美术鉴赏过程四步法
“_四步法”在高中美术鉴赏课中的教学应用
艺术教育 ｜“四步法”在高中美术鉴赏课中的教学应用□秦贤/文美术鉴赏可以有效培养学生审美素养，美术鉴赏在教学中应注重“描述—分析—解释—评价”的费德曼美术鉴赏“四步法”，以帮助培育学生的审美素养。
费德曼美术鉴赏“四步法”中，描述指的是描述作品中所看到的事物，包括画面的内容、情节、故事等；分析是探讨作品中的艺术特点，包括明暗对比、色彩处理等；解释是探求作者的思想以及作品的意义；评价是结合所学知识，并运用美术语言评价这一作品。
教师在高中美术教学中传授学生鉴赏“四步法”，指导学生运用这一方法去鉴赏美术作品，能有效丰富学生美术知识储备量，提高学生的鉴赏兴趣与鉴赏能力。
本文以《虢国夫人游春图》为例，从费德曼美术鉴赏“四步法”入手，分析费德曼美术鉴赏“四步法”的教学设计以及运用，提升高中生美术作品鉴赏兴趣与能力，同时培养审美素养。
1 美术鉴赏课的价值和意义在新课程改革的背景下，高中鉴赏课的主要目标是提高学生的艺术素养、开阔学生的视野、陶冶学生的情操，使他们获得丰富的审美感受，能透过现象真正理解美术作品的内在美。
教师在教学过程中要明确培养学生鉴赏能力的重要性，激发学生学习兴趣，教会学生正确地鉴赏美术作品[1]，掌握美术鉴赏的方法，从而增强学生情感的体会与表达能力，让学生通过与作品产生情感共鸣这个过程，得到审美的熏陶和人文精神的培养，这对于学生今后的发展也具有重要的意义。
并且，美术鉴赏不只是一个具有专业价值的学习系列和模块，它还可以渗透到其他系列和模块中，对其他模块起到指导和辅助作用[2-3]。
素质教育理念下的美术教育在国内已经有大量研究，但将美术新教材中给出的美术鉴赏“四步法”单独拿出来研究的并不多，而“四步法”鉴赏步骤为学生鉴赏作品开辟了一条由表及里、由浅入深的道路，有助于学生获得审美经验、提高艺术品位、生成文化理解。
对费德曼美术鉴赏“四步法”展开教学研究是十分有必要的。
2 高中美术鉴赏课堂现状分析2.1 高中美术教学中学生鉴赏能力问题现状就我国目前美术教育现状来看，许多学生对于美术鉴赏的认识不够，且对美术鉴赏存在一定的排斥心理，缺乏兴趣与信心。
美术鉴赏的过程与方法
美术鉴赏的过程与方法
美术鉴赏是指通过对艺术作品的观察和分析，理性地评价艺术作品的价值和特点的过程。
下面是美术鉴赏的过程与方法：
一、艺术作品的欣赏
观察艺术作品的整体效果，感受艺术家所要表达的主题、情感和思想，了解作品的历史背景和艺术风格。
二、艺术作品的分析
对于艺术作品的构成要素，如色彩、形状、线条、质感等，进行分析和解读。
需要注意的是，艺术作品不能只看表面，还要看内涵。
三、艺术作品的评价
根据艺术作品的特点和主题，进行评价。
评价包括两个层面：一是审美评价，即判断艺术作品的美感度。
二是理性评价，即判断艺术作品是否能达到艺术家的表达意图。
四、学习与比较
通过学习艺术史和各种艺术理论，增强对艺术作品的理解和分析能力。
同时，对同一时期不同艺术家的作品进行对比，了解不同艺术风格的特点和发展趋势。
总之，美术鉴赏需要通过反复的观察、分析和评价来不断提高自己的鉴赏能力。
【教案】感知与判断——美术鉴赏的过程与方法+教学设计高中美术人美版(2019)美术鉴赏
人美版高一美术《感知与判断——美术鉴赏的过程与方法》教学设计课题感知与判断——美术鉴赏的过程与方法教学目标知识与技能:学生通过欣赏、体验、感受学会鉴赏的过程与方法，体验作品的内涵，开阔思路，能运用多种鉴赏方法赏析美术作品，获得对美术作品的深刻认识。
过程与方法:以北宋张择端的《清明上河图》等其他代表性作品的案例分析探讨、总结、生成美术鉴赏四步法和三种鉴赏方式的认知，并能够灵活运用于美术作品的分析与解读。
通过情境陶冶法、启发式教学和小组探究等方式，提升学生的审美意识，提高鉴赏水平。
情感态度和价值观:分析不同的优秀作品，从中感知艺术的形式美原理及其特有的魅力，并生成广泛的文化认同感，实现艺术素养的培育和升华，强化鉴赏意识，积极感受艺术作品的魅力做一个有艺术修养的人。
教学重点通过鉴赏美术作品的“四步法”过程,初步掌握鉴赏美术作品的常见方法,对以后遇到的具体作品能运用所学进行分析和运用。
