”，然后是“听”，即“声音”，而这些“视”、“听”（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。声音：语言、音响、音乐。剪辑：影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出“1＋1＝3”的“蒙太奇效果”。电影结构的基本单位影片〉场〉镜头（a.影像元素。b.声音元素。）镜头是电影结构的基本单位。镜头和场通过剪辑形成影片。剪辑是电影的表达手段，不同的剪辑方式影响到一部影片的质量和风格。如何划分一个镜头？一个镜头是以下各种解释中的哪一种：一个景物：一座山，一所楼，一棵树，一个人…… 一个景别：一个远景，一个全景，一个中景，一个近景，一个特写…… 一段时间：一秒钟，一分钟，五分钟，十分钟…… 一段长度：一呎（一呎＝０、３０４８米）。──都不对。正确的应该是马尔丹的定义。马尔丹讲： ①、（从拍摄角度讲）：镜头是拍摄过程中，摄影机的马达开动至停止这段时间内被感光的胶片； ②、（从剪辑角度讲）：镜头是剪两次与接两次之间的那段胶片；

(完整版)分镜头脚本_思路整理_理论灌输_完整版

山居秋暝王维空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。镜头指的是摄像机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下的连续画面…… 镜头的类别区分： 1.根据视距远近，分为各种景别镜头 ①远景②全景③中景④近景⑤特写 1)远景作用主要强调场面的深远。 2)全景作用显示人物相对的动作状态。（人物的全身都可见） 3)中景作用符合一般的人物视野，它的场景看起来不远不近。（人物膝盖以上）4)近景作用能看清人物表情。（取人物的

上半身或其他部分） 5)特写作用放大人物的面部，人体或物体的一个局部。（突出局部）

2.根据镜头的运动方式，分为不同拍摄技巧的镜头 ①推镜头②拉镜头③摇镜头④移动镜头⑤跟镜头⑥升降镜头 1)摇──中心位置不变，向纵横各方向摇摄； 2)推、拉──利用移动车或摄影师走动向摄影对象推进或拉远地拍摄； 3)伸、缩──利用变焦距镜头的调整，摄取由远到近或由近到远的画面。拍摄的结果在透视方面与推、拉镜头不同； 4)移──不固定跟随某一对象，纵横移动着拍摄； 5)跟──跟随一个或数个运动着的对象拍摄； 6)升、降──在升降机上，在升高或降低的运动中拍摄。 3.根据拍摄角度: 1)仰拍:对象显得高大、雄伟； 2)平拍:画面庄重、平稳； 3)俯拍:对象显得矮小、空旷； 4)侧拍：画面生动，运动感强。 4.根据描写方法（镜头的视角）：主观、客观镜头、视点镜头 1.客观视角:不干扰事件的旁观者 2.视点镜头:以特定人物的视角去看(第一人称射击类) 3.主观镜头:从人物的感受去表现镜头 5.根据镜头长短，分为长镜头和短镜头 6.只拍自然景物（或没有明显的主体物）叫做空镜头

分镜头脚本镜头语言优选稿

分镜头脚本镜头语言集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）

音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。特技：是后期制作时用软件加入的特技效果，像叠化、淡入淡出、划像、变色、快慢动作等等长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。镜头语言的基本知识一、景别极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。

