谈学习素描石膏的意义和方式
素描石膏像的意义
比较是观察的法宝。比较地看,就是要通过比较,寻找出对象各部分的差异,使对象形体的大小、空间的远近、边缘的虚实、明暗的强弱等关系都有序地呈现出来。我们平时常说,作画时要“画左边看右边”,说的就是比较,要求在绘画过程中始终用对比的眼光审视画面的各个部分,寻找他们之间的对比度。这种观察经验在把握画面空间关系、虚实关系、明暗关系时尤其重要,因为没有前无所谓后,没有虚无所谓实,没有明无所谓暗,离开了比较就难有合理结论。就拿明暗调子来说,理论上讲,石膏像素描画面最黑和最白的地方往往只有一个,在明暗表现时,暗部与暗部之间、亮部与亮部之间、暗部与亮部之间要加以比较,特别是亮部的灰面,变化非常微妙,只有通过相互比较,才能理出次序,表现出丰富的层次。
整体观察,首先要与对象保持一定距离。我们的视域,是呈放射状延伸的,视点离对象越近,视域内所包含的物象实际区块就越少。离对象太近,局部会被放大,视线也就越难从局部中摆脱出来。在石膏像较地看
任何一个局部,都存在于整体之中。只有把一个局部和其他局部作比较,才能显现这个局部的真实面目。对细节的刻画,也只有在对整体的把握中才能得以实现。
形式地看
英国视觉艺术评论家克莱夫·贝尔指出:“艺术是有意味的形式。”形式原本就存在于自然之中,表现的含义,就是找到恰当的形式语言。
石膏像这一绘画训练载体,材质单纯,形象划一,形式训练的局限性较大,但这并不意味着石膏像素描可以不讲究形式。素描是技术和艺术的统一体,一幅优秀的石膏像素描不仅是纯熟技法的表露,更是独特感悟、个性语言的彰显。在石膏像写生时要学会形式地看, 感受石膏像本身的美感,挖掘石膏像背后蕴藏的形式要素,寻找表现的可能。形式地看是基于对形式的认知基础上的,有了形式知识的支撑,有了形式实践的积累,才能主动地用形式的眼光去观察、去发现。形式地看其实就是寻找物象的启示,对接过去的经验,进而生发出种种可能。同一个“小卫”,可以以不同的素描形式出现,有的构图胜,有的用笔胜,有的节奏胜,充分诠释了形式的存在价值。画面构图的主次虚实,用笔的松紧缓急,节奏的强弱疏密等等都是石膏像素描形式美的具体表现形式。笔触和肌理本身也是形式语言,不同的工具、材料会产生不同的笔触和肌理,要多加尝试并加以利用。形式是从物象元素中升华而来的,表现力强的作品,形式意味往往也比较浓,但也要避免故作玄虚,为形式而形式。括大关系。在具体观察时,要眼观全貌,抓大放小,寻找视觉的总体感受。
素描石膏像写生教学探讨
素描石膏像写生教学探讨素描石膏像写生，是指在石膏像上进行素描绘画的一种技法。
石膏像是具有立体感和逼真感的作品，其使用范围广泛，包括雕塑、室内装饰和人物造型等。
石膏像写生是提高画家绘画技能、增强画家造型能力的最佳途径之一。
在这篇文章中，我们将谈论素描石膏像写生的方法和技巧。
一、了解素描石膏像写生的目的素描石膏像写生最重要的目的是锻炼艺术家的构图能力和技巧。
绘画过程中需要细心观察石膏像的形态，尤其是雕刻的细节，再通过画笔将其具体表现出来。
在绘画过程中，艺术家还可以提高自己的手眼协调能力和观察能力，不断提高自己的绘画技巧和表现力。
（一）选择合适的素描用纸画家在进行素描石膏像写生时，需要选择适合的纸张，以达到最好的效果。
比如，绘画清晰度和光滑度要求较高的两种纸张：人造口袋纸和牛皮纸都可以作为绘画素材。
对于具有较高色彩饱和度的纸张来说，比如画家用过的颜料和自己想象出的白色等颜色，最好进行光学实验。
（二）掌握正确的绘画姿势和画笔在进行石膏像写生之前，画家需要正确掌握自己的姿势和画笔，以方便整个绘画过程的进行。
画家应该有一个适当的躯干位置，需要将身体贴靠于画面中心，使自己的手肘不会偏移离开画面。
当我们拿起画笔时，应以手指的指向方向为准，力度的大小应适当，不过多只做必要的移动。
