最新李杜诗歌的比较上课讲义
高中语文 17李杜诗五首(第一课时)精品教案 大纲人教版第五册
17 李杜诗五首从容说课李白是唐代伟大的浪漫主义诗人，其诗歌风格以清新飘逸著称。
但这里所选的两首诗都是吟别诗，所以显得相对哀怨。
但两首诗歌还是有所不同：《峨眉山月歌》显得深沉，前三联宜读得轻而稍缓，读出画面中美好的意境；最后一联宜读得更缓些，顿挫更分明一些，语速要减缓，把作者离开故地时的伤感深沉之情表现出来。
前两联为二二二一式，后两联为二二一二式。
《春夜洛城闻笛》那么相比前一首哀婉凄清，感情倾向比较明显。
朗读时整体应相对平缓些；最后一联应适当放低拖长声调，顿挫更分明。
杜甫的律诗章法极其严格，都是以两联为一层，诵读时应根据诗的内容在两层之间作适当的停顿。
凡内容明快、跳跃性不大者，停顿宜稍短；内容深沉、跳跃性较大者，停顿宜稍长，以求层次分明，诗意显豁。
在杜甫这三首诗中，只有第一首《客至》是轻松愉悦的，其余都是沉郁苍凉的。
而这沉郁苍凉的四首中，《旅夜书怀》《登某某楼》两首都是直接抒发忧国伤时之感及身世凄凉之情的,特别是末首,把这种沉重的感情表达到了极致。
吟诵诗歌，既要准确把握诗人的情感和思想，又要注意一定的吟诵技巧，正确处理抑扬与顿挫。
吟诵鉴赏。
通过吟诵进行鉴赏，体会杜诗的音韵美、节奏美，同时进入作者的情感世界，感受诗人的情感和思想，与诗人同喜同悲，同乐同忧。
《旅夜书怀》写在战乱初平之时，诗人深受战乱之苦，四处漂泊，居无定所。
诗中所绘景象渲染出凄冷氛围，为全诗奠定情感基调；后两句用一个极为神似的比喻点明了自身的境况，伤感之情跃然纸上。
全诗节拍前两联为二二一式，后两句为二一二式。
《登某某楼》将作者的忧国伤时之感和凄凉身世之情表达到了极致，尤其显得沉郁苍凉。
每句五字，要读得字字顿挫，句句苍凉，声调明朗，感情沉痛。
每句前两字后停顿都要明显些，再缓缓读出后面的三个字。
末句“凭轩涕泗流〞要读出深深的沉痛感来，使人久久低回。
要正确理解诗中的思想感情，把握主旨，在学习这五首诗时还要教会学生“知人论世〞的欣赏方法，所谓“知人论世〞，其实就是联系作者的身世，联系诗歌的写作时代、当时作者的境遇，这样才是诗歌鉴赏的不二法门。
李杜诗歌对比
二、李七言古诗之比较：
“古体诗”这一称呼在唐代才出现，以别于“近体诗”。古体诗大约沿自汉魏乐府，诗体比较自由，篇幅不限，有四言、五言、六言、七言和杂言体等等，一般五言七言写的比较多。一般来说杂言古诗多以七言为主，所以也可以算入七言古诗。李白和杜甫的七言古诗（包括七言、杂言乐府歌行）是唐诗七古创作的最高成就。三、李杜的文学风格： 1、李白的“清雄飘逸”： 2、杜甫的“沉郁顿挫”： 论文摘要：李白与杜甫是中国诗歌史上两位星悬日月、高山仰止的伟大诗人；是思想上的承接和发扬者，是时代文化的充分体现者，他们的思想是时代的孕育和个人才性契合的产物，并且散见于他们的创作之中。李白和杜甫是中国唐代诗歌的乃至中国古代文学的两座并峙的高峰,我们分别称他们为“诗仙”“诗史”一个高扬浪漫主义风帆；一个手握现实主义大笔。二者皆是以诗人的个人特性结合时代特点而自成一家的。一个冠以“伟大的浪漫主义诗人”一个冠以“伟大的现实主义诗人”，为“中国诗歌史上的双子星座”。
关键词：创作风格、七言古诗、清雄飘逸、沉郁顿挫
正文：
