设计源流之一(中国部分)
设计概论2.3.2中国设计源流2 - 中国设计源流2
清代家具在结构和造型ห้องสมุดไป่ตู้计上继承了明式家具的传统，造型虽沿袭“
明式”的造型，但造型已趋向追求富丽华贵，体量显得更加庞大厚重。
在装饰设计上，宫廷与达官显贵使用的家具为了追求富丽堂皇、华贵气 派的效果，滥用象牙、玉石、陶瓷、螺钿等多种材料，对家具进行不厌其 烦的繁琐堆砌，往往只重技巧，忽略效果。
四 .家具设计
战国时期，在河北平山出土的铜方案，便是早期铜制家具中的一件珍品。具有 很高艺术性、技巧性与实用性的家具设计佳作。商周是中国建筑的一个大发展时 期，周代遗留的一个铜器上，表现出了当时建筑的局部形象，尤其是战国中山王 墓中出土的一件铜案，四角铸出精确优美的斗拱形象，并已有简单的组合形式。 由此可知，周代建筑上已经使用斗和拱。
明式官帽椅
明代圈椅
Design Introduction
明式家具的最大特点，是将材料选择、工艺制作、使用功能、
审美习惯四方面结合起来，达到了科学性与艺术性的高度统一。
明式家具的制作工艺严格精细，结构科 学，构件粗细厚薄的适度，与合理的使 用铆榫。明式家具多用榫，而少用钉或 胶。
工巧指对器物形态进行加工制作的高超熟练技艺。这也是中国古代工艺设 计中的一个要求，代表了人的主观能动性，精工细作是达到产品实用与审美相结 合的一个重要的保证。人们对事物形成正确的认识之后，在造物过程中只要把最 为本质的品行发挥出来，这就是“巧工”之作，是对工艺技术的把握，是巧妙的 运用技术经验，使材料的优美处更好的展现。
龙凤铜方案
唐代家具的品种和样式，正经历着自古以来人们席地而坐到垂足而
坐的过渡阶段。中国家具形式大变革的时期是唐到五代，唐末五代的室内
陈设家具，可以从五代顾宏中所绘《韩熙载夜宴图》为例说明，图中有
尹定邦《设计学概论》 考试大纲 知识重点
考核要求：《设计学概论》通俗地讲解了设计的性质、定义、概念、研究范畴，以及中西方发展的历史概况。
其教学的终极目的是为了给学生提供一个进入专业前的理论修养平台，增强其对设计的抽象认识为其专业课上的实践奠定一定的基础。
按照这一目的，本人对《设计概论》的考核要求的标准及原则有以下点：（1）考试成绩考察应体现学生对设计这一概念，性质的理解与掌握，通过考试体现出学生的掌握程度和理解度。
（2）考试不仅要检测学生对基本常识的熟记，更重要的是以考试促进学生利用基本历史事实和设计观点进行综合分析的能力提高。
（3）考试内容比例分配应为：历史常识，定义概念为35% 分析能力点25%综合及组织能力20% 自由发挥（个人观点）20%（4）考察的形式视《设计概论》课的课时数而定！通常分两种形式，一是命题论文，这一内容包括对设计观点，设计家设计批评进行特定的分析。
二是，以填空名词解释，做为基本阐释的论述题的组成标准化试卷，这是针对课时为64课时的班级而它的视学校的具体要求而定！考核内容与形式：（1）命题论文的写作，内容涉及到设计理论，设计家，设计作品，题目有：选择现代功能主义建设大师的作品及风格进行了阐释，谈谈你对形式与功能，装饰与功能之间的关系。
这必须使学生课后进行努力搜集资料，在整理资料的基础上对这一问题进行思考，并写出完整的论文。
（2）命题作文的写作一般要有以下几个要求a、字数在2000~2500之间，行文流畅，主次突出。
b、要求在大量事实的基础上，进行阐释。
要求所求的例证和文献资料均有出处和注释。