在绘画过程中，能够充分地利用画笔的各个部分，以达到更好的效果。
（三）画出正确的线条和阴影在进行石膏像写生时，画家需要画出正确的线条和阴影，以达到更准确的形态和细节。
画家应该首先画出对象的外形，再通过细节补充细节，增加画面的深度和立体感。
阴影是画家表现形态和纹理的重要手段，可以通过画笔压力和画笔和黑色的使用来达到相应的效果。
三、结语素描石膏像写生是一种重要的绘画技术和流派，通过学习这种绘画方法，我们可以提高自己的艺术水平和表现力。
然而，要想得到更好的效果，画家应该多次练习、多次创作，不断地提高自己的绘画水平和技能。
学习素描的目的和意义
学习素描的目的和意义学习素描是一种绘画技法，通过简单的线条和阴影表达物体的形态和结构。
素描是绘画的基础，无论是在美术专业还是在日常生活中，学习素描都具有重要的目的和意义：1.锻炼观察力：学习素描可以培养人的观察能力和细节意识。
绘画过程中，需要仔细观察物体的形态、线条、轮廓等细节，然后再通过手的动作将所看到的准确地表达出来。
通过不断地绘制，人们的观察力会得到提高，从而更好地了解和理解周围的事物。
2.丰富审美情趣：素描可以增强人们对艺术的欣赏能力。
通过观察和绘制各种物体，人们能够更深入地了解和感受事物的形态、材质和特点，从而培养出对美的敏感和鉴赏力。
同时，学习素描也可以让人们更加了解艺术史、绘画技法等相关知识，进一步丰富自己的审美情趣。
3.培养创造力：学习素描可以激发人们的创造力。
绘画是一种表达情感、思想和观点的方式，通过绘制自己的想法和感受，可以唤起内心深处的灵感和创造力。
通过绘画的实践，人们的创造力会得到不断的提升，对生活和艺术也会有更多的想法和理解。
4.培养耐心和专注力：素描需要较长时间和耐心的绘制过程。
在绘画过程中，人们需要专注于观察和表达，细致入微地绘制每一个细节。
通过长时间的绘画实践，人们的耐心和专注力会得到提高，更好地适应日常生活和学习中的困难，增加工作效率和学习效果。
5.增强表达能力：学习素描可以提升人们的表达能力。
绘画是一种非语言的表达方式，通过绘制自己的感受和想法，能够更准确地传递自己的意图和情感。
通过学习素描，人们可以通过视觉艺术来表达自己的独特观点和个性，同时也能够更好地与他人进行交流和沟通。
总之，学习素描具有丰富多样的目的和意义。
它不仅可以培养观察力、审美情趣、创造力、耐心和专注力，还可以增强表达能力和沟通技巧。
通过学习素描，人们可以更深入地了解和理解周围的事物，拥有更广阔的艺术视野和更丰富的生活体验。
所以，学习素描是一项非常值得推崇的活动。
素描石膏像写生教学探讨
素描石膏像写生教学探讨1. 引言1.1 素描石膏像写生教学探讨的重要性通过素描石膏像写生教学探讨，可以帮助学生更深入地了解人体结构和比例，培养学生的绘画技巧和审美能力，拓展学生的视野和想象力。
素描石膏像写生也有助于学生形成独立的思考能力和创作能力，提升学生的综合素质和审美水平。
素描石膏像写生教学在素描教学中具有不可替代的重要性，对学生的绘画技巧提升、审美能力培养和个性创作能力的提高都具有积极意义。
2. 正文2.1 石膏像写生在素描教学中的应用石膏像写生是素描教学中非常重要的一环，它为学生提供了直观、具体的对象，帮助他们准确捕捉形体结构、光影变化以及细节特征。
通过观察和描绘石膏像，学生可以锻炼自己的观察力和表现力，培养对形体比例和结构的敏感度。
石膏像具有稳定的形态和明确的线条，适合用来进行构图和构图练习，帮助学生掌握好作品的整体结构和比例关系。
石膏像的表面光影效果丰富，可以帮助学生学习如何处理阴影和色彩。
在传统素描教学中，石膏像写生还可以作为学生解剖学和造型学的重要内容，帮助他们加深对人体结构的理解。
