世界著名油画及介绍
世界上最名贵的20幅油画赏析
一、《蒙娜·丽莎》——达·芬奇这幅肖像花了达.芬奇四年的时间，当他完成这幅肖像之后，不愿把它交给佐贡多（富商,蒙娜.丽莎的丈夫）或其他任何人。
当他受到法国国王的邀请时，便带着这幅肖像离开意大利去了法国。
达.芬奇是在法国去世的，这就是为什么《蒙娜.丽莎》这幅画在法国的缘故。
多少世纪来，人们一直在谈论她那神秘的微笑，她的微笑的确神秘：它似乎在变化。
不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。
有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时象是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。
在一幅画中，光线的变化不能象在雕塑中产生那样大的差别。
但在蒙娜.丽莎的脸上，微暗的阴影时陷时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。
而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达.芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的‚神秘的微笑‛。
关于这幅画有一个故事。
达.芬奇在为蒙娜.丽莎绘画时，请了位乐师在她旁边弹奏，以便她能象个模特儿那样耐心平静地坐着。
她眼中的神情告诉我们她正在倾听。
而现在，如果我们看她那双美丽的手，并把它们与她的脸联在一起考虑，我们会觉得那神情更诚挚。
她的右手轻轻地放在左手上，中指根本没有任何依托，我们感到它正和着音乐的节奏轻轻地打着拍子。
当我们看着这幅如此逼真的肖像画背后的景色，我们会为那不真实的背景吃惊。
山峰、道路、小桥、流水都在一种梦幻般、飘拂不定的气氛里出现，仿佛以此证明蒙娜.丽莎的思绪沉浸在一个梦的世界里。
二、《最后的晚餐》——达·芬奇在庆祝逾越节的前夜，耶稣和他的十二门徒坐在餐桌旁，共进庆祝逾越节的一顿晚餐,餐桌旁共十三人，这是他们在一起吃的最后一顿晚餐。
在餐桌上，耶稣突然感到烦恼，他告诉他的门徒，他们其中的一个将出卖他；但耶稣并没说他就是犹大，众门徒也不知道谁将会出卖耶稣意大利伟大的艺术家列奥纳多.达.芬奇的《最后的晚餐》，是所有以这个题材创作的作品中最著名的一幅。
世界十大名画详细介绍
世界十大名画详细介绍全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：世界上有许多著名的名画，它们以其独特的艺术风格和深远的历史意义而备受人们的喜爱和赞赏。
下面我将为大家介绍世界十大名画，让我们一起来欣赏这些艺术之作。
1.《蒙娜丽莎》《蒙娜丽莎》是文艺复兴时期伟大艺术家达·芬奇的代表作品之一，也是世界上最著名的名画之一。
这幅画描绘了一位神秘的女性，她微微含笑，眼神深邃，给人以深刻的艺术感受。
《蒙娜丽莎》被认为是最完美的人物画之一，吸引了无数人们的目光。
2.《星空》荷兰后印象派大师梵高的代表作品《星空》被誉为最美丽的夜景之一。
这幅画以浓烈的色彩和独特的笔触勾勒出了一个壮丽的星空和一棵扭曲的松树，给人一种神秘而唯美的感觉。
3.《拾穗者》法国印象派大师莫奈的《拾穗者》展现了农民妇女在麦田中辛勤劳作的场景，其色彩饱满丰富，充满了生机和活力。
这幅画被认为是印象派艺术的杰作之一。
4.《午后的荷兰香槟》法国印象派画家塞尚的《午后的荷兰香槟》以其独特的构图和色彩运用闻名于世。
这幅画描绘了一个富有情趣的场景：一对情侣在阳光下享受荷兰香槟，给人以宁静愉悦的感受。
5.《自由引导人民》墨西哥艺术家迭戈·里维拉的《自由引导人民》被认为是现实主义艺术的杰作之一。