李白与杜甫在创作风格上都肯定了文学的社会功用。李白在《为宋中丞自荐表》中曾说道：“文可以变风俗，学可以究天人。”而杜甫则在《进雕赋表》中表达了自己的述作之志。这种认识显然来自先秦和汉儒的文学理念。两个人也都反对一味地讲求绮丽靡艳。李白在《古风·其一》中曾说道：“自从建安来，绮丽不足珍”。乔象钟等学者根据李白这首诗而认为李白有复古倾向。李白确实受到了陈子昂的主张的影响，指出了“道丧”的现实情况，并且标举风雅汉魏，但是，李白并不是完全否定建安以后的文学。从李白的诗歌风格上看，李白明显受到了多方面的影响，诗骚的影响有之，而元嘉永明的影响也有。李白的很多作品都曾对陶谢鲍庾等诗人给予了高度评价。而杜甫也曾把李白比作“庾开府、鲍参军”。可见，李白并不是一个旗帜鲜明的复古者。据罗
李杜诗歌的比较
1、李杜诗歌风格的差异：一、总的评价:地位和评价。
李白与杜甫是中国诗歌史上成就最高的伟大诗人，都是继往开来、沾溉百世的人物。
“李杜文章在，光焰万丈长。
”（韩愈）从在诗歌史的地位上说，李白是第一个吸取民族优良传统和外来形式，兼有陶谢庾鲍沈宋各家之长，把中国诗歌推向全面发展的先驱人物，被称为“诗仙”；杜甫则是把诗歌创作提到现实主义空前未有的高度，被称为“诗史”“诗圣”。
背景、个性和风格特色。
李白和杜甫都有很大的政治抱负，其个性差异表现在各自选择的从政道路不同：杜甫是标准的正统派，立志作贤臣，采取的入仕方式亦与一般士子无异；李白则梦想当策士，献奇策立奇功，一举而致卿相。
但他们在当时的政治环境之均以悲剧告终。
（裴斐观点）李杜共同经历了唐王朝由极盛到动乱的历史，由于出身、个性、经历和个人才能的不同，形成了迥然不同的诗歌艺术风格。
总的说来，李白的诗歌表现为浪漫主义的创作风格，杜甫的诗歌表现为现实主义的创作风格。
李白多平民的个性、自豪和反抗；杜甫多人道主义的关注和悲天悯人的情怀。
李白豪放飘逸，杜甫沉郁顿挫。
二、不同风格的表现李白诗歌继承了自《楚辞》以来的浪漫主义传统，形成了自己独特的风格：感情热烈，气势宏大，想像丰富，语言清新，富有浪漫主义色彩。
李白诗歌形成于唐朝最强盛的年代,以抒发个人情怀为中心,咏唱对自由人生、个人价值的渴望与追求。
李白的人生理想既是超脱的又是积极入世的。
比如，蜀道雄奇险峻，难以表述，李白却能以变幻莫测的笔法，在《蜀道难》中艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌。
用“五丁开山”“六龙回日”等神话传说，写出了历史上蜀道不可逾越之险阻；写黄鹤不得飞过、猿猱愁于攀援，映衬出人在其上行走难上加难；摹写神情、动作（“扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”），险危之状如在眼前；借景抒情(“悲鸟号古木”“子规啼夜月”)，使人闻声失色，烘托了蜀道之难；运用夸张（“连峰去天不盈尺”“枯松倒挂倚绝壁”），极言山峰之高，绝壁之险，渲染了惊险的气氛。
李白和杜甫诗歌之比较
李白和杜甫诗歌之比较李白和杜甫诗歌之比较李白和杜甫，是中国唐代诗歌乃至中国古代文学史中两大天才诗人。
李白号称诗仙，杜甫尊为诗圣，这已经大大超越了对普通诗人的评价，甚至带有某些神化的尊崇了。
天才本身或许真的不可以比较，难分轩轾，但是具体到某一些方面，就诗论诗的话，就像刻意去比较关羽和秦琼的武艺，还是可以在某些方面较量长短、一分高下的。
李杜之争这个话题本不算新，但是我还是很想就几个方面，以自己的观点来比较两人的诗歌水平。
李白是我们小时候就非常熟悉，甚至最熟悉的诗人了。
收在学校教科书里的《静夜思》、《望庐山瀑布》、《早发白帝城》、《将进酒》、《梦游天姥吟留别》等等，让我对这位浪漫的诗人从小便充满了崇敬和向往。
李白是带着仙风道骨的，贺知章曾称他“谪仙人”。
其人格的最突出的特点，便是独立不拘，不受到任何约束，这是魏晋以来，封建社会中个人觉醒发展至巅峰的产物，也是盛唐精神的产物。
李白一生抱负远大，至死都在期待“大鹏飞兮振八裔”，能够扶摇直上，遨游苍穹。
