服装史之论文
中国古代服饰演变与发展史论文
中国古代服饰演变与发展史论文中国历经朝代更迭，给后世留下了丰富的精神文明和物质文明，而历朝历代的衣着服饰均各具特色，女性服饰更以其独特的魅力在各个朝代大放光彩。
以下是店铺分享的中国古代服饰演变与发展史论文，欢迎阅读!中国古代服饰演变与发展史论文篇1中国古代女性服饰演变摘要：中国历经朝代更迭，给后世留下了丰富的精神文明和物质文明，而历朝历代的衣着服饰均各具特色，女性服饰更以其独特的魅力在各个朝代大放光彩。
历史长河中，服饰由最初的抵风御寒到个人身份地位的象征，款式颜色的多样，显示出不同文化融合下，历史的发展。
关键词：女性;服饰;演变先秦时期，动荡的社会局面和活跃的思想状态使服饰得到了广泛的交流和发展。
华夏族衣饰的特点是上衣下裳，宽衣博带。
秦汉时期的女子服装：身穿大袖宽衣，下着长裙，脚穿高头丝屐，服色尚黑。
女子服饰有变化，“上短下长”上衣之裙只到胸部并且窄小，袖子仍宽大，即所谓“窄衣大袖”。
下裙拖曳及地，贵族女子的裙更长，甚至走路时要用两名婢女提携。
到了汉朝，女性衣裙最著名的是留仙裙，而且汉朝女子每层衣服的领子必须露出，层层叠叠可以超过三层，名曰三重衣。
女子所着贴身之衣是抱腹与心衣，抱腹：上下有带，包裹腹部，背后和上面没有遮挡的东西;而心衣则是在抱腹的基础上用细带钩肩。
魏晋南北朝时期的女子服装：从服式来说，受胡服的影响比较大，衣袍外为左襟，特点是上短下长，裙长至足，腰系长带，长裙飘逸给人以视觉跳跃感。
此时女子的内衣前后均有布料覆盖，其一当胸，其一当背，俗称“两当”。
隋唐时期经济，政治高度发展，文化艺术繁荣昌盛，使得当时的思想较为开明，女子和男子都穿“背子”款式是对襟式，也有少数是“套衫”式的领口宽大，显袒冲状，短袖式者没有袖子。
但是贵族妇女，尤其是后宫嫔妃的服饰有严格的等级规格。
隋唐的妇女的服饰可以说是花样繁多，具有艳丽、华美、自由、潇洒的艺术风格。
通过这些服饰把隋唐美人秀美丰满的风姿显露得淋漓尽致。
关于服装的发展历史论文
关于服装的发展历史论文从远古时代开始，服装就是人类生活中不可或缺的一部分。
随着人类社会的不断发展，服装的功能也逐渐从简单的遮体保暖发展为社会地位的象征和个性的表达。
本文将从史前时代开始，追溯服装的发展历史，探讨服装在不同历史阶段的演变和影响。
在史前时代，人们用动物皮毛和植物叶子等原始材料制作简单的衣物。
这些衣物主要用于保护身体免受强烈的阳光、刺骨的寒冷和严寒等自然环境的侵害。
在人类社会不断进步的过程中，服装逐渐演变为更加丰富多彩的文化产品。
在古代文明中，比如古埃及、古希腊和古罗马，服装在宗教、政治和社会生活中扮演着重要的角色。
不同社会阶层的人们穿着不同的服装来展示自己的身份和地位，服装成为社会地位的象征。
随着工业革命的到来，服装生产方式和材料发生了翻天覆地的变化。
工业化生产使得衣物的生产成本大幅下降，普通人也能够购买到质量较好的服装。
20世纪初，时装产业开始兴起，各种不同的风格和设计不断涌现，服装成为个人魅力的体现。
20世纪后期，快时尚产业进一步加速了服装设计和生产的速度，服装变得更加多样化和个性化。
如今，服装已经不仅仅是保暖遮体的工具，更是展示个人品味和审美的方式。
科技的进步也为服装的设计和生产带来了极大的便利，智能面料和可穿戴设备逐渐成为时尚界的新宠。
