高中美术_学习鉴赏美术作品教学设计学情分析教材分析课后反思

教学设计一、教材简析第二课《学习鉴赏美术作品》。

从本课开始，具体了解鉴赏美术作品的几种方法及其相关问题。

本课内容主要向学生介绍了三个鉴赏美术作品的角度，由学生较容易理解的艺术作品，走进美术鉴赏知识的学习，是较符合人的认识规律的。

本课着重通过相关作品及作者的学习，使学生对鉴赏美术作品有更深入、更具体的认识。

二、学情分析授课班级为高二年级学生，高二学生在以往的学习中对美术的基础知识已经有了一定的了解，对美术语言及这些语言的组织有了一定的认识，能够简单的鉴赏和分析一般的艺术作品。

但由于各地教学基础条件的差异，学生的美术基础知识薄弱，学习主动性不高，对本学科的学习目标模糊，因此教师的正确引导对学生学习过程的顺利进行，和对学生成长过程中科学观、价值观的培养起着关重要的作用。

三、教学目标通过对鉴赏美术作品三个角度的分析，重点提出美术鉴赏活动是一个“再创造”的过程。

让学生在理性层面上初步了解美术鉴赏活动的基本特点，在实践层面上初步了解进行美术鉴赏活动的方法。

四、重点，难点1.使学生了解鉴赏美术作品三个角度的基本特点2.学习比较的方法。

“比较”不是目的，要运用比较方法使中西、古今艺术作品显示出特点，从而深化对作品的感受，提高审美体验与表达能力。

五、课型：鉴赏课六、课时计划：1课时七、教学方法：讲述法、提问法、启发法、讨论法、欣赏法、（设计意图：新课标倡导让学生成为学习的主体，那么在教学过程中结合提问教学法，鼓励所有同学积极参与，教师给予启发和引导，运用所学鉴赏方法来赏析、判断，作出正确的评价，形成互动探究的教学模式。

八、教学准备：教科书、多媒体课件九、教学过程（一）创设情景，导入新课环节一：以几幅图片引导学生对绘画意图产生疑问幻灯片播放图片环节二：学生打开课本第二课，引出课题：学习鉴赏美术作品进入新课，实施教学。

环节三:播放第一部分幻灯片主要是了解作品的社会历史背景环节四：播放第二部分幻灯片主要是作者生平经历环节五：播放第三部分幻灯片以形式美为主（三）课后小结再次强调欣赏美术作品的方法，提示学生必须丰富自己的知识，充实情感，增加阅历，才能更好地欣赏艺术作品学情分析本学期主要培养学生审美能力，美术教学面向的是班级的全体学生，那么在一个班级里学生学习美术的情况也是不同的，我思考总结了一下，大致分四类。

第一类是对美术本身就有很大兴趣的学生，这类学生在美术的学习上积极主动，有兴趣，爱钻研，不用教师过多的强调，自觉性很高、知识面广。

第二类是受家庭因素影响，虽然对美术本身没有极大的热情，但是却对美术有一定了解的学生，这类学生主要是学习美术的环境和氛围很好，例如，家长是从事美术工作的，美术老师或是搞装潢的，设计的，编辑的等等，学生看的多，见得多，自然就懂得多。

第三类是被动接受美术教学的学生，这类学生通常情况下按部就班，循规蹈矩。

这类学生对美术的学习主要受教材和教师教学计划的牵制。

是课程所需，必须学的要掌握的美术知识。

在学习中一般能认真的学习，认真的完成作业。

第四类是极少数不喜欢美术学习的学生，这些学生表现在上课不认真听讲，调皮捣蛋效果分析本地的绝大多数家庭都没有具备给孩子创设艺术氛围的条件，家长对美术也不重视，另外，如今的大环境都在重视语数、英语科学的成绩，学校本身美术氛围也不浓厚。

