白描花卉临摹教学设计教案
白描教案
小学美术：《白描花卉》教案2012-05-10 |白描花卉临摹一、教学内容：《白描花卉》——临摹画二、教学目的：使学生通过白描花卉画的练习，提高描线的技巧，学习用不同的线条表现对象的质感、量感。
培养学生热爱祖国传统艺术的感情。
《白描花卉》临摹三、教学重点：使学生掌握运笔行线的方向、速度和力度，在顿挫、《提按中画出流畅或凝重的线条，表现出所描绘的对象的质感和量感。
四、教学难点：使学生掌握白描花卉的写线的方法、技巧五、教学教具：挂图、幻灯片、放大的花卉图。
六、教学过程：一、导入新课：欣赏了国画，可知道齐白石的《祖国万岁》是什么画？学习国画最重要的基本功夫是什么？板书课题：《白描花卉》——临摹画二、教师宣布本节课是学习“白描花卉”。
讲解“白描”的含义：就是用墨线勾描形象，不设颜色，是中国画的基本技法之一种。
同时指出这节课主要是“临摹”，并讲解其含义：“临”——是照着原作描画。
“摹”——用薄纸蒙在原作上面描画。
3、教师小结临摹的意义：绘画的临摹主要是指对某一美术作品进行描绘。
临摹是学习绘画技巧的一种方法，主要是学习前人的技法和经验。
我国传统绘画的学习方法，就是从临摹入手，再逐步过渡到写生，即所谓“师古人”和“师造化”。
在临摹中研究、分析、揣摩画家创作的意图和表现技巧。
4、教师挂出花卉照片挂图，指出这是实物摄影。
再挂出教师按花卉照片画成的白描花卉范画让学生对照欣赏，同时启发学生细心观看线条的变化。
三、教师先示范运笔的方法：通过方向、快慢、顿挫、提按的不同运笔，画出不同的线条。
接着将熟宣覆盖在“白描花卉”范画上面，从头画起，边画边讲白描线条的用墨运笔的特点和方法，起笔、收笔、顿笔的各种变化，让学生学习勾勒全过程。
四、学生作业：教师给学生每人发一张放大的范画进行临摹。
注：在临摹前，一定要仔细分析研究每一根线条的起止及运笔过程中的各种变化，才能画出原作的效果。
五、教师辅导告诉学生临摹时不要看一笔临一笔，应理解线描是根据花卉结构、透视变化用笔的。
白描花卉临摹教案
白描花卉临摹教案第一篇：白描花卉临摹教案课题：白描花卉临摹课时：1课时课型：绘画型授课对象:初中2年级教材分析:白描是中国画技法形式的一种，主要多用于人物或双勾花鸟画。
白描画法全凭线的虚实刚柔，浓淡粗细来体现物体的不同质感和变化。
白描作为国画的一种画种，古代则称之为白画，通常也叫线描。
教学目标：1.知识和技能目标：通过线的长短、粗细、方圆、曲折、疏密、虚实以及用笔轻重、顿挫、刚柔等，各种节奏变化都是它独特的艺术表现形式。
2.过程和方法目标:使学生在练习画作的过程中可以锻炼运笔、用墨、用线以及构图等方面的基本功，以及掌握花鸟画的造型能力。
3.情感态度和价值观目标：白描是画工笔画上颜色的基础，首先是通过白描画法勾出画面的轮廓，然后在画的过程中能够感受到线条的曲折，弯曲变化之美，在跟老师的交流的中能够了解白描的魅力。
教学重点：运用线条的特点画出优美生动的画作。
教学难点：对工具材料性能的初步掌握和基本技法的运用，如何能够把握用线、用笔画出一幅趣味生动的画。
教学方法：在讲授、欣赏、演示的基础上，指导学生进行摹写练习1.教法：课本、作品讲解2.学法：多练习速写，写生花卉、草木等教具准备:课本、图片学具准备：笔、墨、纸、砚教学过程：一：组织教学：清点人数，检查学生用具准备情况，出示范画。
