中国画__荷花.画法步聚.结构解剖及作品欣赏
中国画__荷花.画法步聚.结构解剖及作品欣赏__
作品欣赏
中国画__荷花.结构解剖.画法步聚: －:荷叶造型:叶呈圆状,由于其叶脉所吸收的营养不同,有松紧关系,故正面之叶亦有凹凸之感,叶型应圆中有缺,圆而不圆,不圆而圆.
＝:叶筋勾画__分疏勾法和密勾法两种,墨色效果好的可用疏勾法,墨色如果画平了,则可用密勾法处理,用笔时可边勾也擦,使其产生更多的变化.密勾的方法按其叶筋布势勾出,三种密勾法(如上图)处理方法各有不同,可按自己平时习惯进行(上图墨叶为泼墨疏勾画叶法).
1:全开的花头造型分前后左右,画时应有圆球概念,左右容易画,前后较难表现,花爿造型以整朵花型唯美为目的,要有整碎,疏密和大小爿之分,既符合客观自然又符合艺术要求,宜纵横写出,水分多些,用笔要灵动流畅,忌板.拙.
2:花梗用笔方法:可用拖笔完成,亦可边拖边适当有些动作,造成视觉变化,给人以鲜活之感. 3:泼墨画荷叶,干,湿,浓,淡,清要表现出来,外实内虚,连接切忌生硬,为什么要干湿浓谈变化,说雅一点就是要有艺术表现力,要有艺术高度,说俗－点就是满足欣赏者的视觉需求.(这就好比我们每餐吃饭时的疏莱,要有酸甜苦辣,荤疏搭配一个道理).
4:点花蕊:____三五点－组,用笔要有轻,重,缓,急,大,小之分. 5:勾叶筋:上图为密勾法用笔,趁湿完成.外重墨,渐至叶心渐淡,墨色亦要有变化.连接过渡自然得体,切忌生硬.
6:点花梗,叶茎上的刺:待半干,三五点一组,干重墨完成.
7:写出半开荷叶,补小荷叶及芦草,完成整个创作.(整个创作过程以骨法用笔为佳,忌软弱旡力).
作品欣赏
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上海市闵行区鸿舟照明电器经营部
广州起明贸易有限公司
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最全名家荷花图欣赏
最全名家荷花图欣赏
张⼤千 画荷
⾃古⾄今，画荷名家佳作可谓层出不穷。清代⽯涛的《墨荷图》，朱耷的《荷⽯图》，齐⽩⽯的《秋荷》，张
⼤千的《彩荷》，⽯鲁的《荷趣》等名画，从不同的⾓度描绘荷花的品格和融⼊荷⽂化的⾃我精神意识。名家精品让我们欣赏各种流派、各种风格的荷花作品之时，体会画家在传承与变⾰中不断探索的进取。
张⼤千 画荷
“出尘离染，清洁⽆暇”，中国⼈喜欢荷花，似乎达到了情有独钟的地步。
黄永⽟ 画荷
张⽴⾠ 画荷
张⽴⾠ 画荷
谢天赐 画荷
何⽔法 画荷
李魁正 画荷
王同君 画荷
王同君 画荷
⾼晓迪 画荷
王同君 画荷
韩荆 画荷
江宏伟 画荷刘存惠 画荷
莫晓松 画荷
宋⾬桂 画荷
谢天赐 画荷
谢天赐 画荷
韩莉 画荷
⾼晓迪 画荷
⾼晓迪 画荷
⾼晓迪 画荷
郭西元 画荷
江宏伟 画荷
韩璐 画荷
韩璐 画荷
曹俊 画荷
韩璐 画荷
王⽟钰 画荷
曹俊 画荷
鲁慕迅 画荷
韩璐 画荷
⾼晓迪 画荷
郭西元 画荷
王⽟钰 画荷
周华君 画荷
刘存惠 画荷
⽥钧 画荷
霍春阳 画荷
张桂铭 画荷
王同君 画荷
江宏伟 画荷
江宏伟 画荷
黄永⽟ 画荷
潘天寿 画荷
潘天寿 画荷
曹俊 画荷
崔⼦范 画荷
冯今松 画荷
冯今松 画荷
冯今松 画荷
冯今松 画荷
郭⽯夫 画荷
郭⼦良 画荷
郭⼦良 画荷
韩莉 画荷
何⽔法 画荷
何⽔法 画荷
黄永⽟ 画荷
黄永⽟ 画荷
黄永⽟ 画荷
黄永⽟ 画荷
霍春阳 画荷
贾⼴健 画荷
贾⼴健 画荷
贾⼴健 画荷
贾⼴健 画荷
贾俊春 画荷
贾俊春 画荷
贾俊春 画荷
贾俊春 画荷
贾俊春 画荷
贾俊春 画荷
李辉 画荷
李辉 画荷
李辉 画荷
李晓明 画荷
卢东 画荷
卢东 画荷
卢东 画荷
陆万运 画荷
罗镜泉 画荷
一缕荷香,透画而来 陈洪绶、八大山人等,最全明清荷画解析!
