评价照片的标准可以分为两种基本的评价标准
评价照片的标准可以分为两种基本的评价标准

评价照片的标准可以分为两种基本的评价标准:一、照片形式上的评价标准,二、照片内容上的评价标准。
一、照片形式上的评价标准:1、图形基底关系所谓图形与基底关系,就是指被摄主体与背景之间是否明晰可辨.根据格式塔原理,要求被摄主体与背景之间形成适度对比,有明确的图形——基底关系。
这样的照片能给视觉带来舒适感。
2、信息与相似所谓信息与相似是指摄影作品要包含一定量的新信息,这种新信息可以是从二方面来判断:A摄影作品内所包含的信息要有新颖性,让观赏者有新鲜感。
而且根据心理学原理,这种新信息所占整个作品信息的量最好是在50%左右.B对摄影对象的表现手法不能过于模仿或和其它照片雷同,要有所创新,给人以耳目一新的感觉。
这样的照片才较有可看性。
3、照明与深度所谓照明与深度是指摄影作品要能运用光线(光与阴影),运用构图上的重叠、透视、结构梯度、空气透视等视觉原理来赋予作品以立体感,为画面提供视觉上的深度。
4、强烈线条与画面形式运用强烈的引导线条或画面构成形式来给人以视觉上的规则感、美感。
这里的画面构成形式包括了色彩对比与搭配.画面构成形式可以运用几何图形使画面构成具有规则感。
二、照片内容上的评价标准:1、内容是能表达深刻主题的有意义题材。
2、抓住了事物最高潮的那一瞬间,表达了事物最具代表性的一面。
3、以画面形式表现了事物的本质特征和灵魂。
4、画面表现的内容能让人产生强烈共鸣,震撼心灵。
一、不能再用双重标准来评价新闻摄影20世纪80年代初,中国新闻摄影学会的前身--首都新闻学会新闻摄影学术组提出了评价新闻照片的“五求”标准,即求新、求真、求活、求情、求意。
十几年来的全国新闻摄影评选也基本上是按这“五求"标准进行的。
如今,许多专家和新闻摄影记者对“五求"标准提出异议:“五求”具有“两重性",即求新、求真的新闻标准和求活、求情、求意的艺术标准。
这种评选标准的“两重性”,致使我们在宏观上无法把握新闻摄影,评选出的结果也体现不出新闻摄影“瞬间的新闻形象性”的本质特征。
年夜饭评选表彰照片评选标准

年夜饭评选表彰照片评选标准
年夜饭评选表彰照片评选标准可以从多个角度来考虑。
首先,
照片的技术质量是评选的重要标准之一。
照片应该清晰、色彩艳丽,构图合理,符合摄影美学的基本要求。
其次,照片所呈现的内容也
是评选的关键因素。
照片应该能够生动地展现年夜饭的场景和氛围,捕捉到人们团聚、美食丰盛的场面,能够让观者感受到温馨和喜悦。
此外,照片的创意和表现力也是评选的重要参考。
照片是否能够通
过独特的视角、构图或后期处理展现出创意和个性,是否能够给人
留下深刻的印象也是评选的考量因素之一。
最后,照片的情感表达
也是评选的重要标准。
照片是否能够真实地表达人们团聚、欢乐的
情感,观者能否通过照片感受到浓浓的家庭情感和团圆的喜悦,这
些都是评选时需要考虑的因素。
因此,年夜饭评选表彰照片评选标
准应该综合考虑技术质量、内容呈现、创意表现和情感表达等多个
方面,以确保评选出最具有代表性和感染力的照片。
500px综合评价标准

500px综合评价标准
500px是一个知名的摄影社交平台,其综合评价标准主要包括
以下几个方面:
1. 技术水平,照片的技术水平是评价照片质量的重要指标。
这
包括曝光、对焦、构图、后期处理等技术要素。
在500px上,技术
水平高的照片往往能够获得更高的评价。
2. 创意和表现力,除了技术水平,照片的创意和表现力也是综
合评价的重要因素。
独特的构图、新颖的主题、生动的表现形式等
都能够吸引更多的关注和赞赏。
3. 故事性和情感表达,优秀的照片往往能够通过画面传达出深
刻的情感或者讲述一个引人入胜的故事。
在500px上,这种能够引
起共鸣的照片通常能够得到更多的喜爱和评论。
4. 社交互动,在500px上,社交互动也是评价照片的重要标准。
照片的受欢迎程度可以通过点赞数、评论数、分享数等来衡量,而
这些互动数据也是评价照片受欢迎程度的重要依据。
