转型期的中国音乐教师教育
学堂乐歌中的音乐教育转型初探

文化 教 育 .
大 众 文 艺
学堂乐歌中的音乐教育转型初探
刘 传利 ( 福建 师 范大 学 音 乐 学院 3 5 0 0 0 0 )
摘 要 : 中国具 有悠 久的教 育传统 ,无论是 官设机 构还是 私学 ,
歌 的基本 内容 为宣 扬 富 国强兵 、抵 御 外敌 的 爱 国精 神 , 号召 妇 女
到 了 中 国近现 代 , 中 国的音 乐 文化 及 其教 育 体制 随着 中国社 形 成 新型 的音 乐 教育 体 制 。在这 背 景下 ,关注 中 国音 乐教 育 的仁
会 的变 革 , 开始 有 了一个 巨大 的转 变 。清 末 , 由于清 政府 的衰落 人 志 士为 中 国 的音乐 教育 领 域探 索 、选 择 新的 发展 方 向 。而其 中
善 的乐歌 教 学模 式 。 首先 ,有 丰 富 的教学 内容 ,包 括 唱歌 、基本
中 国有着 十 分深 厚 的音 乐 文 明 ,其音 乐 教育 也有 着 源远 流 长 练 习、 乐理 知识 等 。其 次 ,有 一套 唱 歌教 学 的程 式 ,把 唱歌 教学
的历 史 。官 学在 夏 商周 到春 秋 时 期作 为培 养 国家 所 学人 才 的教 育 概 括 为三 个 要素 :音 调 教练 、 拍子 教 练 、趣味 教练 。再次 ,有 多
私 学 中 的 音 乐 教 育 , 既 包 含 乐 人 之 间 音 乐 技 艺 的 传 授 , 又 用语 切合 切 合 “ 循序 渐 进 ” 的教学 原 则 ,具有 科 学性 和 系统 性 。 包 含 培养 “ 士 ”必 备素 养 “ 乐 ”的教 育 。从春 秋 时 期私 学 兴起 开 曾志 志 出版 发表 了一些 经 典 的音乐 著述 ,如 《 乐 典教 科 书 》 《 音 始 ,历 朝 历代 音 乐教 育 为 民间 音乐 的传 承 与发 展 、琴 在 文人 学 士 乐教育 论 》等 。 心 中 的地 位 、戏 曲音 乐 的产 生和 繁 荣 奠定 了重 要 的基 础 。但 在长 期 的私 学 传 教 中 ,并没 有将 音 乐列 入 正规 课程 ,多 只注 重技 艺 的 传承 ,而忽 视相 关文 化 和艺 术素 养 的培育 。 三、 学堂 乐歌 中音 乐教 育体 制转 型对 中 国音 乐教 育的影 响 自清 末开 始 , 中 国的音 乐 文化 在 中 国动荡 的社 会 变革 中, 开 始 了新 的文化 转 型 ,尤 其是 在 与西 方音 乐 文化 的交 流 与碰 撞 中 ,
文化自觉理论视域下新时期我国音乐教育的转型思考

文化 和 他者 文化 的基础 上 ,进 行文 化对 比,发 现二 者 的差 异 、差 技术 性 ,也 要看 到音 乐 的文 化意 义 :其 次 ,在具 体 的教 学环 节 , 距 ,甚 至矛 盾 ,通 过对 自身文化 不 足 的认识 引起 “ 自觉 ”意识 ,
思考。
关键 词 :文化 自觉理论 ;音乐教 育;多元文化 ;转型发展
一
旭 东先 生所 言 “ 现 在 , 中国任 何一 个现 象 都只 能在 别 人 的概念 框 架 中获得解 释 ,好 像 离开 了别 人 的命 名系 统 ,我 们就 无法 理 解 自 己在于 什 么 。我们 生 活 的意义 来 自别 人 的定义 ,对 于 个人 和 集体
