最新多声部音乐分析与写作(复调织体的写作与分析)
音乐织体风格性概论

音乐织体风格性概论【内容摘要】音乐织体的认知和写作是作曲专业的重要内容之一,但是现行的多声部音乐教学内容和范围还比较局限,文章通过对音乐织体的风格性论述,试图从西方音乐发展的整体历程来拓展对音乐织体的认知维度。
【关键词】音乐织体音乐形态多声部写作音乐风格织体(texture)一词是“音乐作品中各音纵向结合(见和弦)和横向进行(曲调线)的结构形式”。
①对于其研究和教学主要是音乐学院作曲系的作曲和作曲技术理论专业,对于音乐学系的西方音乐史专业也有所涉及,只是上述专业对于织体的教学和研究的侧重点不同,现有的研究成果主要以作曲专业的主科教学为主,其代表有中央音乐学院作曲系徐源的《音乐织体学纲要》、中国音乐学院作曲系张肖虎的《音乐的织体及织体写作》(理论作曲学科试用教材),还有云南艺术学院李汉杰的《音乐织体学概论》。
作曲技术理论专业的研究主要是和声学专业的著作及论述,其代表有武汉音乐学院作曲系谢功成、马国华、童忠良、赵德义著的《和声应用教程》,四川音乐学院作曲系黄虎威的《伴奏音型样式》等。
复调音乐专业研究的著述较多,如上海音乐学院作曲系林华的《复调音乐简明教程》等。
曲式学和音乐分析学专业也有所论及,如张肖虎的《音乐结构与作品曲式分析》中的相关章节等;配器专业的研究主要是以管弦乐的织体为主,国内外译著、专著也有许多,以上海音乐学院杨立青的《管弦乐配器教程》为最新成果。
可以说,对于织体的教学和研究贯穿于作曲主科和作曲技术理论“四大件”教学和研究的整个过程。
但是,不同的专业、学科对于它的“焦点”是相异的。
透过西方音乐发展的整体历程,从音乐形态的视域来看可以划分为单声织体和多声织体,多声织体又分为主调音乐织体和复调音乐织体。
谈及织体的风格性必然涉及音乐风格的问题。
”音乐风格从某一时代、某一地区、某一民族以至某一作曲家的相当数量的代表性音乐作品中显现出来带有共同性和稳定性的特点,常与音乐流派相联系,如欧洲古典乐派风格、浪漫乐派风格……”②再看音乐流派的释义——“音乐流派又称‘音乐学派’‘乐派’,广义概念相当模糊,常用来指具有相同或相近的技术手法规范、结构思维、音乐语言规律和表演韵味的音乐。
高师《多声部音乐分析与写作》课程的教学研究

音乐 教育 专 业 的学 生毕业 后 大部 分是 从事 中 小学 音乐 教育 工 作 的 ,为 了 以后 的 工作 需要 ,他 们 必须 了解有 关 作 曲技术 理论 各 方 面的 知识 ,但 又 没有 必要 像作 曲指 挥 专业 那么 深入 。 《 多 声部 音乐 分析 与 写作 》这 部 教材对 于 音乐 教 育专业 的 学生 来 说具有 很 强 的针对 性 ,与 传 统的 “ 四大件 ”教 材相 比,在 内容 的广 度上 , 除 了欧 洲 巴洛克 到 l 9 世 纪这 段 时期 以外 ,还 加上 了2 O 世 纪的现 代 音 乐多 声部 特 点 ;在 内容 的深度 上 弱化 了写 作环 节 ,加 强 了分析 环 节 ,注重 实用 ,更加 贴近 音乐 教 育这 个专 业 的特 点 ;在 内容 的 相 互关 系上 ,保 持 原 “ 四大 件 ”各 自的系统 性 的 同时 ,加 以融会 贯 通 ,使得 四 门技术理 论课 的整 体性大 大 加强 。 三 、课 程教 学的预 期效 果 音 乐 教 育 的 学 生 经 过 四个 学期 的学 习 ,所 期 望 达 到 的 效果 如下:l _ 能分 析常 见 的 中外 多 声音 乐作 品 的调式 、调性 及和 声结 构 ,认 识和 声 及复 调表 现技 法在 音 乐表 现及 音 乐风 格表 达方 面 的 作 用 ;能运 用 所学 的和 声 知识 , 为歌 曲选配 适 当 的和弦 ,为演 唱 歌 曲编写 简 易的伴 奏 。2 . 学 习音 乐材料 陈述 及 展 开的基 本手 法 , 把 握 音乐 作 品 曲式结 构 的基本 原 则及 结构 类型 , 能较 熟练地 分 析 中小 型 多声音 乐 作 品的 曲式 结构 , 了解音 乐材 料及 曲式结 构与 音
