电视与电影的关联
电影与电视的区别页PPT文档
2.制作流程不同：
从拍摄和后期制作两个大步骤中去寻找：
---- 拍摄过程上来看，主要是设备选择、 图像制作以及布光和录音上的区别： • 第一、设备选择方面的不同 • 电影一般是使用摄影机；而电视则是使 用摄像机 • 电影所使用的是胶卷，而电视则是使用 磁带
• 第二、图像制作方面，不同点是镜头上 的讲究。电影十分注重镜头，电视注重 现场直播。
• 电视发展形成多种艺术种类，比如说电 视小说、电视散文、电视音乐、电视广 告、电视综艺节目等。电影则没有这么 多的种类，主要是电影故事片。 电视的再生产成本来源主要靠广告，电 影则主要靠票房收入。
• 15.电视与电影的放映环境及观众的注意 力不同： 漆黑一片的电影院里，观众的注意力几 乎是处于一种催眠状态中，注意力是很 容易被电影吸引的 。电视却不同 。
• 3.收视成本不同
• 收看成本和资金投入成本不一样 。
• 4.拍摄方式的不同
• 摄影机常用在电影、广告等节目上，表 现的是大屏幕、大场景。而摄像机用在 电视栏目、电视剧上，表现的是小屏幕。 摄影机用的是胶片和DAT,而摄像机用的 是磁带。
• 5.电影场景比较唯美 电视剧比较简单：
• 电影由于时间较短，对故事的浓缩、提 炼，追求最强的艺术性 ，可以极端点， 跳跃大些，结构要求更严谨，要能让人 一口气看下去，可以适当地刺到痛处 。 电视故事情节上能够充分展开，容易让观 众觉得电视看起来浅显易懂，相对要中 庸些，温馨些，结构可以适当松散些 。
例：电影与电视剧的区别： 一个人很忧伤 电影：是一个近景或特写镜头，一张
忧愁的脸； 电视剧：乙对甲说：甲，你的脸色看
起来不太好，是不是有什么心事？
• 6.技术上的差异：
• 电影是按照视觉暂留特性，光影生成和 物象反映的原理成像，电影画面的清晰 度高，还原好，纵深感、层次感鲜明 。
电视与电影的相异性(一)
电视与电影的相异性（一）
影视艺术有着许多共同的基本特征，又有很大区别，表现在制作手段、过程以及传播、观赏方式上，主要有四个方面：
一、制作的物质手段不同
电影使用的是摄影机和胶片，而电视使用的是摄像机和磁带。
电影的拍摄是通过感光作用，把影像摄取在感光胶片上，通过洗印剪拼、合成、定稿之后，再去翻印拷贝，在放映中使图像再现。
而电视的拍摄则是摄像机在拍摄中把摄入镜头的影像通过“光—电”转换，转化为电磁讯号存储在磁带上，通过播放，由电视机接收后，进行扫描处理再将图像还原。
电视被称为“凉”媒介，电影被称为“热”媒介，电影的逼真性和清晰度要远远超过电视。
二、制作过程不同
电视拍摄时可以通过与摄像机相连的监测器当场检验拍摄的效果，如不够理想，可以立即将电磁讯号洗去，重新再拍。
而电影必须等胶片送回厂里洗印后才能看到拍摄的效果，所以在拍摄时，对没一个镜头的场景的拍摄，一般都要重复，以便洗印后有选择的余地。
所以电视剧制作比较简便迅速、周期短、成本低。
而电影拍摄则耗时长、成本高。
电影与电视的异同
电影与电视的异同长期以来，尤其是在中国，电影和电视一直被作为“影视艺术”并列提出，甚至认为，电影和电视因为同属产生于现代科学技术中的第三信息载体电磁波，因而是同一类艺术——“影视同一”，同属第七艺术。
就电影电视而言，相并列的意义在于关注的是电影与电视的共性，确切地说，是电影与电视剧的共性，即将电视当作是“延伸”的电影看待，在一定意义上，把电视的荧幕当作是“家庭化”的银幕，是高科技化的“家庭影院”。