一缕荷香，透画而来 陈洪绶、八大山人等，最全明清荷画解析！
画荷（摄影）作者：良子荷花，亦名莲花、水芙蓉、六月花神等，亭亭出水，灼灼迎晖，碧叶流莹，幽香袭人，素有“花中君子”之誉。盛夏、初秋时节，“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，该是多么迷人的风景！
宋代周敦颐《爱莲说》塑造了一个出淤泥而不染，中通外直，不蔓不枝的君子形象，寄托着人们洁身自爱的追求。在佛教中，荷花又是神圣洁净的圣物，在人们心中成为真善美的化身。夏日炎炎，近日，南京博物院举办了一场“六月荷风——明清以来荷花专题展”，在展出的近30件精品中，既有写意大气的墨荷，也有形象逼真、色彩鲜亮的工笔荷，笔点墨染，叶浓花淡。
有些读者可能没时间到实地欣赏这些作品，为此我们将这朵朵佳荷在屏幕中呈现并配上解析，借花献佛，送读者一缕夏日的荷香。
清风徐徐，人向荷中去，避暑而暑为之退，纳凉而凉逐之生……▼张大千 | 荷花图 屏
纸本 墨笔 164×80cm×4
张大千(1899-1983），名爰，字季爰，号大千，四川内江人。早年留学日本，后拜曾熙、李瑞清为师，归国后定居苏州网师园潜心绘事。曾任中央大学艺术系教授，后辞职专事创作，1949年后移居海外。早年遍临古人名迹，精于摹古，举凡人物、山水、花鸟、虫鱼、走兽，或工笔、或写意，风格雍容大气，晚年以泼彩泼墨大写意独创画风，墨彩飞扬，光怪陆离。张大千以擅长画荷花著称，素有“古今画荷的登峰造极”之誉。早年画荷花，以明代徐渭法为多，中年时半工半写，晚年则多以泼彩为主。他画荷注意书画关系，提出画荷需用正、草、篆、隶之法:干用篆书，叶以隶书，瓣则以楷书为之。其笔下荷花或正、倚、俯、仰，或静、动、离、合，或大、小、残、雅，在风、晴、雨、露中展现各种姿态，让人赏心悦目。
画屏尺幅巨大，发挥了大千豪放的笔势，以浓墨为主、干湿浓淡变化丰富的破笔画荷叶，间以抑扬有致的白荷花，随衬以淡墨荷叶……用墨自近而远，由浓至淡，浓淡相间，臻于化境。布局以实为虚，计白当黑，整体氛围渲染显示出其熟练老到。李因 | 荷花鸳鸯图 轴
(荷花)出水芙蓉图步骤
出水芙蓉图步骤
第一步：用极细的游丝描淡墨勾花头，中墨勾反叶、枝梗。浓墨勾正叶。
第二步：用极淡的古铜色（朱磦+少许曙红+少许藤黄+少许墨）平涂整幅底色。干后用古铜色平涂三次底色（荷花、荷叶、荷杆等部分不涂），干后背景部分再平涂一次赭墨色（赭石+少许墨），淡白粉色平涂荷花。反叶及莲蓬、荷杆等平涂淡草绿色（花青+藤黄），正叶平涂较浓的草绿。
第三步：花头用淡曙红从尖部往根部整体统染，色彩勿浓。正叶用淡墨青色（墨+花青）依着叶筋的左右两边分染，反叶及荷杆用淡老绿色（花青+藤黄+少许胭脂）分染。叶筋两边留水线。莲蓬用赭绿色分染。
第四步：花头用淡曙红继续分染，颜色重点集中在花瓣尖部，反面的花瓣比正面的花瓣颜色要深一些，花丝用橘黄色从上往下统染。正叶用较重的墨青色多次分染，颜色是根深边缘处浅。莲蓬、反叶和荷杆用淡赭墨色多次分染。
第五步：花边尖部用浓曙红略加胭脂小面积提染，干后花瓣根部整体统染薄白粉后，再用淡墨红色略略分染出明暗结构。花丝用朱磦复勒并统染。正叶用淡墨青色以粗笔勾勒出鱼鳞状纹理。莲蓬及反叶亮部整体罩染淡四绿色，荷杆亮部罩染黄绿色（四绿加少许藤黄），并用赭墨色分染出叶子的遮掩关系。