c、虽然强调个人观点，但必须在参照大量事实的基础上进行论述，杜绝空谈。
（3）标准试卷在学习教材《设计概论》中各知识点比例的分配为：第一章：导论：设计学的研究范围及其现状考试重点及所占比例：第一章：导论：设计学的研究范围及现状第一节：设计学的研究范围（1）设计史：代表人物（2）设计理论（重点）西方现代设计理论的发展趋势（3）设计批评——设计批评的类型第二节：设计学的研究现状（1）对西方设计思潮的看法（重点），设计思潮的发展状况（2）对中国古代设计思想的初步研究，中国古代经典理论占15%第二章设计的多重特征占15%第一节：设计的艺术特征：（1）设计与艺术的渊源（2）设计的艺术含量（3）设计的艺术手法（重点）有哪些？（4）不同设计的艺术特征（重点）：不同类型的特征（5）艺术推动设计第二节：设计的科技特征（1）设计与科技进步（重点）科技进步如何促进设计的发展？（2）设计与科技理论（3）设计是科学技术商品化的载体第三节：设计的经济特征（1）设计作为经济发展的战略（2）经济作为价值法（重点）（3）经济体的管理手段（4）设计与生产与消费的关系（重点）第三章设计源流之一（中国部分）占20%第一节：原始社会时期设计课程重点：（1）陶瓷工艺——彩陶类型、彩陶装饰风格、彩陶技法（2）石器工艺（3）原始社会的建筑第二节：奴隶社会时期的设计课程重点青铜工艺：（1）装饰风格（2）造型特征（3）历史演变过程（4）代表作品分析第三节：封建社会时期设计课程重点：一、建筑设计宫殿、城市、民居的建筑特征代表作品二、园林设计代表作品中国私家园林的主要特点？三、家具设计“明式家具”的装饰风格，造型特点中国家具发展的概论！宋、明、元、明清时期的代表瓷器种类及代表作品。
=设计的源流 中国
Design Introduction
设计的源流（中国）
隆兴寺摩尼殿
Design Introduction
设计的源流（中国）
应县佛宫寺释迦塔
Design Introduction
设计的源流（中国）
元代宫殿建筑开始
元大都
Design Introduction
设计的源流（中国）
塔刹
华盖
相轮
塔身
塔座 北京妙应寺白塔
春秋时期：铜制、漆木家具发展（造型古拙，装饰繁缛）。
商周时期至三国时期：起居主要是跪坐，床（榻）与席为主要家具。 东汉末期：胡床由西域传入中原（宋以后称交椅或太师椅）；胡床在南
北朝普及民间，发展成扶手椅、方凳、圆凳等。
隋唐时期：垂足而坐（为主） 席地而坐
Design Introduction
设计的源流（中国）
青龙（东）
朱雀（南）
Design Introduction
设计的源流（中国）
魏晋南北朝----佛寺、佛塔、石窟盛行
这个时期最突出的建筑类型是佛寺、佛塔和石窟。梁武帝时，建康佛寺达 500多所，僧尼10万多人，各地郡县也都有佛寺。北魏统治者更是不遗余 力地崇佛，建都平城（山西大同）时，就大兴佛寺，开凿云冈石窟。 迁都洛阳后，又在洛阳伊阙 开凿龙门石窟。到北魏末年， 北方佛寺达3 万多所，其中
设计的源流（中国）
湖北随县曾乙侯墓出土。案面较宽，下有六条腿，脚下有横木承
托；漆面装饰华丽而庄重，时代特色浓厚。
漆案 ·战国·
Design Introduction
设计的源流（中国）
湖南长沙楚墓出土。此几的造型延用至魏晋时期，是最典型的凭
几。几面以黑漆为底，略绘彩色花纹。
10-11《设计学概论》复习资料
