经久不衰的中国传统植物纹饰
“从茱萸纹到缠枝纹”论中国传统植物纹样的演变与应用
“从茱萸纹到缠枝纹”论中国传统植物纹样的演变与应用张爱丹
【期刊名称】《丝绸》
【年(卷),期】2014(051)007
【摘要】以茱萸纹、忍冬纹、卷草纹、缠枝纹四种不同历史时期的植物纹样为研究对象,依托它们的社会时代背景,从形式与意味两方面对其进行比较分析.从汉代茱萸纹的题材意味胜于结构形式,到明清缠枝纹的结构形式重于题材意味,梳理出存在于它们之间的生命轨迹.四种纹样经历了对表现题材本身神秘力量的敬仰,趋向对纹样结构样式的形式美感和象征寓意的显现,与它们之间结构模式从无定型期走向程式化相一致,而其应用也从相对的单一逐步多元化.从汉代“莱萸纹”到明清“缠枝纹”,传统植物纹样的演变与应用,与人的智性发展及主体意识的增强密切相关.【总页数】6页(P58-63)
【作者】张爱丹
【作者单位】浙江理工大学材料与纺织学院,杭州310018
【正文语种】中文
【中图分类】TS941.11;J523.1
【相关文献】
1.浅论中国传统缠枝纹在现代家纺设计中的应用 [J], 苗海青;丁志平
2.浅析中国传统纹样——缠枝纹的艺术特点 [J], 田雪梅
3.浅谈中国传统缠枝纹在明代瓷器上的应用特点 [J], 任丽丽
4.中国古代瓷器缠枝纹装饰艺术中的外来文化研究——清宫乾隆瓷器缠枝纹之洛可可装饰文化探析 [J], 万剑
5.宫廷元素在首饰设计中的应用——以清乾隆珐琅彩缠枝莲纹双联瓶为例 [J], 张佳欣;张晓青
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青花瓷上20种常见的纹饰盘点!看看你都知道几个
建筑工程桩基后注浆施工技术探究发表时间：2020-07-14T01:32:59.064Z 来源：《建筑学研究前沿》2020年7期作者：丁祖龙[导读] 安装注浆管阀、布置注浆管、注浆桩位的选择、水泥浆液的配置、注浆以及拆除设备等流程。
身份证：32082119890908****摘要：建筑工程施工往往会涉及大量施工内容，所应用的技术工艺也比较多。
为了维护工程建设质量，必须提升技术工艺水平。
桩基后注浆技术对工程质量的影响比较大，所以必须注重准备阶段的施工作业，及时控制和管理施工关键技术。
经济发展促进了建筑行业的发展，相应提升工艺水平。
桩基后浇筑施工技术会影响工程建设质量，所以在开展桩基施工时，必须全面掌握施工地层问题，综合考虑桩基长度与承载力，以此维护施工质量。
基于此，本文章对建筑工程桩基后注浆施工技术探究，以供相关从业人员参考。
关键词：建筑工程；桩基施工；后注浆技术引言在建筑工程施工中，经常会使后注浆施工技术，这种技术既可广泛地适用于不同的地质环境，又可以全方位地抵制沉渣问题，科学地应用后注浆技术，有利于全面强化桩基的承载力，节约施工成本，创造可观的经济效益。
可见，后注浆施工在建筑工程整个施工环节中发挥不可或缺的作用。
这项技术在建筑项目中的应用，为建筑工程的施工作业营造安全的环境。
1后注浆施工技术的工艺流程在建筑桩基工程施工之中，需要对施工设备实施有效的配置，以建筑特点为依据，并结合工程施工现场的具体情况，对施工现场的施工环境、地质条件进行全面的掌握，从而保证施工能够合理有序地完成。