课 程开 设 的背景 多声 部音 乐 是与 单声 部音 乐相 对而 言 的 ,是 一种不 单 纯依 靠 单 一 旋律 ,还 须 以各种 方 式加 入其 他织 体 来共 同完 成 的这 一音 乐 过 程 。 多声部 音 乐有着 悠 久 的历 史 ,我 们 所接 触 、熟悉 的音乐 大 部分 是多 声部音 乐 。 《 多 声 部音 乐 分 析 与 写 作 》 这 门 课程 的 开设 是 教 育 部 推 行 教学 改革 的 重要 成果 。2 0 0 4 年1 2 月2 9 日教 育 部 印发 《 全 国普通 高 等 学校音 乐 学 ( 教师 教育 )本 科 专业课 程 指 导方案 》 ,并 于2 0 0 6 年1 1 月2 9 日印发 《 全 国普通 高等 学校 音 乐学 ( 教 师教 育 )本科 专 业 必修 课程 教 学 指 导纲 要 》 。在 2 0 0 7 年5 月 ,教 育部 组 织 召开 了 全 国普 通高 等 学校音 乐 学 ( 教师 教育 )院系 分管 教学 工作 负责 人 会 议 , 研 究确 定 了全 国4 O 余 所 高校 作 为试 点 学 校 , 首批 进 行 改 革 。2 0 0 7 年9 月l 4 日 ,教 育 部 办公 厅 正式 下 发 《 关 于开 展 全 国普 通 高等 学校 音 乐学 ( 教 师教 育 )本 科专 业课 程教 学试 点 工作 的通 知 》 。 自此 ,全 国范 围 内的普通 高 等学 校音 乐 学 ( 教师 教育 )本
《多声部音乐分析与写作》课程的实施构想

使学生在愉悦的心境下掌握知识 、 陶冶心灵 。因此 , 高校音乐学
教 师的业务 素质 和学术水 平的要求却提高 了。有些教 师常年从
事音乐技术 理论 的一至两“ 大件 ” 教学工作 , 面对突然的变革 , 一 时难 以适应 。 因此 , 大部分试点 院校可能使用 两套解决方案 :. 1 具
深化对音乐作品的理解 ,全面提高基础教 育师资的音乐文化素
《 声部音乐 析 与写作》 多 分 课程的实施构 想
画 马小 鸣 孙 乐 平
摘
要 : 据教 育部提 出的 《 国普通 高等学 校音 乐学 ( 师 教育 ) 科专 业课 程设 置指 导方 案》 根 全 教 本 和 《 国普 通高 等学 校 音乐 学 ( 师教 育 ) 科 专业 必 修课 程 教学 指 导纲 要 》 示 , 国 全 教 本 指 我 各试 点院 校将 实 施 由原 有“ 大 件 ” 合 后 形成 的 一 门专业 必 修课 《 声 部 音 乐分 析 与 四 整 多 写作 》 。本 文 论 及 笔 者 在 此 次 课 程 整 合 中 所 产 生 的 实 施 构 想 。
合为一门专业必修课《 多声部音乐分析与写作》 。与其 配套 的《 全
国普通高等学 校音乐学 ( 教师教育 ) 本科专业必修课程教 学指 导
各科合一 , 总学时大为缩短 。2《 . 多声部音乐分析与写作》 在一定
程度上保持原和声 、 复调 、 曲式 、 配器各科 自身 的系统性 , 并加 以
纲要 》 中《 ③ 多声部音乐分析与写作》 课程教学指导纲要 中课程 内
关 键词 : 声部 音乐 分析 与写作 多
音 乐技术 理论
课程 整合
融合
交叉
为适应高 等院校音乐学 ( 教师 教育 ) 专业改革 的需要 , 育 教 部近年颁 布了《 全国普通 高等学校音乐学 ( 师教育 ) 教 本科 专业 课程设置 指导方案》 , 中明确提 出培 养 目标 :本 专业培养 德 ①其 “
关于普通高校本科音乐专业《多声部音乐分析与写作》教学的几点思考

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短 ,对于这门课程在教学进度 、教 学手段及知识结构更新等方面的探 讨还有待深入。因此 ,笔者基于几 年来担任作 曲技术理论教学工作的 实践 ,谈 一下 自己的几 点思考 。
