美术基础知识教案

合集下载

大学实用美术基础教案模板

大学实用美术基础教案模板

1. 知识与技能目标:- 理解美术基础理论的基本概念和原则。

- 掌握基本的绘画技巧和材料使用方法。

- 培养学生的审美能力和创作能力。

2. 过程与方法目标:- 通过实践操作,提高学生的动手能力和观察能力。

- 通过小组讨论和合作,提升学生的沟通能力和团队协作能力。

3. 情感态度与价值观目标:- 培养学生对美术的热爱和兴趣,增强学生的自信心。

- 培养学生尊重艺术、尊重他人的价值观。

二、教学重难点1. 教学重点:- 美术基础理论的理解和掌握。

- 基本绘画技巧和材料的使用。

2. 教学难点:- 理解和运用美术基础理论进行创作。

- 创作过程中的情感表达和审美追求。

三、教学方法- 讲授法:系统讲解美术基础理论知识。

- 演示法:现场演示绘画技巧和材料使用方法。

- 实践法:引导学生进行实际操作,锻炼动手能力。

- 小组讨论法:鼓励学生互相交流学习心得,共同进步。

1. 导入新课:- 以图片、视频等形式展示美术作品,激发学生的学习兴趣。

- 简要介绍本节课的教学目标和内容。

2. 讲授新知:- 讲解美术基础理论知识,如色彩理论、构图原则等。

- 演示绘画技巧和材料使用方法,如素描、水彩画等。

3. 实践操作:- 学生分组进行绘画实践,教师巡回指导。

- 鼓励学生发挥创意,尝试不同的绘画风格。

4. 交流与评价:- 学生展示自己的作品,互相评价。

- 教师点评学生的作品,指出优点和不足。

5. 总结与拓展:- 总结本节课的学习内容,强调重点和难点。

- 布置课后作业,拓展学生的美术知识。

五、教学资源- 教材:《美术基础》- 教具:画板、画笔、颜料、画纸等- 辅助工具:多媒体课件、网络资源等六、教学反思- 教师在教学过程中要关注学生的个体差异,因材施教。

- 注重培养学生的实践能力和创新精神,激发学生的学习兴趣。

- 及时总结教学经验,不断提高教学质量。

七、课时安排- 本教案为一课时,可根据实际情况进行调整。

八、备注- 教师可根据学生的实际情况和教学需要,对教案进行适当修改和补充。

小学美术教案(通用13篇)

小学美术教案(通用13篇)

小学美术教案(通用13篇)小学美术教案篇1一、教材分析本课属于“造型.表现”系列,通过教学让学生掌握根据图片情境添加适当内容的添画方法,提高学习美术的兴趣,培养学生热爱生活的情感。

通过本课的教学,培养学生的想像力和创新能力,训练和提高学生动手制作(剪、画、贴)能力,掌握图片的基本方法。

二、教学目标1、了解添画的基本方法,掌握如何使图片内容与添加内容统一的相关知识。

利用图片情境添加适当内容,采用剪、画、贴的方法进行装饰的添加。

2、通过本课教学,培养学生想象力和创新精神,让学生在参与美术活动中,学习相关的美术知识,提高审美情趣。

三、重点难点重点:根据图片情境添加内容,学习简单的添画方法。

难点:使内容与环境尽可能统一。

四、材料准备风景图片一张(可以使用旧挂历)、剪子、胶水、彩色笔。

五、教学过程1、提示学生集中注意力,准备好学习用具。

2、组织学生欣赏图片,分小组交流。

了解图片内容,为添画做铺垫。

(介绍、分析、欣赏图片内容)3、教师讲解,出示课题----添画4、出示图片,组织同学分析画面情境,讨论问题:(1)如果以这幅画为背景添画,你认为可以添加什么内容?说一说理由。

