学前教育专业《209乐理视唱练耳教案》
乐理视唱练耳教案
乐理. 视场. 练耳教案1教学目标:通过学习第一章乐理知识,了解音的产生与特性,并能正确识谱,为今后的学习打下基础;通过视唱练习,培养学生的音准/节奏感/乐感.教学重点:正确识谱;视唱训练教学难点:正确认识不同音在高音谱表、低音谱表的位置；能准确唱出c大调音阶，能准确唱出书上练习曲目。
教学方法:讲授法/练习法/举例法课型:单一课课时数:2学时教学内容与步骤:一、组织教学。
1、点名。
2、向学生说明教材的总体内容。
3、提一些学习的要求。
二、讲授新课认识乐理：1. 什么是乐理：乐理，是“音乐基础理论”的简称。
将只能听却看不见、摸不到的抽象音乐概念具体化，研究对象主要是音乐的基本要素，如音符、时值、节奏节拍、音调、音程、和弦，等等。
2. 学习乐理。
视唱的目的：更好地理解音乐，了解音乐常识，为进一步学习声乐演唱、器乐演奏打好基础。
3、乐理课的授课形式：/80分钟课时，前半节课讲解乐理知识，后半节课进行视唱练耳的训练第一章音第一节音的产生师提问:声音是如何产生的?生:答师:归纳声音是由振动产生的。
当你说话时，就引起空气振动，振动传播出去，只要某人的耳朵接收到了这种振动他就会听到你的声音。
声音能够在固体、液体中传播，也可以通过空气或其他气体传播。
随着声音的传播，空气中的分子被挤压在一起，接着被分开，然后又被挤压，再被分开，如此反复，就产生了声波。
声音可以是高音调的，也可以是低音调的。
音调的高低依赖于声音的频率（每秒钟振动的次数）。
声音的强弱依赖产生这个声音的振动的大小。
振动大，声音就强；振动小，声音弱。
声音的大小是以分贝为单位来度量的。
修马路的钻机产生的噪音超过100分贝。
（举例）1、铜管号，当乐师吹奏它时，管中的空气发生振动，铜管号就发出了声音。
铜管把声音传播出去，因而你能听到/2、大提琴，当乐师把弓放在弦上来回拉动或弹拨弦时，弦振动发出声音。
吉他和小提琴也是这样发声的。
二、噪音音高和音强变化混乱、听起来不谐和的声音。
学前教育专业《202乐理视唱练耳教案》
第二学期 ?乐理视唱练耳?教案第二周音程〔二〕教学内容：1、音程度数的含义2、什么是单音程？3、什么是复音程？4、音程音数的含义教学目标：分为三个教学目标1、知识目标：（1）通过本节课的学习，掌握什么是音程的度数、单音程有哪些。
〔2 通过本节课的学习，掌握复音程有哪些、音程音数的含义是什么。
2、能力目标：〔1〕掌握音数与度数的计算方法〔2〕能够通过音程的音数与度数的计算识别音程性质。
3、素质目标：〔1〕通过对不同度数音程的学习，培养学生对不同音程的感知力，为学习音程的其他章节打下坚实的理论根底〔2〕作为一名幼师，应当能够听辩出不同度数的音程。
〔3〕从音响效果上能够准确分辨单音程和复音程。
〔4〕具备演唱单音程的能力课前准备：1、上课准备材料：学生：需要准备课本、五线谱笔记本、一支铅笔、一只签字笔、一块橡皮、不同颜色记号笔假设干。
2、老师：1〕课前点名，填写教学日志；明确上课纪律；〔2〕让学生把上课用的书籍、笔记本整理好。
〔3〕上学生迅速进入上课状态，并且意识到课堂纪律的重要性。
〔4〕先通过模唱来活泼课堂气氛〔5〕设置问题，引导学生进行思考探索3、课程知识储藏：1需要熟练掌握音程的含义2需要学生会模唱和声音程和旋律音程3需要有一定的构唱和听辨的学习能力，这两种能力要做到相互穿插，要听中有唱，唱中有听两者相结合。
教学重点：音程的度数教学难点：音程的音数教学方法：讲解法、讨论法、游戏法、练习法教学时量：2课时教学过程：一、课程教学过程1、乐理教学课程〔1〕音程的名称与标记：音程的名称是由音程的“度数〞和“音数〞而决定的，这也是构成音程的两个“要素〞。
