1302音乐与舞蹈学一级学科硕士研究生培养方案(2012)

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1302 音乐与舞蹈学pdf

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一级学科名称(代码):音乐与舞蹈学(1302)第一部分本学科博士学位授权点申请基本条件一、学科方向与特色1.学科方向。

主干学科方向不少于2个。

其中,音乐领域应包含有作曲理论或音乐学(中国音乐研究或西方音乐研究)其中之一;舞蹈领域应包含舞蹈学(中国舞蹈研究或外国舞蹈研究)、舞蹈教育或舞蹈科学。

另一个方向可以为学校自设学科方向,自设学科方向应该与作曲理论或音乐学方向有相同的学科基础。

2.学科特色。

特色学科方向可以反映学校自身的传统优势或研究特色,体现本地区的文化艺术生态、音乐与舞蹈的传统形态优势及其传承保护,有利于推动音乐舞蹈学学科的发展。

二、学科队伍3.人员规模。

专任教师不少于18人,每个学科方向不少于9人。

其中音乐领域教授不少于3人,舞蹈领域教授不少于2人;申请3个以上学科方向的单位,其专任教师不少于24人,其中教授不少于8人。

4.人员结构。

专任教师中,50岁以下的比例不低于50%,教授中45岁以下的比例不低于20%;专任教师中获外校学位的人数比例不低于30%;应全部具有硕士以上学位,其中作曲与作曲理论、音乐学、舞蹈学(舞蹈史论等)方向的专任教师原则上应全部具有博士学位;专任教师的学科专长结构合理,应涉及不同的主干学科方向。

5.学科带头人与学术骨干。

至少有2名学科带头人和4名学科骨干。

学科带头人有较大的学术影响力,在本学科领域做出过较为突出的成绩,近10年主持过国家级或2项省部级研究项目,或获得省部级以上科研教学奖励;学术骨干应主持过省部级研究项目或获得省市级科研教学奖励;学科带头人及学术骨干应完整培养不少于1届硕士研究生,其中,学科带头人应在相同或相关学科博士点有博士指导经历。

三、人才培养6.培养情况。

获得一级学科硕士学位授权点5年以上。

近5年,硕士学位授予人数年均不少于20人。

7.课程与教学。

每个学科方向至少有3门能体现该方向硕士研究生培养特征的专业核心课程和4门专业选修课程。

能够开设至少3门博士相关方向的核心课程。

艺术硕士各专业领域和艺术学门类下各专业名称(供各类型研究生填写有关表格所用)

艺术硕士各专业领域和艺术学门类下各专业名称(供各类型研究生填写有关表格所用)

艺术学门类下设各一级学科名称、二级学科(即专业)名称〔供博士研究生(学号D开头)、学术型硕士研究生(学号M开头)用〕
1301 艺术学理论(一级学科名称)
130101 艺术学(专业名称)
1302 音乐与舞蹈学(一级学科名称)
130201 音乐学(专业名称)
130202 舞蹈学(专业名称)
1303 戏剧与影视学(一级学科名称)
130302 电影学(专业名称)
130303 广播电视艺术学(专业名称)
1304 美术学(一级学科名称)
130401 美术学(专业名称)
1305 设计学(一级学科名称)
130501 设计艺术学(专业名称)
艺术硕士专业领域
〔供全日制艺术硕士专业学位研究生(学号Z开头)、在职艺术硕士(学号Y开头)用〕
135101 音乐(专业名称)
135104 电影(专业名称)
135105 广播电视(专业名称)
135106 舞蹈(专业名称)
135107 美术(专业名称)
135108 艺术设计(专业名称)。

音乐学专业培养方案

音乐学专业培养方案

音乐学专业培养方案一、培养目标本专业培养掌握少数民族音乐展演、民族音乐学研究、流行音乐表演专业技能及专业基础知识、基本理论,具备传承、发展少数民族音乐能力,具备民族音乐及民族音乐文化研究能力,具备现代流行音乐观念与音乐创新意识能力,能在民族事业单位、文艺团体、文化馆站、旅游企事业、科研机构、学校、民族文化产业等部门从事表演、科研、教学、创编等的应用型人才,并为本专业的进一步深造打下基础。