后注浆技术属于桩基工程施工的一项重要技术，若要保证建筑整体质量，必须保证桩基工程的稳定性和质量，提升桩基工程的施工水平，并严格按照施工技术的工艺流程来进行操作，对施工的每一个环节进行细化处理，从而使施工进度得到跟进，进而降低成本，使建筑企业的经济效益得到提升。
从后注浆施工技术的工艺流程来看，需要先后通过制作注浆管、安装注浆管阀、布置注浆管、注浆桩位的选择、水泥浆液的配置、注浆以及拆除设备等流程。
中国古代团花纹样式
中国古代团花纹样式中国古代团花纹样式广泛应用于建筑、织物、陶瓷、绘画等各个领域。
这些纹样以其独特的风格和寓意，成为中国古代艺术的重要组成部分。
以下是一些常见的中国古代团花纹样式，介绍如下：1. 莲花纹：莲花在中国文化中有着特殊的象征意义，代表纯洁、高尚和庄严。
莲花纹常用于佛教寺庙、宫殿和墓葬的装饰中，其形象多样，有时是单独的莲花，有时是莲花与其他元素的组合。
2. 云纹：云纹是中国古代建筑和艺术中常见的纹样之一。
云在中国文化中象征着吉祥和神秘，云纹常用于建筑物的梁柱、屏风、织物和陶瓷上，形态多样，有时是飘动的云彩，有时是云卷云舒的形状。
3. 龙纹：龙是中国古代文化中的重要象征之一，代表着权力、神圣和吉祥。
龙纹常出现在宫殿、寺庙、器物和织物的装饰中，形态各异，有时是神龙盘踞，有时是飞龙腾空。
4. 凤纹：凤是中国古代文化中的吉祥之鸟，代表着美好和幸福。
凤纹常用于宫殿、墓葬和织物的装饰中，形象婀娜多姿，有时是单独的凤凰，有时是凤凰与其他元素的组合。
5. 花鸟纹：花鸟纹是中国古代绘画和织物中常见的纹样之一。
这种纹样以花卉和鸟类为主题，形象生动，表现出自然界的美丽和和谐。
花鸟纹常用于织物、屏风和陶瓷的装饰中。
6. 蝙蝠纹：蝙蝠在中国文化中象征着福气和幸福，因为“蝠”和“福”谐音。
蝙蝠纹常用于宫殿、庙宇和织物的装饰中，形象各异，有时是单独的蝙蝠，有时是蝙蝠与其他元素的组合。
7. 纹龙纹：纹龙是中国古代绘画和陶瓷中常见的纹样之一。
纹龙即以龙纹作为基础，通过变形和组合形成的图案。
纹龙纹常用于器物和织物的装饰中，形象神秘而富有动感。
8. 牡丹纹：牡丹是中国古代文化中的国花，代表富贵和繁荣。
牡丹纹常用于宫殿、墓葬和织物的装饰中，形象美丽绚丽，有时是单独的牡丹花，有时是牡丹花与其他元素的组合。
中国风木雕纹样及寓意
中国风木雕纹样及寓意木雕是雕塑的一种，在我们国家常常被称为“民间工艺”，那些木雕花纹更是“极尽雕琢之能事”，那些常用的吉祥花纹，生活中的你知道它的含义吗？一、凤纹凤象征吉祥的神，凤纹亦称凤鸟纹，古老的汉族传统装饰纹样之一，它是由原始彩陶上的玄鸟演变而来的，早期凤纹有别于鸟纹，主要特征是有上扬飞舞的羽翼。
二、卍字纹原本不是汉字，而是梵文，读作Srivatsalalsana，意为“胸部的吉祥标志”。
这是一种宗教标志，佛教著作中说佛主再世生，胸前隐起卍字纹，这种标志旧时译为“吉祥海云相”。
三、连生贵子莲与“连”、桂与“贵”、笙与“生”同音，莲蓬寓意连生，桂花寓意贵子，中国传统木雕吉祥图案之一。
四、五福捧寿清代图案，五福是什么呢？《书·洪范》有解：“五福，一曰福，二曰寿，三曰康宁，四曰攸好德，五曰考终命”。
