小记号,大表现
音乐记号

⒈反复记号⑴
兄弟二人并肩站,两只眼睛朝前看。
要问它有啥作用?回头再来唱一遍。
⒉反复记号⑵
四条竖线分两边,中间还有四个点。
如在歌中遇到它,请你再来唱一遍。⒊反复跳跃记号
反复结尾有不同,乐谱上面已注明。
按照歌词顺序唱,是一是二要分清。
⒋换气记号
三角开口朝上边,换气记号记心间。
遇到它时快吸气,时间要抢莫等闲。
简谱中的断音记号有两种:
1、在音符的符头上加一个小三角号,表示的要奏此音全部的时值的四分之一。
2、在音符的符头上加一个小三角号,然后用连线将它们的连上,表示的要奏各自音符全部的时值的四分之三。
吸气记号:V或,表示的在标有V或,处吸气。保持音记号:---当此记号记在哪个音符的符头上或符头下时,那个音就要奏的饱满,并保持一定的音量。
第二线上把话说线呀笑嘻嘻:si si si,第三间里歌儿多:dododo。
请你伸出手,打开五线谱;拇指朝下数,二指是一线。
23.升记号
升记号,像“#”字,我的身上有弹性。
音符在我右边站,马上升高半个音。
24.降记号
降记号,像个b,我的身上有压力。
(2)在音符上方加记一个实心小三角,表示演唱(奏)原音符时值的1/2。
4.保持音记号
保持音记号又称持续音记号。用短横线记在音符的上方,表示该音符稍强并充分保持其音值,即表示该音要演唱(奏)得饱满有力。
5.换气记号
换气记号一般标记在乐谱中音符的后面,用记号标记,示在此处换气。
6.反复记号
反复记号一般用于数小节以上的重复,更多的是用于段落或全曲的重复。
(2)记在小节线上,表示两小节之间要休止片刻。
(3)记在双纵线上,表示乐曲到此结束。因为这种记号通常标记在乐曲的中间部分,因此也称“中途终止记号”。如
无穷小悖论

无穷小悖论无穷小悖论是数学上的一个悖论,涉及到无穷小的概念。
在数学中,无穷小是指可以无限接近但不等于零的数量。
然而,无穷小悖论却表明了无穷小的存在性问题。
在数学中,常用的无穷小符号是小o记号和大O记号。
小o记号表示当一个变量趋于某一点时,函数的增长速度比另一个函数慢得多。
大O记号则表示当一个变量趋于某一点时,函数的增长速度不超过另一个函数的某个常数倍。
无穷小悖论的问题在于这两个记号的定义。
假设我们有一个正无穷小f(x),它表示当x趋近于某一点时,f(x)无限接近于零。
根据定义,我们可以得到以下推论:lim(x→∞) f(x)/x = 0也就是说,当x趋近于正无穷大时,f(x)在比例上趋近于零。
然而,根据无穷小悖论的逻辑推理,我们可以得到以下悖论:lim(x→∞) 1/f(x) = ∞也就是说,当x趋近于正无穷大时,1/f(x)无限接近于正无穷大。
这个结论显然违背了常理,因为f(x)应该无限接近于零,而不是无限接近于正无穷大。
这个悖论实际上揭示了数学中的一个问题,那就是无穷小的定义并不严谨。
在数学中,我们通常将无穷小定义为可以无限接近零但不等于零的量。
然而,这个定义并不清晰,因为我们还需要考虑到无穷大的概念。
在现代数学中,我们通常使用极限的概念来处理无穷小和无穷大。
通过极限,我们可以更加准确地描述无穷小的性质和行为。
在极限的定义中,我们可以避免无穷小悖论的出现,而能够更加准确地刻画数学中的各种关系和性质。
总之,无穷小悖论揭示了数学中无穷小和无穷大概念的困扰。
这个悖论的出现是因为无穷小的定义并不严谨,需要通过更加准确的极限概念来进行修正。