二、培养要求本专业学生主要学习少数民族音乐展演、民族音乐学研究、流行音乐表演的基础知识、基本理论和技能,系统地进行少数民族音乐展演、民族音乐学研究、流行音乐相关理论知识与实践方面的严格训练,培养具备较强学科专业基础理论和知识技能,具备较好的演绎、科研、创编、教学能力。

毕业生能力要求:1.掌握本专业的基本理论,基础知识和技能;2. 掌握演绎省内不同民族风格、不同地域、各种体裁的少数民族音乐作品并具备传承、发展和创新本土少数民族音乐的能力;3.掌握少数民族音乐的分析和研究方法;4. 掌握现代流行音乐的分析和研究方法,并具备一定的流行音乐创新能力;5.具备良好的专业素养,了解党和国家的文艺方针、政策和法规;6.掌握文献检索、资料查询、田野调查的基本方法,具有一定的科研、创编能力;7.掌握和了解当代音乐的前缘动向,具备适应未来音乐发展和变化的能力。

三、所属学科类1.学科门类: 艺术学(13)2.专业类: 音乐与舞蹈学类(1302)四、核心课程专业主科、基本乐理、视唱练耳、和声、贵州民族民间歌舞、民族音乐概论、音乐学专题研究、流行音乐编配、中国音乐史、西方音乐史等五、特色课程贵州民族民间音乐、音乐学专题研究、民族演唱及分析、贵州民族民间歌舞等六、计划学制:4年七、最低毕业学分:167+6八、授予学位:艺术学学士九、课程设置与学分分布1.通识课程47(9.5)学分1)思想政治类15(3)学分课程代码课程名称学分年级学期3001010101 思想道德修养与法律基础3(1) 一秋冬3001010102 中国近代史纲要 2 一春夏3001010103 马克思主义基本原理概论 3 一春夏3001010104 毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论(1) 3 二秋冬3001010105 毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论(2)2(2) 二小学期3001010106 贵州省情 1 一小学期3001020107 形势与政策 1 二小学期2)军事体育类6(5)学分课程代码课程名称学分年级学期3302110001 军事训练与军事理论2(1) 一小学期3002010311 体育1 1(1) 一秋冬3002010312 体育2 1(1) 一春夏3002010313 体育3 1(1) 二秋冬3002010314 体育4 1(1) 二春夏3)外语类(非英语专业)12学分课程代码课程名称学分年级学期0502010201 大学英语1 3 一秋冬0502010222 大学英语2 3 一春夏0502010223 大学英语3 3 二秋冬0502010204 大学英语4 3 二春夏学生也可选择修读相应的大学日语、大学德语、大学俄语等系列课程。

考研十三大门类解析之艺术学

考研十三大门类解析之艺术学

考研十三大门类解析之艺术学一、艺术学简介艺术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研,美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才,学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

二、艺术学门类包含的专业艺术学科门类下设置了5个一级学科,分别是:1301艺术学理论,1302音乐与舞蹈学,1303戏剧与影视学,1304美术学,1305设计学(可授艺术学、工学学位)。

三、艺术学院校排名四、艺术学下设专业的就业前景及方向13艺术学1301艺术学理论就业前景目前艺术类可以大致分为应用艺术类和纯艺术类,前者包括各种设计和制作类专业,后者则指传统意义上的声乐、舞蹈、美术类专业。

从市场需求上来看,应用艺术类人才的市场需求在增长,特别是动漫制作、产品包装这类新兴行业需求很大;而传统艺术类毕业生的就业渠道比较狭窄,很多学生在培养方向上就是出来当老师,但是目前市场上的这类师资需求比较有限。