(2)你认为根据画面情境添画,应该注意什么?5、播放教学课件,根据图片内容选择适当内容进行添加。

学习如何使添画内容与图片情境相统一,解决教学重点。

6、看教材第2页、第3页,分析书中作品:(1)你喜欢哪一幅作品?为什么?(2)说一说制作方法。

7、组织师生共同演示:在前一张展示图片中完成添画内容。

8、作业:要求:根据你自己选的图片内容进行添画练习,注意图片情境与添画内容的统一。

老师辅导要点:(1)能否巧妙图片。

(2)图片内容与添加内容是否统一。

(3)添画构图是否美观。

(4)注意近大远小的关系。

9、组织展示、讲评作业。

10、布置、展示作品。

六、教学后记通过本课教学你学到了什么,还有什么问题需要解决?教学反思:在教学活动中我利用大量的范画作品引导学生充分想象,大胆添画。

美术常识题库推荐教案初中

美术常识题库推荐教案初中

教案标题:初中美术常识题库推荐教案教学目标:1. 让学生了解和掌握美术的基本概念和常识。

2. 培养学生对美术的兴趣和爱好,提高审美能力。

3. 培养学生运用美术语言表达自己的观点和情感。

教学内容:1. 美术的基本概念和常识。

2. 美术作品的欣赏和分析。

3. 美术创作的基本技巧和手法。

教学重点:1. 美术的基本概念和常识的掌握。

2. 美术作品的欣赏和分析能力的培养。

3. 美术创作的基本技巧和手法的运用。

教学难点:1. 美术的基本概念和常识的理解和应用。

2. 美术作品的欣赏和分析能力的培养。

3. 美术创作的基本技巧和手法的掌握。

教学准备:1. 教学PPT。

2. 美术作品图片。

3. 美术创作工具和材料。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 引导学生观察教室四周的美术作品,让学生感受到美术的魅力。

