《锦瑟》意象的作用

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浅析格非《锦瑟》中的意象叙事

浅析格非《锦瑟》中的意象叙事

浅析格非《锦瑟》中的意象叙事《锦瑟》是格非的代表作之一,通过对琴的意象叙事,揭示了人生的苦痛和无常。

本文将从意象的选择、意象的运用和意象的叙事三个方面进行分析,以帮助读者深入理解这首诗的内涵。

格非采用了琴的意象来表达他对人生的理解。

琴具有悠远、宁静的特点,寓意着人生的艰难和苦痛。

格非通过对琴的描写和琴弦的拨动来表达他内心的痛苦和挣扎,进而反映了人生的无常和苦难。

格非运用了寓言的手法,使琴成为一个象征。

他将琴比喻为一个受伤的心灵,琴弦则代表着人的感情。

诗中“谁为谁挥霍年华”一句,不仅仅是在表达琴的寿命有限,也暗指人生的短暂和无常,人们对生命的挥霍和浪费。

格非还通过对琴弦的描写来表达他对人生的思考。

诗中琴弦“一曲肝肠断”、“三杯恨”等形象直观地揭示了人生的痛苦和苦难。

琴弦的断裂也象征了生命的终结,通过琴弦与生命的比喻,格非传达了他对人生短暂和无常的思考。

格非通过运用反问句和疑问句等修辞手法,进一步加深了诗中意象的力度和张力。

“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜”一句中的反问,反映了作者对现实的不满和对美好生活的向往。