其次,艺术学实践性强、操作性强,学生的适应性强,可以拓宽就业面。

随着人们生活水平的提高,对环境、形象这些方面的要求也越来越高,像服装设计工程、环境艺术设计、工业设计等相关专业的就业前景都特别好。

就业方向此专业的毕业生可以在高校、党政机关、行政事业单位及国有、私有企业从事与艺术相关的工作;还可以选择自主创业、灵活就业。

1302音乐与舞蹈学就业前景从大部分院校的音乐学就业情况来看,该专业的毕业生就业率都不错,研究生毕业后主要集中在各教育系统和相关单位从事教学研究与传授工作。

1.专业性强,占据学科优势。

音乐领域所需要的人才有其特殊性,先是表演人才、创作人才和理论人才,后来有了教育人才,发展到今天,又发掘了炙手可热的市场管理人才。

因此,这是音乐学专业毕业生的优势,为其就业开辟了一条广阔的道路。

2.逐步拓展结合领域,顺应时代潮流。

现代化的过程是一个极高度的工业发展史,在这个进程中,世俗化是其内在应有的现象,因此,音乐学与大众传媒的结合已经成为现今音乐领域的主要运行方式,从而成为该专业毕业生值得探索和发展的重要领域。

音乐学、舞蹈学专业硕士学位研究生培养方案

音乐学、舞蹈学专业硕士学位研究生培养方案

音乐学、舞蹈学专业硕士学位研究生培养方案(一级学科·0504艺术学)适用专业:音乐学、舞蹈学一、培养目标培养适应我国社会主义现代化建设需要的德、智、体全面发展的高级音乐教育教学研究人才。

具体要求:1.培养爱国主义与集体主义精神,具有良好的道德品质和强烈的事业心。

2.通过研究和学习,训练具有严格治学态度,高尚的科学道德和良好的合作精神。

掌握坚实的音乐教育理论和系统的音乐教学专门知识;了解所从事研究方向的国内外发展动态;能用一门外语熟练的阅读本专业的文献资料;具有较强的从事音乐教育教学研究的能力。

3.具有健康的体魄和积极向上的心态。

二、学制攻读硕士学位研究生的学习年限为3年。

三、培养方式1.采取理论课程学习和科学研究及教学实践相结合的方法。

2.采取导师负责与集体培养相结合的方式,导师是研究生培养的第一负责人。

3.培养计划和研究生本人商量后制定,以推进研究生的个性化培养。

4.硕士研究生教学形式应灵活多样,提倡采用研讨班、专题式、启发式等多种教学方法,把课堂讲授、交流研讨等有机结合,加强研究生创新能力的培养。

5.有计划的聘请国内外专家来我院授课,或派出研究生到其他著名学校或科研院所修读部分课程,提倡与国内外著名高校和科研院所互相承认学分,联合培养研究生。

6.研究生培养实行学分制,总学分不少于30—35学分,其中专业基础课和专业选修课不少于17学分,专业方向必须选学分不少于9学分。

四、课程设置与学分(一)必修课(共17学分)1.公共必修课(7学分)马克思主义理论课90学时3学分Ⅰ学期基础外国语课120学时4学分Ⅰ学期2.专业基础课(10学分)音乐学概论60学时3学分Ⅱ学期音乐美学60学时3学分Ⅱ学期学科前沿问题研究40学时2学分Ⅰ学期专业外语40学时2学分Ⅱ学期注:以上课程为全院研究生专业必修课。