5. 品牌认可和专业认证,在500px上,一些品牌和专业机构会举办比赛或者评选活动,获得这些机构的认可和奖项也是评价照片质量的重要标准之一。
总的来说,500px的综合评价标准主要包括技术水平、创意和表现力、故事性和情感表达、社交互动以及品牌认可和专业认证等多个方面。
这些标准共同构成了对照片质量的全面评价,也为摄影爱好者提供了一个展示和交流的平台。
景观评价方法

1.评价的理论基础对城市景观现状进行评价(评估),是城市景观规划设计的基础工作。
根据评价的着眼点不同,可以将城市景观现状评价分为三类:1.1体验性评价着眼于市民对于城市景观质量体验的评价。
其中可分为市民(或专家)对于城市景观体系的一般体验性评价和对于特定城市景观的视觉美感评估。
其成果多为描述性的定性评价。
1.2.技术性评估着眼于评价主体在城市生活中的适宜程度的评价。
与之伴随的通常有一系列的技术性指标作为评价的标准。
这些指标是长期以来在实际工作中逐步积累的经验值。
1.3.综合性评估着眼于城市景观资源之整体价值评估,以确定城市整体风貌和发展方向。
体验性评价和技术性评价通常都要在对于城市景观现状的综合性评价中运用到。
这种评估的结果,大都是一系列的综合指数值。
评价必然地带有价值标准。
在对城市景观现状评价中,评价所依据的价值尺度是至关重要的。
以不同的价值标准来衡量同一城市的景观状况,其评价结果可能会有天壤之别。
本次研究的价值标准除基本的视觉美感外,对构成城市景观整体风貌的各个侧面都纳入评价项目。
以文章开篇所述“经营富有地方特色的城市景观”为最基本的价值标准。
具体的说,城市景观现状评价还包括1.4.景观美学质量评价城市景观现状的美学质量评价是评价的核心。
对其美学质量的评价,真可谓众说纷纭、莫衷一是,因为它不仅取决于城市景观物之客体,而且受评价者的审美观、审美情趣、甚至受审美时的心境、情绪等主观条件的深刻影响。
现在,世界上景观美评价的学术流派主要有四派:专家学派、心理物理学派、认知学派以及经济学派。
其中专家学派以形式美评价为主,这也是景观美的主要体现。
1.5.景观现状价值评价城市景观作为旅游资源进行开发时,还应进行资源性或其经济性的评价,作为产业,有规模和容量要求,还要考虑其可以进入性以及区位条件等。
1.6.景观影响评价城市景观影响评价则是景观现状、评价中涉及内容最广的评价,目的是防止景观的人为破坏,保证景观的可持续利用。
第一讲 摄影作品的评价标准

第一讲摄影作品的评价标准一、摄影师的眼力——“追求什么”在书籍杂志上你看到的美妙照片或许已经成百上千。
或许你也像大多数人那样向往着:“但愿我也能拍出那种水平的照片!”然而只是观赏别人的照片实际上无助于你拍出自己的好作品来。
原因何在呢?因为你并不懂得该寻求什么。
当你看到一幅美妙的照片,就觉得它的确很美。
然而你说不出它为什么美,你也说不出作者是怎样把它创作出来的。
也许书籍杂志会写明作者使用的是什么相机,什么镜头,或许甚至告诉你光圈和胶片。
然而这些都是技术细节,并不能帮你拍出佳作来,正像一个尽管知道达·芬奇用的是什么颜料和画笔,却画不出像《蒙娜丽莎》那样的名画一样。
这里面的一个重要因素就是需要知道应当追求什么。
而这一点正是我们这本教材即将教给你们的。
所以在讲课伊始我们就要告诉你们一些简明的指导原则,并通过教材上的精美照片讲解追求什么的问题。
在通过照片逐步理解这些指导原则的过程中,你会培养出自己的一种意识,懂得在周围世界该追求什么。
这种能在周围世界中发现和捕捉到美好画面的能力就是我们所说的“摄影家的眼力”。
“追求什么”基本的原则在讨论这些照片时,我们现在只集中讨论三条基本原则。
1.一幅好照片要有一个鲜明的主题(有时也称之为题材)。
或是表现一个人,或是表现一件事物,甚至可以表现该题材的一个故事情节。
主题必须明确,毫不含糊,使任何观赏者一眼就能看得出来。
2.一幅好照片必须能把注意力引向被摄主体,换句话说,使观赏者的目光一下子就投向被摄主体。
3.一幅好照片必须画面简洁,只包括那些有利于把视线引向被摄主体的内容,而排除或压缩那些可能分散注意力的内容。