第六步：背景用淡褐色烘染叶子边缘。正叶整体罩染头绿，干后用清水笔局部洗刷去浮色，较亮处洗刷出纸白。反叶和荷杆整体罩染薄翠绿色，荷杆上的刺用中墨点。正叶叶筋根部局部用中墨复勒。花瓣尖端用淡曙红复勒，整体用淡曙红勾花脉，一曲一直。莲子尖端用浓胭脂点小圆点。花蕊用饱蘸水分的淡白粉点，略带透明，用以模拟古画上花蕊剥落的视觉效果。
幼儿园大班绘画《荷花》PPT课件
幼儿园大班绘画《荷
花》PPT课件
•课程介绍与目标
•荷花基本知识与特点
•绘画技巧与步骤演示
•学生实践操作指导
•作品展示与评价反馈
•课程总结与延伸拓展目录
CONTENTS
01
课程介绍与目标
荷花作为中国传统文化中的重要元素，具有深厚的文化底蕴和
艺术价值。
通过学习荷花的绘画技巧，可以培养幼儿的审美能力和艺术素养。荷花绘画作品色彩鲜艳、形象生动，能够激发幼儿对绘画的兴
趣和热爱。绘画《荷花》背景
了解荷花的基本形态和特征，掌握荷花绘画的基本技巧和方法。
知识目标
能力目标
情感目标
能够运用所学技巧独立完成一幅荷花绘画作品，培养幼儿的观察力和表现力。通过绘画活动，培养幼儿对大自然的热爱和对美的追求。0302
01教学目标与要求课程时间01共计4个课时，每课时40分钟。课程安排02第一课时介绍荷花的基本形态和特征；第二课时学习荷花的线描技巧；第三课时学习荷花的色彩运用；第四课时完成一幅完整的荷花绘画作品。课程材料03
画笔、颜料、画纸等。课程安排与时间
02
荷花基本知识与特
点
荷花是一种水生植物，通常生长在湖泊、池塘、河流等水域环境中。它们喜欢温暖湿润的气候，需要充足的阳光照射。生长环境
荷花的生长过程可分为萌芽、生长、开花、结果四个阶段。在适宜的生长环境下，荷花生长迅速，一般在夏季盛开。荷花的寿命较长，有些品种甚至可以生长数百年。
生长习性荷花生长环境及习性
形态特征
荷花具有独特的形态特征，包括宽大的圆形叶片、高耸的花茎和美丽的花朵。叶片漂浮在水面上，花茎则挺立于水面之上，花朵则有多种形态，如单瓣、重瓣等。
颜色
荷花的颜色丰富多彩，常见的有红色、粉色、白色、黄色等。不同品种的荷花
颜色也有所不同，有些品种甚至具有多种颜色的花瓣。荷花形态特征与颜色寓意
荷花在中国传统文化中具有丰富的寓意，如纯洁、高雅、坚韧等。它象征着人们追求美好品质和崇高精神境界的愿望。
文化内涵
荷花在中国文化中的地位非常重要，它是中国十大名花之一，也是文人墨客喜爱的题材之一。在古代诗词、绘画等领域中，荷花被广泛用作创作素材，表达了人们对
名家国画作品《出水芙蓉》
名家国画作品《出水芙蓉》
展开全文
“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”北宋周敦颐一篇《爱莲说》可谓将荷之美备述矣，然而画家们则有不同意见，审美关乎性情与意趣，不同的画家笔下的荷花则有不同的美。谁笔下的作品更符合你心目中最美好的荷花形象呢？
1、吴炳《出水芙蓉》
宋人《出水芙蓉》（旧题吴炳），善于选择生动的物像局部以“特写”式的手段使艺术形象更加突出。一朵荷花使人想到池中涟漪伴着荷塘月色的沁凉清香。
2、清代·画家吴振武荷花 3、清 陈书《荷花》 4、清 任伯年《荷花鸳鸯图》 5、明 陈洪绶 荷花鸳鸯图 6、石鲁《芙蓉荷花》 7、齐白石的荷花