(二)选修课(不少于9学分)1.公共选修课(2—4学分,由研究生院组织开设,任选)2.专业方向选修课(必选,不少于9学分)音乐学专业音乐教育理论与教学研究方向音乐教育学理论研究(本方向必选)60学时3学分Ⅱ学期音乐教学实践研究60学时3学分Ⅱ学期音乐教育改革热点研究60学时3学分Ⅲ学期音乐治疗学40学时2学分Ⅳ学期和声理论与教学研究方向和声课堂教学艺术(本方向必选)60学时3学分Ⅱ学期和弦听辩学60学时3学分Ⅱ学期谱例分析法40学时2学分Ⅳ学期民族和声经典赏析40学时2学分Ⅲ学期织体学20学时1学分Ⅴ学期电脑音乐制作与教学研究方向电脑音乐制作(1)(本方向必选)40学时2学分Ⅱ学期电脑音乐制作(2)40学时2学分Ⅲ学期电子音乐写作(1)40学时2学分Ⅳ学期电子音乐写作(2)40学时2学分Ⅴ学期复调40学时2学分Ⅲ学期中国音乐史论与教学研究方向中国音乐史论与教学研究(本方向必选)120学时6学分Ⅱ-Ⅲ学期中国近现代音乐名著赏析40学时2学分Ⅴ学期民族音乐学概论60学时3学分Ⅱ学期外国音乐史论与教学研究方向外国音乐史论与教学研究(本方向必选)120学时6学分Ⅱ-Ⅲ学期民族音乐学概论60学时3学分Ⅱ学期中外近现代音乐名著欣赏40学时2学分Ⅴ学期民族音乐学与教学研究方向民族音乐学概论(本方向必选)60学时3学分Ⅱ学期中国传统乐律学40学时2学分Ⅱ学期民族器乐概论40学时2学分Ⅱ学期中国音乐美学及其文化阐释40学时2学分Ⅲ学期音乐论文写作40学时2学分Ⅳ学期歌唱艺术与教学研究方向声乐(本方向必选)80学时4学分Ⅰ-Ⅳ学期独唱音乐会20学时1学分Ⅴ学期歌唱语音研究40学时2学分Ⅲ学期表演实践课40学时2学分Ⅱ学期声乐教学实践与理论研究40学时2学分Ⅳ学期钢琴艺术与教学研究方向钢琴(本方向必选)80学时4学分Ⅰ-Ⅳ学期独奏音乐会20学时1学分Ⅳ学期钢琴艺术史40学时2学分Ⅳ学期钢琴教学法40学时2学分Ⅲ学期复调(与电脑音乐方向同上)40学时2学分Ⅲ学期视唱练耳与教学研究方向视唱练耳理论研究(本方向必选)60学时3学分Ⅱ学期视唱练耳教学研究60学时3学分Ⅰ学期20 世纪和声听觉训练及分析60学时3学分Ⅲ学期音乐作品与和声听觉训练40学时2学分Ⅲ学期舞蹈学专业舞蹈编导理论技法研究方向舞蹈编导理论(本方向必选)60学时3学分Ⅰ学期中外舞蹈美学思想研究40学时2学分Ⅱ学期舞蹈编舞技法40学时4学分Ⅲ-Ⅳ学期创编作品展示会20学时1学分Ⅴ学期注:按本专业特要求方式进行考试,至少要指定一门为闭卷考试。

10-----武汉体育学院音乐与舞蹈学硕士研究生培养方案(1302)

10-----武汉体育学院音乐与舞蹈学硕士研究生培养方案(1302)

武汉体育学院音乐与舞蹈学专业(1302)硕士研究生培养方案(征求意见稿)一、学科简介经国务院学位办批准,我校2006年开始招收舞蹈学专业硕士研究生。

随着研究生培养质量的不断提高、社会知名度的逐渐提升,2010年取得艺术学一级学科硕士授予点,2011年对应调整为音乐与舞蹈学一级学科硕士授予点。

本专业在音乐学、舞蹈学的基础上,结合体育学、表演等相近学科进行跨学科相关知识的拓展、交融与创新。

该学科培养理念清晰、创新意识强、师资力量雄厚、特色鲜明,在国内同类院校中具有较强的影响力。

2012年被湖北省学位办、湖北省教育厅确立为体育舞蹈研究生教育创新基地。

多年来,该学科点积累了丰富的教学成果、搭建了稳定的学术平台,具有良好的发展前景。

二、培养目标培养面向社会、面向未来、面向世界,具有开拓与创新能力的,能在音乐、舞蹈及文体表演等领域从事教学、训练、科研、管理及有关工作的高层次专门人才。

具体要求如下:1、掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和三个代表的基本原理,坚持党的基本路线,贯彻落实科学发展观,热爱祖国,具有较强的法律观念、职业道德与行为自律意识,有顽强拼搏的事业心、实干精神及严肃的科学态度。

