浅谈贾樟柯电影中的女性形象
探析贾樟柯的电影风格特征
探析贾樟柯的电影风格特征
一、现实主义表现手法
贾樟柯的电影总是紧密地围绕着中国当代社会的现实问题展开，他借助极为真实的表现手法描绘了普通人的生活和命运。
很多作品中，贾樟柯常常借助道具来诠释现实主义的精神内涵，用具体的物品和场景来传达出人物生命体验的真实感受。
二、复杂的叙事结构
贾樟柯的电影叙事方式多样，有的属于非线性叙事，有的则采用了诸如前后叙述、反复叙述等复杂的手法。
他善于利用前置和悬念等手法，通过叙事界面的变化，营造出一些玄妙而艺术的意象。
三、对人性的深刻探索
贾樟柯是一个富有思考的电影人，他对社会现实和人性的关注常常在他的影片中得到了深刻的展现。
他会用极为细腻而见微知著的手法来揭示人性的不足，比如《山河故人》中的人心险恶和利益膨胀，以及《天注定》中的贪欲和权力争斗。
四、现场拍摄和音乐的运用
贾樟柯偏爱现场拍摄，他喜欢去各种不同的地方实地取景。
同时，他也借助音乐来丰富电影的情感气氛。
声音被赋予了相当重要的地位，成为了贾樟柯电影的一个重要元素。
他通常喜欢选用音乐风格独特的作曲家来为电影配乐，以达到更加完美的效果。
总之，贾樟柯的电影风格特点是其个性化的创作风格，他总是把关注现实问题和探索人性思考作为自己的创作方向和引导方向，致力于在电影中展现一个富有思考的世界。
他用现实主义的表现方式，复杂的叙事结构以及现场拍摄和音乐的运用，让观众感受到了他对电影艺术的独特贡献。
三峡好人观后感
三峡好人观后感贾樟柯导演的《三峡好人》是一部令人深思的电影，它以朴实无华的镜头语言，展现了三峡工程背景下普通人的生活百态和命运沉浮。
影片没有跌宕起伏的剧情，没有华丽的特效，却有着触动人心的力量。
电影的主角是韩三明和沈红，他们从山西来到三峡寻找自己的亲人。
韩三明是为了寻找多年未见的妻子麻幺妹，沈红则是为寻找两年未归家的丈夫郭斌。
他们的寻亲之旅，也是对生活的追寻和对自我的找寻。
韩三明一出场，给人的印象就是木讷、老实。
他操着一口山西话，带着简单的行李，踏上了这片陌生的土地。
他的目的很简单，就是要见到自己的妻子和孩子。
当他终于见到麻幺妹时，两人没有太多的言语，只是默默对视，眼神中却包含了多年的思念、无奈和沧桑。
韩三明看到妻子如今的生活状况，决定留在三峡打工赚钱，只为了能让妻子过上好一点的日子。
他的坚持和执着，让人感受到了一种最朴实的爱情和责任。
沈红则是一个更加现代、独立的女性形象。
她在寻找丈夫的过程中，逐渐认清了自己的婚姻状况。
面对丈夫的冷漠和疏离，她选择了平静地离开。
沈红的故事，反映了现代社会中人们在情感和生活中的迷茫与抉择。
影片中的三峡，正处于巨大的变革之中。
拆迁的废墟、忙碌的工地、迁移的人群，构成了一幅充满动荡和不安的画面。
那些即将被淹没的房屋，承载着人们的回忆和情感。
而新的生活还未完全展开，人们在这过渡的阶段，充满了对未来的不确定和担忧。
电影中的人物，无论是韩三明、沈红，还是那些在三峡工地上打工的工人、茶馆里的老板、拆迁户等等，他们都是社会底层的普通人。
他们的生活充满了艰辛和无奈，但他们依然坚强地活着，努力地寻找着生活的希望。
比如那个在废墟中坚持开茶馆的老人，他不愿意离开自己生活了多年的地方，尽管周围已经一片荒芜，但他的茶馆依然是人们相聚、交流的场所。
还有那个在工地上受伤的工人，为了生计，不得不带着伤痛继续工作。
《三峡好人》让我深刻地感受到了时代变迁对普通人的影响。