10-11《设计学概论》复习资料第一章设计学的研究范围及其现状1．古代中国先哲撰写的《考工记》（约成书于公元前476年）和古罗马建筑师维特鲁威的《建筑十书》（活跃于公元前46―前30年），都可视作设计学的萌芽和起点。
（P2）2．一般将设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。
各自的研究范围。
（P3）3． 1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史中独立出来而成立一门新的学科。
（P4）4．就美术史研究的基础而言，最重要的两位巨人是森珀和里格尔。
（P5） 5．在西方，一般以荷加斯的著作《美的分析》为最早的设计理论专著。
（P8） 6．设计批评的任务便是以独立的表达媒介描述、阐释和评价具体的设计作品；设计批评是一种多层次的行为，包括历史的，再创造性的和批判性的批评。
（P12） 7．目前在符号理论研究领域普遍认为可以将符号区分出以下三种不同的类型，同时也是符号的三个层次：图像性符号、指示性符号、象征性符号。
瑞士语言学家索绪尔认为语言是一种符号系统，符号由能指（表达层）和所指（内容层）两部分组成。
（英国曼联队：图像性符号；红色队服――指示性符号；红魔鬼――象征性符号）（玫瑰：花――能指；爱情――所指）8．符号学理论：人类的思维和语言交往都离不开符号，而人的意识过程就是一个符号化过程，思维无非是对符号的一种组合、转换、再生的操作过程。
（P19） 9．绿色设计：“绿色设计”起自于旨在保护自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的一场运动，目前，已成为一种及其重要的新趋向。
它源于60年代在美国兴起的反消费运动。
这场反消费运动是由记者帕卡德猛烈抨击美国汽车工业及其带来的废料污染问题而引发的。
（P26）第二章设计的多重特征1．大艺术：绘画、建筑、雕塑；小艺术：所有的工艺。
2．设计的艺术手法主要有：借用、解构、装饰、参照和创造。
（P40） 3．借用：在设计中借用某句诗、某段音乐或者某个镜头、某一雕塑或其它艺术作品，借用艺术创作的思想与风格、技巧等，是设计的一种手法。
设计概论2.2.2中国设计源流1 - 中国设计源流1
造物之美-青铜时代
（1）形状的象征性； （2）材料的象征性； （3）装饰的象征性；
四羊方尊
青铜爵
造物总是以人的需要为导 向的，它首先把为满足人 的生存基本需要放在第一 位。为适应人的不同层次 的需要，又导致造物生产 中诸如审美、装饰之类的 情感和精神文化因素的发 生和形成。
• 三千多年前出现的中国青 铜工艺，它的突出成就表 明了中国奴隶社会手工业 发展的最高水平。青铜是 红铜和锡的合金，有时根 据特殊需要也掺一点铅； 加入锡铅以后，熔点降低， 硬度增高，可以铸造需要 坚硬的制品，如武器或工 具；另外熔铸时减少汽孔， 使装饰花纹清晰；增加光 泽度。
• 饕餮纹是商周青铜器的主 要纹样。饕餮纹，又称兽 面纹，采用抽象和夸张的 手法，有人认为饕餮是由 双鸡相对组成一个羊头， 鸡羊谐音，有“吉祥”之 意；有人认为是“通天地 （亦即通生死）”；有人 认为是“辟邪驱鬼”；有 人认为是“象征威猛、勇 敢、公正”。
• 饕餮纹，采用抽象和夸张 的手法，结构严谨，外貌 凶猛而庄重，气氛神秘， 充满神话般的宗教色彩， 给人一种恐怖的感觉。这 种艺术效果显现着当时奴 隶主阶级的威严，表明殷 商的青铜艺术带有明显的 阶级特征。
