影视艺术的表现手段

摇镜头
摄影机的位置不动，改变镜头的拍摄角度； 它包括水平方向的左右摇，垂直方向的上下 摇，以及上下左右的复合摇，摇的角度可以 是360度。
移镜头
指摄像机不固定，边移动边拍摄，机位发生 变化； 能无限制地扩大空间，产生一种多景别、多 构图的造型效果。
跟镜头
指摄影机镜头紧随运动着的人或物进行拍摄； 展现运动中的人或物的动态美； 表明运动中人或物的运动方向、速度、体态 以及与周围环境的关系。
构图的含义：影视作品中，运用镜头成 像特性与造型手段，把所要表现的对象和意 图赋予相关的造型因素（如光影、线条、色 彩）。 影视构图的基本要素：主体、陪体、环境、 景别

主体
是影视画面中的主要对象。可以是一个（组）对象；可 以是人或事物；可以是主角或配角。总之，是要表达的 中心。
陪体
是画面中陪衬主体的 景物或人物，具有突 出主体、说明主体、 均衡画面、美化画面 和渲染气氛的作用。 处在与主体相应的次 要位置，既与主体相 呼应，又不能喧宾夺 主。
鉴赏时记住精彩对白：
影视艺术中的声音不仅可以表达人物的思想， 吐露人物的情感，还可以刻画人物的性格、营 造某种氛围、推进情节的发展。影片中的精彩 对白，往往给我们留下特别深刻的印象。
（插入《蝴蝶梦》初进曼特利庄园的女主人公 “我”与女管家丹佛斯太太的一段对话）
2、旁白
旁白是台词的画外运用，是超然于影视画面时 空之外的解释性语言。 旁白以观众作为交流的对象，与剧中人物不产 生交流作用。旁白作为结构的粘合剂，起着叙事、 抒情的作用。在影视片剧情大幅度跳接时，往往用 旁白对省略的事件过程作简短的说明，也可用于剧 情开始时，介绍故事发生的时间、地点、背景等。 （插入《围城》中的旁白）
特写
特写是表现人头 部或物体某个局 部的画面。
大特写是表现人 的面部的某一器 官或物的某一细 部的画面。
2、色彩
色彩的基本要素
色饱和度
色温 明度
色调
是画面通过组织配置形成的色彩倾向 是一组色彩关系所形成的整体特征
影片《黄土地》，以温暖的土黄色为基调，表现中国 人的文化内涵，给人一种沉稳感觉。结合陕北文化中 的色彩含义，既饱含凝重、单纯、浓郁，又对比强烈。
影视音响可以分为背景音响、动作音响、 机械音响以及特殊音响等等。音响给了影视世 界充满生机的活力和无限想象的空间。 插入《拯救大兵瑞恩》炸桥战役音响）
分析：
这个段落营造的声音都是为了让观众进入到 真实的战争氛围中去，子弹就是从耳边飞过的， 观众听得很真切，这些经过技术加工过的弹道 声、弹壳声、爆炸声，将观众带入了真实的战 争环境中去，并引发对战争残酷性的思考。
长镜头
也叫段落镜头，用相对较长的尺数和时间 （30秒以上 ），对一个物体或事件进行连续 不断地拍摄，形成一个比较完整的镜头段落， 以保持被拍摄对象时空上的连续性、完整性、 真实性。
景深镜头
空间的整体性比较强，远、中、近景同样 清晰，整个场景尽收眼底，包含的内容和 信息量比较丰富的镜头。
（插入《公民凯恩》片段）
远景、大远景
适于表现更加广阔、深远的背景和浩渺苍茫的自然景色。
全景
是指表现人的全 身或一个场景全 貌的画面 。有 比较明确的表现 中心，一般有两 个结构元素：人 物与背景。
中景
是表现人体 膝盖以上或 场景局部的 画面
有利于交待 人与人、人 与物之间的 关系
近景
是表现人体胸 部以上或物体 局部的画面; 是一种近距离 观察人物与物 体的景别。
二、听觉元素 人声
音响
音乐
（一）人声
人声在表达情感、交流信息方面发挥着重 要的作用。进入影视艺术领域的人声主要以对 白、旁白、独白等形式出现。
1、对白
影视中的对白是人物之间直接用语言 交流思想、表达感情、传递信息的语言方式， 是影视声音中的主要成分。 影视中的对白在情节发展中，同规定 情景中人物的具体行动相联系，揭示出人物采 取某种行动的内在动力。因此，对话方的语言 能够表现人物性格，形成情感和理智的撞击。 （插入影片《菊豆》中金山和天青对话）
分析：
19岁的新兵克里斯· 泰勒的独白叙述 了对战争的独特的看法和独特的感受， 也造就了影片深沉反思的艺术品位。
（二）音响