这幅画描绘了一位身穿白衣的女性手持火炬，领导着一群人民向前进，象征着自由和进步的精神。
6.《吃午餐的小船》法国后印象派大师毕沙罗的《吃午餐的小船》以其深厚的油画技巧和独特的题材塑造而著称。
这幅画描绘了一群船工在河上吃午餐的场景，给人一种宁静而美好的感受。
7.《最后的晚餐》意大利文艺复兴大师达·芬奇的《最后的晚餐》被认为是世界上最伟大的宗教题材绘画之一。
这幅画描绘了耶稣与门徒共进最后的晚餐的场景，表现出了希望与背叛的主题。
8.《天使的壁橱》西班牙现代主义画家达利的《天使的壁橱》以其超现实主义的风格和神秘的图像而著名。
这幅画描绘了一个天使出现在一个壁橱里的幻想场景，给人以不可思议的感受。
世界名画以及简介
世界名画以及简介1、《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画，现收藏于法国卢浮宫博物馆。
该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象，塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。
每年到卢浮宫鉴赏《蒙娜丽莎》作品的人数，大约有600万左右。
1952年，德国发行首枚《蒙娜丽莎》邮票。
2、《无名女郎》是俄国画家伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依于1883年创作的一幅现实主义肖像画，是画布油画，现收藏于莫斯科的特列恰科夫美术博物馆。
在这幅画中，克拉姆斯柯依以现实主义思想，古典的造型手法，借助人物的姿态、动作、装束和神情，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。
整个画面运用强烈的明暗对比与和谐高雅的色调，柔和的色调和氛围，形象的真实和个性化，使该作品带有了现实主义的成分。
3、《向日葵》（法语：Les Tournesols；荷兰语：Zonnebloemen；英语：Sunflowers），是1888年8月—1889年1月期间荷兰画家文森特·梵高所绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品，作品分别绘制了插在花瓶中的3朵，5朵，12朵，以及15朵向日葵。
并分别收藏于德国慕尼黑新美术馆、英国伦敦国家画廊、日本东京兴亜美术馆、荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆、美国费城美术馆。
梵高通过该系列作品向世人表达了他对生命的理解，并且展示出了他个人独特的精神世界。
4、《星月夜》（The Starry Night）是荷兰后印象派画家文森特·梵·高于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的一幅油画，是梵高的代表作之一，现藏纽约现代艺术博物馆。
在这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。
整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。
世界最著名的40张油画介绍
晚钟 米勒 1850年 55.5×66厘米 巴黎卢浮宫藏
外在粗陋、朴实，甚至木纳、痴呆，而内 心纯净虔诚、温顺善良的农民形象，不仅 体现了米勒对农民的深深理解和深厚的感 情，也体现了19世纪后半叶艺术家强烈的 民主意识以及现实主义的求实精神。
笛子演奏会 1852年 阿道夫·门采尔 德国 142cm×205cm 布 油彩 柏林国家美术馆藏
题材非常普通，情境极为单纯，这是一种 清闲、安逸的生活情趣，反映了下层平民 的孩子们自然、俭朴、淳厚、善良的美好 情感。——风俗画