（1）知识素养。

学生虽已掌握一定的美术知识，但由于我们的孩子对美术的态度可能是受家里人的影响，虽然喜欢但还是持着可有可无的态度，美术知识掌握的不是很扎实。

（2）观察方面。

学生不会主动去观察这些生活细节，并把这些观察应用在鉴赏中。

（3）想象力方面。

我们的学生思维局限性很大，主要是生活环境地影响，视觉拓展性不够，创造力欠缺，不会主动地很有意思地表达自己的想法。

（4）互动学习。

学生之间很少有分享感受的习惯，孩子们无法体会其中真正的快乐，所以除了教师课上引导学习，学生自己在课外主动行为很少。

1．多鼓励。

很多时候，学生的改变可能只因为教师的一句赞扬。

作为教师应该不吝啬自己的表扬，多把目光投放在他们在创作上的优点，多肯定他们，让他们树立信心，从而培养学生对美术的兴趣。

2．多引导。

在鼓励学生的同时，并指出他们的不足，引导他们挑战更高的要求。

在课内外，多引导他们欣赏同龄人或大师的作品，多给他们渗透更多的美术知识，培养美术素养。

3．创造机会。

除了在课堂上丰富评价环节外，学校里的画展也很能激励孩子的创作兴趣，把美术欣赏交流变成课间的话题，并带领学生同伴之间的学习。

美术素养的培养是一个任重道远的教育过程，除了不断渗透，还要继续落实。

教材分析第二课《学习鉴赏美术作品》。

从本课开始，具体了解鉴赏美术作品的几种方法及其相关问题。

本课内容主要向学生介绍了三个鉴赏美术作品的角度，由学生较容易理解的艺术作品，走进美术鉴赏知识的学习，是较符合人的认识规律的。

本课着重通过相关作品及作者的学习，使学生对鉴赏美术作品有更深入、更具体的认识。

通过对鉴赏美术作品三个角度的分析，重点提出美术鉴赏活动是一个“再创造”的过程。

让学生在理性层面上初步了解美术鉴赏活动的基本特点，在实践层面上初步了解进行美术鉴赏活动的方法。

课文分成两个部分：一．通过论述鉴赏美术作品三个角度的不同侧重点，指出美术鉴赏活动是“再创造”的过程二．提出美术鉴赏活动中运用“比较”是一个最为直观和有效的方法，这也是贯穿本书的方法论基点。

使学生学会用比较的方法欣赏艺术，并能与实际的生活审美经验相结合。

1.使学生了解鉴赏美术作品三个角度的基本特点2.学习比较的方法。

“比较”不是目的，要运用比较方法使中西、古今艺术作品显示出特点，从而深化对作品的感受，提高审美体验与表达能力。

评测练习1.运用所学知识，对下列绘画进行简要评述：《清明上河图》2.对于毕加索不同时期的作品风格，你是怎么理解的？？？根据学生作业情况分三挡1.评述准确，语言生动。

对作品有清晰的认识；对作者生活年代有清晰认识，并能结合相关知识进行拓展，同时能够引用其他作品进行拓展论证。

2.评述基本准确，语言较为生动。

对作品认识较为清晰；对作者生活年代有清晰认识，并能结合相关知识进行拓展，同时能够引用其他作品进行拓展论证。

3.有一定评述，对作品有一定的认识；对作者生活年代有清晰认识，不能结合相关知识进行拓展，无法引用其他作品进行拓展论证。

教学反思高中美术教学以欣赏为主，注重学生的个性发展和全面发展，主要目的就是要拓展学生的知识面，深入了解美术基本知识以及中西文化差异。

它的这一特点决定了艺术课堂教学所采用的方法有别于其他学科。

高中的学生已经形成较独立的个性，有自己的主张，而艺术课也不是高考项目，学生对艺术课的学习态度大部分取决于教师。

所以作为教师，上课要先抓住学生的心，学生接受我了，自然也就接受了我的课。

课堂教学中，学生的参与十分重要。

教师要特别注意引导学生积极主动参与教学过程，勇于提出问题，掌握分析问题和解决问题的方法，注重自主，探究，合作式学习，让他们在学习中学会主动发展，同时还要让学生认识到不论是绘画还是工艺，不论是具体还是抽象都是美术家精心的构思并结合自己的思想感情和审美感受，按照自己和时代审美理想创造出来的；同时，美术家创作一件美术作品除了通过完美的外在形式提示某一特定的主题之外，往往还有更深层的内涵和更隐敝的意蕴是一种文化精神层面要求和体现美术作品的最高价值所在，也是时代、社会、民族精神的写照。