随着人们对环保和可持续发展的关注，可再生材料和环保工艺也逐渐在服装生产中得到应用。
服装的发展历史，既是社会发展的缩影，也是人类审美和功能需求的体现。
从原始的衣物到如今多姿多彩的时装，服装行业在不断变革和创新中塑造了时代的风貌。
相信在未来，服装还将继续演变和发展，成为人类文明的重要组成部分。
服装的发展历史和演变，不仅反映了人类社会的进步和变革，也与文化、经济、科技等诸多方面紧密相连。
随着全球化进程的不断加深，不同文化间的交流和融合也对服装产业带来了新的动力和挑战。
各国的传统服饰和时尚元素在跨文化的影响下愈发丰富多彩，服装设计师们也在不断探索和创新，将传统与现代相结合，打造出独具特色的作品。
从历史演变看中国古代服饰变迁[论文]
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从历史演变看中国古代服饰的变迁中国古代服饰，是中国传统文化的一部分，是中华民族的宝贵财富。
服饰的演变是一部穿在身上的历史，服饰潮流的变迁背后是每个朝代社会风貌的反映。
每个朝代服饰各有特色，同时又有共同的内涵，彰显了中国传统文明的永恒魅力。
历史演变古代服饰变迁内涵服饰，是人类文明的标志，又是人类生活的要素。
它除了满足人们物质生活需要外，还代表着一定时期的文化。
它的产生和演变，与经济、政治、思想、文化、地理、历史以及宗教信仰、生活习俗等，都有密切关系，相互间有着一定影响。
本文以时间为序来展示中国服饰文化潮流的变迁及背后所反映的各个时代文明的演进。
一、秩序井然的服饰——自夏至西周时期周朝作为最强盛的奴隶制王朝，为了巩固统治，制定了一套非常详尽周密的礼仪来规范社会，安定天下。
表现在服饰上，如不同场合要穿戴不同的服饰，有祭礼服、朝会服、从戎服、吊丧服、婚礼服。
这些服饰严格区分了天子与官僚、贵族与平民的等级差别，形成了一整套的冠冕制度模式，影响了自商周以来三千年封建社会的服饰文化。
从此，服饰开始标识每个人的社会角色，以便“分贵贱，别等威”。
二、从百花齐放到趋于一致——春秋战国至秦汉时期战国时期七国崛起，各自独立。
在服饰上也各显其地方风格与文化风采，处于“百花齐放”的状态，呈现出一派绚丽多彩的景象。
如春申君的3千食客中的上客皆着珠履；平原君后宫百数，婢妾均披绮披纱；卫王宫的卫士穿黑色戎衣；鲁国的儒者服长衣、褒袖方履，等等。
秦汉时期随着国家统一的实现，服装风格也逐渐趋于一致。
至东汉明帝永平二年，重新制定了祭祀服制与朝服制度，形成了正式完备的冠服制度。
三、胡汉交融——魏晋南北朝时期魏晋南北朝时期，中国内部分崩离析。
正是由于战争，北方民族的游牧文化、西域文化与汉族文化碰撞、融合，使得中国服饰文化进入到一个追求时髦、胡汉交融、奇装异服盛行时期。
这个时候因为大量的胡人搬到中原来住，胡服便成了当时时髦的服装。
汉服中的紧身、圆领、开叉，就是融合了胡服的特点。
汉服论文（合集5篇）
汉服论文（合集5篇）第一篇：汉服论文关于汉服的演变及发展趋势汉服文化是在汉民族历史发展的过程中一步步发展形成的。
从三皇五帝到明代这一段历史时期，汉服文化一直在不断发展和完善着自己，汉服文化是一个非常成熟的文化。
直到明末满洲清朝军队入关，实行民族压迫政策“剃发易服”，才使汉服文化这一千年传统文化逐渐消失，这是历史的悲剧，是传统文化遭到极大的破坏，彻底破坏了中国千年来的文化生态平衡。
