1绘画的多元化
【美术教案+说课稿】人美版初中美术《绘画的多元化》
【美术教案+说课稿】人美版初中美术《绘画的多元化》02教案部分《绘画的多元化》教案人民美术出版社，初中美术八年级下册，第1课一、课题绘画的多元化二、课型新授课三、课时一课时四、教学目标知识与技能：培养欣赏多元化艺术作品的感知能力，初步了解绘画作品多元化的思维艺术特点，认识绘画多元化是社会文化发展的必然趋势。
过程与方法：通过欣赏、交流不同艺术流派的作品和艺术特点，提高鉴赏能力，表达自己的审美感受，发表自我认知的观点。
情感态度价值观：通过对作品的分析和评述，产生对美术学习的持久兴趣。
在以后的学习生活中学会理性地把握和面对绘画多元化的现状。
五、教学重难点教学重点：对艺术多元化的正确认识，对艺术作品的独立感知能力，培养创新意识与创新精神。
教学难点：如何对待艺术的多元化，尊重不同风格的艺术创作主张。
能否自由表达自己对艺术的审美感受。
六、教学方法:讲授法、合作探究法、欣赏法。
七、教具准备：PPT、课本、范作等。
八、教学过程：（一）谈话导入教师抛出问题--世界文化的发展变迁，时代的潮流给绘画艺术带来了哪些变化，以及哪些多元化的发展，引出课题《绘画的多元化》。
（二）初步赏析教师带领学从造型、色彩和风格特点三个方面分析比较永乐宫壁画《朝元图》和米开朗基罗的壁画《利比亚女先知》两幅壁画作品。
以抛出问题让学生思考回答的方式，大胆表达对作品的初步感知，通过教师的总结了解不同美术作品的欣赏方式也是不同的。
（三）深入探究教师从个性特征和审美情趣上两个方面引导学生了解不同时代和观点的创作的艺术手法不同，带领学生从教材内容上继续欣赏《春山游骑图》、《村道》、《星月夜》，进而总结由于的国度、民族、文化背景的差异，在艺术作品上彰显着不同的个性特征和审美情趣。
（四）交流讨论让学生结合课本后两页的内容研究讨论现代绘画作品的艺术特点，说说自己喜欢的风格。
通过交流，了解现代绘画艺术风格更加地多种多样，创作和空间表达不同。
马格利特的油画《委任状》和毕加索的《梦》的作品，写实手法奇特有趣。
初中美术《绘画的多元化》试讲稿
初中美术《绘画的多元化》试讲稿开场语尊敬的各位评委老师，大家上午\下午好！（鞠躬）我是面试初中美术教师的××号考生，今天我试讲的题目是《绘画的多元化》（板书：绘画的多元化）下面将开始我的试讲。
组织教学：上课！同学们好，请坐！一、谈话导入师：同学们，世界文化发展变迁之快，而绘画艺术一直占着主导地位。
早在人类活动文字还未形成以前，就已经有了绘画的萌芽。
那时代的潮流给绘画艺术带来了哪些变化，他又有哪些多元化的发展呢？师：下面就跟老师一起走进今天的美术课堂，学习《绘画的多元化》，感受它带给我们的魅力吧！出示课题《绘画的多元化》二、讲授新知（1）初步赏析师：我们今天就从两幅壁画开启今天的艺术之旅，请看大屏幕，谁能从造型、色彩和风格特点三个方面分析比较一下这两幅壁画的不同呢？（板书：造型、色彩、风格）师：前面的女生最先举起了手，请你来分析一下。
师：你说中国壁画继承了传统绘画的变形手法，而《朝元图》用勾线平涂法造型，形象上追求平面单纯的美，服饰华美绮丽，富于装饰色彩，巧妙地塑造了各种各样的人物形象。
师：分析地很贴切，请坐！师：《利比亚女先知》这幅作品谁来分析一下呢？师：后面的男生，坐姿挺拔，你来回答吧！师：你说从课本里提取了信息--《利比亚女先知》作品用明暗法造型，形象写实、立体感强，就像在墙壁上看到栩栩如生的人物一般。
欧洲壁画的作品突出写实性，如人体的透视法则等。
技法上更注重色彩的协调和自然。
师：回答地很对，请坐！师：两幅不同风格的壁画带给我们不同的视觉冲击力，演绎了艺术的多元文化。