在数学的发展中,我们不断完善对无穷小的定义和运算规则,以便更好地研究和应用这一概念。
极限求解的方法技巧题型

极限求解的方法技巧题型极限求解是数学中一个重要的概念,它描述了一个函数在某一特定点或接近某一特定点时的行为。
在数学的各个领域中都使用到极限的概念,如微积分、数列与级数、微分方程等。
在求解极限时,有一些常见的方法和技巧可以帮助我们更好地理解和解决问题。
下面我们来探讨一些常见的极限求解的方法和技巧。
1. 代入法:这是最基本的求解极限的方法,其基本思想是将函数中的变量替换为极限点的值,然后计算得到一个确定的值作为极限的结果。
例如,对于函数f(x) = x^2,要求解极限lim(x->2) f(x),我们可以直接将 x 替换为 2,得到 f(2) = 2^2 = 4,所以极限的结果是 4。
2. 因式分解法:当极限问题中包含有分式的形式时,可以尝试使用因式分解法来求解。
这种方法可以帮助我们取消不确定的因子,将问题转化为更简单的形式。
例如,对于极限 lim(x->0) (x^2 - 1)/(x - 1),我们可以将分子进行因式分解,得到 (x - 1)(x + 1)/(x - 1)。
此时分式中的(x - 1) 因子可以约去,得到x + 1。
然后再将x 替换为 0,得到极限的结果为 1。
3. 夹逼定理:夹逼定理是一种常见的用于求解极限的方法,在某些情况下能够帮助我们确定极限的值。
夹逼定理的基本思想是找到两个函数,一个恒大于待求函数,一个恒小于待求函数,并且它们的极限值相等。
然后我们可以利用这两个函数的极限值来确定原函数的极限。
例如,对于函数f(x) = x^2sin(1/x),要求解极限lim(x->0) f(x),我们可以将f(x) 夹在两个函数g(x) = -x^2 和 h(x) = x^2 之间。
显然,g(x) ≤ f(x) ≤ h(x) 对于所有的 x 都成立。
并且我们可以求出 g(x) 和 h(x) 的极限值均为 0。
所以根据夹逼定理,我们可以得出 f(x) 在 x=0 处的极限也为 0。
乐理 演奏法的记号

乐理演奏法的记号音乐是一门美妙的艺术,而乐理和演奏法的记号则是音乐创作和演奏过程中不可或缺的元素。
乐理和演奏法的记号是指一系列标志和符号,用以表示乐谱中各种音符、节拍、音高、速度等信息。
在音乐创作和演奏中,准确理解乐理和演奏法的记号是非常重要的,它们能够帮助音乐家准确地演奏出作曲家的意图,使音乐表达更加丰富和准确。
乐理是指音乐的理论和原则。
在乐谱中,乐理的记号起着传达音乐元素和结构的作用。
首先,我们来看一下乐谱中表示音符时所使用的记号。
音符的记号分为实心符头和空心符头两种。
实心符头表示全音符、2分音符、4分音符等持续时间较久的音符,而空心符头表示8分音符、16分音符等短暂的音符。
此外,附点记号也是乐谱中常见的记号之一,它表示某一音符的时值增加一半。
除了这些基本的音符记号外,乐谱中还有许多特殊的音符记号,如三连音记号、颤音记号等,它们用来表示特殊的演奏技巧和效果。
除了音符的记号外,乐谱中还有表示音高的记号。
音高记号常用的有五线谱和简谱两种。
五线谱是乐谱中最常见的音高记号,它由五条平行的线和四个间隔组成。
每条线和每个间隔表示一个特定的音高。
简谱则是用简单的字母标记音符的高低,更易于初学者理解和演奏。
此外,乐谱中还会有附加音高信息的记号,如上加点、下加点等,用以改变某个音的音高。
此外,乐谱中还有表示节拍和速度的记号。