李白还喜欢远游，流连山水，如飘蓬般云游四海，自称“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”。
他的诗歌想象神奇瑰丽，变化无端，结构纵横跳跃，句式长短错落，美不胜收。
无论拿他的哪一首著名古诗，或者绝句，都可以感受得到其艺术魅力。
而杜甫的诗，我们幼时接触的较李白而言少一些，在小学课本里可能就《绝句》等几首：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天...写得色彩丰富，一诗四景，意象生动，倒也令人印象深刻。
中学里渐渐接触得多了，一般都是揭露社会、感慨时事、同情劳苦、田园生活之类，当然也有单纯应景抒情的如《春夜喜雨》等。
杜甫的诗歌风格比较写实，比较直朴，但是语言经过精心的锤炼，显得十分均衡完美，几乎无懈可击。
杜甫生在一个有文学和儒学传统的家庭，是诗人杜审言的孙子，所以自幼习文，深受儒教，形成了他为人为文审慎严谨的习惯。
他的诗，讲究情景交融、声律韵美、言之有物。
所以他的很多诗歌，是可以当作诗史来阅读的。
【2021】李白和杜甫诗歌之对比.完整资料PPT
“野哭千家闻战伐，夷歌数处起渔樵”《阁夜》 “战哭多新鬼，愁吟独老翁”《对雪》 “白水暮东流，青山犹哭声”《新安吏》 “夜久语声绝，如闻泣幽咽”《石壕吏》
“老妻卧路啼，岁暮衣裳单”《垂老别》 “已诉征求贫到骨，正思戎马泪盈巾”《又呈吴
郎》
“哀哀寡妇诛求尽，恸哭秋原何处村”《白帝》 “但见新人笑，那闻旧人哭”《佳人》 “感时花溅泪，恨别鸟惊心”《春望》 “少陵野老吞声哭，春日潜行曲江曲”《哀江头》 “喜心翻倒极，呜咽泪沾巾”《喜达行在所》其二
5、安史之乱时期（755—762）： 《古风》十九“西上莲花山”、《永王东巡歌》
十一首、《早发白帝城》等。
安徽采石矶李白衣冠冢
李白行吟图
二、李白诗歌的思想内容
1、山水行旅诗：
《峨眉山月歌》、《望庐山瀑布》、 《横江词》六首、《望天门山》、 《游泰山》六首、《蜀道难》、 《月下独酌》、《独坐敬亭山》、 《梦游天姥吟留别》、《早发白 帝城》等。
三、李白诗歌的艺术个性及成就
其 一 ， 以 气 夺 人 ——“ 笔 落 惊 风 雨 ， 诗 成 泣鬼神”（杜甫《寄李十二白二十韵》）
李诗感情浓烈，气势磅礴，如大河长江， 不可阻遏，如飞流直下，生气贯注，形成以 气夺人的艺术风貌。具体表现在：气骨端翔， 体现出“侠”的傲岸之气；气韵生动，体现 出“道”的飘逸之气；气象超远，体现出 “仙”的高举之气。艺术上往往能因才蓄势， 因时成势，因情造势，因物助势，突出地反 映盛唐气象的昂扬之气和盛唐艺术的壮大之 美。
3、居京时期（742年秋—744年春）：《清 平词》、《古风》（十五“珠玉买歌笑”、 二十四“大车扬飞尘”）、《月下独酌》、 《行路难》、《蜀道难》（有争议）等。
4、再次漫游时期（744—755）：
李杜诗五首学习课件PPT
谁家玉笛暗飞声，散入东风满洛城。 此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
• (6分)①“空"字表达了苦苦等待而没有结果的孤寂、惆 怅，增添了全词的“愁”味，使主题更加鲜明。 • ②游子思归乡：一、二句是游子眼前所见之景；三至 六句是游子触景生情，设想家人盼望自己归去的情景； 最后两句游子感叹旅途漫漫，归乡无期，更添愁苦。 思妇盼归人：上片写思妇见晚景而生愁情；五、六句 写思妇伫立玉阶，见鸟归而怀念游子；最后两句写思 妇设想游人归途艰难，感叹相逢无期。二者兼有：全 词以游子思归乡和思妇盼归人相互渲染，传达了“一 种相思，两处闲愁”的情思。