而艺术是精神产品，不同的世界观、创作观和审美观决定了人们对艺术作品的审美选择是不同的，因而，艺术不可能有统一的审美标准。
各种形式风格的作品都会得到不同人群的喜爱，这就决定了当今社会艺术的多元化。
每个民族都有自己特殊的语言文字，世界各国的绘画都有其独特的面貌。
作为艺术的一部分，绘画的内容和形式取决于不同民族特定的自然条件、生活方式以及由此形成的独特的世界观、思维方式和艺术创作主张（艺术观念）。
绘画的多元化教案
绘画的多元化教案绘画的多元化教案1. 教学背景分析:绘画是一门艺术，通过绘画，学生可以表达自己的想法和情感，培养创造力和审美能力。
绘画可以丰富学生的想象力和观察力，提高他们的艺术修养和审美水平。
然而，绘画的教学往往在技法和材料的使用上比较单一，缺乏多元化的教学方法和内容。
因此，本教案旨在通过提供多种教学方法和内容，帮助学生开拓视野，拓展绘画的多元化发展。
2. 教学目标:a. 知识目标: 了解不同绘画风格和流派，了解不同画种的特点和材料使用。
b. 能力目标: 培养学生艺术创造力和表达能力，提高他们的观察能力和审美水平。
c. 情感目标: 培养学生对绘画的兴趣和热爱，增强他们的艺术修养和审美情趣。
3. 教学内容和方法:a. 内容:- 不同绘画风格和流派的介绍，如写实主义、印象派、表现主义等。
- 不同画种的特点和材料使用，如水彩画、油画、素描等。
- 绘画的创意和表达方法，如构图、色彩运用、线条表现等。
b. 方法:- 教师讲解和演示: 通过图片、视频和实物展示，向学生介绍不同绘画风格和流派，以及不同画种的特点和材料使用。
- 学生实践: 学生根据所学知识和技巧，进行绘画实践，通过实践来理解和掌握所学内容。
- 学生展示和评价: 学生将自己的作品展示给全班同学，并相互评价和交流意见，以促进学习和进步。
4. 教学步骤:第一步: 导入活动教师通过图片或实物引导学生讨论和猜测，引发学生的兴趣和好奇心，为本节课的学习打下基础。
第二步: 知识讲解和演示教师通过讲解和演示，向学生介绍不同绘画风格和流派，以及不同画种的特点和材料使用。
教师可以展示一些名家的作品，以加深学生对绘画的认识。
第三步: 学生实践学生根据所学内容和技巧，进行绘画实践。
教师可以提供一些绘画题目和材料，让学生自由发挥创造力和表达能力。
学生可以选择不同的绘画风格和流派进行实践。
第四步: 学生展示和评价学生将自己的作品展示给全班同学，并相互评价和交流意见。
教师可以引导学生讨论作品的优点和不足之处，提出建设性意见和改进建议，以促进学生的学习和进步。
浅谈美术教学中的多元化
浅谈美术教学中的多元化美术教学是培养学生审美情感和创造力的重要途径，而多元化的美术教学则是提高学生艺术素养和审美能力的有效途径。
多元化的美术教学旨在引导学生接触不同的艺术形式和风格，促进他们对艺术的全面理解和感悟。
在当今多元化的社会背景下，美术教学也需要不断创新，使之更好地适应学生的需求和发展。
本文将就美术教学中的多元化进行浅谈。
多元化的美术教学还要关注学生的个性发展。
每个学生都有自己独特的审美情感和创作能力，美术教学应该尊重并引导学生发展自己的艺术个性。
教师可以通过对学生的个性特点进行深入了解，帮助他们找到适合自己的艺术表现方式和风格，及时发现并引导学生潜在的艺术天赋。
教师也可以根据学生的个性特点设计不同的美术教学内容和方式，提供多样化的学习机会，激发学生的创作灵感和想象力。
对于喜欢写实绘画的学生可以提供更多的写实绘画内容和指导；对于喜欢抽象表现的学生可以提供更多的抽象表现内容和启发。
美术教学中的多元化还应该关注艺术教育的国际化。
在全球化的今天，学生需要了解和学习不同国家和地区的艺术文化，这有助于拓展他们的国际视野和文化素养。
