歌唱声音的艺术表现

歌唱声音的艺术表现
作者：王桂平
来源：《电影评介》2009年第05期
[摘要]在歌唱中，不同的歌曲内容、风格和情绪，采用不同的歌唱声音来表现，歌唱声音的变化、调节、掌握、运用，对声乐作品思想情感的表达有着直接的影响。

[关键词] 歌唱声音运用艺术表现
在影视剧中，主题歌、插曲都是必不可少的。

它与影视剧内容保持一致。

它会推动剧情的发展，发挥其补充作用，甚至表达画面的未尽之意。

歌唱声音的表现起到了很重要的作用。

在艺术歌唱中，对任何一种思想情感的表达，都会以某种方式影响着嗓音，并改变嗓音生理方面的特征。

在不同感情的影响下，发声器官也在不断地变化着发声形式，而这种形式的变化。

必然在所发出的声音中留下痕迹，形成各种不同音色的声音来。

一、音色在艺术作品表现中的作用
音色是语言的重要组成部分，也是表达真情实感的不可缺少的条件。

在歌唱中，如果忽视情感所需要的声音音色的选择和运用，那么就难以保证声乐作品思想内容的准确表达。

恰当地运用音色，才能深刻表达出声乐作品潜在的感情内涵。

不同的音色代表和表现着不同的思想情感和意境，在艺术歌唱中应该遵循这一基本规律去进行艺术创造和表现。

若违背这一规律，，必然导致歌唱的失败。

不同思想情感的表现所需的不同声音音色，大体可以归纳为以下几种规律：
1、表达欢乐、兴奋和愉快的思想感情时，声音音色应富于光彩、明亮、生动而流畅的特点，歌唱者应富于朝气。

2、表达悲痛、绝望的思想感情时，应当运用开放的、令人感到惊心动魄的声音音色。

根据情感的需要，有时也可以加入哭泣的声音效果。

深刻的悲痛和内心的绝望有时也可以用低暗的声音有时来表达。

3、表达雄壮、威武的气概，多运用圆润、坚实、刚健、雄浑的声音音色。

这种声音要以宽厚的胸怀为基础，强调吐字和发声的力度。

歌唱声音富于金属般的色彩。

4、表达赞美、颂扬的思想感情，要运用圆润、通畅、舒展、明亮、集中的歌唱声音，并力求声音的优美、连贯。

5、表达欢快、热烈的思想情绪，就必须采用明亮、集中、富于弹性的声音色彩。

6、表现深情、纯朴的爱情歌曲，一般多用圆润、甜美、清脆、柔和的声音音色。

7、表达愤怒、诅咒、恫吓、严厉的情绪和内容时，应当用圆的嗓音，使它听上去粗硬而高傲。

8、表现宁静、抒情的歌曲时。

声音音色相对要暗一些，含蓄一些，保持柔和、优美、连贯的声音风格。

不同内容和风格的声音作品都包含有不同的情感和意境，需要运用不同的声音音色和风格去深刻表现它。

即使同一首声乐作品，由于不同演唱者的思想水平、文化修养、生活经历、艺术素养以及个人的审美观念、性格、爱好等方面的差异，也会使得对同一声乐作品的理解、感受和表达手法不尽相同，从而产生不同的艺术效果。