分镜头脚本写作中的几个问题

分镜头脚本写作中的几个问题一、镜头感问题常见问题：很多考生的分镜头，用朴实的大白话讲出来，天南海北，心理活动，背景解释等等，简直就是一篇小小说，完全不是用镜头表现，无法看出考生的编导潜力和镜头感觉。解决办法：所谓镜头，主要依靠三种语言来表现：画面、文字(包括字母、对白、独白、旁白等等)、声音(包括音乐、自然声、特效声等等)。所以，大家在描述一则分镜头的时候，一定遵循基本的镜头感，尽量把你脑子里面想到的那些创意，用画面、文字和声音语言来表现，这其中，大家应该尽量利用画面的色彩、动作、细节加上景别的变化等，来展示给评分老师看，知道你在创意思维和画面构建、素材选取等方面有着很大潜力。二、逻辑性问题常见问题：可能是由于考试时间紧张等缘故，很多考生的广告，描述出来杂乱无章，镜头次序凌乱，导致主题不突出。解决办法：采取“插花式”的叙述手法，可以明显缓解因上述问题导致的失分和低分。所谓插花式叙述手法，形象的说：就是先搭花架，再将需要插花的地方依次插上合适的花，这样一来，花架先将结构稳住，给评分老师的印象就是主次分明，先后有序，逐渐丰满，作品完整。在广告作品中，当然是可以采取悬念式、倒叙式等等结构来提高趣味性和吸引力，但是不管叙述结构怎么变化，大场景和大背景必须稳定，尽量控制时间和空间的紧缩性，类似戏剧三一律，不能杂乱，但允许层次分明的段落和跳跃。三、口头禅问题评分这么多年，尤其是口试多年，感觉到考生最喜欢说的口头禅就是“然后”。然后这个词替代了一切连接词、转折词，无处不在，听的主考老师手下不留情，低分频现。所以，口头禅是必须避免的，当然，不惧怕低分或特别自信的考生除外，不赘述。四、镜头语言不熟悉问题其实，大家的镜头语言景别不熟悉说不清的问题，都不是最关键的失分点。你甚至可以依据自己朴素的理解来描述一组组画面来替代一个个专业镜头的解释(当然不提倡)，要学会扬长避短。最关键的是你的创意叙述出来，要有镜头感，让老师知道你是在利用三种语言做作品，而不是在朗读作文。五、关于色彩问题。不得不提色彩问题，因为几乎绝大多数考生的叙述里面居然一丁点色彩词汇和对比都没有，叙述出来非常灰暗平淡，我经常给同学们说，你们可以放弃动作、放弃细节、放弃任务内心，但是，请你尽量添加点颜色到作品里吧，评分老师们非常需要一点新鲜亮眼的刺激。六、关于思维的随意性问题分镜头无约束，无界限，但是大家还是应该从以下几个方面来适当考虑下你们的广告作品的可行性：受众分析(即你的广告传播对象的需求、特点、好恶、闲暇(影响作品节奏等)、文化层次等)、竞争对手分析(同类产品的广告对比与分析)、广告成本及可实现性。当然，这么短的时间，大家可能确实想不到这么多，只是说平时多练习，形成思维习惯，这样才能有质的提升，考出理想成绩。

分镜头文案编写

分镜头文案编写因为本动画的重点是黄帝和歧伯的养生之论，所以对黄帝的生平仅以语言概括没有画面描述，以防影响重点。因为要求时间为15-20分钟，所以为了避免超时影响剪辑，所以把歧伯对男女各个年龄的特点合在一起，在同一个镜头中表现，男女对比同时展现更加有表现力，并且更方便于可以把不同年龄的人定位为一个家庭中的各个真实形象，如孩子，丈夫，父母等。比单纯的描写更具真实性可信性。开头以叶子为镜头切换引子，中间以院子为切换引子，后面以流水为切换引子，便于镜头过渡，且具有蒙太去效应。如有不足，希望指出，一定认真修改。 1 镜头：一条小溪自上游而下。视角跟随流水。溪边一棵树下席地而着两个人，一个是成年的黄帝，正对这小溪，一个是年迈的岐伯，侧坐在黄帝旁边。黄帝面前有一片绿叶（旁白：从前的黄帝，生来十分聪明，很小的时候就善于言谈，幼年时对周围事物领会得很快，长大之后，既敦厚又勤勉，及至成年之时，登上了天子之位。） 2 镜头：镜头由对树下的黄帝的特写，渐渐远去，变为对小溪、大树、两个人的远景（画面：黄帝开口问歧伯问，一阵风吹过，叶子翩翩而起，越飞越高，不停翻转，富有生机，下面是鲜花草丛。）（声音：我听说上古时候的人，年龄都能超过百岁，动作不显衰老。） 3镜头：镜头再次切换至树下，由对小溪、大树、两人的远景渐渐变为对歧伯回答的特写。（画面：叶子飘动和翻转速度变得缓慢，渐渐下落，最终落在一块空地上。）（声音：现在的人，年龄刚至半百，而动作就都衰弱无力了，这是由于时代不同所造成的呢，还是因为今天的人们不会养生所造成的呢？） 4 镜头：镜头由树下歧伯回答时的特写淡淡变为后面的画面（画面：歧伯缓慢地张嘴。太阳升起，人们出行、耕织，太阳下山，人们回家做饭饮水。）（声音：上古时代的人，那些懂得养生之道的，能够取法于天地阴阳自然变化之理而加以适应，调和养生的办法，使之达到正确的标准。饮食有所节制，作息有一定规律，既不妄事操劳，又避免过度的房事，所以能够形神俱旺，协调统一，活到天赋的自然年龄，超过百岁才离开人世） 5镜头：皇帝歧伯在镜头中出现，和原有画面重叠，而后又淡出，剩下后面的画面。（画面：深夜，月亮高挂，房屋里的几个人放纵地喝酒，酩酊大醉，衣衫不整。男人胡言乱语，女人欢声笑语不断。太阳升起，却街道无人，毫无生气。）（声音：现在的人就不是这样了，把酒当水浆，滥饮无度，使反常的生活成为习惯，醉酒行房，因恣情纵欲，而使阴精竭绝，因满足嗜好而使真气耗散，不知谨慎地保持精气的充满，不善于统驭精神，而专求心志的一时之快，违逆人生乐趣，起居作息，毫无规律，所以到半百之年就衰老了） 6镜头：皇帝歧伯在镜头中出现，和原有画面重叠，而后又淡出，剩下后面的画面。（画面：满面红光的老人，青年，小孩在一起打坐呼吸，感受自然。）（声音：古代深懂养生之道的人在教导普通人的时候，总要讲到对虚邪贼风等致病因素，应及时避开，心情要清净安闲，排除杂念妄想，以使真气顺畅，精神守持与内，这样，疾病就无从发生。） 7镜头：远景跟随人物。画面：老人青年小孩在一起吃饭，沿着河边散步，老人看孩子们玩游戏，给孩子讲故事。喜悦之情溢于言表，透露对生活满意。（声音：因此，人们就可以心志安闲，少有欲望，情绪安定而没有焦虑，形体劳作而不使疲倦，真气因而调顺，各人都能随其所欲而满足自己的愿望。人们无论吃什麽食物都觉得甘美，随便穿什麽衣服也都感到满意，大家喜爱自己的风俗习尚，愉快地生活，社会地位无论高低，都不相倾慕，所以这些人称得上朴实无华。因而任何不正当的都嗜欲都不会引起他们注目，任何淫乱邪僻的事物也都不能惑乱他们的心志。无论愚笨的，聪明的，能力大的还是能力小的，都不因外界事物的变化而动心焦虑，所以符合养生之道。他们之所以能够年龄超过百岁而动作不显得衰老，正是由于领会和掌握了修身养性的方法而身体不被内外邪气干扰危害所致。） 8皇帝歧伯在镜头中出现，和原有画面重叠，而后渐渐清晰，再次变为对黄帝特写。黄帝说：