度数：音程的根音与冠音之间包含音级的数目叫级数，用“度〞来计算。
也叫“度数〞。
包含几个音级就是几度。
〔2〕音程的度数：五线谱的每条线与每个音之间皆为一级，两音所含之级数，叫做音程的度数。
音程的度数是构成和识别音程时首先应明确的。
如 E—G之间包含了三个音级〔E、F、G〕就决定了它是三度。
学前教育专业乐理视唱练耳课程教学
学前教育专业乐理视唱练耳课程教学1. 引言1.1 学前教育专业乐理视唱练耳课程教学的重要性学前教育专业乐理视唱练耳课程教学的重要性在于帮助学生建立良好的音乐基础。
通过学习乐理知识，视唱练耳技能的培养，可以提高学生对音乐的理解能力和演奏能力，为他们未来的音乐学习和发展奠定扎实的基础。
学前教育阶段对音乐的学习是非常关键的，因为孩子们在这个阶段具有较强的学习能力和模仿能力，通过专业乐理视唱练耳课程的教学，可以培养他们的音乐兴趣和潜能，为其未来的音乐发展打下坚实的基础。
而且，音乐是一门艺术，学习音乐可以培养学生的审美情感，提高其文化素养，促进其全面发展。
学前教育专业乐理视唱练耳课程教学的重要性不容忽视，它对学生的个人成长和未来发展具有重要的意义。
通过有针对性的教学，可以有效提高学生的音乐水平，激发他们对音乐的兴趣，培养他们的音乐素养，为其未来的音乐之路奠定坚实的基础。
1.2 学前教育专业乐理视唱练耳课程教学的研究背景随着社会经济的不断发展，人们对于音乐教育的需求也越来越高。
学前教育是音乐教育的重要阶段，对于幼儿的音乐能力培养起着至关重要的作用。
学前教育专业乐理视唱练耳课程教学成为了研究的热点之一。
现代音乐教育理念逐渐转变，不再只是传授音乐知识和技能，而是注重培养学生的音乐情感和审美能力。
学前教育专业乐理视唱练耳课程教学也逐渐引起了教育者和研究者的重视。
随着信息技术的广泛应用，音乐教育也面临着新的挑战和机遇。
如何利用现代科技手段提高学前教育专业乐理视唱练耳课程教学效果，成为了研究的重点之一。
学前教育专业乐理视唱练耳课程教学的研究背景日益丰富，研究者们正在不断探索新的教学方法和策略，以提高幼儿的音乐素养和能力。
2. 正文2.1 学前教育专业乐理视唱练耳课程教学的内容安排学前教育专业乐理视唱练耳课程的内容安排是非常重要的，它直接关系到学生的学习效果和能力提升。
在这门课程中，内容的安排应当注重系统性和渐进性，让学生在学习过程中能够逐步掌握音乐理论知识和视唱练耳技能。
《乐理与视唱练耳》课程标准
《乐理与视唱练耳》课程标准建议课时数：72 适用专业：学前教育专业一、课程性质《乐理与视唱练耳》是学前教育专业的一门必修课程，具有基础理论和基本技能相结合的学科特点。
该课程传授有关音乐基本理论和识谱、听音的基础知识，发展音乐认知、表现和音乐审美能力，为声乐、钢琴、音乐欣赏、儿歌创编、伴奏编配和幼儿音乐教学法等课程的学习打下坚实的基础，对全面提高学生的音乐素质与理论修养具有重要作用。
二、课程目标知识目标：1. 学习掌握音乐基本理论知识。
2. 能较熟练地识读五线谱及简谱。
3. 具备初步的音乐听觉能力。
能力目标：1.能够视唱幼儿园音乐教学和音乐活动中的各种曲谱。
2.能够将学到的音乐基本理论知识运用到弹奏和演唱当中，使其更具艺术表现力。
3.能够适应幼儿园音乐教学和音乐活动。
素质目标：提高艺术素养和审美能力，重视幼儿教育，热爱教育事业。
三、课程内容和要求四、实施建议（一）教材选用与编写教材选用与编写应体现学前教育专业学生的特点，既要体现课程体系的完整性，又要考虑学生的可接受性和适用性。
考虑选用全国职业教育学前教育专业“十二五”规划教材《乐理视唱与和声基础》（刘华强主编）。