2. 提问:你们对美术有什么了解和认识?二、教学新课(20分钟)1. 利用PPT讲解美术的基本概念和常识,如色彩、构图、线条等。

2. 欣赏和分析一些经典的美术作品,让学生了解美术作品的形式和内容。

3. 讲解美术创作的基本技巧和手法,如素描、水彩、油画等。

三、课堂练习(15分钟)1. 让学生根据自己的兴趣和爱好,选择一种美术创作形式进行练习。

2. 引导学生运用所学的美术语言表达自己的观点和情感。

3. 给予学生适当的指导和评价,鼓励学生创新和发挥个性。

四、总结与反思(5分钟)1. 让学生回顾所学的内容,总结美术的基本概念和常识。

2. 让学生分享自己的创作心得和体验,提高审美能力。

3. 教师对学生的表现进行评价和反馈,鼓励学生继续学习和进步。

教学延伸:1. 组织学生参观美术展览或博物馆,加深对美术的了解和认识。

2. 开展美术作品比赛或展览,展示学生的创作成果。

3. 引导学生参加美术兴趣小组或俱乐部,培养学生的兴趣爱好。

教学反思:本教案旨在帮助学生了解和掌握美术的基本概念和常识,培养学生对美术的兴趣和爱好,提高审美能力。

在教学过程中,教师应注重引导学生运用所学的美术语言表达自己的观点和情感,鼓励学生创新和发挥个性。

美术基础知识教案

美术基础知识教案

美术基础知识教案第一章:美术的基本概念1.1 美术的定义与分类介绍美术的定义:美术是一种以视觉形式表达情感、思想和观念的艺术形式。

解释美术的分类:绘画、雕塑、设计、建筑、摄影等。

1.2 美术的发展历程概述美术的历史发展:古代美术、中世纪美术、文艺复兴美术、现代美术等。

介绍不同历史时期的特点和代表作品。

第二章:绘画的基本技巧与材料2.1 绘画的基本技巧讲解线条、形状、色彩、明暗等基本元素的使用。

介绍笔触、涂抹、勾画等不同的绘画技法。

2.2 绘画材料的选用介绍不同类型的画纸、画布、画笔等绘画工具。

讲解颜料、水彩、墨水等绘画材料的特性与应用。

第三章:雕塑的基本概念与技巧3.1 雕塑的基本概念解释雕塑的定义:雕塑是一种三维艺术形式,通过雕刻或塑造来创造立体形象。

介绍雕塑的分类:头像、半身像、全身像、群像等。

3.2 雕塑的技巧与材料讲解雕塑的基本工具:凿子、刀具、刷子等。

介绍不同类型的雕塑材料:石材、木材、泥材、金属等。

第四章:设计的基本原理4.1 设计的原则与元素讲解设计的基本原则:平衡、对比、重复、对齐、比例等。

介绍设计的基本元素:线条、形状、色彩、质感等。

4.2 设计的应用领域概述设计的应用领域:平面设计、室内设计、产品设计等。

讲解不同设计领域的特点和要求。

第五章:美术的评价与欣赏5.1 美术的评价标准介绍美术的评价标准:审美、技巧、创意、表现力等。

讲解如何客观评价一幅美术作品。

5.2 美术的欣赏方法讲解欣赏美术作品的方法:观察细节、理解主题、感受情感等。

介绍如何培养审美能力和欣赏美术的技巧。

第六章:色彩理论与应用6.1 色彩的基本概念讲解色彩的定义:色彩是光作用于人眼时所产生的视觉感受。

介绍色彩的三要素:色相、明度、纯度。

6.2 色彩理论讲解色彩理论的基本原理:色轮、互补色、冷暖色等。

介绍色彩搭配的方法和原则。

第七章:构图与视觉传达7.1 构图的基本概念解释构图的定义:构图是艺术作品中各种视觉元素的组织和安排。

小学美术教案6篇

小学美术教案6篇

小学美术教案6篇第一篇:绘画基础入门一、教学目标:1. 了解绘画的基本概念和表现形式;2. 掌握绘画的基本工具和基础技法;3. 培养学生对色彩和形状的观察能力;4. 培养学生的想象力和创造力。

二、教学准备:1. 图片或实物:颜色彩带、画笔、调色盘、水彩颜料;2. 教学工具:黑板、彩色粉笔、画布、纸张;3. 教学材料:绘画基础知识介绍PPT。

三、教学过程:1. 导入:介绍绘画的基本概念和表现形式,激发学生对绘画的兴趣;2. 讲解绘画的基本工具和基础技法,例如:画笔的种类、调色盘的使用方法等;3. 组织学生观察颜色和形状,进行练习,例如:观察颜色彩带,尝试混合不同颜色;4. 引导学生根据想象绘画,鼓励他们发挥创造力;5. 展示学生作品,进行评价和指导。

四、教学总结:通过本节课的学习,学生了解了绘画的基本知识和技法,提高了对色彩和形状的观察能力,同时也培养了学生的想象力和创造力。

在以后的学习中,学生将更好地运用这些知识和技巧。

第二篇:水彩画的基本技巧一、教学目标:1. 了解水彩画的特点和基本技巧;2. 掌握水彩画的调色和上色方法;3. 培养学生对光影和层次感的观察能力;4. 提高学生的绘画技巧和创作能力。

二、教学准备:1. 教学工具:黑板、彩色粉笔、画布、纸张;2. 教学材料:水彩画基础知识介绍PPT、水彩颜料、画笔、调色盘。

三、教学过程:1. 导入:回顾上节课学习的绘画基础知识,引出水彩画的特点和基本技巧;2. 讲解水彩画的调色和上色方法,例如:湿画法、干画法等;3. 进行实际操作,让学生尝试水彩画的绘制;4. 引导学生观察光影和层次感,进行练习,例如:绘制简单的静物;5. 展示学生作品,进行评价和指导。

四、教学总结:通过本节课的学习,学生了解了水彩画的特点和基本技巧,掌握了水彩画的调色和上色方法,提高了对光影和层次感的观察能力,同时也提高了学生的绘画技巧和创作能力。