分镜头格式及镜头语言基本知识

电视节目分镜头脚本格式镜号：每个镜头按顺序的编号景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。

二、专题片素材文稿报送格式镜号：每个镜头按编辑顺序的编号长度：该镜头的起、止时间画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在“解说词”栏详细说明音效：包括音乐和音响三、消息类新闻文稿报送格式 1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸，一式三份，加盖公章。 2、画面质量要求清晰、稳定，多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。中文文库：电视节目制作技术：/zjx/zjx10/COURSE.HTMl 镜头语言的基本知识

一、电影、电视的景别景别，根据景距、视角的不同，一般分为：一、根据景距的变化分类极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。二、摄影、摄像机的运动（拍摄方式）推：即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本质的区别。

分镜头格式及镜头语言基本知识

电视节目分镜头脚本格式片名：说明：镜号：每个镜头按顺序的编号景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。画面：详细写出画面里场景的容和变化，简单的构图等。解说：按照分镜头画面的容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。例：片名：《三让一树花常开》

二、专题片素材文稿报送格式片名：说明：镜号：每个镜头按编辑顺序的编号长度：该镜头的起、止时间画面：详细写出画面里的场景的容和变化，简单的构图等

解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应画面中打印出采访对象的、职务、身份及采访容字幕，并在“解说词”栏详细说明音效：包括音乐和音响例：片名：《大山的女儿》三、消息类新闻文稿报送格式 1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸，一式三份，加盖公章。

2、画面质量要求清晰、稳定，多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。中文文库：电视节目制作技术：/zjx/zjx10/COURSE.HTMl 镜头语言的基本知识一、电影、电视的景别景别，根据景距、视角的不同，一般分为：一、根据景距的变化分类极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。

分镜头格式及镜头语言基本知识

分镜头格式及镜头语言基本知识 The Standardization Office was revised on the afternoon of December 13, 2020

二、专题片素材文稿报送格式片名：说明：镜号：每个镜头按编辑顺序的编号长度：该镜头的起、止时间画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在“解说词”栏详细说明音效：包括音乐和音响例：片名：《大山的女儿》

三、消息类新闻文稿报送格式 1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸，一式三份，加盖公章。 2、画面质量要求清晰、稳定，多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。中文文库：电视节目制作技术：镜头语言的基本知识一、电影、电视的景别景别，根据景距、视角的不同，一般分为：一、根据景距的变化分类极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。