只要根据这三条基本原则开始思考,你就会发现你作为摄影者的生活开始发生变化。
你会用新的标准去观赏一幅美丽的照片。
更重要的是你会用全新的方式去观察这大千世界,从而用全新的方式捕捉画面。
你会开始运用摄影家的眼力通过取景器去观察世界!这里所讲的三项基本原则,是你赖以进步成长为一个摄影家的基础。
照片征集活动评分标准

照片征集活动评分标准
一、主题明显与否(总分60)。
1、主题明显且紧扣比赛的主题,使人一目了然,一眼就能明白创作者所想要表达的内容、寓意。
50 分以上
2、主题较为明显,与比赛主题联系较紧密,能引起欣赏者一定的共鸣。
反映一定的人与世博的关系。
40--50分
二、色彩饱和度(总分20)。
1、色彩鲜艳、饱和、丰满,层次分明,有较强的感染力。
画面十分吸引眼球。
十分妥当的契合创作者所要表达的主题、内涵。
12分以上
2、色彩多样,较能表达作者创作意图。
其中不乏搭配不合理之处。
8--12分
三、对焦是否清晰、曝光是否正确(总分10)。
1、对焦十分清晰,曝光正确。
主题突出,细节明了。
8分以上
2、对焦比较清晰,曝光良好。
主题相对突出细节处相对模糊不清晰。
6-8分
四、取景构图(总分10)。
1、构图较完美。
整个作品看起来均衡、稳定、舒服、有规律。
有明显的视觉美。
8分以上
2、构图和谐。
轮廓清晰,主体突出,线条分明。
6-8分。
photograph评分标准
photograph评分标准
Photoshop评分标准通常包括以下方面:
1、图片清晰度:图像的分辨率和细节表现力是评判图片质量的重要指标。
2、色彩准确度:图片的色彩是否准确、饱满、自然,以及是否符合主题要求等。
3、创意和构思:图片是否具有创意和独特性,是否能够吸引观众的注意力,以及是否符合设计主题和要求等。
4、后期处理:图片是否经过了适当的后期处理,如调整亮度、对比度、饱和度、锐度等,以及是否应用了特殊效果和滤镜等。
5、排版和文字处理:如果图片中包含文字元素,需要评估文字的排版和设计,以及文字的颜色、字体、大小和位置等是否合理、美观。
6、细节处理:图片中的元素是否摆放得当,细节部分是否处理好,如去除背景噪音、修饰瑕疵等。
7、符合规范:图片是否符合特定标准或规范,如广告行业对尺寸、格式、分辨率等方面的要求。
8、整体视觉效果:综合考虑以上因素,评估图片的整体视觉效果,以及是否能够达到预期的宣传或展示效果。
具体评分标准可能会根据实际需求和行业特点有所差异。
一张好照片的标准
一张好照片的标准一张好照片,是指在构图、光线、色彩、主题等方面都能够达到一定水准,给人以美的享受和心灵的震撼。
那么,究竟一张好照片的标准是什么呢?下面我将从几个方面来谈谈我对一张好照片的标准。
首先,构图是一张好照片的重要因素之一。
构图要求照片中的主体能够清晰地呈现在画面中,同时要注意主体与背景的关系,避免杂乱无章。
构图还要考虑画面的对称与不对称,以及主体的位置和大小,使画面更加有层次感和美感。
其次,光线对于一张好照片也至关重要。
光线的方向、强弱、柔和与硬朗都会直接影响照片的效果。
良好的光线可以使照片更加生动,更加有立体感,更加有质感。
因此,摄影师需要根据不同的主题和情境选择合适的光线条件,来突出照片的主题和表现手法。
另外,色彩也是一张好照片的重要组成部分。
色彩可以给人以视觉的冲击和享受,可以增加照片的艺术感染力。
在拍摄中,要注意色彩的搭配和运用,要根据照片的主题和情感来选择合适的色彩,以达到更好的艺术效果。
最后,主题的选择和表达也是一张好照片的关键。
不同的主题需要不同的表现手法和拍摄角度,要根据主题的特点和所要表达的情感来选择合适的拍摄方式和构图手法。
只有主题与表现形式的完美结合,才能拍摄出一张真正意义上的好照片。
综上所述,一张好照片的标准是多方面的,需要在构图、光线、色彩和主题等方面都能够做到恰到好处。
只有这样,才能拍摄出一张真正意义上的好照片,给人以美的享受和心灵的震撼。
希望每位摄影爱好者都能够努力拍摄出更多的好照片,让我们的生活更加美好。
2023年全国职业院校摄影大赛拍摄能力比赛评分指标
