八年级美术下册课件-第2课 轻描重彩总相宜4-苏少版
第二组讨论崔白《双喜图》，
第一组、第二组同学品一品 画面有什么地方吸引了你？
观此图你会被怎样的细节触动？
第三组同学品一品
这两幅画构图 和用色上有什么特 点？并谈谈画家在 苦心“经营位置” 时，背景为什么要 留白？。
宋
李 迪 《 雏 鸡 待 饲 图 》
宋 崔 白 《 双 喜 图 》
高
． 厘 米 、 宽
如 何
1.染色笔，勾线笔（不少于2只，，多为羊毫） 2.墨
画 3.熟宣、熟绢
工 4.颜料
笔 花 鸟
5.调色盘 6.水盂
画
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需
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宋
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崔
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白
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米
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宋 李迪《雏鸡待饲图．》
厘
厘
米
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分组赏析、讨论品评
第一组讨论《雏鸡待饲图》
苏少版初中美术配套教学课件 八年级下册
轻描重彩总相宜
学生写生荷塘线描稿（一）
学生写生荷塘线描稿（二）
八（6）赵诣
八（5）邵婧雯
八（5）范萱儿
轻 描 重 彩 总 相 宜
中国画的画法分“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。 花鸟画：在中国画中，凡以花、鸟、鱼、虫等为描绘对象的画，称之为花鸟画。
． 厘 米
193 7
103 4
结束
轻状重彩总相宜，提起画笔
作业布置 尝试一下吧！ ：
11、. 在临团幅扇摹工或笔一熟花宣幅鸟纸画上宋。，绘画制《一 出水芙蓉》，体会工笔花鸟画的意境，体验 描绘技法。 2、结合写生线描稿和素材，尝
试进行一幅花鸟画创作。也可
2.临用摹一所幅你学喜技爱的法宋画，。丰富完善荷塘写生，尝试创作一幅工笔花鸟画。
《 出 水 芙 蓉 图 》 宋 吴 炳
厘 米
(23.8X25.1 )
《出水芙蓉图》宋，吴炳
《出水芙蓉图》一画虽小，画得却十分精致生动。此画系用没骨法。用笔轻细，敷色柔 美，几乎不见笔迹，浅粉色的花瓣、嫩红花蕊似乎还带有拂晓时分的露珠，这正是花苞 初发的最佳时刻。粉红色的莲花在碧绿的荷叶映衬下显得格外的清妍艳丽。
工笔
写意
兼工带写
工笔画，在经过胶矾加工过的绢或宣纸上，用工整、细密的笔法来描绘事物的 形象特征，是传统中国绘画的重要表现形式。
工笔画法 分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。
白描
淡彩
重彩
没骨
雀喜图（工笔 淡彩）
令箭荷花（写意 ）
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新苏少版(苏教版)八年级美术下册第2课(2)教案
第2课轻描重彩总相宜第二课时教材分析新课程标准十分重视中国民族传统文化的教学。
在八年级美术教材中，以较大的篇幅、较多的内容涉及了中国花鸟画的教学，中国花鸟画历史悠久，历代名家辈出，技法日臻完美。
本教材有宋画名作《鸡雏待饲图》《碧桃图》《出水芙蓉》。
近代画家陈之佛的《白鹰》、齐白石的《莲蓬蜻蜓图》等一系列内容，将工笔花鸟的艺术做了较完整的呈现。
通过宋画赏析，使学生看到流传千余年的宋代花鸟画的生命力，看到古人无意天成的艺术天赋，更看到宋人不仅将花鸟形象达到精微传神，还将自然属性与道德品格相联系，创作出大量不同风格的作品，宋代是工笔花鸟画最为繁荣的时期。
教学路径写生与感悟：体验生活、注重写生。