一
现 代 音 乐
门学科历史久远 ,而诸如音乐分析等新作 曲技术理论课程没有 引入 。 而《 多声部音 乐 分析 与写作 》 是普通 高等 学校音 乐专 业本科 的
一
门专业 必修 课 程 ,是顺 应作 曲技 术 理 论2 世 纪 下 半 叶 以来 学 科 综 合 0
与 交 融 的发 展 趋 势 ,将 原 作 曲技 术 理 论 课程 中 的和 声 、 复 调 、 曲式 与 配 器“ 大 件 ” 以有 机 整 合 和 拓 展 , 而 形 成 的一 门综 合 性 的作 曲理 四 加
◎ 乐教 音 学
关于普 通高 校本 科音乐 专业
《 多声部音乐分析与写作 学的几点思考
■ 李 洋
[ 摘要 】 普通 高 校本 科 音 乐专 业 作曲 技 术理 论 “ 大 件 ” 和 声 ,配 器 曲 式 、复调 ) 四 ( 的传 统 课程 设 置 在 很 多 方 面 已 很 难 适 应 现 阶 段 人 才 培 养的 要 求 。而 作 为 “ 大 件 ”的 演 进 课 程 一 一 《 声部 音 乐 分 析 与 四 多
= .关于教学手段 课时量 的减 少并不 意味着 一般 意义 上 的作 曲技 术理 论课程 简
化 ,而 是 原有 基 础 上 对 教 学提 出 了更 高 的 要求 。如 有 些课 程 的教 学 内
曲 复
式 调
多声部音乐写作与分析

多声部音乐写作与分析多声部音乐写作与分析-复调基础前言:大约在两个多月之前,我写过一篇关于介绍基础乐理知识的文章,写了两次之后后来就没有继续再写了。
有两点原因:一是,基础乐理的很多东西网站没有办法写出来的,例如谱例和音乐符号等,这些都是学习乐理必不可少的元素。
二是,我觉得东西写的多了,别人未必会理解,未必会去认真看完。
所以索性我就不再浪费时间去写了。
一个月之前,我写了一篇关于钢琴伴奏的一些想法,其实当时我想阐述一些关于复调音乐技法的思想。
因为复调毕竟是作曲四大件之一(和声、复调、曲式、配器)但是又考虑到大家可能是一个不均衡的群体,可能有些人理论非常好,也有可能有些人连什么是乐理都不明白,那么我在说关于复调技法问题的时候等于是毫无意义。
一个人连爬行都不会,怎么可能要求他开始走路呢?其实谁都不会愿意长期去做没有报酬的事情,谁也没有义务把自己的时间放在这个上面;有时候我也在想糊弄糊弄算了,不用那么卖力。
但是在看到这个网站上还有很多想学音乐,或者是对音乐感兴趣的人的时候,我就有一种很想把自己所学的东西都教给他的冲动。
谁都希望能把自己的所学都交给自己的学生,不怕青出于篮,只希望能更胜于篮,那样至少自己还是有些可以骄傲的资本的,桃李满天下是每一位做老师的希望。
关于介绍多声部音乐写作的问题,我觉得还是有必要写出来的。
现在很多流行意义上的钢琴作品,基本是以主调音乐的和声伴奏为主,它的旋律永远是只有一条主旋律,低声部则为主旋律的伴奏,即纵向上的音响色彩。
复调音乐则是由两条或两条以上横向上的独立旋律有机的结合起来的音乐形式,我们称之为复调音乐。
复调音乐的基本手法是各声部旋律音的对位,所以我们也可以把复调称之为对位复调。
有兴趣的朋友可以在网站面搜索一下我曾经传过的一首作品《凤阳花鼓(固定低音变奏)》这就是一首复调作品(固定低音变奏为复调技法),也可以去听我传过的一首《蓝精灵之歌》那首曲子是主复调结合,每一个乐句的末尾我都加入了复调手法模仿进行。
《多声部音乐分析与写作》课程教学的认识与初步实践

所 以, 应对新一轮基础教育个乘改革 的呼吁 , 教育部组织有
关 专家研制 了《 国普通高 等学校音乐学 ( 全 教师教育 ) 本科 专业
课 程指 导方案》 全 国普通高等学校音乐学( 师教 育) 和个教学指导文件。与之配套 的教 材在全国范围内被组织进行 了编写 ,其 中由首都师范大学王安