做为具有千年历史的宝贵文化，是永远也不会被人遗忘的。
令人欣慰的是，汉服文化这一传统国粹，在人为强制消失了将近300年后，随着汉服运动的兴起，重新受到国人的重视。
我是个高中生原以为我的同学们了解汉服的人不多甚至会排斥，但让我高兴的是，有很多人知道并喜欢着汉服，尽管不是十分了解，但是却对它有着强烈的好奇心，我们六个人就是有这种好奇心走到了一起，我们认为现如今的汉服良莠不齐，宣传缺乏力度和制度，更有甚者率意而为，由于受汉服面料形制的限制，价格偏高，有些商家借此滥竽充数，一些“汉服”形制不正，材料质量差，不仅影响了汉服的美观，更给很多人以误导，作为一个尚不能完全自立的高中生的我，能量是微弱的，但同时也是巨大的，心里对汉服的喜爱从接触他认识他开始就注定无法改变，我愿意也希望为汉服事业奉献出我的力量，我会同身边的人一起认识了解汉服，告诉他们我华夏汉民族，不是赤裸的，我们有我们的衣着——汉服从而更深的了解中华文化，而当我们热爱五千年来的华夏古老文化之后，相信我们会更喜欢更爱我们的汉服。
汉服发展悠悠4000余载，上启炎黄，下至明末，谨承周礼，延续道统，是世界少有的传承时间最长的民族服饰。
汉服虽历经历朝不断发展，然其基本特征一直保持不变，是最具代表性的中华传统服饰。
研究汉服文化是一项利国利民的大事，需要中华儿女的前仆后继，不断的发掘与努力．研究汉服文化具有深刻的社会意义：一，研究汉服文化对人们了解本民族传统，加深民族感情具有很大的帮助．二，研究汉服文化对弘扬传统文化具有特殊的意义．三，研究汉服文化可以增强人们的民族自豪敢，和凝聚力和爱国心．四，研究汉服文化对现阶段祖国的道德文明建设有着积极的意义．五，研究汉服文化对发展带动我国的服装产业的发展有很大帮助．通过复兴一件美丽的衣裳，续起被割裂的文明，为当今这个信仰缺失的社会诸如一股人文精神、人本主义的新鲜血液。
服装史论文
中国服饰历史与服装鉴赏---外语系Cherry一中国服饰的发展与特点众所周知，中国是经历了很多朝代的兴衰的，所以在衣着服装方面，每朝每代都不同，所以中国服饰文化璀璨华美，丰富多彩。
服饰是人类特有的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又具精神文明的含意。
然而，服饰不仅仅是一种物质文明的体现，更是历史政治、经济、军事、文化诸因素融合的产物，通过服饰可以透视出各朝代不同的社会背景和社会状况。
服饰从人类的产生发展开始不仅具有躲避自然的伤害外,还具有文化的功能.即服饰代表一种社会身份和一定思想观念。
由于我们要从服饰方面比较中国与日本的不同，所以我们从唐代开始，去看看中国历代的服饰特点。
（1）唐代由于唐朝是我国政治，经济高度发展，文化艺术繁荣昌盛的时代，是封建文化灿烂光辉的时代，所以生产力有了很大的发展，较长时间是国泰民安。
在盛唐时期成为亚洲各民族经济文化交流中心。
工艺装饰普遍使用花卉图案，其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。
特别是波状的连续纹样与花草相结合后，唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。
这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。