• 甗(yǎn)是两用的，上蒸下
煮，类似现今的蒸锅。有方、 圆两种。
• 鬲(lì)是指煮食器，《尔雅》
甗
“（鼎）款足者谓之鬲”。
鼎、甗、鬲都是三足器，这
是我国特有的造型，在世界上是首
创的，它便于在器体下用火加温。
鬲
酒器有爵、斝( jiǎ )、角( jué)、觚(gū)、觯
(zhì)、壶、卣(yǒu)、觥(gōng)、盉(hé)、
造物之美-青铜时代
古代青铜器工艺说明中国工艺美是艺术与技术相结合的。
中国设计史,一、中国设计艺术起源,第二章青铜时代设计
―北京人”的尖状器
旧石器时代人们使用燧 石、鹿角和骨头所制成 的各种工具
•新石器时代
鹿角制成的鱼叉
石器设计的审美法则：
• 1.宜人性
• 2.形式感 • 3.实用性
为什么说石器是人类早期的设计活动？ • 一、它体现了一定程度的标准化，这既是为了适应使 用要求，也是由于要适应当时的技术和材料所限定的 条件。 • 二、它表明了原始人类对于石料的特点以及打制成形 方法的清楚认识。精致石器显示了卓越的美感和制作 者对于形的控制能力。
①用漩涡纹组成装饰 ②用葫芦形纹作面的分割，使装饰面区分数个单位。 ③流行运用锯齿纹，彩绘的线条红、黑相间。
旧石器时代人们使用燧石、鹿角和骨头所制成的各种工具
生 产 力
人 类 改 造 自 然 的 能 力
谁来改造
劳动者
利 用
怎么改造
人的因 素
生产工具
加 工 改造什么
劳动对象
生 产 资 料
物的 因素
人类最初只是使用天然的石块或棍棒为工具，后来经过无数次的经验 积累，渐渐学会了选择石块，这种选择必不可少地需要他们进行观察、 判断、比较等自觉的思维活动，并逐步掌握了改进的简单加工技术，出
陶器的用途——器型
• 多数情况下，日常生活用。 • 但在仰韶文化遗址中，曾发现用两瓮对合埋葬小孩的例子， 瓮上凿一小孔，表达了原始人对再生的向往。
尖底瓶
• “彩陶文化” 彩陶，是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的红褐 色或棕黄色的陶器。 • 彩陶的做法 在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然矿物质原料彩 绘，然后入窑烧制，烧制成型的彩陶呈现出赭红、 黑、白诸种颜色图案。
陶器图案的几大类型
• ⑴.半坡型
– 以西安半坡、临时漳姜寨、宝鸡北首岭为代表 – 底式平底钵、平底盆、彭腹罐、细颈瓶等施彩 – 花纹绘在口沿、器肩、上腹等醒目位置
设计学概论笔记(中国源流部分)
设计学概论设计源流之一（中国部分）一、原始社会时期的设计1、石器是人类最主要的生产工具，石器工具的设计成为原始社会最早和最主要的设计内容。
发展：云南元谋（170万年前）→北京周口店（50万年前）→陕西“丁村人”和“河套人”（20万年前）打制→磨制粗糙→精细光洁单独→多零件、多材料极大促进了生产力的提高，史称“新石器革命”2、在不断观察、揣摩实践过程中，人们的造型能力和对形式感的把握能力逐渐提高，人们的审美意识也得到萌启和发展，发现掌握了对称、节律、均匀、光滑等多种形式美的规律。
例：湖北江陵——新石器石铲南京——七孔石刀3、陶器（“火为精灵土为胎”的产物）工具是新石器时代的另一设计领域。
意义：陶器的设计发明不仅改变了原材料的化学性质，还是人类与自然斗争中获得的划时代的创造，标志这人类设计由原始设计阶段进入了手工设计阶段，从而揭开了中国设计史上崭新的一页。