2、树立终生学习的观念、培养勤奋学习,不畏艰难的意志品质,养成独立思考、科学严谨、实事求是的工作作风。

在本专业的相关学科上掌握坚实的基础理论、系统的专门知识和专业基本技能,具有独立从事本专业科研、教学、训练和组织管理的能力。

3、掌握一门外国语,能较熟练的阅读本专业的外文资料和撰写论文摘要,并能进行基本的会话与交流。

应具备利用计算机、互联网进行中英文文字、数据处理,网上信息检索、查询、学术交流的能力,初步掌握计算机编程知识。

4、熟练掌握本专业的相关知识、研究方法及表演技能,具有创新意识、较强实践及科研能力的专门人才。

5、掌握基本的健身理论与方法,拥有自我锻炼与保健能力,具有健康的体魄。

三、研究方向1、体育舞蹈教学训练理论与方法2、大型文体表演与舞蹈艺术融合方法的研究3、体育表演与音乐舞蹈融合创新4、体育音乐创编理论与方法四、学制、学习年限全日制硕士研究生的学习年限一般为三年。

学科教学(音乐)专业硕士研究生培养方案

学科教学(音乐)专业硕士研究生培养方案

学科教案(音乐)专业硕士研究生培养方案(专业代码:)一、培养目标培养掌握现代教育理论、具有较强的教育教案实践和研究能力的高素质的中小学教师。

具体要求为:(一)拥护中国共产党领导,热爱教育事业,具有良好的道德品质,遵纪守法,积极进取,勇于创新。

(二)具有良好的学识修养和扎实的专业基础,了解学科前沿和发展趋势。

(三)具有较强的教育实践能力,能胜任相关的教育教案工作,在现代教育理论指导下运用所学理论和方法,熟练使用现代教育技术,解决教育教案中的实际问题;能理论结合实践,发挥自身优势,开展创造性的教育教案工作。