“悠悠生死别经年,东风吹散恨如烟”一句中的疑问句,则表达了作者对生死和情感等问题的思考。

格非的《锦瑟》通过对琴的意象叙事,传达了他对人生的理解和思考。

通过琴的寓言,他表达了人生的痛苦和无常。

通过对琴弦的描写和琴声的响起,他揭示了人的感情和情感的无常。

通过反问句和疑问句等修辞手法的运用,他进一步加深了诗中意象的力度和张力。

通过对《锦瑟》的深入分析,读者不仅能够理解格非的意图和思考,也可以从中感悟到人生的无常和苦难,从而更好地面对和理解生活的真谛。

浅析格非《锦瑟》中的意象叙事

浅析格非《锦瑟》中的意象叙事

浅析格非《锦瑟》中的意象叙事《锦瑟》是格非创作的一首悲剧性诗歌,通过意象叙事的方式,展现了主人公内心的痛苦和苦闷。

在这首诗中,格非巧妙地运用了多种意象来表达主题,使诗歌更加感人和深远。

诗中的“锦瑟”象征了主人公的心灵状态。

锦瑟是一种华丽而脆弱的乐器,象征了主人公的心境,即既美丽又易碎。

诗中提到的“是前朝”和“阮籍”的描写,暗示了主人公的高贵身世和非凡才华。

他一生中的辉煌和荣华,就像锦瑟一样,绚丽而神秘。

锦瑟也象征着主人公内心的痛苦和无奈。

在诗的最后一句,“娇于猗与硕人也,侧弁而謇”中,“侧弁而謇”的意象表达了主人公对命运的抗争和不甘,同时也揭示出主人公内心的痛苦。

诗中的“鸣佩”意象进一步加深了主人公的苦闷感。

鸣佩是一种古代官员佩戴的金属饰物,具有浓郁的权力和财富的象征。

在诗中,主人公将鸣佩的声音描述成“雍雍”和“响而哀”,显示了他的心情沉重和苦闷。

通过描绘鸣佩的声音,诗中传达了主人公对权力和财富的无所满足和对虚荣的反思。

诗中的“头上黄金绿玉环”与“世路如棋”这两个意象,突显了主人公背负的重压和束缚。

头上黄金绿玉环象征了主人公身世的高贵和奢华,然而却成为了他的枷锁。

他无法解脱感到压力巨大。

世路如棋则强调了主人公的无奈和命运的扭曲。

人生就像下棋一样,处处充满了博弈和挣扎,而主人公的处境就像被困在围棋棋盘中的棋子,难以逃脱。

诗中的“君年若为此,天生我材必有用”这两句,体现了主人公对自己才华的自豪和无奈。

主人公自信自己的才华是与生俱来的,可以为君王所用,然而他却无法实现自己的才华和志向。

这种自豪和无奈在诗歌中形成鲜明的反差,使诗歌更具感染力。

格非通过意象叙事的方式,巧妙地表达了主人公内心的痛苦和苦闷。

锦瑟、鸣佩、头上黄金绿玉环、世路如棋等意象的运用,深化了诗歌的意义,使诗歌具有更深刻的思考和情感共鸣。

通过这些意象的描写,格非成功地创造了一种悲剧色彩的氛围,将读者带入到主人公苦苦挣扎的内心世界中。

赏析唐诗《锦瑟》

赏析唐诗《锦瑟》

赏析唐诗《锦瑟》
《锦瑟》是唐代诗人李商隐的一首诗,也是他的代表作之一。

诗中通过锦瑟的意象,表达了作者对人生、爱情、理想和社会的感慨。

首联“锦瑟无端五十弦”,用锦瑟的弦数象征人生的年岁,暗示了生命的短暂与珍贵。

这里的“无端”二字,表达了诗人对人生无常的感慨。

颔联“一弦一柱思华年”,诗人通过对锦瑟的弹奏,回忆起了过去的美好时光。

这里的“华年”指代美好的年华,表达了诗人对过去的怀念。

颈联“庄生晓梦迷蝴蝶”,借用庄子的典故,表达了诗人对人生如梦的感慨。

诗人认为人生如梦,一切都是幻象,这种虚无缥缈的感觉与锦瑟的弹奏形成了对比。

尾联“望帝春心托杜鹃”,诗人以望帝的典故,表达了自己对爱情的执着与期盼。

望帝是传说中的蜀国国君,他为了寻找心爱的女子,化为杜鹃鸟,啼血不止。

诗人借此表达了自己对爱情的执着与无奈。

整首诗以锦瑟为线索,通过对锦瑟弹奏的回忆,表达了诗人对人生、爱情、理想和社会的感慨。

诗中运用了丰富的象征手法,使得诗意含蓄深沉,给人以强烈的艺术感染力。

浅析格非《锦瑟》中的意象叙事

浅析格非《锦瑟》中的意象叙事

浅析格非《锦瑟》中的意象叙事《锦瑟》是中国古代文学经典作品之一,由北宋诗人格非所创作。

诗中充满了丰富的意象和叙事手法,展现了作者独特的思考和感慨。

本文将从意象和叙事两个方面进行分析,解读《锦瑟》中的意象叙事。

诗中出现了丰富多样的意象,增强了作品的感染力和艺术性。

整首诗以“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。

”为开头,直接提到了锦瑟这一意象,锦瑟象征着人生的旅途。

锦瑟上的五十根琴弦,象征着五十年的一生。

