浅谈怎样上好初中美术课
初中美术教学精妙技巧

初中美术教学精妙技巧第一篇范文:初中学生学习方法技巧一、学好美术的重要性美术教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的有效途径。
在初中阶段,学习美术有助于学生形成良好的审美观念,培养创新精神和实践能力,同时也能提高学生的文化素养和综合素质。
二、主要学习内容初中美术学习内容主要包括绘画、雕塑、设计、摄影等艺术形式的基本技巧和理论知识,同时涉及艺术史、艺术理论、艺术鉴赏等方面。
三、学习注意事项1.注重实践:美术学习需要大量的实践操作,学生应积极参与课堂练习和课后创作,提高自己的动手能力。
2.培养兴趣:兴趣是最好的老师。
学生应主动了解各种艺术形式,发现自己的兴趣所在,激发学习动力。
3.勤于思考:在学习过程中,学生要善于思考,理解艺术作品背后的含义和创作思路,提高自己的审美水平。
四、主要学习方法和技巧1.观察与描绘:学会观察生活中的美好事物,培养敏锐的视觉捕捉能力。
通过绘画练习,提高对形、色、质的把握,形成独特的表现手法。
2.创意思维:鼓励学生发挥想象,勇于创新,将独特的想法融入艺术作品中,形成个人风格。
3.艺术鉴赏:学习艺术史、艺术理论,了解不同艺术流派和作品特点,提高审美鉴赏能力。
五、中考备考技巧1.熟悉考试大纲:了解中考美术考试的要求和内容,有针对性地进行复习。
2.强化基础:重点掌握绘画、雕塑等基本技巧,提高作品质量。
3.模拟练习:参加模拟考试,熟悉考试流程,提高应试能力。
六、提升学习效果的策略1.制定学习计划:合理安排学习时间,确保每天都有足够的时间进行美术学习。
2.积极参加活动:参加各类美术展览、比赛等活动,拓宽视野,激发创作灵感。
3.寻求指导:向老师请教,和同学交流,互相学习,共同进步。
通过以上方法,相信初中学生能够有效地提高美术学习成绩,丰富自己的审美素养。
在学习过程中,保持热爱和坚持,定能收获美好的成果。
第二篇范文:以具体例题为示范教学方法一、例题简介例题:绘制一幅以“校园一角”为主题的素描画。
怎样上好初中美术课

怎样上好初中美术课美术课是九年义务教育的一门必修的艺术文化课程,它对于陶冶学生的情操、提高学生的美术文化素养、培养学生的创新精神和实践能力、促进学生德智体美全面发展具有重要的作用。
对于美术课学校不能忽视,美术老师必须上好。
那么,怎样上好初中美术课呢?我认为可以从以下几个方面着手:一、备好美术课。
一是备学生,就是要了解学生、了解学情,培养学生学习美术的兴趣。
作为美术教师,要培养学生学习美术的兴趣就得了解学生、了解学情,因材施教,允许学生个性的自由发展,允许学生兴趣的不同方向,承认学生存在的个体差异,承认学生对知识掌握的速度有快有慢、接受知识的能力有强有弱,给学生以充分的尊重,从而培养其学习兴趣。
二是备教材,就是要认真学习中学美术教学大纲和美术课程标准,同时对美术教材进行详尽的分析,对如何划分课业类别、采用何种教学方式、运用哪些教学手段、如何找出教学重点以及如何解决教学难点等问题要考虑清楚。
二、撰写好美术教案。
写好美术教案是进行美术教学的重要环节,因为教案是教师在授课前对所教课程进行系统、理论的分析,也是教师对教学时间、顺序的先期安排,就如写作文时列提纲一样,是美术教学不可或缺的组成部分。
教案的书写格式一定要规范,条理要清晰,字迹要工整,这对于教师加深对所授课程的理解和同事间进行教学经验的互相交流是至关重要的。
其中,教学目的、教学要求、教学重难点、教材分析、教学过程等几个条目是必不可少的,教学过程中的导入新课、讲授新课和课后小结三要点也是不可或缺的。
教学过程这一章节的书写要详细,教学时间的安排要准确合理,最好能详细标明每一小节所需的时间,这样,在授课时对于整体时间的把握将会更为得心应手。