(四)熟悉基础教育课程改革,掌握基础教育课程改革的新理念、新内容和新方法。

(五)能运用一种外国语阅读本专业的外文文献资料。

二、招生对象具有国民教育序列大学本科学历(或本科同等学力)人员。

三、学习年限采用全日制学习方式,学习年限一般为年。

四、课程设置(见附后课程设置表)课程设置要体现理论与实践相结合的原则,分为学位基础课程,专业必修课程,专业选修课程,实践教案四个模块。

总学分不少于学分。

五、教案方式要重视理论与实践相结合,采用课堂参与、小组研讨、案例教案、合作学习、模拟教案等方式。

应在中小学建立稳定的教育实践基地,做好教育实践活动的组织与实施。

成立导师组负责研究生的指导,并在中小学聘任有经验的高级教师担任指导教师,实行双导师制。

六、学位论文及学位授予(一)学位论文选题应紧密联系基础教育实践,来源于中小学教育教案中的实际问题。

论文形式可以多样化,如调研报告、案例分析、校本课程开发、教材分析、教案案例设计等。

论文字数不少于万字。

(二)论文评阅人和答辩委员会成员中,应该至少有一名具有高级教师职称的中小学教师或教案研究人员。

(三)修满规定学分,并通过论文答辩者,经学位授予单位学位评定委员会审核,授予教育硕士专业学位,同时获得硕士研究生毕业证书。

七、其它非师范类专业毕业生入学后,应至少补修门教师教育课程(如教育学,心理学和学科教案论),不计学分。

音乐学专业博士学位研究生培养方案

音乐学专业博士学位研究生培养方案

音乐学专业博士学位研究生培养方案(专业代码:1302)为做好博士研究生培养工作,按照学校关于博士研究生培养、课程建设和论文管理等有关规定,制定本培养方案。

此方案适用于音乐学院音乐与舞蹈学一级学科博士点下音乐学专业的所有研究方向。

一、培养目标1.具备较高的马克思主义理论素养,掌握坚实宽广的音乐研究、音乐创作、音乐教育及音乐表演艺术等领域的专业理论,具有深厚的艺术修养。

2.掌握音乐学科研究方法,具有开拓创新精神,能准确把握学科前沿及发展趋势,并能独立从事音乐学科的研究。

3.具有使用一门外国语进行国际交流的能力,能够熟练阅读本学科的外文文献。

二、研究方向1. 音乐教育论2. 民族音乐学理论3. 钢琴艺术论4. 声乐艺术论5. 民族声乐理论三、修业年限博士研究生培养实行弹性学制,修业年限为3—6年,生源为3年制硕士生的全日制博士研究生基本修业年限为3年,非全日制博士研究生或生源为2年制硕士生基本修业年限为4年。

基本修业年限为4年的博士研究生,在学期间若在CSSCI检索源刊物上公开发表3篇以上(含3篇)与博士学位论文相关的学术论文,经博士研究生指导小组审核同意后,可申请提前毕业。

四、培养方式1. 博士研究生的培养采取导师负责和导师组集体培养相结合的方式进行。

成立本学科博士研究生指导小组,成员为本学科的博士研究生导师,并设组长一名。

导师是博士研究生培养的第一责任人,在博士研究生培养中起主导作用,博士研究生指导小组配合导师全程参与博士研究生的指导工作,充分发挥集体培养优势,为博士研究生营造良好的学术环境,使博士研究生在博采众长中实现创新能力的提高。

2. 注重博士研究生科研能力特别是创新能力的养成,从开阔博士研究生学术视野的角度安排课程学习,特别要注重培养博士研究生敏锐的问题意识和大胆的批判意识。

博士研究生入学后两个月内,应在导师指导下确定研究方向和领域,制定个人研究和学习计划,并由博士研究生指导小组审查通过后报学院备案。

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音乐与舞蹈学硕士研究生培养方案
(2012级研究生开始使用)
一、专业学科、学制、学习方式
一级学科名称:音乐与舞蹈学(代码: 1302 )
二级学科名称:音乐学(代码: 130201 )
二级学科名称:舞蹈学(代码: 130202 )
学制:三年学习方式:全日制
二、本学科情况介绍
1.人才培养特色鲜明,建构了产学研相结合的创新人才培养模式。

本学科为全国艺术硕士研究生教育综合改革创新区、广东省《“院团结合”音乐舞蹈人才培养模式创新实验区》、广东省教育厅《广州大学艺术类人才培养综合改革》实验区。

2005年广州芭蕾舞团、广州歌舞团划归到我校后,积极探索“院团结合”的办学新模式,在培养艺术表演人才方面取得了突破性的进展,学生获得音乐舞蹈大赛奖多项。

2.传承岭南传统文化,将岭南传统音乐舞蹈艺术纳入研究生教育体系。

对岭南传统音乐舞蹈在高校的传承进行理论与实践研究,建设岭南音乐舞蹈传承系列核心课程,目前已出版《岭南音乐视谱即唱》、《岭南音乐鉴赏》等教材。

3.本学科师资力量雄厚,科研实力强。

现有教授10人,副教授22人,博士9人,博士生导师1人,省级高校教学名师1人,学院教师发表论文250多篇,出版著作、教材23部,科研项目30项,11项成果获国家级、省部级奖,如第四届全国教育科学研究优秀成果奖二等奖、广东省哲学社会科学优秀成果奖等。

4.主要研究方向特色鲜明,学科带头人成果突出。

对于有岭南特色的音乐舞蹈学术研究有厚实的基础,已获有关岭南传统音乐研究省部级项目7项,如教育部人文社科规划基金项目《潮州大锣鼓民间音乐活动实况采集与研究》、《生态美学视域中的广东音乐》。

