文史知识秦臻：汉代画像中的乐舞形式

文史知识秦臻：汉代画像中的乐舞形式乐舞是中国古老的艺术形式，同时也是一种社会存在，反映特定时代的社会现实和意识形态。

汉帝国时期，经济发达，国力强盛，国内各民族之间交往频繁，乐舞艺术空前繁荣。

乐舞是人们日常生活的主要娱乐手段之一，也是汉王朝礼乐体系的重要组成部分。

汉代乐舞秉承先秦乐舞写实的风格和反映世风的特征，功能上从“娱神”的歌颂和祈求转向以“娱人”为主要目的。

在继承先秦乐舞艺术的基础上，创造出许多独具风格的“乐舞”剧目，如雅乐中的“四时舞”、俗乐中的“盘舞”、“建鼓舞”等，呈现出多姿多彩的新局面。

本文以汉代画像材料，结合文献记载，对常见的几种汉代乐舞进行简要的介绍。

西汉司马相如在《子虚赋》中对汉代乐舞进行了这样的描述:于是乎游戏懈怠，置酒乎昊天之台，张乐乎粤葛之宇。

撞千石之钟，立万石之黄，建翠华之旗，树灵凰之鼓，奏陶唐氏之舞，听葛天氏之歌。

千人倡，万人和，山陵为之震动，川谷为之荡波，巴俞宋蔡，淮南干遮……一盘舞盘舞也叫“七盘舞”或“盘鼓舞”，其表演形式为舞者站在鼓身或踩于盘上进行舞蹈，舞蹈有时和歌相和，有乐伴奏，是汉代较为盛行的一种乐舞。

盘舞在汉赋和汉代画像中均有较多记载和表现。

在汉代画像石、画像砖以及各类文献记载中，盘舞相对于其他类别的乐舞，有着非常丰富的资料。

其图像主要有以下三种形式：一种只有盘，一种只有鼓，还有一种则是盘、鼓同时存在。

在汉晋歌赋中，盘舞中盘子的数量为七个，但在画像中则有各自的表现，数量不等。

盘舞是宴饮画像中常见的图像。

此舞自东汉魏晋而至南朝盛行，消失于唐代。

关于盘舞的演变形式的变迁，《文献通考》中记载，它本是汉代的旧曲，至晋时则加以杯，改名为“晋世宁”舞，亦称杯柈舞（参冯汉骥《论盘舞》，《文物参考资料》1957年第8期）。

盘舞也常和跳丸等百戏相杂出现。

东汉傅毅和张衡的两篇《舞赋》中也写到“盘( 般)鼓”，如“眄般鼓则腾清眸”“历七盘而屣蹑”“般鼓焕以骈罗”等，可见其在夜宴中具有的重要地位（参王健红、杨方刚、刘远林《从〈舞赋〉看汉代人的乐舞观》，《贵州大学学报》2010年第4期）。

在汉画中比较有代表性的盘舞画像砖石有:1956年，在四川省彭县四区太平乡白祥村旁一座东汉砖室墓中出土的画像砖(图1)。

此砖上，左侧为掷倒案伎，一女伎掷倒于相叠的十二案上；中央为盘舞伎，地上置盘六枚，盘双置，分三组，以两鼓间隔之。

一舞伎双手各曳长巾，正从一鼓向另一鼓舞蹈；右侧为跳丸伎，手跳三丸。

图1四川广汉出土的汉代“盘鼓舞画像砖”(图2)，画面内容与上者相似，左侧亦为掷倒案者，叠七案；中央为跳丸者，可见三丸；右侧为盘舞者，双手挥巾，衣带翻飞，舞于盘鼓之上。

图2山东武氏祠“乐舞、庖厨、升鼎画像石”(图3)的左上方第二者明显为盘舞者，其足下有鼓五枚，舞者两足及左手同时抵于盘上，右手后举，衣袖飞扬。

盘舞者两侧各有一人面其共舞。

图3是类情节也见于四川成都杨子山1号汉墓的“宴舞百戏画像石” (图4)，该画像左侧宴会的主人单独席地而坐，前方置一食案，身后有一侍从为其打扇，前有一人正跪着向其察告。

其左侧有四名宾客，两两相对而坐，两人共享一食案，旁边有一侍从站立。

在画面的中部为舞乐百戏人物，左起第一人为宽袖长袍的舞人。

其右边一人为“反弓”者。

再右边上方为跳丸者，右边下方为旋盘者，再右边下方为抛剑者。

抛剑者右边三人在表演盘鼓舞，左边一人为女性，正踏盘持长巾而舞，地下置有一鼓六盘( 应当为七盘)，中间为一男性裸其上身与女性对舞，右边一人持棍击鼓，也为其伴奏助兴。