教师可以通过引导学生了解和研究不同国家和地区的艺术作品和艺术发展历程，帮助他们理解不同文化之间的联系和差异，增强跨文化交流和理解的能力。
教师还可以通过组织学生参加国际性的艺术比赛、交流活动等，让学生亲身感受和参与国际艺术教育，提高他们的国际竞争力。
美术教学中的多元化还需要关注艺术与科技的结合。
随着科学技术的发展，数字化、智能化等新技术不断渗透到艺术领域，给艺术教学带来了新的挑战和机遇。
教师可以通过引导学生了解和掌握一些数字艺术、影像处理等方面的基础知识和技能，帮助他们更好地表达和展现自己的艺术创意；也可以组织学生参与一些艺术科技创意比赛、展览等活动，培养学生的创新意识和实践能力。
美术教学中的多元化是一个不断丰富、更新和完善的过程，需要教师不断地提高自身的艺术素养和教学能力，关注学生的个性发展和创新能力，积极开拓国际化的视野和科技化的技能。
浅谈美术教学中的多元化
浅谈美术教学中的多元化美术教学是培养学生审美能力和创造能力的重要途径，而多元化的美术教学则是在传统美术教学的基础上开拓和拓展，注重培养学生多元化的审美观和创作能力。
随着社会的发展和文化的交流，美术教学也需要不断更新和改进，以适应当今多元化的社会和多元化的审美需求。
本文将探讨美术教学中的多元化，包括多元化的素材、多元化的表现形式和多元化的教学方法，以期为美术教师和学生提供一些参考和启发。
一、多元化的素材美术创作的素材是多种多样的，包括自然风景、人物、静物、抽象等等。
在美术教学中，教师应该引导学生从生活中的各个方面去发现、观察和记录，从而汲取创作的灵感和素材。
多元化的素材不仅能够丰富学生的创作内容，还能够激发学生的创作潜能，培养学生对多元化素材的感知能力和表现能力。
美术教师可以通过组织素描写生、户外写生、摄影绘画等形式，引导学生深入生活、感悟生活，从而丰富自己的创作素材。
现代科技的发展也为多元化的美术教学提供了新的素材渠道，比如数字绘画、数码摄影等，这些新的素材形式为学生的创作提供了更多的可能性和空间。
美术教师在教学中可以引导学生进行数字绘画、数码摄影等创作尝试，培养学生对新技术新素材的应用能力，拓展学生的美术创作思维。
二、多元化的表现形式多元化的表现形式还能够为学生的个性发展提供更广阔的空间。
每个学生都有自己独特的创作倾向和表现方式，多元化的表现形式能够让学生找到适合自己的创作方式，从而促进学生的个性发展和创作潜能的挖掘。
美术教师可以通过个性化的指导和鼓励，引导学生找到适合自己的创作方式，培养学生的创作特长和自信心。
三、多元化的教学方法教学方法是美术教学的灵魂所在，多元化的教学方法能够激发学生的学习兴趣和提高学习效果。
在美术教学中，教师可以采取多种教学方法，如示范教学、案例分析、实践操作等，从不同的角度引导学生去理解和表现多元化的美术学问。
多元化的教学方法能够让学生在实践中感受和体验美术创作的乐趣和魅力，激发学生的学习动力和创作热情。
人美版八年级美术下册《绘画的多元化》
八年级美术下册《绘画的多元化》教学设计教学目标1、知识与技能：绘画是美术中的一大重点，也是当代中学美术的重要技能。
所以了解绘画的面貌的多元化,中国传统绘画和西方绘画风格的主要差异。
了解西方的现代派绘画的表现形式具有多样性与复杂性。
深刻明白绘画的多元化的原因在于艺术品是精神产品,它的产生必然会受到艺术家的文化背景与个人审美追求的影响,艺术没有统一的审美标准。
所以中学生必然需要了解绘画的多元化。
2、过程与方法：运用形式各异的方法了解中西方绘画的差异,用图片欣赏、独立思考、师生探究、课堂抢答、游戏猜一猜等方法进行课堂教学。
3、情感、态度和价值观：在通过深入了解多种艺术风格的绘画,培养学生具有包容的胸怀与开阔的视野。