唐代是中国封建社会繁荣发达、开放辉煌的时代。
这些特征在服饰上的表现更为突出，其中以妇女服饰又最具代表性。
唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。
在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。
在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下著绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象。
在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。
当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。
唐代女服的领子，有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。
短襦长裙的特点是裙腰系得较高，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，给人一种俏丽修长的感觉。
中外服装史 论文
论中西方服装发展演变及差异从伏羲氏化蚕丝为穗帛，古埃及人利用亚麻织物制作围裙以及苏美尔人采用羊毛织物包缠在人体上，形成服装开始，似乎就暗示了中西方服装的发展历程。
“丝绸之路”的开辟使得来自遥远东方中国的精美丝绸传入了古罗马，这让古罗马的贵族爱不释手，贵妇们更是不惜花费昂贵的价格来达到自己追求时尚的目的。
欧洲中世纪的拜占庭式服装，继承和发扬了古希腊，古罗马的文明和艺术风格，同时糅合了东方精美华丽的刺绣图案，以丝绸为贵，为尚。
中国的陶瓷和园林艺术深深影响了18世纪欧洲的艺术风格——洛可可。
那玲珑剔透，华丽雕琢的瓷器和园林建筑迎合了法国宫廷的审美情趣，被吸收融会于法国的艺术乃至欧洲的艺术中。
尤其是中国陶瓷上的精描绘画，镶金嵌银，极尽曲线绕转之美的装饰，直接影响了洛可可艺术风格。
这种风格不仅体现服装上，还体现在了建筑，绘画等艺术门类上。
中西服装文化之间的内涵有很大的差别，中国服装文化是一种单源性的文化，在其形成过程中，与中国的巫觋和礼乐文化有密切的联系，注重形的内涵，具有浓厚的社会政治伦理倾向。
在其发展进程中，因袭、守旧，继承性与连续性远大于变异性与创新性。
西方服装文化是一种多源性的文化，在其形成过程中，将服装视作一门特殊的人体艺术，注重形式，认为形式即内容。
在其发展过程中，时代特征明显，风格变化昭然。
变异与创新性远大于继承与连续性。
以中国为代表的东方服装文化深受传统东方文化的影响。
强调线形和纹饰的抽象寓意表达，透露出一种含蓄美。
林语堂先生曾有深切的领悟，他说：“中装与西装在哲学上的不同之点就是，后者已在显出人体的线形，而前者在意遮隐之。
”这使得中装与西装的直观静态之美产生了根本上的差别。
追本溯源，西洋服装从诞生之日起就冲满了激进的思想与吸收外来文化的大度，所以说西方服装文化是一种多源性的文化。
它的文化源于古希腊，古罗马文化，受当时的绘画，雕塑等造型艺术的影响至深，其审美视觉历来重视立体的造型。
在西方的服装史上，13世纪初期就已确立了立体三维的裁剪方法。
服装史论文论秦汉时期服饰
