从电影《天狗》看现实主义在中国电影中的体现

从电影《天狗》看现实主义在中国电影中的体现现实主义电影就电影本质而言就是讲究电影的真实性。

它认为电影是现实生活的反映。

电影应该进入现实、了解现实。

就电影本体而言，现实主义电影强调电影的纪实性，强调电影纪录手段和技术。

现实主义在电影中的发展过程：一、朴实写实主义的美学萌芽。

在电影一出现，第一部电影卢米埃尔兄弟的《火车进站》。

和之后的《水浇园丁》、《工厂的大门》。

就是完全真实的再现现实生活的状态。

完全没有虚假的摆拍或是虚构的故事情节。

这也是由于电影媒介论，电影的媒介是运动的声画影像。

它的记录工具摄影机的本质就决定了这门艺术的记实性和写实性。

所以，在电影刚诞生就在卢米埃尔兄弟的无意中，创造了写实主义的先河。

二、纪录片流派。

最为著名的就是20世纪20年代以维尔托夫为中心的风行一时的“电影眼睛派”他们中聚集了一批具有挑战性的纪录片的艺术家。

如他们的流派名字一样“电影眼睛派”认为，电影就是要像眼睛看世界一样，如实的记录生活。

但他们所说的真实记录与卢米埃尔兄弟的真实记录有一些区别。

他们会通过对镜头的挑选，剪接等手段，赋予所拍摄的素材一些特定的意义。

“电影眼睛派”对于之后的意大利新现实主义、英国记录电影运动都有很深的影响。

在“电影眼睛派”之后英国的记录片学派开始崛起。

他们反对虚假的故事和人工的拍摄场景。

且在“电影眼睛派”的影响下，他们除了强调影片的社会意义外，还注意对再现现实时会有一些艺术加工。

三、德国的新客观派电影和法国的诗意现实主义电影。

德国的新客观派电影，深受德国“新客观派”艺术的影响。

他最主要的特点是拍摄场景是离开了人工的布景，走向街道，走到室外去拍摄，因此这类影片又叫做“街道电影”。

法国的诗意现实主义，是在拍摄现实生活的同时，通过电影手段表达出某种诗情画意。

他们往往关注的是生活的底层的人们。

代表人物是让·雷诺阿。

代表作是《母狗》《游戏规则》。

四、意大利新现实主义。

这也是写实主义中不可不谈的一部分。

意大利新现实主义的诞生还是在第二次世界大战之后。

他们中的作品都是反映战争对人民的身体和心理上的伤害。

以真挚，朴实的镜头来展现战后意大利的真实情况。

罗西里尼的《罗马，不设防的城市》是意大利新现实主义的代表作。

新现实主义产生的原因是战后。

一部分电影工作人员由于道德趋势想要反映战后的人们生活和精神的状态。

还有一部分原因是由于战后资金和器材的紧缺。

使得他们不得不使用简易的器材，真实的场景，和非演职人员。

使得影片十分接近现实生活。

他们的标志口号是“还我普通人”和“把摄影机扛到大街上”。

在了解的现实主义电影的发展和一些部分流派的大概情况，我们再来看中国的现实主义电影。

中国的现实主义电影中最重要的一个人物就是被称为中国现实主义电影之父的谢晋。

谢晋导演的《牧马人》《芙蓉镇》《高山下的花环》等，在他的电影中。

我们能看到细腻的人物情感，人物最真实的感情，人物命运与社会环境的紧密关系。

看到导演对与人性的关怀。

鼓励人们追求真理。

在谢晋之后，比较受人关注的有，2001年在法国上映的根据王超的中篇小说改编《安阳婴儿》。

《天狗》根据张平的小说《凶杀》改编，2006年出品。

还有根据刘庆邦小说《神木》改编的。

张扬导演的电影《盲井》。

《安阳婴儿》讲述的是拐卖人口的故事。

《天狗》讲述的是一个悲惨的护林人的故事。

《盲井》讲述的则是矿工的故事。

贾樟柯的《小武》是讲述的一个小偷的故事。

所有这些电影讲述的主人公都是边缘化的人物，人贩子。