五、竹报平安汉族传统寓意纹样，古人把发明纸卷的鞭炮称为“爆竹”，从除夕到元旦，家家户户燃放，意在驱邪魔、迎平安，汉族民间吉祥图案则有画竹或儿童放爆竹。
六、华封三祝华封三祝是一个成语，也是汉族传统颉祥图案。
由天竹、两种吉祥花卉或两只小鸟构图，意思是华州人对上古贤者唐尧的三个美好祝愿，典出《庄子·天地》。
七、芝仙祝寿古以芝为仙草，故称芝仙、灵芝或灵草。
服之能使人驻颜不老、起死回生，祝寿意同拱寿、鹤、春花、桃、寿石皆寓长寿之意。
以芝仙、鹤或长春花等组成图案，即谓“芝仙祝寿”。
八、凤穿牡丹凤为鸟中之王，牡丹为花中之王，寓意富贵。
丹、凤结合，象征着美好、光明和幸福。
人们常把以凤凰牡丹为主题纹样做为祥瑞美好的象征。
九、狮子滚绣球由两只狮子和一个绣球构图，狮子为古代汉族人民心目中的瑞兽，绣球是用纺织品仿绣球花制作的圆球，被视为吉祥喜庆之物。
十、平升三级一般是以一花瓶内插三支短戟，以谐音“瓶升三戟”，“瓶”与“平”、“笙”与“升”、“戟”与“级”同音，以此寓意。
十一、三多以佛手谐意福，以桃子谐意寿，以石榴暗喻多子，表现多福多寿多子的颂祷，故称福寿三多纹。
中国古代纹样分类
中国古代纹样分类中国古代纹样源远流长，经过漫长的历史沉淀和发展，形成了丰富多样的纹样类型。
这些纹样不仅仅是装饰品，更是中国传统文化的重要组成部分，具有浓厚的历史和文化内涵。
本文将对中国古代纹样进行分类介绍，带您一起领略中国传统纹样的魅力。
一、几何纹样几何纹样是中国古代纹样的基本形式之一，主要由线条和几何图形构成，形式简洁、规整。
几何纹样运用范围广泛，包括在陶瓷、建筑、织锦等方面的应用。
常见的几何纹样有：嵌格纹、回纹、十字纹等。
嵌格纹以方格图案为基础，通过交错排列形成形象，具有规则性和对称性，常被运用于建筑装饰中。
回纹由无数个大小相同的圆组合成，呈现出回旋的效果，常见于陶瓷器皿上。
十字纹以线条组成多个十字形状，与基地平行或垂直排列，常见于建筑和织锦上。
二、植物纹样植物纹样在中国古代的装饰艺术中占据重要地位，它把自然界的植物形象化，用以寓意吉祥、美好的寓意。
植物纹样可以分为带花、带叶、带茎三种类型。
带花植物纹样是以植物的花朵为主要元素，形态优美、富有变化；带叶植物纹样以植物的叶子为主要元素，从栩栩如生的叶子图案到充满抽象感的叶片纹样，各具特色；带茎植物纹样则注重植物的茎和枝干的装饰，形成独特的纹样效果。
植物纹样常见的有：花丛纹、草本纹、藤蔓纹等。
动物纹样是中国古代纹样中最为丰富多样的一类，反映了中国古代对动物的崇拜和喜爱。
中国古代的动物纹样常用来象征吉祥、祥瑞的寓意。
动物纹样主要分为神兽纹、鸟兽纹和鱼虫纹。
神兽纹是古代中国独特的创造，将多种动物形象融合在一起，具有神秘、神圣的象征意义。
鸟兽纹则以具体的鸟类和陆地动物为主题，展现了生动的动物形象。
鱼虫纹则强调水生动物的形象，寓意着富饶和亨通。
常见的动物纹样有：龙纹、凤纹、麒麟纹等。
四、人物纹样中国古代的人物纹样主要反映了古代人们对美好生活的向往和追求。
人物纹样通常具有浓厚的文化内涵和故事背景，是中国传统艺术中最具表现力的一类纹样。
人物纹样可以分为神仙纹、俊美纹和寿星纹。
古代树叶纹样-概述说明以及解释