自我 超越 意 识 ,具 有极 为丰 富 的意 蕴 ,具体 有 : 1 . 文化 认 同 ,即 个 方面 。 认 同 自身文 化 ,在 熟悉 了解 其 历史 起源 、形成 过程 和 发展趋 势 的 第一 ,在 音 乐教 育 中强化 文 化 意识 , 凸显 民族 文化 地位 ,为 基础 上 ,对 其价 值 、特 色和 样 式进 行认 同,重 在认 同 文化精 神 和 文化 自觉 意 识发 展奠 定 思想基 础 。 首先 ,从 思想 上破 除 长久 以来 唯技 术 论 ”观 念 ,既 要 看到 音 乐艺 术 的 科学 性 和 定 位 ,这是 文化 自觉 的根基 和前 提 ;2 . 文 化对 比 ,即在 认 同 自身 形 成的 西方 “
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・ 文化 教 育 ・
付 莉
( 阿坝 师 范高等 专科 学校 音 乐舞蹈 系
四川 汶川 县 6 2 3 0 0 0 )
摘 要 :在 文化全球 化趋势加 剧的 当下 ,我 国的音 乐教 育取 得 了 析 、音 乐表 演 、器 乐演 奏 等 ,即处 处 都在 体现 着 西方 音 乐语 言 、 不俗 成绩 。特别是在 与世界文化融合方面成就突 出,但却在 民族化发 音 乐 思维 、音 乐价 值观 等 ,这 就 剥夺 了个关键 因素在于音 乐教育 中文化 自觉 乐 教 育 中的 话 语 权 , 即使 在 教 育 中涉 及 到 了 民族 音乐 材 料 ,也
论《我们走在大路上》的音乐价值

论《我们走在大路上》的音乐价值作者:赵楠来源:《北方音乐》2018年第09期【摘要】在1949年之后,我国音乐佳作层出不穷,尤其是声乐作品在人民群众中产生了很大的影响。
《我们走在大路上》就是李劫夫创作于1963年的一首进行曲风格的歌曲,流传至今仍然是经典传唱的红色作品。
本文希望通过对这首作品的音乐分析,来展现其音乐形象和文化价值。
【关键词】音乐分析;音乐形象;文化价值【中图分类号】J605 【文献标识码】A中国在1949-1966年的音乐创作一般称为“转型期”,在1949年,声乐作品的创作类型有许多,如进行曲、抒情曲等风格。
在这一时期我国的群众进行曲是具有普遍性的,特别在20世纪三四十年代的中国工农革命歌曲中占不少比例。
如30年代的《救亡进行曲》《救国军歌》《大刀进行曲》《游击队歌》等;40年代的《胜利进行曲》《团结就是力量》等;50年代的《中国人民志愿军战歌》;60年代的《高举革命大旗》《工人阶级硬骨头》《全世界无产者联合起来》等,其中影响范围和力度最大的就是李却夫在60年代创作的《我们走在大路上》这首作品。
本文意在通过对《我们走在大路上》的音乐分析,来阐述其音乐形象和价值。
一、曲式分析(一)节奏此曲的节奏分明轻快,采用4/4拍凸显了曲调强弱次强弱的力度,很好地表现出了抒情性与雄伟相结合的效果,且运用了大量的附点的节奏型来表现动感跳跃的节奏感。
二四分音符加附点与八分音符加附点产生的效果又有不同,例如歌曲开头的3·5,3的音时长从一拍延长到了一拍半,在跳跃的进行曲风格中加入了抒情的情绪。
像2·1这样的小附点节奏型,就体现了整首作品的跳跃律动的風格。
歌曲中也出现了很多先长后段的音型,例如第4、6、10、11出现的x--的较长时值的三拍,增强了歌曲的歌唱性。
(二)旋律这首作品的旋律走向呈大山形结构,上上下下,有起有伏,音程的跨度较大,如第一小节的小字1组的1上行至小字2组的2,形成了旋律的崇高感。
中国近现代音乐教育的发展