其上方有三人，其中二人在表演柔术。

画面最右边有一排五人乐队(参罗二虎《西南汉代画像与画像墓研究》，四川大学博士学位论文，2002)。

图4二建鼓舞建鼓舞，源于商代。

“建鼓，商人柱贯之，谓之楹鼓。

近代相承，植而贯之，谓之建鼓”(高承《事物纪原》)。

汉画像石上所见建鼓一般鼓形较大，横置，以一柱贯通鼓腔，树立在鼓座上。

建鼓又称楹鼓，它的得名与其形制有关，“建”犹树也，“楹”为柱也。

其义为和柱贯通、树立的鼓。

建鼓的鼓座形制很多，有十字交叉形、方形、山字形、虎形、羊形等，其中虎形鼓座又可分为双虎棚背、尾部相连的伏虎形，单虎和双身共首立虎形等多种。

建鼓立柱上部有的饰羽葆、有的饰流苏和幢，立柱顶端有的还有伞盖作饰，有的还在立柱顶、羽葆上饰翔( 栖)鹭或其他飞鸟。

有的建鼓两侧还安置一个小鼓，这就是所谓应鼓，以与大鼓的强声相配合，增加鼓音的变化。

击鼓用的工具称“桴”。

《宋书·乐志》曰:“以桴击之曰鼓，以手摇之曰鼗。

”(李通英《汉代歌舞初探》，福建师范大学硕士学位论文，2007) 建鼓最早使用于祭祀、战争、宫廷等，然后慢慢由简单的击鼓仅作为伴奏演变成为伴随敲击建鼓而舞蹈。

《九歌·礼魂》中载有:“成礼兮会鼓，传芭兮代舞。

”学者曾讨论过楚文化中的乐舞，认为湖北随县曾侯乙墓出土的漆绘鸳鸯壶上的建鼓舞，应为汉代“建鼓舞”的源头(参王克芬《中国舞蹈发展史》，上海人民出版社，2004)。

在汉代画像石中，有许多以鼓为表演器具的舞蹈画面，除上文介绍的盘舞中的鼓以外，还有建鼓、鼗鼓、鞞鼓、吊鼓四种，其中以建鼓舞所占比例最大。

四川成都出土的“宴乐画像砖”(图5)中，上部右侧跪坐者应为宴饮主人，前置一案，身后有一侍从。

上部左侧一人鼓瑟，一人唱歌。

下半部分中央地面上置一鼓，左侧有一人弯腰左手持桴欲击之，右侧有一挥袖立者相和起舞。

图5河南郑州出土的“建鼓舞画像砖” (图6)，画面中间置一建鼓，有一鼓架，建鼓顶部旌带飘飞;此鼓左右各一人，双手持桴，相向而立，鼓左侧者戴冠，蓄胡，左手持槌欲击鼓面，右手后扬蓄力，两腿迈开，鼓右侧者除右手持桴欲击鼓面，左手后扬蓄力外，与前者略同。

图6江苏徐州铜山县“建鼓舞画像石” (图7)，与上者建鼓舞画像砖构图略同，中间亦为一建鼓，此鼓底座呈虎形，鼓身装饰有曲形纹样，鼓有羽葆华盖，华盖上方有四只鸟，其中两只落于华盖上，建鼓两侧各有一人，呈弓步状相对而立，双手均上下错举鼓桴欲击鼓面。

图7四川新都出土的汉代“建鼓舞画像砖” (图8)，画面正中为一缓步前行的骆驼，驼峰之间竖一建鼓，前峰跪坐一人，曳长袖击鼓。

应为古代官员外出时吹鼓仪仗队。

驼舞是四川地区特有的一种舞蹈，也是其他地区汉画像石中所没有的题材。

图8三巴渝舞巴渝舞是由被称为“板楯蛮夷”的族群所创造的，主要表现其征战场景，是汉代主要的舞蹈。

因其天性勇猛，舞姿独具猛锐气概，被汉高祖刘邦所欣赏，赞叹“巴渝舞”是“武王伐纣之歌也”，而派宫廷乐人学而习之，推广入宫廷，逐渐被雅化，雄风渐退，成为朝野上下广为流行的乐舞形式。

研究表明，巴渝舞起源的时间大致在秦汉时期，发源地点在巴郡渝水流域。

如董其祥认为:“巴渝舞是秦汉时期在巴郡(今四川东部地区)境内渝水( 即发源于阆中县境流入渠河的流江)两岸聚居的勤劳勇敢、能歌善舞的少数民族，经过长期生产、生活实践所创造的一种具有民族特点的舞蹈艺术。