《 多声部音乐分析与写作》 课程的这种综合讲授课程。 这 一改革 的出发点是力求体现 “ 与基础音乐教育相衔接 ” 、
“ 为基础音乐教育服务” 的指导思想 。这本 《 多声部音乐分析与写 作》 教材在编写 内容 上涵盖 了以往 的作 曲技术 理论“ 四大件 ” 内
容 ,在注重理论讲解 的基础上 同时例举 和分析 了大量 的中外作
关键 词 : 课程标 准 新
新教 材
基础
完善
《 多声部音乐分析与写作》 是普通高校音乐教师教育专业本
科生 的一 门专业主干课 ,是面向将从事中小学音乐教育工作的
学 生 开 设 的 一 门必 修 理论 基础 课 。
体会 , 缺乏选择性和灵活性 。针对师范生的教育 目标而言就显得 课程体 系松散 ,没有合理的板块结 构 ,基础的贯通整体效 应不 高 ,培养 出来的学生知识 贯通逻辑面 ,动手能力和配弹能力较
《 多声部音乐分析与写作》 课程教学的
认 识 与初 步 实践
画 徐 晴
摘
要 : 小学 的 《 乐新 课程 标准 》 出 了以 “ 受 与 鉴赏 、 现 、 造 ” 主 的新 的 内容 标准 , 中 音 提 感 表 创 为 因此 。 们 音 乐教 师除 了要 重视 原来 的 专业技 能 之 外 , 要 逐渐掌 握 合唱指 挥 、 器演 我 还 乐 奏 以 及 音 乐 创 作 等 专 业 技 能 。 对 目标 要 求 的 教 学 的 过 程 不 只 是 知 识 的传 授 , 包 括 一 针 还 种 学 习能 力 和 学 习方 法 的 培 养 。 如 把 基 础 打 扎 实 了 , 后 的 复 调 学 习 也 好 , 式 和 配 器 之 曲 学 习也好 学 习也好 , 至将 来他们 在音乐 道路 中的不断 学 习都将能 扎实的 不断 完善 。 乃
《多声部音乐分析与写作(曲式)》

《多声部音乐分析与写作(曲式)》课程教学大纲一、教师或教学团队信息二、课程基本信息课程名称(中文):多声部音乐分析与写作(曲式)课程名称(英文):Multi-voice Music Analysis and Composition课程性质:□公共必修课■专业必修课□限选课□任选课□实践性环节课程类别*:■学术知识类□方法技能类□研究探索类□实践体验类课程代码:0610050周学时:2总学时:64学分:4先修课程:《基本乐科》《和声》授课对象:音乐学(师范)专业三、课程简介本课程为音乐学(师范)专业本科生的必修课程,是一门音乐技术理论课程。
教学重点是让学生通过了解和掌握音乐结构的基本知识、基本规律及音乐表现的基本手法,培养和提高学生分析和判断音乐作品的曲式结构和艺术特性的能力。
同时,也为其进行音乐教育、音乐鉴赏、音乐创作及音乐表演等活动提供对音乐本体的理性认识与分析能力。
本课程分两个学期进行教学,主要教学内容为:一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复三部曲式、回旋曲式、变奏曲式、奏鸣曲式、奏鸣回旋曲式等传统音乐结构整体表现特征及音乐语言各要素(音高旋律线、节奏节拍、调式调性、织体、和声、复调等)在音乐中的表现作用。
四、课程目标本课程目标的设置以相关知识的传授、学习以及分析、判断音乐作品的结构特征、表现手法与艺术特性为依据。
(一)知识领域的目标学习和掌握音乐要素的基本表现手法及其相互关系,了解音乐结构的典型性和多样性,准确掌握在民间与专业音乐中形成的传统、常见曲式结构的知识。
(二)技能领域的目标通过对音乐作品的乐谱、音响、表演等方面的分析,判断其曲式结构类型,书写音乐结构图示,运用所学的相关知识较为全面地归纳总结出作品的基本表现手法、整体结构特征以及艺术特性。
(三)素养领域的目标1.提高音乐鉴赏和审美能力2.提高音乐表现和创造能力3.通过学习不同时期、不同流派、不同风格的音乐作品,加深对多元艺术文化的理解。
多声部音乐分析与写作

多声部音乐分析与写作
多声部音乐是指音乐组曲分为多个声部的乐曲形式。