现实生活中，我们可以发现，一般来 说，无论河水怎样流动，“水中月”也 不会随之流走，月随水流只有一种情况， 就是观月者也顺水而去。因此，此句明 写写出了月映清江的美景，暗写秋夜行 船之事。
有人说“月”是此诗的关键，你是 否同意这种说法？试加以说明。
同意。本文的诗眼是“思”。 “月” 贯串整个诗境，成为诗情的 诱导物。明月可亲而不可近，可望 而不可及，如同思友之情。山月与 人万里相随，夜夜可见，使“思君 不见”的感慨更加深沉。
李白生平及创作
李白（701-762）,字太白， 号青莲居士。原籍陇西成纪 （今甘肃秦安）。出生地为 中亚西域的碎叶城（在今吉 尔吉斯斯坦境内）。五岁时， 其家迁居绵州昌隆（今四川 江油） 继屈原之后，出现在我国 诗坛的伟大的浪漫主义诗人。
一生分为五个时期：
1.二十五岁以前——蜀中读书与任侠时期 2.二十五岁到四十二岁——仗剑去国、追 求功业时期
•
李杜诗五首
导语：
李白与杜甫一向被视为唐诗世界中两座 并峙的高峰，同时,他们也构成了唐诗的分 野。李白于太平盛世唱响了富于浪漫色彩的 诗歌情调，形成了豪放飘逸的风格；杜甫则 于乱世中倾注了更多的忧国忧民的情感，将 自己的诗歌风格定义为“沉郁顿挫”。今天， 我们从唐代成就最高的两位大诗人的这五首 诗入手体味一下他们不同的艺术风格。
第三单元 第8课 三首诗歌对比阅读 课件 高中语文 部编版 必修上册
活动探究
1.本课三首诗中都有写景，请分别概括出诗歌所营造的意境的特点。
②杜诗的首联和颔联是写景的句子。首联出现六个意象，勾勒出了一幅严秋肃临天 下的生动图画，萧索惨淡的画面映照出诗人内心的凄凉，哀猿的啼声暗示着诗人的悲苦。 颔联勾画出一幅更广阔的长江秋景图。从茫无边际、萧萧而下的木叶，到奔流不息、滚 滚而来的江水，我们可以感到诗人浩茫而纷乱的思绪。③白诗有五处景物描写。篇首的 “浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，叙述了江头送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、 荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲折地传达出诗人凄凉愁惨的心情， 为全诗奠定了感情基调。“别时茫茫江浸月”，叙述别时景象，景中含情。茫茫江水， 溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪。“唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环 境，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。另外，如“绕船月明江水寒”，写琵琶女 独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情；“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生 活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。
课堂导入
师：李白与杜甫，一个是浪漫主义的“诗仙”，一个是现实主义 的“诗圣”。一个喜欢调动自己丰富的想象力，为我们构建一个奇 伟瑰丽的世界；一个擅长把现实中的风物纳入诗中，让一个个意象 成为感时伤怀、忧国忧民的载体。二人的风格自是有着极大的不同， 差别也非常明显。
与杜甫一样，白居易也是现实主义诗人，但他的诗更加通俗易懂， 因为据说他每首诗都务必要让老妇人能够读懂。