齐白石的荷花蝌蚪，蝌蚪戏莲影，单纯可爱 充满闲情逸趣，憨拙童趣的线条与轻灵的律动让人忘了世间百态，笔法挥洒自如，充满昂扬生机。
8、潘天寿的荷花
映日荷花别样红 红荷图 朝霞
潘天寿的荷花笔墨苍古、凝炼老辣，且大气磅礴，雄浑奇掘，具有摄人心魄的力量感和现代结构美。
9、张大千的荷花
张大千的荷花素净纯美，亭亭玉立又不失潇洒飘逸，将“静若处子，动若脱兔”两种对立之美糅合其中，远观之仙气十足，与周敦颐莲之“不可亵玩”的高洁性情甚符。
10、八大山人的荷花 八大山人的荷花不是春色娇艳、欣欣向荣的鲜花，而是“溅泪”之墨花，是残叶败荷，一如他一向的画风，凄凉寂寞，冷意逼人。
创作说明 夏日荷花
创作说明 夏日荷花
初夏时节，一场降雨的同时，也给整个城市带来了一场久违的清凉。清凉，这就是夏日荷花。荷花虽然不是生活中常见的花卉，但在夏天也有自己独有的魅力。有人说荷花是花中君子，也有人说荷花是人。那么这幅荷花作品就来告诉大家：荷花的美好就在于它的娇小玲珑，同时又是大自然万物之间微妙相处的一个体现。
一、从作品的构图可以看出，这幅作品是以点线面结构为主，点睛之笔在于水中红莲上。
这幅作品为双钩构图，荷花与荷叶的布局与左右两边人物比例大体一致，主要体现了两个中心思想：一个中心思想是荷花与荷叶之间的疏密关系；另一个中心思想是荷花与水珠形成鲜明的对比，让整幅作品充满了动感和活力。第一条水线是这幅作品最有力量感的地方。在水中荷叶间穿插着小鱼虾，荷叶上有水珠凝结；小鱼游动；荷塘里荷花飘荡、莲蓬和荷叶在水波荡漾、荷叶在水中摇曳；小鱼在水中游动和荷叶在池塘边摇曳；水里还点缀着几颗水滴；这些画面组成一幅自然和谐而又充满动感与活力的画面，这一点也是十分巧妙地表达了画面主体精神世界。而两条水线中最为突出的就是荷叶和荷花所形成的动态对比关系。荷叶为主体，荷叶为次要结构元素；荷花作辅助结构元素；小鱼作为主景元素。可以说整幅作品中荷花占了主要位置而小鱼也以水线构成主体并融入了主标题中；这种巧妙式组合在构图中是很常见又很巧妙地达到了画面和谐统一及突出主体思想价值效果；荷花作辅助结构元素又给画面带来了和谐统一影响；所以在构图上非常合理地利用了荷花在视觉上突出水珠和荷叶两个主体作用点来进行构图是这幅作品最精彩之处。两个点对画面来说都是重要之处！
二、从荷花从左到右的布局来看，红色莲花以荷叶为中心进行排列，以白色莲花为陪衬。
中间的绿色莲花从绿色到黄色再到蓝色，再到紫色和红色，颜色进行了延伸，形成一个完整的画面。整体在色块上进行了合理部署。在画的时候，我们首先要处理好整个画面的色彩基调，因为荷花有着非常明显的暗部，所以在颜色上要进行一定的呼应和调整色相对比度。在色彩上多运用红与绿两种颜色进行点缀，但不宜过多地使用红色与绿色来进行搭配。并且红色与绿色要有对比，才能产生强烈的视觉冲击力。这样我们才能更好地将绿色与红色进行区分开来并起到衬托整体氛围的作用。
刘存惠老师讲解写意荷花画法要点
刘存惠老师讲解写意荷花画法要点
素材摘录自湖南美术出版社《中国写意花鸟画教学与欣赏》，刘存惠编著，节选网络共享内容仅供参考，如需深入学习，请从正规渠道购买正版图书。
刘存惠，著名画家、美术教育家，师从著名国画大师娄师白先生，齐白石艺术第三代传人，擅长写意花鸟及山水画，尤以画风雨为佳。