节拍记号是用来表示乐曲的节奏和速度的,它通常由两个数字组成。
分子表示每小节中有多少拍子,而分母则表示一拍的时值。
更常见的,四分之四拍表示每小节有四分之四,即四分音符为一拍。
而速度记号则用诸如"快速"、"缓慢"等词语或者使用具体的速度单位来表示。
常见的速度单位有每分钟多少拍子(BPM)和每分钟多少秒。
除了这些基础的乐理记号外,乐谱中还有其他各种用于特定目的的记号。
例如,弓号用于标记弓弦演奏的乐器;和弦符号用于表示多个音符在同一时间演奏的和弦;终止线用于标记乐段的结束等等。
音乐符号大全

音乐符号顺口溜1. 换气记号v :小尖角, 头朝地, 遇见它, 换口气.2. 顿音记号:小小黑三角, 尖尖朝着地, 短促跳跃, 顿音别忘记.3. 延长记号:眉毛弯又弯, 眼睛圆又亮, 你碰到它, 歌声唱得长.4. 反复记号:四条竖线分两面, 每边各有两个点, 如在歌中遇见它, 请你重复唱一遍. 或:兄弟两人一样长, 两双小腿相对望, 他们两个告诉你, 回过头来再唱唱.5终止线:一根细。
一根粗,放在曲子最后处;小朋友,要记住,看见它俩就结束。
6连线:身子弯弯像座桥,有长有短有大小;桥下音,若不同,千万记住唱连贯;桥下两音,若相同,合成一音飞过桥。
7延长记号:乍看像眉毛,眼珠圆又亮;你若碰到它,歌声要唱长。
8顿音记号:黑三角,小又小,唱得轻巧短又跳。
音乐符号顺口溜圆滑线连线上边挂,各个音符下边滑,换气记号张小嘴,等着妈妈把食喂;强音记号像箭头,强劲有力向目标,保持音记号强有力,就像汉字大写一;圆点三角是顿音,唱的时候要跳跃,延长音记号像月牙,圆点跳在月牙下。
同音相连像小桥,拍数时值要记牢,圆滑线,似彩虹,异音相连唱连贯;唤气记号像“逗”号,此处换气不忘掉,强音记号大于号,唱到此处音增强;保持音记号要看清,短线一横很重要,顿音圆点黑三角,时值一半莫忘掉;延长音记号像眼睛,根据感情唱需要,反复记号像小门,反复重唱不要忘;反复跳跃像球门,反复跳过要记牢,常用记号不要忘,音乐知识真需要。
教小朋友认识五线谱的方法第一种:教条式楼房识谱法将高音谱号和低音谱号分管的不同音区形象地比喻为高音楼和低音楼,将其中的五根线与线之间的四个间比喻成不同的楼层,然后让小小音符们来爬楼房。
爬到一个楼层或者是房间小小音符们来爬楼房,爬到一个楼层的时候就唱歌:“do,do,do ”、“re,re,re, ”。
幼儿一边做游戏,一边唱歌,就将一个音阶内的音都学会了。
身体音高对应法高音谱号与低音谱号所对应的音阶,有上行和下行。
孩子在音与音高的关系及音高的概念上很容易混淆和不理解。
基础乐理

音乐常用记号1.反复记号:歌曲部分或全部重复时,可使用反复记号。
“(放图一)”在乐曲的分节处,划有双纵线和两个小圆点的地方,表示从这个地方再回到前面与此相同记号的地方重复演唱一次。
(即反复两对小圆点相对,区间内的旋律部分)。
比如大家所熟悉的《同一首歌》,这里节选了一部分来看一下:(放图2)很清楚的看到:第一段歌词唱完,看到了反复记号,表示再回到前面带有反复记号的地方重复演唱一次,也就是反复同样的旋律唱第二段歌词。
如果歌曲是从头反复,前面的(放图3)可以省去不写,假如重复时结尾不同,可用记号“(放图4)”来表明。
第一次唱(放图5),第二次略去(还是放图5)唱(放图6)。
还有两个是比较常见的“D.C”表示从头反复到有标记“Fine”处结束。
“D.S”表示从标有(放图7)处反复到“Fine”或结尾。