在以后的学习中,学生将能够更加熟练地运用水彩画的技巧。

美术教案(通用6篇)

美术教案(通用6篇)

美术教案(通⽤6篇) 作为⼀名优秀的教育⼯作者,常常要根据教学需要编写教案,教案是教学活动的依据,有着重要的地位。

教案应该怎么写呢?下⾯是⼩编收集整理的美术教案(通⽤6篇),仅供参考,⼤家⼀起来看看吧。

美术教案篇1 【教学⽬的】 知识与技能:1、知道我国有56个民族,民族娃娃都各有不同的服饰特点;2、能妙⽤材料和剪、撕纸⽅法粘贴成“民族娃娃”。

过程与⽅法:1、在资料交流中感知各民族的不同服饰和风⼟⼈情民族娃娃;2、在对⽐欣赏中,学会找不同服饰特点,体验不同审美情趣;3、在尝试中了解撕纸⽅法和粘贴⽅法民族娃娃; 情感、态度、价值观:1、增强民族团结意识;2、欣赏各民族的审美趣味;3、能与同学合作。

【教学重点】 能⽤纸材和剪、民族娃娃撕纸贴画的⽅法,创作有民族特点的民族娃娃。

【教学难点】 妙⽤纸材和抓住不同民族特⾊,表现⾊彩对⽐鲜明、动态⽣动的民族娃娃。

【教学时间】 第12周 【教学准备】 范作 【教学内容】 民族娃娃 【教学过程】 ⼀、探究活动1:为什么课⽂中“56个民族,56朵花”?交流: 1、⾃⼰收集的资料中,你最喜欢哪个民族的服饰?为什么? 2、你认为服饰美在哪⾥?(造型独特、⾊彩强烈、装饰性强) ⼆、探究活动2:撕纸的⽅法和拼贴的⽅法。