石膏像写生在素描教学中的应用具有多方面的作用，可以帮助学生提高技法水平并培养艺术感觉。
2.2 素描石膏像写生的技巧与要点首先要注意选取适合自己水平和能力的石膏像进行写生，要选择形状简单、线条清晰、光影明暗分明的作品进行练习。
其次要注意石膏像的摆放位置和光源的角度，以便于观察和描绘石膏像的形态和结构。
在绘画过程中，要注意观察石膏像的整体比例和结构，抓住主要的形状和特征，不要陷入细节中而忽略整体。
要注意描绘石膏像的光影效果和立体感，掌握好阴影和高光的表现。
要注重线条的运用，可以通过轻重变化和线条质地的表现来体现石膏像的质感和纹理。
在石膏像写生中，还要注意捕捉石膏像的情感和气质，通过细致的观察和描绘来表达作品的情感。
要不断练习和提升，积累经验和技巧，才能在素描石膏像写生中取得更好的效果和提高自己的绘画水平。
素描石膏头像知识讲解
素描石膏头像知识讲解（一）一、学习素描石膏头像写生的意义素描石膏头像写生，是了解人物头部的解剖及形体结构的必修课，它使绘者在开始真人写生之前，对人物的内在结构关系有清楚的认识，并通过石膏头像写生获得对黑白灰关系更进一步的分辨能力和表现能力，同时也起到培养审美能力和画面处理能力的作用。
基础素描的表现形式大致有线、线面结合和明暗调子三种。
前二种一般重点放在表现对象的形体结构上，后者往往更强调丰富的黑白灰关系，表现出强烈的虚实感、空间感。
但不管怎样，这些表现形式都必须建立在严谨、准确的结构关系上。
找准结构关系，是完成好一幅作品的基础与前提。
在一般情况下，总是从线造型的方式开始绘画，这是因为线比面更简捷和直接，能在较短的时间内找出对象的经构关系。
所以，有人把以线为主要表现方式，并把表现重点放在分析对象结构方面的素描叫结构素描。
而把注重寻找黑白灰关系的丰富变化、强调光与影的关系的素描叫调子素描。
但两者并不存在一个层次高低的差别，只不过侧重点不同而已。
结构素描也好，光影素描也罢，前提都是对象的结构，光影也必须依据结构而存在。
初学者自然是要先从对象的结构认识开始的，也就是说先要学会用线。
初学者非常容易进入“钻局部”的误区。
长而直的线条能帮助其减少这种失误，并增强对对象的体积意识。
在初学时，对物象的认识应该更理性一些，分析对象的体、面关系，找准各个关键的“点”，还有点像是在记一些人物头部上的公式”。
但这很重要，因为人的头部结构是一样的，只存在不同的比例关系。
这些“公式”能帮助初学者更清楚地认识整个形体的结构及各个与块面的转折但绘画最终应落脚到感性这一层面上来。
初学者首先跟着老师科学地认识分析对象，透过现象看到本质，但最后呈现给观者的应是包含着物象本质，经过作者的归纳、处理的现象。
从理性到感性这是初学者应遵循的从认识到表现的过程。
二、了解头部的结构、五官、肌肉的走向。
注意黑白灰还有空间感线条要跟肌肉的走向来画，背景一定要虚，头像要跳这样空间感就出来了。
素描石膏像写生教学探讨
素描石膏像写生教学探讨素描石膏像写生是美术教育中常见的一项教学内容，它对于培养学生的观察力、描绘能力以及审美能力都有着重要的作用。
本文将探讨素描石膏像写生的教学方法和教学目标，以及如何提高教学效果。
素描石膏像写生的教学方法主要有以下几种：1.直接写生法：让学生直接观察石膏像并进行描绘。
这种方法能够锻炼学生的观察力和专注力，提高他们对于形体的把握能力。
2.投影法：在石膏像和画纸之间插入一个光源，使石膏像的形体在画纸上投射出来，学生根据投影进行描绘。
这种方法能够帮助学生更好地理解光影关系，提高他们在素描中的表现能力。
3.结构化分析法：把石膏像的形体分解成简单的几何形状，帮助学生进行构图和比例的把握。
这种方法能够培养学生的构图能力和空间想象力。
在素描石膏像写生的教学中，有几个重要的教学目标需要达到：1.提高学生对于形体的观察能力。