2.换气记号(呼吸记号):歌曲由于句法结构或情感表达的需要而明示分句或呼吸的一种记号,叫做换气记号“(放图8)”歌唱时照乐谱中所标记的换气符号呼吸,会使你歌唱的呼吸从容而自然。
3.连线“⌒”:连线表示连线内的不同音高的音要唱的连贯,大多记在音符的上面很少记在下面。
而且有连线的音对应歌词时大多为一个字。
一)音乐的特性学习音乐嘛,首先要知道音的基本特性,这样我们学歌唱、学乐器时,才能更好的理解音乐;听歌时,才能用正确的音乐术语进行评价。
好,现在就来一起了认识一下吧。
音有高低、长短、强弱、音色等四种性质。
音高(音的高低):音的高低取决于发音物体震动频率,频率快则音高、频率慢则音低。
听着越明亮越尖锐的声音,音越高;听着越沉闷音越低,我们常说的重低音就是这个道理。
如果细致的说,平时唱歌,哪个音唱的不准,就是与准确音的音高有了差距,所以说音高对于歌唱、弹奏乐器来说是十分重要和应特别加以注意的。
音值(音的长短):音值是由发音体振动持续的时间决定,震动时间长,音则长;震动持续时间短,音则短。
在活泼欢快的歌曲里较短音值的音是常用的,而长音值往往用于舒缓的歌曲中,假如将一首歌曲的音值加以改变,音乐形象就会立即受到严重破坏的。
音乐符号的细节与解读

音乐符号的细节与解读音乐符号在音乐中起着重要的作用,它们以简单明了的方式传达着丰富的音乐信息。
正确的解读音乐符号能够帮助乐谱的演奏者更好地理解和表达作曲家的意图。
本文将介绍一些常见的音乐符号,并对其细节进行解读。
一、调号调号是指在乐谱起始处出现的几个音符,用来确定乐曲的调性。
调号通常由谱号和一组升降号组成。
升号表示音高升高半音,降号表示音高降低半音。
调号的出现使乐谱更简洁明了,演奏者也能更方便地弹奏。
二、节拍符号节拍符号用来表示乐曲的基本节奏和节拍。
常见的节拍符号有全音符、二分音符、四分音符等。
全音符表示一个完整的音符长度,二分音符表示半个音符长度,四分音符表示四分之一音符长度。
除了这些常见的节拍符号外,还有更短的八分音符、十六分音符等,它们使乐谱的节奏更加精确。
三、装饰音符装饰音符是用来装饰乐谱音符的附加音符。
常见的装饰音符有颤音符、连音符、装饰音符等。
颤音符表示在一个音符上快速地来回振动,连音符表示一组音符连接起来演奏,装饰音符则是在原有音符基础上增加一些音程变化,使乐曲更富有变化和表现力。
四、标记符号标记符号用来表示乐谱中需要注意的地方或者演奏技巧。
常见的标记符号有加速记号、延音记号、弯音记号等。
加速记号表示音乐的速度逐渐加快,延音记号表示音符的持续时间延长,弯音记号表示音高的弯曲。
这些标记符号使乐曲的演奏更加准确、生动。
五、重音符号重音符号用来强调某个音符,使其在乐曲中更为突出。
常见的重音符号为一个小斜杠从音符上方或下方斜穿过。
演奏者在遇到重音符号时,要加强对应音符的力度,使其产生明显的强调效果。
六、延音符号延音符号表示音符需要延长一定的时间。
常见的延音符号为一条弧线从音符上方或下方延伸。
演奏者在演奏到延音符号时,要保持音符的音响效果延续一段时间,使乐曲更具连贯性和表现力。
七、休止符休止符用来表示乐谱中的静默部分。
常见的休止符有全休止符、二分休止符、四分休止符等。
全休止符表示完整的静默,二分休止符表示半个音符的静默,四分休止符表示四分之一音符的静默。
常用数学符号读法大全以及主要数学符号含义

