爱莲说原文书法作品
爱莲说原文及翻译,爱莲说赏析
爱莲说原文及翻译，爱莲说赏析爱莲说原文作者：周敦颐〔宋代〕水陆草木之花，可爱者甚蕃。
晋陶渊明独爱菊。
自李唐来，世人甚爱牡丹。
予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。
(甚爱一作：盛爱)予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。
噫！菊之爱，陶后鲜有闻。
莲之爱，同予者何人？牡丹之爱，宜乎众矣。
爱莲说创作背景据清邓显鹤《周子全书》《年谱》记载：“八年癸卯。
先生四十七，正月七日，行县至于都，邀余杭钱建侯（拓）、四明沈希颜游岩题石，并有诗刻石。
五月，作《爱莲说》，沈希颜书，五抟篆额。
钱拓上石，即十五日事也。
”先生四十七，即嘉祐八年（1063）。
《赣州府志》记有爱莲书院，云：“爱莲书院在城北，其地原为督学试院，有周茂叔莲池遗迹。
”又有爱莲亭条目：“濂溪书院旧在东北玉虚观左······”这些记载充分证明，北宋嘉祐六年（1061）至治平元年（1064）周敦颐任虔州通判时，已建莲池，并于嘉祐八年五月在此地已挥笔题写《爱莲说》。
爱莲说译文及注释译文水上、陆地上各种草本木本的花，值得喜爱的非常多。
晋代的陶渊明只喜爱菊花。
从李氏唐朝以来，世上的人十分喜爱牡丹。
而我唯独喜爱莲花从淤泥中长出却不被污染，经过清水的洗涤却不显得妖艳。
它的茎内空外直，不生蔓不长枝，香气远播更加清香，笔直洁净地立在水中。
人们只能远远地观赏而不能靠近赏玩它啊。
我认为菊花，是花中的隐士；牡丹，是花中的富贵者；莲花，是花中品德高尚的君子。
唉！对于菊花的喜爱，陶渊明以后就很少听到了。
对于莲花的喜爱，像我一样的还有什么人呢？对于牡丹的喜爱，当然就很多人了！注释甚：很，十分。
说：一种议论文的文体，可以直接说明事物或论述道理，也可以借人、借事或借物的记载来论述道理。
之：的。
可爱：值得怜爱。
者：花。
甚：很，非常。
蕃：多。
自：自从。
爱莲说硬笔书法作品欣赏
爱莲说硬笔书法作品欣赏爱莲说硬笔书法作品欣赏：爱莲说硬笔书法作品欣赏1爱莲说硬笔书法作品欣赏2爱莲说硬笔书法作品欣赏3书法的神采意味：神采本指人面部的神气和光采。
书法中的神采是指点画线条及其结构组合中透出的精神、格调、气质、情趣和意味的统称。
“神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。
说明神采高于“形质”(点画线条及其结构布局的形态和外观)，形质是神采赖以存在的前提和基础;因此，书法艺术神采的实质是点画线条及其空间组合的总体和谐。
追求神采，抒写性灵始终是书法家孜孜以求的最高境界。
书法中神采的获得，一方面依赖于创作技巧的精熟，这是前提和基础;另一方面，只有创作心态恬淡自如，创作中心手双畅，物我两忘，才能写出真情至性，融进自己的知识修养和审美趣味。
书法欣赏的方法：书法欣赏同其他艺术欣赏一致，需要遵循人类认识活动的一般规律。
由于书法艺术的特殊性，又使书法欣赏在方法上表现出独特性。
一般地说，我们可以从以下几个方面进行。
从整体到局部，再由局部到整体。
书法欣赏时，应首先统观全局，对其表现手法和艺术风格有一个大概的印象。
进而注意用笔、结字、章法、墨韵等局部是否法意兼备，生动活泼。
局部欣赏完毕后，再退立远处统观全局，校正首次观赏获得的“大概印象”，重新从理性的高度予以把握。
注意艺术表现手法与艺术风格是否协调一致，作品何处精采、何处尚有不足，从宏观和微观充分地进行赏析。
把静止的形象还原为运动的过程，展开联想。
书法作品作为创作结果是相对静止不动的。
欣赏时应随作者的创作过程，采用“移动视线”的方法，依作品的前后(语言、时间)顺序，想象作者创作过程中用笔的节奏、力度以及作者感情的不同变化，将静止的形象还原为运动的过程。
也就是摹拟作者的创作过程，正确把握作者的创作意图、情感变化等。
从书法形象到具体形象，展开联想，正确领会作品意境。
在书法欣赏过程中，应充分展开联想，将书法形象与现实生活中相类似的事物进行比较，使书法形象具体化。