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第8课 三首诗歌对比阅读
• 第三单元 生命的诗意
主要内容 CONTENTS
01
导学目标
02
课堂导入
03
活动探究
04
课堂小结
05
大学语文优质课件《李杜与晚唐诗歌》
嫦娥
李商隐
云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。 嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
晚晴 李商隐 深居俯夹城，春去夏犹清。 天意怜幽草，人间重晚情。 并添高阁迥，微注小窗明。 越鸟巢干后，归飞体更轻。
李商隐，字__义_山__，号__玉_谿__生_，今河 南人。诗与__杜_牧___齐名，又与 __温__庭__筠_并称，其诗多抒写时代乱离 的感慨和个人失意的心情，构思缜密， 词采缤纷，意境深远，尤以无题和咏
李商隐（813-858），字义山，号玉谿生，又号樊 南生，唐怀州河内（今河南沁阳）人。与杜牧齐名， 世称“小李杜”，又与温庭筠齐名，世称“温李”。 为朦胧诗鼻祖。二十五岁进士及第。后来因为他触犯 了朋党之争，一直遭排挤，只当过幕僚等，潦倒一生。 他的诗深于寄托，工于比兴，用典工巧，表现婉曲， 意境含蓄，呈现出凄艳浑融的独特的艺术风格，对后 世的诗歌、词、戏曲等创作样式有很大的影响。
冯浩《玉溪生诗集笺注》 （上海古籍出版社 ）
刘学锴、余恕诚《李商隐诗 歌集解》（中华书局 ） 叶葱奇《李商隐诗集疏注》
（人民文学出版社 ）
• 杜牧（803—约852），字牧之，号樊川，京兆 万年（今属陕西西安市）人。唐代宰相杜佑之孙。
（三朝宰相，著名学者，著《通典》200卷）。二十
六岁登进士第。其秉性刚直，被人排挤，仕宦颇不 得意。在江西、宣歙、淮南诸使为幕僚多年，又作 过黄州、池州、睦州、湖州刺史等。中间虽也曾入 朝任监察御史、左补阙等官职，但时间都不长，终 官中书舍人，世称“杜樊川”。杜牧的诗体兼备， 内容丰富，情调豪放爽朗，风格清新俊逸。与李商 隐齐名，世称小“李杜”。有诗文集《樊川文集》。
隋宫
紫泉宫殿锁烟霞，欲取芜城作帝家 。 玉玺不缘 归日角，锦帆应是到天涯 。 于今腐草无萤火 ，终古垂杨有暮鸦 。 地下若逢陈后主，岂宜重问后庭花 。
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1、李杜诗歌风格的差异：
一、总的评价:
地位和评价。
李白与杜甫是中国诗歌史上成就最高的伟大诗人，都是继往开来、沾溉百世的人物。
“李杜文章在，光焰万丈长。
”（韩愈）从在诗歌史的地位上说，李白是第一个吸取民族优良传统和外来形式，兼有陶谢庾鲍沈宋各家之长，把中国诗歌推向全面发展的先驱人物，被称为“诗仙”；杜甫则是把诗歌创作提到现实主义空前未有的高度，被称为“诗史”“诗圣”。
背景、个性和风格特色。
李白和杜甫都有很大的政治抱负，其个性差异表现在各自选择的从政道路不同：杜甫是标准的正统派，立志作贤臣，采取的入仕方式亦与一般士子无异；李白则梦想当策士，献奇策立奇功，一举而致卿相。
但他们在当时的政治环境之均以悲剧告终。
（裴斐观点）
李杜共同经历了唐王朝由极盛到动乱的历史，由于出身、个性、经历和个人
才能的不同，形成了迥然不同的诗歌艺术风格。
总的说来，李白的诗歌表现为浪漫主义的创作风格，杜甫的诗歌表现为现实主义的创作风格。
李白多平民的个性、自豪和反抗；杜甫多人道主义的关注和悲天悯人的情怀。
李白豪放飘逸，杜甫沉郁顿挫。
二、不同风格的表现