每一根琴弦都代表着一个时期,通过引用琴弦的形象,表达了时间的流转,生命的短暂。

在诗的后半部分,作者用了一系列叙事性的意象来揭示人生的脆弱和时光的无情。

他将红尘喧嚣的人生比作“长亭外,古道边,芳草碧连天”,美丽的景色和芬芳的草地映衬出人生的幸福和美好。

但随后他说:“只有弯弓的地方,才有矢与痕。

”这里的弯弓矢与痕意味着战争和伤痕,隐喻了人生的坎坷和困苦。

通过这一对比,诗人表达了人生的渺小和无奈。

诗中运用了音乐的意象,以丰富诗的内涵。

“铮铮”、“锵锵”、“一弦一柱思华年”等词语,通过音响感的传递,使读者能够更加直观地感受到琴声的美丽和悲伤。

音乐的意象也与人生的旅途相呼应,表达了人生的起伏和曲折。

通过音乐的意象,诗人将人生的经历与琴声相融合,使诗歌更具艺术感和感染力。

诗中的叙事手法也非常独特,通过细腻的描写和情感的表达,使读者更容易进入到诗人的思考和感慨中。

诗人在诗中采用了一种富有叙事性的方式,将琴声与人生进行对比。

他将琴声与人生的苦痛、悲伤相连,通过琴声的嘶叫和暗示,表达了对于人生苦难的思考。

诗人还通过一些描写细节,使诗歌更具画面感和情感冲击力。

“白发渔樵江渚上,惯看秋月春风”、“青山横北郭,白水绕东城”,这些描写细节,使诗歌更具情感色彩和感染力。

在叙事中还运用了象征手法,通过象征的意象来传达诗人的情感和思考。

“北京东北青山危,白水绕东城”的意象,象征着人生的起伏和困苦。

通过这种象征,诗人将人生的苦难与自然景观相对应,表达了对于人生困境的思考和感慨。

浅析李商隐《锦瑟》的艺术手法

浅析李商隐《锦瑟》的艺术手法

浅析李商隐《锦瑟》的艺术手法【摘要】《锦瑟》是李商隐的一首诗歌作品,通过运用比喻、对比、象征、意象和音乐等多种艺术手法,展现出了诗人对爱情的思念和痛苦。

比喻手法使诗歌中的琴弦比喻为人的感情,对比手法则对照了琴弦的美丽和脆弱,象征手法则将琴弦与人心的情感联系在一起,意象手法通过描绘琴弦的形态和声音传达了诗人的心情,而音乐手法则为诗歌增添了动听的音乐感。

李商隐在《锦瑟》中运用多种艺术手法,巧妙地表达了自己对爱情的感慨和追求,使诗歌富有情感与音乐美感,展现出了深刻的艺术魅力。

【关键词】李商隐, 《锦瑟》, 艺术手法, 比喻手法, 对比手法, 象征手法, 意象手法, 音乐手法, 文学作品, 引言, 正文, 结论, 背景, 重要性.1. 引言1.1 介绍李商隐《锦瑟》的背景李商隐是唐代著名诗人,他的诗歌以清新、细腻、含蓄而著称。

《锦瑟》是他的代表作之一,描写了一个离别的故事,表现了作者对爱情的追求和失落。

诗中运用了丰富的比喻、对比、象征、意象和音乐等手法,展现出诗人对人生的思考和感慨。

李商隐在《锦瑟》中运用了多种艺术手法,使诗歌具有深刻的内涵和丰富的感情色彩。

这首诗以其优美的语言和深刻的思想感染着读者,被誉为中国古典诗歌的经典之作。

通过对《锦瑟》的分析,可以更好地理解李商隐的诗歌创作风格和思想情感,感受他那种深沉、含蓄的内心世界。

1.2 阐述文学作品的重要性文学作品在人类文化中扮演着重要的角色,它不仅仅是一种娱乐方式,更是一种传播文化、表达情感的载体。

文学作品可以带领读者探索人性的深层次,反映社会现实,启发人们对生活的思考。

李商隐的《锦瑟》作为中国古代诗歌的经典之作,通过深邃的意象和精妙的艺术手法,揭示了人生的无常和沉重,引发人们对爱情和生命的反思。

通过对文学作品的解读和赏析,读者能够感受到作者的情感体验,思考自己的内心世界,从中获得启发和感悟,使自己得到心灵的洗礼和升华。

文学作品的重要性不仅在于其艺术性和审美享受,更在于它对人类情感、思想的影响与启迪,成为人们心灵的一种精神食粮,滋养着人们内心的丰富与深度。

浅析《锦瑟》一诗中意象的表达与使用

浅析《锦瑟》一诗中意象的表达与使用

浅析《锦瑟》一诗中意象的表达与使用
《锦瑟》是唐代诗人李白的一首著名诗歌,全诗描写了一把锦瑟的悲情故事,以意象的形式表达了诗人对爱情的深刻思考。

诗中的意象主要有三个:锦瑟、黄鹤和清江。

锦瑟是一把古老的琴,它代表着爱情的悲伤,也代表着诗人对爱情的思念。

黄鹤是一只古老的鸟,它代表着爱情的持久,也代表着诗人对爱情的执着。

清江是一条古老的河流,它代表着爱情的流逝,也代表着诗人对爱情的无奈。

诗中使用的意象表达了诗人对爱情的深刻思考,他把爱情比作一把锦瑟,表达了爱情的悲伤;他把爱情比作一只黄鹤,表达了爱情的持久;他把爱情比作一条清江,表达了爱情的流逝。