剧本写作、分镜头脚本写作指导及镜头语言的基本知识

教科书上有许多现成的剧本格式模式，但很散乱，也没有人强调说某一种模式就是圭臬。闲来将这些格式汇集在一处，以范例的形式列出，方便写手们参考。对于这些格式的优劣，本人一概不予置评，只对感觉中比较适合中国的情况做一点简略的介绍。实际上形式是很次要的问题，非常非常之次要，但多少还是有用处的，要不然一个写手的本子被人一眼看上去就不舒服，那运气就太差了。一、小说式样 1、这就是小说：夕阳落下去了。暮霭渐渐蔓延开来。文化大革命动荡的日子里，又一个冬夜降临。还是那条小街。学校、孔庙……都已开始显出本来面目。大字报已经不像五六年前那样疯狂、那样杀气腾腾。自然，往日的“红火”仍留下许多“红”色的痕迹。观看大字报的人明显减少。一阵阵北风摇撼着墙上破碎了的大字报、大标语，一些碎纸片被卷起来在空中飞舞。一切都显得很疲惫，给人以萧瑟冷清之感。从大红旗轿车车内透过车窗前视，在凌乱的大字报栏中，偶尔闪过一些醒目的大标语： “誓将文化大革命进行到底！” “打倒林彪！” “工业学大庆农业学大寨” “全国学解放军解放军学全国人民” 周恩来望着迅速闪到车后的标语，深思着。卫士长坐在他的身边警惕地观察着车外。忽然从胡同里窜出一辆自行车，大红旗急刹车。惯性使周恩来身体前倾，卫士长机警地用身体护住总理。大红旗车开出这条带有牌楼的小街，驶上大路。也是这个冬夜。一辆上海牌小轿车从北京医院正门开出，转弯，开上宽阔的长安街，向西驶去。上海车开进中南海小西门，然后拐进西花厅大院，停在西花厅砖台阶前。从车里走下提着皮包的张大夫。他急促地蹬上台阶，朝自己的工作室走去。比张大夫年长的卞大夫早已等在门口迎候。卞大夫见张大夫心事重重，便欲言又止。二人默默走进室内。

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镜景别摄法号 1大全景卡住图文楼全景，虚化背景，机器固定。 2 中景卡住小明的中景。 3 全景镜头由小明转向第一排的系部老师们，最终卡住老师们。 4 近景卡住小明的近景，虚化背景，机器固定。 5 大全景卡住图文楼全景，虚化背景，机器固定 6 中景卡住小明的中景，前跟镜头。 7 特写卡住小明脸部，移动镜头。 8 全景卡住小明，从楼里往外拍摄，固定镜头。 8 全景镜头从小明移向门口的韩杨老师。然后固定。 9 中景卡住韩老师然后，拉镜头拍到那群志愿者为止。 10 近景卡住和老师说话的那人。固定镜头。 11 中景摇镜头。卡住那人的行走路线。 12 中景固定镜头，卡住韩老师。背景虚化。时间画面解说音乐备注 2 秒仰拍图文楼，空主持人旁白 :“下面无淡出镜头。暖色色调。请一起欣赏电子系师生为大家带来的《那些花儿》” 3 秒小明站在舞台前舞台背景温馨和静场小明正居镜睦。头 4 秒第一排的系部老画面对称式构图静场师们。老师们微笑着对他们做了个加油的手势。 3 秒小明点点头，深画面渐渐淡出。那些切镜头，转场吸一口气，开始花儿了手语操表演 2 秒图文楼前，背景小明的回忆那些为图文楼，黄色花儿回忆色调。 4 秒小明刚到学校报画面构图饱满，光那些体现小明的道，背着包拖着线强光花儿艰辛。行李箱，还扛着学校发的床铺包裹，往图文楼外走。 3 秒小明表情咬牙切画面细腻，体现小那些齿。明艰辛。花儿 3 秒小明背着行李走外面与里面的光线那些出图文楼。产生明暗对比。花儿 4 秒韩杨老师正在给顺光拍摄，画面构那些一群志愿者学长图和谐统一。花儿忙碌的分配工作。 5 秒韩老师看见小志愿者红色衣服，那些明，拍拍身边一老师黑色衣服，对花儿人，指着小明说比。了低语。 2 秒那人抬头往小明白色背景那些正居镜头方向看了看。花儿 4 秒那人赶忙过去接志愿者衣服红色，那些过行李帮忙。背景白色，强调对花儿比。 3 秒韩老师继续忙碌画面细腻，突出老那些的挥斥方遒。师花儿