教案有简案和详案之分,作为年轻教师来说,教案书写最好以详案为主。
讲授新课这一章节是整篇教案的精髓所在,一定要详细交待清楚,这对于教师教学水平的提高是极为有益的。
三、向课堂要质量。
通常美术教学先是15分钟左右的理论知识讲解,后面就是学生练习、老师指导,主要还是看讲授的内容。
初中美术教学有效方法范文

初中美术教学有效方法第一篇范文:初中美术教学有效方法在当前的教育环境中,美术教育越来越受到重视。
初中阶段是培养学生审美素养和美术技能的关键时期。
为了提高初中美术教学的效果,教师需要不断探索和实践有效的教学方法。
本文从以下几个方面探讨了初中美术教学的有效方法。
一、激发学生兴趣兴趣是学生学习美术的内在动力。
教师应该从学生的实际需求和兴趣出发,设计富有吸引力的教学内容,激发学生的学习兴趣。
例如,在教授绘画技巧时,教师可以引入一些有趣的绘画游戏,让学生在游戏中掌握绘画技巧。
此外,还可以组织学生参观美术展览、欣赏名画等,拓宽学生的审美视野,激发他们的创作灵感。
二、注重个体差异每个学生都有自己的特点和潜能,教师应该关注学生的个体差异,因材施教。
对于有特殊才能的学生,教师可以提供更多的学习资源和指导,帮助他们充分发挥自己的优势。
对于基础较差的学生,教师应该耐心引导,逐步提高他们的美术水平。
同时,教师还应该鼓励学生相互学习、交流,形成良好的学习氛围。
三、培养审美素养美术教育不仅仅是技能培训,更重要的是培养学生的审美素养。
教师应该在教学中注重培养学生的审美能力、观察能力和创新思维能力。
通过分析名画、欣赏优美作品等方式,引导学生感受艺术的魅力,培养他们的审美情感。
此外,还可以组织学生进行创作实践,让他们在实际操作中锻炼审美素养。
四、融入信息技术随着信息技术的不断发展,多媒体教学已经成为了教育的重要组成部分。
在美术教学中,教师可以利用多媒体技术展示优秀作品、教学视频等资源,丰富教学手段,提高教学质量。
同时,教师还可以引导学生利用信息技术进行美术创作,如利用计算机软件进行绘画、设计等,培养学生的创新意识和技术素养。
五、开展课外活动课外活动是美术教学的重要组成部分。
教师可以组织学生参加各类美术比赛、展览等活动,提高他们的实践能力。
同时,还可以开展校园美术创作活动,让学生在校园内感受到美术的氛围,激发他们的创作热情。
通过课外活动,学生可以更好地将所学知识应用于实际,提高美术素养。
怎样上好初中美术课

1.传统文化教育:将传统文化融入美术教学,培养学生对民族美术的热爱和传承意识。
2.创新发展:鼓励学生在传统基础上进行创新,探索美术表现的新形式。
3.文化交流:开展校际、国际文化交流活动,增进学生对多元文化的理解。
4.社区互动:与社区合作,利用美术教育资源,促进社区文化发展。
十九、学习支持与辅导
3.职业规划:为学生提供美术相关的职业规划指导,帮助学生明确未来发展方向。
4.终身学习:鼓励学生树立终身学习的理念,关注美术教育的长远发展。
二十三、教育公平与普及
1.公平教育:确保美术教育机会均等,让每个学生都能享受到优质的美术教育。
2.普及教育:通过美术教育普及活动,提高全体学生的美术素养。
3.特殊关怀:关注特殊需求学生,提供个性化的美术教育服务。
十二、教师专业发展
1.师资培训:积极参加师资培训,提高美术教学理论和实践能力。
2.教学研究:参与或主持美术教学研究项目,提升教学研究水平。
3.学术交流:参与国内外美术教育学术交流活动,拓宽教育视野。
4.教学成果:鼓励教师总结教学经验,撰写论文,参与教学成果评选。
十三、课程内容创新
1.结合时代:将当代艺术元素融入教学,使课程内容与时俱进。
1.校内资源:整合校内美术教育资源,如图书馆、美术室等,为学生提供丰富的学习资源。
2.校外资源:积极拓展校外美术教育资源,如美术馆、艺术家工作室等,拓宽学生艺术视野。