写生是依照具体的物象来描绘，是解决作品“从生活中来，从实践中来的问题”，是从观察生活中解决如何表现生活的问题，也是学习花鸟画的重要方法之一。
中国画是有写生传统的，古人所谓“应物象形”就是面对实物的写生方法。
历来有成就的花鸟画家都十分重视写生，一个画家没有生活，没有体验，不了解花卉的风、晴、雨、露，禽鸟的飞、鸣、宿、食就很难表现出丰富多彩、生动有趣的自然界。
通过荷塘写生，初步尝试用白描的方法完成一幅荷花白描小品，也为工笔荷花创作做铺垫。
欣赏与探究：欣赏课本和课外的花鸟画名作。
如宋代的名作《鸡雏待饲图》《双喜图》《出水芙蓉》等，初步感受中国花鸟画的立意和意境美，画家通过作品的意境抒发主观感受，表现一种潜在精神，或托物言志，或托物喻情。
如画荷花，表达作者“出污泥而不染”的品质；画竹子，体现高风亮节；画梅花，表现清风傲骨；画菊花，以示淡泊言志；画藤花蜜蜂，会感到春意无限；画油菜花燕子想到春天的田野；画青蛙跳跃，体会其夏日情趣；画游鱼戏水，让人怡然自乐；画蔬菜瓜果，回味农家乡土气息清新扑人；画雄鹰展翅，体味人生理想，等等不一而足。
再有工笔画材料探究，了解墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用的狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等材料，并体验勾线、晕染、积色等技法。
八年级美术下册教案-第2课 轻描重彩总相宜3-苏少版
第2课轻描重彩总相宜——第一课时【教学目标】认知目标：了解宋人花鸟画的表现语言、构图形式、造型特征、色彩运用及画面情趣的表达。
技能目标：临摹一幅宋代花鸟画小品，体验工笔花鸟画的表现技法，感受画面的书卷气息。
情感目标：感受宋代花鸟画崇尚诗意的情趣，品味画面“笔工而意写”的意境、气韵。
【教学重难点】教学重点：工笔花鸟画的绘画步骤及其艺术特征。
教学难点：工笔花鸟画绘画步骤技巧。
【教学准备】教学课件、熟宣、勾线笔、染色笔、国画颜料等。
【课时安排】本课设计为3 课时。
第一课时为回顾笔花鸟画的发展史及作品赏析，指导学生临摹《出水芙蓉图》。
第二课时教师演示工笔花鸟画步骤。
学生以上次作业为基础完成《出水芙蓉图》勾线白描稿。
第三课时学生完成《出水芙蓉图》渲染、罩色、刻画，作业展示交流点评。
临摹是学习、借鉴和继承优秀传统绘画的主要途径与手段。
临摹练习中鼓励学生体验宋人在造型、设色、布局方面的装饰美，在愉快的学习气氛中提高审美品位。
【预学链接】1、什么是花鸟画？中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。
2、你记得的著名花鸟画有哪些？芙蓉锦鸡图宋赵佶写生珍禽图五代黄筌双喜图宋崔白墨竹图宋文同墨葡萄图明徐渭游鱼清朱耷松龄鹤寿图现代陈之佛等等3、花鸟画的画法有哪三种？花鸟画的画法分“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。
带着这样的疑问，我们走进今天的课堂：轻描重彩总相宜（板书）【课堂享学】专题活动一花鸟画及工笔花鸟画目标：了解花鸟画的画法种类，特别是工笔花鸟画。
1、比较学习：工笔写意兼工带写2、归纳整理：工笔画：在经过胶矾加工过的绢或宣纸上，用工整、细密的笔法来描绘事物的形象特征，是传统中国绘画的重要表现形式。
写意画:比工笔画更加简练概括的表达称为写意画，写意画可以分为小写意和大写意。
兼工带写：中图画技法名。
即一幅画中有笔法工整细致的部分，亦有较放纵写意的部分，用工、写二种笔法，表观出物象的形神。
轻描重彩总相宜ppt课件
《鸡雏待饲图》
❖ 《鸡雏待饲图》图绘两 只雏鸡一卧一立，面朝 同一方向，仿佛听见母 亲觅食的召唤，正欲奔 去。画面描绘传神，将 雏鸡嗷嗷待哺的情态表 现得淋漓尽致，充分反 映了温馨的农家情调。 构图极其简洁，无任何 背景相衬，却捕捉住了 鸡雏回眸的刹那间神情， 动人心弦。
没有明确的价值取向和人生目标，实 现自我 人生价 值就无 从谈起 。人生 价值就 是人生 目标， 就是人 生责任 。每承 担一次 责任