通过对中西方绘画的对比学习,感受民族艺术的独特美感,从而增强对民族艺术的热爱之情,同时增强对世界多元艺术的了解、包容和热爱。
教学重难点教学重点：中西方绘画风格的主要差异,以及西方现代派绘画多元的风格与面貌形成的原因。
教学难点：学生对绘画多元化产生原因的准确认识和深刻理解。
教学过程一、抢答游戏导入。
导入：我们在平时的生活和学习中或多或少的美术有了一定的认识，那你们了解的如何呢?今天老师就以抢答题的形式考考大家,以下哪幅作品是名家之作?二、欣赏评论。
欣赏《朝元图》《利比亚女先知》。
1、教师简介背景。
2、师生共同分析两画不同之处。
3、教师总结两幅画的不同,告知学生两幅画的差异即是中西方绘画的差异。
4、提出问题：为什么同是壁画作品在绘画的对象、表现形式(造型、色彩、风格等)上有会这么多不同?5、学生回答。
6、教师总结：不同名族不同地域造就了不同文化。
由于各国,各民族有着独特的生活环境、文化传统、宗教信仰,因此,绘画风格、方式自然各异,这就决定了艺术的多元化。
不同地域、不同种族的艺术作品都会得到不同人群的喜爱,这就决定了艺术不可能有统一的审美标准。
三、欣赏探究评论。
（一）欣赏《春山游骑图》《村道》《星月夜》。
浅谈美术教学中的多元化
浅谈美术教学中的多元化
美术教育是培养孩子德智体美全面发展的一项重要教育内容，而美术教学的多元化是促进美术教育的重要手段。
首先，多元化的美术教学方式可以适应不同年龄段孩子的不同认知发展程度。
例如，对于幼儿园的孩子，可以采用游戏式的教学方式，以色彩、造型等为主要内容，通过手工制作、涂鸦、拼贴等形式让孩子体验到艺术的乐趣；对于初中生，可以以深化对基础知识的理解和巩固为主要目标，采用实践操作结合理论学习的方式进行。
其次，多元化的美术教学内容可以满足不同孩子的个性化需求。
每个孩子都有自己的兴趣和特长，因此，在美术教学中，需要根据孩子的爱好、特长和潜能来灵活的选择教学内容，如对于偏向于绘画的学生，可以注重技法教学和素描技巧，对于偏好雕塑的学生，可以注重造型感与空间感的训练。
第三，多元化的美术教学环境可以创造更好的教学氛围。
美术教育的终极目标是培养学生的创造力和审美观，而教学环境是充满灵感的重要来源，例如展示墙、美术鉴赏角、艺术馆等，这些地方给孩子提供了广阔的展示场所，是孩子发挥想象和创造能力重要的催化剂。
最后，美术教学多元化可以让孩子开拓视野，增强文化自信。
在美术教育中，除了传授技能和技法，还要让学生了解美术背后的文化背景，引导学生通过美术创作，深入探索传统与现代文化之间的联系，拓宽国际视野，增强文化自信。
综上所述，美术教学多元化是促进美术教育的一种有效手段，通过寓教于乐、注重学生的个性化需求和创设良好的教学环境等方式来促进学生的品格、能力和知识全面发展。
幼儿园美术活动多元化评价的策略
幼儿园美术活动多元化评价的策略1. 引言1.1 幼儿园美术活动多元化评价的重要性现在关注幼儿园美术活动的多元化评价，是为了更全面地了解幼儿的学习情况、发展需求，更好地指导和促进其美术创作和表现能力的提升。
美术活动在幼儿园教育中具有重要的地位，不仅可以促进幼儿的审美情感和创造力发展，还可以激发他们的想象力和表现欲望，培养他们的观察和表达能力。
而多元化的评价策略，能够更全面地了解幼儿的整体发展情况，帮助教师有效地调整教学策略和方法，更好地满足幼儿的学习需求。
在幼儿园美术活动的评价中，除了传统的定量评价指标外，还应该注重幼儿的情感表达、创造力发展等方面的评价。
只有通过多元化的评价策略，才能更全面、客观地了解幼儿的美术能力和潜力，及时发现问题并加以解决。
幼儿园美术活动的多元化评价在幼儿教育中具有重要而不可忽视的作用。