服装史论文论秦汉时期服饰论秦汉时期服饰秦汉时期由于生产力的发展，它的服饰日益讲究，着装也渐趋华丽。
秦汉以黑色为尊贵之色，衣饰也以黑色为时尚颜色。
汉武帝时期开辟的“丝绸之路”将秦汉服饰推向了世界，它的意义在于：悠久的中国服饰文化，从此得以在世界各地传播与扩大。
服饰文化是我国传统文化的重要组成部分之一。
秦汉时期是我国古代服饰艺术发展的第一个高峰。
尽管在各种服饰规制的制约下,秦汉时期服饰艺术和审美所要求的主体充分自由存在着一定的矛盾,但从秦汉时期服饰艺术的成果来看,这一时期的传统服饰艺术仍然具有鲜明的审美特征。
这些审美特征也对后来的服饰产生了巨大而深刻的影响。
秦朝是我国历史上第一个幅员广大、民族众多的封建统一国家。
秦王当上皇帝之后，立即着后推行一系列巩固中央集权的措施，将诸如度量衡、刑律条令等各国遗留下的“异”转化为“同”，其中就包括衣冠服饰制。
不过，由于秦始皇当政时间太短，服饰制度仅属初创，尚不及详尽完备，只在服装旗臶的颜色上做了统一。
秦始皇深受阴阳五行学说影响，相信秦克周，应当是水克火，因为周朝是"火气胜金，色尚赤"，那么，秦胜周，就应该是水德，色尚黑，这样，在秦朝，黑色为尊贵之色，衣饰也以黑色为时尚颜色了，完整的服饰制度在汉朝得以确立。
在汉代初年，由于受连年战争影响，经济遭受破坏，民众生活极苦，汉皇帝为了缓和阶级矛盾，废除了一些苛政，经济得到了一定的恢复，农业进一步发展，手工业生产技术相应提高。
其中染织工艺、剌绣工艺和金属工艺的发展，推动了服装装饰的变化。
于统治者采取了休养生息政策，经济得到恢复发展，出现了“文景之治”这样的太平盛世。
农业和手工业得到了长足提高。
当时民间手工业最普遍的就是纺织业。
这一时期丝绸锦绣产量极多。
汉代的纺织工艺也达到很高的水平。
汉代因为织绣工业很发达，所以有钱人家就可以穿绫罗绸缎漂亮的衣服。
一般人家穿的是短衣长裤，贫穷人家穿的是短褐［粗布做的短衣］。
汉朝的妇女穿着有衣裙两件式，也有长袍，裙子的样式也多了，它创造的前所未有的物质财富，使汉代人对人类生产能力持有乐观信心。
中国历代服饰鉴赏论文
中国历代服饰鉴赏论⽂隋唐五代服饰——第三次服装变⾰隋代服饰公园581年，隋⽂帝杨坚夺取北周政权建⽴隋制，后灭陈统⼀中国，结束了西晋末年依赖分裂割据的局⾯。
隋初厉⾏节约，⾐着简朴，⾄隋炀帝即位，才下诏完成对汉服饰制度的重新拟定。
从出⼟的⽂物看，隋的服饰基本上仍保持着北朝的式样，是承前启后的⼀个时期。
隋⽂帝在服饰上没有严格的规定，⽽且对等级尊卑也不太重视。
⾄隋炀帝时期，为了显⽰皇权，隋炀帝恢复了秦汉以来推⾏的章服制度，由于经济逐渐恢复，致使崇尚铺张华丽的风⽓⽇盛并且⼀直延续到唐代。
⼀．恢复冕服上的⼗⼆章纹样⾃周确⽴的冕服⼗⼆章纹样，在南北朝时期曾经有所改变，即将⼗⼆章纹样的⽇、⽉、星⾠三章放到了旗帜上，⽽服装上仅保有九章，⾄隋炀帝时，他取“⾼挑⽇⽉，背负星⾠”之意，将⽇⽉两张分列两肩，星⾠列在背后，⼜将⽇⽉星⾠三章放回冕服上。
恢复了⾃西周确⽴的⼗⼆章纹样。
⾃此，⼗⼆章纹样在此成为历代冕服放到既定装饰。
⼆．百官服饰⽂武百官的朝服为降纱单⾐，⽩纱中单，降纱蔽膝，⽩袜乌靴。
男⼦官服，在单⾐内襟领上衬半圆形的硬衬“雍领”，戎服五品以上紫⾊，六品以下绯与绿⾊，⼩吏青⾊，⼠卒黄⾊。
