2.2设计的文化本质

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设计中人文理念是什么意思

设计中人文理念是什么意思

设计中人文理念是什么意思
设计不仅仅是关于外观和功能,它也应该体现人文理念。

人文理念是指设计过程中关注人的需求、情感和文化背景。

它强调尊重个体的尊严和价值,注重人与环境的和谐共处。

在设计中融入人文理念,可以使作品更加贴近人们的生活,更加具有情感共鸣。

设计中的人文理念首先体现在对用户的关注上。

设计师需要深入了解用户的需求和习惯,以此为基础进行设计。

例如,在建筑设计中,考虑到用户的生活习惯和文化背景,可以为他们创造舒适的生活空间;在产品设计中,了解用户的使用习惯和偏好,可以设计出更加符合他们需求的产品。

其次,人文理念也体现在对环境和社会的关注上。

设计师应该考虑到作品对环境的影响,选择环保材料和节能设计,减少对环境的负面影响。

同时,设计作品也应该考虑到社会的多元化和包容性,尊重不同文化背景和价值观的人群。

最后,人文理念也体现在设计作品的情感表达上。

设计不仅仅是为了满足功能需求,更应该是能够触动人心的艺术品。

通过设计表达情感,可以使作品更加具有生命力和魅力,让人们产生共鸣和情感连接。

总之,设计中的人文理念是一种关注人的需求、尊重环境和社会、表达情感的设计理念。

它使设计作品更加贴近人们的生活,更加具有情感共鸣,更加具有社会责任感。

在未来的设计中,我们应该更加重视人文理念,让设计不仅仅是外在美和功能性,更加是一种传递情感和价值观的艺术品。

建筑室内设计行业的学校环境分析

建筑室内设计行业的学校环境分析

建筑室内设计行业的学校环境分析随着教育改革的不断深化以及素质教育的深入发展,校园文化得到了教育部门的重视。

为了提升教学活动的实际效果,需要在教学建筑中体现校园文化,创建出一个具有个性和魅力的文化校园,推进整个教育行业的发展。

1、文化校园教学建筑室内环境营造和设计构思教学建筑设计同普通建筑设计在本质上没有太大的区别,都是为人类提供空间服务。

但教学建筑的功能比较特殊,是学生学习的场所,兼顾知识的传授以及学生文化素质培养的功能,因此教学建筑需要有自身的文化基准,在教学活动进行的过程中根据自身的文化特色在潜移默化中对学生产生深远的影响[1]。

随着教育水平的提升,学校对于校园环境建设的重视程度逐步提高,新型的教学建筑不断涌现。

然而,在工业化的发展背景下,校园环境变得越来越单一,丧失了属于自己的文化特征以及文化底蕴。

这导致整个学校的教学质量受到影响。

教学环境的设计应该以教师和学生的需求为主。

文化对于人的影响是潜移默化的,而教学建筑室内环境设计的营造为校园环境赋予了特殊的含义,体现了学校自身的文化特色,进而可以明确文化在教学活动进行过程中的意义。

以成都信息工程大学天府校区室内设计装饰工程为例,项目设计面积8800m2,包括孵化楼、科研楼等教学场所的室内装修设计,选择的材料经济耐用,造型简洁明快,结合人体工程学设计,同时体现天府之国高校独特之处,充分体现校园文化以及校园特征。