画家与女儿像 1789年 伊丽莎白·路易丝·维瑞 法国 布上油画 130×94CM
上述肖像画的特点在这幅作品中都得到了
充分的体现她的自我写照。 构图采用了稳定匀称的三角形，色彩雅致
灯光给他以暖调，黑衣使他庄重，优美的乐曲， 似乎正从演奏家的指尖溢出，并充满了豪华富 丽的空间。
米勒是十九世纪法国现实主义在师，他的大量的以农民题材为主的油画、素描、版画至今 仍给我们深刻的启示与鼓舞。
拾穗 弗朗索瓦.米勒 法国 油画，83.5×111厘米，1857年， 巴黎卢浮宫藏
这是一幅十分真实的，亲切美丽，而又给人以丰富 联想的农村劳动生活的图画。
和谐，线条优美洗练，背景不加任何陪衬，
更突出了主题。
这是她32岁时所作，十分潇洒优雅。女画家装束朴素典雅，端庄秀丽， 目光温柔而深情。她俯身坐着，双臂围抱着女儿的脸。女儿天真可爱， 把脸紧贴母亲，搂着妈妈的脖子，显得无限妩媚。作品将母女之爱、亲 子之情画得十分动人，也表现了画家自己的温婉多情。
5、海伦娜.弗尔曼肖像 鲁本斯 1620-1625年 79×54厘米 现存伦敦国立美术馆
她健康、有力、坚决、美丽而朴素，正领导着工人、知识分子的革命队 伍奋勇前进。强烈的光影所形成的戏剧性效果，与丰富而炽烈的色彩和 充满着动力的构图形成了一种强烈、紧张、激昂的气氛，使得这幅画具 有生动活跃的激动人心的力量。
10大名画简介
10大名画简介全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：名画是人类文明史上的珍贵遗产，它们不仅代表了艺术家的创作才华，更展示了当时的历史风貌和社会文化。
下面将介绍十幅世界著名的名画，分别从题材、艺术风格和背后的故事进行简要介绍。
1.《蒙娜丽莎》《蒙娜丽莎》是达·芬奇的代表作品，艺术史上极具影响力。
这幅画的主题是一个神秘的女人，她微微带笑、目光迷离，给人一种神秘而令人沉醉的感觉。
达·芬奇通过精湛的技巧描绘了这位神秘女性，使画作具有无穷的魅力。
2.《星空夜》《星空夜》是梵高的代表作之一，他通过丰富的色彩和夸张的线条展现了他独特的艺术风格。
这幅画中，星星在漫天飘落，天空弥漫着神秘的光芒，给人一种超然的感觉。
梵高通过这幅作品表达了对自然和生命的狂热热爱。
3.《卡哇依的午后》《卡哇依的午后》是塞尚的代表作品，他通过独特的构图和色彩搭配展现了他独特的艺术风格。
画中的卡哇依女人坐在草地上，眼神深邃，给人一种优雅和神秘的感觉。
这幅画作被誉为现代派的奠基之作。
4.《自由引导人民》《自由引导人民》是德拉克洛瓦的代表作品，他通过夸张的线条和强烈的颜色展现了他鲜明的个人风格。
在画面中，自由女神手持法国三色旗，引导人民冲向胜利，给人一种强大和激情的感觉。
这幅画作代表了法国浪漫主义绘画的高峰。
5.《吉尔伽美什史诗》《吉尔伽美什史诗》是一组古代巴比伦的壁画，它描绘了古代文明的兴衰和英雄的悲壮命运。
这组壁画通过浓重的线条和神秘的色彩表现了古代民族的壮丽和神秘。
这组作品被誉为世界文化遗产。
7.《达芬奇密码》《达芬奇密码》是达·芬奇的代表作品之一，他通过神秘的构图和复杂的符号展现了他非凡的艺术才华。
在画中，达·芬奇描绘了一个神秘的密码图案，给人一种神秘和挑战的感觉。
这幅作品被视为世界油画的经典之一。
8.《牧歌》《牧歌》是毕加索的代表作之一，他通过极简的线条和明快的色彩表现了自己独特的风格。
在画中，牧歌女神手持竖琴，吟唱田园之美，给人一种宁静和和谐的感觉。
世界上最著名的24幅名画
世界上最著名的24幅名画1、蒙娜丽莎意大利画家列奥纳多·达·芬奇的作品，纵77厘米、横53厘米，作品是画在一块黑色杨木板上的，现收藏在法国卢浮宫博物馆。
2、拿破仑穿越阿尔卑斯山达维特作品，画作妙处在于远景简约和近景细腻，色彩冷暖对比非常强烈，战马及人物刻画得非常到位。