教学难点对于美术鉴赏“四步法”各个阶段的认识和三种鉴赏方式的了解运用并熟练掌握。
教学准备教师准备：课本、PPT 学生准备：课本教学过程感知与判断——美术鉴赏的过程与方法一、美术鉴赏的四个步骤1.美术鉴赏概念:运用感知、经验和知识对美术作品和美术现象进行观察、体验、联想鉴别与评价，获得审美经验提高艺术品位的认知活动。
美术鉴赏的过程分描述、分析、解释、评价四个步骤。
美术鉴赏的四个步骤：“描述”是指陈述作品中描绘的物象，是我们鉴赏一件美术作品的开端。
一件优秀的美术作品往往包含了诸多因素：主题、内容、形象、构图、色彩、线条、光影、空间、肌理，甚至一些有趣的细节。
这些都会令欣赏者产生各种各样的感受。
审美直觉是美术鉴赏的起点。
“分析”是指要探讨作品的形式构成特征，包括形状间的相互关系、色调的处理、空间的营造、构图原理等。
分析不仅需要相关的知识修养，更重要的是在感知作品的外在形式美之后，逐渐关注作品的形象和情感，领略其内在的美。
“解释”即在对作品进行体验、联想、想象的过程中，合理阐述作品的意义、作者的思想，不断对作品的内涵加以解释。
高中美术人教版必修 艺术欣赏 感知与判断——美术鉴赏的过程与方法-教学设计
高中美术人教版必修艺术欣赏感知与判断——美术鉴赏的过程与方法-教学设计教学过程一）导入语情境导入在这一部分，教师可以通过一个故事或者一个场景来引入本节课的主题，吸引学生的注意力，激发学生的兴趣。
例如，教师可以讲述自己第一次看《清明上河图》的经历，或者引导学生想象自己站在博物馆里，面对着一件艺术品，感受到的情感和思考。
二）体验美术鉴赏的过程：四步法鉴赏在这一部分，教师可以介绍美术鉴赏的基本过程和常见的方法，例如XXX的“四步法”。
教师可以通过示范讲解、小组探究、任务训练等方式，提升学生的审美意识，提高鉴赏水平。
以《清明上河图》等代表性作品的案例分析，探讨、总结、生成美术鉴赏四步法和三种鉴赏方式的认知，并能够灵活运用于美术作品的分析与解读。
三）研究美术鉴赏的其它方法在这一部分，教师可以介绍美术鉴赏的其他方法，例如比较法、对比法、情感法等。
通过这些方法，可以更全面地理解和分析艺术作品，提高鉴赏水平。
四）课堂练在这一部分，教师可以设置一些课堂练，例如让学生描述一幅作品的内容和特点、分析一幅作品的构图和造型、比较两幅作品的异同等。
通过这些练，可以帮助学生更好地掌握美术鉴赏的方法和技巧。
设计意图】通过引入故事和场景，激发学生的兴趣和参与热情；通过介绍美术鉴赏的基本过程和常见方法，提高学生的审美意识和鉴赏水平；通过设置课堂练，巩固学生的研究成果。
3.解释：通过结合XXX的生平经历，XXX作者画这幅作品的心路历程，对比XXX《东京梦华录》节选，解释作品的文化内涵、主题思想、艺术价值和历史价值。
同时，观察清明上河图的画面人物衣着、住房、船舶、商贸等情况，为同学们还原一个真实的北宋市井生活，来归纳这件作品的艺术价值和历史价值。
通过“描述、分析、解释、评价”的四步欣赏法，可以为我们提供“更为明亮的慧眼”，透过作品看见更多的内容，获得审美的享受和精神的提升。
4.评价：通过深度分析，我们可以总结出这幅作品的艺术价值和历史贡献。
1.2感知与判断--美术鉴赏的过程与方法
1.描述；陈述在作品中看到的东西，包括画 面的内容、色彩、材质、肌理、尺寸等。
2.分析；探讨形式关系，包括形状间的相互 关系，色调的处理，空间的营造等。
便池也不是杜尚自己制作的，而只是从商店买来，签上他的大名， 并冠以《泉》的名字而已。
1917年2月纽约独立美展展出杜桑送展的一件尿斗，题名《泉》，引起轰 动。当它展出时，有些评论家指出这件作品是剽窃，因为它是工厂生产的 现成工业品。杜桑书面答辩说：“这件《泉》是否我亲手制成，那无关紧 要。是我选择了它，选择了一件普通生活用具，予它以新的标题，使人们 从新的角度去看它，这样它原有的实用意义就丧失殆尽，却获得了一个新 的内容”。罗马尼亚籍理论家布雷东为杜桑的《泉》辩解道：“作为《泉》 的尿斗是工业品，这是事实，但它经过艺术家杜桑的选择，它就从工业转 化为艺术品，因此关键在大艺术家的选择”。这件艺术品的问世表明达达 主义对传统文明的否定，同时展现出它的意义在于将生活中现成品提高到 艺术品的高度加以肯定，它标志着生活和艺术的界限以取消，生活就是艺 术，这就开创了一个广大的领域，为后来的波普艺术开了先河。“小便池” 带来的最直接问题是：“什么是艺术？”如果“小便池”是艺术，还有什 么不是艺术？如果没有什么不是艺术，那就什么都是艺术。如果什么都是 艺术，也就意味着什么都不是艺术。如果什么都不是艺术，那么，艺术也 就只剩下了对艺术本身所发出的质疑和追问。