其实，电影与电视之间虽有相同之处，但其间也存在着很多的差别：1、定义不同：电影是一种综合了艺术和科技的综合性艺术。
它主要包括纪录片，动作片，恐怖片，喜剧片，爱情片，科幻片等等。
电视是电视台各种播出内容的最终组织形式和播出形式，它是电视传播的基本单位。
主要包括新闻类节目（正规的），财经类节目（相关咨讯及评述），体育类节目（赛事转播及体育消息报道），文化娱乐类节目（包括影视，综艺，娱乐咨讯等），生活类节目（包括生活见闻，百姓平日关心的一些内容），谈话类节目，军事类节目，教育类节目，科技类节目，少儿节目，老年节目，广告节目等等2、电视与电影传播的技术手段不同：电视的发展经历了卫星传播和有线传播，特别是卫星传播的运用，使得世界范围内的观众，在不同的场合不同的地方却能够同时接收、观看同一节目。
而电影却受着观看场所和放映时间的限制，是一个固定时空的接受——观众必须集中在一个固定的空间场地，比如：剧场、电影院。
我们能要求观众集中在一个固定的场所中观看电视连续剧吗？显然也是行不通的。
至于将电影片拿到电视上放，或者是依据电影故事片的艺术原则拍摄成的电视片——被称作为电视电影或电影电视，两者在实质上并没有根本性的区别，在根基上它们仍属电影艺术类型。
3、电影与电视的传播效果不同：电影与电视都是用听觉和视觉上的效果来达到使观众体会编导或者导演想表达的情感中心的目的。
但是，在电影中，导演要选感染力、表现力都很强的情节来突出电影主题，矛盾比较集中；电视剧似乎有很足够的时间让演员在冗长的时间里去演绎矛盾，人们对电视剧的情节发展的注意更强烈，而会忽略镜头的画面。
关于电影与电视区别与联系的作文
关于电影与电视区别与联系的作文据我所知，电影自1895年卢米埃尔兄弟在巴黎一个咖啡馆的地下室里诞生以来，已经走过了一百余年的历程，而电视从1936年在英国伦敦正式开播到现在，也已经有了60多年的历史。
电视作为一种大众传播媒介，产生较晚；但是，电视和电影的本质特征其实基本相同：都是以图像声音、色彩诸元素来逼真、生动地再现或表现物质现实和精神世界的大众媒体。
电影和电视只是传播的物理介质不同而已；所以，电视在表现手法上，必然也可以采用电影的许多技巧。
我认为电影与电视在表达方式主要区别在蒙太奇手法的使用上：电影的画面、声音和色彩上大量运用蒙太奇的手法；使得电影无论是在时间和空间的表达上，还是人物内心情感和现实环境上，产生电视新闻或者电视纪录片的“纪实”无法产生的独特的艺术效果。
蒙太奇是指电影导演将拍在胶片上的镜头及声音等组成影片的方法与技巧。
其次，在电影蒙太奇中，除了画面与画面之间的组合关系外，也包括画面与音响、音响与音响之间的组合关系，即音响蒙太奇。
音响蒙太奇的作用，除了让镜头获得画面以外的含意，可以具有剧作的意义。
如果我们按照人物的主观感受来处理音响蒙太奇，还可以使影片获得强烈的情绪感染力。
电视艺术作品种类较多，主要分为电视新闻、电视连续剧、综艺娱乐节目和谈话类栏目等等，电视新闻、综艺娱乐节目和谈话类节目较少使用蒙太奇手法，电视艺术在蒙太奇艺术的运用主要体现在电视连续剧；在蒙太奇的节奏控制上，电视剧要比电影缓慢、平直一些，电视剧尽量减少节奏上的冲突。
电视画面的功能总体来说以叙事为主，而电影画面的功能除了叙述以外，还负载了很大程度上的艺术表现功能。
电影较电视剧更加具有个人化的情感倾向，更加强调导演个人的对整个世界的理解和反应。