3.网络资源:合理利用网络美术教育资源,如在线课程、美术论坛等,丰富教学内容。
4.社会资源:与美术院校、艺术团体等建立合作关系,为学生提供更多学习和发展机会。
初中美术课的教学不仅是传授美术知识与技能,更是培养学生的审美情感、创新意识和人文素养。通过精细的教学准备、多样化的教学方法、丰富的实践活动、全面的评价体系以及教师专业发展等多方面的努力,我们旨在打造一个开放、包容、高效的美术课堂。同时,关注教育公平与普及,不断适应新时代的发展需求,为学生的全面发展奠定坚实的基础。在这样的教学理念和实践指导下,初中美术课将成为学生成长道路上的重要篇章,为他们的未来描绘出丰富多彩的画卷。
初中美术教学方法

初中美术教学方法第一篇范文:初中学生学习方法技巧学习美术对于初中生来说,不仅可以培养学生的审美情趣,还能提高学生的创新能力和综合素质。
因此,掌握科学的学习方法对于学生来说至关重要。
本文将从以下几个方面阐述初中美术的学习方法技巧。
一、学好美术的重要性美术教育有助于提高学生的审美能力、创新思维和综合素质。
通过学习美术,学生可以培养自己的观察力、想象力和创造力,提高自己的审美水平,使自己的生活更加丰富多彩。
二、主要学习内容初中美术的学习内容主要包括绘画、书法、设计、摄影等。
学生需要了解各种艺术形式的基本技巧和方法,同时,还要学习艺术史、艺术理论等相关知识,为自己的艺术创作提供理论支撑。
三、学习注意事项1.注重实践:美术是一门实践性很强的学科,学生需要通过大量的实践来提高自己的技能水平。
2.培养兴趣:兴趣是最好的老师。
学生应该从自己的兴趣爱好出发,积极主动地学习美术。
3.勤于思考:学生在学习过程中,要学会独立思考,发现问题、解决问题。
四、主要学习方法和技巧1.观察与描绘:学生需要学会观察事物,抓住事物的特点,用画笔准确地表现出来。
2.创意与设计:学生在创作过程中,要善于发挥自己的想象力,将创意融入到作品中。
3.借鉴与学习:学生可以通过欣赏优秀作品,学习大师的技巧和方法,为自己的创作提供灵感。
五、中考备考技巧1.熟悉考试大纲:学生需要了解中考美术的考试内容和要求,有针对性地进行复习。
2.强化基础技能:在中考备考过程中,学生要重点复习绘画、设计等基本技能,提高自己的实践能力。
3.参加模拟考试:学生可以参加学校组织的模拟考试,熟悉考试流程,提高应试能力。
六、提升学习效果的策略1.制定学习计划:学生应根据自己的实际情况,制定合理的学习计划,确保学习效果。
2.注重课堂学习:学生要珍惜课堂时间,认真听讲,积极参与课堂讨论。
3.寻求帮助:学生在学习过程中,遇到问题要主动向老师、同学请教,及时解决问题。
通过以上学习方法技巧的运用,相信初中生在美术学习过程中会取得更好的成绩,提升自己的综合素质。
初中美术教学精妙技巧(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术教学精妙技巧第一篇范文:初中美术教学精妙技巧美术教育是培养学生审美情感、提高创新能力、塑造完美人格的重要途径。
在初中阶段,美术教育不仅能够提升学生的审美素养,还能锻炼他们的观察力、想象力和创造力。
为了使初中美术教学达到理想的效果,教师需运用精妙的教学技巧,激发学生的学习兴趣,帮助他们掌握美术基本技能,培养他们独特的审美观点和艺术表现力。
本文将从以下几个方面探讨初中美术教学的精妙技巧。
二、关注学生个体差异,因材施教1.了解学生特点:初中生处于青春期,性格、兴趣、能力等方面存在较大差异。
教师应充分了解每个学生的特点,尊重他们的个性,鼓励他们发挥自己的优势,弥补不足。
2.分层次教学:针对不同学生的实际水平,教师可将教学内容分为基础、提高、拓展三个层次,让学生根据自己的能力选择学习内容,使教学更具有针对性。
3.个性化指导:在美术教学中,教师应关注学生的创作过程,给予个性化的指导,引导他们发现美、表现美,培养他们的审美情感和艺术创造力。