常用数学符号读法大全以及主要数学符号含义大写小写英文注音国际音标注音中文注音Ααalpha alfa 阿耳法Ββbeta beta 贝塔Γγgamma gamma 伽马Δδdeta delta 德耳塔Εεepsilon epsilon 艾普西隆Ζζzeta zeta 截塔Ηηeta eta 艾塔Θθtheta θita 西塔Ιιiota iota 约塔Κκkappa kappa 卡帕∧λlambda lambda 兰姆达Μμmu miu 缪Ννnu niu 纽Ξξxi ksi 可塞Οοomicron omi kron 奥密可戎∏πpi pai 派Ρρrho rou 柔∑σsigma sigma 西格马Ττtau tau 套Υυupsilon jupsilon 衣普西隆Φφphi fai 斐Χχchi khai 喜Ψψpsi psai 普西Ωωomega omiga 欧米伽数学符号:(1)数量符号:如:i,2+i,a,x,自然对数底e,圆周率π.(2)运算符号:如加号(+),减号(-),乘号(×或·),除号(÷或/),两个集合的并集(∪),交集(∩),根号(√),对数(log,lg,ln),比(:),微分(dx),积分(∫)等.(3)关系符号:如“=”是等号,“≈”是近似符号,“≠”是不等号,“>”是大于符号,“<”是小于符号,“→”表示变量变化的趋势,“∽”是相似符号,“≌”是全等号,“∥”是平行符号,“⊥”是垂直符号,“∝”是反比例符号,“∈”是属于符号,“C”或“C下面加一横”是“包含”符号等.(4)结合符号:如圆括号“()”方括号“[]”,花括号“{}”括线“—”(5)性质符号:如正号“+”,负号“-”,绝对值符号“‖”(6)省略符号:如三角形(△),正弦(sin),余弦(cos),x的函数(f(x)),极限(lim),因为(∵),所以(∴),总和(∑),连乘(∏),从n个元素中每次取出r个元素所有不同的组合数(C(r)(n) ),幂(A,Ac,Aq,x^n),阶乘(!)等.数学符号的意义符号意义∞无穷大π圆周率|x|绝对值∪并集∩交集≥大于等于≤小于等于≡恒等于或同余ln(x)以e为底的对数lg(x)以10为底的对数floor(x)上取整函数ceil(x)下取整函数x mod y求余数x - floor(x) 小数部分∫f(x)dx不定积分∫[a:b]f(x)dx a到b的定积分→等价于趋向于数学符号的应用P为真等于1否则等于0∑[1≤k≤n]f(k) 对n进行求和,可以拓广至很多情况如:∑[n is prime][n < 10]f(n)∑∑[1≤i≤j≤n]n^2lim f(x) (x->?) 求极限f(z) f关于z的m阶导函数C(n:m) 组合数,n中取mP(n:m) 排列数m|n m整除nm⊥n m与n互质a ∈A a属于集合A#A 集合A 中的元素个数“∑”数学里的连加符号,叫西格马,求和的意思要给出上下界限(比如k是自然数∑k(上界限至n,下界限从k=0开始) ∑k=0+1+2+……+n {大括号(bracket)是用来规定运算次序的符号。
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小记号,大表现——浅谈落实音乐记号在音乐教学中的重要性及策略10【摘要】随着新课改的实施,情感体验成为音乐教育的首要目标。
而怎样丰富学生的情感体验,提高音乐的审美能力成为了音乐教师研究的一大课题?我想首要任务应该是让学生理解音乐的情感,体会(乐曲、歌曲)中的音乐记号。