2. 正文2.1 评价策略一：综合性评价方法综合性评价方法是幼儿园美术活动多元化评价中的重要手段之一。
通过综合性评价方法，可以全面、客观地评估幼儿在美术活动中的综合素养和能力表现。
在进行综合性评价时，可以综合考虑幼儿的美术作品、表现形式、创意水平、表达能力等多个方面，从而更准确地了解幼儿的美术发展情况。
在进行综合性评价时，可以采用多种评价方法，如观察记录、评分评定、学生自评和互评等。
通过这些方法，可以全面地了解幼儿在美术活动中的表现与表达，同时也可以帮助幼儿提高自我认知和表达能力。
综合性评价还可以促进教师与家长之间的沟通和合作，共同关注幼儿的美术发展。
2.2 评价策略二：借鉴他人经验在幼儿园美术活动多元化评价的过程中，借鉴他人经验是一种非常有效的策略。
通过借鉴他人的经验，可以帮助评价者更好地了解其他幼儿园的实践情况，从而得到启发和指导，提升自己的评价水平。
评价者可以通过参观其他幼儿园的美术活动，观察他们的评价方式和标准，学习他们的经验和教训。
这样可以使评价者拓宽视野，发现自己评价中的不足之处，同时也可以借鉴其他园所取得的成功经验，提高自己的评价技能。
教案《绘画的多元化》
第一章：绘画的基本概念与要素1.1 介绍绘画的定义和特点1.2 探讨绘画的基本要素：线条、形状、色彩、质感等1.3 分析绘画中的构图原则：对称、平衡、对比、和谐等第二章：绘画材料与工具的选择2.1 介绍常见的绘画材料：铅笔、墨水、水彩、油画颜料等2.2 探讨不同材料的特点和适用场景2.3 学习如何选择合适的绘画工具和材料第三章：观察与创作3.1 学习如何观察物体，培养观察力和细致入微的描绘能力3.2 学习绘画中的透视原理，掌握空间感和深度感的表现技巧3.3 结合观察和技巧，进行创作练习，完成一幅具有个性和特色的绘画作品第四章：绘画风格与流派4.1 介绍常见的绘画风格：写实、抽象、印象派、立体派等4.2 分析不同绘画风格的特点和代表作品4.3 探索个人绘画风格的形成和表达方式第五章：绘画的创意与想象5.1 学习如何激发创意和想象力，培养创新思维5.2 学习如何将创意融入绘画创作中，形成独特风格5.3 进行创意绘画练习，鼓励学生发挥个性和创造力，创作出富有独特想象力的绘画作品第六章：人物绘画技巧6.1 介绍人物绘画的基本步骤：构图、草图、细化、上色等6.2 学习如何描绘人物的比例、动态和表情6.3 通过实践，完成一幅人物绘画作品，展现对人物绘画技巧的掌握第七章：风景绘画技巧7.1 介绍风景绘画的基本步骤：构图、草图、细化、上色等7.2 学习如何描绘自然景观的比例、空间感和氛围7.3 通过实践，完成一幅风景绘画作品，展现对风景绘画技巧的掌握第八章：静物绘画技巧8.1 介绍静物绘画的基本步骤：构图、草图、细化、上色等8.2 学习如何描绘静物的比例、质感和光影效果8.3 通过实践，完成一幅静物绘画作品，展现对静物绘画技巧的掌握第九章：绘画中的光影表现9.1 学习光影的基本概念和作用：光影的来源、光影的表现效果等9.2 学习如何运用光影来增强绘画作品的立体感和动态感9.3 通过实践，运用光影技巧完成一幅绘画作品，展现对光影表现技巧的掌握第十章：绘画作品的评价与欣赏10.1 学习绘画作品的评价标准：技巧、创意、表达等10.2 学习如何欣赏和分析绘画作品，培养审美能力和鉴赏力10.3 进行绘画作品的评价和欣赏练习，提升对绘画作品的认知和欣赏水平教案《绘画的多元化》第十一章：绘画与文化的交融11.1 探讨绘画作品与文化背景的关系，了解不同文化对绘画风格的影响11.2 学习传统文化元素在绘画中的表现，如民间艺术、传统服饰等11.3 结合个人兴趣，创作一幅融合文化元素的绘画作品第十二章：绘画与情感的表达12.1 