通过对实际情况的分析可以看出,在进行具体设计时需重点关注意境的创建、赋予人性情感。

1.1意境的创建学校是学生接受教育、培养人才的主要场所。

教学建筑的设计,可以为广大师生提供一个优雅、宁静、具备文化气息的学习和交流的环境,提升教学活动的实际效果。

随着现代教育的发展,教学建筑室内环境的作用得到了充分的体现。

教学建筑是学生接受知识的主要空间载体,设计的时候需要创造出简洁明快、富有时代气息和文化品味的学术环境以及交往空间,从而为室内环境赋予丰富的文化内涵。

文化娱乐场所卫生标准

文化娱乐场所卫生标准

文化娱乐场所卫生标准文化娱乐场所卫生标准1.主题内容与适用范围本标准规定文化娱乐场所的微小气候、空气质量、噪声、通风等卫生标准值及卫生要求。

本标准适用于影剧院(俱乐部)、音乐厅、录像厅(室)、游艺厅、舞厅(包括卡拉OK歌厅)、酒吧、茶座、咖啡厅及多功能文化娱乐场所等。

2.标准值和卫生要求2.1标准值文化娱乐场所卫生标准值2.2 经常性卫生要求2.2.1 文化娱乐场所室外内外环境应整洁、美观,地面无果皮、痰迹和垃圾。

2.2.2 文化娱乐场所要有健全的卫生制度。

2.2.3影剧院、音乐厅、录像厅(室)、游艺厅(室)、舞厅等场所内禁止吸烟,宜设专门吸烟室。

2.2.4 放映电影的场次间隔时间不得少于30min,空场时间不少于10min。

换场时间应加强通风换气。

2.2.5 观众厅及其他文化娱乐场所的座位套应定期清洗保持清洁。

2.2.6 立体电影院供观众使用的眼镜每场用后应经紫外线消毒。

或使用一次性眼镜。

2.2.7 呼吸道传染病流行季节必须加强室外内机械通风换气和空气消毒。

2.2.8 剧场及其他文化娱乐场所内严禁使用有害观众健康的烟雾剂。

2.2.9 舞厅在营业时间内严禁使用杀菌波长的紫外线灯和滑石粉。

2.2.10 观众厅内及其他场所厅(室)内使用的装饰材料不得对人体有潜在危害。

2.2.11 放映录相电视的最近视距为显示屏幕对角线长度的4倍。

采用投影的视距为屏幕宽的1.5倍。

2.2.12 酒吧、茶座、咖啡厅等场所内供顾客使用的饮(餐)具应符合茶具消毒判定标准。

2.3 设计卫生要求2.3.1 选址:文化娱乐场所应选在交通方便的中心区或居住区,并远离工业污染源。

2.3.2 影剧院观众厅座位高度为43~47cm,座宽>50cm,座位短排法排距>80cm,长排法>90cm,楼上观众厅座位排距>85cm。

2.3.3 视距2.3.3.1 电影院:第一排座位至银幕的距离应大于普通银幕的1.5倍,大于宽银幕的0.76倍,胶片70mm立体影院为幕宽的0.6倍。

2.2 运动的规律性(教学设计)-高中政治统编版必修四哲学与文化

2.2 运动的规律性(教学设计)-高中政治统编版必修四哲学与文化

2.2运动的规律性(二)讲授新课环节一:规律是客观的1、运动的含义哲学上所讲的运动,是指宇宙间一切事物、现象的变化和过程。

①自然界是运动变化的②人类社会是运动变化的③人的思维是运动变化的2、物质和运动的关系(1)物质是运动的物质①世界上一切事物都处于运动和变化之中。

②运动是物质固有的根本属性和存在方式。

③世界上不存在脱离运动的物质。

(2)运动是物质的运动①物质是运动的承担者。

②脱离物质的运动是根本不存在的。

【总结】物质与运动辩证关系原理【原理】(1)物质是运动的物质,运动是物质固有的根本属性和存在方式。

(世界上不存在脱离运动的物质)。

(2)运动是物质的运动,物质是运动的载体。

(根本不存在脱离物质的运动)。

【方法论】(1)要用运动、变化、发展的观点看问题;(2)反对两个错误倾向:离开运动谈物质的形而上学观点及离开物质谈运动的唯心主义观点。

3、规律的含义规律是事物运动过程中固有的本质的、必然的、稳定的联系。

4、规律的特点(1)客观性:规律是客观的,是不以人的意志为转移的,既不能被创造,也不能被消灭。

(2)普遍性:规律具有普遍性,自然界、人类社会和人的思维,其运动、变化和发展过程都有其固有的规律。

【提醒】对于规律,不能用发明、改变、改造规律,可以用认识、利用、发现、尊重。

【总结】规律的客观性与普遍性原理【原理】①规律是客观的(规律具有客观性),是不以人的意志为转移的,既不能被创造,也不能被消灭。

②规律是普遍的(规律具有普遍性),自然界、人类社会和人的思维,其运动、变化和发展过程都有其固有的规律。

【方法论】①必须遵循规律,按照客观规律办事,而不能违背规律,否则就会受到规律的惩罚。