古代树叶纹样-概述说明以及解释1.引言1.1 概述古代树叶纹样是指在古代艺术中广泛运用的一种图案元素，它以树叶为基础，融入了丰富的象征意义和艺术表达，呈现出一种独特的美感。
这一纹样在古代各个文化中都有出现，如古埃及、古希腊、古罗马、古中国等，其历史可以追溯到几千年前。
古代树叶纹样不仅仅是一种装饰性的图案，更是对自然之美的致敬和对生命力的赞美。
这些古代树叶纹样的种类繁多，可以分为简单的几何形状纹样，也可以是具有象征意义的植物花卉纹样。
其特点是线条简练、曲线流畅，并呈现出一种自然的无拘无束之美。
古人将树叶纹样应用于建筑装饰、织物纺织、陶瓷制作等众多艺术领域，使得这些作品呈现出一种古朴而富有生命力的美感。
这些古代树叶纹样不仅仅具有艺术价值，更承载着文化和历史的传承。
它们通过被广泛运用于各个时期的艺术作品中，传递着人们对自然和生命的独特感悟。
同时，古代树叶纹样也对后世的艺术产生了深远的影响，成为了许多现代艺术家和设计师创作的灵感之源。
通过对古代树叶纹样的深入探索，我们不仅可以欣赏到古人对自然美的追求和表达，更能够理解到树叶纹样在古代文化中的独特地位和意义。
这一纹样不仅是古代艺术中的一种装饰元素，更是一种对大自然力量和生命力的崇拜和赞美。
通过对古代树叶纹样的研究，我们可以更加深入地了解古代文化的多样性和独特之处。
1.2文章结构文章结构部分的内容可以包括以下内容：文章结构是指整篇文章的组织框架，它有助于读者更好地理解文章的内容和逻辑关系。
本文将按照以下结构展开叙述：首先，引言部分将对文章的主题进行概述，介绍古代树叶纹样的背景和意义。
接着将介绍本文的结构和内容安排，为读者提供一个整体的框架。
其次，正文部分将叙述古代树叶纹样的起源和发展。
将详细介绍古代树叶纹样的起源地、时间背景和发展历程。
通过对各个时期、地域的树叶纹样的分析，揭示出古代树叶纹样的多样性和独特性。
然后，正文部分将介绍古代树叶纹样的种类和特点。
将对不同的树叶纹样进行分类，分析其特点和特征。
陶瓷器装饰纹样——缠枝莲纹(组图)
中国传统瓷器装饰花纹形式一一缠枝莲纹中国传统装饰花纹形式之一。
其绘花朵上下周转，枝叶相互缠绕成图案形式，有缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹等。
以莲花为主题者，称缠枝莲。
莲花是随佛教的传入而在中国的工艺品上流行开的。
魏晋南北朝时佛教艺术在中国大为盛行，莲花便作为佛的象征而广泛出现在中国的工艺品上。
南北朝时瓷器上的莲花瓣装饰十分普遍，成为这一时期瓷器装饰的标志性的纹样。
此后，莲花就成为瓷器装饰中最普遍的纹样之一。
清光绪•青花缠枝莲纹赏瓶青花缠枝莲纹赏瓶青花缠枝莲纹赏瓶，高38cm, 口径7cm,足径13cm瓶撇口，长颈，肩凸起弦纹，圆腹，圈足略高微向外撇。
主体图案青花绘缠枝莲，辅以海水、如意云头、蕉叶、回纹、变形莲瓣和忍冬纹等边饰。
足内有青花楷书大清光绪年制”六字款。
清代皇帝特制赏瓶用于赏赐有功的大臣，始于雍正，终于宣统,其器型有一定之规。
此件赏瓶十分精致，是一件标准的官窑器。