通过这些意象,诗人把爱情的悲伤、持久和流逝表达得淋漓尽致,令人动容。

李商隐《锦瑟》中的概念隐喻

李商隐《锦瑟》中的概念隐喻
李商隐的《锦瑟》是一首富含象征、典故和隐喻的诗,其中包含了多个层面的概念隐喻。

这首诗以“锦瑟”这一实物为触发点,通过音乐(瑟之弦)与时间流逝(华年)、梦境与现实、生死轮回、美玉与烟雾等意象的交织,构筑了一系列深邃而复杂的概念隐喻。

1.时间与人生:
“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。

” 这里将锦瑟的每一根弦和每一段音柱比喻成人生的片段或岁月的痕迹,表达诗人对逝去美好时光的深
深怀念与思索。

2.梦境与幻觉:
“庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。

” 用庄周梦蝶的故事来隐喻人生如梦,真假难辨;同时引用望帝化为杜鹃鸟的传说,表达了无法排遣的
情感寄托和生命中难以实现的愿望。

3.生死与哀愁:
“沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。

” 沧海中的明珠暗喻泪水,可能寓意生命的苦涩和悲凉;蓝田产玉之地在阳光下升起烟霭,则象征着美
好的事物如同短暂的烟云般易逝,同时也暗示了人生的悲剧色彩和对死
亡的思考。

4.追忆与惘然:
“此情可待成追忆,只是当时已惘然。

” 最后两句直抒胸臆,说明现在所追忆的情感,在当时就已是模糊不清、怅惘不已的状态,进一步强化
了全诗笼罩的朦胧感和对生活哲理的深刻反思。

总的来说,《锦瑟》中的概念隐喻丰富多样,既有时间与生命历程的类比,又有内心情感与外在自然现象的交融,共同构建了一种意境深远、寓意丰富的诗歌空间,体现了李商隐诗歌创作中的艺术魅力和思想深度。