石膏像是三维的物体，学生需要观察并描绘其形体特征和细节，这能够培养学生的观察力和细致入微的能力。
2.培养学生的构图和比例把握能力。
在写生中，构图的合理性和比例的准确性对于作品的质量有着决定性的影响，学生需要通过写生的实践来提高这些能力。
3.提高学生的线条和明暗表现能力。
写生中，线条的流畅和明暗的分明都是表现艺术性的重要手段，学生需要通过观察和描绘石膏像来培养这些技巧。
为了提高素描石膏像写生的教学效果，可以从以下几个方面着手：1.提前进行准备工作。
在教学前，可以先对石膏像进行解剖结构学习，了解其基本形态和比例关系，这能够帮助学生更好地理解和描绘石膏像。
2.注重观察训练。
可以通过观察和练习各种不同形态的石膏像来培养学生的形体观察能力，例如特殊形态的石膏像、头部特写等。
3.引导学生进行比例测量和构图设计。
可以教给学生一些简单的测量方法和构图原则，帮助他们更好地把握比例和构图。
4.鼓励学生进行独立思考和创作。
除了观察和描绘石膏像，可以鼓励学生进行创作，加入自己的想象和感受，提高学生的创造力和表现力。
关于素描石膏几何体在高中美术专业训练的重要性研究
关于素描石膏几何体在高中美术专业训练的重要性研究高中美术专业是培养学生艺术素养和审美能力的重要阶段，其中素描是美术专业训练的重要组成部分。
石膏几何体素描作为素描的一种重要形式，在美术专业训练中具有不可替代的作用。
本文将从石膏几何体素描的定义、意义和训练方法等方面探讨其在高中美术专业训练中的重要性。
一、石膏几何体素描的定义石膏几何体素描是指利用石膏制作的各种几何形体作为对象进行素描训练。
这些几何形体包括立方体、圆柱体、球体、锥体等，通过对这些几何形体的观察和描绘，学生可以提高对形体结构和空间关系的感知能力，同时也可以锻炼其对比度、线条和明暗的掌握能力。
1. 提高观察和感知能力石膏几何体素描可以帮助学生提高对物体形态和结构的观察和感知能力，通过描绘几何形体的过程，学生可以加深对物体的空间感和立体感的理解，为将来对实物的描绘和创作奠定坚实的基础。
2. 培养构图和造型能力在石膏几何体素描训练中，学生需要通过描绘几何形体的线条、明暗和比例关系，锻炼其构图和造型能力，同时也能够提高对比度和层次感的表现能力，为学生后续的写生和创作提供有力的支撑。
1. 观察建模学生在进行石膏几何体素描训练时，首先需要进行观察和建模，仔细观察几何形体的外形和结构，了解其形态和比例关系，然后进行简单的建模，为后续的素描描绘做好准备。
2. 素描描绘完成观察建模后，学生可以开始进行石膏几何体的素描描绘，通过绘制几何形体的线条、明暗和阴影，表现其立体感和形态的变化，同时也可以锻炼对比度和明暗的表现能力。
3. 美术作品创作完成石膏几何体的素描描绘后，学生可以根据所学到的技巧和能力进行美术作品的创作，例如还原写生、构图创作等，通过这些作品的创作，学生可以将所学到的技巧和能力运用到实际创作中，提高其美术表现能力。
石膏几何体素描在高中美术专业训练中具有不可替代的重要性，它能够帮助学生提高观察和感知能力，培养构图和造型能力，加强对比度和明暗的掌握，促进创作能力的发展，同时也可以为学生未来的艺术修养和创作提供有力的支撑。
关于素描石膏几何体在高中美术专业训练的重要性研究
关于素描石膏几何体在高中美术专业训练的重要性研究
素描石膏几何体是高中美术专业训练中不可或缺的一部分。
通过学习和练习素描石膏
几何体，可以为学生提供良好的基础训练，帮助他们掌握绘画技巧，提高审美能力，培养
创意思维和艺术表达能力。
本文将从以下几个方面探讨素描石膏几何体在高中美术专业训
练中的重要性。
素描石膏几何体可以培养学生的观察力和绘画能力。
石膏几何体具有简洁明了的形状
和结构，适合学生初学者进行练习。