艺术课是最让人心动的一门学科，它让学生在接受艺术熏陶的同时也轻松地接收一些本学科外的知识。

美术单一的欣赏内容，过分的知识化、理性化，学生的热情不会坚持很久，部分学生或者浮躁，或者我行我素。

于是，一堂艺术课就成了尴尬的自习课或休闲课。

在提倡素质教育的今天，那单一的，枯燥的美术教学已远远不能适应当前的学生。

作为美术教师我们应根据学生的年龄、心理特点，根据学生自己的需要来设计美术课堂的教学，从而使每一个学生都在良好的情绪中通过丰富新颖的教学内容、方法等不断获取新知识。

此外，力求在一个轻松活跃的课堂气氛中完成，想要达到这个目的，课堂情况就必须根据学生的实际情况进行应变了。

每个班的情况都不一样，所以对他们所用的教学方法也不一样。

让学生以开心轻松的上课情绪跟着我的教学思路和教学设计走，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了，这对于我自己来说也有一些成就感，对以后的教学也更加有信心了。

课标分析《普通高中美术课程标准（实验）》中指出，美术鉴赏是在义务教育阶段美术课程中欣赏‟评述‟学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。

也就是说，对于高的学生来讲，通过美术鉴赏内容系列的学习，他们不仅能欣赏一些古今中外的美术作品，同时也能运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断获得审美享受，并理解美术作品与美术现象。

通过美术课程的学习，学生获得的美术技能，比如起码的描绘能力，设计和制作能力，现代媒体技术能力，美术欣赏能力，将为他们未来的工作和继续学习提供帮助。

在高中生的学习和生活以及们未来的工作和生活中越来越需要运用多种美术方面的能力。

在课前要精心准备要开展《普通高中美术课程标准（实验）》所倡导的美术教学活动，需要美术教师具有较高的艺术素养，其中包括美术理论方面的素养、鉴赏美术作品的素养等、丰富的美术史理论知识。

这些是备课的基础，加强了备课，才能驾驭教材，才能准确的把握教学的重点，安排合理的教学方法，使各个教学环节能顺利的进行，从而完成本节课的教学任务。

使用恰当的教学方法保证课堂教学质量教学方法的好坏，决定了本节课的教学效果，也就是决定了教学目标是否能够顺利的实现。

高中学生的美术实践能力大致可分为两大类。

第一类是以表现客观世界，传达内心思想、情感为主的美术创作活动。

第二类是实用和审美相结合的侧重设计、工艺方面的美术创作活动。

由于这两大类型的美术创作活动的过程有所不同。

因此，所采用的教学方法及指导的侧重点也有所不同.1、创设有新意的课堂导入，激发学生学习兴趣，是上好美术鉴赏课的前提。

学生对美术鉴赏的兴趣被激发起来了，从而为上好美术鉴赏课奠定了坚实的基础。

2、要提出一些具有挑战性的问题，新课讲解要有亮点。

《普通高中美术课程标准（实验）》中指出，对于高中学生来讲通过美术鉴赏内容系列的学习，他们不仅能欣赏一些古今中外的美术作品，同时也能运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品和美术现象。

3、充分利用多媒体教学设备美术鉴赏教学中需要大量图片，这个特点就使得美术鉴赏的教学，更多的需要多媒体电脑课件来辅助教学。

如果一节课让学生看书上的图片，全由教师捧着书本在讲、在介绍作品，学生会感到枯燥乏味，听得昏昏欲睡。

一件准备充分制作精美的课件能让学生目不暇接，拓宽学生的视野，也能让课堂效率有所提高，还可以让学生欣赏一些书上没有的作品内容，让学生有新鲜感。