青花鸳鸯荷花（满池娇）纹花口盘青花鸳鸯荷花（满池娇）纹花口盘青花鸳鸯荷花（满池娇）纹花口盘盘心青花鸳鸯荷花（满池娇）纹花口盘底部青花鸳鸯荷花（满池娇）纹花口盘，元，高7.3cm, 口径46.4cm, 足径29.8cm。
盘十六瓣菱花口,折沿,浅弧壁,圈足,内外青花装饰。
内底绘两只鸳鸯游弋在莲池中, 一鸳、一鸯顾盼生情。
内外壁均绘缠枝莲纹, 茎上均结有六朵盛开的莲花。
折沿上绘菱形锦纹。
圈足内无釉。
圈足内墙斜削。
此盘上的主题纹饰为内底所绘人们喜闻乐见的莲池鸳鸯图, 这种莲池小景是元代青花瓷器上常见的装饰题材。
有的只绘莲池, 有的在莲池中绘有禽鸟（只见鸳鸯、鹭鸶）,多画在大盘、大碗的内底,亦有画在八棱大罐外壁开光内者。
这种“池塘小景”即古代文献中所记载织绣品上的“满池娇”纹样。
早在南宋吴自牧撰《梦梁录》卷十三“夜市”条中记载当时临安夜市夏秋售卖的物品中就有“挑纱荷花满池娇背心”。
元代画家柯九思（1290〜1343年）《宫词十五首》中曰：观莲太液泛兰桡（r 0音娆,划船的桨）,翡翠鸳鸯戏碧苕。
中国传统鱼纹样
6) 中国传统鱼纹样说“鱼”——解析中国鱼纹装饰中国传统装饰给我们留下了丰富的精神文化财富，回顾中国工艺设计的历史，传统鱼纹装饰以其独特的文化内涵和艺术魅力演绎着各种风格与形式。
作为传统经典的装饰语言，鱼纹是人的主观情感意识对自然物象形态的升华。
它体现着不同时代、地区、阶层之间的文化继承与交流，有着独具特征的艺术表现形式。
本文从鱼纹装饰的形态特征谈起，通过对中国鱼纹装饰的发展与渊源的文化历程浏览，分析鱼纹装饰的构成演化以及其特有的吉祥寓意。
说明了传统鱼纹装饰是一个形式与内容不断积淀演化的产物，有着极为丰富的装饰形式和思想内容。
蕴涵着高度的装饰性和概括性。
同时具有超越现实的意蕴和浪漫色彩。
鱼纹装饰作为我国传统的装饰文化形式之一，随着社会的进步和设计思维的不断更新，它将继续服务于装饰领域并具有强大的生命力。
因此，我们应该珍惜祖先优秀的文化遗产，从现代设计的角度对传统鱼纹加以研究与运用。
在当今设计领域追求时尚性、多元性、国际性的同时，决不能忽视传统装饰设计的经典语言。
而这种强调民族性、本土化的设计语言也确实成为当今装饰设计领域的新趋势。
[关键词] 鱼纹装饰精神文化吉祥寓意构成变异在中国传统文化中，“鱼”一直是人们喜闻乐见、经久不衰的艺术形象，回顾中国工艺设计的历史，我们不禁赞叹祖先的勤劳和智慧，感慨“鱼”装饰的形式美观和风格多样。
无论是遥远的半坡彩陶，还是色彩斑斓的青铜器；无论是民间手工艺，还是现代装饰设计，六千多年来的漫长岁月，他们或奔涌于江河山川；或徜徉于江南水乡；或装饰于皇宫深院；或点缀于乡村农舍；鱼纹装饰给我们留下了丰富的精神文化财富，并以其独特的文化内涵和艺术魅力演绎着各种形式与风格。
一、鱼纹装饰的形态特征鱼纹装饰作为传统装饰中的一种，是人的主观情感意识对自然物象形态加以改变的使用艺术。
由于不同时代、地区、阶层之间的文化继承与交流，最终融合为具有中华民族风格特征的艺术语言，其形态来源于以下几个方面：(一) 鱼纹装饰与人们的生活紧密相连鱼作为传统装饰题材，历史十分悠久，早在远古时期人们的衣食住行都离不开鱼，这可能与人类起源有关，原始人类起源是围绕长江、黄河两大流域，水孕育了人类，因此水养育了中华民族几千年的文明历程。