（4分钟）二：引入新课：“白描”即线描,古代称“粉本” ,后成为一个独立画科,具有单纯朴实、造型严谨、气韵生动、讲究用线、形式感强等艺术特点按现代广义的理解,属于素描之一种,古代称为“白画”或“粉本” ,即是绘画的底稿。
在上节课的基础上加些人物画。
（4分钟）三：讲授新课：（27分钟）（一）：导言：总结、评价前课工笔花卉的情况，并表扬优秀作品１：临摹前的准备：学习白描首先从临摹入手，学习今古名家的表现技法，其次是到生活中去观察、写生。
①：范本的选用。
②.：读画：选定范本后，分析理解其技法特点。
通过读画，提高自己的鉴赏水平，做到心中有数，才能有的放矢地进行学习。
白描工笔画花卉课程设计
白描工笔画花卉课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能理解白描工笔画的基本概念、历史背景及艺术特点。
2. 学生掌握花卉的基本构造、生长习性及表现方法。
3. 学生了解并掌握工笔画花卉的线条、设色、构图等基本技巧。
技能目标：1. 学生能够运用线条、墨色、色彩等技法，创作一幅具有个人特色的花卉白描工笔画。
2. 学生通过实践操作，提升观察力、表现力和创造力，提高绘画技能。
情感态度价值观目标：1. 学生培养对传统艺术的尊重和热爱，增强民族自豪感。
2. 学生通过学习工笔画花卉，培养耐心、细致、精益求精的工匠精神。
3. 学生在创作过程中，学会欣赏美、表现美，提高审美素养。
本课程针对的学生特点为具有一定绘画基础和审美观念的初中生。
课程性质为实践性、创作性、文化传承性。
在教学过程中，教师需关注学生的个体差异，给予个性化指导，确保学生在完成课程学习后，能够达到上述设定的具体学习成果。
教学要求注重理论与实践相结合，强调学生的动手实践能力，培养其独立创作和团队协作的能力。
通过本课程的学习，使学生更好地传承和发扬我国传统绘画艺术。
二、教学内容1. 理论部分：- 工笔画花卉基础知识：介绍工笔画的历史、花卉的分类及生长习性。
- 白描技法讲解：线条、墨色、构图等基本技巧及其在花卉画中的应用。
- 色彩搭配与设色技巧：分析花卉色彩特点，讲解设色方法及色彩搭配原则。
2. 实践部分：- 花卉线描练习：指导学生进行花卉线描练习，掌握花卉的外形、结构、纹理等表现方法。
- 花卉白描创作：学生运用所学技巧，独立创作一幅花卉白描作品。
- 作品展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。
教学内容依据课程目标，结合教材相关章节进行组织。
教学大纲分为两个阶段：第一阶段为理论学习和线描练习，第二阶段为花卉白描创作及评价。
教学过程中，教师需关注学生对理论知识的掌握及实践技能的应用，确保教学内容科学、系统、有序地进行。
通过本章节的学习，使学生全面掌握工笔画花卉的基本知识和技能。
白描花卉教学工作计划
一、教学目标1. 培养学生对白描花卉艺术的兴趣和审美能力。
2. 掌握白描花卉的基本技法，包括线条运用、构图布局等。
3. 提高学生的动手实践能力，培养学生独立创作的能力。
4. 增强学生的文化素养，传承和发扬中国传统文化。
二、教学内容1. 白描花卉基础知识：介绍白描花卉的历史、特点、工具材料等。
2. 线条练习：学习线条的粗细、浓淡、长短、曲直等变化，掌握线条的基本运用。
3. 构图布局：学习花卉的构图方法，包括主次分明、虚实相生、对称与平衡等。