本学科学术带头人有较大影响:马达教授是国内第一位音乐教育学博士,博士生导师,中央音乐学院音乐学研究所兼职研究员,省级高校教学名师;陈雅先教授是国内著名视唱练耳专家,全国高师乐理与视唱练耳学术委员会主任;刘瑾教授在音乐史论和音乐美学领域有丰硕的成果。

5.学术交流频繁。

近年来,本学科组织了国内外学术会议6次,邀请了20多位国内外著名专家来我院讲学,提升了我院的学术地位。

三、培养目标
具有一定的马克思主义文艺理论素养,熟知党的文艺方针。

在所从事的音乐与舞蹈学研究领域具有扎实的理论基础和系统的专门知识和技能;了解音乐与舞蹈学学科的现状及发展趋势;具备独立从事研究、创作以及专业教学的能力;熟练地掌握一门外国语,能阅读本专业的外文资料。

四、培养方式
1.充分发挥导师指导研究生的主导作用,采取导师负责制及导师指导与导师组集体培养相结合的方式。

2.第一学年、第二学年进行课程学习和教学实践,第二学年第二学期至第三学年撰写毕业论文。

3.经常邀请国内外专家学者来院讲学,使研究生了解前沿学术信息。

学生在学期间至少参加1次全国性学术会议,听取10次学术报告,并撰写听学术报告的体会笔记;至少作1次学术报告等学术演讲活动。

4.研究生须在就读期间,至少完成3篇本研究领域的外文文献资料、15篇本研究领域和相关领域的
中文文献的阅读,并撰写读书札记。

在国内外公开出版的刊物上署名广州大学音乐舞蹈学院且以第一作者发表一篇学术论文,字数4000字以上。

5.学生教学实践安排在第二学年。

导师可根据实际情况安排在高校相关专业或中学进行教学实践。

五、专业内容介绍
六、课程设置与要求
研究生须修读30-32学分,其中学位课19学分,教学实践2学分,学位论文开题与中期报告1学分,学术活动1学分。

16学时计1学分。

未获学士学位(学历)考取的研究生及跨学科考取的研究生,或在招生考试时被认为在基础理论或专业知识方面有缺陷、需要在入学后进行适当补课的研究生,应在导师的指导下补修本专业大学本科的主干课程(不少于二门),并通过相应的考核,方能申请参加论文答辩。

补修课程填入研究生个人培养计划,登记成绩,不计学分。

具体填写广州大学硕士研究生课程设置(附后)
七、课程教学大纲
每门课程须编写“广州大学研究生课程教学大纲”
八、实践学习规划
实践学习活动包括教学实践、科研实践、社会实践与社会调查等。