中国近现代音乐教育的发展作者:赵岩来源:《戏剧之家》2018年第07期【摘要】随着中国近现代历史历经一百多年发展,中国近现代音乐教育也在随着近现代历史运动而发生变化,在这过程中,一曲曲优秀的音乐作品被创作和发掘出来。
本文从中国近代音乐教育的发展背景、发展意义和转型过程进行了论述,追寻近代音乐教育发展根源,为当今研究音乐教育发展提供理论基础。
【关键词】近代音乐;教育;教育转型中图分类号:G613.5 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2018)07-0136-02音乐是人类精神文明的宝贵财富,是人们情感的集中体现,既能够陶冶情操,也能够交流思想,是中华民族文明发展的重要文化组成。
中国进入近现代,社会类型在发生转变,人们的价值观念也在不断地受到影响和冲击,音乐作家们在这种背景下激发了创作热情,各种优秀的作品被创作传颂出来,给音乐的发展历史留下浓重的色彩。
一、中国近现代音乐发展背景中国近现代音乐教育发展,与中国近现代史的发展有着密切联系。
社会政治变化,音乐教育思想也在随着社会转型而发生变化。
时代发展规律客观上影响人们的思想,推进音乐创作和教育发展。
(一)社会政治背景。
中国音乐的发展离不开政治背景,就因为中国的百年政治变动带来中国音乐教育发展的空间。
西方列强的入侵,不单单是土地和主权在被资本主义侵入,国内原有的社会经济运行模式也在改变,社会矛盾和阶级矛盾在不断激化,国民的民族自尊心和自信心被冲击,在压迫中,慢慢觉醒了中国人的思想。
特别是知识分子在强烈的救国意识下,通过各种手段开始反抗,新的教育思潮涌现,而音乐教育转型也是在这样背景下孕育发展。
(二)社会文化背景。
中国近代史中,西方文化传入中国,中国洋务派开始兴建新式学堂,对外派送留学生等,改变了原有的故步自封的模式,也打开了教育发展的大门。
维新运动,提倡向西方学习科学文化知识,马克思主义在中国快速传播。
教育是国家发展的根本,寻找强国之路抵御西方侵略,运用魏源提出“师夷长技制夷”,对于人才的追求,把西方文化引入到国内,开辟中国教育新格局。
二十世纪中国学校音乐教育发展研究

二十世纪中国学校音乐教育发展研究引言:二十世纪是中国现代化进程中关键的一个世纪。
在这个世纪里,中国音乐教育经历了许多重要的转变和发展,对提高人民音乐素养、培养音乐人才起到了积极推动的作用。
本文将重点研究二十世纪中国学校音乐教育的发展历程,分析其背后的驱动力和对中国音乐教育的影响。
一、二十世纪前半叶的学校音乐教育二十世纪前半叶,中国学校音乐教育主要受到西方文化的影响。
早在1905年,中国第一所现代化音乐学校——上海音乐学堂即成立。
这标志着中国现代学校音乐教育的起始。
上海音乐学堂的成立及其后来的改革,推动了中国学校音乐教育的快速发展。
1900年代至1940年代,西方音乐教育法被中国引入,为中国学校音乐教育带来了新的理念和方法。
在这一时期,上海音乐学堂出现了一批杰出的音乐教育家,如黄自、刘天华等,他们致力于探索适合中国学生的音乐教育模式。
此外,一些西方音乐教育家也积极参与中国的学校音乐教育事业,为中国音乐教育的发展提供了宝贵的经验和指导。
二、二十世纪中叶的学校音乐教育1949年新中国的成立,为学校音乐教育带来了新的机遇。
中国共产党把音乐教育作为一项重要的文化建设内容,吸收了不少西方音乐教育的精华,结合中国传统音乐文化,试图推动中国学校音乐教育更加深入地发展。