2023年全国职业院校摄影大赛拍摄能力
比赛评分指标
一、主题表达能力(30分)
1. 理解主题:根据比赛主题,照片能够准确传达主题的内涵和意义。
(10分)
2. 创造力与想象力:照片中的构图、颜色、表现手法等能够展现个人独特的艺术创意和想象力。
(10分)
3. 故事叙述:照片能够用图像语言讲述一个完整的故事,引发观众的情感共鸣。
(10分)
二、技术运用能力(30分)
1. 曝光和白平衡:照片曝光准确,白平衡处理合理。
(10分)
2. 对焦和清晰度:照片清晰度高,对焦精准。
(10分)
3. 细节和色彩处理:照片细节丰富,色彩处理自然鲜明。
(10分)
三、构图和视角(20分)
1. 构图:照片构图符合艺术美感,有良好的结构和平衡。
(10分)
2. 视角:照片视角新颖独特,能够通过角度选择和摄影技巧呈
现不同的视觉效果。
(10分)
四、表现力和情感(20分)
1. 表现力:照片能够传达摄影师对主题的独特理解和深刻感受,能够引起观众的共鸣。
(10分)
2. 情感:照片能够通过光影、色彩、人物表情等元素,表达情感,引发观众情绪上的共鸣。
(10分)
五、后期处理(10分)
1. 后期修饰:照片后期处理技巧运用得当,能够增强照片的整
体效果和艺术表现力。
(10分)。
评判一张好照片的标准
评判一张好照片的标准一张好照片,往往能够给人留下深刻的印象,让人回味无穷。
那么,到底什么样的照片才算是好照片呢?评判一张好照片的标准是什么呢?在我看来,评判一张好照片的标准主要包括以下几个方面。
首先,构图要合理。
构图是照片中最基本的元素之一,一个好的构图可以让照片更加吸引人。
在构图方面,我们可以从对角线构图、黄金分割构图等角度进行评判。
对角线构图可以让画面更加有层次感,让人眼前一亮;黄金分割构图可以让画面更加和谐美观。
此外,对于不同的题材,构图也有所不同,比如人物照片、风景照片等,都需要有相应的构图技巧。
其次,光影要恰到好处。
光影是照片中非常重要的元素,它可以烘托氛围,增添情感。
在评判一张好照片时,我们要看光影是否恰到好处,是否能够突出照片的主题,是否能够让人感受到画面的温暖或者冷峻。
光影的运用需要摄影师有一定的审美观和观察力,只有在恰当的光影下,照片才能够更具魅力。
再次,色彩要饱满丰富。
色彩是照片中最直观的元素之一,它可以直接影响人的情绪。
在评判一张好照片时,我们要看色彩是否饱满丰富,是否能够表达摄影师的情感和主题的氛围。
有时候,黑白照片也可以很有魅力,但是对于大多数照片而言,色彩的运用是非常重要的。
最后,表达要有深度。
一张好照片往往有着深刻的内涵,它可以让人产生共鸣,让人产生联想。
在评判一张好照片时,我们要看照片的表达是否有深度,是否能够引起人的思考和共鸣。
一个好的照片不仅仅是美的,更要有着深刻的内涵,这样才能够让人久久不能忘怀。
综上所述,评判一张好照片的标准包括构图、光影、色彩和表达这几个方面。
当然,这只是一些基本的标准,评判一张好照片还需要考虑到具体的题材和拍摄意图。
但是,总的来说,一张好照片应该是构图合理、光影恰到好处、色彩饱满丰富、表达有深度的。
希望每位摄影师都能够努力拍摄出更多优秀的照片,让人们能够从中感受到美和力量。
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评价照片的标准可以分为两种基本的评价标准:一、照片形式上的评价标准,二、照片内容上的评价标准。
一、照片形式上的评价标准:
1、图形基底关系
所谓图形与基底关系,就是指被摄主体与背景之间是否明晰可辨。
根据格式塔原理,要求被摄主体与背景之间形成适度对比,有明确的图形——基底关系。
这样的照片能给视觉带来舒适感。
2、信息与相似
所谓信息与相似是指摄影作品要包含一定量的新信息,这种新信息可以是从二方面来判断:A摄影作品内所包含的信息要有新颖性,让观赏者有新鲜感。
而且根据心理学原理,这种新信息所占整个作品信息的量最好是在50%左右。
B对摄影对象的表现手法不能过于模仿或和其它照片雷同,要有所创新,给人以耳目一新的感觉。