浅析格非《锦瑟》中的意象叙事

浅析格非《锦瑟》中的意象叙事【摘要】格非的《锦瑟》是一首意境深远的诗歌作品,通过杰出的意象叙事展现出丰富的内涵和情感。

在诗中,“锦瑟”意象象征着人生的美好和曲折,反映了生命的变化和无常。

音乐意象则通过细腻的描绘展现出主题和情感,色彩意象也为叙事增添了层次和真实感。

意象与叙事之间相互作用,使诗歌更加生动和富有感染力。

通过意象叙事,格非成功地表达了对人生的感悟和情感,引发读者深入思考。

格非《锦瑟》中的意象叙事具有重要意义和独特之处,为诗歌赋予了深刻的意义和美感。

【关键词】关键词:格非,《锦瑟》,意象叙事,背景,含义,音乐意象,色彩意象,相互作用,情感表达,重要性,独特之处。

1. 引言1.1 介绍格非《锦瑟》的背景和意义《锦瑟》是唐代诗人李商隐的代表作之一,被誉为中国古代诗歌史上的经典之作。

这首诗以婉转动人的语言描绘了一个离奇而令人感伤的爱情故事,通过精致的意象叙事展现了诗人对爱情的愈加深沉的思考和感悟。

在整个诗篇中,诗人以精湛的艺术手法描绘了一个瑰丽而複雜的情感世界,使得读者仿佛置身感受其中带有深邃内涵的情感表达。

《锦瑟》中的意象是该诗的灵魂所在,它们不仅丰富了诗歌的意义,更为诗篇赋予了独特的艺术魅力。

在这首诗中,“锦瑟”被描绘成一种既美丽又神秘的乐器,象征着爱情的纯洁和神秘。

诗中的音乐、色彩等意象也在叙事中发挥着重要作用,为整个故事增添了层次和细腻情感。

通过这些意象的巧妙运用,诗人成功地展现了爱情的纠葛和复杂性,使得《锦瑟》成为了一首永不过时的经典之作。

在接下来的内容中,我将探讨《锦瑟》中的意象对叙事的影响,分析诗中的音乐、色彩等意象如何体现主题,以及讨论意象与叙事之间的相互作用。

通过对这些内容的深入分析,我们可以更好地理解格非《锦瑟》这首诗的艺术魅力和深刻内涵。

2. 正文2.1 探讨诗中的“锦瑟”意象的含义在格非的《锦瑟》中,“锦瑟”是一个重要的意象,承载了丰富的象征意义。

锦瑟代表着美丽的乐器,象征着作者对音乐的热爱和向往。

浅谈《锦瑟》一诗意象的作用


经初 恋 的锦 瑟 姑娘 ,两 双 含情 目,从 此成 追 忆 。茫 茫人 还有 由鲛 人泣泪 引发 的浴于 泪波的珠光 ,更有 由 良玉 生烟
海 ,伊人 何处 ?锦瑟 姑娘 的身上 ,拢集 着他对异性 朦胧 的 带 来 的冉 冉升 腾 的玉 气 ,又有 由蓝 田 日暖引 来 的精气 升 渴望 ,可惜时不等人 锦瑟也嫁 人 了。这 一切思绪都 是 由瑟 腾 、 为 山 增 辉 的 美 景 ,还 有 由 “ 此 情 ” 引 发 的惆 怅 、 哀 思 生发 的悲 鸣而引发 的。诗人正 是听到 “ 一弦一柱 ”而触景 至极 的李 义 山。望 着皎皎月光 ,听着声声锦 瑟,诗人清 怨
生情 ,触动 了身世之感而沉浸在对 年华流逝 的追忆。
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在颔联 “ 庄生晓梦迷 蝴蝶 ,望帝春心托 杜鹃 ”中,诗 海有泪 ”也是诗人假 想亡妻王 氏还会在 月明星稀的晚上思
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论 语 文 教 学之 “ 先 学后教 ”
对 五十弦 的锦 瑟兴悲 ,没有丝毫赞 美 ,而 是发 出一 声埋 怨 夜哀 鸣,啼出 自己的悲哀来。
和痴 语 ,以寄怨悼 ,锦 瑟呀 ,你 为什么无缘无 故地要有 这 就颈 联 “ 沧 海 月 明珠 有泪 ,蓝 田 日暖玉 生烟 ”,诗
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朦胧 著 称 , 自宋元 以来 ,历代 文 人都 试 图揣 测 ,揭 开她 用 “ 庄周梦蝶 ”之典 ,关键在 “ 迷 ”字 。 “ 迷 ”字 既形容 那神 秘 的面 纱 。从 诗歌 的 意境 也 就是 意象 、物象 展 开论 梦境 的迷离恍 惚,梦 中的如痴 入迷 ,也 写出梦境后 的空虚 述 ,而 意 象就 是物 象 ,指 具体 的 事物 ,也就 是 诗 中所涉 幻 灭 ,怅惘 迷 离 。一切 皆成虚 幻 的梦 境 ,瑟 声 的如梦 似 及的人 、物和情景。 从首联 “ 锦瑟无端 五十弦 ,一弦一柱 思华年 ”来看 , 幻 ,令人 迷惘 。锦 瑟 “ 一弦一 柱”弹奏 出的哀音怨 曲,引 起诗人无 限悲愤 ,使诗人像望 帝魂化成哀 怨凄悲 的杜 鹃一

《锦瑟》意象的作用

《锦瑟》意象的作用本文是关于李商隐的文学文章,仅供参考,如果觉得很不错,欢迎点评和分享。

《锦瑟》是李商隐诗中最难解的作品之一,关于《锦瑟》意象的作用是什么呢?《锦瑟》是李商隐的代表作,是诗人在幕游扬州时写下的脍炙人口的诗作。

他呕心沥血,情绪波澜壮阔,在病身承受巨大的艰难痛苦下百感交集,为亡妻、为祖国、为良朋、为世间一切美好之物,千古绝唱横空出世一曲《锦瑟》。

它是中国古典诗歌史上争议最大的诗作之一,是一篇不易讲解的难诗,此诗以蕴意隐晦、意境的朦胧著称,自宋元以来,历代文人都试图揣测,揭开她那神秘的面纱。

从诗歌的意境也就是意象、物象展开论述,而意象就是物象,指具体的事物,也就是诗中所涉及的人、物和情景。

从首联“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年”来看,诗人和锦瑟同为现实意象,诗人从实物意象锦瑟起兴,此诗从起句“无端”二字通体妙出,那“无端”是诗人的“无端”,那“思华年”也是诗人的“思华年”。