4. 创作实践：以花卉为主题，进行白描创作练习。
三、教学进度安排第一周：白描花卉基础知识- 介绍白描花卉的历史渊源和发展脉络。
- 讲解白描花卉的工具和材料，如毛笔、宣纸、墨、颜料等。
第二周：线条练习- 学习线条的基本形状和运用技巧。
- 进行线条的实践练习，如线条的粗细变化、浓淡变化等。
第三周：构图布局- 讲解花卉的构图原则和布局方法。
- 分析优秀白描花卉作品，学习构图技巧。
第四周：创作实践- 以花卉为主题，进行白描创作练习。
- 鼓励学生发挥创意，尝试不同的构图和线条运用。
第五周：作品展示与评价- 组织学生展示自己的白描花卉作品。
- 邀请专业人士进行作品评价，给予学生反馈。
四、教学方法1. 讲授法：系统讲解白描花卉的基础知识和技法。
2. 演示法：教师现场演示白描花卉的绘制过程，帮助学生理解。
3. 练习法：通过大量的实践练习，使学生熟练掌握白描花卉的技法。
4. 作品分析法：分析优秀作品，提高学生的审美能力和创作水平。
五、教学评价1. 平时作业：检查学生对基础知识的掌握程度。
2. 创作作品：评价学生的创作能力和审美水平。
3. 课堂表现：观察学生在课堂上的学习态度和参与度。
六、教学保障1. 提供充足的教材和教学工具，确保教学活动的顺利进行。
2. 定期组织学生参观美术馆、博物馆等，拓宽学生的艺术视野。
3. 邀请专业艺术家进行讲座和指导，提高学生的专业素养。
通过本教学计划的实施，旨在培养学生对白描花卉艺术的热爱，提高学生的审美能力和创作水平，为传承和发扬中国传统文化贡献力量。
白描花鸟课程设计
白描花鸟课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能理解并掌握白描花鸟的基本概念、技巧和表现形式。
2. 学生能了解中国花鸟画的历史背景、艺术特色及其在美术领域的地位。
3. 学生能认识并运用基本的绘画工具和材料进行白描花鸟的创作。
技能目标：1. 学生能运用线条、墨色等表现手法，创作具有个人特色和审美价值的白描花鸟作品。
2. 学生通过实践，提高观察力、表现力和创造力，培养良好的绘画技能。
3. 学生能运用所学知识，对白描花鸟作品进行分析、鉴赏和评价。
情感态度价值观目标：1. 学生培养对中国传统文化的兴趣和热爱，增强民族自豪感。
2. 学生在创作过程中，体验美的表达，培养审美情趣，提高生活品质。
3. 学生通过白描花鸟的学习，培养耐心、细致、专注的良好品质，增强团队协作意识。
课程性质：本课程以实践为主，结合理论讲解，注重培养学生的动手能力和创新能力。
学生特点：六年级学生具有一定的绘画基础，观察力和表现力较强，对美的追求和表达有较高的热情。
教学要求：教师应关注学生的个体差异，因材施教，鼓励学生积极参与，充分挖掘学生的潜能，提高他们的综合素质。
同时，注重培养学生的自主学习能力，使他们在创作过程中得到全面的发展。
通过本课程的学习，使学生达到预定的学习成果，为后续的美术学习打下坚实基础。
二、教学内容1. 理论知识：- 花鸟画概述：介绍花鸟画的历史、发展与流派。
- 白描技法：讲解白描的基本技巧、线条运用和构图原则。
- 花鸟画鉴赏：分析经典花鸟画作品的艺术特色和审美价值。
2. 实践操作：- 绘画工具和材料的选择与使用：熟悉毛笔、墨水、宣纸等基本绘画材料。
- 线条练习：进行不同线条、墨色的练习，掌握线条的粗细、曲直、刚柔等变化。