三峡工程是一项伟大的工程，但在这背后，是无数家庭的分离和重新组合，是无数人的生活被彻底改变。
《三峡好人》人物分析
《三峡好人》人物分析---麻幺妹这部电影是贾樟柯的代表作,具有很强的现实主义诗意感,里面的众多小人物都体现的淋漓尽致。
与北京上海不一样,光鲜亮丽的格调不属于这部电影,它给我一种压抑、透不过气的感觉,那些底层小人物的命运让我对这个社会充满了无奈和愤懑。
电影里的每一个人物都是凄凉的命运,麻幺妹更是如此,我除了同情,似乎找不到别的基调。
贾樟柯借助中国建设三峡大坝为背景,描绘在这一历史过程中,普通人物甚至是社会底层人物的生存状态。
麻幺妹年幼时被人贩子从奉节卖到山西,以3000元的价格卖给了韩三明做老婆,并生了一个女儿。
那时候的她估计也就20来岁,一个青春年少的姑娘,出身贫穷,被家里人贩卖赚钱,面对这样的安排,她一定反抗过,但为了生活,她无可奈何,选择了妥协。
不久之后,被公安机关解救回了四川奉节,回去后的麻幺妹,命运并没有好转。
由于她哥哥麻老大欠了船主3万块钱,于是把幺妹抵押给了船主。
一个上了年纪的老头,他们两个根本无爱情可言,用她自己的话来说,只是讨碗饭吃而已。
直到韩三明16年后前来寻找她时,她才意识到,当时虽然是被强卖过去当老婆的,但是毕竟凑合着能过,男人和婆婆都对自己很好。
可是意识到,也已经没用了,看着眼前这个男人问东问西,越是对自己好,越是觉得百般的配不上他。
韩三明是个好人,眼前这个女人缩着手穿着军大衣,衰老、黑瘦,没有了一丝女人的生气。
面对着面前的船老大,看着手里女儿的照片以及船老大身后趴在窗户栏杆上的女人,他选择了带她回去,即便他回去冒着生命危险下矿井,也要赚够3万块钱赎她走。
在影片中,麻幺妹这个人物并没有太多的直接描写,都是通过环境和周围人的言语来表现,即便是这样,这个人物也是饱满和凄凉的。
可以推测出她出生在一个贫困的家庭,自己的妈妈可能也是被贩卖过来,被迫做了别人的老婆。
从小没有受过很好的教育,在周围环境和人的影响下,没有什么自己的自主意识,被贩卖被抵押,也都只能选择接受和妥协。
被贩卖山西做老婆和被抵押给船老大做老婆,都是悲凉的命运,在影片中,所表现出的前者比后者好,也只是相对而言。
沿袭的情节与叙事重心的偏移——论《江湖儿女》中女性主体塑造
作者： 闫弘[1]
作者机构： [1]闫弘,自由职业,研究方向:女性电影.
出版物刊名： 戏剧之家
页码： 160-162页
年卷期： 2021年 第22期
主题词： 贾樟柯;女性形象;女性主义;主体意识;影像建构
摘要：在贾樟柯的《江湖儿女》中,复现了《任逍遥》《三峡好人》的部分场景与桥段,这并非简单的自我重复,而是有意为之的命运交错.文章简要梳理了贾樟柯过往作品中的对照与互文、近二十年贾樟柯电影的叙事主体变迁及女性在其作品中日趋重要的地位,并从女性主体的角度出发,解构《江湖儿女》中两位主角的塑造.。
大电影茶啊二中全篇赏析
大电影茶啊二中全篇赏析一、电影背景及导演简介《茶啊二中》是一部由中国导演贾樟柯执导的电影，该片于2015年上映，是一部具有浓厚乡土气息的喜剧片。
导演贾樟柯以其独特的现实主义风格，关注小人物的生活，展现了我国农村地区的风土人情。
二、电影剧情概述电影《茶啊二中》讲述了一个发生在一个偏远山村的故事。
村子里的人们因为一部即将开机的大电影而沸腾，他们纷纷期望着这部电影能为他们的生活带来改变。
电影以茶啊二中这个地名为主线，通过多个角色的命运交织，展现了农村人在面对现代文明冲击时的迷茫与坚守。