另外，以下两本书可作为参考教材：1．《基本乐理教程》（修订版）晏成荃、童忠良著人民音乐出版社 2011年版2.《乐理视唱练耳》全一册幼儿师范学校课本人民教育出版社 1987年版（二）教学建议1.每次课的乐理知识需要有相应的书面练习帮助熟练和巩固主要教学内容，视唱则需要有课后视唱曲练习。
2.每次视唱曲练习时要跟着钢琴、电子琴等有固定音准的乐器或设备练。
（三）教学基本条件1．该课程任教的教师必须有较扎实的乐理知识、较好的识谱能力和听觉能力，同时要了解学前音乐教育现状和需求的教师。
2．教学场所需要有钢琴或电子琴，如果再配有多媒体设备更好。
3．要有供学生练习的琴房。
（四）课程资源的开发与利用教师需要为学生提供一些视唱曲目欣赏。
五、教学评价。
学前教育专业乐理视唱练耳课程教学
学前教育专业乐理视唱练耳课程教学一、课程背景学前教育专业的乐理视唱练耳课程是一门重要的音乐课程，它旨在帮助学生建立起良好的音乐基础，培养他们的音乐感知能力和表现力。
学前教育专业的学生通常对音乐的认知和理解能力还处于初级阶段，乐理视唱练耳课程的教学目标是通过系统的训练，提高学生的音乐素养和表现能力，为他们日后的教学和表演打下坚实的基础。
二、教学目标1. 帮助学生掌握基本的乐理知识，包括音阶、音程、节奏、调式等内容；2. 提高学生的视唱能力，使他们能够读懂简单的乐谱并准确地演唱；3. 培养学生的练耳能力，使他们能够听出旋律、和声和节奏的变化；4. 培养学生的音乐表现能力，使他们能够用音乐来表达自己的情感和想法；5. 培养学生的团队合作意识，使他们能够与他人共同演奏和合唱。
三、教学内容1. 乐理知识乐理知识是乐理视唱练耳课程的基础，学生需要掌握音阶、音程、调式、节奏等基本知识。
教师可以通过讲解、示范和练习等方式，帮助学生逐步建立起对这些知识的理解和掌握。
2. 视唱训练视唱训练是乐理视唱练耳课程的核心内容，它要求学生能够准确地读懂乐谱并用音符演唱出来。
教师可以选择一些简单的乐曲或乐谱，让学生进行逐句、逐节的练习，从而提高他们的视唱能力。
3. 练耳训练练耳训练是培养学生听力和感知能力的重要手段，它要求学生能够听出旋律、和声和节奏的变化。
教师可以通过播放乐曲或乐段，让学生依据记谱或口头指令进行听辨和跟唱，从而提高他们的练耳能力。
4. 音乐表现音乐表现是乐理视唱练耳课程的重要内容，它要求学生能够用音乐来表达自己的情感和想法。
教师可以让学生进行音乐创作、表演和演奏，从而培养他们的表现能力和音乐素养。
5. 团队合作团队合作是音乐教育的重要组成部分，它要求学生能够与他人共同演奏和合唱。
教师可以组织学生进行合唱、合奏等活动，让他们体验到团队合作的乐趣和意义。
四、教学方法1. 听讲解教师可以通过讲解的方式，向学生介绍乐理知识和视唱练耳的技巧，帮助他们建立起对乐理知识的认知和对视唱练耳的兴趣。
学前教育《视唱练耳》课程教学
学前教育《视唱练耳》课程教学本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！《视唱练耳》是高职学前教育专业音乐基础课程，本文结合本课程教学实践中存在的问题，从教材选用、教学内容、教学方法、评价方式四个方面进行了教学反思，提出了课程改革的实施建议和具体举措，旨在提升教师的专业素质和教学水平，促进课程的进一步建设和发展。
教学反思是教师提高自身专业素质和教学能力的一种有效手段，是教师用审视的眼光，对自己以往的教学理念、教学内容、教学方法和手段、考核评价方式等一系列教学活动进行的一种批判性再认识，主要目的是及时发现教学中存在的问题，获得再认识，生成新智慧。