三、创设情境,激发学习兴趣1.故事导入:教师可运用生动有趣的故事导入新课,引发学生的兴趣,激发他们的学习热情。
2.游戏教学:将游戏融入美术教学,使学生在轻松愉快的氛围中学习,提高他们的参与度和积极性。
3.实地考察:组织学生进行实地考察,让他们亲身感受自然美、艺术美,从而提高他们的审美能力。
四、注重实践,提高美术技能1.基本技能训练:教师应重视学生基本技能的训练,如线条、色彩、构图等,使他们能熟练地运用这些技能进行创作。
2.作品欣赏与分析:组织学生欣赏优秀美术作品,让他们了解不同艺术风格的特点,提高他们的审美鉴赏能力。
3.创作实践:鼓励学生进行创作实践,让他们将所学知识运用到实际作品中,培养他们的艺术表现力。
五、培养创新精神,塑造完美人格1.鼓励创意:教师应鼓励学生大胆创新,不拘泥于传统,培养他们的创新精神和实践能力。
2.批判性思维:培养学生的批判性思维,使他们能独立思考,敢于质疑,勇于探索。
初中美术课堂教学技巧范文

初中美术课堂教学技巧第一篇范文:初中美术课堂教学技巧美术教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的重要途径。
在初中阶段,美术课程不仅能够锻炼学生的动手能力,还能培养他们的创新意识和审美鉴赏能力。
为了提高初中美术课堂教学质量,教师需要运用一定的教学技巧,激发学生的学习兴趣,帮助他们掌握美术基本技能,培养他们健康的审美观念。
本文将探讨初中美术课堂教学技巧,以期为美术教师提供参考。
一、了解学生特点,因材施教1.充分了解学生的兴趣、特长和需求,制定个性化的教学计划。
2.针对不同学生的认知水平,设置不同难度的教学内容,使学生在原有基础上得到提高。
3.注重学生个体差异,鼓励学生积极参与课堂活动,充分展示自己的才华。
二、创设情境,激发学习兴趣1.利用多媒体手段,如图片、视频、音乐等,为学生营造生动的学习氛围。
2.结合现实生活,设计富有创意的课堂活动,激发学生的学习兴趣。
3.注重情感教育,引导学生体验美术作品中的情感,培养他们的审美情感。
三、注重基本技能训练,提高学生动手能力1.系统地教授美术基本技能,如素描、色彩、构图等,使学生掌握美术基础。
2.组织课堂练习,鼓励学生动手实践,提高他们的动手能力。
3.开展美术作品展示活动,让学生学会欣赏他人作品,提升自己的审美水平。
四、培养创新意识,激发学生创造力1.鼓励学生大胆表达自己的创意,充分尊重他们的个性。
2.创设开放性的课堂环境,让学生在探索中发现问题、解决问题。
3.组织创新性美术比赛,激发学生的创作热情,提高他们的创新能力。
五、融入德育教育,培养学生的优秀品质1.教授美术道德,使学生学会尊重他人劳动成果,培养良好的道德品质。
2.通过美术作品分析,引导学生树立正确的价值观,培养他们的审美品味。
3.注重团队协作,培养学生团结互助、共同进步的精神风貌。
六、开展课外活动,拓宽学生视野1.组织学生参观美术展览、博物馆等,丰富他们的艺术素养。
2.开展校内外美术交流活动,让学生学会与他人分享、交流,提高他们的沟通能力。
初中美术课堂教学技巧

初中美术课堂教学技巧第一篇范文:初中美术课堂教学技巧美术教育是全面发展教育的重要组成部分,对于培养学生的审美素养、创新精神和实践能力具有重要意义。
初中阶段是学生个性塑造和能力培养的关键时期,美术课堂教学技巧的研究和运用显得尤为重要。
本文旨在探讨初中美术课堂教学技巧,以提高教学质量,促进学生的全面发展。
二、激发学生兴趣1.创设生动有趣的课堂情境,让学生在愉悦的氛围中学习美术。
2.运用多媒体手段,如图片、视频、动画等,丰富教学手段,增强学生的直观感受。
3.结合学生生活实际,选取富有生活气息的题材,激发学生的创作欲望。