三、电影角色分析1.角色一：二娃子（王宝强饰）二娃子是一个典型的农村青年，他憨厚老实，但又充满对美好生活的向往。
在电影中，他为了追求自己的爱情，勇敢地面对困难，最后赢得了美满人生。
2.角色二：梅花（赵涛饰）梅花是一个独立、坚强的女性形象。
她在电影中不仅承担起家庭的重担，还在关键时刻帮助村民们解决了电影拍摄的问题。
四、电影茶啊二中的艺术特点1.摄影手法：导演贾樟柯运用了大量的手持镜头，使影片更具真实感。
同时，电影中的摄影构图富有层次感，展现了茶啊二中的美丽风光。
2.音乐：电影音乐以民谣为主，旋律优美，既展现了乡村的宁静，又凸显了人物的情感。
3.方言运用：影片采用方言对话，增强了地域特色，使人物形象更加鲜活。
五、电影的价值观念与社会意义《茶啊二中》以农村为背景，传递了勤劳、善良、诚信等传统美德。
同时，电影关注了农村地区在现代化进程中所面临的问题，如文化冲突、道德观念的转变等。
通过展现茶啊二中村民们的精神风貌，该片为观众提供了一个了解农村现实生活的窗口。
六、总结与评价《茶啊二中》是一部具有深刻内涵的喜剧电影。
它以独特的视角关注农村小人物的生活，展现了我国农村地区的风土人情。
导演贾樟柯以其一贯的现实主义风格，为我们呈现了一幅生动的乡村画卷。
贾樟柯电影中的人文关怀——以《小武》《天注定》《江湖儿女》为例
|RADIO ＆TV JOURNAL 2019.11人文关怀，发端于西方人文主义传统，其核心在于肯定人性和人的价值，同时，它也是马克思哲学中的主要内容之一。
人文关怀是对人的生存状况的关注，对人的尊严与符合人性的生活条件的肯定。
上世纪九十年代，中国进入全面改革开放时期，多元思想百花齐放，电影由宏大叙事转向了多元化叙事。
与此同时，第六代电影导演的陆续亮相，使中国的电影市场中出现了一批关注社会现实题材、关注社会边缘人物的电影作品，这些电影真实地记录了普通人的生活状态，真实地表达了影片中人物的时代情绪。
关注小人物的生存状态，体现人文关怀精神，是当时电影创作的一个新动向，贾樟柯则是这方面的代表导演。
《小武》《天注定》《江湖儿女》是贾樟柯不同时期的作品，它们都体现了贾樟柯电影中独特的人文关怀。
一、边缘人物的复杂人性在电影《小武》中，贾樟柯将人文关怀的触角放在了“小偷”这样的社会边缘人群中。
从世界电影史来看，以小偷这样的身份进行电影叙事的，贾樟柯并不是第一人。
意大利新现实主义电影导演德·西卡的《偷自行车的人》、布莱松的《扒手》等影片都是以小偷这样的社会边缘人群作为电影主体，反映当时的社会现状，突出了影片主人公作为“人”身上的人性光芒。
小武是个小偷，这样的人物身份首先脱离了主流电影的形象标准，观众对其也有着特定的刻板印象。
从主流的社会视角来看，小武属于典型的被抛弃在社会正常轨道之外的边缘人物。
贾樟柯以小偷为影片的主要人物，并不是为了强化这一刻板印象，而是通过对人物生存困境的描绘来挖掘其人性价值的一面，消解观众对这一群体所持的刻板印象，从中体现出贾樟柯对社会边缘群体独特的人文关怀。
电影《小武》沿友情、爱情和亲情三条线索进行叙事。
小武的社会角色是小偷，平日里总是游走在汾阳街头做一些手零脚碎的事情，被大多数人所不齿，但在这三条感情线索中，小武也会像普通人那样坚守承诺、重视兄弟情义，追求真挚纯洁的爱情、向往幸福的家庭生活。
《江湖儿女》影评精选三篇
《江湖儿女》影评精选三篇《江湖儿女》影评精选三篇导语：看贾科长的电影,就像读一遍怀旧的散文。