- 花鸟画创作：结合生活观察，创作具有个人风格的白描花鸟作品。
3. 教学大纲：- 第一阶段：了解花鸟画发展史，学习白描基本技巧，进行线条练习。
- 第二阶段：学习构图原则，分析经典作品，实践创作简单的白描花鸟作品。
线描花卉白描线稿教案设计
线描花卉白描线稿教案设计教案标题：线描花卉白描线稿教案设计教学目标：1. 了解线描花卉白描线稿的基本概念和技巧。
2. 学习观察和描绘花卉的形态和细节。
3. 发展学生的观察力、细致性和艺术创造力。
教学准备：1. 花卉的图片或实物样本。
2. 白纸和铅笔。
3. 艺术工具，如铅笔、细线画笔、水彩颜料等。
教学步骤：1. 引入（5分钟）- 向学生展示一些线描花卉白描线稿的作品，并引导学生讨论这些作品的特点和美感。
- 介绍线描花卉白描线稿的概念和应用领域。
2. 观察与分析（10分钟）- 向学生展示花卉的图片或实物样本，并引导学生仔细观察花卉的形态、轮廓和细节。
- 引导学生描述花卉的特点，例如花瓣的形状、叶子的纹理等。
3. 练习线描（15分钟）- 要求学生使用铅笔在白纸上进行线描练习，尽量准确地描绘花卉的形态和细节。
- 强调线条的轻重变化和线条的流畅性。
4. 白描线稿绘制（20分钟）- 要求学生使用细线画笔或铅笔在白纸上绘制花卉的白描线稿。
- 强调线条的精细度和清晰度，尽量还原花卉的形态和细节。
5. 色彩运用（15分钟）- 引导学生使用水彩颜料或彩铅为白描线稿上色，突出花卉的特点和美感。
- 鼓励学生发挥创造力，运用适当的色彩搭配和层次感。
6. 作品展示与评价（10分钟）- 学生展示自己的作品，并互相欣赏和评价。
- 教师提供积极的反馈和建议，鼓励学生继续努力和探索。
教学延伸：1. 鼓励学生观察和描绘其他种类的花卉，拓宽他们的视野和艺术表达能力。
2. 引导学生尝试使用不同的绘画材料和技巧，如素描、水彩、彩铅等，丰富作品的表现形式。
教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与程度和作品的完成度。
2. 评价学生对线描花卉白描线稿的理解和运用能力。
3. 提供个性化的反馈和指导，帮助学生进一步提高绘画技巧和艺术表达能力。
教学资源：1. 花卉的图片或实物样本。
2. 白纸和铅笔。
3. 细线画笔、水彩颜料等。
教学反思：本教案设计旨在引导学生通过线描花卉白描线稿的绘制，培养他们的观察力、细致性和艺术创造力。
六年级美术下册《白描梅花》教案、教学设计
（一）导入新课
1.教学活动设计：教师出示一幅精美的白描梅花作品，引导学生观察并提问：“同学们，你们知道这是什么花吗？它有什么特别之处？”通过观察和思考，激发学生对梅花的好奇心。
2.学生回答：梅花是冬天里开放的花，象征着坚韧、高洁的品质。
（二）讲授新知
1.教学内容：介绍白描梅花的基本技法、梅花的结构、形态和特点。
2.提高作业：在完成基础作业的基础上，鼓励学生进行创意发挥，将梅花的形象与其他元素结合，如山水、诗词等，创作一幅具有个人特色的作品。旨在培养学生的创新意识和审美鉴赏能力。
3.研究性作业：分组进行课题研究，选择一个与梅花相关的主题，如梅花的历史、梅花的文化寓意、梅花在艺术作品中的应用等，进行深入研究。要求学生撰写研究报告，并在课堂上进行分享。
3.教学过程：
（1）导入：通过展示梅花的实物、图片，引导学生欣赏梅花的美丽，激发学习兴趣；