在各项教学改革中，课程改革是基础，教师成长是目标，教学反思是保障。
美国教育心理学家波斯纳指出：教师的成长=经验+反思，我国著名的心理学家林崇德提出“优秀的教师=教学过程+反思”[1]。
教师只有对教学过程和行为进行不断的反思和总结，才能发现教学中存在的问题，通过教学改革，实现自我提升。
在教学改革的大背景下，高职教师应审时度势，不断地进行教学反思，适时更新教学理念，创新教学方法，拓展评价方式，增强教学效果。
一、关于学前教育专业《视唱练耳》课程教学反思(一)对选用教材的反思教材是教师教学、学生学习的载体和依据。
高职教育有别于普高教育，高职教育的目的是培养高级技能型、专业化人才，教材的选取应围绕这个目标进行。
多年来，我们曾利用普通高等音乐院校专用教材，对我院高职学前教育专业进行教学，结果差强人意。
如教材中的理论知识拖沓冗长，学无所用，与学前教育实际岗位脱节，无法提升学生的学习兴趣和学习迁移。
针对这些问题，课程组的教师进行了相应的观察和反思，认识到选用适宜教材的重要性。
(二)对教学内容的反思选择教学内容应以学前教育人才培养方案为立足点，以激发学生的学习兴趣为出发点，以学以致用为标准，以培养能力为目标。
《视唱练耳教案》
《视唱练耳教案》word版第一章：视唱练耳基础知识1.1 音的基本概念音的定义音的分类：乐音与噪音音的高低：音阶、音域音的长短：音符、休止符1.2 节奏与拍子节奏的定义拍子的分类：单拍子、复拍子、混合拍子节奏的划分：全音符、二分音符、四分音符等1.3 音符与音高的表示五线谱的基本结构音符的表示：音高、音长音高的标记：音名、音高字母第二章：简谱与视唱2.1 简谱的基本知识简谱的定义与特点简谱的记谱方法：数字、线谱简谱的读谱技巧2.2 简单旋律的视唱练习视唱的基本要求练习方法：听唱、模仿、记忆练习曲目：简单的旋律片段第三章：音程与和弦3.1 音程的定义与分类音程的定义音程的分类：大小音程、纯音程、增减音程音程的度数与名称3.2 和弦的定义与分类和弦的定义和弦的分类：三和弦、七和弦、九和弦等和弦的构成：根音、三音、五音等3.3 音程与和弦的练习音程的练习方法：音程跳动、和弦转换和弦的练习方法：和弦伴奏、和弦转位练习曲目：包含音程与和弦的简单旋律第四章：节奏与节拍4.1 节奏的分类与变化节奏的分类：平稳节奏、跳动节奏节奏的变化：加速、减速、装饰音等4.2 节拍的分类与变化节拍的分类：单节拍、复节拍、混合节拍节拍的变化：转换节拍、变换节奏4.3 节奏与节拍的练习练习方法：拍子练习、节奏模仿、节拍转换练习曲目：包含多种节奏与节拍的旋律片段第五章：视唱练耳的应用5.1 视唱练耳在音乐教学中的应用视唱练耳在声乐教学中的应用视唱练耳在器乐教学中的应用5.2 视唱练耳在音乐表演中的应用视唱练耳在合唱中的应用视唱练耳在乐队协作中的应用5.3 视唱练耳的综合练习练习方法：听唱、模仿、即兴创作练习曲目：综合运用视唱练耳技巧的旋律片段第六章：旋律分析与视唱6.1 旋律的基本结构旋律的定义与特点旋律的组成部分：主题、过渡、高潮等旋律的进行：上升、下降、波动等6.2 旋律分析的方法分析旋律的节奏、音高、和声等要素识别旋律的类型：抒情、欢快、激昂等6.3 旋律视唱练习练习方法：听力训练、模仿演唱、音乐想象练习曲目：不同风格和结构的旋律片段第七章：和声分析与视唱7.1 和声的基本概念和声的定义与作用和声的基本要素：和弦、和声进行、和声功能7.2 和声分析的方法分析旋律中的和声结构识别和声进行的类型：平行和声、逆行和声等7.3 和声视唱练习练习方法：和弦识别、和声演唱、和声配合练习曲目：包含丰富和声变化的旋律片段第八章：视唱练耳的进阶技巧8.1 变化音与视唱变化音的定义与分类：升降音、半音等变化音的视唱技巧8.2 