三．改⾰冕冠隋⽂帝在位时平时只戴乌纱帽，隋炀帝则根据不同场合戴通天冠，远游冠，武冠，⽪弁等不同的冠，并制定了新的规定。
冕冠前后都有象征尊卑的冕旒，其数量越多，表⽰地位越⾼，反之亦然。
冕旒⽤青珠，皇帝⼗⼆旒⼗⼆串，亲王九旒九串，侯⼋旒⼋串，伯七旒七串，三品七旒三串，四品六旒三串，五品五旒三串，六品以下⽆串珠。
杨⼴曾借助它取得隋⽂帝的新⼈，今⼉得到了帝位。
隋炀帝做太⼦的时候，他为了表达⾃⼰的谦卑，上书隋⽂帝要求将⾃⼰的珠⼦改为青⾊，旒数改为九串，长度也⽐天⼦短两⼨。
因此，⽂帝对杨⼴就放松了戒⼼。
四．⼥⼦服饰隋炀帝所规定的皇后服饰有袆⾐、朝⾐、青服、朱服，贵妇穿⼤袖⾐，外披帔或⼩袖⾐，所配的⼩袖⾐多为翻领式。
侍从婢⼥及乐伎则穿⼩袖衫，⾼腰长裙，腰带下垂。
中国服饰论文总结范文
中国服饰，作为中华民族传统文化的重要组成部分，承载着悠久的历史和丰富的文化内涵。
从原始的皮毛服饰到现代的时尚潮流，中国服饰的发展历程不仅反映了社会变迁，也体现了中华民族的审美情趣和文化自信。
以下是对中国服饰发展史的简要总结。
一、原始服饰阶段在纺织技术尚未发明的原始社会，人们的服饰主要依靠动物的毛皮制成。
根据考古发掘的骨针、骨锥等制衣工具，我们可以想象当时的人们可能使用动物韧带来缝制衣服。
在山顶洞人遗址及其他古墓中，发现了大量的装饰品，如头饰、颈饰和腕饰等，这些装饰品不仅具有装饰功能，也可能蕴含着对渔猎胜利的纪念意义。
二、商周时期的服饰商周时期，服饰制度逐渐完善，形成了以冠帽、衣裳、带饰等为主的服饰体系。
商代骨笄、周代男女笄的运用，不仅体现了对发髻的固定，也成为了身份和地位的象征。
商代的冠饰和华丽服装，如河南安阳股墟妇好墓出土的玉人，展示了当时贵族男子的服饰风格。
三、汉唐时期的服饰汉唐时期，中国服饰进入了繁荣时期。
这一时期的服饰特点为：宽松、华丽、色彩斑斓。
汉代的“深衣”和唐代的“胡服”等服饰形式，不仅在国内流行，还影响了周边国家。
此外，汉唐时期的服饰设计注重线条美和装饰美，体现了中华民族的审美追求。
四、宋元明清时期的服饰宋元明清时期，中国服饰经历了从繁荣到衰落的转变。
这一时期的服饰特点为：简洁、实用、注重等级。
宋代“儒服”的兴起，体现了儒家文化对服饰的影响。
明清时期，服饰逐渐形成了以官服、民服、宗教服饰等为主的体系，其中官服的设计和制作极为讲究，反映了封建等级制度。
五、近现代服饰近现代以来，中国服饰受到了西方文化的影响，开始出现中西合璧的趋势。
在这一时期，中国服饰逐渐走向世界，形成了具有民族特色的时尚潮流。
同时，传统服饰文化得到了传承和发展，如旗袍、汉服等，成为了中国服饰文化的代表。
总结中国服饰的发展历程，是中华民族历史文化的缩影。
从原始的皮毛服饰到现代的时尚潮流，中国服饰不仅展现了中华民族的审美情趣和文化自信，还反映了社会变迁和民族融合。
关于服装的论文
关于服装的论文
题目：服装：艺术、文化与时尚之间的纽带
摘要：本论文将探讨服装作为一种艺术形式、文化表达和时尚趋势之间的关系。
通过对服装在不同历史时期和文化中的演变和变革的研究，我们可以了解到服装不仅仅是一种简单的穿着，而是一个复杂的符号系统，传达着社会、经济、政治和文化等方面的信息。
论文还将分析时尚产业对服装的影响，以及服装在当代社会中的重要性和作用。
最后，本文还将讨论未来服装设计的发展趋势。
关键词：服装、艺术、文化、时尚、符号