通过观察和描绘石膏几何体的线条、光影和比例关系，学生可以培养对物体形态的敏感性和绘画的准确性。
在绘画过程中，学生需要仔细观察细节，抓住石膏几何体的特点，用线条和阴影来表现物体的体积感和质感，从而提高绘画水平。
素描石膏几何体可以提高学生的审美能力。
石膏几何体具有均衡、稳定、秩序的美感，能够帮助学生培养审美情趣和审美能力。
通过观察和描绘石膏几何体的形状和比例关系，
学生可以感受到几何形体的美和谐，从而提高对美的敏感度和欣赏能力。
通过多观察不同
种类和角度的石膏几何体，学生可以拓宽审美视野，培养自己独特的审美风格。
素描石膏几何体可以提高学生的艺术表达能力。
学生可以通过观察和描绘石膏几何体
来表达自己对事物形态和结构的理解和感受。
通过运用线条的粗细、阴影的深浅和明暗对
比等绘画技巧，学生可以赋予石膏几何体以情感和生命力，表达自己的独特视角和感悟。
通过不断地练习和实践，学生可以提高自己的绘画技巧和表达能力，逐渐形成自己独特的
艺术风格和语言。
初中美术石膏模型雕塑范文
初中美术石膏模型雕塑第一篇范文：初中美术石膏模型雕塑石膏模型雕塑是初中美术教育中的一门重要课程，通过学习石膏模型雕塑，学生可以提高审美能力、动手能力和创造力。
本文将从石膏模型雕塑的定义、教学意义、教学方法、评价方式等方面进行详细探讨。
一、石膏模型雕塑的定义石膏模型雕塑是指以石膏为材料，通过雕刻、塑造等手段创作出的三维艺术作品。
石膏模型雕塑具有质地细腻、易雕刻、可塑造性强等特点，是一种非常适合初中生学习的雕塑艺术形式。
二、石膏模型雕塑的教学意义1.提高审美能力：石膏模型雕塑作品具有丰富的艺术内涵，通过学习石膏模型雕塑，学生可以欣赏到各种艺术风格，提高审美能力。
2.培养动手能力：石膏模型雕塑需要学生亲自动手制作，有利于培养学生的动手能力和实践能力。
3.锻炼空间想象力：石膏模型雕塑创作过程中，学生需要对三维空间进行构思和塑造，有助于锻炼空间想象力。
4.培养创新精神：石膏模型雕塑创作具有很强的个性化特点，学生可以根据自己的兴趣和特长进行创作，有利于培养创新精神。
三、石膏模型雕塑的教学方法1.示范教学：教师通过展示优秀的石膏模型雕塑作品，引导学生欣赏和分析，激发学生的创作灵感。
2.实践教学：教师指导学生亲自动手制作石膏模型雕塑，过程中注重个体差异，因材施教。
3.小组讨论：学生之间进行作品交流和讨论，互相借鉴，共同提高。
4.作品评价：教师对学生的作品进行评价，注重过程评价和终结评价相结合，激发学生的学习兴趣。
四、石膏模型雕塑的评价方式1.过程评价：关注学生在创作过程中的态度、积极性、合作意识等，给予及时的指导和鼓励。
2.终结评价：对学生的作品进行审美、技巧、创意等方面的评价，给予客观、公正的评分。
3.自评与互评：学生进行自我评价和同伴评价，提高评价的客观性和全面性。
总之，石膏模型雕塑作为初中美术教育的重要组成部分，具有丰富的教学内涵和意义。
教师应根据学生的实际情况，采用合适的教学方法，激发学生的学习兴趣，培养学生的审美能力、动手能力和创新能力。
石膏素描学期末总结
石膏素描学期末总结作为美术专业的学生，学习石膏素描是我们必修的课程之一。
在这个学期的学习中，我积累了很多宝贵的经验和知识。
通过对石膏素描作品的细致观察和深入思考，我不仅提高了自己的艺术造诣，还培养了自己的美学审美能力。
以下是我对石膏素描学期末的总结。
首先，石膏素描是基础绘画课程中的重要内容之一。
石膏作为一种硬质材料，具有细腻、坚实的特点，适合用于绘画素描。
通过观察和描绘石膏作品，我们可以提高自己的观察力和绘画技巧。
在素描过程中，我们要注意把握好整体结构和局部细节的关系，用简洁的线条表现出三维的形体感。
其次，石膏素描是一种非常锻炼耐心和毅力的绘画方式。
每一幅石膏作品都需要我们耐心地观察、仔细描绘，不能马虎大意。