在二十世纪五六十年代,中国的学校音乐教育经历了一段特殊的历程。
受到文化大革命的影响,学校音乐教育几乎停滞不前,大量的音乐教育工作者被迫离开岗位,音乐教育资源极度匮乏。
然而,即使在这样的环境下,一些勇敢的音乐教育家仍然坚持不懈地传承音乐教育,为音乐教育事业保留下宝贵的经验。
三、二十世纪后半叶的学校音乐教育改革开放以后,中国学校音乐教育得到了很大的发展。
特别是在1980年代末至1990年代初,中国的音乐教育经历了一次重要的转型。
传统音乐教育逐渐融入现代教育观念,多元化的音乐教学模式开始出现。
而且,许多外国的音乐教育理念也被引入中国,为学校音乐教育注入了新的活力。
我国高校音乐教育现状及应对策略分析

我国高校音乐教育现状及应对策略分析作者:孙启明来源:《成功·教育》2013年第02期【摘要】音乐是人类的本能,科学证实音乐能够促进学生大脑的成长发育,培养学生的审美以及艺术灵感,并树立正确的人生价值取向。
在我国高校,音乐配合其他学科更能突出素质教育的功效。
本文立足当前高校音乐教育背景,对目前音乐教育现状进行了分析,对音乐教育在高校中的重要作用做了阐述,并对改善高校音乐教育环境提出了看法与建议,以期提高音乐教学质量、提升学生音乐素养,促进学生全面发展。
【关键词】普通高校;音乐教育;策略分析随着教育改革的不断推进,传统教育模式受到了改革浪潮的冲击,尤其是高校音乐教育教学。
不难看出,我国高校教育中很多音乐教师主观认定音乐课程是一门辅助学科,教学工作全部围绕教材展开,并采用单一的教学方式,“填鸭式”、“书本式”、“条框式”教学现象依旧存在,很大程度上影响了学生在音乐教学中主体性的发挥,使用音乐培养学生的艺术素养和创新思维的功效无法得到彰显。
基于此,作者通过对高校音乐教育现状的深刻剖析,认真查找原因、总结经验,立足素质教育的大背景,对如何针对教育现状采取有效策略进行阐述,使高校音乐教育中存在的弊端和不足得以改善和完善,学生音乐素养得到有效提升。
一、正确认识音乐教育现状1.学生之间存在的个性差异。
音乐,很多学生对它的认识仅仅是一门辅助学科。
加之各地办学条件不同,文化背景与经济水平也存有差异,导致高校学生之间存在着对音乐认识、音乐素养的个性差异。
来自于城市或者经济发达地区的大学生同农村、城乡结合地域的学生相比,其自身的音乐素质、音乐水平都具有明显优势;其次,受“学分制”的影响,学生与教师对于类似音、体、美等艺术类学科轻视甚至忽视,甚至大量占用艺术课程的时间进行文化课程的学习,使很多学生无法感受到音乐带给他们的审美享受和艺术氛围。
2.老师专业水平有待提高。
高校音乐不同于小学、初中的音乐教育,它已经从简单的声乐教学发展为对音乐基础知识、音乐发展史、音乐鉴赏等全方位音乐教育的阶段。
如何构建适应新时代要求的中小学音乐教师教育模式

高师音 乐教育专业 的学生其观念 大都和专业音 乐院校 的学 生一 样, 把搞好 自己的主项 作为唯一 目标 ,于是重技 能技巧 的学 习而轻视基 础理 论学 习的学生 比比皆是 ,如在大学生基本 功大赛 中,就可 以看 出个人 的单项 成绩都不错 ,但综合成 绩总是不理想 。要 想从根本上 转 变这一现象 ,笔者认 为,高师音乐 教育专业培养 的是中小学音 乐 教师 ,要 成为新时 期需要的合格人才 ,在教学理念 上要适应新 时期 的要求 ,提倡师范性 ,重视综合 型、创新型 、人才 的培养 目标 ,努 力构建现代中小学音乐教师教育教学多元化教学模 式。 