白自己的艺术观念太超前，时人无法接受，于是他立即退出了独立
艺术家协会。杜尚把小便器搬到博物馆，用这个现成品向人们提出
了这样的疑问：到底什么是艺术品，什么是艺术？艺术与生活的距 离有多远？现成品艺术成为杜尚最重要的艺术观念。2004年在英国 艺术界举行的一项评选中，已故法国艺术家马塞尔·杜尚的作品 《泉》打败现代艺术大师毕加索的两部作品成为20世纪最富影响力 的艺术作品。而所谓《泉》其实就是一个陶瓷小便池，而且这个小
【教案】+感知与判断——美术鉴赏的过程与方法+教学设计高中美术人美版必修美术鉴赏
1.2 感知与判断——美术鉴赏的过程与方法教学设计高中美术人美版（2019）必修美术鉴赏教学目标1.了解美术鉴赏的基本过程和常见方法，能综合运用多种鉴赏方法赏析美术作品，形成价值判断，获得对美术作品的深刻认知。
2.通过示范讲解、小组探究、任务训练等方式，提升学生的审美知识，提高鉴赏水平。
本课以《雄视》和《清明上河图》为例，探讨、总结、生成美术鉴赏四步法，并能运用于美术作品的分析和解读。
3.在不同作品中感知艺术的形式原理及魅力，并生成广泛的文化认同感，实现艺术素养的培育和升华，强化鉴赏意识，积极感受艺术作品的魅力，做一个有艺术修养的人。
教学重难点在不同作品中感知艺术的形式原理及魅力，并生成广泛的文化认同感教具使用教学课件课标解读美术鉴赏作为一种学科活动，是有章可循的，对于高中生，以新课标要求的较易掌握的“四步法”作为主要方法，其过程主要包括描述、分析、解释、评价四个步骤。
教学流程时间预计教学环节培养要点及学法指导候课指导学生准备好书、平板，静坐等待上课。
教师连接智课平台，平板同屏。
师生问候师生相互问好引入师：上节课我们了解了美术鉴赏的意义和如何初步鉴赏一幅美术作品，那这节课，我们要正式进入美术鉴赏的过程，在此之前，我想先用一个MV来考考大家，到底是不是吴冠中说的“美盲”。
播放：周杰伦《最伟大的作品》MV片段请大家注意看歌词，看看这个MV片段里提到了几个画家？生：四个。
常玉、马蒂斯、梵高、蒙克。
音乐导入，激发学生兴趣，同时测试学生对于美术史的掌握程度。
师：他们的名字和作品我们都耳熟能详，但是是不是真的能看懂呢？这就需要我们来学习美术鉴赏的方法。
一、师：讲解美术鉴赏的一般过程：“四步法”1.描述：陈述在作品中看到的东西，包括画面的内容、色彩、材质、肌理、尺寸等。
2.分析：探讨形式关系，包括形状间的相互关系，色调的处理，空间的营造等。
3.解释：推测作品的意义和作者想表达的思想，这种推测要建立在对作品的分析上。
美术鉴赏的步骤
美术鉴赏的步骤一、观察美术鉴赏的第一步是仔细观察艺术品。
我们可以从整体和细节两个方面进行观察。
首先，我们需要观察作品的整体构图，包括线条、形状、色彩等元素的组合和平衡。
其次，我们需要注意作品的细节，例如画面中的人物形象、物体细节、背景等。
通过观察，我们可以对作品的整体效果和细节表现有一个初步的了解。
二、分析分析是美术鉴赏的重要环节。
在这一步骤中，我们需要分析作品的艺术特点和意义。
首先，我们可以从艺术风格、表现手法、画家的创作背景等方面来分析作品的艺术特点。
例如，某幅画作采用了写实主义的风格，通过精细的细节表现出现实生活的场景。
其次，我们需要分析作品所传递的意义和主题。
这需要我们对画作中的人物、物体、背景等元素进行深入思考和解读，从中寻找画家想要表达的思想和情感。
三、比较在美术鉴赏的过程中，比较是必不可少的一步。
通过比较不同的作品，我们可以更好地理解和评价艺术品。
首先，我们可以比较不同画家的作品，观察他们的艺术风格和表现手法的差异。