里面有对过往岁月的怀念,也有对共和国的变迁的形象刻画。
下面本店铺为大家整理了《江湖儿女》影评，大家快来看看吧。
篇一：戛纳捉影③：《江湖儿女》赵涛离戛纳影后最近的一次赵涛法国当地时间5月11日，贾樟柯导演新片《江湖儿女》作为主竞赛单元电影在戛纳首映，获得全场起立鼓掌以及观众盛赞。
《江湖儿女》的女主角依旧是贾樟柯的妻子赵涛，男主角由柏林影帝廖凡担任，此外，本片还拥有冯小刚、徐峥、张一白、刁亦男、张译、董子健、丁嘉丽等导演明星作为客串演出阵容。
《江湖儿女》是贾樟柯第五次入围戛纳电影节的电影，对于贾樟柯来说，本片的关键词是野心与改变。
说野心，是因为他在片中试图串起自己过去的经典作品，我们能看到《小武》中的卡拉ok房、《站台》中的移动歌舞团，还能看到赵涛亲自复刻《三峡好人》中船行三峡倚在船舷的镜头，以及类似《山河故人》中的三段式时间线。
《江湖儿女》剧照本片呈现了2001年、2006年、2017年的三种中国图景，仪式感与荒诞感并存。
2001年，小城黑帮兄弟在关二爷面前不打诳语，集体凝视录像机里播放的周润发港片《英雄好汉》，拉丁舞表演还是酒吧里的新鲜事物；2006年，移动歌舞团携带着狮虎同笼的猎奇把戏，端着盒饭的丁嘉丽前一秒还在祷告感谢上帝，后一秒就能偷走别人的钱包，摩的司机因老婆外出打工饥渴难耐，而出轨的男人也在饭店包间里一抓一个准；2017年，医院的冯小刚医生要求扫码加微信私下联系包治百病，帮派里先上主食再上菜的“规矩”早已不再，瘫坐的男主角只能看着网络直播里的年轻女生聊以解闷。
过往贾樟柯惯用的流行歌曲元素，此次依然不缺。
叶倩文的《浅醉一生》、迪克牛仔的《有多少爱可以重来》仿佛诉说着男女主角的情感变迁，叶丽仪的《上海滩》被用来作为丧曲，TheVillage People 的舞曲《YMCA》令人想起《山河故人》中使用过的《Go west》,这首世界范围内的同志圣歌被放在这里，更多是作为自由的象征。
电影《江湖儿女》的女性主义哲思
电影《江湖儿女》的女性主义哲思作者：梁卫卫来源：《戏剧之家》2019年第07期【摘要】电影《江湖儿女》中主人公巧巧是一个极具责任担当意识的人，具体表现在她对爱情的无私甚至是无畏的坚守、付出与奉献，以及她对道义的秉承。
导演贾樟柯将女性与男性的行为进行对比，生动且深刻地展现出了女性的伟大，彰显出导演对女性的赞美之情。
【关键词】江湖儿女;女性主义;奉献精神中图分类号：J905 ; ; 文献标志码：A; ; ; ; ; ; 文章编号：1007-0125（2019）07-0134-01賈樟柯导演电影《江湖儿女》讲述的故事并不复杂。
主人公巧巧为了保护被小混混殴打的男友斌哥，毅然在街头开枪，以非法私藏、携带和使用枪支罪被判刑五年。
巧巧刑满出狱后，第一时间南下赶去奉节寻找男友斌哥，但早已物是人非，斌哥以有新女友为由，拒绝与巧巧复合。
因此，巧巧决定辗转回乡，在家乡自己当上了女老大。
奈何造化弄人，下肢瘫痪的斌哥最终回来投靠巧巧，但两人只能再次分离。
纵观整部影片，导演贾樟柯毫不掩饰他对女性的赞美之情，使影片具有厚重的女性主义反思意味。
所谓女性主义，是指女性在政治、经济和社会生活中应该与男性一样享有平等的权利原则。
此外，女性主义者还充分肯定“女性自身所具备的价值和观念，肯定女性做人的尊严，以及她们对文化的贡献”[1]。
在电影《江湖儿女》中，主人公巧巧是一个极具责任担当意识的人，具体表现在她对爱情无私甚至是无畏地坚守、付出与奉献，以及她对道义的秉承。