游戏:1、看谁“直线撕、弧线撕和变线撕”撕得最美?2、尝试⽤⼒撕,轻柔地撕,感受不同⼒度撕出的效果。

3、试⼀试对称撕。

游戏:把撕出来的形状组合拼成⼀个可爱的娃娃。

1、把刚才⼤家尝试“直线撕、弧线撕和变线撕”时撕出来的“点、线、⾯”的纸材形状,组合拼成⼀个可爱的娃娃。

2、先贴什么,后贴什么?是“进⾏块⾯剪贴”还是“进⾏撕点粘贴”?3、试⼀试,把点拼成娃娃的形状。

4、说⼀说有什么困难。

三、探究活动3:创作有特⾊的民族娃娃。

动脑:1、在图⽚中选⼀个服饰风格明显的少数民族图⽚作参考。

2、思考什么动作才⽣动、有趣?3、选择⾊彩底板纸。

(冷暖对⽐、明暗对⽐)4、选择块⾯纸粘贴,还是撕点拼贴? 动⼿:1、⼩组分⼯,如分⼯负责撕“点”、“撕线“、撕“形”,并按形状⾊彩分类放好。

实用美术基础第四版教案

实用美术基础第四版教案

实用美术基础第四版教案第一章美术基础概述本章主要介绍美术基础的概念、作用和分类。

美术基础是指美术创作所必需的基本知识和技能,包括素描、色彩、构图、透视等。

美术基础在美术创作中起着至关重要的作用,是美术创作的基础和核心。

美术基础可以分为素描基础、色彩基础、构图基础、透视基础等几个方面。

第二章素描基础本章主要介绍素描的概念、分类、基本构成要素和基本技法。

素描是指用铅笔、炭笔等工具在纸上表现物体形态和结构的一种绘画形式。

素描可以分为写生素描、速写素描、构图素描等几个方面。

素描的基本构成要素包括线条、形体、光影和质感等。

素描的基本技法包括线条的运用、明暗的处理、质感的表现等。

第三章色彩基础本章主要介绍色彩的概念、分类、基本构成要素和基本技法。

色彩是指光线在物体表面反射、折射、透射后产生的视觉效果。

色彩可以分为原色、辅色、中间色等几个方面。

色彩的基本构成要素包括色相、明度、饱和度等。

色彩的基本技法包括色彩的配合、色彩的对比、色彩的渐变等。

第四章构图基础本章主要介绍构图的概念、分类、基本构成要素和基本技法。

构图是指在画面中安排物体的位置、大小、形状和比例等,以达到美的效果的一种手法。

构图可以分为对称构图、平衡构图、重心构图等几个方面。

构图的基本构成要素包括形状、比例、位置和空间等。

构图的基本技法包括对称、平衡、重心、节奏等。

第五章透视基础本章主要介绍透视的概念、分类、基本构成要素和基本技法。

透视是指在画面中表现空间深度和远近关系的一种手法。

透视可以分为单点透视、双点透视、多点透视等几个方面。

透视的基本构成要素包括视点、视线、视角和消失点等。

透视的基本技法包括线性透视、气氛透视、色彩透视等。

以上是《实用美术基础第四版》的教案大纲,希望对您有所帮助。

美术教案模板6篇(小学美术教案模板范文)

美术教案模板6篇(小学美术教案模板范文)

美术教案模板6篇(小学美术教案模板范文)下面是我分享的美术教案模板6篇(小学美术教案模板范文),供大家参考。

美术教案模板11、学会讲述自己家房子的样子及周围的景物,并能运用简笔画的形式描绘出来。

2、欣赏优秀的儿童画,能用较清楚、连贯的语言描述画面中房子的景色及自己的感受。

3、能大胆想象创作新房子及周围的景物。

两张优秀的儿童画范画一张白纸、铅笔及蜡笔若干。

1、课堂引入:师:小朋友们每天被爸爸妈妈从幼儿园接走后都去哪啊(引导小朋友们说"回家")家在小朋友们的印象中是什么啊?(引导小朋友们说"是一幢大房子")那小朋友们的家的房子都长什么样子啊?(举手发言讲述)老师现在给每位小朋友发一张纸和一支铅笔,小朋友们把自己脑海中家里房子的样子简单的画出来,五分钟后老师看看谁画的最好哦2、欣赏优秀儿童画师:老师手上有两张画也是关于新房子的,让我们一起来欣赏一下吧(1)出示第一幅:《蘑菇房子》提问:这是一幢长的什么样子的房子啊?是用什么建造的啊?有什么颜色啊?里面都住了谁呀?房子周围都有什么啊?(注:这是一幢蘑菇式样的房子用蘑菇造的有一扇木门屋顶点缀着五颜六色的蘑菇点房子周围有小草和木栅栏)(2)出示第二幅:《冬日里的房子》提问:图画中房子是什么样子的啊?是什么季节啊?房顶上覆盖着什么啊?房子旁边的小树、小草是怎么了啊?房子前边的路是什么样子的啊?(注:房子是红色的有烟囱屋顶上覆盖了雪是冬季的房子小树枯了小草黄了屋子前边有石子路)3、图画创作:(1)师:如果小朋友们有一幢新房子,你们想它是什么样子的呢?又想房子的周围有些什么呢?(幼儿进行自由讨论)(2)请幼儿发言说出自己心目中新房子的样子,教师出示范画(例如草地上的房子)4、展示交流:幼儿分组进行互相欣赏,互相提意见看法。

美术教案模板2设计意图:托班幼儿对于玩泡泡枪是一件非常快乐的`事情,当许多大小不同的泡泡从枪口喷涌而出,慢慢上升,飞到空中时,宝宝们最喜欢用自己的小手去拍打一个个的泡泡,乐趣盎然。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

备课时间:8。

31 上课时间:9.2课题:概述课型:讲授新课教学目的:了解美术的基本知识、素描的定义以及素描的分类。

教学重点和难点:理解素描的定义和分类。

教学过程:一、美术的定义:以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体的形象,以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式,因此,美术又称之为“造型艺术”、空间艺术。