李白诗歌继承了自《楚辞》以来的浪漫主义传统，形成了自己独特的风格：感情热烈，气势宏大，想像丰富，语言清新，富有浪漫主义色彩。
李白诗歌形成于唐朝最强盛的年代,以抒发个人情怀为中心,咏唱对自由人生、个人价值的渴望与追求。
李白的人生理想既是超脱的又是积极入世的。
比如，蜀道雄奇险峻，难以表述，李白却能以变幻莫测的笔法，在《蜀道难》中艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌。
用“五丁开山”“六龙回日”等神话传说，写出了历史上蜀道不可逾越之险阻；写黄鹤不得飞过、猿猱愁于攀援，映衬出人在其上行走难上加难；摹写神情、动作（“扪参历井仰胁息，以手抚膺
坐长叹”），险危之状如在眼前；借景抒情(“悲鸟号古木”“子规啼夜月”)，使人闻声失色，烘托了蜀道之难；运用夸张（“连峰去天不盈尺”“枯松倒挂倚绝壁”），极言山峰之高，绝壁之险，渲染了惊险的气氛。
他在《蜀道难》中着力描绘了秦蜀道路上奇丽惊险的山川，从中透露了对社会的某种忧虑。
他说“黄鹤之飞尚不得过”“剑阁峥嵘而崔嵬”，这可能是对当时政局混乱或个人抑郁不得志的一种隐喻。
天宝三年（744年）被迫离开长安后，李白在失意和痛苦中的诗作仍表现出豪放洒脱的风格。
“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”（《行路难其一》），表现出乐观主义天性和对理想的执着追求。
《梦游天姥吟留别》则表现了在失意和幻灭之中的反抗和放达，一个平民的傲骨和自由不羁的天性。
“忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。
惟觉时之枕席，失向来之烟霞。
世间行乐亦如此，古来万事东流水。
别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。
安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”
杜甫的诗歌表现为格律严谨、情感内敛、沉郁顿挫、充满现实主义的艺术风格以及他忧国忧民、悲天悯人的性格特征。
他的风格逐渐在苦难的生活中形成，特别是安史之乱时期和晚年的生活。
杜甫终身的愿望是“致君尧舜上，再使民风淳”，这种愿望有如“葵藿倾太阳、物性固未夺”（《自京赴奉先县咏怀五百字》），又加上自身一生的穷困潦倒，使他有博大的圣人情怀和济世救民的执著“安得广厦千万间，大庇天下寒士尽欢颜！”《茅屋为秋风所破歌》。
杜甫对国家民族的强烈责任感“国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
”（《春望》）“出师未捷身先死，常使英雄泪满襟。
”（《蜀相》）。
杜甫对现实有深刻的认识和揭露，对百姓有深切的同情。
他的“三吏”（《石壕吏》、《新安吏》《潼关吏》），“三别”（《新婚别》、《无家别》、《垂老别》）和《兵车行》都是这样的作品。
《兵车行》为历代所推崇，揭露了唐玄宗长期以来的穷兵黩武，连年征战，给人民造成了巨大的灾难，具有深刻的思想性。
在艺术上寓情于叙事，诗人激切奔越、浓郁深沉的思想感情，都自然
地融汇在全诗的始终，诗人那种焦虑不安、忧心如焚的形象也仿佛展现在读者面前。
三、不同意象的运用
袁行霈认为，在建立自己独特的意象群方面，李白和杜甫都是能手。
飘逸与沉郁这两种不同的风格，突出地表现在不同的意象群上。
李白所创造的富于个性特点的意象中最突出的就是飞翔的大鹏，还有奔腾咆哮的黄河、长江，高出天外的山峰、飞泻直下的瀑布，这些“都具有超凡的气概，曲折地表现了李白冲决束缚、追求自由的热情，可以见出他飘逸不群的风格”；而杜甫伤时忧国的情怀借着客观物象表现出来，形成带有浓厚忧郁色彩的意象，如瘦马、病桔等，“在这些被损害与被遗弃的生物身上，杜甫表现了多种深沉而忧郁的情思。