装饰音与视唱装饰音的定义与分类：颤音、滑音、倚音等装饰音的视唱技巧8.3 复杂节奏与视唱复杂节奏的定义与分类：复合节奏、自由节奏等复杂节奏的视唱技巧第九章：视唱练耳的实战应用9.1 视唱练耳在合唱中的应用合唱中的视唱要求与技巧合唱视唱练习的方法与步骤9.2 视唱练耳在乐队中的应用乐队中的视唱要求与技巧乐队视唱练习的方法与步骤9.3 视唱练耳在音乐创作中的应用音乐创作中的视唱作用与技巧视唱练耳在音乐改编中的应用第十章：视唱练耳的评估与提高10.1 视唱练耳的评估方法评估视唱准确度、速度、表现力等方面制定个人视唱进步计划10.2 视唱练耳的提高策略增加视唱练习的难度与多样性10.3 视唱练耳的辅助工具与资源使用音乐软件与应用程序辅助视唱练习参考专业视唱练耳教材与指导书籍重点和难点解析一、音的基本概念：理解乐音与噪音的分类，以及音的高低和音长的定义。
《视唱练耳教案》
《视唱练耳教案》word版第一章：视唱练耳基础知识1.1 音乐的基本概念音高、音长、音色、音量音符、休止符、附点、延音线1.2 五线谱与简谱的识别与运用五线谱的构成与线谱、间谱的表示方法简谱的表示方法与转换1.3 音阶、调式与和弦大小调式、和声小调式、五声调式音阶的构成与练习和弦的构成与识别第二章：音高与节奏练习2.1 音高练习音阶练习音程练习和弦练习2.2 节奏练习拍号的认识与练习节奏图的识别与练习节奏变化的练习第三章：旋律练习3.1 旋律的构成与分析旋律的线条与形状旋律的节奏与音高旋律的发展与变化3.2 旋律练习简单旋律的演唱与练习复杂旋律的演唱与练习旋律的即兴创作与练习第四章：和声练习4.1 和声的基础知识和弦的构成与识别和声进行与和声功能和声的听觉训练4.2 和声练习和弦的进行与连接和声的分析和演唱练习和声的即兴创作与练习第五章：视唱综合练习5.1 视唱练习简单曲目的视唱练习复杂曲目的视唱练习视唱的技巧与方法5.2 练耳练习和弦的听辨与分析旋律的听辨与分析和声的听辨与分析第六章：节奏视唱练习6.1 节奏视唱基础知识节奏视唱的概念与重要性节奏视唱的技巧与方法节奏视唱的练习方法6.2 节奏视唱练习简单节奏视唱练习复杂节奏视唱练习不同风格节奏视唱练习第七章：和声视唱练习7.1 和声视唱基础知识和声视唱的概念与重要性和声视唱的技巧与方法和声视唱的练习方法7.2 和声视唱练习简单和声视唱练习复杂和声视唱练习不同风格和声视唱练习第八章：旋律与和声的综合视唱练习8.1 旋律与和声的综合视唱基础知识旋律与和声综合视唱的概念与重要性旋律与和声综合视唱的技巧与方法旋律与和声综合视唱的练习方法8.2 旋律与和声的综合视唱练习简单旋律与和声的综合视唱练习复杂旋律与和声的综合视唱练习不同风格旋律与和声的综合视唱练习第九章：视唱练耳的应用9.1 视唱练耳在乐曲演奏中的应用视唱练耳在独奏中的应用视唱练耳在合唱中的应用视唱练耳在乐队演奏中的应用9.2 视唱练耳在音乐创作中的应用视唱练耳在作曲中的应用视唱练耳在改编中的应用视唱练耳在即兴演奏中的应用第十章：视唱练耳的进阶技巧与方法10.1 进阶视唱技巧与方法高音与低音的视唱技巧快速视唱技巧多声部视唱技巧10.2 进阶视唱练习高音与低音的视唱练习快速视唱练习多声部视唱练习重点和难点解析一、音高与节奏练习：学生需要掌握音高、音长、音色、音量的基本概念，以及音符、休止符、附点、延音线的表示方法。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
第二学期 ?乐理视唱练耳?教案
第九周和弦〔二〕
教学内容：
1、七和弦的定义
2、七和弦的分类名称与特征
3、五线谱视唱曲目?莫扎特曲?