第一部分：历史和文化中的服装演变
1. 西方历史中的服装演变与时尚变迁
2. 东方历史中的服装演变与传统文化
3. 服装在不同文化中的象征与意义
第二部分：服装与艺术
1. 服装设计的艺术性与创意表达
2. 艺术家的服装创作
3. 服装在表演艺术与舞台设计中的重要性
第三部分：服装与时尚
1. 时尚产业对服装设计的影响
2. 时尚趋势的变化与影响力
3. 服装在当代社会中的时尚文化影响
第四部分：服装的社会意义与未来发展
1. 服装与社会身份、地位和社交圈层的关系
2. 可持续发展与时尚产业的挑战
3. 未来服装设计的创新与趋势展望
结论：通过对服装作为艺术、文化和时尚之间关系的研究，我们可以更好地理解服装在社会中的重要性和作用。
服装不仅仅是一种简单的穿着，它承载着个体和群体的身份认同、文化传承和社会变革等多重意义。
未来，随着社会的发展和科技的进步，服装设计将更加注重创新和可持续性，呈现出多元化和个性化的发展趋势。
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服装史之论文
在学习了服装中外时这门课程中，我们了解到和学习了中国服装的历程发展，各个时期之间服装的联系与发展的过程的演变，以及西洋服装的服装发展过程，在世纪的形成不断刷新了服装的发展。
而在服装上，男女矿款式上也有着明显的区别，对于服装的认识，我比较喜欢西洋服装，那种对服装的执着人爱与追求，在服装的演变中，服装的款式、面料的运用、色彩的运用都表现的淋淋尽致。
服装的历史源远流长，从一开始到如今都伴随着人类社会的发展而发展。
它无声的记录着我们文明历程，见证着世事的变化沧桑。
服装的发展是具有继承性的，服装是一个民族的文化象征，也是人民思想意识和精神风貌的体现。
服装是人类为了生存而创造的一种物质条件，以满足人类在不同环境下的生存需求。
同时，服装也是人类社会性生存活动中依赖的一种重要的精神表现要素。
它还是一种传递信息的表现，以及反映其国家社会的文化和进步的表现。
不同社会政治、经济、文化影响着服装的发展和存在形式，反之服装的发展及形式各异的服装。
漫步中国服装史的艺术长廊，可以清楚地看到任何时代服饰的产生，都是当时文化的表征，是其社会政治经济的一面镜子。
把各国时期的服装历程呈现在当代人面前，服装沿着各个时期的发展而发展，不断创新、不断进步。
在西洋服装史的艺术画卷中，古希腊的洒脱浪漫而富有诗人气质的服饰，以最自然形态的宽服大裙包裹人体，形成无形之形的服饰，充分表现人体的自然之美，体现了人的高贵气派和潇洒风度，成为古代服饰艺术风格中的一派。
西洋服装的发展历史，从古代社会服装——中世纪服装——文艺复兴时期的服装——17世纪的欧洲服装——18世纪的欧洲服装——19世纪的欧洲服装——20世纪欧洲服装。
这一整个过程中，在漫长的岁月里，服装随着人类不断的转换，不断变迁。
从穿着观念、设计结构、材料工艺上出现了变化。
在西方古代时期由于受政治、身份地位等影响，服装对于人的各种原因不一样而穿着也不一样，包括价格、面料颜色上都不一样，有着限制。
出现不同时期、不同国家的服装在古文明时期服装上虽然构造看似简单，但人们尽情的发挥着设计才能、产生了许多穿衣巧妙、形式漂亮、穿着舒适的样式。
并且还形成了多种不同社会功能和穿着用途的服装。
这些服装在当代看来是具有古典、柔美、和审美风格。