2024年爱莲说原文、翻译及赏析
2024年爱莲说原文、翻译及赏析2024年爱莲说原文、翻译及赏析1《爱莲说》出自古文观止。
其诗文如下：【前言】《爱莲说》是北宋理学家周敦颐创做的一篇散文。
这篇__通过对莲的形象和品质的描写，歌颂了莲花坚贞的品格，从而也表现了作者洁身自爱的高洁人格和洒落的胸襟。
【原文】水陆草木之花，可爱者甚蕃。
晋陶渊明独爱菊。
自李唐来，世人甚爱牡丹。
予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。
予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。
噫！菊之爱，陶后鲜有闻。
莲之爱，同予者何人？牡丹之爱，宜乎众矣！【注释】可：值得。
蕃：多。
晋陶渊明独爱菊：晋朝陶渊明只喜爱菊花。
予（yú）：我。
之：助词，用于主谓之间，取消句子独立性，无实际意义。
淤泥：河沟或池塘里积存的污泥。
染：沾染污秽。
濯（zhuó）：洗涤。
清涟（lián）：水清而有微波，这里指清水。
妖：妖艳。
美丽而不端庄中通外直：（它的茎）内空外直。
通，空。
直，挺立。
不蔓（wàn）不枝：不生枝蔓，不长枝节。
蔓，名词用作动词，生枝蔓。
枝，名词用作动词，长枝节。
香远益清：香气远播，更加显得清芬。
远，名词作动词，遥远，空间距离大。
益，更，更加。
亭亭净植：笔直地洁净地立在那里。
亭亭，耸立的样子。
植，“植”通“直”，立。
可：只能。
亵（xiè）：亲近而不庄重。
玩：玩弄。
焉：助词。
谓：认为。
隐逸者：指隐居的人。
在封建社会里，有些人不愿意跟统治者同流合污，就隐居避世。
君子：指品德高尚的人。
噫：感叹词，相当于“啊”。
菊之爱：对于菊花的喜爱。
之，的。
一说为“宾语提前的标志”。
下文“莲之爱”、“牡丹之爱”同。
鲜（xiǎn）：少。
闻：听说。
同予者何人：像我一样（喜爱莲花的）还有什么人呢？宜乎众矣：（喜爱牡丹的）人应该是很多了。
宜乎，当然。
宜，应当。
众，多。
[2-3]【翻译】水上，陆地上的各种花草树木，值得喜爱的非常多。
周敦颐《爱莲说》创作说明
周敦颐《爱莲说》创作说明作者：兰青来源：《文艺生活·下旬刊》2016年第12期摘要：中国书法历史悠久，是中国的国粹。
本来毛笔字只是一种记录事件的方式，久而久之有一些学者以研究书法理论为爱好，形成了书法艺术。
它的博大精深为后人所敬仰。
书法是中华民族艺术宝库中一颗璀灿夺目的明珠。
几千年来，无数文人学士为它的繁荣倾注了大量的心血，历史地形成了一支庞大的书法队伍，留下了丰富的书法论著和被称为墨宝的书法作品，这些艺术财富丰富了中国文化艺术的园地。
关键词：篆书；创作；爱莲说；吴让之中图分类号：I206.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）36-0006-01一、创作实践过程与体会篆书创作我采用了吴让之各个时期的篆书对北宋文学家周敦颐的《爱莲说》进行创作。
吴让之是清代以为杰出的书法篆刻家，用笔浑融清健，圆润生动，形体修长秀美，委婉流畅，婀娜多姿，十分秀丽。
尤为可赞的是，其用笔裹而藏之，然能润畅生动，不拘陈法，字体上紧下松，上重下轻，篆法方圆互参，体式展蹙修长，有“吴带当风”之妙。
而《吴均帖》的风格是明显的。
有轻重，则有粗细；有快慢，则有枯润。
《吴均帖》中的诸多笔画，并不是一律的圆润的中锋线条，而是与各种枯笔、侧锋相融于一炉的。
其枯笔的枯燥面又是随笔身的中正、左右而或中或左或右的安排，这种枯燥面在笔画面上的左、中、右发毫，使空灵的线条更增凝练、朴厚。
基于此，这种强烈反差的用笔，其执笔是不可能“中正不侧”的了，而是要有所欹侧，真正发挥出掌虚的功能，这正是吴让之在篆书用笔上的活用，即其艺术创造的一面。
因为以前对篆书没有太多的接触，所以这个创作起来是有一定难度的。
第一是因为没背过篆字，能默写出来的篆字屈指可数，而这幅作品有一百多个字，需要一一去查字典，然后把篆书写法写在纸上，然后再进行练习；第二是因为之前很少写篆书，所以线条质量上不去。