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荷花是最概括、最提炼的一种大写意表现手法。
1、画荷花先从荷叶画起，画面中这几片叶子基本上概括了荷塘里叶子动态的规律。
2、第一片叶子用中锋、侧锋结合的笔法表现结构，行笔中要有快慢节奏变化，要随时把握笔中的色阶。
3、画的时候一定要注意结构组合、笔墨的浓淡变化。
4、画叶子最好不要反复调墨吸水，落笔之前以笔锋浓墨为宜，要讲究组合墨色，尤其是前三笔更要特别注意，墨色与墨色有的重叠，有的分开，变化不一。为了不使叶子的形态画圆，组合时要注意左边、右边行笔高低的变化。
5、画正面形态的叶子，浓淡墨安排是有一定规律的。一般前边下垂的部分墨色要重。按不规则椭圆的变化，侧锋行笔向后，组合笔中墨色逐渐变淡，使叶子的墨色前后、左右出现对比。
6、画叶子的墨色规律，就是叶子外侧墨浓，叶心部分墨淡。笔未画到之处用叶筋连接。
7、画叶筋要中锋、侧锋笔组合，线条排列要有疏密变化，要有笔墨未干时勾勒。
8、关于叶茎，笔笔要有提按顿挫的变化，速度快慢的变化，使所画墨色干湿、浓淡俱备。并且线条的安排要以叶子的形态为准，掌握叶子的重心，要画得有动感。叶茎上的小毛刺要用重的墨色点出大小、疏密变化。
荷花的颜色有红色、粉红色和白色。红荷花的色彩是用曙红和胭脂调出色阶来表现的。画花瓣用笔的方法是先中锋下笔，然后拖行再侧锋提起，画出前面尖、中间宽、后面尖的感觉。画第二瓣要由两笔组成，表现的是一个正面的花瓣，如果想表现正面折过去的花瓣，就要在长度上加以变化，以表示折过去的部分。画一个完整的花要多笔触，多花瓣组合，要把握花瓣之间的疏密关系、角度变化及深浅变化，并且要留出 画莲的位置。
【国画】写意荷花的步骤画法(下)
【国画】写意荷花的步骤画法（下）
技法演示夏荷夏荷是荷花的盛花期，表现这一时期的荷花应着重在繁茂与活力方面做文章，可多花多叶，以此体现生机盎然、欣欣向荣的审美意境。秋荷与夏荷不同的是，秋日的荷花已经开始调谢，其特征为花瓣脱落，荷叶亦出现破碎。创作时布局要空灵，须留出一定的空间以区别于夏荷的繁密茂盛，画出秋荷的特点。冬荷冬日的荷塘也是一景，荷花虽已残败却也别有特色，枯萎的荷叶可用破笔焦墨表现，荷花已成莲蓬，可用深墨勾勒，渲染赭色，表现萧瑟的景象。风荷画特定环境中的荷花，要把握环境给荷花造成的影响，如风荷，因风力的作用，荷花荷叶均应向同一方向倾斜，荷叶有侧卷翻转的现象，荷花亦有侧倾的现象，要画出动感，方能表现出环境造成的特征。雨荷画雨中的荷花，可先用矾水朝一个方向洒在纸上，待干后再画。雨中的荷花，因受雨势的影响，花、叶均作下垂状，因矾水的作用，画面上自然会产生雨点的感觉，两相结合，便产生了雨荷的效果。雪荷画雪中的荷花，可先用矾水或白粉点洒在纸上，待干后再画。画雪荷，方法与冬荷相近，只是画得更焦更干些，须表现出残败的感觉。烘染背景时，因矾水或白粉的作用，会有飞雪的感觉出现，在画面上补以鸟雀，一方面丰富了色彩，另一方面也给画面增添了活力。示范解析红莲接天墨叶红荷，是表现荷花的常用方法，就色彩关系而言，红与黑的搭配是一种经典，尤其是在把握了相互之间的大小、疏密关系及穿插互衬关系后，所出的效果便会产生质的飞跃，读后有赏心悦目的感觉。