小偷，靠杀害矿工换得丧葬费的人。

无一例外，这些影片看后都给人绝望，对人性的质疑。

我们来详细的来解析一下《天狗》这一部现实主义的影片。

在摄影方面，镜头基本上使用的是手持跟拍，晃动的镜头，并不怎么讲究的画面构图真实的自然光效。

在村民们给李二狗送礼物这场戏中，镜头就这样晃动着，甚至还有些虚焦，曝光过度的镜头。

在这场戏中声音虽然是连贯的，但镜头的剪接却是跳跃式的。

这些随意的镜头，造成一种相当混乱的场面气氛，就好像是普通的家庭录像。

造成一种真实感。

剧中人物说话使用方言，更增强了故事的真实感。

在影片还没有正式开始，只是出现片名字幕时，没有多余的音乐出现，出现的是主人公狗子压抑，艰难的喘息声。

而影片的第一个镜头就是手持的晃动的镜头，镜头里表现的是狗子满是血的手和流着血的脸的特写。

现实的场景，真实的人物。

压抑的喘息声和沉重的音乐配音，再配以闪现的村民的镜头，一开始就让观众们看出这是一个现实主义题材的影片。

与意大利新现实主义一样，他们使用的器材都比较简单，没有精美的灯光效果。

表现出的是朴实的镜头画面。

在李二狗刚回村的时候，村民是热情的欢迎，在村口人山人海的迎接他，点着鞭炮，唱着民歌。

像是迎接英雄一般，迎接李二狗。

说是农林一家鱼水情。

在挑花挑水时，村民们热情的让桃花先打水。

也是这与之后。

李二狗的命运形成了鲜明的对比。

李二狗是一个看起来窝囊的，畏首畏尾的人。

对待事情异常的认真。

村民们送到他家的礼物，一一详细的记下来；对于林子的热爱，在他巡山时，仰拍树木的镜头，运用升格摄影。

轻松愉快的配乐。

但对于护林却是意想不到的执着和坚持。

在第一次巡山时看到林子里出现的猫腻。

回家后立刻将收的礼品，全数的还回去。

狗子这个人在村民眼里是个不懂人情世故的人，是与村民们站在敌对一方的人。

但狗子并不是把村民当敌人，他只是在执行自己的责任，看护好林子。

在从村长家出来，给村民们递烟，就可以看出狗子也想和村民和平相处。

但村民们并不领他的情。

这里的升格摄影，更显得狗子的孤独，村民们的冷淡。

狗子的执着和对工作的认真，除了骨子里的执着和善良。

还得益于他当兵的经历，他对自己当过兵这一身份是相当的自豪与骄傲。

在清河送信到他家的时候，听到清河懂的枪，就立刻显得热情起来，而在听到清河曾当过兵，就更加热情起来，要留清河在家吃饭。

在和孔家兄弟吃饭的时候，讲自己当兵时，激动，骄傲的神态。

就可以看出狗子对于自己当兵是相当自豪，对于国家和部队的教育，他铭记在心，才会对于护林这个身份看重。

在这里，基本上只有二狗一个人的特写镜头，机位不变，是二狗激动的神态，像是喝醉之后的自言自语，同一个机位，同一个景别。

就硬是剪接在了一起。

形成了不像是故事片的跳跃感。

但就这样，像是人物访谈般的镜头与剪接。

更好的衬托出二狗这时的心境，和给观众的一种像是看记录片的真实感。

孔家三兄弟在心里是瞧不起二狗这个人。

但碍于他是护林员这一身份，又要讨好二狗。

孔家兄弟在和二狗沟通无效后，就擅自将买树的老板带到树林里，在孔家兄弟嚣张的和二狗擦肩而过的时候，是二狗好几天喝不上水的，干裂的嘴唇，的尸体，这个坚强的汉子也忍不住嚎啕大哭起来，二狗脸的特写，强烈的明暗对比，沉重的音乐，绝望的哭声，是对自己所受委屈的宣泄之外，未知的命运，也许还有对人性的怀疑。

饰演二狗的演员富大龙是很有性格的一个演员，在《紫日》里的表现就让人们对这样一个演员产生了关注。

在《天狗》里也将这个执拗，坚强，有些倔，在泼辣的老婆面前显得有些窝囊，对可爱，懂事的儿子十分温柔，都不难看出他对家人的淳朴的爱，他对于老婆的宽容，对于儿子的宠爱。