3、珍珠女郎柯罗创作于1868年至1870年。
作品描绘了一个戴着用树叶编的“花环”的女子。
一片树叶在她额前投下影子，观众误认为影子是珍珠。
4、拾穗者法国巴画家让·弗朗索瓦·米勒于1857年创作的油画，现珍藏在巴黎奥塞美术馆中。
作品描绘农村秋收后，农民在地上拣拾剩余麦穗情景，似乎在倾诉着农民的饥苦与贫困。
5、向日葵荷兰画家文森特·梵高作品。
夏季很短暂，而向日葵花期更是不长。
梵高亦也像向日葵那样早早结束了他短暂一生。
6、岩间圣母达芬奇作品。
画中有奇怪形状悬石，还有鸢尾花、紫罗兰、银莲花、蕨类植物。
年轻母亲手搂抱着下跪幼婴，另一只手伸向儿子。
一连串的手势代表着保护、祝福等含义。
7、萨福和帕沃法国画家大卫作品，191×132厘米，现在藏于法国巴黎罗浮宫。
作品以女神萨福为主题。
萨福，公元前7世纪至6世纪古希腊的女诗人，也被誉为第10位文艺女神。
8、无名女郎是俄国画家克拉姆斯柯依作品，创作于1883年，是一幅肖像画，现收藏在莫斯科特列恰科夫美术博物馆。
描绘了一个19世纪后期俄国青年女知识分子的形象。
9、西斯廷圣母意大利画家拉斐尔·桑西的作品，创作于1513年至1514年间，现收藏在德国德累斯顿茨温格博物馆古代艺术大师馆。
作品有一种喻示：圣母是神母亲，同时又是人母亲。
10、日出·印象莫奈于1873年在阿弗尔港口创作的，作品是一幅海景写生画。
日出时分，海面上雾气迷朦，而水中则反射着天空和太阳颜色，岸上的景色隐隐约约，给人有瞬间的感觉。
11、奥尔加斯伯爵的葬礼埃尔格雷考作品。
世界传世十大名画赏析(附图)
世界十大名画之一蒙娜丽莎《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画，现收藏于法国卢浮宫博物馆。
该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象，塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。
该作品代表了文艺复兴时期的美学方向，作品折射出来的女性的深邃与高尚的思想品质，反映了文艺复兴时期人们对于女性美的审美理念和审美追求。
《蒙娜丽莎》是达·芬奇最喜爱的作品，作者生前一直把它留在自己的身边。
直到达·芬奇去世后，法国国王弗朗西斯一世用了一万二千金币，才从达·芬奇的弟子手中买下。
现藏｜法国罗浮宫世界十大名画之一最后的晚餐《最后的晚餐》是艺术家达·芬奇于文艺复兴时期创作的大型壁画，是达·芬奇代表作之一，世界著名画作，收藏于意大利米兰圣玛利亚感恩教堂。
达·芬奇以《圣经》中耶稣跟十二门徒共进最后一次晚餐为题材，将人物的惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻画得精细入微，惟妙惟肖。
1980年该画被列为世界文化遗产。
这幅在格雷契寺院食堂墙壁上的宏大画面，严整、均衡，而富于变化，无论从构思的完美、情节的紧凑，人物形象的典型塑造以及表现手法的纯熟上都堪称画家艺术的代表。
它也是人类最优秀的绘画作品之一，由于它的问世而使达·芬奇名扬世界。
现藏｜意大利米兰圣玛利亚德尔格契修道院世界十大名画之一格尔尼卡《格尔尼卡》是西班牙立体主义画家帕勃洛·鲁伊斯·毕加索于20世纪30年创作的一幅巨型油画，长7.76米，高3.49米。
该画是以法西斯纳粹轰炸西班牙北部巴斯克的重镇格尔尼卡、暴杀害无辜的事件创作的一幅画，采用了写实的象征性手法和单纯的黑、白、灰三色营造出低沉悲凉的氛围，渲染了悲剧性色彩，表现了法西斯战争给人类的灾难。
这幅画运用立体主义的绘画形式，以变形、象征和寓意的手法描绘了在法西斯兽行下，人民惊恐、痛苦和死亡的悲惨情景。
世界名画赏析
世界名画赏析世界上有许多令人赞叹的名画，它们不仅代表了艺术家们的创作力和才华，也承载了历史的印记和文化的沉淀。