4、几种不同的陶器（主要）①发现最早的陶器资料（中国）：湖南道县玉蟾岩出土的釜形陶器残片，距今10，000年。
②彩陶：以黄河中上游仰韶文化和马家窑文化为中心仰韶文化回纹、两眼纹半坡文化变体鸟纹盘和三角纹钵（秦安），仰韶文化半坡类型尖底瓶（对重心有认识）马家窑文化圆形、线结合网鱼尾纹（兰州）③黑陶：以黄河下游龙山文化为中心素有“蛋皮陶”之称，以雕刻形式存在④几何纹印陶：长江以南东南广大地区5、陶器用具多为汲水器、储藏器、饮食器、炊煮器等在造型上有共同特点：在最大限度内适应生活的不同需要而设计制作6、彩绘：我国新石器时代制陶工艺中最为成功的一种装饰设计手法7、新石器时代陶器图饰①动物纹样②几何形图案：由线的粗细、疏密、长短、横竖、曲折、交叉和各种圆点、圈等相互有规律的排列组成，如正三角形、倒三角形、方格纹、网纹、旋纹、锯齿纹、圆圈纹等，以二方连续、四方连续和适合纹样进行构图。
③图案特点：黑白格自成形，阴阳相关、虚实相生，不同视角相同表现④仰韶文化半坡类型彩陶：常见以并列斜线和三角组成反复连续马家窑半山类型彩陶：双关图案⑤图案形式法则：节奏、韵律、对称、呼应、均齐、平衡、对比、调和、比例、权衡等8、祖先居住方式有两种：利用天然岩洞或构巢而局黄河流域：在黄土层为壁体的土穴上，用木架和草泥建造其穴居和半穴居的建筑，后来逐步发展成为地面上的木架房屋。
尹定邦《设计学概论》(完整版)
内容简介作为一门新兴的学科，设计学的产生是20世纪以来的事件；作为一门专门的学科，它毫无疑问有着它自己的研究对象。
由于设计与特定的物质生产与科学技术的关系，这使得设计学本身具有自然科学的客观性特征；而设计与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系，（全国百家知名出版社全国特约经销商－文乔图书专营店整理资料）又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。
本书希望引起中国设计界对理论问题的关注进而对设计教育的关注，并最终使设计学成为一门真正登载教育和实践两方面都得到落实的学科。
目录第一章导论：设计学的研究范围及其现状设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。
第一节设计学的研究范围设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出思辨的归纳和伦理的阐述，是20世纪以来的产物。
简单说来，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，是一种物质文化行为；而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科特色的综合性的专门学科。
设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。
设计的终极目标永远是功能性与审美性。
我们一般将设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。
设计史必须要研究科技史与美术史，研究设计理论必然要研究相关的工程学、材料学和心理学，研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。
