浅析色彩构成在摄影艺术中的运用
摄影摄像技术专业的色彩构成与创新分析
摄影摄像技术专业的色彩构成与创新分析摄影摄像技术是一门充满创造力和艺术性的专业，而色彩构成则是其中至关重要的一部分。
色彩不仅能够传达情感、表达主题，更是影像艺术中不可或缺的要素。
在摄影摄像技术专业领域，如何运用色彩构成来创新和表达是摄影师、摄像师们一直在探索的方向。
本文将从色彩构成的基本原理、色彩在摄影摄像中的作用、以及最新的色彩创新趋势等方面进行分析，希望能够给读者带来一些启发和思考。
一、色彩构成的基本原理色彩构成是指通过明暗和色彩的对比、搭配和组合来表现图像中不同元素的关系，从而丰富影像的层次和表现力。
在摄影摄像技术中，色彩构成包括色调、对比、饱和度和色彩的明度等方面。
首先是色调，即图像整体的色彩基调，不同的色调会给人带来不同的情感体验。
暖色调常常会给人一种温馨、舒适的感觉，而冷色调则更多的表现出凉爽、清新的氛围。
在摄影摄像中，根据不同的主题和情感，能够通过调整色彩的基调来加强表现力，使画面更加富有艺术性。
其次是对比，对比是指色彩之间的明暗差异，通过对比可以突出画面的重点，增加影像的表现力。
艺术家们常常通过对比来营造戏剧性的效果，比如利用强烈的对比来突出主体，或者通过柔和的对比来创造柔和的氛围。
再者是饱和度，饱和度是指色彩的浓淡程度，高饱和度的色彩会更加鲜艳饱满，而低饱和度则更加柔和淡雅。
在摄影摄像中，对不同场景和主题，可以适当调整色彩的饱和度，以达到更好的表现效果。
最后是色彩的明度，明度即亮度，是指颜色的明暗程度。
在摄影摄像中，适当的明度调整可以让画面更加丰富多彩，增加画面的立体感和层次感。
二、色彩在摄影摄像中的作用色彩在摄影摄像中起着非常重要的作用，它能够直接影响到观众对图像的情感和认知。
正确地运用色彩构成能够让画面更加丰富多彩，更加生动有趣，从而更好地传达摄影师、摄像师的创作意图。
色彩能够表达主题。
色彩构成适合主题的作品能够使观众更加容易理解摄影师、摄像师想要表达的主题和内涵。
比如在拍摄自然风光的作品中，使用明快的色彩能够更好地展现自然的生机和活力；而在拍摄人物肖像的作品中，常常选择柔和的色彩来刻画人物的内心世界和情感。
色彩搭配在摄影中的重要性
色彩搭配在摄影中的重要性摄影是一门艺术，通过镜头捕捉到的画面可以传达出丰富的情感和意义。
而色彩搭配作为摄影中的重要元素之一，对于照片的表达和观赏体验起着至关重要的作用。
本文将探讨色彩搭配在摄影中的重要性，并介绍一些常用的色彩搭配技巧。
一、色彩搭配的重要性色彩是人类感知世界的重要方式之一，不同的颜色可以引发不同的情绪和联想。
在摄影中，色彩搭配可以通过调整色调、对比度和饱和度等参数，创造出丰富多样的画面效果，增强照片的表现力和吸引力。
1. 表达情感和主题色彩搭配可以帮助摄影师表达出特定的情感和主题。
比如，暖色调的照片常常给人温暖、舒适的感觉，适合表达温馨的家庭场景或者浪漫的爱情故事；而冷色调的照片则常常给人冷静、沉稳的感觉，适合表达寂寥的风景或者严肃的主题。
通过选择合适的色彩搭配，摄影师可以更好地传达出自己想要表达的情感和主题。
2. 引导视觉焦点色彩搭配可以帮助摄影师引导观众的视觉焦点，突出照片中的主体或者重要元素。
通过对比明亮与暗淡、鲜艳与柔和等不同色彩的运用，摄影师可以将观众的目光引导到他想要强调的部分，增强照片的视觉冲击力和层次感。
3. 增强画面的层次感和立体感色彩搭配可以帮助摄影师增强照片的层次感和立体感。
通过合理运用明暗对比和色彩对比，摄影师可以将画面分为前景、中景和背景，营造出层次分明的画面效果。
同时，通过运用冷暖色调的对比，摄影师还可以增强画面的立体感，使照片更加生动有趣。