例如，梵高和毕加索的画作风格截然不同，一个偏重色彩的运用，一个则更加注重线条的表现。
其次，我们可以比较同一画家不同时期的作品，观察他们的创作风格和主题的变化。
通过比较，我们可以更全面地了解和评价艺术品。
四、了解背景了解背景是美术鉴赏的一项重要任务。
一个艺术品的创作背景和历史背景可以帮助我们更好地理解和解读作品。
首先，我们可以了解画家的生平和创作经历，这有助于我们理解作品的创作动机和艺术风格。
其次，我们可以了解作品所处的历史背景和社会背景，这有助于我们理解作品所表达的思想和意义。
通过了解背景，我们可以更深入地理解艺术品的内涵和价值。
五、评价美术鉴赏的最后一步是评价。
评价是对作品进行综合性的评价和判断。
在评价时，我们可以从多个方面进行考量。
首先，我们可以评价作品的艺术价值和观赏价值，包括创意的新颖性、表现的技巧和感染力等。
其次，我们可以评价作品的表现力和传达的主题是否有深度和内涵。
第二课感知与判断--美术鉴赏的过程与方法
描述：清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米，画有 500余人 、此外各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房 屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件。十分细致入 微的生活观察，刻划每一位人物、道具。每个人各有身 份，各有神态，各有情节。房屋、桥梁等建筑结构严谨， 描绘一笔不苟。比如船只上的物件、钉铆方式，甚至结 绳系扣都交待得一清二楚，令人高度契合,并借助 精练的笔墨技巧,自然而然地运化出一种物我合形气相 即与超凡脱俗、意境幽远的艺术状态。
神品:精准掌握各种绘画表现方法,并能出神入化、运 用自如地表现画家的精神意志与自然物象的灵动状态。
妙品:画家静观生命物象的微妙变化,能够使笔墨流变 与自然生命机缘相合、和谐呼应,从而精微巧妙地加以 表现。
《簪花仕女图》 唐代 周昉
描述：画上绘一位丰颊厚体的贵妇，她打 扮艳丽入时，云髻高耸，顶戴折枝花朵， 脸上又晕染娥眉，衣饰华丽，身着低胸长 裙，外罩薄纱，显出半透明的质感，是中 晚唐以后典型的贵妇形象。
分析：绢本设色，以工笔重彩绘制。
一株花使原本显得孤立的人物产生了左右 呼应、前后联系的关系。半罩半露的透明 织衫，使人物形象显得丰腴而华贵。而用 笔和线条却细劲有神，流动多姿。浓丽的 设色，头发的钩染、面部的晕色、衣着的 装饰，都极尽工巧之能事，较好地表现了 贵族妇女的细腻柔嫩的肌肤和丝织物的纹 饰。
分析：构图采用鸟瞰式全景法，用传统的手卷形式，采 取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱， 严密紧凑，如一气呵成。
解析：《清明上河图》我们提供了北宋大都市的商业、 手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资 料，具有重要历史文献价值。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
美术鉴赏过程四步法
美术鉴赏过程的四步法是指：观察、分析、理解、评价。
这四个步骤是逐步深入地理解和欣赏一幅艺术作品的重要方法。
1. 观察：仔细观察作品的外貌和细节，包括色彩运用、构图、线条等方面，特别是首次接触作品时要进行全面的外观观察。
观察的目的是为了对作品有一个整体的了解。
2. 分析：分析作品的艺术要素和技巧。
这包括对作品中使用的画法、材料、形式、内容等进行逐个分析和解读。
通过分析，可以更好地理解作品所表达的意境和主题。
3. 理解：从艺术家的视角来理解作品。
这意味着要了解作品所处的时代背景、艺术风格、艺术家的创作意图等等。
理解作品的背后涵义和意义有助于更加全面地欣赏作品。
4. 评价：给予作品自己的个人评价，包括对作品的审美价值、艺术成就、表现力等方面的评价。
评价是非常主观的，因此不同的人会有不同的观点和看法。
这四个步骤可以帮助观者更加全面深入地了解和欣赏艺术作品，同时也能培养对艺术的鉴赏能力。