一、设计史1.1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科，大学里美术史系也将设计史作为单独的一门课程向学生们提供。
1.美术史学上19世纪的两位巨人：森珀和里格尔，正是这两位大师通过在美术史领域作出的卓有成就的研究，而给20世纪的学者最终将设计史从美术史中分离出来奠定了坚实的设计史研究基础。
2.20世纪最有影响的西方设计史家：佩夫斯纳和吉迪恩，他们同时又是极有贡献的美术史家和建筑史家。
佩夫斯纳通过其1936年出版的《现代设计的先锋》开创了设计史研究的先河，更重要的是他通过这部著作在公众心目中创造了有关设计史的概念，进而影响了公众对于设计的趣味和观念。
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失蜡法 到春秋晚期和战国时代，人们开始用失蜡法制作铜器，也称蜡 模法。能浇铸出复杂多变的造型体，它是用蜡来制造模型，然后在 模型内外敷泥，成为泥范，再制为陶范，最后再浇入铜熔液进行铸 造，蜡则熔化流失。蜡模比起泥模，可以进一步精雕细刻，失蜡法 可以制造极为精细或镂空和各种造型的装饰。甚至鸟兽象形的容器 也铸造得十分准确生动。湖北随县战国时期曾候乙墓出土的铜尊盘， 上有玲珑剔透的装饰，就是用失蜡法铸造的。所以用失蜡法制造的 铜器，层次丰富，精巧细致，具有特殊的立体装饰效果。
长信宫灯 汉代河北满城出
土的著名的长信宫灯， 灯体成圆形，有两块 瓦状的罩板，可以任 意调节光照的方向。 一优美的仕女塑象， 左手托灯，右手提灯 罩，以手袖为虹管， 处理得十分自然。又 例如卧羊灯，整个灯 为羊形，羊背为活动 的盖，翻开即为灯盘， 可平置在羊头上。
设 计 概 论 | 第 二 章 中国设计艺术源流
第二节 奴隶社会时期的设计
饕餮纹是商周青铜器的主要纹样。饕餮纹，又 称兽面纹，采用抽象和夸张的手法，造成狰狞恐怖 的视觉效果，有许多学者曾作过不同的解释。有人 认为饕餮是由双鸡相对组成一个羊头，鸡羊谐音， 有“吉祥”之意；有人认为是“通天地（亦即通生 死）”；有人认为是“辟邪驱鬼”；有人认为是 “戒之在贪”；有人认为是“象征威猛、勇敢、公 正”；还有人认为是“祭神”等等。夔纹。这是一 种近似龙纹的怪兽纹，常见于商代铜器纹饰中。
云冈石窟第12窟中 的平棋藻井
山西大同云冈石窟中的庑殿顶饰
云冈石窟第39窟 中的塔柱，柱的 四壁雕有佛龛、 佛像
北魏统一中国北方， 所建宫殿在魏晋洛阳 宫基础上又吸收了东 晋、南朝建康宫的特 点。
北魏洛阳宫城平面示意图
第三节 封建社会时期的设计
• 隋唐时期，隋代时期采用图纸和模型相结合的 建筑设计方法。
• 春秋中期莲鹤方壶，是这一时期的杰出代表。壶高 122厘米，腹部佩饰一对龙形双耳，圈足下伏有咋舌 双兽，壶盖顶部饰有双层莲花瓣，中间力一仙鹤正振 翅欲飞，引吭鸣叫，恰好体现出春秋战国时期“百家 争鸣”的时代精神。
莲鹤方壶
第二节 奴隶社会时期的设计
青铜器的制作理论 • 《考工记》 我国最早一本关于工艺的专著，详细记载
“北京猿人”使 用的砍砸器和刮 削器
第一节 原始社会时期的设计
新石器时代（陶器时代）
1、 陶器 • 彩陶 （彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰
韶文化”。 ） 黄河中上游的仰韶文化——半坡型、庙底沟型、马家窑