这种乐曲形式有时也被称为复调,这暗示了不同的声部之间存在规律性的相关性。
多声部音乐一般由两种基本类型组成,即简单型和复杂型。
简单型中,每个声部拥有相同的旋律,只是节奏不同;复杂型中,每个声部的旋律都不同,但是仍然有规律性的相互关系。
在分析多声部音乐时,可以将其分解为单独的声部,并识别其中的旋律、和弦、音阶和节奏等,以及它们之间的关系。
在分析复杂型多声部音乐时,可以把它拆分成不同的部分,比如前奏、主旋律、伴奏、结尾等,这些部分可以用不同的声部来表现。
在分析过程中,需要了解每个声部的角色和它们之间的关系,这样才能理解整个曲子的意义和构成。
写作多声部音乐需要把不同的声部和它们之间的关系结合起来,并保持规律性。
一般来说,多声部音乐应该具有可辨认的主旋律,而且其他声部也应支持这个主旋律并且同时拥有其自己独立的旋律。
当然,每个声部之间也应当具有一定的关联性,以使曲子得以协调统一
为了使多声部音乐具有良好的结构,写作人员应该首先确定乐曲的节奏,然后根据乐曲的节奏构思出不同的旋律。
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• 第三讲 2、对位中旋律的组合形式
对 位
• 第四讲
中
• 第五讲
3、旋律的对比性质
的 旋
• 第六讲
律 类
• 第七讲
型
• 第八讲
多声部音乐分析与写作
•绪 论 • 第一讲 • 第二讲 • 第三讲 • 第四讲 • 第五讲 • 第六讲 • 第七讲 • 第八讲
第
1、对比式复调音乐
三
讲
2、模仿式复调音乐
复
3、支声式复调音乐
不协和音程的处理 音程与调式和声
2、节奏关系
讲 对 位
• 第四讲
节奏型
旋
• 第五讲 • 第六讲
节奏型的组合形式 节奏的繁简相对
3、句幅关系
律 的 写 作
• 第七讲 • 第八讲
旋律线的长短 线条的组合形式 声部进行
原 则
多声部音乐分析与写作
•概 述
第
• 第一讲 • 第二讲
1、对位中旋律的不同形态
二 讲
八 讲
• 第三讲
3、配和声的一般步骤与法则
和
• 第四讲 • 第五讲
4、为独唱、独奏曲配伴奏
声 理 论
• 第六讲
5、民族五声性调式和声材料
应 用
• 第七讲
6、民族五声性调式和声配置原则
基 础
• 第八讲
结束语
谢谢大家聆听!!!
11
• 第二讲 • 第三讲
1、通体式
二 声
• 第四讲
部 歌
• 第五讲 • 第六讲
2、合分式
曲 的 声
• 第七讲
部 结
• 第八讲
合 法
则
多声部音乐分析与写作
•绪 论
第
• 第一讲
六 讲
• 第二讲 • 第三讲
1、呼应式写作与分析
编 配
• 第四讲
民 歌
• 第五讲
2、衬腔式写作与分析
和 少
• 第六讲
儿
• 第七讲
歌 曲
• 第八讲
( 上
)
多声部音乐分析与写作
•绪 论
第
• 第一讲
七 讲
• 第二讲
编
• 第三讲 1、对比式写作与分析
配 民
• 第四讲 • 第五讲
2、模仿式写作与分析
歌 和 少 儿
• 第六讲
歌 曲
• 第七讲
( 下
• 第八讲
)
多声部音乐分析与写作
•绪 论
• 第一讲
1、和弦结构
第
• 第二讲
2、和声序进逻辑
多声部音乐分析与写作(复 调织体的写作与分析)
多声部音乐分析与写作
•概 述
• 第一讲
• 第二讲
内容
• 第三讲
1、二声部复调的写作与分析
概
• 第四讲 • 第五讲
2、二声部歌曲的写作与分析
述• 第六讲• 第讲• 第八讲多声部音乐分析与写作
•概 述
1、音高关系
第
• 第一讲
音程性质
一
• 第二讲 • 第三讲
调 音
4、分析:<梁祝>的创作手法
乐 类
型
多声部音乐分析与写作
•绪 论
• 第一讲 • 第二讲
1、一段式复调小曲
第 四 讲
• 第三讲
2、原型模仿卡农小曲
• 第四讲
复
• 第五讲 • 第六讲 • 第七讲
3、单主题创意曲 4、赋格曲分析
调 音 乐 体
• 第八讲
裁
多声部音乐分析与写作
•绪 论
第
• 第一讲
五 讲