七夕的古诗诗意及其鉴赏

七夕的古诗诗意及其鉴赏七夕古诗(一) 行香子·七夕宋代：李清照草际鸣蛩。

惊落梧桐。

正人间、天上愁浓。

云阶月地，关锁千重。

纵浮槎来，浮槎去，不相逢。

星桥鹊驾，经年才见，想离情、别恨难穷。

牵牛织女，莫是离中。

甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风。

译文蟋蟀在草丛中幽凄地鸣叫着，梢头的梧桐叶子似被这蛩鸣之声所惊而飘摇落下，由眼前之景，联想到人间天上的愁浓时节。

在云阶月地的星空中，牛郎和织女被千重关锁所阻隔，无由相会。

牛郎和织女一年只有一度的短暂相会之期，其余时光则有如浩渺星河中的浮槎，游来荡去，终不得相会聚首。

鹊桥或许还未搭就，牵牛织女或许还是在离别之中未能相聚吧，猜想此时乌鹊已将星桥搭起，可牛郎、织女莫不是仍未相聚，再看天气阴晴不定，忽风忽雨，该不是牛郎、织女的相会又受到阻碍了吧!诗意：这首双调小令，以托事言情的手法，通过对牛郎织女悲剧故事的描述，形象地表达了词人郁积于内的离愁别恨。

“草际鸣蛩，惊落梧桐”，词首从人间的七夕着笔，写周围环境的沉寂和抒发主人公孤独痛苦的心情。

词人巧妙地运用了以动写静的手法，大兴夸张之笔，说那几张飘然落地的梧桐老叶是。

呜蛩”所“惊落”，极写出万籁俱静的环境特点，烘托了词人内心孤寂凄怆的心情，引出了“正人间。

天上愁浓”的联想，把自己的心境与牛郎织女的离愁紧紧地编织在一起，成为所托之事与所言之情的纽带。

下面写牛郎织女的故事：“云阶月地，关锁千重。

”描写牛郎，织女远隔云阶月地、莽莽星河不得相见的痛苦，正抒发了自己与丈夫身在异地，心相牵系的离愁;描写牛郎、织女鹊桥相会，瞬息离散的苦难，正倾吐了自己与丈夫远隔千里、不得欢聚的别恨。

正所谓：“纵浮搓来，浮槎去，不相逢。

”整个上片由人间写到天上，于叙述中旬旬含情，句句扣紧着词人的感情脉搏。

最后，在下片词人的感情已经完全化他为我，将自己夫妻的境况与牛郎、织女的境况融合为一，因此，她从现实自我处境出发，展开了奇特的联想：“星桥鹊驾，经年才见，想离情别恨难穷。

”天宇间风雨变幻莫测，鹊桥或许还未搭就，牵牛织女或许现在还是在离别之中未能相聚吧?这种推测联想，完全是移情的结果，含蓄婉转地抒写了人间七夕夫妻不得相见的难言苦衷。

尾句写天上七夕的自然景色，与首句人间七夕之景遥相呼应：一边是风雨飘忽，阴晴不定的银河两岸，一边是蟋蟀低吟、梧桐落叶的深闺庭院，这就开创出一种清冷凄凉的氛围，有力地烘托了词人孤寂悲伧的心情。