”作者指出，李杜风格的不同还体现在意象的组合上。
李白诗中意象的组合比较疏朗，好象疏体的写意画，三两传神之笔可能胜过满纸的勾画；杜甫诗中意象的组合比较紧密，往往把几个意象压缩在依据诗中，显得凝重、老成、深沉。
李杜意象疏密的不同还表现
在诗的章法上：李白的诗章法疏宕，跳跃性强，诗的节律也比较急迫，有一股不断向前冲击的力量；杜诗意象之间的脉络相当分明，章法十分严密，节律回旋舒缓，有一种沁人心脾的渗透力。
四、不同诗体和技巧的运用
在诗体上，李白擅长古歌行体，擅长五言七绝，他性格自由奔放使他不囿于格律音韵，他的《蜀道难》长短参差。
而杜甫精于音律，擅长铺陈排比，因此律诗尤其是七律是他的长处。
李白直抒胸臆多，乐则大笑，悲则大号。
而杜甫的诗多含蓄曲折、沉郁顿挫。
五、不同的创作思想（诗论主张、美学思想）
李杜诗论的共同之处在于都主张吸收风雅骚赋，建安以前各家之作，取精用宏，成就他们的伟大；不同之点主要在于对声律的看法，分道扬镳，各行其是，成就他们各自不同的特色。
李杜诗论更具体地表现在创作方面。
李白推崇“清真”。
“自从建安
来，绮丽不足珍。
圣代复元古，垂衣贵清真。
”（《古风·其一》）。
这种“清真”，应该是一种自然朴素而又炉火纯青的美。
“览君荆山作，江鲍堪动色。
清水出芙蓉，天然去雕饰。
”（《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》）王安石评价道：“诗人各有所得，‘清水出芙蓉，天然去雕饰’，此李白所得也。
”（《渔隐丛话》）与之相对，李白反对字雕句琢的模仿，认为那样便丧失了诗歌的“天真之气”：“丑女来效颦，还家惊四邻。
寿陵失本步，笑杀邯郸人。
一曲斐然子，雕虫丧天真。
棘刺造沐猴，三年费精神。
”（《古风·其三十四》）因此，李白的诗作多为感情真挚随口道来之作，读李白的作品，最大的感受就是李白的古诗喷薄而出，一泄不回；李白的近体诗清新朴素，了无杂质。
这些都是对他“清真”的美学追求的体现。
杜甫则强调“传神”。
这个“神”，很多文论家思想家都给予很高的评价。
《庄子》讲“神遇”，刘勰讲“神思”，而杜甫则明确把“神”的概念用到了诗歌创作上。
杜甫的“神”当是指诗歌所蕴含的深厚
的精神风韵：“将军善画盖有神”（《丹青引赠曹将军霸》）“书贵瘦硬方通神”（《李潮八分小篆歌》）。
罗宗强也在《隋唐五代文学思想史》中为这个“神”定义道：“惊警而不流于刻板，在惊警中流露神韵”。
杜甫讲传神，同时也讲究写实，他最推崇“形神兼备”的境界。
为了实现这种传神之美，杜甫一方面强调锤炼，炼字，炼句，苦思，苦学。
“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。
”（《江上值水如海势，聊短述》）“孰知二谢将能事，颇学阴何苦用心。
”（《解闷十二首》）黄庭坚则赞杜诗：“无一字无来处”。
另一方面，从自然和生活中提炼真实而自然的素材，在作者辛勤的钻研锤炼之下，方能写出传神之作。
此外，杜甫讲传神，也讲写实；讲苦学与功力，也不反对一蹴而就的天赋；既赞成感情的自然抒发，又提倡比兴规讽；既赞美自然清新的美，也追求悲壮的美（罗宗强语）。
可见，杜甫的诗论既反映了盛唐人追求壮美和风骨的倾向，又表现出了中唐人关心时弊提倡美刺比兴的要求。
罗宗强的《文学思想史》就认为杜甫总结盛唐，开启中唐，而李泽厚在他的《美的历程》中则
认为杜甫的“盛唐”不同于李白的“盛唐”，李白和张旭的盛唐冲决了旧的范式并形成了内容上的创新。