教学目标：分为三个教学目标
1、知识目标：
（1）通过本节课的学习，让学生理解并掌握七和弦的概念以及常用的四种七和弦。
〔2〕能够准确唱出五线谱乐曲?莫扎特曲?
2、能力目标：
〔1〕通过学习，培养学生准确构成、识别七和弦的能力。
〔2〕通过演唱?莫扎特曲?来提高F调五线谱演唱的水平。
3、素质目标：
〔1〕培养学生对七和弦学习的意识，为学习和弦的其他章节打下坚实的理论根底。
〔2〕作为一名幼师，应当对七和弦的概念有深刻的理解。
〔3〕能够准确分辨和掌握常用的四种七和弦的。
〔4〕继续提升演唱F调五线谱乐曲的能力
课前准备：
1、上课准备材料：学生：需要准备课本、五线谱笔记本、一支铅笔、一只签字笔、一块橡皮、不同颜色记号笔假设干。
2、老师：〔1〕课前点名，填写教学日志；明确上课纪律；〔2〕让学生把上课用的书籍、笔记本整理好。
〔3〕上学生迅速进入上课状态，并且意识到课堂纪律的重要性。
3、课程知识储藏：1需要熟练掌握三和弦2需要学生会模唱音程3需要有一定的构唱和听辨的学习能力，这两种能力要做到相互穿插，要听中有唱，唱中有听两者相结合。
4本节课对于学习和弦的其他章节知识起到了一定的根底性作用，所以重视七和弦的学习是不可无视的。
教学重点：七和弦的定义
教学难点：常用的四种七和弦
教学方法：讲解法、练习法
教学时量：2课时
教学过程：
一、课程教学过程
1、乐理教学课程
七和弦
由四个音按照三度的关系叠置在一起，这样构成的和弦叫做七和弦。
它从“根音〞到最高音的音程是七度，因此七和弦的名字，也是由此而得的。
七和弦的分类名称与特征：
七和弦大小七和弦：在aj7，降B，D，F，A和弦表示为BbM7或Bbmaj7。
七和弦小七和弦：在7〞或“min7〞。
如A、C、E、G和弦表示为Am7；D、F，A，C和弦表示为Dm7或Dmin7。
七和弦小大七和弦：在小三和弦根底上再加大7度，用根音的大写英文字母音名加上“mM7〞或用英文小写字母加上“M7〞表示。
如C、Eb、G、B和弦表示为CmM7或cM7，A，C，E，G#表示为AmM7或aM7。
七和弦减七和弦：在7或小写英文字母右下角标“7〞并在右上角标7或b7°；A、C、Eb、Gb表示为Adim7或a7°。
七和弦半减七和弦：在减三和弦的根底上再加小七度，用根音的大写英文字母7-5或小写英文字母下标“7〞并在右上角标下加向左旋转30度的ф表示。
如B、D、F、A7-5；F#、A、C、E 和弦表示为#Fm7-5。
七和弦增大七和弦：再
7、Cmin7、C-7
小大七和弦小3
度
纯5
度
大7度C-△、CmM7
半减七和弦小3
度
减5
度
小7度Chalf-dim7、Cm7-5、Cm7♭5
减七和弦小3
度
减5
度
减7度Cdim7、C°7、C°
增七和弦大3
度
增5
度
增7度CM757、CM7
增大七和弦大3
度
增5
度
大7度CMaj75、CM7
2、视唱教学课程：五线谱视唱曲目?莫扎特曲?