学习如何通过绘画表达情感，培养情感表达能力和情绪释放途径12.2 分析情感表达在绘画中的技巧：色彩、线条、构图等12.3 创作一幅表达个人情感的绘画作品，展现内心的情感世界第十三章：绘画与自然的互动13.1 学习如何观察自然景物，培养对自然的感知能力和绘画灵感13.2 学习如何将自然元素融入绘画创作中，形成自然与绘画的互动13.3 进行户外写生活动，运用观察和技巧，创作一幅自然主题的绘画作品第十四章：绘画与社会的联系14.1 探讨绘画与社会现象的关系，了解社会对绘画创作的影响14.2 学习如何通过绘画反映社会问题，培养社会观察力和批判思维14.3 结合社会主题，创作一幅具有社会意义的绘画作品第十五章：绘画的多元化探索15.1 学习如何突破传统绘画方式的局限，探索绘画的多元化表现形式15.2 学习综合材料的运用，如拼贴、综合绘画等，丰富绘画创作手段15.3 进行绘画的多元化探索实践，创作出具有创新和独特风格的作品，展现个人的绘画才华和创造力。
幼儿园绘画活动中的多元化评价
浅谈幼儿园绘画活动中的多元化评价摘要：评价是美术课程的重要组成部分，科学的评价是实现课程目标的重要保障。
《幼儿园教育指导纲要（试行）》提出：“幼儿艺术教育要发现每个幼儿的智力和特点，让每个幼儿富有个性特征的发展，并使其绘画兴趣，积极性，创造力，表现力得到提高”。
“教育评价要以发展的眼光去看待孩子。
”本文从幼儿的年龄特点和需要出发，谈了在美术活动中，要注重三个多元化：评价主体的多元化，评价内容的多元化，评价时间的多元化。
关键词：幼儿美术教育；幼儿绘画；教育评价评价是一种价值判断的活动，幼儿园绘画活动中的评价对孩子各方面的发展都具有重要的意义。
它能够给予幼儿及时的点拨，从而激发幼儿的灵感及进一步创作的欲望。
绘画活动中的评价应是多元的。
一评价主体多元化在幼儿绘画活动评价中，不应该是教师唱独角戏，应重视发挥幼儿的主动积极性。
1.自我评价幼儿的美术作品反映的是他自己的所见、所闻、所想，从某种程度上讲，只有幼儿自己才最了解他的作品。
因此面对孩子们的作品，我们不要简单地下结论，而是要认真倾听他们的心里话，让他讲一讲画中的内容和故事。
要以他们的方式和角度去观察世界，放手让幼儿自己来说说自己的画。
要多提供幼儿自我评价的机会，使幼儿学会自我激励，重视自己、欣赏自己，对自己有信心，同时又要与同伴比较，找出自己的不足之处，正确评价自己。
2.同伴评价幼儿和幼儿相互之间更了解彼此的兴趣、爱好，更容易沟通情感，更能读懂其绘画作品的内涵。
因此，在绘画评价中可以在幼儿自我评价的基础上，充分调动其他幼儿共同评价，让同伴之间互相学习，取长补短。
让同伴之间相互评价，用孩子的眼光欣赏孩子的作品，这样做对培养幼儿评述能力和口语交际甚至包括人际交往、思维、表达等多方面能力可起到很大的促进作用。
二评价内容的多元化教师在对幼儿绘画活动进行评价时，应注重评价内容的多元化。
1.从幼儿的年龄特点出发心理学家发现：绘画是比语言文字更早被儿童用以认识事物、表达思想、抒发感情、想象和创造自己世界的一种有效途径，它更是儿童、特别是学龄前儿童自我表现的一种方式。
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主备人段真珍年级学科八年级备课时间2014-3 使用人段真珍课型欣赏上课时间2014-3 课题绘画的多元化
教学目标
了解绘画的面貌是多元的。
中国传统绘画和西方绘画风格的主要差异：一个用线造型，呈现出平面装饰的风格；一个用明暗色彩造型，追求些事、逼真的效果。
了解西方现代绘画的表现形式具有多样性与复杂性。
明白绘画多元化的原因在于艺术品是精神产品，它的产生必然会受到艺术家的文化背景与个人审美追求的影响，艺术没有统一的审美标准。