二、常用的色彩搭配技巧1. 对比色搭配对比色搭配是指将色彩环相对立的两种颜色进行搭配，如红色和绿色、蓝色和橙色等。
对比色搭配可以产生强烈的视觉冲击力，使照片更加鲜艳和引人注目。
这种搭配适合用于表达活力、热情和刺激的主题。
2. 类似色搭配类似色搭配是指将色彩环上相邻的几种颜色进行搭配，如红色、橙色和黄色等。
类似色搭配可以产生柔和、温暖的效果，适合用于表达温馨、舒适的主题。
这种搭配常常用于人像摄影或者风景摄影中。
3. 冷暖色调搭配冷暖色调搭配是指将冷色调和暖色调进行搭配，如蓝色和黄色、绿色和红色等。
摄影摄像技术专业的色彩构成与创新分析
摄影摄像技术专业的色彩构成与创新分析摄影摄像技术专业的色彩构成与创新分析是对摄影师和摄像师在创作中如何运用色彩的研究与探索。
色彩是影像艺术中最重要的要素之一，它不仅可以代表着画面中的物体和主题的性质，还能通过引发观众的情感和共鸣来增强作品的表达效果。
通过对色彩构成与创新的分析，可以帮助摄影摄像专业的学生和从业者提升自己的色彩表达能力，创作出更加具有视觉冲击力和艺术感的作品。
色彩构成是指摄影或摄像作品中使用颜色的方式和方法。
在摄影摄像技术专业的学习中，学生们需要学习色彩理论的基础知识，如颜色的基本属性、彩轮、色彩搭配等，并掌握如何将这些知识运用到实际的拍摄和后期处理中。
色彩构成不仅仅是选择合适的颜色进行拍摄，还包括了光线的运用和场景的搭配等因素。
在拍摄风景照时，可以通过选择色彩鲜艳的元素来吸引观众的注意力；在人物摄影中，可以通过冷暖色调的运用来表达不同的情绪和心理状态。
色彩创新是指对传统色彩应用的突破和新的尝试。
在摄影摄像技术专业的学习中，学生们要不断地探索与尝试新的色彩表达方式，以在作品中展示个性和创意。
色彩创新可以通过在拍摄过程中选择性的使用颜色，或通过后期处理进行色彩调整和效果增强等手段实现。
在摄影作品中引入一些不符合常规的颜色元素，或通过后期调整来增强作品的视觉效果。
这种创新能够使作品更加独特和吸引眼球，给观众带来新的观感和体验。
色彩构成与创新的分析还需要结合具体的创作主题和表达需求。
不同的主题和需求需要不同的色彩处理方式和方法。
夜景摄影中可以使用冷色调突出月光的神秘感；儿童摄影中可以使用鲜艳的色彩来表达童真和活力。
通过分析色彩在不同主题和需求下的应用，摄影摄像专业的学生和从业者可以更好地理解和运用色彩，创作出更加符合表达需求的作品。
色彩在摄影中的运用
色彩在摄影中的运用首先，色彩可以用来传递情感。
不同的颜色具有不同的情感和情绪效果。
比如，红色通常象征着激情、力量和爱情，黄色代表着快乐、活力和温暖，蓝色则传达出冷静、平和和安静的感觉。
摄影师可以通过选择适合的色彩来传达自己想要表达的情感。
例如，在摄影人物时，选择温暖的色彩可以增强人物的亲近感和温暖感；而在拍摄大自然时，运用冷色调可以传达出一种冷静和宁静的氛围。
其次，色彩也可以用来表达主题。
不同的主题通常需要不同的色调和颜色来表达。
例如，在拍摄夏天的海滩时，摄影师通常会使用明亮的颜色和高饱和度的色彩来表达夏天的欢乐和活力；而在拍摄黑白主题时，摄影师可以选择高对比度和低饱和度的色彩，以突出主题的纯粹和简洁。
此外，色彩还可以用来创造氛围。
通过选择合适的色彩和色调，摄影师可以为照片营造出特定的氛围。
例如，在拍摄风景时，选择暖色调可以增加照片的温馨和舒适感；而在拍摄恐怖或悬疑题材时，选择冷色调可以加强照片的紧张和神秘感。
此外，对比色彩的运用也是摄影中常见的技巧。
对比色彩是指不同颜色之间的强烈对比，常常能够吸引人们的注意力并产生强烈的视觉冲击力。