所 谓 多元 化 教 学 模 式 是 指 一 种 强 调师 范 性 、发 展 性 、应 用 性 、综 合 性 、创 新性 相结 合 的教学 模 式培养 目标 ,强 调教 与 学的 多边关 系和 对 学生 学 习、实 践过程 的研 究 。从整 体 素质 来看 :所 谓 综合 型 、创新 型 即是 在音 乐本 体 内部 ,包 括 理论 知识创 作 、及 声乐 、器 乐等 多种 技 能和各 教学 领域 之 间的综 合 能力 以及要 有较
音 乐教育 的需求 ,这不符合培养 音乐教师 的培养规格 。以培养普通
中小学音乐 教师为主要 E l 标 的师范 院校 受到专业音 乐院校体制 的影
育、音乐 审美、音乐表现 、音乐创造 、音乐文化五大 部分 。音乐 教
育是 高师 音乐教育专业 区别于专业音 乐院校 的特色课 程 。课程包 括
一
养 ,强调 音乐 实践 、鼓 励音 乐创 造 ,为学 生 的禀赋 和潜 能 的开 发 提供 宽松 适宜 的环 境 ,因材 施教 ,使 人才 培养 通过 课程 体系 加 以 实 现 , 把课 程 建 设 作 为 专 业建 设 和 人 才 培养 模 式 改 革 的重 点 来 抓 。加 强高 师 的音乐 教师和 中小学音 乐 教师 的交 流和沟 通 ,努 力 构建现代 中小学音乐 教师教育 教学多元化 教学模式 。
20世纪上半叶中国钢琴音乐文化

2、国际交流与合作:随着中国音乐的崛起和国际交流的增多,未来的音乐 社团将更注重与国际音乐界的交流与合作。通过举办国际音乐节、参加国际音乐 比赛等活动,提升中国音乐在国际上的影响力。
3、音乐教育与普及:未来的音乐社团将更加注重音乐教育与普及工作,培 养更多的音乐人才和爱好者。通过举办各类音乐讲座、演出等活动,让更多人了 解和欣赏中国音乐的魅力。
5、音乐机构的建立:20世纪上半叶,中国成立了许多音乐机构,如上海音 乐学院、中央音乐学院等。这些机构为钢琴音乐的教学和研究提供了专业的平台, 进一步推动了中国钢琴音乐文化的发展。
回顾20世纪上半叶中国钢琴音乐文化的发展历程,我们可以看到这一时期取 得了举世瞩目的成就。然而,随着时代的发展,中国钢琴音乐文化也需要不断与 时俱进,开拓创新。未来的发展可以从以下几个方面进行思考:
3、民族特色的作品创作:中国作曲家开始尝试将中国传统音乐元素与西方 钢琴音乐相结合,创作出具有民族特色的钢琴作品。这些作品不仅展示了中国传 统音乐的魅力,也为中国钢琴音乐文化的发展探索了新的道路。
4、社会阶层的变化:随着社会阶层的变化,越来越多的中产阶级家庭开始 重视音乐教育,将孩子送去学习钢琴。这使得钢琴逐渐成为一种大众化的乐器, 促进了钢琴音乐文化的普及。
3、提高钢琴普及教育的质量:随着越来越多的孩子开始学习钢琴,提高钢 琴普及教育的质量变得至关重要。这需要教师队伍的素质和水平的提高,同时还 需要加强钢琴教材的开发和更新,以满足不同层次学生的需求。
4、加强国际交流与合作:中国钢琴音乐文化需要进一步融入国际舞台,加 强与世界各国的交流与合作。通过举办国际钢琴比赛和演出、参与国际音乐节等 活动,促进中外音乐家的交流与合作,推动中国钢琴音乐文化的国际化发展。
一、发展历程
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音乐教育专业具体要求:
①具备正确理解音乐、音乐学科、音乐教育、中小学音乐课 程在学科体系、文化、教育中的位置和特点的能力,并能 够以此为指导来进行学科、课程的教学实践。 ②具备胜任中小学音乐教学所必备的音乐基础理论、基本知 识和多项音乐专业基本技能技巧的能力。 ③具备丰富的民族音乐和多元文化、学科综合的知识和能力。 ④掌握面向全体学生、发展个性、注重实践、提倡创造的教 育理论和教学方法。 ⑤具备较强的语言表达能力和先进教学手段的操作能力。 ⑥掌握科学的教学评估理论、方法,具备正确评价自身、他 人教学工作和学生学习状况的能力。 ⑦具备终身学习音乐、享受音乐、传授音乐的能力。
(三)熟悉国家有关教育的法规和方针政策,树 立以人的全面发展为根本目的的教育观,正确认 识和把握学校音乐课程的性质、价值和目标,学 会运用符合音乐教育规律的教学方法和科学的教 学评估原则、方法,具有音乐教育教学研究的基 本能力。 (四)具有较强的语言表达能力;基本掌握一门 外国语,能阅读本专业的外文书刊;能运用计算 机收集、分析和处理信息,具有现代教学手段的 操作能力。 (五)具有良好的心理素质、健康的体魄和积极 向上的生活态度,尊重他人,具有团结精神和协 作能力。
以音乐审美为统领, 音乐表现为载体, 音乐创造、音乐文 化为两翼,音乐教 育为基础,形成各 有侧重、互相关联、 互相贯穿的课程体 系。
必修课是直接作用于将来教学所必须修业的课程。根 据中小学课程标准所设立的四个教学领域,高师音乐 教育专业应当有与之相适应的、能培养这四个领域教 学能力的专业必修课程和音乐教育理论课程。 选修课是发展学生个性和突出学校特点、地方特色的 课程。 专业选修课程应当提倡音乐专业技能的全面性,文化 素养、基本知识的广泛性,学术钻研的专门性。 根据各地方、各学校的学术实力和教师专长开设学校 的特色课程,根据各地具体情况开设地方特点课程。
“课程方案”与20世纪80年代初期的“教学计划” 课程方案” 20世纪80年代初期的 教学计划” 世纪80年代初期的“ 相比较具有如下特点: 相比较具有如下特点:
1.由学年制改为完全学分制,有利于发挥学生学 1.由学年制改为完全学分制,有利于发挥学生学 习的主动性、积极性、发展学生个性。 2.在课程结构方面,提倡“三类课程合力论”, 2.在课程结构方面,提倡“三类课程合力论”, 即:以必修课、选修课、地方和学校课程,这三 类课程的相互补充、完善,形成合力,来培养符 合音乐教师教育专业目标、个性鲜明、有地方和 学校特色的音乐教育工作者。 必修课程学科化 选修课程类型化 地方和学校课程特色化
三、培养规格
(一)领会和掌握国家的指导思想;热爱教育事 业,具有良好的思想品德和社会责任感。 (二)系统掌握从事学校音乐教育所必备的音乐 基础理论、基础知识和基本技能,具有较高的文 化素养、较强的艺术表现能力和综合实践能力, 能够胜任学校音乐课堂教学、指导课外艺术活动、 参与校园文化环境建设,并为终身学习打下坚实 基础。
研究生教育教学改革中,探索适合本专业特点的 课程设置。 “民族音乐学及其教育”专业硕士研究生的主干 民族音乐学及其教育” 专业课程 “四个结合” :理论与实践相结合,宏观与微观 四个结合” 相结合,中国与世界相结合,音乐与文化相结合。 “五门专业主干课程” :《民族音乐学》,《世 五门专业主干课程” 民族音乐学》 界民族音乐概论》 界民族音乐概论》,《中国传统音乐概论》, 中国传统音乐概论》 《中国传统音乐分论》,《高师音乐教育学》。 中国传统音乐分论》 高师音乐教育学》