”(董其祥《巴渝舞源流》，《重庆师范大学学报( 哲学社会科学版)》1984年第4期)而段绪光依《华阳国志·巴志》认为巴渝舞可上溯到殷代。

他进一步指出:阆中賨人是巴人的主要成员，巴渝舞是古代人的歌舞，是因人生活于巴渝地区而得名(参段绪光《巴渝舞的源和流》，《中南民族大学学报》1984年第4期)。

童恩正则认为賨族并非巴族，也没有参加武王伐纣的战争。

但是他们所跳的舞蹈有可能从巴族学习而来(参童恩正《古代的巴蜀》，四川人民出版社，1979)。

巴渝舞演员在表演时身披盔甲、手持弩剑、口唱巴族的古老战歌起舞，气势威猛、动作雄健。

随着时间的流变，巴渝舞成为一般贵族富商欣赏的对象，形式大有改观。

后来，“巴渝舞”改名为“宣武舞”和“昭武舞”，并成为祭祀中的武舞而得以推行(图9)。

图9杨铭把巴渝舞的发展分为四个时期:第一时期为武王伐纣至汉初，活跃于民间；第二时期为刘邦将巴渝舞请入宫廷，登上大雅之堂；第三时期为曹魏至晋，巴渝舞的政治伦理色彩较浓，成为宗庙祭祀舞蹈；第四时期为南朝至唐，巴渝舞的转型及巴渝舞在宫廷文化中的终结(参杨铭《土家族与古代巴人》，重庆出版社，2002)。

董其祥根据史料认为僚人铜鼓图案上的“羽人舞” (图10)(蒋廷瑜《铜鼓史话》，文物出版社，1982)、江南地区的“盾牌舞”、湘西土家族的“摆手舞”、川东巴人后裔的“踏蹄舞”等，与巴渝舞皆有渊源关系，“当宫廷的巴渝舞日趋枯萎之际，民间的巴渝舞却经过蜕变形成各种各样的表演形式和流派”(参董其祥《巴渝舞源流考》，《重庆师范大学学报》1984年第4期)。

图10四巾舞“巾舞”是汉代开始成形的比较典型的杂舞之一，舞者以袖隔之，以舞相属。

在宫廷、豪强大族的宴饮中和各种祭祀活动中广为流行。

汉代的巾舞即长袖舞，当时的“巾”很像现在长绸舞中所用的长绸，现代长绸舞正是传承了古代巾舞的某些动作形式，是古典样式与现代样式的完美融合。

舞者手持长巾，长巾的端点有一根短棍。

舞蹈者在表演的时候，充分地运用手臂、手腕力量的大小变化，以及速度的快慢变化、运动方向的上下左右变化等，带动长巾在空中飞舞，在空间塑造出变化莫测的各式绸花，以达到舞蹈者仅用双臂或双袖所无法达到的艺术效果。

演出的场合大多在广场、殿堂、庭院中。

从考古实物看，表演者男女都有，分独舞、双人对舞、群舞等，但以单人舞为主。

四川彭州市太平乡出土的东汉“长袖舞画像砖”(图11)，画面正中有两个带冠之人相对而舞，舞者长袍拂地，举袖齐眉，姿态翩翩，居右者长裙拖地，为一女子。

左右两边各有一人持便面（“便面”是用以遮面的扇状物，见《汉书·张敞传》:“白以便面拊马。

”颜师古注: “便面，所以障面，盖扇之类也。

不欲见人，以此自障面，则得其便，故日便面，亦日屏面。

”秦汉时期开始使用，魏晋以降，便面流行于风雅名士间，唐宋以后逐渐被折扇所取代）相持而立，其右一人，左手持便面，右手持一长形物，应为舞者所用的“葥”，其一端所垂悬之物为“祖”。

舞者所穿之衣袖特长，应该为长袖之舞。

以长袖为舞在我国古代很早就流行了，《韩非子·王蠹》:“长袖善舞，多钱善贾。

”舞姿优雅而闲适，舒意自广，可以助宴饮之欢悦。

图11另外如四川出土的汉代“对舞画像砖”(图12)，表现出一幅家庭自娱性舞蹈的画面，左侧的一男一女正扣对举袖而舞;右边两人则为之伴奏，表现的正是巾舞的场景。

图12汉代的乐舞是汉代社会生活中不可缺少的重要艺术形式。

在祭祀、礼仪、宴享场景中，兼具娱人和娱神等功能。

上述几种乐舞仅仅是汉代种类繁多、丰富多彩的乐舞中的一小部分，但可以使我们管窥到汉代舞蹈折腰、曳袖的特点，了解当时舞蹈样式的繁复和种类的繁多，是汉代乐教文化的一种显著体现，为更深层次地了解汉代的文化艺术、社会精神、物质生活奠定基础。

——本文刊于《文史知识》2014年第4期。