（2）新知传授：讲解白描梅花的基本技法，示范绘画过程，帮助学生掌握绘画要领；
（3）实践环节：学生动手实践，教师巡回指导，及时发现问题并进行针对性指导；
（4）作品展示与评价：组织学生展示作品，进行自评、互评和教师评价，提高学生的审美鉴赏能力；
2.技能：学生能够运用所学知识，独立完成一幅白描梅花的作品；提高观察力、表现力和创造力；培养审美情趣，提高对中国传统艺术的鉴赏能力。
（二）过程与方法
在教学过程中，采用观察、实践、讨论、评价等方法，引导学生主动参与，培养自主学习能力。
1.观察：引导学生观察梅花的实物、图片，了解梅花的结构、形态和特点，为创作奠定基础。
2.实践：学生动手实践，运用白描技法进行绘画，分享创作心得，取长补短，共同提高。
4.评价：采用自评、互评、教师评等多种评价方式，对学生的作品进行评价，提高学生的审美鉴赏能力。
初中美术白描荷花教案
一、教案基本信息1. 课题名称：初中美术——白描荷花2. 课时：1课时3. 年级：初中一年级4. 教学目标：（1）让学生了解白描荷花的基本技巧和表现方法。
（2）培养学生对荷花的观察能力、审美能力和绘画能力。
（3）引导学生体验绘画创作的乐趣，激发对美术的热爱。
二、教学内容1. 白描荷花的基本技巧：线条、墨色、构图等。
2. 白描荷花的表现方法：结构、质感、空间等。
3. 荷花的相关文化知识。
三、教学过程1. 导入（5分钟）（1）教师展示荷花的图片，引导学生观察荷花的形态、结构、色彩等特点。
（2）学生分享对荷花的印象和感受。
2. 基本技巧讲解（10分钟）（1）教师讲解白描荷花的基本技巧，如线条的运用、墨色的搭配、构图的安排等。
（2）学生跟随教师练习基本技巧。
3. 表现方法讲解（10分钟）（1）教师讲解白描荷花的表现方法，如如何表现荷花的结构、质感、空间等。
（2）学生跟随教师练习表现方法。
4. 创作实践（15分钟）（1）学生独立创作白描荷花作品。
（2）教师巡回指导，给予学生个别辅导。
5. 作品展示与评价（5分钟）（1）学生展示自己的作品，分享创作心得。
（2）教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励。
6. 总结与拓展（5分钟）（1）教师总结本节课的学习内容，强调白描荷花的基本技巧和表现方法。
（2）学生提出问题，教师解答。
（3）教师布置课后作业，要求学生课后练习白描荷花，提高绘画能力。
四、教学评价1. 学生对白描荷花的基本技巧和表现方法的掌握程度。
2. 学生创作的荷花作品的质量、创意和表现力。
3. 学生在课堂上的参与度、合作能力和审美能力。
五、教学资源1. 荷花图片素材。
2. 白描荷花教材或参考书。
3. 绘画工具（如毛笔、墨水、画纸等）。
六、教学建议1. 注重学生个体差异，因材施教，给予每个学生足够的关注和指导。
2. 鼓励学生在创作中发挥自己的想象力和创造力，不拘泥于传统表现方式。
3. 结合多媒体教学手段，如展示荷花视频、图片等，丰富教学内容，提高学生的学习兴趣。
小学美术六年级上册《白描花卉》临摹教学设计
《白描花卉》临摹第三课时授课时间：200 年月日星期第节一、教学内容：《白描花卉》——临摹画二、教学目的：使学生通过白描花卉画的练习，提高描线的技巧，学习用不同的线条表现对象的质感、量感。
培养学生热爱祖国传统艺术的感情。