例如，红色和绿色、蓝色和橙色、黄色和紫色等对比色彩的组合常常能够产生非常强烈的视觉效果，并使照片更加生动和有趣。
在摄影中，色彩的运用可以通过多种方式实现，包括在拍摄过程中选择适合的背景、道具和服装以及后期处理中调整色彩饱和度、对比度和色调等。
无论是以彩色还是黑白形式呈现，色彩在摄影中都起着至关重要的作用。
总结起来，色彩在摄影中是非常重要的元素，它可以用来传递情感、表达主题、创造氛围以及吸引人们的注意力。
通过合理运用色彩，摄影师可以增强照片的艺术表现力，并使照片更加生动、有趣和富有创意。
因此，摄影师应该在拍摄中充分发挥色彩的作用，并学会运用色彩来传达自己的创作意图。
色彩在摄影艺术中的应用
色彩在摄影艺术中的应用摄影的世界中充满了无限丰富和不断变化的色彩，摄影的艺术表现力包括很多的方面，而摄影色彩的准确表达就是非常重要的一部分。
（一）色彩在风光摄影中的运用风光又俗称为景色，因而色彩在风光中是一个很重要的因素。
从色彩的纯度上来讲，各种色彩中一般都含有一定量的白光，白光含量越低，色彩就越饱和，给人的视觉效果就越鲜艳，如果白光的含量越高色彩的饱和度就越低，给人的色彩效果就越黑暗。
在风光摄影中，饱和度的色彩可以给人很强烈的视觉冲击力，而低饱和度的色彩却给人一种神秘感，引人遐思。
根据要求的不同，可以选择饱和度的使用。
在风光摄影中存在着两种不同的风格，一种是在色彩上追求和谐统一，恬静淡雅感觉的风格，也就是更多的利用低饱和度色彩，甚至在彩色摄影中也很普遍地使用白、灰、黑等饱和度为零的色彩。
在色彩的对比上更多的追求统一，一个画面通常以同一个色调为主，给人的视觉感受是赏心悦目，清新自然。
而另一种以表现自然的色彩和光影效果的风光摄影作品，往往追求自然界中和各种事物在阳光下的真实表现，甚至是刻意的追求各种高饱和度的色彩，在色彩的对比上喜欢使用互补色，以求形成强烈的视觉冲击力。
前者融合了创作者的主观情感，后者则更接近自然的本质。
色彩的冷暖是由于人们的心理感受而产生的，人们在长期的实践活动中对不同的色彩产生不同感觉的联想。
如蓝色联想到清凉、海洋；绿色联想到树叶草原等。
当人们摄影时这种对色彩的心理感受可以表现特定的主题。
比如要表现海之宁静山谷之空灵多用青、蓝色调。
当然在摄影中也要进行冷暖色调的对比。
冰蓝旷野下的火山爆发，还有什么比这大面积冷色调中透露的些许暖红更具震撼力呢。
作品点评：这是一幅典型的对比色调运用的照片。
蓝色和橙色是对比色，一冷一暖，色彩绚烂，内容扎实，让人觉得欢乐活跃。
不过点睛之笔的船，在布局上还可以更加合理一些，此外，红色和绿色是对比色，黄色和紫色也是对比色，我们在拍摄的时候要注意观察，如能合理运用，定能收到奇效。
色彩在摄影构图中的应用分析
色彩在摄影构图中的应用分析视觉殿堂一、摄影构图及常用方法摄影是技术与艺术相结合的产物。
从事摄影活动，必须学习有关摄影的技术知识，比如照相机的使用方法、镜头的性能、胶片的知识、曝光技术等等。
但是，仅仅掌握了摄影的技术知识还远远不够。
因为摄影本身还具有一定的艺术内涵。
欲将一张照片拍的好，从事摄影的人还必须具有一定的艺术修养，要讲究摄影的艺术表现技巧。
把照片拍摄的有艺术表现力和艺术感染力，才能打动观众，给观众留下深刻的印象。
摄影的艺术表现力包括很多方面，摄影构图便是其中之一。
摄影构图就是在拍摄现场针对被摄体，将其有机的安排到照相机的取景框中，使画面产生一定的艺术形式，将摄影者对被摄体的认识和感受展现出来。
构图的原理是简洁而富动感，下面说一下摄影构图中常用的方法。
在摄影画面上内容是借助具体可视的形象为人们所领会。
用以反映内容的形象有三个:主体、陪体和环境，即称为构图的三大形式因素，这三大形势因素各自在画面中的作用及其关系，对画面的表现力具有重要作用。
