认识你自己

认识你自己

——哈姆雷特的悲剧意义

冷和平

西方有这么一种人，他人的一部作品出名了，便急乎乎的为这部名作来个续集，好则好矣，解了看客之渴，怕就怕是狗尾续貂，让人骨鲠在喉。如《廊桥遗梦》之续，着实的毁了罗伯特·金凯在读者心目中的形象。早些时候，《飘》也有过续集，叫《斯佳丽》的，委实没几分印象。倒有一部续作，叫《哈姆雷特前传》的，颇有看看的必要。

写这本书的作者是美国作家厄普代克，书中，对老哈姆雷特怎样僭越王位，而在他死后，皇后为何迅速改嫁与克劳迪斯都有详细的交代，这倒解了《哈姆雷特》的许多未解之谜。

中国元代有个叫关汉卿的，被称为元曲四大家之首，写过不少的作品，可惜，流传下来的不多。《窦娥冤》是他的代表作了，老辈人大都听过或看过这部作品。“六月飞雪”的典故就出于《窦娥冤》的第三折，“你道是暑气暄，不是那下雪天，岂不闻飞霜六月因邹衍。”那“血溅白练，六月飞雪，三年大旱”说的便是一场窦娥奇冤。实际上，这部作品和《哈姆雷特》颇有几分雷同，都有报仇的主题，有谴责改嫁的情节，有冤屈的亡魂，还有误杀他人的错中错。

有了关汉卿，中国从此便有了悲剧。

关汉卿要比莎士比亚大许多，写下的剧本也比莎士比亚多30个。窦娥有句话说“地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！”和哈姆雷特说的“丹麦是所监狱，世界是所大监狱”如出一辙，窦娥的这种诅咒天地的控诉力量不减哈姆雷特诅咒自己的国家，但窦娥喊出的此话却比哈姆雷特的整整早了300年。

关汉卿的悲剧冲突倾向于节制、折中和调和，结局总是个大团圆，符合国人的文化精神，自此以后，悲剧作家们便团圆到底而一发不可收拾。而莎士比亚却一悲到底，基调是严峻、深邃的，主题是死亡。难怪连鲁迅先生都说“中国人底心理是很喜欢团圆的，……所以凡是历史上不团圆的，在小说里往往给他团圆；没有报应的，给他报应，互相欺骗。”在对人类心理品质的探讨和表现出的巨大震撼力上，两者差异较大。

莎士比亚的悲剧受古希腊悲剧影响很多。古希腊悲剧中有个俄狄浦斯（杀父娶母）的故事，这个形象的出现宣告了欧洲古典文学中命运悲剧的诞生。俄狄浦斯不是与自然力量相抗衡，也不是与邪恶势力作斗争，而是凭自己的意志和勇气与不可知的命运较量，在拷问自我的过程中对自己的罪过追究和惩罚。这一形象改写了希腊人的英雄观念，而且使古希腊“认识你自己”的哲学命题在西方文学中得到形象化的演绎和延伸。

从命运悲剧到性格悲剧，莎士比亚的转换让哈姆雷特的形象有了一千个成功的理由：挑战命运、追问自我。命运和哈姆雷特开了个残酷的玩笑，父王暴死，母亲改嫁，“人世间的一切在我看来是多么可厌、陈腐、乏味而无聊！哼！哼！那是一个荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草。”叔父克劳迪斯篡夺了皇位，并暗地里要除掉自己，女友奥菲利亚神经失常，溺水而亡，未来的岳父又被自己误杀，悲痛和郁闷使年轻王子昔日惯有的快乐荡然无存，只有无数个悲哀的日子。“痛哭转瞬早变成了狂欢，世界也会有毁灭的一天……意志命运往往背道而驰，决心到最后会全部推倒，事实的结果总难符预料。”莎士比亚把哈姆雷特置于“天命”的罗网中，让他在劫难逃。另一方面，作者又把哈姆雷特作为人类意志的代表去和不可逆转的命运抗衡，让人类意志与命运处于一种绝对的矛盾之中，从而产生震撼人心的艺术效果。

《哈姆雷特》中有一句经典台词“To be or not to be，that’s a question”，是莎士比亚命题中对人性的自我拷问和对生命意义的质疑，译者如斯。

朱生豪：生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题。

梁实秋：死后是存在，还是不存在，这是问题。

卞之琳：活下去还是不活，这是问题。

许国璋：是生，是死，这是问题。

王佐良：生或死，这就是问题所在。

方平：活着好，还是死了好，这是个难题啊。

孙大雨：是生存还是消亡，问题的所在。

……

这样的一种天问，分明是哲学角度上“认识你自己”的精神呼吁！这种呼吁一反莎士比亚早期作品中男女主角与外部力量发生尖锐冲突的模式，转而向内心

冲突阶段的重新架构。

在某种程度上来说，哈姆雷特的悲剧交织着人们的情感取向和思辨的哲学蕴含，尽管命运的掌控是他无法逃脱的囚笼，可是渺小的生命反抗命运的坚韧彰显了人类无坚不摧的伟大。哈姆雷特认为他所面对的现实以及他本人承担的扭转乾坤的责任是天命使然，但同时，他又为此忧郁烦躁，他发誓报仇说：“这是一个颠倒混乱的时代，唉，倒霉的我却要负起重整乾坤的责任！”“重整乾坤”已不是复个人之仇，而是由个人之仇推及到人类社会的某种秩序。

他努力地从感情的激流中跳出来，恢复理智，决定行动：“从这一刻起，让我屏除一切的疑虑妄念，把流血的思想充满在我的脑际！”他的行动，相对于他“重整乾坤”的责任来说，其实远不是能完全彻底解决问题的选择，但毕竟是一种选择。因为就责任来说，并没有一种最佳选择。所以哈姆雷特的意义，就在于他的对人生和社会问题的思考，而这种思考是西方文学关于“人”的思考母题链条中的重要一环，是莎士比亚对文艺复兴时代人文主义思想体系的发展和超越。

实际上，哈姆雷特的延宕和忧郁的性格都是通过他的独白表现出来的。在莎士比亚的37部剧作中，有台词的人物是1227个，而台词最多的就是哈姆雷特，其心理独白有8段之多。

有人说，哈姆雷特是道德高尚的人，但不是英雄；是思想家和战胜意志软弱的优秀人物代表，但又是个人主义者和毫无性格可言的传声筒。不管人们如何评价，哈姆雷特就是这一个。

奥赛罗的忌妒、麦克白的野心、李尔王的父爱、哈姆莱特的复仇，都让莎士比亚在黑色的祭奠中完成了悲剧意义的最高界定。人们在莎士比亚的作品中，明白了什么是天命、什么是苦难，什么是抗争，什么是柔顺。或许人们在莎士比亚的作品中读到的是处于惊奇和迷惑状态中一种积极进取的充沛精神，是苦难人生步履维艰的跋涉，是坚韧和执着的信念所引发的顽强。

从古希腊的俄狄浦斯、美狄亚，到窦娥、哈姆雷特，生命都是一种无法选择的更替，人们从这群悲剧人物的身上感悟到的不仅是意志与天命的外在冲突，还有坚强与软弱、果敢与犹豫、清醒与困惑的反复，更有人类认识自我的突破与警醒。《哈姆雷特》作品的伟大就在于它以震撼人心的艺术表现力描绘了哈姆雷特在命运之神与内心挣扎之间的超乎寻常的悲壮决斗、生死搏杀。