诗人面对五十弦的锦瑟兴悲,没有丝毫赞美,而是发出一声埋怨和痴语,以寄怨悼,锦瑟呀,你为什么无缘无故地要有这么多条弦?因为诗人年近五十而感慨年华流逝之飞快,听到锦瑟的一音一节,勾起了千重之往事,九曲之情肠,不禁忆起往昔峥嵘岁月。

真可谓是聆锦瑟之繁弦,思华年之往事,音繁而绪乱,惆怅以难言。

诗人也许在深切怀念曾经初恋的锦瑟姑娘,两双含情目,从此成追忆。

茫茫人海,伊人何处?锦瑟姑娘的身上,拢集着他对异性朦胧的渴望,可惜时不等人锦瑟也嫁人了。

这一切思绪都是由瑟生发的悲鸣而引发的。

诗人正是听到“一弦一柱”而触景生情,触动了身世之感而沉浸在对年华流逝的追忆。

在颔联“庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃”中,诗人又想象出庄生和望帝两个意象。

具体地说,既有由庄生晓梦引起的栩然而飞的蝴蝶,又有由望帝魂化引来的声声哀鸣的杜鹃。

一曲锦瑟繁弦,惊醒了诗人的美好梦景,就像庄周梦醒不知自己梦为蝴蝶还是自己乃蝴蝶所梦一样,幻化成为栩栩而飞的蝴蝶,憧憬以往流逝的美好理想和情思;现实的困顿不堪,又好似庄生梦醒后不知蝴蝶所往,用“庄周梦蝶”之典,关键在“迷”字。

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《锦瑟》意象的作用
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《锦瑟》是李商隐诗中最难解的作品之一,关于《锦瑟》意象的作用是什么呢?
《锦瑟》是李商隐的代表作,是诗人在幕游扬州时写下的脍炙人口的诗作。

他呕心沥血,情绪波澜壮阔,在病身承受巨大的艰难痛苦下百感交集,为亡妻、为祖国、为良朋、为世间一切美好之物,千古绝唱横空出世一曲《锦瑟》。

它是中国古典诗歌史上争议最大的诗作之一,是一篇不易讲解的难诗,此诗以蕴意隐晦、意境的朦胧著称,自宋元以来,历代文人都试图揣测,揭开她那神秘的面纱。

从诗歌的意境也就是意象、物象展开论述,而意象就是物象,指具体的事物,也就是诗中所涉及的人、物和情景。

从首联“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年”来看,诗人和锦瑟同为现实意象,诗人从实物意象锦瑟起兴,此诗从起句“无端”二字通体妙出,那“无端”是诗人的“无端”,那“思华年”也是诗人的“思华年”。

诗人面对五十弦的锦瑟兴悲,没有丝毫赞美,而是发出一声埋怨和痴语,以寄怨悼,锦瑟呀,你为什么无缘无故地要有这么多条弦?因为诗人年近五十而感慨年华流逝之飞快,听到锦瑟的一音一节,勾起了千重之往事,九曲之情肠,不禁忆起往昔峥嵘岁月。

真可谓是聆锦瑟之繁弦,思华年之往事,音繁而绪乱,惆怅以难言。


人也许在深切怀念曾经初恋的锦瑟姑娘,两双含情目,从此成追忆。

茫茫人海,伊人何处?锦瑟姑娘的身上,拢集着他对异性朦胧的渴望,可惜时不等人锦瑟也嫁人了。

这一切思绪都是由瑟生发的悲鸣而引发的。

诗人正是听到“一弦一柱”而触景生情,触动了身世之感而沉浸在对年华流逝的追忆。

在颔联“庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃”中,诗人又想象出庄生和望帝两个意象。

具体地说,既有由庄生晓梦引起的栩然而飞的蝴蝶,又有由望帝魂化引来的声声哀鸣的杜鹃。

一曲锦瑟繁弦,惊醒了诗人的美好梦景,就像庄周梦醒不知自己梦为蝴蝶还是自己乃蝴蝶所梦一样,幻化成为栩栩而飞的蝴蝶,憧憬以往流逝的美好理想和情思;现实的困顿不堪,又好似庄生梦醒后不知蝴蝶所往,用“庄周梦蝶”之典,关键在“迷”字。