型、半山型、马厂型 黄河下游和淮河下游有大汶口文化和青莲冈文化 长江中下游有河姆渡文化和屈家岭文化
第二节 奴隶社会时期的设计
• 奴隶制时代又称青铜器时代，三千多年前出现的 中国青铜工艺，它的突出成就表明了中国奴隶社 会手工业发展的最高水平。
• 按照物器的用途和性质归类，青铜器可以分为礼 器、农具、工具、兵器、烹饪器、食器、酒器、 水器、乐器和杂器等
• 青铜器更多地作为礼器而存在，这类礼器的设计， 大都造型威严，文饰丰富，制作精美。
庙底沟型彩陶
彩陶钵 山西垣曲出土
鹳衔魚纹彩陶缸 河南邓汝出土 蜥蜴纹彩陶瓶 甘肃武山出土
马家窑型彩陶因发现于甘肃临洮马家窑而得名， 晚于庙底沟类型。马家窑型彩陶采用泥条盘筑法制作， 造型有侈口长颈双耳瓶、卷缘鼓腹盆、敛口深口瓮、 侈口有肩尖底瓶等。
彩陶底以飞橙黄为主，常绘黑彩，也有黑白两色 和黑绘中加绘红彩的。仿生花纹仍多鸟纹及鸟纹变形 纹，波纹线很多，螺旋线最为出色，具有柔和均匀， 流利生动，结构巧妙和强烈的动感。另外，有不少彩 陶的通体画满花纹，又有内彩，内彩即在广口的器皿 里面饰彩。
细柄高足镂孔黑陶杯 山东日照出土
• 几何印纹陶的装饰因纯系印压的几何纹而得名
• 新石器时代的器物在造型设计上从日常生活的实 际需要出发的，常见的有汲水器、储藏器、饮食 器和炊煮器等
• 新石器时代的器物有多种不同的装饰设计手法， 如拍印、刻划、堆贴、镂孔、彩绘等。其中彩绘 是我国新时器时代制陶中最为成功的一种装饰设 计手法。彩绘是在打磨光滑的橙红色陶坯上，以 天然的矿物为材料进行描绘，经过彩绘的陶胎入 窑烧制，在橙红色的胎地上呈现出赭红、黑、白 诸色的美丽图案。
了熔铜的火度，以及各种不同的铜锡配方比例，以制造 各种不同用途的器物 • 《荀子》中所说的“刑范正，金锡美，工冶巧，火齐 得”，正是青铜器设计制作技术的小结。
青铜器的铸造方法 • 青铜器最早是浑铸法，即器体、耳、足等附
件均一次铸成，造型单纯质朴，变化不多。 • 以后是分铸法，即器体单铸，耳、足等附件
饕餮纹
饕餮纹
夔紋青銅鼎
卷体夔纹罍
司母戊方鼎
• 西周早期承袭了商代的风格，中期以后，设计风 格开始 反映周代统治者“礼治”的需要，神秘色
彩淡化，造型有了固定的规格，纹饰趋向简化， 多采用富有秩序感和韵律感的窃曲纹，有的还有 很长的铭文。
• 春秋战国是社会大变革时期，青铜器由原来的主要作 为礼器作用，而成为统治阶级日常享用的生活用具， 造型设计由原来的厚重威严转变为轻灵奇巧，纹饰设 计手法由抽象趋向写实，纹饰内容由神秘变得易于理 解。
第一节 原始社会时期的设计
经过不断地观察、揣摩和实践，人们的审美意识也得到了初步的萌启和发展， 发现并掌握了诸如对称、节律、均匀、光滑等多种形式美的规律，并自觉地 应用于设计活动中。原始社会的人们，在石器的设计上，是经过艺术思考的。 他们具有朴素的审美观念和艺术手法。诸如对称、节律、均匀、光滑等多种 形式美的规律，并自觉地应用于设计活动中。
•新石器时代的器物装饰图案有动植物纹样和几何 形图案（主要由线的粗细、疏密、长短、横竖、 曲折、交叉和各种圆点、圈点等相互有规律的排 列组成，如正三角、方格纹、网纹、旋纹、锯齿 纹圆圈纹等。这些几何纹样通常又按二方连续、 四方连续和适合纹样等各种不同的构成方法进行 图案构成）
二方连续
四方连续
适合纹样
漩涡纹、葫 多效装饰法、双关手
芦纹、锯齿 法（彩体双关、黑红
纹
彩合用）
锯齿纹
浮雕嵌骨珠
约7000～ 6000 约6000～ 5000