②人能发挥主观能动性,在认识和把握规律的基础上,利用规律,造福人类。

环节二:正确发挥主观能动性1、意识的能动作用(1)人能够能动地认识世界(2)人能够能动地改造世界。

意识不仅能够能动地反映客观世界,而且可以能动地指导人们改造世界,即通过实践把观念的东西变成现实的东西,创造出符合人的目的的客观事物。

设计本质论知识点

设计本质论知识点

设计本质论知识点设计是一门综合学科,既包含了理论知识又需要实践经验的积累。

设计师需要熟悉各种设计原则和技巧,同时还要具备创意思维和艺术感知能力。

本文将从设计的本质出发,探讨设计的知识点。

一、审美与美学审美是设计的基本要素之一,它关乎人们对于美的感知和理解。

美学研究探讨的是美的本质,帮助设计师更好地把握美的规律和特点。

审美学可以帮助设计师培养良好的审美观念,提高设计作品的质量。

二、色彩理论色彩是设计中的重要因素,它可以影响人们的情绪和感受。

色彩理论研究的是色彩的基本属性和相互关系,帮助设计师选择合适的配色方案。

色彩搭配的合理性对于设计作品的整体效果非常重要。

三、排版与布局排版与布局是设计作品中的重要设计要素,它关系到信息的传达和视觉效果的呈现。

良好的排版与布局可以提升设计作品的可读性和美感。

设计师需要掌握文字和图形的排列方式,以及合理运用空白空间的技巧。

四、平面设计平面设计是传达信息和表现创意的一种形式。

平面设计师需要熟练掌握图形设计、标志设计、海报设计等技巧。

同时,平面设计也包括了字体选择、图形处理、色彩运用等方面的知识。

五、产品设计产品设计是以人为中心的设计过程,旨在创造具有实用性和美观性的产品。

产品设计师需要考虑用户需求、人机工程学、材料选择等因素。

他们还需要了解制造工艺和市场需求,以确保产品设计的可行性和市场竞争力。

六、用户体验设计用户体验设计关注用户与产品之间的交互过程与感受。

用户体验设计师需要了解用户需求,进行用户研究和用户测试,并通过设计来提高用户满意度和产品的易用性。

其技术手段包括信息架构设计、交互设计、可用性测试等。

七、品牌设计品牌设计是通过视觉传达手段来塑造和传递品牌形象。

品牌设计师需要理解品牌的定位和价值观,并通过设计元素的运用来表达品牌特点。

他们还需要掌握标志设计、VI设计等技巧,以确保品牌形象的统一性和识别性。

八、动画与多媒体设计动画与多媒体设计是将图像、声音和互动融合在一起的设计形式。

探索与理解:跨文化沟通实践工作坊

探索与理解:跨文化沟通实践工作坊

探索与理解:跨文化沟通实践工作坊一、引言在全球化的大潮中,跨文化沟通扮演着至关重要的角色,它不仅推动着国际合作的深化,也成为个人成长不可或缺的素质。

工作坊以此为目标,旨在引领参与者洞察文化差异,通过富有实效的实践活动提升他们的跨文化沟通技巧。

预期的效果是,参与者将能更深入地理解和接纳多元文化,增强在全球环境下协同作业和解决复杂问题的能力,从而促进更加和谐、包容的社会交往。

这个工作坊旨在激发对话,增进理解,以期在世界各地的不同文化间架起理解的桥梁。

1.1 跨文化沟通的背景与意义在全球化的洪流中,跨文化沟通扮演着至关重要的角色,它已经渗透到我们日常生活的方方面面。

随着科技的进步和交通的便利,世界各地的人们比以往任何时候都更容易接触并理解其他文化。

这种沟通跨越了地理界限,使得全球视野变得更加开阔,推动了国际间的深度合作。

在商业领域,了解和尊重合作伙伴的文化习俗能提升交易的成功率;在学术界,跨文化交流促进了知识的共享与创新;在人际交往中,它增强了彼此的包容性和同理心,减少了因文化差异导致的冲突。

然而,有效的跨文化沟通并非易事,它需要我们具备敏锐的文化敏感性,愿意接纳新观念,以及具备适应不同交际规则的能力。

这不仅是一种技能的习得,更是一种心态的转变,需要我们以开放、谦逊的态度去学习,去体验,去欣赏每一种文化的独特之处。

通过这样的沟通,我们可以打破文化壁垒,促进全球文化的交融,激发多元思维的碰撞,为构建一个更加和谐、包容的世界贡献力量。

1.2 工作坊的目的与预期成效工作坊不仅是一个学习的场所,更是一个体验与成长的熔炉。

在这个平台上,我们鼓励每一位参与者积极投入,通过深入探讨不同文化的本质,理解其历史背景和价值观念,从而拓宽视野,增强文化鉴赏力。

案例分析将带来实际情境的模拟,使理论知识落地生根;角色扮演则让参与者身临其境,体验并理解他人的立场和感受;互动讨论则是激发思考、碰撞观点的火花,促进深度学习和理解。