与儿子感情的交流，给儿子讲排长和连长的故事，对于自己坚持的事情十分执着。

富大龙将这样一个人物演绎的十分出彩。

朱媛媛也将一个泼辣，有些农民思想，却默默支持丈夫的农村小媳妇演绎的十分到位。

在收到礼物后，对于收到礼物的满心雀跃，喋喋不休的说收到的礼物可以换算的价钱。

在二狗将礼物要还回去的时候，从一开始的别扭，不同意，在看到二狗执拗的要将礼物还回去，就将二狗推到一边，自己拉起车子同二狗一起去还礼品，在村里将水井封起来之后，到村长家喝水，与村长老婆发生冲突，与村长的对话。

这些小动作和小情节的设计都使得朱媛媛饰演的桃花十分真实，有血有肉。

村长人物性格在我看来设计的相当丰满，怕老婆，怕孔家兄弟，对于二狗所作所为心里赞同，想要帮助二狗去也不敢得罪别人，唯唯诺诺。

却碍于村长这个职位，两头受气，尤其是在和吴县长对话这场戏中，之前的表现是息事宁人式，很中庸的说法，但得知孔家老三也死了的消息后，义愤填膺的站到了二狗一方，老演员刘子枫将这一人物演绎的十分丰满，到位。

对于吴县长这一角色的设计在我看来却是有些符号化，面具化了，一直在质问别人，没有缺点是个正直，完美到不像是真实的人。

在事后一直扮演救世主的角色。

其实就是没有这样一个人物，电影对于现实的抨击力度并没有减少，在二狗得不到救济时，一部分政府部门对于职责的不负责任。

对于恶势力（孔家）的惧怕，都已经表露无疑。

在情节的设计上，也许是主创人员，为了观众的接受心理，最后让二狗得到了英雄的称号，得到了他应有的待遇。

但实际上，我觉得在本质上，二狗还是失败了，他还是躺在了床上成了一个植物人。

那个虚幻的荣誉称号又能帮助他什么呢，看到二狗毫无知觉的躺在床上，和受到的荣誉，想到之前连谁都喝不上，在林子里绝望的嚎啕大哭的二狗，更让我觉得是一种讽刺。

但是在结尾还是理想化的让秧子继承了二狗的理想。

这也许创作者美好的愿望。

叙事方式，是现在与过去的交叉叙事，但两个时空没有任何技术或艺术上的转换，是直接，将两个时空的镜头，交叉剪辑在了一起，使得观众在看的时候，很容易产生时空错乱，导致不是很能明白故事要讲述的事件。

对于弱势群体和社会黑暗面的关注，是中国近现代现实主义电影人关注的焦点。

这样的一类影片拍摄的成本较低是一方面的原因。

另一个原因就是可以吸引世人的眼球和获得一些国际奖项的青睐。

这就使得很多年轻的电影人可以快速的在国际范围内成名，得到一定的影响力。

但是，更多的导演是借助这样一个现实主义的跳板，跨入主流的市场也就是所谓的商业片。

那中国的现实主义的电影怎么能突破这样一个怪圈是一个值得思考的问题。

参考文献：1、陈荒煤主编《当代中国电影》（上），中国社会科学出版社2、金丹元:《对中国文化的不同想象及其缝合》，《文化研究》2006年第12期。

3、克里斯汀·汤普森、大卫·波德维尔:《世界电影史》，北京大学出版社2004年版。

4、程青松、黄鸥:《我的摄影机不撒谎》第370页，中国友谊出版公司2002年版。

5、罗慧生:《世界电影美学思潮史纲》,山西人民出版社, 1985年版。

6、安德烈·巴赞:《电影是什么》,中国电影出版社, 1987年版。

7、亨·阿杰尔:《电影美学概述》,中国电影出版社, 1994年版。

8、尼克·布朗:《电影理论史评》,中国电影出版社, 1994年版。

9、汪流等:《艺术特征论》,文化艺术出版社, 1984年版。

10、贾磊磊:《电影语言学导论》,中国电影出版社, 1996年版。