除了以上的几点区别以外，还有以下几点认识：表达路径不同：电视是一种由电视台或是影视公司制做，通过电视机接收节目的一种面向大众的技术和文化的集合体。
而电影是由独立的电影公司制作，然后在各院线上映，只面对一小部分观众的独立作品。
电视与电影的关系
电视与电影的关系这是一个看似简单，实际上很复杂的问题，现在的影视节目就像商品一样琳琅满目，它们当中有文化精华，也充斥这相当一部分的文化糟粕。
不管是电视还是电影，单从艺术层面来讲，就已经有很多的艺术派学者一直在研究这个课题，从我的数字媒体专业方向出发，加上通过网上的搜索学习，我总结出以下几点。
1895年12月28日,法国鲁米艾尔兄弟在巴黎卡普辛路14号咖啡馆放映成功之后,电影诞生了。
1924年,英国人贝尔德发明了最原始的电视机,用电传输了图像。
二者之间相差了29年的时间。
电视的艺术表现形态是基于电影的艺术表现形态基础上发展出来的,因此说二者是同一门艺术的不同发展阶段。
从技术诞生的先后顺序角度来说,电影是影视艺术的低级阶段,电视是影视艺术的高级阶段。
影视画面语言的联系。
影视语言由画面语言与人物语言(人物对白,独白,旁白)两部分组成。
画面语言是影视作品受众通过视觉解读的部分,而人物语言则是通过听觉理解的部分。
电影艺术和电视艺术的共同载体视听语言是没有本质的分别的。
电影与电视剧,无论是画面语言还是人物语言,他们都是通过记录与表现人物特征或者通过记录故事情节的方式向人们传播一些思想与情感,通过视听语言达到和受众产生共鸣的效果。
从这个角度来讲,电影艺术与电视艺术在本质上是没有区别的。
我做了一个随机调查，问及他们对电影和电视的看法，部分人都说电视只在家里等固定的地方观看，而电影在剧院，电影院里面观看，拥有巨大的银幕，一流的音响设备，加上周围的观影氛围，是电视无法比拟的。
随着3D电影的兴起和广泛流行，电视的技术改革也迎来了高峰，基于等离子或者液晶技术为基础的平板电视生产成本越来越低，3D效果的影片已经可以在电视上进行播放,高清晰度的电影同样可以在电视上进行播放。
在影视艺术百花争艳的现代社会，我个人觉得电影的艺术层面更值得研究，而电视的娱乐性也是它的特色之一。
电视与电影都时时刻刻丰富了我们的生活，让我们为艺术喝彩！。
电影和电视的利弊
随着国家经济的发展，人民生活水平的不断提高，看电视、电影已然成为现代人休闲生活中不可或缺的一部分，接下来我们将一起来探讨一下有关电影和电视的利弊这一话题，在此之前，我们可以先了解一下电影和电视的相关知识：长期以来，尤其是在中国，电影和电视一直被作为“影视艺术”并列提出，甚至认为，电影和电视因为同属产生于现代科学技术中的第三信息载体电磁波，因而是同一类艺术——“影视同一”，同属第七艺术。
就电影电视而言，相并列的意义在于关注的是电影与电视的共性，确切地说，是电影与电视剧的共性，即将电视当作是“延伸”的电影看待，在一定意义上，把电视的荧幕当作是“家庭化”的银幕，是高科技化的“家庭影院”。
其实，电影与电视之间虽有相同之处，但其间也存在着很多的差别：1、概念和性质不同电影20世纪诞生的一种艺术类别。
以现代科技为手段，以画面与声音为媒介，在运动着的时间和空间里创造银幕形象，反映和表现现实生活和思想感情的一种艺术。
一般而言，电影是一种综合了艺术和科技的综合性艺术，电影还是多种艺术元素的综合。
不仅如此，电影还是一种由纯视觉艺术发展而成的视听艺术。
蒙太奇是电影最基本最独特的艺术表现方法。