工作坊的目标不仅仅停留在知识的传递,更重要的是能力的提升。

2.2文明的瑰宝(艺术色彩)教学设计-2023-2024学年高中美术人教版选择性必修1绘画

2.2文明的瑰宝(艺术色彩)教学设计-2023-2024学年高中美术人教版选择性必修1绘画

人教版高中美术选择性必修“绘画”《文明的瑰宝 (艺术色彩)》教案一、教材分析《文明的瑰宝 (艺术色彩)》是人教版高中美术选择性必修“绘画”第二单元“色彩”的第二课。

本课主要讲艺术色彩,主要由以下部分组成。

“基本问题”旨在明确本课学习的目的,即认识绘画作品中的色彩是承载艺术家创造力、想象力与表现力的关键元素。

“情境导入”从不同地域的人们对色彩的语言描述切入,引发学生对语言影响了我们对色彩的理解与表达感动好奇。

“探究与思考”旨在引导学生思考探究人类对色彩的理解为何不同。

“拓展练习”旨在培养学生独立并综合分析问题的能力。

使学生能够使用丙烯颜料,用点彩法复制画家修拉的一幅作品,并在绘制过程中体会画家是如何选择并安排色彩的。

“创意表达”旨在让学生利用本课所学知识和技能,开动脑筋完成图案,发挥自己的创意表达。

本课虽然是模块课,以学生实践为主,但是依然要遵循审美在上的原则。

所有的技法技巧的实施都要建立在健康的、高级的审美之上,因此对绘画作品所表达出的主题的剖析尤为重要。

通过组织学生对不同门类优秀绘画作品的观看和赏析,帮助他们了解艺术家与美术作品的关系、时代与趣味的关系、主题与风格的关系、内容与形式的关系,以及技法与情感的关系。

达成教学目标,培养学生图像识读、审美判断、文化理解等核心素养。

二、教学目标1.知道绘画作品中的色彩是承载艺术家创造力、想象力与表现力的关键元素。

2.知道不同地域、不同时代的艺术家在各自族群文化的熏陶下创作出了色彩各异、风格多样的绘画作品。

3.明白语言、文化因素会导致人们对色彩的理解与表达的能力是不同的,绘画中的色彩是可以不断创新的。

4. 明白通过调整不同色点的配比能绘制出不同的色彩倾向。

5.能够熟练掌握点彩画法、丙烯画的知识和技法,完成绘画创作。

三、教学重难点。

1.重点:知道绘画作品中的色彩是承载艺术家创造力、想象力与表现力的关键元素;明白语言、文化因素会导致人们对色彩的理解与表达的能力是不同的,绘画中的色彩是可以不断创新的;掌握绘画的色彩知识和技法,完成绘画创作。

设计与艺术的辩证关系

设计与艺术的辩证关系

论设计与艺术的辩证关系摘要:虽然随着现代社会的不断推进,认为设计是通过运用科技成果,以一定的文化形态为中介,对自然物或人工制作物进行实用性的创造和艺术化得改善。

设计的出发点,是要去探究事物深层次的原因,把握本质。

艺术则常被人们定义为人类文化、文明和思想的结晶,这就决定了设计与艺术有着千丝万缕的联系。

关键词:艺术、设计、关系的认知艺术是什么?它的意义在哪里?又何谓设计?什么才是好的设计?如何去理解艺术与设计它们之间的联系,两者的关系又到底是什么?站在这些问题面前大脑无穷次的求索,答案依然模糊而遥远。