它是音乐的语言,在(乐曲、歌曲)中随处可见,看似微小,却能直观的将音乐的情感表现出来,在音乐教学中发挥着重要的作用。
所以本文针对当前的现状,结合了实际课堂教学,对于如何落实音乐记号,及音乐记号在音乐教学中的重要作用等问题作一些探讨。
【关键词】情感体验抽象化形象化音乐是情感的艺术,时间的艺术,它是无形的、抽象的。
所以音乐家们运用音符这个媒介将表达内心情感的音乐记录下来。
音符可以表现音高、音长,却无法表现音量和音速,因此在记录上有很大的局限性。
再则,音符并不能直观的体现作曲家想要表达的情感,所以各种音乐记号油然而生。
在音乐教学中,我们要将音乐这个抽象的艺术直观形象化,使音乐的情感美在学生的心中自然流淌。
那就要去寻找音乐情感的倾诉者——(乐曲、歌曲)中的音乐记号。
音乐记号通常指力度记号、表情记号、速度记号等,它们依附在每一句旋律的旁边,小记号看似微不足道,却能恰到好处的将作曲家的情感表达得淋漓尽致。
如果说音符是音乐的躯体,那么小记号就是音乐的灵魂。
学者亚里士多德在他的音乐表情理论中讲到:音符并不能够完整的表达作者的情感,,而是要依赖音乐记号才能够最大程度发挥作者本身的情感意义。
每一首音乐作品都有其不同意义的情感,而每一个(演唱、演奏者)也有着与作者不同的生活经历,那么有时他们对于音乐的理解也就不同。
而中小学音乐教育的课程目标是培养学生的情感体验,引导学生去感悟音乐作品中承载的作曲家的情,去理解音乐作品中所要表达的内心思想,并从中领会与自我情感产生共鸣。
因此,在音乐教学中,落实音乐记号的学习是如此的重要。
一、小记号,大作用情感从心理学角度上讲,是人对客观事物所持的一种态度,一种直观的心理反应。
而让学生通过音乐将这种心理反应表达出来则成为我们音乐教育的一个重大任务。
我们可以让学生通过对音乐记号的认知、体会来启发情感、丰富情感、升华情感,从而将音乐作品的思想情感、艺术风格完美的呈现出来。
笔者曾在市公开教研课中听一位陈老师上过四年级上册《山谷静悄悄》的歌唱教学,就以此为例来说说小记号的大作用吧!教学实录:1.f、p 的学习师:今天我这个新朋友给大家带来了礼物,这个礼物就是我收集的大自然的声音,让我们来听听吧!播放课件师:大自然的声音怎么样?说说声音有什么变化?(强弱)生运用强弱的力度唱唱小溪流的声音:p f2.新授⑴师:今天“弱”还带来了她的姐妹,让我们来认识两个新朋友!听听她们的声音⑵引出:中弱弱很弱师:同学们,山谷的声音好听吗,山谷里有各种各样的声音,有强有弱,时而幽静时而热闹,构成一曲美妙的交响乐呢!思考分析:小学生的思维形象化,对音乐缺乏感知能力,他们对于事物不做精细的分析,随意、情绪化。
陈老师依据儿童生理和心理发展的特点,以审美为核心,兴趣爱好为动力,先用大自然的声音激发孩子的好奇心,再用强弱的力度记号将声音的变化归纳起来,让学生用两种不同力度演唱出小溪流的声音,去感受小溪流大自然的美妙,最后引出3种力度,讲述山谷时而静时而闹的奇妙。
陈老师这一环节不仅落实了力度记号的教学,也合理运用力度记号启发了孩子对山谷好奇、喜爱的情感,为下文歌曲的教唱埋下了伏笔。
3.新歌教学⑴师:来,让我们一起进入山谷吧!山谷给你最大的印象是什么(生:很美、静悄悄……)师:这么美的景色如果用你们甜美的声音唱出来就更加锦上添花了。
⑵生跟琴轻声唱第一部分,(师指导:休止符、附点音符)唱完后。