教学重难点教学重点
对艺术多元化的认识。
教学难点
如何对待艺术的多元化。
板书设计
绘画的多元化
1、多元化的原因
2、欣赏不同风格的作品
教学反思
本课采用启发式教学方法，准备了许多相关问题，运用问题一步步引导学生进行讨论，由浅入深，对作品边欣赏、理解，边分析、思考，再有了一定积累的情况下逐步得出结论。
解决重点难点时，关键在于调动学生的思维，把问题设计好，结合学生的实际知识水平，多运用对比的手法，便于学生接受。
教学设计二次备课
一、绘画的多元化
你能发现这两幅壁画作品在表现形式上有什么不
同吗？
作品用勾线平涂法造型，形象追求平面单纯的
美，服饰华美绮丽，富于装饰色彩。
朝元图元代（永乐宫壁画局部）
作品用明暗法造型，形象写实，立体感强，观之
如同在墙壁上开窗，看到栩栩如生的人物一般。
利比亚女先知（壁画）
米开朗基罗（意大利）
这三幅壁画作品在表现形式上又有什么不同？
欧洲壁画
作品突出写实性，如人体解剖和透视法则等。
技
法上更注重色彩的协调和自然。
上帝创造亚当米开朗基罗
中国壁画
敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法，巧妙地
塑造了各种各样的人物形象。
时代不同，审美观点
不同，变形的程度和方法也不一样。
飞天敦煌壁画
埃及壁画
这件作品既不像欧洲人那样根据物象去画，也不
像中国画家依照想象去画。
原来埃及壁画是根据实
际的目的和用途去创作，因此壁画不仅精致、漂亮，
而且完整、圆满。
冥神-奥赛里斯与法老王
你想到了吗？
艺术是精神产品，不同的世界观、创作观和审美
观决定了人们对艺术作品内容与形式的审美选择是不
同的。
因此，艺术不可能有统一的审美标准。
各种形
教学设计二次备课式、各种风格的作品都会得到不同人群的喜爱，
这就决定了当今社会艺术的多元化。
二、为什么绘画可以呈现出多元化？
同样的风景题材，表现方法有什么不同？
画家根据游山感受作画，引导观众随着画面布
局由近及远地饱览阳春秀色，体会画家游历于山水
之间的惬意心情。
春山游骑图（中国画）明代周臣
真实再现客观世界的绘画。
应用科学透视法表现
乡村小道，真实地描绘出画家在固定视点观察到的景
物，使人充分感受天地的开阔和深远。
村道（油画）1689 霍贝玛（荷兰）
画家以充满激情的笔法、夸张的造型和强烈的色
彩表现景物，使观者明显地感受到画家奔放的内心
世界。
星月夜（油画）1889 凡·高（荷兰）
探究讨论
如果同样是人物题材的内容，表现方法又有什么不
同？
画家用形象奇特的组合制造幻象。
画面整体是奇
特的荒谬的构成，令人感到一女子骑马走在树林中，
身影忽现又忽被树遮挡的效果。
委任状（油画）1965 马格利特（比利时）
用非写实的奇特手法将头部画成“开裂”的，令人
感到入睡者的灵魂离开她的头，游走到梦境中去了。
梦（油画）1932
毕加索（西班牙）
这是真实再现客观对象的绘画。
人物、景物、阳
光极其写实。
蜻蜓（油画）1884 列宾（俄国）
为什么同样的题材，画家的作品面貌会如此多元呢
？
艺术多元的重要原因就是艺术家所处的国度、民
族、历史、文化背景不同，并且每个人都富有独特的个性特征与审美追求。
三、19世纪末，西方现代实验艺术出现后，在创作主张和表现手法上发生着剧烈的变化。
超现实主义
永恒的记忆达利（西班牙）
这是一幅另人震惊的作品，这里向人展示的是一片死一般的沉静，没有人影，也没有鸟兽，在一片荒凉的旷野上，只有几个软绵绵的钟表，或挂在枯枝上，或摆在桌台上，或搁在一个不明物上。
在这幅作品中，一切事物不近情理，却又表现了可知的物体。
表现人们心中的幻觉或梦想，创造出了一种现实与臆想、具体与抽象之间的“超现实境界”。