所以我就把第一幅作品创作完之后，抓紧一切时间练习篆书，练习线条和结构。
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书法落款知识：
一、称谓长辈：吾师、学长、道长、先生、女士
平辈或小一辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄(弟)、仁兄(弟)、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家。
关系较亲密：学(仁弟)、吾(兄)弟。
老师对学生：学(仁弟)、学(仁)棣、贤契、贤弟。
同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席。
二、上款客套词或敬词
雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、请正、指正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩。
三、下款客套词或敬词
书法题款用：敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆。
篆刻边款用：刻作、记、制、治石、篆刻。
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同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席。
二、上款客套词或敬词
雅属、雅赏、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、请正、指正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩。
三、下款客套词或敬词
书法题款用：敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、
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王家宾楷、行书版本《爱莲说》，附多版本临摹范字，珍藏整理
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理
爱莲说
【作者】周敦颐【朝代】宋
水陆草木之花，可爱者甚蕃。
晋陶渊明独爱菊。
自李唐来，世人甚爱牡丹。
予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。
予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。
噫！菊之爱，陶后鲜有闻。
莲之爱，同予者何人？牡丹之爱，宜乎众矣！
王家宾楷、行书版本《爱莲说》欣赏：
纸张186*69cm，字格8.4cm
附田英章、赵孟頫等多版本《爱莲说》临摹范字，欣赏、学习、珍藏：
《爱莲说》译文：
水上、陆地上各种草本木本的花，值得喜爱的非常多。
晋代的陶
渊明唯独喜爱菊花。
从李氏唐朝以来，世人大多喜爱牡丹。
我唯独喜爱莲花从积存的淤泥中长出却不被污染，经过清水的洗涤却不显得妖艳。
（它的茎）中间贯通外形挺直，不生蔓，也不长枝。
香气传播更加清香，笔直洁净地竖立在水中。
（人们）可以远远地观赏（莲），而不可轻易地玩弄它啊。
我认为菊花，是花中的隐士；牡丹，是花中的富贵者；莲花，是花中的君子。
唉！对于菊花的喜爱，在陶渊明以后很少听到了。
对于莲花的喜爱，和我一样的还有谁？（对于）牡丹的喜爱，人数当然就很多了!。
《爱莲说》原文及欣赏
《爱莲说》原文及欣赏《爱莲说》是北宋散文家周敦颐的代表作。
作者托物言志,表达了不慕名利,洁身自好的生活态度,下面就是小编跟大家分享一篇《爱莲说》原文及欣赏，欢迎大家阅读！《爱莲说》原文水陆草木之花，可爱者甚蕃。
晋陶渊明独爱菊。
自李唐来，世人甚爱牡丹。
予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。