在这篇文章中，将向您介绍几幅世界名画，并对其进行赏析。
1. 蒙娜丽莎（Mona Lisa）- 列奥纳多·达·芬奇蒙娜丽莎是世界上最知名的油画之一，也是意大利画家列奥纳多·达·芬奇的杰作。
这幅画作于1503年至1506年间创作，现展览在法国卢浮宫。
蒙娜丽莎以她那神秘而迷人的微笑而闻名于世。
这幅画作展示了达·芬奇的检视和光影技法，为后来的艺术家们树立了榜样。
2. 星夜- 文森特·梵高星夜是荷兰后印象派画家文森特·梵高于1889年创作的一幅油画。
这幅画表现了一个宁静的小镇被夜晚的星空覆盖着，画面布满了旋转的星星和扭曲的松树。
梵高以他独特的笔触和鲜艳的色彩传达了内心的情感和对自然的热爱。
这幅画作也因其深沉的主题和独特的风格而成为梵高作品中最著名的之一。
3. 最后的晚餐- 伦勃朗最后的晚餐是荷兰画家伦勃朗于17世纪绘制的一幅壁画。
这幅画描绘了耶稣和他的门徒在最后一次晚餐时的场景。
伦勃朗通过精心的构图和细致入微的绘画技巧，成功地表现了每个人的情感和个性。
这幅画作反映了宗教和信仰的重要主题，同时也是伦勃朗艺术成就的象征之一。
4. 凯旋之门- 克劳德·莫奈凯旋之门是法国印象派画家克劳德·莫奈于19世纪末至20世纪初绘制的一组画作。
这些画作描绘了巴黎最著名的地标之一——埃菲尔铁塔。
莫奈以他独特的笔触和明亮的色彩，捕捉到了时间和光线对景观的变化。
这组画作不仅代表了印象派运动的精神，也展现了莫奈对自然和城市景观的热爱。
5. 夜巡- 伦勃朗夜巡是伦勃朗于17世纪绘制的一幅杰作，它展示了荷兰市民武装集会的场景。
伦勃朗运用巧妙的光影效果和明暗对比，突出了画中人物的形象和神态。
画作中充满了动态和能量，展示了伦勃朗对肖像画的独特理解。
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《蒙娜丼莎》 达芬奇 世界上没有仸何一件艺 术品能像《蒙娜丼莎》那 样誉满全球，同时引来各 式各样的说法和评价。我 们根据瓦萨利的记载，可 以确定，画中人为佛罗伦 萨银行家佛朗斯柯· 捷 列· 佐贡多的妻子丼莎。她 出生于1479年，芬奇为她 画像时间是1503年，正是 丼莎24-27岁的时候。画 中人的主要神情是“微 笑”，世人称之为“神秘 的微笑。”
《圣乔治杀龙》 鲁本斯 据基督教传说，圣乔治原来是一位殉教 者，生活在公元前3世纪，他因杀死一条恶 龙，搭救出一位女子而被后世人传颂为英 雄。这个题材很多画家画过。 在鲁本斯的 笔下圣乔治被描绘成一个英武勇敢的骑兵， 正挥剑猛砍凶猛恶龙。腾起回首的战马处 于亮区，壮健勇猛的身躯显得格外醒目， 成为视觉的中心形象，身着深色战服的圣 乔治驾驭马上，居高临下势不可挡，更显 其英雄本色。
《最后的晚餐》 达芬奇
《最后的晚餐》是基督教传说中最重要的故 事，几乎被所有宗教画家描绘过。但在达芬 奇为米兰格雷契寺院食堂画《最后的晚餐》 之前，所有的画家对画面艺术形象处理都有 一个共同的特点：那就是把犹大与众门徒分 隔开，画在餐桌的对面，处在孤立被审判的 位置上。这是因为画家们对人的内心复杂情 感无法表现，从形象上难以区别善恶。由于 达芬奇对人的形象和心理作过深入的观察和 研究，能从人物的动作、姿态、表情中洞察 人物微妙的心理活动幵表现出来。
《教皇伊诺森西奥十世》 委拉斯开兹
委拉斯开兹在罗马停留期间，受到教皇伊诺 森西奥十世的热诚欢迉，画家为教皇画了肖 像以表达感激之情。为了再现教皇的个性和 权威，画家充分发挥了色彩的表现力：火红 的上衣与白色的长袍形成纯净热烈的对比， 更衬托出人物面部与手部的光彩；华贵的服 饰显现出柔软的质感，在光的照射下闪烁着 耀眼的光芒。尽管画家想赞颂教皇，可是他 那现实主义的手法却无法美化教皇，呈现在 大众面前的是专横跋扈、阴险狠毒、内在空 虚而外表自负的教皇形象。