没有明确的价值取向和人生目标，实 现自我 人生价 值就无 从谈起 。人生 价值就 是人生 目标， 就是人 生责任 。每承 担一次 责任
工 笔 画 的 一 般 步 骤
——
勾 线 稿
淡墨勾勒花头，中墨勾反叶、枝梗 ，浓墨勾正叶。
没有明确的价值取向和人生目标，实 现自我 人生价 值就无 从谈起 。人生 价值就 是人生 目标， 就是人 生责任 。每承 担一次 责任
（中国画颜料）
没有明确的价值取向和人生目标，实 现自我 人生价 值就无 从谈起 。人生 价值就 是人生 目标， 就是人 生责任 。每承 担一次 责任
基本表现技法
1．分染法 也称渲染法，方法是同时用两支笔交 换使用，一支蘸色或墨，一支蘸水，把染过的颜 色趁未干时用水笔韵开，形成色彩的渐变效果。 （图1-3） 2．统染法 在已经分染完局部的画面上，对所画 物体体积和空间进一步塑造。使层次更加分明， 画面更加完整，增加整体效果。（图4） 3．平涂和罩染法 用一支笔蘸色在画面上一笔接 一笔顺涂均匀涂刷的方法。（图5） 4．接染法 是由两种或两种以上的颜色趁湿相接 的着色方法。（图6-7）
作品赏析:
《白鹰》
❖ 《白鹰》在同 一幅画中运用 了两种不同的 表现技法：鹰 与梅花是分层 接染的方法， 树干采用不勾 线直接积墨染 色的方法（没 骨法），使画 面富于变化， 蕴含生机。
第2课轻描重彩总相宜
(苏少版)海安县城东镇西场初级中学美术教学设计八年级下册第2课第2课轻描重彩总相宜教材分析美术课程标准提出美术是人类文化最早和最重要的载体之一,凝聚着浓郁的人文精神,作为中国传统的花鸟画,洋溢着特有的审美,可以增强学生对自然和生活的热爱及责任感。
工笔花鸟画有其独特的艺术绘制程式,讲究用笔用墨,笔墨不仅是视觉形式,更是气韵、精神的载体。
教材选材灵活,宋人花鸟,给教师提供了很好的教学视角。
引导学生感受宋人花鸟画“以技进乎道”的高妙,感受画面空灵、至美的视觉遐想。
1. 教学路径看:工笔花鸟画在中国画中属于工整细致的类型,它以动植物为主要描绘对象,常常先勾线后渲染,设色精微细腻,富有装饰美。
工笔画的绘画工具有:墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用的狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等。
学:工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。
工笔花鸟画要求表现对象的生命与特质,并借助联想与想象构筑充满感情的诗意画面。
宋人花鸟画中一草一木、一花一叶,常常被人们寄寓丰富而深邃的精神涵义,因此,工笔画是“笔工而意写”。
一幅工笔花卉的绘画过程清晰易辨:勾线、渲染、罩色、刻画。
实践:通过赏析、理解,观察花鸟画在造型、敷色、布局等方面体现的装饰美,尝试用兼工带写的方法完成一幅花卉草虫小品,体会花鸟画的诗情画意。
创新:选用不同的材料,熟宣、绢等,创作或临摹一幅工笔花鸟画,美化居室。
2. 课时建议本课设计为2 课时,第一课时为工笔花P8~9鸟画的发展史及分类赏析,教师演示工笔花鸟画步骤。
第二课时为临摹、创作及评价。
临摹是学习、借鉴和继承优秀传统绘画的主要途径与手段。
临摹练习中鼓励学生体验宋人在造型、设色、布局方面的装饰美,在愉快的学习气氛中提高审美品位。
教学内容一、教学目标认知目标:了解宋人花鸟画的表现语言、构图形式、造型特征、色彩运用及画面情趣的表达。
技能目标:临摹一幅宋代花鸟画小品,体验工笔花鸟画的表现技法,感受画面的书卷气息。
情感目标:感受宋代花鸟画崇尚诗意的情趣,品味画面“笔工而意写”的意境、气韵。
八年级美术下册教案第2课轻描重彩总相宜
轻描重彩总相宜——草间偷活一、教材分析本课是2013版苏少八年级下册第2课《轻描重彩总相宜》的内容。
工笔花鸟画有其独特的艺术特点，讲究用笔用墨，笔墨不仅是视觉形式，更是气韵、精神的载体。