这是声乐艺术中的正常现象。

深入研究和理解声乐作品的内涵，掌握艺术的表现规律，深刻表达声乐作品的思想感情，是每一位演唱者都必须遵循的歌唱艺术原则。

二、歌唱声音的强弱控制与艺术表现
歌唱声音的强弱控制是表现声乐作品思想感情的重要手段，也是声乐艺术表现的重要内容。

歌唱声音的强弱不只是音量的大小。

更重要的是语气的强弱变化和感情的起伏转折。

对声音强弱的选择和运用没有一成不变的规律可循，必须依靠歌唱者对声乐作品思想感情内涵的理解和分析，灵活运用。

如表现激动、兴奋、强烈的感情，有时用较弱的声音来表现常常会比用较强的声音表达收到更加理想的效果。

强音和弱音之间必须相互依赖、互相衬托。

强音需要弱音的铺垫，弱音需要强音的陪衬。

强音弱音合理结合才能使声音的强弱对比更加鲜明。

如在一首歌曲中，某一需强音演唱的乐句之前，一般都有强音乐句相陪衬。

而一个需强音演唱的乐句之前，必然出现强音乐句相衬托。

这样声音的强弱变化和音乐的抑扬、跌宕，会使思想感情更加丰富，艺术形象更加鲜明。

对于强音的使用要有节制。

根据感情表现的需要，强要强到恰到好处。

脱离感情、失去控制的强音，必然导致喊叫的歌唱发声现象。

对于强音而言，也决不是从头到尾一样强。

一个延长的强音。

在开始将宇头吐出后，音量应适当收小一些，然后。

随着主要发响的母的伸展和感
情的发展。

逐渐将声音推强，并保持这种强音到结束。

如电影《海外赤子》插曲《我爱你中国》最后一音。

这种有变化、有控制的强音具有丰富的表现力。

对于弱音也必须有一个准确的理解。

弱音，虽然是较小音量的声音，但是，必须和强音一样依靠气息的控制，确保正确歌唱发声状态和共鸣状态的稳定。

如电影《海外赤子》插曲《思乡曲》用弱的声音演唱来表达思念、回归家乡的情绪。

声音音量虽小，但却含有丰富的共鸣、饱满的情绪和强烈的表现力。

强音和弱音除了音量大小不同外，其他都应该建立在共同的基础之上。

在声乐作品的艺术表现中，除了强音、弱音的运用和音量大小的控制之外，还有一个十分重要的内容，就是对于歌唱声音渐强、渐弱的控制、掌握和表现。

渐强和渐弱的艺术表现手法在声乐作品中不但经常运用，而且，渐强和渐弱的艺术表现力比单纯的强音和弱音更为丰富。

它能使声乐作品的思想感情的发展与转折合理、自然，又能够使不同艺术表现手法的结合和交换协调、统一。

渐强和渐弱。

不但是歌唱艺术表现的重要手段，而且是声乐作品思想感情发展和变化的纽带。

因此，可以说歌唱水平的高低、声乐作品思想感情表现的程度、以及艺术形象的塑造是否完整、鲜明，都与歌唱声音渐强、渐弱的控制和正确运用有着密切的关系。

在歌唱声音渐强渐弱的控制、掌握和运用中，渐强必然是从弱音开始逐渐发展到强音。

这个开始的弱音，必须以正确的发声和共鸣状态为基础，以吐宇准确、清晰为前提，以感情的需要为核心，随后逐渐推强。

不可单单理解为声音的加强和音量的扩大，而首先理解为感情的发展带来声音由弱到强的变化，这样的加强才会具有生命力和艺术表现力，含有丰富的感情内涵。

渐弱，必然是从强音开始逐渐变化到弱音。

这个开始的强音，同样应该建立在良好的发声和共鸣状态基础之上，以准确、清晰的吐字和坚定、饱满的声音为前提，以感情的表现为核心。

强音后面的逐渐变弱，也不可单单理解为声音的减弱和音量的缩小，而首先应该理解为感情的变化和转折带来声音由强到弱的变化。

这样的弱音才能更加深刻地表达声乐作品的感情内涵，是歌唱声音更具有艺术表现力。

如歌曲《送上我心头的思念》。

三、声音的刚柔与艺术表现
声音的刚柔，实际是指歌唱时吐字、发音的声音特点。

刚，则要求吐字、发音柔和、连贯，声音委婉、柔美。

刚劲的声音特点多表现情感比较强烈、激奋的思想情绪，而柔和的声音特点则多表现情感内在、含蓄、深情的思想情绪。