二、美术的分类:绘画、雕塑、工艺美术、和建筑艺术。

三、绘画的概念:是使用一定的物质材料,通过线条、色彩、明暗、透视以及构图等手段,在平面上创造出可视的、具有一定形式、体积、质感和空间的艺术形象。

四、素描的狭义概念:素描是指“单色”绘画。

法国画家雷诺阿的作品1、素描是与色彩相对而言的。

2、素描是造型的基本功。

3、素描作为画家艺术创造意图、观念的体现,是为美术创造服务的。

4、素描作为绘画的一种表现形式,是具有独立审美价值的画种。

五、素描的分类:5、按传统体系分:中国写意传统素描(白描)和西方写实传统素描。

6、按表现手法:以线为主要表现手段,以光影明暗为主要表现手段以及上述两者相结合的线面素描。

7、按功能性质与目的性可分为基础素描、习作素描和创作素描。

课堂总结备课时间:8。

31 上课时间:9.9 课题:素描的基础知识课型:讲授新课教学目的:了解素描的基本常识、素描的内容、素描的工具。

教学重点和难点:理解和掌握素描的基本常识。

教学过程:一、素描的基本要素素描的基本要素是点、线、面。

点的扩张是线,线的扩展是面。

线条、调子(黑、白、灰)是素描造型的基本手段。

二、素描的内容动物素描、人物素描、静物素描、风景素描三、素描的工具材料画板画架笔:铅笔、炭精条、炭精棒、钢笔、毛笔、圆珠笔等。

橡皮橡皮泥透明胶或双面胶或图钉四、素描的定义:是指单色的绘画。

五、素描的发展历史最早存在于两万---一万年以前的西班牙和法国南部的山洞里,主要描绘是当时狩猎的一些场面。

六、素描作品欣赏:在教师的引导下,组织学生如何去欣赏优秀的素描作品。

七、课堂总结布置作业:让学生课后自己去欣赏一副素描作品。

备课时间:9.14 上课时间:9.16课题:一点透视课型:讲授新课教学目的:了解一点透视的定义以及运用原理教学重点和难点:学会一点透视的画法教学过程:一、定义:正方体的正面及平面与地平面平行,而与中视线必须成直角。

二、一点透视的作图运用方法步骤:1、先画一个正方形或矩形(一边与地平线平行)。

2、3、5布置作业任取一点为消失点,画出正方体的一点透视现象。

备课时间:9.20 上课时间:9.23课题:石膏几何体临摹课型:新课教学目的:强化构图知识、作画基础知识。

教学重点和难点:物体点与点、点与线和线与线之间关系的理解。

教学过程:一、作业讲评1、展示优秀学生的作业,进行讲评。

2、展示有问题的学生作业,指出其中存在的明显错误极其不足。

二、新授1、构图确定四个顶点位置2、打轮廓分出两个组合物体之间的比例关系3、深入进一步画出物体的比例关系4、画出物体的透视关系5、最后整理阶段6、作业中容易出现的问题①、在构图上出现太空或太满,物体太高或太低。

②、物体透视上不到位现象③、线条松散,没力度。

三、学生练习,教师巡回指导四、分组示范五、集中讲评课堂总结备课时间:10。

9 上课时间:10。

10课题:椭圆的透视课型:新课教学目的:椭圆的透视变化规律教学重点和难点:以及在实际中的运用教学过程:一、作业讲评二、圆形透视:圆形切面在视平线上下或视平线所产生的透视现象。

三、基本规律:1、圆形切面与视平线平行重叠时成一水平线,远离视平线越上或越下则其呈现的椭圆形面倾向圆。

2、“以方求圆”,即只有在正方形的透视图内才能画准圆形切面及其透视关系。

五、课堂作业练习,临摹73页《圆形透视素描》。

1、教师讲解其中的关键的知识点2、学生练习3、分组进行作业讲评4、学生进行作业调整课堂总结布置作业:继续完成课堂作业备课时间:10。

12 上课时间:10。

14课题:几何体的切割与组合课型:新课教学目的:了解几何体的切割与组合的意义和作用。

教学重点和难点:掌握作画步骤与要领教学过程:一、作业讲评二、复习三、讲授新课(一)、意义:客观物象的形态,无论多么复杂,都可以用简要概括的方法,把他们的形态归纳成最单纯的几何体。