这样的照片才较有可看性。
3、照明与深度
所谓照明与深度是指摄影作品要能运用光线(光与阴影),运用构图上的重叠、透视、结构梯度、空气透视等视觉原
理来赋予作品以立体感,为画面提供视觉上的深度。
4、强烈线条与画面形式
运用强烈的引导线条或画面构成形式来给人以视觉上的规则感、美感。
这里的画面构成形式包括了色彩对比与搭配。
画面构成形式可以运用几何图形使画面构成具有规则感。
二、照片内容上的评价标准:
1、内容是能表达深刻主题的有意义题材。
2、抓住了事物最高潮的那一瞬间,表达了事物最具代表性的一面。
3、以画面形式表现了事物的本质特征和灵魂。
4、画面表现的内容能让人产生强烈共鸣,震撼心灵。
一、不能再用双重标准来评价新闻摄影
20世纪80年代初,中国新闻摄影学会的前身--首都新闻学会新闻摄影学术组提出了评价新闻照片的“五求”标准,即求新、求真、求活、求情、求意。
十几年来的全国新闻摄影评选也基本上是按这“五求”标准进行的。
如今,许多专家和新闻摄影记者对“五求”标准提出异议:“五求”具有“两重性”,即求新、求真的新闻标准和求活、求情、求意
的艺术标准。
这种评选标准的“两重性”,致使我们在宏观上无法把握新闻摄影,评选出的结果也体现不出新闻摄影“瞬间的新闻形象性”的本质特征。
有人提出:新闻事实本身并无高低之分,而新闻摄影作品是有高低之分的。
新闻摄影的评选不是评选新闻事件,不是评选新闻内容,而是评选作品,但正是由于在“双重标准”理论的指导下,我们对这一问题产生了模糊认识,思想上发生了混乱,使得我们的评选结果总给人以评事件、评内容之嫌。
“双重标准”理论为我们将一些很次的照片推到上座做理论注解,也给新闻摄影记者很大的困惑。
将新闻摄影的瞬间形象所表达出的新闻信息的强弱,作为新闻摄影的评价标准是较为恰当的。
它不仅反映了新闻摄影的社会性质,体现了本质特征,防止了评事件、评内容的弊端,而且对我们的新闻摄影实践具有指导意义。
二、弄清新闻摄影的本质特征
长期以来,人们一直认为新闻摄影既从属于新闻,又从属于摄影,具有新闻和摄影的双重性,约定俗成为“新闻+摄影=新闻摄影”这样一个公式。
这种认识掩盖了新闻摄影的本质特征。
当我们将新闻摄影置于“新闻”或“摄影”的范畴里研究的时候,所揭示的就是新闻摄影在“新闻”或“摄影”范畴里的规律、特征。
而只有当我们将新闻摄影置于社会结构系统中,作大范畴的横向考察
的时候,才可能揭示它作为一门独立学科特有的规律和本质特征。
那种将新闻摄影置于“新闻”或“摄影”范畴的考察、研究,只可能得出新闻摄影偏重于某一方面,带某一方面特征,而缺乏自己特征的结果。
人们对新闻摄影认识上的两重性,带来了对新闻照片判断、评价上的两重性,因而,我国每年一度的新闻摄影作品评选在评选标准上就不可避免地存在着双重标准。
树立新闻摄影的整体观念,其核心内容就是:不再将新闻摄影作为新闻或摄影的附庸,而是将之视为一门独立的学科,放在“社会生活”中去实践、考察,作理论阐述。
新闻摄影具有“瞬间的新闻形象性”特征。
“瞬间的新闻形象性”规定了新闻性与形象性是不可分的。
从社会结构系统的角度看,新闻性与形象性是新闻摄影固有的一个(而不是两个)特征。
新闻摄影的新闻性,是在瞬间的形象性里所表现、说明的。
就新闻摄影而言,新闻价值包含着形象价值,形象性包含着新闻性,没有形象性就没有新闻性。
三、没有新闻性的瞬间,就不是新闻照片
新闻摄影既然是以图片写社会问题的评论,其中的构思和内涵不能不与其所处的文化背景有着密切的联系,它的价值也必然首先为具有相同文化背景的社会所接受。
我认为,除了一些客观的价值标准不
同而导致中西方对新闻摄影作品的评价出现差异之外,我们长期以来对新闻摄影的定位与评价的双重标准,也导致了中国新闻摄影作品难以在国际上赢得一席之地。
从我们的行为方式上看,我们的新闻摄影还只停留在拍内容、拍事实的层次上,而是否拍“出”了内容、拍“出”了事实,以及所拍到的瞬间是否具有新闻性却深究得不多。
殊不知,新闻摄影的“资本”就是瞬间的新闻形象,就是靠瞬间的新闻形象来说话。
没有新闻性的瞬间,就不是新闻照片!