师:说说唱这一部分时应该注意什么?生:要静悄悄的唱……师:一直都静悄悄的吗?师将歌曲加入力度记号 p 、mp (师范唱)师:老师唱的和你们有什么不同?生:不是都很安静,要慢慢响起来p mp师:瞧,老师在乐谱上面加上什么?为什么我要加上去?生:弱、中弱,因为花儿开了、小溪流睡醒了、小野兔在山谷里活蹦乱跳的,山谷里越来越热闹,所以声音慢慢的变强了!⑶全体学生加入力度记号完整演唱第一部分思考分析:每一首音乐它都蕴含着一个意境,抒发着一种情怀,寄托着一个梦想。
音乐家修海林曾说过:“音乐意境产生于音乐家对对象的审美感觉中,存在于音乐的表现中。
”因此意境是学生对音乐审美体验的产物。
教师要根据教学内容来创设一个意境,然后挖掘乐曲中的音乐记号来为这个教学情境服务,将意境的情趣渗透到音乐的整个教学中,继而丰富学生的情感,培养学生音乐审美能力。
歌曲一开始的节奏:“X 0 X 0 X —”就将学生带入到幽静的山谷之中。
学生抓住了“静”这个词将第一部分完整的演唱下来,但是这样并不能够体现山谷生机勃勃的一面,于是陈老师通过范唱对比,加入了p→mp的力度转变,使学生感受到充满生机的山谷。
“随风潜入夜,润物细无声”,陈老师合理的运用音乐记号,无声的丰富了学生对歌曲的情感体验,将音乐这门艺术的特色完美地展现出来。
⑷学唱第二部分(聆听)师:山谷里原本静悄悄的,可是出现了一种声音打破了宁静,是什么发出的声音呢?生:地质队叔叔的小铁锤师:对啊,是地质队叔叔的小铁锤发出了“叮咚”的声音。
地质队的叔叔们在祖国辽阔的土地上进行探测,找到矿资源开发出来,为祖国的建设添砖加瓦,为祖国做出贡献。
那么这个小铁锤的声音是怎么样的,你觉得好听吗?我们先来看看表现小铁锤的乐谱。
找一找这一句旋律中都有哪些特殊的音乐记号?(顿音记号、弱、很弱、渐强、渐弱)P pp①分析音乐记号,感受加入音乐记号的音响效果②跟琴学唱第二部分③说说作曲家为什么要运用这些音乐记号?生:能使“小铁锤”的声音更加悦耳动听,表现了地质队叔叔们的伟大师:同学们回答得真好,那我们将这首歌曲完整的唱一唱,运用上今天学过的力度记号,用我们清脆悦耳的声音来赞颂值得我们学习的地质队叔叔们!思考分析:贝多芬认为:“音乐记号能使乐曲情感爆发出火花。
可以给我们更高的启示。
”是的,音乐记号不仅仅只是单纯的表达音乐的情感,它更多的向我们展示了作者的思想内涵,在演奏、演唱的过程中,自身情感与音乐情感相融合产生共振,从而使情感得到升华。
如上述案例,陈老师以“小铁锤”的声音为突破点,感受音乐记号装饰的音响效果所带来的音乐情感,从而引出作者蕴含在歌曲中的思想内涵,并在完整演唱的过程中提高学生的音乐审美能力。
音乐记号是作曲家根据音乐的内容和自身情感的需要而设计的,它的融入不仅提示着我们如何去表达音乐的内在美,让学生的真情流淌于音乐之中,而且提高了音乐课堂的教学效率,更好地实施了音乐教育中美育的功能,进而达到音乐教育的总目标——审美教育。
然而随着新课改的实施,教师们往往将目光转到了培养学生学习音乐的兴趣上,而忽视了这个小记号的存在。
二、小记号,易忽视在教学实践中,我们观察他人、反思自己的常规教学时,就会发现我们常常忽略了音乐记号的教学,又或者鉴于某个音乐记号是本课的知识点而出现“走过场”的场景,并没有将音乐记号的教学落实到位。
1、客观因素学校音乐师资力量薄弱,常常让主课老师代上音乐课。
对于音乐记号属完全陌生状态的他们,音乐课堂就是以一节课教完一首歌为首要目标。