我们要梳理这些平时就很难解释的问题,最好的方法之一便是首先去探寻艺术与设计的起源。

·1历史的启示1.1艺术的进化艺术与我们的客观世界一样是普遍存在的。

大自然的进化创造了神奇而又美丽的地球环境,我们又诞生于天地,便习得了自然的美与精华,我们即从孩提时就受到周围环境的丰富影响。

新鲜的空气、茂盛的树丛、明媚的阳光,都有感官所诠释,是自然教会我们与自己进行交流。

随后人类唱出了曲调、跳起了舞步、画出了图案,时时处处都在美化着环境创造着生活。

艺术的起源是古老的,我们对美的欣赏对艺术的追求埋藏于自然和我们自身的进化。

我们便是美的体现和创造,我们也是美的后代。

哲学家伊莱恩·斯卡瑞认为:当我们看到美得时候,就会产生一种想繁育美的内在欲望,因此通过和美丽个体的结合,我们将会繁育美的后代。

例如,在古代的人体彩绘最初是一种吸引性伙伴的方式,因此选择最佳的人体装饰者就有了进化学上的意义,因为选择外表长相美丽的人就意味着选择了有价值的遗传基因,这是生存的优势,也是艺术的特征。

艺术的进化就像孔雀的尾巴一样,是在性选择过程中形成的一种进化行为。

各种各样的艺术形式随着特定历史文化的发展逐步构成了一个统一的整体,人们对艺术的认识也越来越丰富。

可以追溯到一千年以前,“艺术”一词是指人类制造的任何物品,而悄悄地,它又用于指艺术品------能给人带来审美愉悦的礼器或其他的物质形式。

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产品在实现功能的同时,也改变和创造新的文化文明, 创造新的生活、学习、工作、娱乐方式 但产品也会破坏文化、文明、污染环境、破坏生态、 危及人类
作为可持续发展的有形状的物化载体,产品设计的目
的以及宗旨是发展文化、发展文明、发展以人为本的 文化,发展保护自然保护生态的文化,发展传承自然
和人类文化遗产
产品设计的目的是实现和达到这样美好的境界
A、谦虚认真学习国际上先进科学技术、学习先进的产品设计理念和方法
B、重视设计教育的育人育才基础性工作 C、重视对跨续时间段的系列产品、品牌企业的研究 瑞士手表设计,浪琴、奥米茄、劳力士等品牌都各有自己的定位 日本,节材、节能、环保、可循环利用是产品设计的始终概念 美国的有计划地商品废止制竹文化
竹文化
竹文化
黄美瑜设计的竹型水杯
华硕eco book 笔记本 外壳使用竹纤维压制而成的 外贴面,附在塑料底材上
永安国际竹家具设计大赛--金奖
永安国际竹家具设计大赛--金奖
永安国际竹家具设计大赛--银奖
永安国际竹家具设计大赛--银奖
永安国际竹家具设计大赛--银奖
实现良性竞争
2、良性竞争 文化传承
现代良性设计竞争是传达竞争、规则竞争、规范竞争、有序竞争,是知识智慧 竞争,是为世界认同的民族文化竞争,因此,坚持构建、传承有民族特色的文 化应该引进并融入当代及未来设计竞争的新形势、新方式、新方法
两条路:
1、不断购买他国的新技术、新产品、新工艺的专利 2、学习先进、自己研发
市场
产品
利润 竞争
商品
用品
废品
天然材料武器时代
冷兵器武器时代
热兵器武器时代 武器 电子武器时代
人类社会的竞争方式从 原来的靠山吃山靠水吃 水发展到混乱无序、你 死我活、兵器比技、武 器撞击、乃至大规模的 战争
近几十年意识 到,科学的发 展应该是和谐、 共赢、共生,
生物武器时代
核武器时代 规则武器时代
象征性语意
我们必须认识到象征性语意虽然在现代产品设计中极为突出,并作为产品 语意的一个重要方面被强化,但其思想内涵其实在古代的人造物中就一直备受 推崇,且一直演绎到现在。
北京奥运会火炬创意灵感来自“渊源共生,和谐共融”的“祥云”图案。 祥云的文化概念在中国具有上千年的时间跨度,是具有代表性的中国文 化符号。火炬造型的设计灵感来自中国传统的纸卷轴。纸是中国四大发 明之一,通过丝绸之路传到西方。纸是传承文明或者传递文明的载体, 刚好和我们的火炬要传递的精神相符合,所以我们选择了它作为传达和