首先，《江湖儿女》的女性主义表现在巧巧对爱人的无私付出上。
总体而言，全片呈现出的结构框架是由三段相对独立而又相互串联的故事构建而成的，即主人公巧巧与斌哥之间感情纠葛的三个重要时间节点。
其中，第一个时间节点是巧巧与斌哥之间的爱情故事。
确切地说，它是两个人感情的蜜月期。
巧巧甘愿为爱人（斌哥）付出一切，哪怕是最宝贵的生命。
在巧巧看来，爱情是她生命的全部。
她认为自己与斌哥犹如磐石与蒲苇，因而心怀地久天长、从一而终的美好愿景。
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浅谈贾樟柯电影中的女性形象
摘要：贾樟柯作为关注边缘群体生存状态的第六代电影导演，用镜头不断地
记录着急剧变化的社会现实，尤其是女性的生存状态。
纵观贾樟柯的作品，导演
以一种客观冷静的方式讲述了他作品中的女性形象。
本文以贾樟柯不同时期的作
品为文本，通过对贾樟柯作品不同时期的女性形象的研究，揭示女性与社会的关系。
关键词：贾樟柯；女性主义；他者镜像
“在我们的文化中，总有人喜欢将自己的生活经历‘诗化’，为自
己创造那么多传奇。
好像平淡的世俗生活容不下这些大仙，一定要吃大苦受大难，经历曲折离奇才算阅尽人间世事。
这样的精神取向，伤害了中国电影。
”[1]贾樟
的柯电影却一直关注世俗的现实生活，尊重普通人，用一种缓慢的方式，记录着
普通生命的喜悦或悲哀。
一、早期作品中女性的自我独立意识
在早期作品《小武》影片中，导演以小武男性为主角，通过对小武
消沉、颓废的形象描写，来反衬女性在90年代的自我独立意识。
影片的故事情
节由三部分构成：被背离的友情；对情感的失望；小武回家后的逃避。
整个故事
情节充满了戏剧性。
在小武和小姐胡梅梅的交往里，他丢失了自己。
自从经过小
勇的事后，小武就经常去歌厅，他跟不上社会的巨大变化，在歌厅里与周围环境
格格不入，与歌女胡梅梅不管从穿着还是动作都格格不入，他在歌厅中呆呆地听
歌女唱歌，昏暗的红光打在小武身上，映射出小武内心的迷惘、无奈。
即使自己
不会唱，他还是经常去歌厅，因为他喜欢上了歌女胡梅梅，愿意和她在一起为她
做任何事，在陪她做头发过程中，小武跟不上社会现状再一次得到诠释。
胡梅梅
对他说“以后傍着你”更是让小武晕了头，以为自己是有钱的大老板，为了胡梅
梅开心有更多的钱，从警察局里频繁出现的身份证，可以看出小武的冒着风险扒
窃的次数更频繁。
买上了BB机，换上了新款西服。
结果，胡梅梅却榜上了有钱
大老板抛弃了小武。
小武在胡梅梅原来的出租屋内，呆呆地望着床，窗外马路上
嘈杂的环境音响体现小武复杂的内心环境，一下子回到现实中，再次迷失方向。
最后，小武的双手被手铐绑在了电线杆子上，街上的人们围着小武看热闹，他蹲
也不是站也不是，导演用一个小仰镜头和嘈杂的环境音响来表现小武内心的纠结，围观的人越来越多，小武在众人的围观下把头深深地埋下去，自己彻底迷失。
二、中期作品中女性冷静和自尊
“女性主义认为妇女在经济、政治、法律、文化、教育、家庭及性生
活选择等方面都具有与男性平等的权利。
”[2]“女性主义批评作为一种批评方法论，女性主义在所有的知识形式和质询领域内都提出了有关性别和性别等级的重
要观念。
女性的形象分析是电影和一些媒体一直所关注的。
”[3]在电影《世界》
中赵小涛是一个独立冷静的女性，她有自己的理想，勇敢地从家乡一个人到了北京。
初到北京的赵小涛克服了艰难的环境，忍受了地下室的潮湿与艰辛，穿着单
薄的塑料衣服睡觉。