在绘画过程中，我们要时刻保持清晰的头脑和稳定的心态，不能急躁和贪图快速完成。
只有通过反复的观察和描绘，我们才能真正掌握好石膏素描的技法和要领。
而且，石膏素描也是一种培养审美能力的绘画方式。
在观察和描绘石膏作品时，我们要不断地提升自己的审美眼光。
通过观察石膏作品的光影变化、线条的流动和形体的比例关系，我们可以培养自己对美的感知和鉴赏能力。
同时，我们还可以通过模仿大师的作品来学习他们的绘画技法和个性风格，这对我们的艺术修养非常有帮助。
在这个学期的石膏素描课程中，我还学到了很多其他方面的知识和技巧。
例如，我学会了如何运用不同的铅笔和粉笔来描绘石膏作品。
不同的画材具有不同的质感和表现效果，我们要根据自己的需要选择合适的工具。
此外，我还学会了如何利用阴影和光影来增强画面的层次感和立体感。
阴影和光影是石膏素描中非常重要的元素，可以帮助我们更准确地表现形体的立体效果。
在这个学期的石膏素描学习中，我也遇到了一些困难和挑战。
例如，在描绘石膏作品时，我经常会遇到线条不准确、比例失衡等问题。
通过与老师和同学的交流和讨论，我逐渐找到了解决这些问题的方法和技巧。
同时，我还发现了自己的一些绘画习惯和陈旧思维的局限性，通过不断的反思和调整，我能够更好地发现问题并加以改正。
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谈学习素描石膏的意义和方式
摘要：素描是广大有志于学习美术、从事美术事业者所必须要学习的，它是一切造型艺术的基础。
学习素描石膏，主要是学会从整体上全面观察、分析、研究被描绘的对象。
临摹、慢写、速写、解剖练习、多角度练习、默写等是常用的形式。
关键词：素描；石膏；意义；学习方式
中图分类号：g42 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）33-0247-02
同时，素描石膏像的学习是初学者或考生转入到素描人像的一个过渡阶段，因而学习和掌握素描石膏像的技法显得尤为重要。
一、素描石膏学习的意义
学习素描石膏之所以重要，首先在于它反映了结构、比例、形体、明暗、空间关系等等，而这些又是学习绘画的必经之路。
因此学习素描石膏，主要是学会从整体上全面观察、分析、研究被描绘的对象。
其次，素描石膏是初学者认识和掌握对象的一个好方法。
在分析理解对象的结构、特征上，石膏像以其特有的单纯白色，在固定光线下，产生了微妙的明暗变化。
正确区分“黑、白、灰”三者之间的关系是学习和掌握素描的关键。
再者，素描石膏为学好素描人物打下扎实的基本功。
初学者在石膏像的学习训练阶段中，可以不受环境、时间的限制，从不同侧面、
不同角度较为固定地给初学者以长时间观察、分析、表现对象的条件。
同时，它还可以帮助初学者掌握解剖知识、肌肉的结构与转折关系，从而进一步学习素描人物。
二、素描学习的主要内容
初学者应遵循循序渐进的原则，有条不紊地做到以点代面，以个别带动全面。
在众多的石膏像中，选择一个有代表性的作为自己训练的目标。
素描石膏主要分基本形体，复杂形体，人体部分。
（一）基本形体练习
几何体表现是素描语言的开始、如光线、阴影、反光、体积、结构等，立方体、圆柱体、球体、圆锥体等，它们是素描训练的入门课目。
由于几何体结构简单、比例规范、特征鲜明，初学者容易从整体上把握，认识其基本规律——结构、明暗、透视，并通过它们的组合、变化，能够了解大千世界各种物体都是简单的重复、有规律地组合了世界复杂的物体。
基本形体学习完之后，就是转入复杂形体的学习。
复杂形体学习的主要内容有浮雕、柱头、动物的头部，人物的五官、手、足等，它们比几何体更进一步表现了物体的变化，增加了素描的语汇，整体与局部、比例、对称、转折等。