是指除人声和音乐之外的影视作品中所有 声音的统称。音响作为一种听觉元素，与作品 的主题和整体风格相联系，在影视片创作中发 挥着独特的作用。是影视作品中最富特色的因 素。影视音响具有客观性、运动性和空间性特 征，使影视艺术表现的物质空间更加逼真地得 到观众的整体认同，给视听艺术增添了无穷的 艺术魔力。
（插入《卡萨布兰卡》音乐） （插入《魂断蓝桥》音乐） （插入《橘子红了》音乐）
3、光线
光的表意功能
造型作用 塑造人物形象
渲染环境气氛
（二）镜头
影视画面主要是通过摄影（像）机的镜头拍 摄记录下来的，因而镜头的运用对画面有着直接 影响。
影视“镜头”是拍摄的特定时空下的现实， 在揭示现实生活过程中，常常通过镜头的空间描 述，从无限广阔的生活空间中进行采撷，充分发 挥银屏的空间功能。
客观镜头
摄影（像）师将摄影（像）机镜头的视 点放在观众的视点上拍摄的镜头称为客观镜 头。客观镜头担负着叙述、描写的艺术使命。 导演运用客观镜头时，便将艺术的内容客观 地再现给观众，让观众根据自己对生活的体 验和审美经验去感知、去分析、去意会。
（插入《辛德勒名单》客观镜头）
空镜头
（插入《阿甘正传》片段） 画面中不出现人物或动物的镜头，就是空 镜头，又称为景物镜头。导演往往为了交代故 事的时间、地点，或者转换时空，或者调整快 慢节奏，或者抒发情感，或者揭示人物的心理 活动，创造意境等常用空镜头。
环境
是指影视画面里主要对象周围的人物、景物和空间。 包括前景、后景、背景三个部分。
前景
是在主体前面或靠近镜头位置的人物或景物。
后景
是与前景相对应的，是靠近主体后面的人物或景物。
背景 背景是画面中 主体背后的景 物。
景别
指被拍摄主体在画面中呈现出来的范围。 景别的划分一般分为五种：远景、全景、中 景、近景和特写。
影视艺术的 表现手段
表现手段的两大构成元素一、视觉元 二、听觉元素一、视觉元素
视觉元素是影视艺术传达生活和艺 术内容的中心元素。包括
画面、镜头和蒙太奇。
（一）画面
由于影视能逼真地再现现实生活，因 而在影视作品中最富于再现力的是视觉画 面。连续的画面运动是影视区别于其他艺 术的最大特征。
1、构图
变焦距镜头
根据需要把拍摄目标拉近或推远，可以把 一个大全景变为全景、中景、近景、特写 等不同景别的镜头。
推镜头、拉镜头
将摄影机放在移动车上，对着被摄对象向前推近的拍 摄方法以及所摄取的画面。摄影机向前推进时，被摄 主体在画幅中逐渐变大。 将摄影机放在移动车上，对着人物或景物向后拉远所 摄取的画面。摄影机逐渐远离被摄主体，被摄主体在 画幅中逐渐变小。
主观镜头
摄影（像）师将摄影（像）机镜头当作影视片中某 一个人物的眼睛来观察和表现生活，并随着这个人 物的动作而移动时，这就是主观镜头。
（插入《辛德勒名单》主观镜头）
主观镜头表示的是角色的视觉，常常 带有创作者的主观色彩，也是强加给观众 的视觉，迫使观众暂时站在角色的立场上， 与角色一起去体验，从而与影视片中的人 物产生相似的主观感受，并对影片产生高 度的参与意识。
分析：
影视作品的旁白在艺术风格的创造中具有 举足轻重的作用。《围城》中那个诙谐、调侃 的旁白声音则为该剧营造了一种幽默的喜剧风 格，成为该剧整体艺术魅力的一个组成部分。
3、独白
独白，最初是戏剧的一种表现手段，戏剧的独 白是演员当着观众说出来的。随着声音进入电影领 域，独白被电影艺术所借鉴。独白成为声源不在画 框中出现的人物内心活动的直接呈示方式。即以第 一人称“我”的方式，把人物内心秘密揭示出来。 这不仅与画面上的人物相吻合，而且与人物的表情 和动作相一致。影视的独白开辟了一条使人物的内 心活动和外部动作结合起来刻画人物性格的途径。 （插入《野战排》中独白）
（三）音乐
影视作品中的音乐分为两种：
1、声源来自画面中的客观音乐，如画面中人 物直接唱出的歌曲； 2、用于表达画面情绪、刻画人物内心世界、 渲染环境氛围的主观音乐。
影视中的音乐以听觉元素纳入艺术的整体结构后， 不再是表现创作者个人的某种情感的纯音乐的创作。 影视音乐必须受到影片的整体风格、人物性格、规定 情节的制约，与影片的总体流程相伴而行，使音乐形 象融于整个银幕形象之中。 影视中的音乐实际上已不再是一个孤立的作品， 是为观众提供了一系列无意识的支持，参与创作。