尾句“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风。

”成功地提炼了口语，用排句形式集中描绘了宇宙天体的瞬息万变，在创造意境上起了重要作用，同时也增添了词的音乐美。

总的看，这首词的艺术构思十分巧妙。

开头是寂静的人间七夕，结尾是风云变幻的天上七夕。

全篇以描绘牛郎织女的离愁，衬出词人自身的绵绵别恨。

描绘天下七夕又把自己的真情融于其中，以自己痛苦的切身感受，深切体验为天帝所责，为天河所阻的牛郎和织女的境遇。

这首词鼓起想象的羽翼，翱翔于天地之间。

开头，从静夜蛩鸣、梧桐叶落，想到自己身处在离恨孤寂之中;再由自身的孤寂，联想到将要相会的天上的牛郎织女的艰难处境。

她为牛郎织女感叹，感叹他们为浓重的离愁所苦，纵浮槎来去，也不能相逢;她为牛郎织女忧虑，忧虑他们经年才见，见后又别，别恨难穷。

最后，又遥望太空，寄情于风云变幻的天宇，希望天帝不再从中作梗，盼望牛郎织女不再有波折，顺利实现一年一度的会晤。

从而，使真、善、美得到统一。

这首词是咏七夕诗词中不可多得的艺术佳作。

七夕古诗(二) 沉醉东风·七夕元代：卢挚银烛冷秋光画屏，碧天晴夜静闲亭。

蛛丝度绣针，龙麝焚金鼎。

庆人间七夕佳令。

卧看牵牛织女星，月转过梧桐树影。

译文白银烛台放射出的光线照亮了画屏，在晴朗的夜晚静静地坐在亭子里。

妇女们用蛛丝穿过绣针在乞巧，金鼎中焚烧着龙麝香，人们都在庆祝人间七夕这个佳节，躺下来看牵牛织女星得鹊桥相会月亮飘过梧桐树投下了倒影。

诗意在这支小令中，作者化用唐杜牧《秋夕》，绘制成一幅静夜(望天河)图，并赋予新的内容、新的意境。

七夕之夜，月明风清，人们焚起香来庆贺节日。

渴望着心灵手巧的女子也拿出了针钱在梧桐树影下乞巧，看牛郎织女相会。

因此此曲具有一定的民俗学价值。

七夕古诗(三) 鹊桥仙·七夕宋代：苏轼缑山仙子，高清云渺，不学痴牛騃女。

凤箫声断月明中，举手谢时人欲去。

客槎曾犯，银河波浪，尚带天风海雨。

相逢一醉是前缘，风雨散、飘然何处?译文缑山仙子王子乔性情高远，不像牛郎织女要下凡人间。

皎洁的月光中停下吹凤箫，摆一摆手告别人间去成仙。

听说黄河竹筏能直上银河，一路上还挟带着天风海雨。

今天相逢一醉是前生缘分，分别后谁知道各自向何方?诗意这是一首送别词，题为七夕，是写与友人陈令举在七夕夜分别之事。

上片落笔先写陈令举之风度，他高情云渺，如侯家人于缑氏山头的王子晋在风箫声声的新月之夜，没有望到家人，自己便飘然而去。

与友人在七夕夜分别，词人自然想到牛郎织女，但陈令举不像他们那样痴心于儿女之情。

下片想象友人乘坐的船只来到银河之中，当他回到人间时，就挟带着天上的天风海雨。

接着他评价二人的友谊能够相逢共一醉，那是前世有缘，当天风海雨飘飘散去之后，友人也将随风飘去。

写送别，一般人都会徒增伤感，而词人却是豪气纵横，驰骋想象，遨游天界银河，如陆游所说“曲终觉天风海雨逼人”。

一般写七夕银河，总是“盈盈一水间，脉脉不得语”之类的柔情凄景，而词人笔下那天风海雨之势，正显露了他不凡的气魄与胸襟，这种逼人的天风海雨，便是他豪放词风形象性的说明。

七夕古诗(四) 七夕宋代：杨朴未会牵牛意若何，须邀织女弄金梭。

年年乞与人间巧，不道人间巧已多。

译文如果织女不是见到牛郎她会怎么样?我愿意与织女共同弄梭织布。

期盼年年岁岁这样度过，其实在人间这样的事又是何其的多?只不过是没有发生在我身上罢了。

诗意唐诗主情，宋诗主理。

宋的这种主理的诗，对那些喜好唐诗的人来说，常有味同嚼蜡之感。

但诗如能用简捷的句子，深刻地表达一种哲理，也不能不说有其特殊的妙趣。

杨朴的这首《七夕》，就是具有这种妙趣的哲理诗。

诗的作者从牛郎、织女七夕踏鹊桥相会的神话传说发端，别出新裁，表达了作者独到而又深刻的见解。

“未会牵牛意若何?须邀织女弄金梭。

”前两句设问：弄不懂牛郎到底打的什么主意，是怎么想的，非得邀天上的仙女来织满天的锦绣云霞。

这里的“须”字，是一种怀疑和否定，从正面来解释，就是没有必要来邀请织女作这一切。

这两句来得非常奇，出人意料，因为很多人把把牛郎织女的神话作为美妙的故事来接受，对其中所包含的意义从未提出过质疑。

以为神胜过人，天上的仙女自然比人间的一切都要聪明许多。

但诗人却对此表示怀疑。

前两句的这种怀疑只涉及到神话故事本身，但这已足以造成悬念。

这两句为诗的末联所发的奇论，做了有力的铺垫。

“年年乞与人间巧，不道人间巧己多”。

这两句是说：每年人们都要在七月七日晚上向天上的织女乞求赐予刺绣、纺织等的聪慧、智巧，但实际上，人间的智巧己经是很多了，多得有点可怕。

诗人在这里并非是在赞扬人间的机巧，而是来了一个大转弯，诗人此时想起的不仅仅是人间创造幸福的巧智，还有行恶的智巧：有巧取牵夺，互相倾轧，以及繁复、杂多而又绞尽脑汁的勾心斗角。