约5000
4500
4000
半坡型 人面魚纹彩陶盆 陕西西安出土
半坡型彩陶的鱼形花纹， 起先的写实的手法，逐 渐演变为鱼体的分割和 重新组合，例如，“人 面鱼身”盆纹是人面与 鱼形合体的花纹，在一 个人头形的轮廓里面， 画出一个鱼花纹，具有 “寓人于鱼”的特殊意 义，是最具有代表性的 装饰纹样。
半坡型彩陶因在西安半坡村新石器文化遗址的发现 而得名。人面与魚形的组合是它的代表性纹饰。常 见的器形有卷唇平底和圆底盆，此外还有小口尖底 瓶、敛口束腰葫芦形瓶等，诸如杯、钵、罐、瓮、 盉、甑、釜、壶等也都烧制。
几何纹彩陶盆
网船形彩陶壶 陕西宝鸡出土
第一节 原始社会时期的设计
庙底沟型彩陶是因在河南陕县庙底沟发现而得名， 它晚于半坡型彩陶。器型以大口鼓腹小平底钵为 最典型。此外还有敛口浅腹盆、敛口罐、长颈罐、 重唇尖底或平底瓶等。彩绘主要用黑或紫黑色， 纹饰有几何形图案，如圆点、勾叶、弧线、三角 带状纹、平行条纹、回旋钩连纹、网格纹等。同 时也有仿生纹和植物纹等。
马家窑型彩陶的艺术特点，可归纳为以下特点：点 和螺旋纹。点的运用，成为这个时期装饰的特点。在 点的外面装饰螺旋纹，有动的感觉。因此，马家窑型 彩陶的艺术风格可用旋动、流畅来形容。
马家窑型彩陶
舞蹈纹彩陶盆 青海大通出土
波折纹有流彩陶壶 青海乐都出土
旋纹双耳彩瓶 甘肃永靖出土
马家窑型彩陶
仰韶文化马家窑类型
• 黑陶 黄河下游龙山文化 • 几何印纹陶 长江以南东南广大地区
彩陶分类表：
类型
装饰特点
手法
距今年代
仰 半坡型 韶 文 庙底沟 化型
马 马家窑 家型 窑 半山型 文 化
马厂型
鱼纹、人面 由写实到抽象、直边
纹
三角形
鱼纹、变体 双关手法（色彩双 鸟纹、花瓣 关）、曲边三角形 纹
点、螺旋纹、 繁彩、内彩 波纹
• 赵州桥，建于1300多年前的隋朝，是一座敞肩式 单孔圆弧石拱桥，比欧洲19世纪兴建的同类拱桥 早了1200多年。在世界桥梁史上占有重要地位， 更展示了我国古代能工巧匠的惊人智慧。
汉长安未央宫遗址。 未央宫是西汉王朝的政治统治中心
河北阜城出土的 汉代明器陶质塔楼
第三节 封建社会时期的设计
• 魏晋南北朝时期，由于佛教的传入和统治者的大 力提倡，大批佛寺、佛塔、石窟等佛教建筑被兴 建起来，南北朝时期达到了极盛。 云冈石窟、龙 门石窟、敦煌石窟、天龙山石窟、麦积山石窟等。 河南登封嵩岳寺砖塔是现存我国最早的佛塔。
汉代薰炉 汉代薰炉和宗教意义联系 起来，烧香料用，通称博山炉。 盖高而尖，雕镂成山形，象征 仙山“博山”。炉体呈豆形。 博山炉盖上的山峦群峰，穿插 在云气之间。山间有孔，当香 料在炉中燃烧时，烟气可从镂 孔冒出。秦汉时期，都相信海 上有仙山的这类神话，炉座成 盘形，用以盛水，以助蒸香气。 烟雾飘渺，如同仙境。
洛阳龙门石窟浮雕的北魏建筑形象
开凿石窟源于印度，自西域传 入中国，经敦煌、武威传至北 魏首都平城，再传到洛阳、邯 郸等地。云冈石窟主要为北魏 皇家所建，大体分三期：第一 期建于公元460～466年间， 有五大窟，仿草庐内部形式， 作穹顶，内凿大佛，最高者近 17米；第二期多仿佛殿，前有 三间面阔的敞廊，廊后壁正中 开门，通入矩形后室，室内修 佛像，廊及后室顶上雕天花藻 井，表现的是一座有前廊的佛 殿的形象；第三期为矩形平面， 中心雕一塔形中柱，四壁雕佛 龛、佛殿，表现的是以塔为中 心的佛寺庭院内的景观。
第二节 奴隶社会时期的设计