(甚爱一作：盛爱)予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。
噫！菊之爱，陶后鲜有闻。
莲之爱，同予者何人牡丹之爱，宜乎众矣。
《爱莲说》翻译/译文水上，陆地上的各种花草树木，值得喜爱的非常多。
晋朝陶渊明唯独喜爱菊花。
从唐朝以来世间的人们非常喜爱牡丹。
我唯独喜爱莲花，它从淤泥中长出来，却不沾染污秽，在清水里洗涤过但是不显得妖媚，它的茎中间贯通，外形挺直，不生枝蔓，不长枝节，香气远播，更加清香，笔直地洁净地立在那里，可以远远地观赏但是不能玩弄它。
我认为，菊花是花中的隐士；牡丹，是花中的富贵者；莲花，是花中的君子。
唉！对于菊花的喜爱，在陶渊明以后很少听到了。
对于莲花的喜爱，和我一样的还有谁对于牡丹的喜爱，当然有很多人了。
《爱莲说》注释可：值得。
蕃：通“繁”，多。
晋陶渊明独爱菊：晋朝陶渊明只喜爱菊花。
陶渊明（365—427），一名潜，字元亮，自称五柳先生，世称靖节先生，东晋浔阳柴桑（现江西省九江县）人，东晋著名诗人。
是著名的隐士。
他独爱菊花，常在诗里咏菊，如《饮酒》诗里的“采菊东篱下，悠然见南山”，向来称为名句。
独，只，唯独。
自李唐来，世人盛爱牡丹：从唐朝以来，人们很爱牡丹。
唐人爱牡丹，古书里有不少记载，如唐朝李肇的《唐国史补》里说：“京城贵游，尚牡丹……每春暮，车马若狂……种以求利，一本有直数万者。
”李唐，指唐朝。
唐朝的皇帝姓李，所以称为“李唐”。
世人，社会上的一般人。
自，（自）从。
盛，很，十分，一作“甚”。
予（yú）：我。
之：助词，用于主谓之间，取消句子独立性，无实际意义。
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爱莲说是周敦颐创作的一首代表词作，这首词有非常高的文学地位。
现如今，爱莲说的楷书作品受到许多人的欣赏与喜爱。
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爱莲说经典的楷书硬笔书法作品
说：一种议论文的文体，可以直接说明事物或论述道理，也可以借人、借事或借物的记载来论述道理。
“说”是古代用以记叙、议论或说明等方式来阐述事理的文体，大多是借事物或一种现象来抒发作者的感想，写法上不拘一格，行文崇尚自由活泼，波澜起伏，篇幅一般长短不定，跟现代杂文颇为相似。
它可以直接说明事物，阐述事理，也可以托物寓意，借物抒情。
爱莲说好看的楷书硬笔书法图片
晋陶渊明独爱菊：晋朝陶渊明只喜爱菊花。
陶渊明(365-427)，一名潜，字元亮，自称五柳先生，世称靖节先生(死后谥靖节)，是著名的隐士。
陶渊明独爱菊花，常在诗里咏菊，如《饮酒》诗里的“采菊东篱下，悠然见南山”，向来称为名句。
爱莲说的作品结构
可以概括为：一条线索，两个陪衬，三种类型。
作者以(莲)作为线索把全文连缀成篇;而两个陪衬是指用(牡丹)和(菊花)作为“莲”的旁衬和反衬;三种类型，即以写三种花来写三种人：(洁身自爱的高洁人格和洒落的胸襟的君子)，(追求富贵的人)，(洁身自好不与世俗同流合污的隐士 )。
部编版七年级语文下册第四单元《爱莲说》原文及翻译
如果没有您爱的滋润，怎么会绽放那么多美好的灵魂之花！
K12 教育七年级语文下册第四单元
李唐：指唐朝。唐朝皇帝姓李所以称为“李唐”。 通：空。 直：挺立。 中通外直：（它的茎）内空外直。 不蔓(màn)不枝：不生枝蔓，不长枝节。 蔓：名词用作动词，生枝蔓。 枝：名词用作动词，长枝节。 香远益清：香气远播，更加显得清芬。 远：遥远，空间距离大， 远播，远远的传送出去。 益：更，更加。 亭亭净植：笔直地洁净地立在那里。亭亭：耸立的样子。植：“植”通“直”，立。 近：靠近，走近（形容词）。 可：只能。 亵(xiè)：亲近而不庄重。 玩:玩弄。 谓：认为。 隐逸者：指隐居的人。在封建社会里，有些人不愿意跟统治者同流合污，就隐居避世; 君子：指品德高尚的人。 者：……的人或物。随着前面的名词而变化，例如：“有黄鹤楼者”中的者意思就是…… 建筑 噫:感叹词,相当于现在的'啊'。 菊之爱：对于菊花的喜爱。之：语气助词，的。（一说为“宾语提前的标志”） 鲜(xiǎn)：少。 闻：听说。 同予者何人：像我一样的还有什么人呢？ 宜乎众矣：（爱牡丹的）人应该是很多了。宜乎：当然。宜：应当。众：多。 异义词 （亭亭净植）植： 古义：立 今义：种植