主体是摄影者赖以表达自己思想情趣的主要形象，因此，就必须用各种手段把观者的注意力吸引到主体上去，以通过主体来引导观者的思维，否则重点不突出，主次不分明，画面内容就无法表达。
突出主体最基本、最有效的方法就是对比，而对比的方法又有明暗、正斜、刺激强度、指向、形状、大小、方向、秩序和混乱、虚实、动静、远近、疏密和冷暖对比诸多方法。
二、色彩的性质及人类对色彩的感觉根据人们的生理和心理方面的特性，色彩对人们的影响应包括两个方面:一是色彩视觉效果，二是色彩的心理作用。
由于色彩的许多特性对人们的心理和生理有其特定的作用，因此，色彩能够刺激人们的视觉感受，影响人们的心理情绪，表达人们的思想和情感。
所以，我们要研究色彩的表现力，掌握色彩的规律性，提高色彩在摄影中的艺术表现能力。
⒈色彩的性质色彩三要素包括色相、明度和饱和度。
色相是色彩最基本的特性，是色与色之间的差别。
通俗的讲就是红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等各种不同的颜色;明度是颜色的明亮程度。
摄影摄像技术专业的色彩构成与创新分析
摄影摄像技术专业的色彩构成与创新分析【摘要】色彩构成在摄影摄像技术中扮演着重要的角色，不仅可以增强作品的视觉效果，还可以传达情感和表达作者的观点。
本文将分析色彩构成在摄影摄像技术中的基本原理和技术手段，以及其在作品中的应用与创新。
色彩构成不仅可以影响作品的风格和表现力，还能激发观众的情感共鸣。
未来，随着科技的不断发展和摄影摄像技术的进步，色彩构成在摄影摄像领域的应用将更加多样化和创新，为艺术创作带来更多可能性。
深入研究和探讨色彩构成的意义和作用，对于摄影摄像技术专业的发展和创新至关重要。
【关键词】关键词：摄影，摄像技术，色彩构成，创新，重要性，原理，技术手段，应用，风格，表现力，影响，未来发展。
1. 引言1.1 摄影摄像技术专业的色彩构成与创新分析摄影摄像技术专业的色彩构成与创新分析在摄影摄像领域中扮演着至关重要的角色。
色彩不仅仅是图片的基本元素之一，更是表现主题、情感和意境的重要手段。
通过对色彩的构成和运用，摄影师和摄像师可以创造出不同风格和表现力的作品，引导观众产生不同的情绪和体验。
在当今数字化时代，色彩构成的重要性愈发凸显。
通过调整对比度、饱和度、色调等参数，摄影师和摄像师可以精准地控制作品的色彩效果，实现更为丰富和生动的表现。
随着科技的不断进步，新的色彩构成技术和工具也不断涌现，为创作提供了更多可能性和创新空间。
对于摄影摄像技术专业的从业者来说，深入理解色彩构成的基本原理和技术手段，不断探索色彩在作品中的应用和创新，将对其提升作品质量和独特性起到至关重要的作用。
在未来的发展中，色彩构成技术将继续发展和演进，为摄影摄像领域带来更多的可能性和惊喜。
2. 正文2.1 色彩构成在摄影摄像技术中的重要性色彩构成在摄影摄像技术中的重要性无疑是至关重要的。
色彩是影像中最直观、最具感染力的元素之一，在帮助表现主题和情感方面起着不可替代的作用。
通过恰到好处的色彩搭配，可以让画面更加生动、有感染力，引起观众的共鸣。
摄影摄像技术专业的色彩构成与创新分析
摄影摄像技术专业的色彩构成与创新分析色彩构成是摄影摄像技术专业中重要的一环，它可以有效地反映作品的情感表达、视觉效果和艺术价值。
在构图、光线、角度和构图等方面，色彩构成都扮演着不可替代的角色。
本文将从以下几个方面，分析摄影摄像技术中的色彩构成与创新。
一、基础色彩知识与理论色彩构成是建立在对颜色本质的认知和分析上的，因此，我们需要对色彩基础知识有所了解。
在色彩构成中，最常提到的是色调的搭配。