六月当红是图所表现的是盛放期的荷花，红荷朵朵，欣欣向荣，荷叶浓淡互衬，体现的是滋润，而荷柄枯焦劲挺则是一种活力的展示。构图偏重左侧下端，为保持画面平衡，于右侧上方补以落款印章，并配以蜻蜓，章法完整，也很活跃。荷塘清翠作品的内容与作品的名称有时可以有一个巧妙的结合，荷塘清翠原本只是反映了荷花的绿翠，画面中补以翠鸟，便有了谐音的含义，作为意义的表达，更有了层次感，趣味性也得到了加强。鸳鸯联莲鸳鸯为吉祥鸟，象征着忠贞与美好，莲花亦有连连不断的含义，两者结合，便深层次地表达了一种心愿与期望，就表现方法而言，荷花荷叶可画得粗放些，鸳鸯则须画得细腻些，由此而产生的对比关系，可使画面效果更佳。红运当头一柄红荷于荷叶之间斜穿而过，悬于禽鸟的头部上方，谓之红运当头，这是典型的讨口彩的表现手法，深受我国民间大众的欢迎，就形式内容而言，不啻是审美与期望的绝佳结合。一鹭莲生谐音为一路连升，也是一种口彩，颇合民间传统的意识理念，莲为水生植物，鹭为水边涉禽，两者本来也相配，白莲白鹭以线勾之，背衬大片泼墨荷叶，黑白分明，对比大，效果佳。莲塘金鱼莲塘或有鱼，但很少见金鱼，作为创作理念，可不必拘泥于有或无，艺术原来是浪漫的，不悖常理即可。是图以粗荷细鱼的手法表现了荷塘一角，金鱼摆尾游，荷叶受风斜，有动感，却悠然。蟾莲声馨蟾与禅、财谐音，画名是讨口彩的，画面则兼得口彩与佳赏。红花墨叶，搭配相宜，自然大方。荷应为静态，却因风的作用有了动感，蟾应为动态，由于动作缓慢则产生了静的感觉，动与静的对比设计，非常得趣。竹君莲生此图寓意“祝君连升”，题材讨好，颇吉祥。莲竹相配，尤宜画面组合，竹为线，荷为面，自然的线面关系给创作带来了诸多使得，虽如此，亦须严谨构图，令主次分明，达到最佳效果。红衣金秋夏去秋至，荷花谢荷叶残，情境已萧瑟，却也不尽然，是图画秋荷，在残荷败叶间配以小雀双栖，不仅活跃了画面，也丰富了色彩，画中的禽鸟机灵敏捷，不仅起到了很好的点缀作用，也为残荷的来年重生做了铺垫，唱响的是一曲生命的赞歌。芙蕖白头在花鸟画中常有画白头翁的，且多为成双成对，皆因其寓意白头偕老之故也，画荷花也可配此鸟，或飞或栖均可，须注意鸟栖之处只可是荷柄，不可落在荷叶上。四季春这是一种浪漫主义的表现方法，也是传统的表现方法。将不同季节的花卉合画于一幅，多种的样式与各异的色彩呈现的是一种饱满，是一种丰富，体现的是美好与吉祥。历代画家多有此种形式的表现，谓之“岁朝清供”。红菱多莲子莲蓬是荷花的产物，莲蓬多莲子，传统观念中将其喻为多子，是兴旺发达的象征。学画荷花，也应学会画莲蓬，如秋荷、冬荷均可将其作为主要表现对象。名作欣赏
国画大师张大千荷花作品赏析
1 国画大师张大千荷花作品赏析
张大千（1901-1984）名正权，后改名猨，爰，字季爰，号大千，别号大千居士、下里巴人，斋名大风堂。四川内江人，幼年受擅长绘画的母亲和以画虎著称，自号“虎痴”的二哥张善的熏陶指引，并从名师曾农髯，李梅阉学诗文、书法和绘画。除临摹历代名迹外，又遍游名山大川，以造化为师，经过刻苦钻研，获得了卓越的成就。