K12 教育七年级语文下册第四单元
《爱莲说》原文及翻译
水陆草木之花，可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊。自李唐来，世人盛爱牡丹。予独爱莲之 出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可 亵玩焉。
予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。噫！菊之爱，陶后 鲜有闻；莲之爱，同予者何人? 牡之爱，宜乎众矣。
注释 晋陶渊明独爱菊：晋朝陶渊明只喜爱菊花。陶渊明(365-427)，一名潜，字元亮，自称 五柳先生，世称靖节先生，东晋浔阳柴桑(现在江西省九江县)人，东晋著名人。是著名的隐 士。他独爱菊花，常在诗里咏菊，如《饮酒》诗里的“采菊东篱下，悠然见南山”，向来称 为名句。 自李唐来，世人甚爱牡丹：从唐朝以来，人们很爱牡丹。李唐，指唐朝。唐朝的皇帝姓 李，所以称为“李唐”。世人，社会上的一般人。唐人爱牡丹，古书里有不少记载，如唐朝 李肇的《唐国史补》里说：“京城贵游，尚牡丹……每春暮，车马若狂……种以求利，一本 (一株)有直(同“值”)数万(指钱)者。”盛：特别，十分。甚：很，十分。 之：的。 可：值得。 者：花。 蕃：通“繁”多 独：只，唯独。 自：自从。 予（yú）:我。 之：助词，用于主谓之间，取消句子独立性，无实际意义。 淤泥：河沟或池塘里积存的污泥。 染：沾染。 濯（zhuó）：洗涤。 清涟（lián）：水清而有微波，这里指清水。 妖：妖艳。 焉：声词，相当于现在的“啊”。
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书法的审美标准：
南朝书家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。
这里，强调以形写神，形神兼备。
一般地说，“形”包括点画线条以及由此而产生的书法空间结构;“神”主要指书法的神采意味。
书法的点画线条具有无限的表现力，它本身抽象，所构成的书法形象也无所确指，却要把全部美的特质包容其中。
这样，对书法的点画线条就提出了特殊的要求。
要求具有力量感、节奏感和立体感。
力量感
点画线条的力量感是线条美的要素之一。
它是一种比喻，指点画线条在人心中唤起的力的感觉。
早在汉代，蔡邕《九势》就对点画线条作出了专门的研究，指出“藏头护尾，力在字中”，“令笔心常在点画中行”，“点画势尽，力收之”。
要求点画要深藏圭角，有往必收，有始有终，便于展示力度。
需要注意的是，我们强调藏头护尾，不露圭角，并不是说可以忽略中间行笔。
中间行笔必
须取涩势中锋，以使点画线条浑圆淳和，温而不柔，力含其中。
但是，点画线条的起止并非都是深藏圭角不露锋芒的(大篆、小篆均须藏锋)。
书法中往往根据需要藏露结合，尤其在行草书中，千变万化。
欣赏时，既要注意起止的承接和呼应，又要注意中段是否浮滑轻薄。
节奏感
节奏本指音乐中音符有规律的高低、强弱、长短的变化。
书法由于在创作过程中运笔用力大小以及速度快慢不同，产生了轻重、粗细、长短、大小等不同形态的有规律的交替变化，使书法的点画线条产生了节奏。
汉字的笔画长短、大小不等，更加强了书法中点画线条的节奏感。
一般而言，静态的书体(如篆书、隶书、楷书)节奏感较弱，动态的书体(行书、草书)节奏感较强，变化也较为丰富。
立体感
立体感是中锋用笔的结果。
中锋写出的笔画，“映日视之，画之中心，有一缕浓墨，正当其中，至于折处，亦当中无有偏侧。
”这样，点画线条才能饱满圆实，浑厚圆润。
因而，中锋用笔历来很受重视。
但是，我们不能发现，在书法创作中侧锋用笔也随处可见。
除小篆以外，其他书体都离不开侧锋。
尤其是在行草书中，侧锋作为中锋的补充和陪衬，更是随处可见。