电影的蒙术奇，除了镜头内部、镜头与镜头之间的组合关系外，还包括画面与音响、音响与音响之间的组合关系，由此形成各个有组织的片段、场面，直至一部完整的影片。
电影还可称为时空艺术，它兼有时间艺术和空间艺术的性质，能将各种形式的时空组合直接诉诸观众的视觉和听觉，再现物质世界的时间、空间关系。
银幕上的世界是一个特殊的时空复合体。
电影是各类艺术人员集体智慧的结晶，导演是影片摄制的中心，他必须以电影文学剧本为基础，进行全面设计、总体构思，充分调动各个艺术和技术门类的创造性，共同完成影片创作。
电视剧一种专为在电视机荧屏上播映的演剧形式。
它兼容电影、戏剧、文学、音乐、舞蹈、绘画、造型艺术等诸因素，是一门综合性很强的艺术。
电视剧是一种适应电视广播特点、融合舞台和电影艺术的表现方法而形成的艺术样式。
影视史中的电视与电影关系研究
影视史中的电视与电影关系研究电视与电影作为两个不同的媒体形式，它们之间的关系一直备受学者和观众的关注。
本文将从不同角度探讨影视史中的电视与电影关系，并分析其相互影响和发展演变。
首先，我们可以从技术角度来考察电视与电影之间的关系。
电视和电影在技术上存在着相似之处，比如都需要相机来进行拍摄，都需要制作团队来完成制作，都需要投影或播放器来进行播放。
然而，电影相对于电视来说，具有更高的制作标准和更广阔的银幕空间，这也是电影可以呈现更多视觉效果和更丰富情节的原因之一。
而电视则更注重节目的持续性，采用集数多、时间长的方式来逐步展开故事情节。
其次，我们可以从内容角度来探讨电视与电影之间的关系。
在影视史的早期阶段，电影被视为大众娱乐的主要形式，电视还没有普及。
然而随着电视的普及，电视节目开始涵盖了电影的元素，比如电视剧、电视电影等。
而电影也开始运用电视的一些元素，比如制作系列电影或续集来延续故事情节。
两者的内容交叉融合，使得观众在不同的媒体中获得更多元化的娱乐选择。
第三，我们可以从市场角度来观察电视与电影之间的关系。
电视和电影在商业运作模式上存在较大的差异。
电视更多依靠广告和赞助商的支持来获取收入，而电影则主要通过票房和发行权益分成来实现盈利。
然而，随着互联网和流媒体技术的发展，电视和电影在市场上开始趋同。
例如，许多电影公司开始与流媒体平台合作，将电影作品上线，进一步拓展了观众的观影渠道。
同时，有线电视和卫星电视也开始播放电影，提供更多影片选择给用户。
这些趋势使得电视与电影之间的市场界限变得模糊，互为补充。
此外，电视与电影之间的关系还体现在创作者的交流和启发上。
电视和电影的制作团队都可以互相学习和借鉴对方的经验和技术，以提升自己的创作水平。
电视可以学习电影的叙事方式和剧情设计，将更多的电影元素引入电视节目中。
而电影则可以从电视剧中汲取人物刻画和情节延伸的灵感，为电影作品带来更深入的情感体验。
总之，影视史中的电视与电影关系对我们理解和研究影视文化具有重要意义。
影视学课程学习总结电影与电视的艺术表达探索影视文化
影视学课程学习总结电影与电视的艺术表达探索影视文化影视学课程学习总结：电影与电视的艺术表达——探索影视文化影视学课程的学习使我对电影与电视的艺术表达有了更深入的理解，也让我对影视文化有了新的探索。
在这门课程中，我学到了许多关于影视艺术的知识和技巧，让我对这个行业有了更全面的认识。
以下将对我在影视学课程中学到的知识和体会作一总结。
首先，在学习影视课程时，我了解到电影与电视是两种不同的艺术表达形式。
电影作为一种有限的艺术形式，通过画面、剧情、音效等多种元素进行艺术创作。