从历届“荷赛”获奖的照片来看,其本身就具有强烈的新闻性。
例如此次获大奖的“尼日尔供给中心的母亲与孩子”,图片本身就具有能够交待新闻内容、情节、特征,因而让人毋庸置疑、一看就懂的瞬间。
这与我们“图不够,文来凑”的行为方式是不同的。
从新闻的发展趋势和大的走向上看,在“瞬间”里最大限度地表现出新闻性,是我们追求的宏观方向和永恒目标。
四、新闻摄影无需融“情”、融“意”
这些年,大大小小的报刊上发表的新闻照片和众多新闻摄影赛的获奖作品,有崇尚“情”、“意”已成风气的倾向。
这是于新闻摄影真实性原则不利的。
为何我们的假新闻照片屡禁不止呢?笔者认为,除少数个人功利所趋有意造假外,盲目追求“情”、“意”的高标准,造成一定的思想混乱,是一个重要原因。
这样说并不是要拍摄者对生活无动于衷,但摄影记者的感情投入主要体现在题材的选择和对瞬间的把握上,而不是像通讯或报告文学那样,把作者的情感态度直接灌注到描述对象身上。
从传播学角度看,这种求“意”本身就不利于信息的明快传递和明确接收。
新闻摄影作为可视新闻,从它传播图像信息的功能看,就像是文字新闻样式中的“消息”--快捷、简洁、朴实无华。
人们看新闻照片就好似读短消息,一目了然,知晓你拍的啥。
如果含蓄蕴藉,“犹抱琵琶半遮面”,则不利读者对新闻内容的获知。
观众看新闻照片时的心理是觅信息,而不是琢磨弦外之音。
因此“情”和“意”不是新闻摄影的优势。
虽然有的新闻照片有“情”有“意”,那是因为新闻内容本身含有情意,是可遇而不可求的,与摄影者本人的“情感照应”关系不大。
“情”和“意”可以作为新闻照片评判的参照,但不宜作为标准。
五、换一种思维,发现另一种美
荷兰商报摄影师、两次担任华赛评委的文森特·门泽尔说:“生活中换一种思维,就能发现另一种美,新闻摄影也是如此。
”摄影角度是创造一幅优秀图片的关键。
如果拍摄角度不对,再好的新闻画面也会被破坏;而角度把握得当,一幅普通的画面也能鲜活起来。
新闻摄影工作者在拍摄时首先必须知道自己要拍什么,想表达什么,要把从画面中最能突出主题的角度来拍摄,而不是简单地记录画面。
值得一提的是,中国国际新闻摄影比赛(华赛)提出了言简意赅的五个先进新闻摄影理念,将新闻摄影的评判标准提到了理论高度。
此五大标准为:最开阔的新闻视野,由此才能够发现别人发现不了的事情;最敏锐的洞察目光,新闻不仅要表现得及时,还要发现得深刻;最高超的摄影技巧,摄影语言至关重要,是再现历史事实的工具;最强烈的视觉冲击力,靠图像说话,抓住人让人过目不忘;最客观的真实反映,这是新闻的基本要素。
什么是好的图片?其实标准无非就是三个:第一,引发思考;第二,拷问心灵;第三,燃烧读者。
另外,好的图片也需要好的编辑。
虽然构图、影调等表现技术需要优秀的摄影记者来完成,但如果没有好的图片编辑把照片重新组合出来,突出一个好的主题,讲述一个令人惊讶的故事,那摄影记者所做的一切都可能付诸东流。
中国摄影要想在世界摄影之林有一席之地,必须形成自己的风格,才能发出自己的声音。
(编辑:徐蟾桂)。