4.鼓励学生自主探索,发挥想象力和创造力,培养学生对美术的热爱。
三、注重个体差异1.了解学生的基础知识、兴趣和特长,制定针对性的教学计划。
2.设置不同难度层次的教学内容,满足不同层次学生的需求。
3.创设合作学习机会,让学生在互动中交流、互补,共同提高。
4.关注学生的情感体验,及时给予鼓励和表扬,增强学生自信心。
四、培养审美能力1.引导学生欣赏优秀美术作品,提高学生的审美品位。
2.分析作品的艺术特色,让学生了解美术的基本原理和技法。
3.结合实际创作,培养学生运用美术语言表达情感的能力。
4.开展美术实践活动,让学生在实践中提升审美能力。
五、注重思维训练1.引导学生运用发散思维,培养学生的创新意识。
2.鼓励学生敢于质疑,勇于挑战,培养批判性思维。
3.创设问题情境,引导学生主动探究,培养解决问题的能力。
4.结合美术创作,培养学生独立思考和团队协作的能力。
六、融入德育教育1.挖掘美术作品中的德育元素,引导学生树立正确的价值观。
2.培养学生热爱祖国、尊重传统文化的精神风貌。
3.通过对美术作品的学习,提高学生的道德素养和人格品质。
4.结合实践活动,培养学生的社会责任感和历史使命感。
初中美术课堂教学技巧是提高教学质量、促进学生全面发展的重要保证。
教师应关注学生个体差异,激发学生兴趣,培养审美能力和思维能力,融入德育教育,为学生的成长奠定坚实基础。
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浅谈怎样上好初中美术课
发表时间:2012-11-28T09:12:40.390Z 来源:《教育创新学刊》2012年11期供稿作者:王淑娟
[导读] 初中美术教学是中学教学中的一部分,在深化教育体制改革的今天,全社会全面推行素质教育。
王淑娟河北省魏县车往中学
初中美术教学是中学教学中的一部分,在深化教育体制改革的今天,全社会全面推行素质教育。
此时,艺术教育逐渐显示出他的特殊作用,它能够培养学生发现美、认识美、创造美,提高审美意识,陶冶情操。
培养他们热爱艺术、表现艺术、创造艺术的兴趣,将来把我们的生活装点的绚丽多姿,五彩缤纷。
在认真贯彻新课改的教学过程中,我通过认真钻研课标与教材,不断总结课堂经验。
那么如何上好美术课呢?
一、让学生初步认知和了解美术,学会欣赏
青少年时期是人生观确立、社会认知能力发展的重要时期,这时候接受美术教育是非常有必要的。
初一美术课程安排第一节课的内容是《在美术世界中遨游》。
这是一节欣赏课,讲述课。
课本列举了各种图片,画种较多,内容较多。
如何让学生对美术产生兴趣,为此后的教学打好基础呢?在讲述《秦始皇陵兵马俑》这幅作品,详细介绍了有关背景,作品的规模、人物形象的高超艺术,以及秦代雕塑艺术的卓越成就,对世界造成的影响等等,进而由秦俑联想到以兵马俑为题材的其他艺术形象,如电影、舞蹈等等。
在欣赏法国的雕塑作品《马赛克》这件作品时,我给学生讲述了雕塑的类别、社会作用等。
并详细讲解了《人民英雄纪念碑》这件作品的深刻含义,激发了学生的爱国热情。
二、动手动脑、坚持不懈,努力提高绘画能力
首先,对于绘画来说,线条是美术语言中最古老、最简洁的艺术语言。
直到今天,依然是人们依赖的重要造型手段。
长期以来,美术是动手课、实践课。
俗话说: “熟能生巧”。
只有勤思考,多练习,才能得心应手。
美术的种类很多,就拿速写来说,操作简便,一支笔,一张纸足矣,非常适合学生长期坚持大量的练习。
所以我把速写当做一件长久的任务,让学生坚持速写练习,后来我发现学生的线描表现能力、观察事物的敏锐性等得到较好地提高,长期大量的速写练习,还会为美术创作活动提供大量的形象素材。
其次,色彩是构成纷画的重要因素,恰当运用色彩,能够增强绘画的表现力。
在色彩教学中,我针对色彩比较抽象、难度大的特点,采取循序渐进的方法。