青年时代，即与二哥张善子齐名，二十多岁，曾赴日本留学，学过染织，回国后，一度迷于佛学，曾去宁天童寺“皈依佛门”，想当和尚，据说，他怕在头上烫九个香记，只好等待别了师父弘筏大和尚，回到现实世界来，青年时期就能画一手很好的具有石涛、八大山人画风的作品，几可乱真，所以有“南方石涛”之称。他早年画的《石涛画册》，竟被著名鉴赏家、画家陈半丁作为石涛“真迹”珍藏起来，以夸耀于画友面前，被张大千识破指出，后来传为佳话，足以证明千在二十几岁在摹拟古人传统绘画的功力和成就，已经是惊人了。张大千于1940年后，用了两年半的时间，对于我国敦煌洞窟，逐个整理编号，进行临摹，丰富了绘画技法。1948年适居香港，后又旅居印度、法国、巴西等国。1984年病逝台湾，享年八十四岁。
张大千是具有世界影响的中国画大师。他在创作上的卓越成就，与他渊博的学术修养，深厚的生活积累以及他广结师友，取长补短是密不可分的。除绘画外，他对诗词、古文、戏剧、音乐以及书法、篆刻，无不涉猎。他于晚年又开创出具有现代新气象的中国水墨画风，其创作范畴庞大复杂的程度，在中国的艺术史上，亦是少见，可谓是承前启后，集大成的画家。他的酣畅淋漓而内涵深厚的传统构成，雄奇瑰丽而富于精致的写真精神，更是独步画坛，堪称一绝。
旅居海外的国画大师张大千先生擅长画花卉。他画的花卉种类很多，如荷花、秋海棠、牡丹、兰花、水仙、梅华等。而他平时画的最多的还是荷花，他自己常说：“赏荷、画荷，一辈子都不会厌倦！”
张大千荷花画主要特点
国画中荷花的画法,讲解到位!
国画中荷花的画法,讲解到位!
2017-06-12 18:42
画荷花的工具
1.笔；2.墨；3.纸；4.砚；5.印泥；6.印章；7.颜料；8.毛毡。
荷花简介
荷花的结构分荷叶、荷梗、花朵、莲蓬等。花的颜色有白、粉红、红之分，画法有没骨和勾线两种。红花以胭脂、曙红、洋红、大红色为主，适当调和白粉或水可画成粉红色，用色要干净、亮丽，才能表现荷花的娇艳风韵姿态。 红色荷花的画法
用提斗笔调曙红，笔尖蘸胭脂，从靠近莲蓬的花蕊内瓣画起，从里向外一瓣一瓣画出盛开的花瓣，花瓣之间每笔衔接不可太实，待红色接近干时，用重色勾花筋，重墨圈莲蓬，勾花蕊。用石绿色点染莲蓬平面。 荷花的变化
荷花有含苞、半开、绽放、正侧、俯仰等变化。荷花开放后，花瓣环生于莲蓬四周，花蕊呈辐射状，密集在莲蓬与花瓣之间。勾花墨色不宜太重，用笔要中侧锋并用，行笔要灵活多弯，才生动有致。 荷梗的画法
荷梗在画面中起支撑作用，墨色要根据画面的要求，可重可淡，用墨含水量要少，以中锋用笔，笔笔送到，要直中有曲，弯而不软，才刚劲有力。 莲蓬的画法
调重墨以中锋勾莲蓬正面及莲孔，侧面用侧锋皴擦。用狼毫笔蘸重墨点花蕊，注意花蕊的聚散关系。
小荷叶形态 侧面荷叶画法
1.用狼毫或兼毫笔中锋用笔勾叶脉，叶脉墨色稍重。
2.换大号斗笔调淡墨，中侧锋并用，依叶脉状写淡墨。
3.蘸重墨接第一遍墨迹向外依次写荷叶外形，然后写荷梗完成。
正面荷叶的画法
1.取狼毫笔调重墨，中锋用笔写莲鼻及叶脉，确定荷叶的大体形状； 2.换提斗笔调淡墨画荷叶内层淡墨部分，行笔要从外向里，要注意笔迹的长短错落国
3.调重墨接第一遍墨迹，中、侧锋并用顺势补笔，使墨色同第一遍自然渗化，溶入一体；
4.蘸重墨依形补数笔，收拾完成。
整幅作品创作
1.用大提斗笔在画面右下方阔笔重墨写茶叶，水墨饱满、沉厚丰润；
2.提斗笔调胭脂，写盛开花朵，石绿点画莲蓬，深胭脂勾花蕊； 3.用胭脂色在右上方画一花苞，重墨勾莲蓬呼应盛开莲花。