齐白石的写意画中有描绘得十分工细的小虫穿行其间，加强了作品的意趣，该课内容以此为载体，以偷活于草间的小虫为描绘对象，结合以往国画学习的知识，从听虫、虫趣、识虫、画虫、添趣五个环节贯穿其间，让教师带领学生步步深入，观察虫子，了解工笔草虫绘画的工具、技法、步骤，学画虫子，再用指纹印章、卡纸张裱的简单形式给画面添趣，给画面添加花草真正感受“虫入藤溪是雅君”的意趣。
二、教学目标认知目标：认识虫子习性、结构、姿态，了解工虫绘画的表现技法、工具、造型特征、色彩运用及画面情趣的表达。
技能目标：仔细观察图片中虫子的结构动态，学习齐白石工虫绘画技法，在生宣、毛边纸或者普通素描纸上，临摹齐白石的作品或看图写生勾画一只虫，根据需要简单皴染。
感受画面的书卷气息。
情感目标：感受草间偷活的小虫的灵性，品味画面干枯用笔的意趣，体会画家对这些小生灵真挚的情感。
三、教学重难点教学重点：工笔草虫的绘画技法及其艺术特征。
教学难点：工笔草虫趣味画面的构建。
四、教学准备：教具：勾线笔、生宣、毛边、墨汁、水罐、铅笔、钢笔、速写纸、颜料、卡纸，范画，教学视频，多媒体课件，虫子图片等。
学具：勾线笔、生宣、毛边、墨汁、水罐、铅笔、钢笔、速写纸、颜料、卡纸等。
五、教学过程设计1．听虫：听熟悉的虫子的声音，辨出蝈蝈，看蝈蝈的图片，一只小虫……借齐白石的“莫道野虫皆俗陋，虫入藤溪是雅君”的句子进入探讨的课题《轻描淡写总相宜——草间偷活》，同时背景音乐古筝曲《望江南》播出，在古曲氛围中进入本课的学习。
2．虫趣：感受齐白石画中草虫的趣味。
（1）教师介绍：关于草间偷活齐白石在卑微且偷活于草间的草虫中寻找到共鸣，常以之自喻，是画家对自己身处乱世的一种深切感悟。
体现出独特的意趣和生命情怀。
新苏少版(苏教版)八年级美术下册第2课(1)教案
第2课轻描重彩总相宜第一课时教材分析美术课程标准提出美术是人类文化最早和最重要的载体之一，凝聚着浓郁的人文精神，作为中国传统的花鸟画，洋溢着特有的审美，可以增强学生对自然和生活的热爱及责任感。
工笔花鸟画有其独特的艺术绘制程式，讲究用笔用墨，笔墨不仅是视觉形式，更是气韵、精神的载体。
教材选材灵活，宋人花鸟，给教师提供了很好的教学视角。
引导学生感受宋人花鸟画“以技进乎道”的高妙，感受画面空灵、至美的视觉遐想。
1. 教学路径看：工笔花鸟画在中国画中属于工整细致的类型，它以动植物为主要描绘对象，常常先勾线后渲染，设色精微细腻，富有装饰美。
工笔画的绘画工具有：墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用的狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等。
学：工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。
工笔花鸟画要求表现对象的生命与特质，并借助联想与想象构筑充满感情的诗意画面。
宋人花鸟画中一草一木、一花一叶，常常被人们寄寓丰富而深邃的精神涵义，因此，工笔画是“笔工而意写”。
一幅工笔花卉的绘画过程清晰易辨：勾线、渲染、罩色、刻画。
白描碧桃图碧桃图扇面陈之佛寒雀图北宋崔白实践：通过赏析、理解，观察花鸟画在造型、敷色、布局等方面体现的装饰美，尝试用兼工带写的方法完成一幅花卉草虫小品，体会花鸟画的诗情画意。
创新：选用不同的材料，熟宣、绢等，创作或临摹一幅工笔花鸟画，美化居室。
2. 课时建议本课设计为2 课时，第一课时为工笔花P8~9鸟画的发展史及分类赏析，教师演示工笔花鸟画步骤。
第二课时为临摹、创作及评价。
临摹是学习、借鉴和继承优秀传统绘画的主要途径与手段。
临摹练习中鼓励学生体验宋人在造型、设色、布局方面的装饰美，在愉快的学习气氛中提高审美品位。
芙蓉锦鸡图北宋赵佶瑞鹤图北宋赵佶教学内容一、教学目标认知目标：了解宋人花鸟画的表现语言、构图形式、造型特征、色彩运用及画面情趣的表达。
技能目标：临摹一幅宋代花鸟画小品，体验工笔花鸟画的表现技法，感受画面的书卷气息。
八年级美术下册教案-第2课 轻描重彩总相宜5-苏少版