你能发现这幅作品与《永恒的记忆》的相同地方吗？
这幅作品被当今学术界普遍认为是反映了上世纪八十年代文化和艺术思潮最具代表性的重要作品之一。
该幅作品所承载的丰富文化内涵和深沉的艺术观念思辨，给当时美术界吹来一股观念和理性之风，产生了强烈的视觉冲击和广泛的精神渗透，既在思想观念上又在形式语言上使此画成为后来许多艺术潮流的源头。
在新时代——亚当夏娃的启示张群孟禄丁
抽象主义绘画
从这幅类似于黄金比率的小幅作品中，我们看到了画家的理想，那就是试图建立一种完美的秩序。
黑色的纵线与横线把画面分割成若干个不同比例的小长方块，他对这些小方块的空间探索似乎到了吹毛求疵的地步，如何在视觉上平衡这些小空间是他努力营造的理想。
红色、黄色、蓝色与黑色构图蒙德里安（荷兰）
你能发现这幅作品与上幅作品的相同地方吗？
“建构”是王怀庆走向平面的第一步。
在“建构” 过程中，他面对的仍然是一个对象世界，不同的只是从“构
成”视角将这个“对象世界”的空间意象淡化，只呈现一种“结构关系”和“结构”本身的美感。
裂开的黑1991 王怀庆
立体画派
毕加索，西班牙画家、雕塑家，是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。
该画刻画了一位极其悲伤的女人，凄惨的命运和感情由粗放的颜色和劲利的笔触反映出来。
人物的眼睛、嘴唇、鼻子似乎杂乱无章，支离颠倒，具有常人难以理喻的特点。
哭泣的女人毕加索（西班牙）
抽象表现主义
体现了画家对青年时期亲身经历的西班牙内战
的缅怀，他用黑色来作画，几何化的团块和结构，具有一种纪念碑式的沉稳厚重之感，渗透出悲剧情怀。
西班牙共和国的哀歌第108号马瑟韦尔
从例图中我们可以看出，有写实地再现客观对象的绘画，有夸张变形的表现性绘画，有抽象
表现性绘画。
它们与传统之间以及它们自身之间是有差异的，其影响遍及世界。
正如各个民族都有自己特殊的语言文字一样，世界各国的艺术都有其独特的面貌。
艺术作为文化的一部分，其内容和形式取决于不同民族特定的自然条件、生活方式以及由此形成的独特的世界观、思维方式和艺术创作主张。
四、欣赏不同的现代艺术作品
马蒂斯不受客观事物色彩的束缚，将墙和餐桌都画成一种红色，桌布和墙壁的图案相同，使二者连成一片，给观者造成一种平面的、和谐的视觉感受。
红色的和谐（油画）1908 马蒂斯（法国）
马格利特——20世纪比利时最杰出的超现实主义画家。
他的作品常常赋予平常熟悉的物体一种崭新的寓意，或者将不相干的事物扭曲地组合在一起，给人荒诞、幽默的感觉。
不是烟斗的烟斗马格利特
开花的苹果树
蒙德里安（荷兰）
蒙德里安是荷兰画家，风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一，以几何图形为绘画的基本元素。
依然是树的主题，但几乎走到了纯抽象的边缘。
形象被进一步简化至碎面，而几乎成为图案的象征。
一体，构图十一号（油画）1950 波洛克（美国）没有真实物象，只有画家在画布上滴洒颜料构成
的点线交织、斑驳陆离的画面效果。
这是用科学的计算方法制造视幻效果创作的绘画。
作者通过严格的级差变化作画，使观众产生平面上凸起半个圆的视觉感受。
维加·吉思基之二瓦萨里（法国）
学习建议：
1.请举例，分析中国传统绘画与欧洲传统绘画在表现方法上有什么不同？
2.课本中所选的作品，其形式风格各不相同，谈谈这是为什么？
课后拓展：
以小组为单位，收集相关资料，进一步了解不同的现代艺术作品、不同的艺术流派各有什么艺术特点。
人们的审美个性是不同的，他们的审美选择应该得到充分的理解和尊重。
因此，我们在欣赏美术作品时可以大胆地发表自己的看法。