再则,我们现在的课堂时间是40分钟,相较于新课程的教学内容,我们的教学进度显得有点仓促,特别是有时碰到一首难度较大的歌曲时,基本的学唱歌曲就要花费大部分时间。
这也使得许多音乐教师不得不将音乐记号忽视掉。
2、教师因素在新课改的潮流下,每位音乐老师都在力求音乐课堂的气氛活跃、形式丰富、学生愉悦。
不知不觉中将学生学习的兴趣放在了首位,而忽视了深入挖掘教材的内涵让乐谱上的音乐记号形同虚设。
音乐记号教学要与歌曲结构分析相结合,但是一些音乐教师自己本身对音乐作品缺乏了解,特别是新教师,教学意识偏差,歌曲的教学目标不明确,对于音乐记号的教学也显得力不从心。
3、学生的因素小学阶段的学生以兴趣作为学习的动力,而音乐记号所表现的情感过于抽象化,容易使学生感到枯燥乏味,接受能力也就大打折扣。
以上情况让音乐记号在音乐教学中变得可有可无,使音乐教育的意义变得苍白无力,在学生情感体验的道路上设了一道路障。
作为一名音乐教师,我们要根据学生性格特征、学习情况,整合教学内容,为音乐记号的落实教学出谋划策。
三、小记号,谋策略1、游戏中展示音乐记号针对孩子好动、好玩、好奇的心理特征,我们可以以游戏形式将一些音乐记号展示出来。
著名的教育家赫尔巴特曾说过:“兴趣意味着自我活动。
”在这些游戏中激发学生的学习兴趣,让学生在玩的过程中学习,使枯燥的音乐记号变得有趣生动,特别是低段的学生,只要你能成功引起他们的注意力,那么掌握音乐记号就简单多了。
⑴猜谜语猜谜语是一二年级的学生最爱玩的游戏了,我们可以将音乐记号的特点编成一首谜语,或一首儿歌,然后有针对性的让学生去寻找,在找的过程中,学生很自然就会了解该音乐记号的特点。
那么,在运用该音乐记号时,也无需教师苦口婆心的去讲解。
如:教唱二年级歌曲《郊游》,歌谱中出现了“连音线”特别是下面乐句的最后两小节,要求连唱4拍。
那么我们先出一个谜语:“身子弯弯像座桥,有长有短有大小;桥下音,若不同,千万记住唱连贯;桥下两音,若相同,合成一音飞过桥。
”让学生去旋律中寻找谜底,学生的积极性马上被调动起来了,很快就能够找出来,然后教师揭示这是连音线,简简单单的一个环节,就让学生记住了“连音线”这个音乐记号,也从谜语中知道后面两小节两音合成一音唱4拍。
2、生活中认知音乐记号音乐源于生活,而又高于生活,当然音乐中的记号也不例外,我们可以根据生活的经验,合理运用大自然给于我们的资源来体现音乐的力度、速度。
以《小雨沙沙》为例,这首歌曲需要力度记号的加入,才能使歌曲的情感得到表现。
在学唱歌曲前,就先通过多媒体播放大自然的各种音响:小雨、大雨、暴雨、打雷。
让学生自己去体会音的强弱、快慢变化。
如:小雨沙沙沙的落地,速度比较慢,说明力度弱,而大雨哗啦啦的落地,速度快,力度也就强。
再结合打击乐器让学生模仿敲击生活中能听到的一些声音,使力度形成对比。
这样不仅加深了学生对力度记号的印象,也无形中带动了学生的学习兴趣,而在演唱这首歌曲时,学生自然地运用声音强弱的变化将歌曲春天生机勃勃的景象展现出来。
3、歌唱中诠释音乐记号每一个音乐记号在不同的音符中都蕴含着别样的情感,只有在歌唱中诠释音符上的每一个音乐记号,才能做到你的真情流露,才能感受到作者的真情流入。
如:歌曲《时间像小马车》,主题鲜明、旋律活泼欢快,很贴近学生的心理。
特别是在学唱歌曲这一过程,学生的积极性很高,歌曲内容很快就被学生所接受。
但是在跟伴奏带时,问题就出现了。
①这首歌曲的速度稍快;②乐句的后四小节旋律走向属上行,出现跑调现象。