诗人赋予末一行诗中的“巧”的含义已经不同于第三行诗中“巧”的含义。

恰是这种新的含义，不无道理，但又非常出人料想地拓宽了诗思的领域，这就便诗的情思和哲理向更深处开掘，一使诗具有了横空出世、奇崛诡辩之美。

当人间充分运用他的机巧来进行勾心斗角的时候，要邀织女来已无意义。

从四句诗的整体和诗情的深入来看，诗人的愤世嫉俗之情表现得很是恰当、巧妙、深刻。

杨朴在那样一个时代有这样一种思想和见识是很深刻的，加之诗语简练、晓白、朴实，就使诗思凝重、洗练，富有趣味。

七夕古诗(五) 七夕唐代：李贺别浦今朝暗，罗帷午夜愁。

鹊辞穿线月，花入曝衣楼。

天上分金镜，人间望玉钩。

钱塘苏小小，更值一年秋。

译文天河隐隐逢七夕，独处罗帐半夜愁。

乌鹊离去穿线月，萤火飞入晒衣楼。

牛女双星合又分，人世情侣望玉钩。

不见钱塘苏小小，独处寂寞又一秋。

赏析“别浦今朝暗，罗帷午夜愁。

”一写天上七夕，牛郎织女相会;一写人间孤男，夜半怅然怀愁。

银河是牛郎织女一年一度相会后重又分手的地方，因此称“别浦”。

今夜别浦云水迷茫，星汉闪烁，牛女在鹊桥上还能依相偎珍惜这美好的一瞬，互诉别后一年来的相思深情。

虽然匆匆一面，仍不免执手相看泪眼而黯然离去，但他们毕竟是喜得重逢，欢情如旧，悲中有乐。

默想自身，一年前此夕定情以后就天各一方，重会无日。

此刻已到了夜半，正是牛女情浓时;而诗人则只能怅卧罗帷之中，瞪大了眼，在相思中煎熬，心头的愁云越压越重，何况今后能否再见一面也在未知之天，真是“思牵今夜肠应直”(李贺《秋来》)。

相比之下，自己的苦况远远超过了牛女。

首联透过对比，宾主分明地对自己的相思苦情作了深一层的刻划，可谓出手不凡。

“鹊辞穿线月，花入曝衣楼。

”一夜容易，但在离人的心里却又是那般漫长。

新月终于悄悄地挂在天边，喜鹊搭桥的时限也已到来。

鹊群无可奈何地辞别了银月照映下的人间穿线乞巧的少女，鼓翅飞离而去。

牛女重又陷入痛苦相思岁月之中。

天色渐明，拂晓的轻寒，秋花映入诗人的曝衣楼。

七夕曝衣，是当时的习俗。

“花入曝衣楼”这一凄清的情景，定会勾起诗人对一年前七夕定情的缅怀，曝衣楼或许就是他们定情的场所。

本来，诗人长夜不寐，一缕情思时时萦绕着那远去的恋人;如今七夕刚过，只有秋花辉映于曝衣楼上，当年伊人的倩影却已渺如黄鹤，杳不可见。

这一颔联借用环境的陪衬和触景生情的手法，表现出时间的推移和诗人难以为怀的悲怆心情。

“天上分金境，人间望玉钩。

”天已经大亮了，诗人还痴痴地凝望着碧空的半弯缺月，潸然欲涕。

月亮本就像一面明镜，眼下却只剩下半轮，真成了破镜。

牛郎织女可能都各自拿了一半，苦苦地隔河相望了。

然而人间的破镜却难能重圆。

望着望着，他多么想借助天上的玉钩把两颗破碎的心钩连到一起，有情人总该重归于好。

颈联又着想天外，运用浪漫主义的妙笔，给这一幕爱情悲剧渲染上几丝美丽的光彩，虽然这毕竟属于幻想。

“钱塘苏小小，又值一年秋。

”幻想终于破灭了，诗人又回到了残酷的现实中。

他日思夜想的恋人，可能是像南齐钱塘苏小小那样的名妓。

年前一别，刻骨铭心，不觉又到了秋风瑟瑟的季节。

别时容易见时难，诗人的遭际竟然比牛女还要不幸。

面对茫茫的前景，一阵阵难以言说的隐痛又袭上诗人心头。

这一貌似平谈的结尾，蕴蓄着无限缠绵的情思，表现出怅恨不尽的意味。

全诗以构思的新奇、抒情的深细以及语言的工整稳贴见胜，与李贺歌诗常见的惊才绝艳、秾丽诡奇多少有些不同。

他遣词造句均是生活中的常语，抒情含而不露，味而愈出。

特别是章法构思之妙实足令人折服，全诗从夜半写到天明，又以牛女的相会映衬自身的孤处，天上人间，融处生哀，充分显示出作者过人的功力。

黎简《李长吉集评》说：“昌谷于章法每不大理会，然亦有井然者，须细心寻绎始见。