第二课《轻描重彩总相宜》教案1课时教学内容一、教学目标认知目标：了解宋人花鸟画的表现语言、构图形式、造型特征、色彩运用及画面情趣的表达。
技能目标：临摹一幅宋代花鸟画小品，体验工笔花鸟画的表现技法，感受画面的书卷气息。
情感目标：感受宋代花鸟画崇尚诗意的情趣，品味画面“笔工而意写”的意境、气韵。
二、教学重难点教学重点：工笔花鸟画的绘画步骤及其艺术特征。
教学难点：工笔花鸟画诗意画面的构建。
三、教学准备教学课件、工笔画作品教学过程：一、新课导入以国画为切入点，引出工笔花鸟画的绘画内容和技法。
导入课题“轻描重彩总相宜”。
二、新授课程1.以摄影《夏荷》为例，谈谈对荷花的印象，并试着画下来（学生参与）完成以后交流评价，教师总结。
2. 探讨交流仔细品味《出水芙蓉图》，你看见了什么？发现了什么？（师生共同讨论）看见：荷花、莲蓬、花蕊、荷叶、花茎。
发现：作品的布局稳定、空灵，用笔精妙，用色沉着，精湛细密。
荷花精微的晕染勾勒，夸张的莲蓬、花蕊的造型，借助立粉表现技法，舞动的荷叶，使小小的画面传达出一种空灵清虚的境界，揭示出自然界生生不息之情境。
一花一叶，凝聚了画家对生命的关注，融入了画家的生命整体。
感受：画家在荷花中捕捉着一种感觉、一种情绪、一种境界，蕴含着宁静、平淡、和谐的诗意和超出具体细节刻画之上的一种“禅境”。
3. 教师演示并分析画面构图和绘画技巧（学生跟着老师画）在团形的画面中，画家截取一花一叶，并巧妙地组合，构图简洁而富有张力，自然生态下的荷花形象被画家赋予了一种超自然的美。
4.如何临摹宋人花鸟画？需要做哪些准备？（多媒体视频展示）工具介绍：熟宣、绢、墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等。
教师播放《出水芙蓉图》步骤，将步骤图一一展示。
勾线——先用铅笔在白纸上起稿，勾勒造型后，拷贝至熟宣或绢上，选择勾线笔勾线。
根据画面需要，描绘花卉的线条淡些，叶、茎深些，使线稿有浓淡变化。
渲染——工笔画绘制中最重要的染色技巧。
八年级美术下册教案第2课轻描重彩总相宜
轻描重彩总相宜——“工笔花鸟画”设色【教材分析】《轻描重彩总相宜》是江苏少年儿童出版社义务教育教科书《美术》八年级下册第2课。
中国传统绘画是我们中华民族传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的文化内涵，其特有的艺术表现形式和别具一格的审美趣味多年来一直备受世人的瞩目。
本课的教学内容为中国传统工笔画，工笔画具有独特的艺术绘制程式，讲究用笔、用墨、用色，其中线条的绘制与色彩的使用是工笔传统魅力的精髓所在。
教材编写者设计本课，就是希望中学生通过学习这些传统艺术，培养艺术修养，提高审美品位和审美能力；感知传统绘画艺术魅力之时增强民族自豪感。
教材编写者将其归属于“造型·表现”学习领域。
考虑到学生对于传统工笔画的知识知之甚少，笔者根据自己的理解和教学经验，从工笔的作画步骤入手，把课程分为三课时进行。
第一课时为工笔画的发展史及分类赏析，带领学生在欣赏与评述中认识中国工笔画。
在学生对工笔画有了一定了解之后，二、三课时再将学习重点转到工笔画的技法上。
第二课时为工笔画勾线技法的学习与练习，线条是工笔画的骨架与基础，有了这一基础之后，在进入到第三课时学习工笔的渲染技法，进行完整工笔画的创作。
本案例是第三课时《轻描重彩总相宜——“工笔花鸟画”设色》。
【学情分析】本课的教学对象是初中二年级学生。
初二学生具备了一定的造型能力，但大多都会喜欢一些流行文化，对于中国画还是处在比较陌生的阶段。
因此，笔者通过反复的思考，以工笔画的欣赏课为切入点，带领学生认识工笔画，逐步转入到实践课程，以教师的示范讲解和学生的尝试互动，他们激发对于学习创作工笔画的兴趣。
【教学目标】1、认知目标：认识国画颜料，学习工笔画着色的渲染语言、造型特征及画面情趣的表达。
2、技能目标：在教师的引领下，学习渲染的技法，临摹一幅工笔花鸟画作品，体验渲染的表现技法。
3、情感目标：通过学习工笔的设色，感受工笔花鸟画的传统艺术魅力，【教学重点和难点】1、教学重点：工笔花鸟画设色的渲染步骤、技法及其艺术特征。