四、课程结构体系和课程设置
音乐教师教育专业的课程类别: 音乐教师教育专业的课程类别: 通识教育课程 学ຫໍສະໝຸດ 专业课程 教育理论课程 教育实践课程
音乐教师教育专业的音乐学科专业课程和 教育理论课程类别: 教育理论课程类别: 1.音乐审美类课程, 2.音乐表现类课程, 3.音乐创造类课程, 4.音乐与相关文化类课程, 5.音乐教育类课程。
二、教育基本理念
(一)德才兼备,全面发展; (二)因材施教,发展个性; (三)加强“三基” (三)加强“三基”,发展能力; (四)注重实践,提倡创造; (五)弘扬民族音乐,理解多元文化; (六)突出音乐特点,重视学科综合; (七)热爱音乐教育事业,掌握科学教学方法; (八)完善评价机制,提倡终身教育。
3.在专业必修课中,为了适应弘扬民族音乐、理 3.在专业必修课中,为了适应弘扬民族音乐、理 解多元文化的要求,一方面加强中国民族音乐的 教学,另一方面增设《外国民族音乐》 教学,另一方面增设《外国民族音乐》课程。为 了适应教师教育的要求,加强了音乐教育类课程。 根据师范性的培养目标,对某些课程进行整合。 4.确定各类课程的基本学时学分,留给学校自主 4.确定各类课程的基本学时学分,留给学校自主 选择的空间,实现课程结构的弹性化。
音乐教师就是研究者、思考者、探究者、 反思者 以“思考”的目光审视校园音乐文化,以 思考” “探究”的姿态从事音乐教育,以“反思” 探究”的姿态从事音乐教育,以“反思” 的襟怀走进音乐教室,为提高学校的音乐 教育教学质量而实践、研究,为提高全民 族的音乐文化素质而作出奉献。
End
谢 谢 !
教育新理念: 教育新理念: 1、教师学生双主体 2、充分发挥音乐是一种最富有想像力的艺术的特点。 挖掘教学内容,讲究教学方式方法,启发学生的 创新精神,促进学生创造性思维能力的成长。同 时,使受教育者从教学过程中得到培养创新精神 和创新能力的教学方法的启迪。 教师教育的特点:学科性与师范性相结合。 教师教育的特点: “课程教学纲要”与“教学大纲”的最大的区别 课程教学纲要” 教学大纲” 是由“大纲”的指令性变为“纲要” 是由“大纲”的指令性变为“纲要”的指导性
转型期的中国音乐教师教育
王耀华
一、音乐教师教育专业改革的根基 在于端正和明确培养目标
培养德智体美全面发展,掌握音乐教育基 础理论、基础知识、基本技能,具有创新 精神、实践能力和一定教育教学研究能力 的高素质的音乐教育工作者。
“三型”:全面发展型、综合型、创新型 三型” “三性”:师范性、专业性、基础性 三性” “三型”相互促进,“三性”明确特点。 三型”相互促进,“三性”
五、课程教学纲要
既要充分注意各课程领域、课程类别和各 门课程的学科特点,又应当注意作为音乐 教师教育课程的共同性特点:注意音乐学 科课程的特点,借鉴教育新理念,重视教 师教育的特点。
音乐学科课程的特点是: 音乐学科课程的特点是: 1.素质教育、审美教育、艺术审美教育、音乐审 1.素质教育、审美教育、艺术审美教育、音乐审 美教育 2.基础教育,注意基础知识、基本技能的教育 2.基础教育,注意基础知识、基本技能的教育 3.是创造性思维培养的重要途径 3.是创造性思维培养的重要途径 4.人文学科的一个重要门类,应当注重人文精神 4.人文学科的一个重要门类,应当注重人文精神 的培养