官帽系列的貪杯瓷壺組 靈感取自中國清朝官員的官帽,德國設計師Michael Schneider 運用材質及形體 上的直接聯想,設計三組富歷史趣味又實用的壺瓶組。
感觉、情绪 象 征 性 语 意 身份地位、 个性、品牌 历史文化含义
在审视完这个椅子后,大部分人会把目光停留在椅背的末端,这是个没有 做任何的保护处理的位置,甚至有扎手的危险,但是设计者的初衷正在这 里,它以它独特的形式在告诉人们历史是无限延伸的,是需要慢慢品味的, 体现了一种历史的对话,这就是语意设计所起到的作用,它更多的给人以 精神上的享受或者引导。
各地的产品设计博物馆 湖北省博物馆 中国地质大学博物馆
武汉恐龙化石博物馆
中国人民革命军事博物馆 中国科技馆
1、袭古厚今 构建文化
我国,c620机床是我国1958年独立自主自行设计研发的普通机
床,曾经在各个机加工车间担当重任,可是现在,有几家企业能 看到保存的c620机床?
技术文化遗产的保护没有得到重视
永安国际竹家具设计大赛--银奖
永安国际竹家具设计大赛--银奖
永安国际竹家具设计大赛--铜奖
永安国际竹家具设计大赛--铜奖
李程旅游纪念品研究团队
竹乐--竹之物语:下面的三 条竹子选用的是黑竹(紫 竹),是天生黑色的竹子.上 部灯罩部分选用手造竹 叶纸
文化产品设计的一个范例 达悟族文化的一个设计 达悟 族是居住于兰花外岛的台湾土著居民,他们精于制造 独木舟。图5展示的平板船是他们族群的一个重要象征。它 们被用来捕鱼,这时达悟族人民赖以生存的手段。当他们乘 坐这些船只外出捕鱼时,他们经常携带有一种特别的“神圣 匕首”,图5也展示了从达悟族的平板船和神圣匕首出发, 最终设计出的文化产品。基于文化设计过程的四个步骤,所 创造的情景是达悟族人驾着他们的平板船,带着神圣匕首以 在出海捕鱼时求得保护。基于这一情景,平板船被转变为一 个现代的提包,而神圣匕首则成为一个现代的刀状警报器。 在现代社会,我们可以想象女人挎着这种背包,在街头漫步 时带着这样的警报器保护自己的场景,正如达悟族人带着神 圣匕首驾平板船出外捕鱼一样
谐主题的载体。”
设计历史和文化传统
停车场 — 龙吐碧珠 航站楼主体— 龙身 双曲穹拱形屋顶—龙脊 屋顶取光天窗—龙鳞 四通八达的交通网—龙须 福斯特 首都机场T3航站楼
停车场 — 龙吐碧珠 航站楼主体— 龙身 双曲穹拱形屋顶—龙脊 屋顶取光天窗—龙鳞 四通八达的交通网—龙须 福斯特 首都机场T3航站楼
从连杯的中间层导出的设计因素
文化因素的中间层注重于消费者的行为,以及人们在不同情况下使 用连杯的情景。学者已经注意到不同土著文化的居民使用不同的容器 以不同的方式饮酒,这代表了不同的文化意义。在这些文化中,容器 设计有着一些相同和不同之处,如把手设计之类的有形元素,或者和 文化意义相关的无形元素。就连杯来说,把手设计和连杯的两杯之间 距离是展示其文化含义的关键元素。从可用性的角度而言,连杯大多 在族人的婚礼、祭典仪式或节庆中使用,饮酒的两个人必需同时和谐 的操作,才能完成喝酒的动作。因此,连杯中间层的设计因素应当集 中在人机工程学的手段上,使其能够便于使用。图9显示了在把手处 不同的图案和图腾,随着表面雕刻的不同,这些图形可能代表了个人 的风格或者特征(Wu et al, 2005)。对不同把手的分析可能给设计 师提供如何将连杯的可用性融入到现代产品设计中的线索。
从连杯的外在层次导出的设计因素
从连杯的外层导出的设计因素与其材料、颜色、形式、质地、表面 样式、装饰以及细节有关。连杯文化因素的外层以浮雕装饰为主要特 点,有着如图8所示的图案,人头和鹿蛇花纹。其中的长帽蝮蛇花纹 是排湾族长老专用的象征。这些花样和古代图案具有象征性意义,可 以作为设计元素并且融入到现代产品设计中。 如图8所示,连杯的物理尺寸总长43厘米到91厘米,两杯之间的距 离从29厘米到42厘米。这些尺寸暗示了这些产品使用的方式,同样也 表达了两人之间不可见空间的概念。原住民在不同的场合共饮连杯酒, 在共饮“分享”的背后,其实连杯自有不同的“分寸”。多近的距离 才可以脸贴着脸,表达亲近关系,在连杯的设计上,酒杯与酒杯间的 距离是有一定规范的。从可用性的角度来说,钻石形的杯子所具有的 成角饮酒口更加便于畅饮。在连杯中体现的饮酒过程强调了“合作” 和“分享”的含义(Wu, Cheng, & Lin, 2005)。