为了追到赵小涛，成太生克服了心理追随她到了北京。
为了
生活，赵小涛成为了一名公园的舞蹈演员，成太生当上了公园保安。
他们两之间
的关系是清白的，成太生每次想要赵小涛的身体时，赵小涛都会坚持自己的原则，保持一个女性应该有的自尊和冷静。
由于她工作的环境因素，工作状态虚幻缥缈。
她渴望走出去，接触真实的生活，当接到朋友的信息时，她高兴地去参加了一个
聚会。
然而她真正接触到那个真实的世界是失望的，她坚持自己的底线，拒绝了
富商。
她感到了生活的迷茫，却想要自己的一个家庭，她选择了和成太生在一起，把自己终身托付给了他，并且让成太生不辜负自己。
但是后来，成太生背叛赵小涛，她并没有和传统女性一样忍气吞声，而是选择了离开。
当成太生找到了赵小涛，她选择了以死亡的方式告别了自己向往的那个“世界”。
赵小涛坚持自己的
理想，渴望走出去，当梦想和现实一次次撞击之后，她把对生活的希望寄托在成
太生身上。
当她知道一个自己信任的男人背叛了自己时，她是多么的失望，用一
种极端的方式选择了结束自己的生命。
在整个电影情节中，面对一次次困难和失败，她的追求和选择体现了一种女性的自己独立意识。
她以女性的认识来诠释生
命的意义和自我的生活价值，当她发现自己的生活与理想相差太大时，她宁愿用
死来结束自己的生命意义。
这就是贾樟柯电影里的女性，她以一种冷静的方式来
面对生活的一切选择和困难。
三、近期作品中女性走向独立和自由
在最新作品《山河故人》里终生没有离开汾阳的涛儿，是真正意义上女性主义的地位维护者。
赵涛这次饰演的角色，包括三角恋里的女孩、丧父的女儿、离婚失子的母亲。
她始终处于独立的地位，无论是恋爱中的女性，还是丧父的女儿，还是失去家庭的母亲，她并没有依靠谁，始终保持了一个当代女性的独立姿态。
而影片中的张晋生和儿子移民澳大利亚后，过的并不快乐，活在一个没有自己和话语的世界里。
儿子张到乐却喜欢上了比自己大很多岁的中文老师，看似他们之间是有爱情的，实质上是儿子的恋母情节。
时间过去那么多年，物是人非，涛儿没有因为离开的儿子或离婚影响自己的生活，影片结尾母亲在雪中独舞，彰显了现代女性的自由解放。
其实，贾樟柯的影像一直用一种独特的方式来关注普通人，用现实主义的手法关注着女性的地位的变化。
因为他觉得自己在那个年代长大，那个年代给了他很大的希望，也给了他很大的伤痛，让他变成了一个独立的自我。
“那是一种沉静而不张扬的独立，从不做单纯的道德判断，而是通过个性鲜明的纪实性风格一一拓展。
他始终不会弄虚作假，而是关注于岁月变迁中的点点滴滴，在残酷的现实里保持着一种温暖的格调。
”[4]
结语
贾樟柯的作品关注普通生活、普通人、边缘女性。
导演用一种独有的方式理解着妇女对社会的性别有不同的作用，他们的社会性别随着时代的不同在发生颠覆性的变化。
他用一种独特的方式构建着社会的性别和普通人的生活方式。
就像在《贾想》中所说：“我想用电影去关心普通人，首先要尊重世俗生活。
在缓慢的时光流程中，感觉每个平淡的生命的喜悦或沉重。
”
参考文献：
[1]贾樟柯.贾想[M].北京: 北京大学出版社，2009:31..
[2] ((美)西蒙·德·波伏娃.第二性[M].北京: 西苑出版社，2009:309.
[3] 彭吉象.影视美学[M].北京: 北京大学出版社，2014:9.
[4] 程青松.青年电影手册[M].北京: 中信出版社，2014：21.
作者：邓能文男 1998-01-19 上海立达学院传媒学院2020级专升本摄影系学生。