(二)、作用:一方面可以加深我们对具有丰富表现力的线造型的素描理解。

另一方面可以加强我们对形体结构即物象的基本形体特征、构造结构、空间结构的分析和理解。

(三)、作画步骤与要领1、先要在教科书上选好作切割与组合练习的几何体图例,在选择几何体时要根据自己的实际情况,量力而行。

2、参见选定的图例,从整体出发,用辅助性的线或点标出其几何体的大体位置,并注意画面构图。

3、用辅助线画出几何体的大体轮廓,然后开始分析地、理解地描绘它的形体结构、构造结构、空间结构极其组合与切割的关系。

4、用线条准确地、深入地画出几何体的形体结构构造、空间结构极其组合与切割关系,使它具有一定的体积感,同时注意画面线条的虚实、疏密关系等的处理。

5、调整修改,使画面主次关系明确,效果整体、完整。

课堂总结作业布置:参见教科书上的有关图例,用线造型的素描方式,完成一副有两个不同几何体的切割与组合作业。

备课时间:10。

12 上课时间:10。

28课题:石膏几何体的组合写生课型:新课教学目的:明确组合几何体的难点教学重点和难点:教学过程:组合几何体的难点在作画步骤中的运用。

一、作业讲评二、复习三、讲授新课(一)、难点:其一,由于几何体的类型的增多,画面上相应增加了形体透视关系的多种变化。

其二,几何体数量的增加多,画面上也相应增加了空间透视的关系的多层次性。

(二)、对学生作画的基本要求:1、画面上能基本正确地表现出几种常见的形体透视关系或现象。

2、画面上有一定的空间层次。

(三)、作画的步骤与要求1、写生时,先要对组合的石膏几何体作正面、侧面与与俯视、仰视等多角度的观察与比较,然后确定作画的位置与角度。

2、采用剔除或减弱明暗光影等方法,从整体出发,观察和找准各几何体的大致轮廓,组合关系以及她们在视平线上下与视中线左右的位置关系,并用辅助性的线或点标出,同时注意画面构图。

3、用辅助线画出各几何体的基本轮廓,然后开始分析地、理解地画出她们的形体结构、构造结构、空间结构极其组合关系、透视关系。

4、用线条准确地、深入地画出它们形体结构、构造结构、构造结构极其组合关系、透视关系,同时注意画面内外结构线、主次结构线的虚实、疏密关系等的处理。

5、调整修改,使画面主次关系明确,效果整体、完整。

课堂总结布置作业:用线造型的素描方式,完成一幅组合的石膏几何体的写生作业。

备课时间:10。

28 上课时间:11。

4课题:复习课型:复习教学目的:理清各种知识点教学重点和难点:知识在实际中的运用教学过程:1、美术的定义:以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体的形象,以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式,因此,美术又称之为“造型艺术”、空间艺术。