“迷”字既形容梦境的迷离恍惚,梦中的如痴入迷,也写出梦境后的空虚幻灭,怅惘迷离。

一切皆成虚幻的梦境,瑟声的如梦似幻,令人迷惘。

锦瑟“一弦一柱”弹奏出的哀音怨曲,引起诗人无限悲愤,使诗人像望帝魂化成哀怨凄悲的杜鹃一样,将自己伤春之心寄托于杜鹃的悲鸣。

义山诗“伤春”多忧国伤时,感伤身世,不会让美好的理想和情思自生自灭,即便处境困顿,也将自己的春心春恨托之于杜鹃而日夜哀鸣,啼出自己的悲哀来。

就颈联“沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟”,诗人由起、承到转笔之时,又联想到鲛人和美玉两个意象。

据晋华《博物志》载“南海水有鲛人,水居如鱼,不废织绩,其眼能泣珠”南海鲛人哭泣时眼泪幻化成珠的传说故事,既有由沧海月明引起的广袤无垠、凄寒孤寂
的情景,还有由鲛人泣泪引发的浴于泪波的珠光,更有由良玉生烟带来的冉冉升腾的玉气,又有由蓝田日暖引来的精气升腾、为山增辉的美景,还有由“此情”引发的惆怅、哀思至极的李义山。

望着皎皎月光,听着声声锦瑟,诗人清怨尤深,就如同鲛人在皎月落于沧海时泣泪成珠,其实“沧海有泪”也是诗人假想亡妻王氏还会在月明星稀的晚上思念自己而夜夜哭泣流泪成珠。

“二十五弦弹夜月,不胜清怨却飞来。

”(钱起)虽然“石韫玉而山辉,水怀珠而川媚”(陆机)。

诗人用移步换景的手法借蓝田玉山上升起的丝丝轻烟远望若有若无来形容锦瑟奏出的音乐朦胧飘渺的境界,义山之妻葬在玉山之上,王氏的灵魂在明月下精气氤氲,如紫玉化烟,再也无可寻觅她那婀娜多姿的身影。

美玉沉埋地下,即使精气升腾,也总是可悲的。

烘托自己一生追求“蓝田日暖玉生烟”一样可望而不可及。

诗人空怀美好理想和情思,就如同蓝田美玉在日光中生烟,远察如在,近观却无,也就是可望而又不可置于眉睫之前。

特别是到了尾联“此情可待成追忆,只是当时已惘然”,就更是如此,因为尾联中只有诗人自己的意象了。

尾联“成追忆”和首联“思华年”相对应,以“已惘然”点醒华年之思的感受,通过诗人追忆华年往事,对华年身世的沉浮之感,既可包容诗人爱情生活的悲剧乃至悼忘之痛,将人生处境孤羁充满感伤的离愁别绪反映的淋漓尽致。

诗人如此情怀,岂待今朝回忆始感无穷惆怅,就是在当时也早已令人不胜惘惘了。

因为当时就有怅惘之情,如今追忆起来,当是加倍怅惘,更令人不堪回首了。

总之,不论想象意象,还是现实意象,也不论是联想意象,还是衍生意象,《锦瑟》诗所呈现的是一些似有而实无,虽然实无而又分明可见的一个个意象:诸如庄生梦蝶、杜鹃啼血、良玉生烟、沧海珠泪。

这些意象构成的不是一个有完整画面的境界,却构成了诗歌的意境。

透过诗歌的意境,就能看到诗人当时的情怀,是错综纠结于其间的怅惘、感伤、寂寞、向往、失望的情思,是弥漫着这些情思的心象。

无论怎样理解,诗也浑然一体,交响于天地间。

其实诗的美学,就在于朦胧,意象的无边界。

艺术来源于生活而高于生活,义山诗艺术的起源与自身的苦闷心酸有直接的关系,苦闷乃是能量的蓄积,正是流放出诗人,颠沛写华章。

感谢阅读,希望能帮助您!。

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