特别是人物的五官、手、足，这些是人体特征重要组成部分，传达人的思想感情的主要器官。
画好这些人体的“零部件”，注意刻画其基本形体和关键细部，把握好“五官”在不同转向中的透视变化，可以说是为石膏像素描学习作好了
准备。
（二）石膏人体练习
石膏人体练习主要包括头像挂面、头像肌肉、躯干解剖、人体解剖、人物头像、人物胸像、人物全身等。
掌握头部解剖结构及人体解剖结构，可以使初学者认识不同位置的头骨转向规律，了解人体运动形象的变化。
到了正式画人像时，就能自觉地寻找人物的内在结构、组织构造。
因此，初学者最好要熟记和了解。
头像、胸像、全身人像是素描石膏像教学的重要部分。
石膏头像练习对于初学者理解面部的立体构造，各个面的轮廓、比例、转折、透视、解剖、明暗变化有着十分重要的帮助。
一些经典雕塑作品之所以流传至今，成为各美术院校素描教学、训练的工具，其根本的一条，就因为它是训练素描基本功的最有效的方法，是锻炼人的眼、脑、手在作画过程中观察、分析、绘画能力的最佳途径。
从《大卫》、《荷马》、《维纳斯》、《战神》、《伏尔泰》、《阿戈利巴》等经典名作中，可以看到那简练概括的结构，生动微妙的形象，以及那优美、刚健的线条。
三、素描学习的多种形式
古往今来的艺术家在年轻时都十分重视素描基本功的训练。
中外艺术家们的非凡实践启迪我们：艺术的根基在于基础，发展创新在于熟练。
初学者可采用几种不同的形式来练习。
除了临摹名作外，还有慢写、速写、解剖练习、多角度练习、默写等形式。
（一）临摹
初学者首先要学会鉴赏、临摹世界艺术大师们的作品，以及优秀的素描石膏作品，看看他们是怎样构图、用笔的。
那些经过大师们的艺术再现，概括的形体、适当的比例、准确的结构、谐调的整体，那散发出艺术魅力的经典作品，使我们从中得到美的感染和艺术的真谛。
借鉴与临摹大师们的素描作品，对于我们学习表现技巧，激发绘画灵感，会起到很大作用。
看看大师们的作品，看看周围同学和老师的作品，通过分析、比较、借鉴，从而提高鉴赏水平，提高绘画的技巧和能力。
（二）慢写
取石膏像经典作品一二具，化二三天工夫，着重理解它的结构、明暗、造型、比例、变化，可以采用明暗素描的方法，落笔准确、构图完整，在把握物体结构的基本特征上，准确、有序地塑造形象。
初学者可以从众多的练习作品中挑选出一二张自己比较满意的，请有经验的老师或同学进行评点，这样，素描的水平就提高得快些了。
（三）速写
在素描石膏教学上，有许多重要的石膏头像，不可能将它们一一画过来，可以取几个不同造型的石膏像，着重基本形象的塑造。
如将对象在日光下的变化，用直线构画出轮廓线条，着重画出它的基本形态特征；这种练习，可以采用结构素描方法。
每天化的时间不多，可集中精力，连续画它几张，然后将它们逐个比较分析。
（四）默写
对于提高初学者的观察力和记忆力是十分有效的。
石膏像在不同光线下，不同角度上，可以有不同表现。
记住它，可以从整体上把握对象的总体特征及关键部位。
（五）其他
除了以上几种方式方法外，初学者还应该进行解剖练习和多角度练习。
解剖练习，可参照骨架、肌肉头像、肌肉模型，参考相应的解剖教材熟悉它、掌握它。
多角度的练习可以将同一石膏像放在不同的角度去练习，可以锻炼适应各种角度塑造对象的能力，掌握石膏像大体位置和主要结构。
四、结语
作为基础教育的一部分，素描教学受到了广大美术工作者的高度重视，从国内外一批批优秀美术人才取得的卓越艺术成果和成就看，他们的素描功底都非常深厚，都苦练过基本功。
因此，广大初学者应该勤学苦练，全面掌握素描技法。
参考文献：
[1]杨广生.美术技法理论[m].江西美术出版社，2001年4月第1版.
[2]迪安.国际当代素描艺术[m].江西美术出版社，2003年10月.
[3]张文品.谈中外素描基础教学[j].美与时代，2005年10期.。