3、技能练习的展示环节
〔1〕本节课乐理知识的展示：教师提问什么是七和弦？
〔2〕教师提问学生七和弦的分类与特征，以及最常见的七和弦有哪些？学生答复。
〔3〕本节课视唱内容的展示：教师弹唱五线谱乐曲?莫扎特曲?，突出重点环节的教唱，然后找假设干名同学依次演唱，学生演唱完后教师纠正错误
二、本周课所需要掌握的知识与能力，需要运用什么样的学习方法和练习方式稳固
1、本周课需要掌握的知识是七和弦的定义、分类与特征。
2、本周课需要掌握的能力是：通过学习，培养学生准确构建七和弦的能力；培养学生善于运用最常见的四种七和弦。
继续提升学生综合演唱五线谱视唱的能力
3、需要运用习题的方式方法进行练习稳固：
〔1〕什么是七和弦？
〔2〕七和弦的分类与特征是什么？
〔3〕最常用的四种七和弦有哪些？
三、课堂练习〔找假设干个学生进行提问〕
1、什么是七和弦？
由四个音按照三度的关系叠置在一起，这样构成的和弦叫做七和弦。
它从“根音〞到最高音的音程是七度，因此七和弦的名字，也是由此而得的。
2、七和弦的分类与特征是什么？
七和弦大小七和弦：在aj7，降B，D，F，A和弦表示为BbM7或Bbmaj7。
七和弦小七和弦：在7〞或“min7〞。
如A、C、E、G和弦表示为Am7；D、F，A，C和弦表示为Dm7或Dmin7。
七和弦小大七和弦：在小三和弦根底上再加大7度，用根音的大写英文字母音名加上“mM7〞或用英文小写字母加上“M7〞表
示。
如C、Eb、G、B和弦表示为CmM7或cM7，A，C，E，G#表示为AmM7或aM7。
七和弦减七和弦：在7或小写英文字母右下角标“7〞并在右上角标7或b7°；A、C、Eb、Gb表示为Adim7或a7°。
七和弦半减七和弦：在减三和弦的根底上再加小七度，用根音的大写英文字母7-5或小写英文字母下标“7〞并在右上角标下加向左旋转30度的ф表示。
如B、D、F、A7-5；F#、A、C、E 和弦表示为#Fm7-5。
七和弦增大七和弦：再上方再加小，用根音的大写英文字母加上“aug7〞。
如C、E、G#、B和弦表示为Caug7。
小七和弦、小大七和弦、、减七和弦有两种标记法，具体应根据教材情况来决定。
教材中应使用小写英文字母，而吉他、、教材中需用大写英文字母。
其中常用的四种七和弦有大小七和弦、小小七和弦、减小七和弦和减减七和弦。
3、最常用的四种七和弦有哪些？
最常用的四种七和弦有大小七和弦、小小七和弦、减小七和弦和减减七和弦
4、找假设干学生分别就五线谱视唱曲目?莫扎特曲?打击节奏。
教师示范并指导学生
5、找假设干学生分别就五线谱视唱曲目?莫扎特曲?进行演唱。
教师示范并指导学生
四、课后作业
1、复习七和弦的定义
2、复习常见的四种七和弦以及它们的特征
3、视唱五线谱曲目?莫扎特曲?
五、总结
学生对于和弦定义的理解能够掌握。
对于常见的四种七和弦也清楚。
但是对于常见四种七和弦的特征并不能完全掌握。
五线谱演唱环节不是很完整原因是：1、音演唱不准2、音量太小3、节奏不稳
教师就这三个问题提出解决方法：1、课下练习的时候要一个小节一个小节的演唱清晰。
2、演唱之前要就行节奏击打，保证节奏节拍准确3、课下演唱的时候不能着急，但要保证至少每首曲子演唱10遍。
4、拿录音笔把自己演唱的录下来，反复听后反复练习。