将连杯转化为现代产品设计的一个案例研究 文化因素的应用在产品设计中是一种有力而重要的方法。当今的 消费者不仅需要功能齐备,使用方便的产品设计,同时也需要情感上 的欢愉。因此,正如这一研究所示,一个整体的设计方法不仅考虑到 连杯的实体内容,也要着力于理解它的抽象含义。然而,由于当代消 费者市场需要连杯适应现代环境的一种新形式,因此必须对连杯加以 转化。在文化产品设计模型的基础上(图3),对连杯的分析显示, 可将文化因素嵌入到产品中,作为彰显其价值或意义的元素。以下是 一些展示如何将连杯转化为适应当代消费者市场的样例。
历史,尤其是产品设计发展史,不应该只是留存在书本文字、电 影里的故事、显示器上的虚拟现实,产品设计发展史应该主要为
反映历史背景的真实的系列实物所构建
完整的产品实物对理解设计、分析设计、掌握设计、设计创新。 对培养设计的信念、培养职业的自豪感,可以达到书本和课堂教
育不能达到的功用和效果。
2、良性竞争 文化传承
3、文化载物 天人和谐
回顾历史,产品总是或多或少的印记了制造产品年代 的文化特质以及标记元素
产品也是影响民俗、民风、民间习惯形制以及发展的
重要载体。 家具:
从商周到隋唐----席地而坐
宋代开始---改变了席地而坐的方式 后来----结合了论资排辈、三纲五常的官帽椅、圈椅登
上历史舞台
3、文化载物 天人和谐
第三节 设计的文化本质
1、袭古厚今 构建文化
2、良性竞争 文化传承
3、文化载物 天人和谐
1、袭古厚今 构建文化
文化:人类利用自己的大脑与双手所创造的一切财富。 设计是造物活动,也是人类物质文化和精神文化的创造活动
古时候的工匠、手艺人---工业革命后的产品制造技术人员---今天
综合知识和技能的产品设计工作者,是他们创造了一个又一个不 同功用的产品
小到纳米尺度的机器人---大到27km的强子对撞机
需要强调的是,今天的物质和精神财富是人类社会发展历史中, 不断构建的结果。
美国俄亥俄州的坎顿镇,TIMKEN轴承制造巨头
坎顿镇轴承博物馆陈列着世界上第一个圆锥滚子轴承的样品,以 及100多年来的timken生产的各种型号的滚动轴承及相关附件, 还有以轴承为造型元素的艺术作品 各地的产品设计博物馆
连杯的文化层次及设计因素
土著民的每一部落都有着独特文化和风格,这可以从他们的雕刻,织物, 编织,皮具和陶器中加以区分。同时不同的部落也可以通过建筑物,日常生 活用品,工具,礼器,武器以及装饰物的功能加以识别和区分。通过对十二 个台湾土著部落使用的装备和工具的调查,我们发现一种排湾族使用,被称 为连杯的杯器,显示出作为文化资源显著的可用价值。连杯的独特造型展现 了文化含义,可用性以及美感。因此,我们用连杯作为展示文化因素在产品 设计中应用的一个范例。 连杯是排湾族文化中非常普遍的物品。事实上,在排湾族人眼中,它代表 了与其传统文化的一种联系。连杯是用一块木头雕刻而成的,通常包括两个 杯子,每边各有一个把手,如图6所示。连杯代表了土著饮酒文化,同时反 映了在排湾族以及其他土著居民中与饮酒相关联的传统元素。台湾土著居民 经常将饮米酒作为一种神圣的仪式。在古时他们创造出了多种多样的饮酒器 皿,其中的每一种都具有同某一特殊时刻相对应的含义,例如一个单杯连杯 可能只在特殊活动中供族长使用,而在图7中展示的双杯或者三杯连杯,则 在婚礼或者节日庆典中使用,具有增进参与者情谊和款待来宾的含义。 与此同时,连杯还有着与其相关的社交含义,人机工程学考虑以及功能性考 虑。为了给婚宴提供理想的饮具,连杯在社交和操作上的方式都需要经过仔 细的设计,从文化因素的三个级别出发,连杯具有的设计因素如下所述。
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