全日制研究生应参加教学第一线工作,时间一般安排在第二学年。

教学实践的形式可以是讲课、辅导、组织课堂讨论、指导实验、辅助指导本科生毕业论文、给本科生作学术报告等多种形式。

课堂教学实践时间一般不少于6课时。

九、学位论文
硕士学位论文必须在导师的指导下独立完成。

硕士学位论文应反映硕士生已经掌握了本学科坚实的基础理论和系统的专门知识,具有从事科学研究工作或独立担负专门技术工作的能力。

学位论文要注意选择有重要应用价值的课题,并有新见解。

研究生必须在第三学期末之前确定学位论文题目并通过论文开题报告论证,写出论文工作计划。

导师组可根据研究生的实际情况,确定论文开题的具体时间。

研究生用于学位论文的写作时间一般不少于一年。

在论文撰写过程中,要进行论文工作中期检查。

导师组要根据硕士生论文开题情况,检查论文写作计划的进展和完成情况,针对论文写作中出现的问题加强指导,以保证硕士学位论文工作的顺利进行。

论文工作检查需在论文作者申请答辩前三个月完成。

学位论文正文字数不少于3万字。

十、答辩与学位授予
硕士生在规定修业年限内完成培养方案规定的课程学习,考核成绩合格,获得规定的学分,通过学位论文答辩,符合毕业资格,准予毕业。

符合《中华人民共和国学位条例》的有关规定,达到学校学位授予标准,经学校学位评定委员会审核,授予硕士学位。

十一、必读、选读书目及重要学术期刊
1.王耀华、乔建中《音乐学概论》,高等教育出版社2005年版。

2.南京艺术学院《中国当代音乐学》,人民音乐出版社2006年版。

3.马达《20世纪中国学校音乐教育》,上海教育出版社2002年12月版。

4.马达《音乐教育科学研究方法》,上海音乐出版社2005年版12月版。

5.马达、陈雅先《当代音乐教育哲学论稿》,上海音乐出版社2010年8月版。

6.曹理《普通学校音乐教育学》,上海教育出版社1993年版。

7.曹理《音乐学科教育学》,首都师范大学出版社2000年12月版。

8.曹理、何工《音乐学习与教学心理》,上海音乐出版社2000年版。

9.陈雅先《岭南音乐视谱即唱》,上海音乐出版社2010年9月版。

10.陈雅先《当代中国乐理与视唱练耳课程文化与教学思想》,上海音乐出版社2011年5月版。

11.陈雅先《视唱练耳教学论》,上海音乐出版社2006年5月版。

12.马达等《岭南音乐鉴赏》,上海音乐出版社2012年4月版。

13.马达等《音乐微格教学》,厦门大学出版社2007年10月版。

14.居其宏、冯效刚《音乐学文论写作》,南京大学出版社2007年版。

15.周青青等《音乐学的历史与现状》,人民音乐出版社2003年版。

16.蔡际洲《音乐学学术规范读本》,中央音乐学院出版社2007年版。

17.张前《音乐表演艺术论稿》,中央民族大学出版社2004年11月版。

18.伍国栋《民族音乐学概论》,人民音乐出版社1997年3月版。

19.〔美〕艾伦·帕·梅里亚姆《音乐人类学》(穆谦译),人民音乐出版社2010年4月版。

20.梨田、黄家齐《粤乐》,广东人民出版社2003年1月版。

21.陈天国、苏秒筝《潮州音乐》,广东人民出版社2004年11月版。

22.冯明洋《越歌:岭南本土歌乐文化论》,广东人民出版社2006年6月版。

23.胡希张、莫日芬《客家风华》,广东人民出版社2009年3月版。

24.钟子林《西方现代音乐概述》,人民音乐出版社,2004年1月版。

25.格劳特《西方音乐史》,人民音乐出版社,1996年版。

26.于润洋《西方音乐通史》,上海音乐出版社,2003年7月版。

27.修海林《西方音乐的历史与审美》中国人民大学出版社,2010年1月版。

28.张洪岛《欧洲音乐史》,人民音乐出版社,2008年2月版。

29.钱仁康《欧洲音乐简史》,高等教育出版社,2007年7月版。

30.钟子林《西方现代音乐概述》,人民音乐出版社,2004年1月版。

31.G·韦尔顿·马达斯《20世纪的音乐语言》,人民音乐出版社,1992年版。

32.于润洋《西方音乐哲学导论》,湖南教育出版社,2000年1月版。

33.保·朗多尔米《西方音乐史》,人民音乐出版社,2002年3月版。

34.修海林,罗小平《音乐美学通论》,上海音乐出版社,1999年4月版。

35.宋瑾《西方音乐——从现代到后现代》,上海音乐出版社,2004年1月版。

36.保罗·亨利·朗《西方文明中的音乐》,贵州人民出版社,2009年1月版。

37.专业权威期刊:音乐研究、中国音乐学、中央音乐学院学报
38.专业核心期刊:人民音乐、中国音乐、上海音乐学院学报、武汉音乐学院学报·黄钟
39.其他专业期刊:四川音乐学院学报·音乐探索、西安音乐学院学报·交响、南京艺术学院学报·音乐与表演版、星海音乐学院学报、天津音乐学院学报·天籁、沈阳音乐学院学报·乐府新声、中国音乐教育。

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