三、教学重点：使学生掌握运笔行线的方向、速度和力度，在顿挫、提按中画出流畅或凝重的线条，表现出所描绘的对象的质感和量感。
四、教学难点：使学生掌握白描花卉的写线的方法、技巧五、教学教具：挂图、幻灯片、放大的花卉图。
六、教学过程：一、导入新课：欣赏了国画，可知道齐白石的《祖国万岁》是什么画？学习国画最重要的基本功夫是什么？板书课题：《白描花卉》——临摹画二、教师宣布本节课是学习“白描花卉”。
1、讲解“白描”的含义：就是用墨线勾描形象，不设颜色，是中国画的基本技法之一种。
2、同时指出这节课主要是“临摹”，并讲解其含义：“临”——是照着原作描画。
“摹”——用薄纸蒙在原作上面描画。
3、教师小结临摹的意义：绘画的临摹主要是指对某一美术作品进行描绘。
临摹是学习绘画技巧的一种方法，主要是学习前人的技法和经验。
我国传统绘画的学习方法，就是从临摹入手，再逐步过渡到写生，即所谓“师古人”和“师造化”。
在临摹中研究、分析、揣摩画家创作的意图和表现技巧。
4、教师挂出花卉照片挂图，指出这是实物摄影。
再挂出教师按花卉照片画成的白描花卉范画让学生对照欣赏，同时启发学生细心观看线条的变化。
三、教师先示范运笔的方法：通过方向、快慢、顿挫、提按的不同运笔，画出不同的线条。
接着将熟宣覆盖在“白描花卉”范画上面，从头画起，边画边讲白描线条的用墨运笔的特点和方法，起笔、收笔、顿笔的各种变化，让学生学习勾勒全过程。
四、学生作业：教师给学生每人发一张放大的范画进行临摹。
注：在临摹前，一定要仔细分析研究每一根线条的起止及运笔过程中的各种变化，才能画出原作的效果。
五、教师辅导，告诉学生临摹时不要看一笔临一笔，应理解线描是根据花卉结构、透视变化用笔的。
白描花鸟教案
第二单元白描花卉技法线工笔花卉以线为造型基础，运用毛笔勾线，对线条有严格的要求，讲究用笔，追求线条的力感、快感、，所谓“工细兼力”，反对纤细柔弱的线条。
勾线之初，先练习使用中锋，避免侧锋。
行笔时，笔尖走在线条中央的即为中锋，一侧的即为侧锋。
中锋线条圆润浑厚，饱满而富于弹性，结实而有力感，开始练习勾线时，应注意线条转弯的地方，转弯时提笔，并轻轻转动笔管方向，使笔锋平行圆转过来，保持中锋，避免侧锋折笔即飞白。
线条产生力感的关键在于笔锋与纸面的摩擦，不能为了细，不敢用力，勾出的线浮华无力。
勾线时笔按下去，使笔锋对纸面有一个压力，同时又要有一个向上的提力，两力平衡，再用一个拖的力量行笔。
只压不提就是“抹”，易出现侧锋，只提不压就是“飘”，线条滑而无力，用线切忌“挑”“滑”。
一般勾线，都须有起笔、行笔、收笔三个动作。
1、起笔藏锋：如起笔欲向右行，先向左藏锋顿笔，再向右行，即欲右先左，反之，欲左先右，还有欲下先上，欲上先下，这样笔纸就有了摩擦。
2、行笔：行笔要稳，对纸面压力要匀。
中途转向稍停为“顿”，向后折回为“挫”，顿挫时要调整笔锋方向，不使出现侧锋。
中锋圆转用笔为“转”，侧锋方拐为“折”。
3、收笔回锋：每逢收笔都须向来的方向收回，使线的结笔含蓄而有力。
二、线条与花卉中国画讲“应物象形”，好的线条必须与花卉的形象、质感、空间感结合得恰到好处。
生动地表现花卉的生命力、精神意趣。
从对象的结构出发，写出对象具体生动的形，最终达到表现对象内在神韵的目的。
勾线起笔顺序为了不蹭脏画面，一般白描勾勒是从上到下，从左到右。
结构关系当两条线相遇，一线在前压住另一条线，即为前压后。