色调是指颜色的明暗程度，在摄影摄像术中通常指将拍摄对象的各个部分，根据其颜色的明暗程度，进行区分和组合使用，以达到美学效果和情感表达的目的。
不同的色调组合，会给人不同的感受和体验，这是由人类视网膜的颜色辨识能力而产生的视觉刺激效果。
另外，除了色调，颜色的纯度和亮度也是摄影摄像技术中常被使用的概念。
纯度指颜色的饱和度，是指颜色空间内，在同一亮度下，颜色的纯度，即该颜色中主波长的比例。
而亮度则是每个物体所反射的光线的亮度，也就是常说的明暗程度。
这些基础色彩知识，是我们进行色彩构成工作时需要了解和掌握的基础。
色彩构成在摄影摄像技术中的应用非常广泛，它涉及到摄影的不同领域和风格，例如人物摄影、风光摄影和广告摄影等。
在摄影中，色彩构成的作用有以下几个方面：1、情感表达色彩构成可以帮助摄影师表达拍摄对象的情感状态和氛围。
颜色的明暗和饱和度可以传达出人物或环境的情感状态，例如，暗淡、冷酷、温暖、悲伤、喜悦等。
通过色彩构成，摄影师可以更加准确地表达自己的情感和艺术创作。
2、视觉效果色彩构成可以创造出视觉上的冲击感和视觉美感，增强拍摄作品的视觉效果。
例如，亮度对比、色调对比、色彩搭配和渐变效果等，都可以通过色彩构成来实现。
这些构成元素可以产生出截然不同的视觉效果和美感，对于摄影师来说是非常重要的。
3、广告营销色彩构成在广告摄影中的应用非常重要。
如果一个广告作品设计得构图合理、色彩鲜明、富有变化和独特创新，会给人留下深刻的印象，也会刺激消费者购买欲望，增强广告效果。
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光圈 ， 快 门速度 控制 在 １ ／ ２ ０ ０秒 ， 感 光度调 １ ０ ０ ， 这样将 整个画
素有 目的地组合 ， 使之 具有审美价值的行为。将不同的色彩按
照一定的原则去组合搭配 ， 构成新 的 、 美的符合设计意 图的色 彩关 系 ， 是研 究色彩 的物 理 、 生理 、 心理及 美学方面 的特色和
单 灯照明的方式 ， 这种光线是强 烈的阴阳明暗对 比光 ， 它 的作
、
色 相对 比在 和谐 色构 图 中的 运 用
从色彩构成的原理看 ，色相对比是利用各色相的差别而 形成 的对 比 ， 它对比关系 的强弱 ， 可 以在色相环 上用距离和角 度来表示 。［ ２ １ 以二十四色相环为例 ， 任选 一色作为基色 ， 都可 以 把色 相对 比分邻近色 、 类 似色 、 中差色 、 对 比色 和互补 色等类 别。各种不同类型的色 相对 比所产生的效果各异。其 中， 在摄 影艺术构图 中的和谐色构 图，它所 强调的和谐色调是 由相 似 的颜色或 色相环上相距 ９ ０ 。以内的色彩 组成 ，和 谐色 调没有
厚的视觉效果 ； 低彩对比属低 纯度对 比 ， 其整个调 子含蓄 、 朦
强化了淡雅 、肃静 与温 馨的效果 。此类 的和谐色 调常 用 肖色
（ 黑白灰 ） 来丰富画面的表现 力 ， 使画面色彩朴 素 、 淡雅。 举例 来说 ， 在表 现阴天 中的海景 作品 ， 将光 圈控制在 ４ ． ０
① 收 稿 日期 ： ２ ０ １ ３ － ０ ８ — ２ ９
胧而暖味 ， 或淡 雅 、 忧 郁具有神秘 感 ； 艳灰对 比 由接 近无 彩色 的低纯度色组成 ， 灰色 与艳色相互映衬 ， 生动 、 活泼 。
从摄影艺术角度看 ， 纯 度对比常常用在风光 摄影 中， 从色
面控制在蓝色基调 中， 亮部的天蓝 、 暗部的普蓝和 过渡部位的 湖蓝形成完美的和谐统一 ， 表 对 比构 图 中的 运 用
从色彩构成 的原理看 ，明度对 比是色彩 的明暗程度的对