而电视作为一种连续性的媒介，更注重故事的延续性和观众的长期吸引力。
通过了解这些差异，我学会了如何在电影和电视中运用不同的艺术手法，以实现更好的表达效果。
其次，学习影视学课程也让我更加了解了电影与电视在文化传播中的重要性。
作为一种全球化的娱乐形式，电影与电视具有非凡的影响力。
通过影视作品，人们可以了解不同国家和地区的文化，促进文化交流和理解。
举个例子，好莱坞电影的大片制作和宏大的故事，让世界各地的观众都能感受到美国文化的独特魅力。
而日本动漫和韩国电视剧的走红，也让全球观众对于东方文化产生了浓厚的兴趣。
通过学习影视学课程，我体会到了电影与电视在文化传播中扮演的重要角色。
影视学课程还让我深入了解了电影与电视的创作过程。
从剧本创作到拍摄，再到后期制作，每个环节都需要精心策划和设计。
通过实践性的课程项目，我学会了如何撰写剧本、进行拍摄、进行剪辑等技巧，这些技能对于未来从事电影和电视行业都十分重要。
此外，学习影视学课程还让我认识到影视艺术的多样性。
不同类型的电影和电视作品代表了不同的风格和表达方式。
例如，纪录片以真实记录和观察为特点，能够揭示真相、传递信息；而喜剧片则以幽默的手法让观众放松心情；科幻片则通过虚构的故事情节，开拓人们的想象力。
学习影视学课程让我了解到了这些不同类型的影视作品之间的差异和共同点，并在实践中学会了如何根据不同类型的作品进行创作。
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电视与电影的关联
这是一个看似简单，实际上很复杂的问题，现在的影视节目就像商品一样琳琅满目，它们当中有文化精华，也充斥这相当一部分的文化糟粕。
不管是电视还是电影，单从艺术层面来讲，就已经有很多的艺术派学者一直在研究这个课题，从我的数字媒体专业方向出发，加上通过网上的搜索学习，我总结出以下几点。
1895年12月28日,法国鲁米艾尔兄弟在巴黎卡普辛路14号咖啡馆放映成功之后,电影诞生了。
1924年,英国人贝尔德发明了最原始的电视机,用电传输了图像。
二者之间相差了29年的时间。
电视的艺术表现形态是基于电影的艺术表现形态基础上发展出来的,因此说二者是同一门艺术的不同发展阶段。
从技术诞生的先后顺序角度来说,电影是影视艺术的低级阶段,电视是影视艺术的高级阶段。
影视画面语言的联系。
影视语言由画面语言与人物语言(人物对白,独白,旁白)两部分组成。
画面语言是影视作品受众通过视觉解读的部分,而人物语言则是通过听觉理解的部分。
电影艺术和电视艺术的共同载体视听语言是没有本质的分别的。
电影与电视剧,无论是画面语言还是人物语言,他们都
是通过记录与表现人物特征或者通过记录故事情节的方式向人们传播一些思想与情感,通过视听语言达到和受众产生共鸣的效果。
从这个角度来讲,电影艺术与电视艺术在本质上是没有区别的。
我做了一个随机调查，问及他们对电影和电视的看法，部分人都说电视只在家里等固定的地方观看，而电影在剧院，电影院里面观看，拥有巨大的银幕，一流的音响设备，加上周围的观影氛围，是电视无法比拟的。
随着3D电影的兴起和广泛流行，电视的技术改革也迎来了高峰，基于等离子或者液晶技术为基础的平板电视生产成本越来越低，3D 效果的影片已经可以在电视上进行播放,高清晰度的电影同样可以在电视上进行播放。
在影视艺术百花争艳的现代社会，我个人觉得电影的艺术层面更值得研究，而电视的娱乐性也是它的特色之一。
电视与电影都时时刻刻丰富了我们的生活，让我们为艺术喝彩！。