在古埃及服装、古代西亚服装、古代
希腊服装以及古罗马服装这几个古代服装里，都各显其服装的特点，在阶级不同地位的人们所配的服装也各有不同，为了更好的劳动，也进行了服装上的改造。
而古罗马和古埃及的服装可以说是一脉相承的，两者极为相似都为宽大的长袍。
到了中世纪的时候，欧洲国家的服装各有特点，同时，不同程度的继承了希腊罗马文化，又受到拜占庭艺术和东方艺术的影响，是这一时期的服装样式丰富多样。
在拜占庭(395~1453年)阶段，服装外形厚重保守，组建失去了古代的自然美，以荣耀主为借口，服饰多采用复杂华丽的刺绣，并镶有宝石、珍珠。
罗马式（10~12世纪）中，男女的装扮比较朴素，服装和面纱将全身掩盖起来。
这种僵硬封闭的外形与当时的建筑一脉相承。
哥特式（12~15世纪）同样是受到“哥特式”建筑风格强有力的影响，在整体上多强调纵向的垂直流线型紧身服饰造型。
同时服饰色彩也非常的艳丽奇俏、对比鲜明，在服装的样式上更具创造性和立体感。
然而在文艺复兴时期的服装，欧洲各国服装各有千秋，但是共同的服装特征构成了一道风景线。
在16世纪中，服装的最大特色：切口装饰、轮状皱领（即“拉夫”领）、填充衬垫、紧身胸衣和群撑、短裤和股袋。
紧身胸衣又分为：硬质紧身胸衣和软质紧身胸衣。
群撑也有三样式：西班牙式、英国式和法国式。
这
一时期的女装和男服一样，长袍、斗篷的一体式样退居二线，造型上力求加强女子的曲线美特征。
紧身胸衣和群撑、填充物与支架的大量使用，使服装轮廓更加的夸张和任意。
可在赋于肉体痛苦的同时，却能给予人精神上的快乐。
17世纪的欧洲服装，自由活跃的思想影响到了服饰业，是的荷兰的服饰也得到空前的发展。
在17世纪前期，整个欧洲都流行着荷兰样式的服饰。
巴洛克风格反映到了服装上，膨大的腰围、敞胸的上衣和马裤；还有运用在服装上面的一些大量的精致花边。
呈现出一个豪华、奢侈的时代。
荷兰服饰的特点：减少过去人工制作的衬垫、框架和填充物，服装由支立或膨起的硬支架等，变得下垂或自然合体，是服装有僵死的模式向自然形态发展进步，其颜色鲜艳明亮。
在发型、帽子、鞋、附件都很注重。
18世纪的欧洲服装，继承了17世纪色彩绚丽、线条流畅、富丽堂皇的“巴洛克式样”的同时，又逐渐演绎形成了本世纪独具特色的“洛可可式样”。
这一装饰艺术特点是轻快精美、小巧玲珑，但略显矫揉造作。
在服饰上男士的服装趋于女性化。
服装上有精美的花边、褶带和缎带，镶有装饰的鞋，带羽毛的帽，还佩戴假发。
19世纪中，由于各资产主义国家走向强盛时期，而服装也
随之发生一系列的变化。
在法国男装中，有呈现在拿破仑时代、王政复辟时代和路易.斯菲利普时代。
在进入1850年以后的法国男装又分洛可可时代和巴斯时代。
从20世纪开始，经过大二次世界大战后，由于整个世界的经济水平迅速提高，对于服装的需求急速增长，进入了机械生产大批量生产服装的年代。
服装也不断的有着社会的要求不断的改变更新。
从面料上的增加、社会的背景不同，出现的服装各式各样。
“无性别化趋向”，接着又出现女装设计儿童化、迷彩服的流行、嬉皮士风格、朋克风格等等。
更急注重了服装的色彩、款式、面料、纹样和图案的运用。
时期的过渡，服装也随着创新，不断的演变，同时服装的表现也正是人的一种审美表现，一种社会地位的体现，一个国家的文化、、、、、、服装在社会上、在每个人看来都是扮演着非常重要的角色。