第一步,让学生观看色彩的过程中,展开丰富的联想。
比如,由红色能想到什么,学生踊跃回答,有的说, “太阳”,还有的说,“火焰”,还有说,“红苹果,红花”等等。
第二步,让学生充分感受、理解、熟悉色彩。
为了让学生直观体验色彩,教师用粉颜料做演示说明三原色、间色等。
首先,教师把颜料盒中的品红、柠檬黄、湖蓝直接挤在调色盘上,此时学生看到红、黄、蓝三原色,接着,教师用笔蘸黄色,再蘸蓝色,在调色盘上调和这两种色,慢慢的,黄色没有了,蓝色也没有了,出现一种新的颜色, “什么颜色?”教师问,“绿色”,学生齐声回答。
然后,我又调出另两种间色,橙、紫。
同学们认真地看着、听着,跃跃欲试,最后,我让同学们自己去调配,亲自体会色彩带来的快乐。
第三步,能够理解色彩具有心理效应,提高有目的地运用色彩的实际能力。
对于这项目标,我设计了一些与生活、生产贴近的色彩练习。
例如,学生对服饰色彩的选择,就很好地体现了学生的性格倾向。
再如,不同家居场所的色彩环境,能给人带来不同的心理效应,冬天的房间应该设计什么颜色?“红色、黄色,夏天用蓝色、绿色”,学生回答道。
又如:旅游区的公园指示牌子应该用什么颜色,学生说:“红色或橙色”。
在照相的时候浅色衣服用什么背景?“用深色”。
这样我就让学生知道了冷暖对比、补色对比、明度对比。
大家学的很认真,很快融入到学习氛围之中。
三、到大自然中去,加强室外写生
1、室外写生课可以提高学生的学习兴趣,由于大多数的课程学生必须在教室里面进行,学生在教室里面坐的时间长了以后,很多学生都希望能多一些安排室外的活动,美术课就一回室外写生的氛围,亲自体验与大自然的接触。
例如,他们三个一组、五个一群、不像在课室那种严肃气氛而是自由表达,描绘对大自然的热爱。
有了这样的美术课学生就会对美术课有新的认识和看法,美术课再也不只是画画几个苹果,临摹几个人物了,而是与自然生活融合在一起的融合在一起的综合课程。
2、室外写生课可以弥补书本单一或没有的知识,书本是向学生传授知识最好途径之一,但有时也会学得书本知识是一种单一知识,缺乏体验,所以必须有实践去亲自体验和感受。
室外写生课可以弥补美术课中书本单一或没有的知识。
例如,书本上的楼房和树木都是艺术家经过加工,概括后的作品。
如果每次都是让学生看着书本或临摹书本的画,那么学生的思维将会受到限。
室外写生课让学生看到自然界原本特征,那么高大的楼房;那么茂盛的树木、那么精彩的生活……由于小学生对直观事物极感兴趣,对表达的欲望也特别强烈,只要教师的积极引导,他们很快就会把注意力投入到学习中来,尽情的,把自己所要表达的事物无拘无束的表现出来,这正是室外写生课所具有的魅力。
3、室外写生课可以为今后的创作提供很好的素材,要想创伤一件的作品,必须有足够素材作保证。
室外写生可以为今后的创作提供很好的素材。
小学生没有经济来源,没有拍摄工具,室外写生是他们搜集素材最动物好的方法。
例如,在室外写生时,把描绘到的蓝天,房子、树木、人物、动物……进行归纳整理,待以后创作时就是他们很好的素材。
经过多次室外写生,同学们对书本知识更加融会贯通,同时也增强了实践能力,更重要的是培养了他们热爱大自然、热爱生活、表现生活的技能,提高了审美,陶冶了情操,人变得了开朗了,自信了,人格也得到了锻炼。
四、通过多种渠道、提高教学质量
对于学生的作业,我曾经留意保存下来,等到新一届学生上课时,我把相关的作业拿出来,这样他们的心里就有一个比较,大多数同学是有上进心的,好的作业会激励他们更加努力,朝自己的目标发展。
同时也经常将他们的作业制成展板,在全校展出,学生每每看到自己的作品,往往激动不已,为今后更好的开展美术教学起到了很好的促进作用。
还有,在业余时间,我组织了美术绘画兴趣小组,教他们制作铜丝画,水彩画,同学们制作出来的作品非常美,在参加县级美展中获了奖,对其他的同学影响极大,对自己的信心也有了很大的提升。