边缘线与折面线的处理花叶的轮廓线大致可分为两类不同的线条①叶片和花瓣转折时产生的折面线和花叶的主筋，这种线要勾成饱满、富于弹性的弧线，以表现花叶挺拔的生命力。
②叶片、花瓣的边缘线，这种线变化多端。
这两种线条既有对比，又要统一，既表现了花叶转折变化的多姿，又要有线条本身的节奏和韵律。
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组织纪律
感受两种风格炯异的国画表现形式，体现白描独特的艺术语言
1、如何读画
2、怎样临摹
进一步了解用笔用墨方法
实践体验
巩固与评价
清点人数，检查学生用具准备情况，出示范画。
展示白描国画及写意国画各一幅，比较两幅作品不同的艺术特点。
讲解法：选定范本后，分析理解其技法特点。做到心中有数，才能有的放矢地进行学习并通过读画，提高自己的鉴赏水平。
按组就位，准备好工具
分析异同，讲述自己对白描画的理解与看法。
观察与听讲
认真听讲和观看教师示范
表达自己的观点。
以小组形式开展实践体验
学生评价
课堂检测方案
学生谈自己小组学习的收获和小组学习存在的问题。
课后作业布置
自己预习写意花鸟作品
教学重难点
教学重点：运用线条的特点临摹出优美生动的花卉，更好体验中国画白描的魅力。
教学难点：对工具材料性能的初步掌握和基本技法的运用，如何能够把握用
线、用笔画出一幅趣味生动的画。
教学过程
环节
学生要解决的问题或任务
教师如何教
学生如何学
一、组织教学
二、引入新课
三、讲授新课
四、欣赏白描临本
五、实践临摹
六、展示评价
讲解与示范
1、勾线起笔顺序。先弄清花、叶上下层次，开始勾线一般是先花后叶再枝干，先近后远，先淡后浓。
2、结构前后关系。前后线条不要相压，应注意两线忌平行，三线忌交叉成一点。
3、边缘线与折面线。一般的花瓣于叶片均为薄片状，叶片、花瓣的边缘线，或有撕裂和褶皱，要用顿挫、起伏，有粗细、连断等多种变化的笔触，以表现皱折，及质感的变化。运用这两种线条应注意既有对比，又要统一，既表现多变的转折，又要有线条的美感。
4、线条的干、湿、浓、淡、粗、细。一般用淡墨和较细的线条勾花瓣；用浓墨和较粗和较细的线条勾叶、茎和花萼等。色泽深及质地厚硬的对象用线略粗、重、方、硬，色彩浅及薄嫩的对象用线则轻、细、圆、柔。但线条的粗细、墨色的浓淡都应以整体为前提，不宜变化太大。
组织学生分析并表达自己的理解
组织辅导学生开展实践体验
教师评价
情感态度和价值观目标：白描是画工笔画上颜色的基础，首先是通过白描画法勾出画面的轮廓，然后在画的过程中能够感受到线条的曲折，弯曲变化之美，在跟老师的交流的中能够了解白描的魅力。
提炼的课题
白描是中国画技法形式的一种，全凭线的虚实刚柔、浓淡、粗细来体现物体的不同质感和变化，主要多用于人物或双勾花鸟画。为了让学生更好的体验理解中国画的内涵，特别是水墨的把握和用线的技法是源自课的重难点。石泉中学课时教案
科目：美术 教师：吕英华授课时间：第5周星期一
单元（章节）课题
第三课尝试体验中国画的笔墨情趣——学画中国画
本节课题
严谨的线描造型——白描花卉临摹
三维目标
知识和技能目标：通过线的长短、粗细、方圆、曲折、疏密、虚实以及用笔轻重、顿挫、刚柔等，各种节奏变化都是它独特的艺术表现形式。
过程和方法目标:使学生在练习画作的过程中可以锻炼运笔、用墨、用线以及构图等方面的基本功，以及掌握花鸟画的造型能力。