2、美术的分类:绘画、雕塑、工艺美术、和建筑艺术。

3、绘画的概念:是使用一定的物质材料,通过线条、色彩、明暗、透视以及构图等手段,在平面上创造出可视的、具有一定形式、体积、质感和空间的艺术形象。

4、素描的狭义概念:素描是指“单色”绘画。

5、素描的基本要素素描的基本要素是点、线、面。

点的扩张是线,线的扩展是面。

线条、调子(黑、白、灰)是素描造型的基本手段。

6、描的内容动物素描、人物素描、静物素描、风景素描7、描的工具材料8、圆形透视:圆形切面在视平线上下或视平线所产生的透视现象。

9、基本规律:(1)、圆形切面与视平线平行重叠时成一水平线,远离视平线越上或越下则其呈现的椭圆形面倾向圆。

(2)、“以方求圆”,即只有在正方形的透视图内才能画准圆形切面及其透视关系。

1、构图确定四个顶点位置2、打轮廓分出两个组合物体之间的比例关系3、深入进一步画出物体的比例关系4、画出物体的透视关系5、最后整理阶段课堂总结备课时间:10。

28 上课时间:11。

18 课题:简笔画课型:新课教学目的:了解简笔画的造型原理教学重点和难点:根据简笔画的造型原理对物体进行归纳教学过程:一、复习二、讲授新课(一)、简笔画的造型原理根据七巧板的原理:(二)、简笔画的分类::::(四)、作业讲解课堂总结备课时间:11。

19 上课时间:12.2课题:简笔画填色练习一课型:讲授、练习教学目的:掌握色彩的基本性质教学重点和难点:颜料的水分控制教学过程:一、作业讲评二、改写简笔画:根据书上的图片进行改写,注意简笔画的基本特性。

三、阶段总结四、填色练习1、介绍光色:色光、色料2、色彩的来源:因为光而产生3、色彩的性质4、水分的运用:以水为媒介进行调和。

五、学生练习、教师辅导,本节课对色彩不做特别要求,主要是要求学生初步感觉颜料的运用。

要求:1、水分要适当,特别是初学者这一点不是很容易,太多了,控制不住,太少了又太干。

2、涂色要均匀。

3、不同颜色用不同的笔。

4教学目的:熟悉色彩的特性教学重点和难点:涂色要均匀、边缘线条要细心认真。

教学过程:一、作业讲评二、讲授新课(一)、原色:1、色光三原色:红、绿、蓝2、色光三原色:红、黄、蓝(二)、间色有两个原色相混合而成的色彩,也叫“第二次色彩”红+黄=橙第二次色:黄+蓝=绿间色蓝+红=紫(三)、复色:由三种以上的色彩调和而成的色彩,也称“第三次色彩”。

橙+绿=黄灰第三次色橙+紫=红灰复色紫+绿=蓝灰任何复色都能找到三原色的成分,如果三原色等量相加,便会混合成更多的复色。

以下列式说明:橙红橙紫黄紫蓝(红+黄+蓝)+红=黑浊色+红=红灰红红橙绿橙黄=(红+黄+蓝)+黄=黑浊色+黄=黄灰绿蓝课堂总结布置作业:从原色、间色、复色中任选一种颜色进行填色练习。

备课时间:12.2 上课时间:12.16课题:漫画填色练习课型:讲授、练习教学目的:进一步锻炼学生的观察能力和色彩的表现能力教学重点和难点:色彩的性能在实际中的运用教学过程:一、作业讲评二、讲授新课1、学生漫画临摹、教师巡回辅导①、形体比例:几大块之间的比例、动态关系要准确。

②、人物的特征要抓住:最突出的特征。

③、线条要流畅自然、有力度。

2、结束后集中进行讲评①、优点:作业中画的比较好的地方,可以值得借鉴的。

②、缺点:不足之处,有待进一步改进的地方。

3、学生进行填色练习、教师巡回辅导,做示范。

①、大面积的用大笔,小面积的用小笔②、涂色要均匀,不能出现“花”的现象。

③、水分的运用要适度,不能太多或太少。

④、物体的边缘处理要到位,可以根据情况调整笔的型号。

⑤、注意后期整理要到位。

学生作业完毕,集中讲评课堂总结:本节课重点:一是物体的形要准。

二是物体的涂色要注意相关的要求。

上课时间:12.2 上课时间: 1.6课题:美术字书写的基本原则课型:讲授、练习教学目的:掌握美术字书写的相关原则教学重点和难点:美术字基本原则在例字中的运用教学过程:一、作业讲评二、讲授新课(一)、概述:汉字俗称方块字,汉字有多种字体,但结构原则基本相同。

相关文档
最新文档