比， 又称色彩的黑白度对 比。色彩 的层次与空间关系主要依靠 色 彩的明度对比来表现。明度对比正确与否 ， 是决定配色 的光 感、 明快感 、 清晰感 以及心理作用的关键 。其中 ， 从摄影角度来
彩摄 影。好的摄影作品是 由每一位摄 影人 通过对数码单反相 机 的合理使用 ， 结合多种色块构成原理创作出来的。
看， 画面 上产生 明暗对 比的原因 ， 由于被 摄对象 因受 光不 均匀 而导致出现 的明暗反差 。在 明暗对 比的画面上 ， 明亮 的部分应 是被摄主体 ， 由于画面的反差比较大 ， 暗部对主体起 到明显 的
汪 万鹏①
（ 景德 镇 高专 ， ２ ￣ ｒ － ｉ ￣景 德镇 ３ ３ ３ ０ ０ ０ ）
摘
要： 随 着 时代 的 发展 和数 码 技 术 的 创 新 ， 摄 影 艺术 已从 原 来胶 片 时代 的 黑 白摄 影逐 渐过 渡到 富有 “ 情绪” 、 千 变 万化 的
色彩摄 影， 通过相机镜 头和光 学成像原理 ， 在数码相机的 Ｌ Ｅ Ｄ屏幕上呈现一 张张色彩绚丽的数码 片子 。本 文将 阐述如何 利用数码单反相机创造 出一幅幅能表达摄影者 内心情感和心理的动人数码作品。
第２ ８卷 第 ２期 ２ ０ １ ３年 ４月
景德镇 高专学报
Ｊ ｏ ｕ ｒ ｎ ａ ｌ ｏ ｆ Ｊ ｉ ｎ ｇ ｄ ｅ ｚ ｈ ｅ ｎ Ｃｏ ｌ ｌ ｅ ｇｅ
Ｖｏ １ ． ２ ９ Ｎ ｏ． ２ Ａ０ ｒ ． ２ ０ １ ３
浅 析 色彩 构 成在 摄 影 艺 术 中的运 用
用是突显男性肌 肉的体态特征 ，从此 表达 出立体感和突 出主
体 的效 果 。
三、 纯度对 比在对 比色构 图中的运用
从色彩构成的原理看 ，纯度 对比指因纯度 差别而形成的 色彩对比 。通常 ， 对比色彩间纯度差 的大小 ， 决 定纯 度对 比的 强弱， 体 现出四种色彩对 比及 其带给人们 的感受 ， 其 中， 高彩 对 比属高纯度对 比 ， 其色彩饱和 、 鲜艳夺 目， 色彩效果肯定 ， 具
通过 多年的摄影实践创作和理论 学习的总结 ，笔者将 从
以下六方 面浅析色彩构成在摄影艺术 中的运 用 ：
一
衬托作 用 ， 因此 ， 能更好地体 现 出亮 部主体 的层次感 ， 使 得画 面色调明快 ， 层次分明 ， 主体突 出。
举例来说 ， 在表现“ 肌 肉男” 的棚 内摄影作 品中， 多数使用
性质 ， 也 是研 究不同配色的调和 、 表情 及其对形态和空 间的影 响 。ｎ 摄 影色彩 ， 是摄影师 的一种造型手段 ， 在摄影 中起着传达
信息 、 表达情绪 、 刻画人 物性格 的心理 变化 ， 展现不同的空 间 、
时间 、 地 域和 时代感等作用 ， 并且具有象征性的含 义。 摄影艺术 随着 时代 的发 展和数码技术 的创 新 ，已从原来 胶 片时代 的黑 白摄影逐 渐过渡到 富有“ 情绪 ” 、 千变万化 的色
关键词 ： 色相 对 比 ； 明度 对 比 ； 纯度 对 比 ； 冷暖对比； 面积对比； 色彩 知 觉特 征
中图分类号 ： Ｊ ４ ０ ６ ． ２
文献标识码 ：Ａ
文章编号 ： １ ０ ０ ８ — ８ ４ ５ ８ （ ２ ０ １ ３ ） ０ ２ － ０ ０ ４ ０ — ０ ２
色彩构 成是 一种 对色彩的思维方式 ，是把 不同的色彩元
对比色调那么强烈而富有视觉 刺激 ，它在色相对 比中体现 的
是 同类色相对 比 、 类似色相对比和邻近色相 对比 ， 它们 从照片 中带给人们 的感觉 是因其无 色彩 跳跃而让人感到和谐 、 舒畅、
有 强烈 、 华丽 、 鲜明 、 个性化 的特点 ； 中彩 对比属 中纯度对 比 ， 其色彩温和 柔软 、 典 雅含蓄 ， 具有 亲和力 ， 以及调 和 、 稳重 、 浑