《影视导演基础》教学课件—13导演风格
导演基础教学方案12
电视导演基础教学方案（第13周）第八章：导演的思维特征一、教学目的：不同的职业有不同的思维方式。
电视导演的思维方式具有形象化个性化的特征。
这种思维方式又是建筑在影视艺术独特的蒙太奇思维的基础上的。
影视作品的布局安排是导演思维的具体体现。
二、教学要求：掌握导演形象化思维的特点掌握叙事类电视作品的布局：序幕、开端、发展、高潮和结局的设置的基本技巧。
三、教学时数：4学时四、教学内容：第一节电视导演思维的特征导演在拍摄以前，要展开想象的翅膀，象画家一样，把编剧用文学手段描写出来的生活图景物质化。
同时，他必须把自己的具体的想象灌输给同他一起创作影片的整个创作集体，即摄影师、美工师、作曲家、演员，把他们的思想和感情恰当地调动起来，使得这些人能够同导演一起把电视剧本提供的文学材料最忠实地翻译成视觉形象。
一、电视导演的思维特点1．思维的形象化。
同样作为记者，思维方式也不相同。
这是由于他们的职业特点决定的。
电视记者和导演在构思阶段的思维特点同一般的文字记者和作家的思维特点是明显不同的。
电视记者（编导外出采访时，往往以记者的身份出现的）采访后写本子和报社记者最大的不同，报社记者往往是用抽象的逻辑思维的语言来进行写作，而编导不是。
编导写脚本、写提纲，其特点有点象作家写小说、写剧本，写有形象的作品。
导演写的脚本，哪怕最简单的提纲，每一句话，都具有形象、动作、声音这三个特点，要么是勾勒出一幅画面，要么是描绘一个动作（也由画面构成），要么表达一种声音（也要配合画面），原来文字记者那种抽象思维的东西在电视记者那里由一组组形象思维的画面来表现。
这就是导演们常常说到的蒙太奇思维。
电视导演的思维同小说作家的艺术思维也是有所差别的。
导演的思维最终要落实在画面上，因而是具体的，而作家笔下的文学形象，不是具象的，读者是看不见的，文字描绘的形象通过读者的思维和想象勾划出一个形象，这种想象伴随着不同的理解而形成很大的差异。
曹雪芹笔下只有一个林黛玉，可读者头脑中却会形成各自的林黛玉，每一个心中的林黛玉都有所差别。
《影视导演基础》课件
拍摄过程：导 演需要指导演 员进行表演， 控制拍摄进度
和拍摄质量
后期制作：导演 需要与剪辑师、 特效师等团队成 员进行沟通，对 影片进行后期制 作和修改，直至
完成影片
影视剧本的理解与创作
剧本的选择与改编
选择剧本：根据导演风格、市场需求、演员阵容等因素选择合适的剧本
改编剧本：根据导演意图、市场需求、演员特点等因素对剧本进行适当改编
特效制作与合成技术
感谢观看
汇报人：
பைடு நூலகம்
演员选择：根据角色特点和剧本需求选择合适的演员 角色塑造：通过表演指导帮助演员深入理解角色，塑造角色形象 表演指导：导演需要具备一定的表演知识，能够指导演员进行表演 角色定位：明确角色的性格特点、行为动机等，帮助演员更好地塑造角色
演员表演的评价与指导
观察演员的表演，了解其特点和优势 针对演员的表演，提出具体的改进建议 指导演员如何更好地理解和诠释角色 帮助演员调整情绪，进入角色状态
影视导演基础PPT 课件
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汇报人：
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影视导演概述
影视剧本的理 解与创作
导演的场面调 度与镜头运用
影视导演的表 演指导与演员 选择
影视导演的视 觉语言与画面 构图
影视导演的剪 辑与后期制作
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影视导演概述
影视导演的定义和职责
定义：影视导演是负责电影、电 视剧等影视作品的创作、拍摄和 后期制作的核心人物，他们需要 具备丰富的艺术素养和实践经验。
构图：中心构图、三分法构 图、对称构图等，根据画面 需要选择合适的构图方式
光影：自然光、人造光、光 影对比等，根据剧情和情感 需要选择合适的光影效果
色彩：色彩搭配、色彩对比 等，根据剧情和情感需要选 择合适的色彩效果
影视编导基础 ppt课件
声音是视昕艺术中的重要组成元素,导演在投入拍摄前就 应对声音的处理有所构想和设计,并将其纳入到整体构思中 来。
在后期制作过程中,还将涉及到作曲、乐队、演唱等诸多问 题,以及动画、字幕、特技等人员的创作,导演对以上各个环节 的工作。都应提出设想和要求,以取得共识,力争达到艺术风格 的统一。
副导演、助理导演和场记的职责与工作
(3)写作导演阐述。向摄制组全体成员讲解,并进行讨论, 达到统一认识。
导演阐述是导演对未来影片或电视剧描绘的篮图,是导演创作 意图和完整构思的说明,也是导演的纲领性的整体设计。
从内容看,一般包括以下几点: ①对剧本的立意、主题思想、时代背景等方面的阐释。 ②对剧中主要人物的分析。 ③对剧中矛盾冲突的理解与把握。 ④对未来影片风格样式的定位。 ⑤对节奏的处理。 ⑥对表演、摄影(像)、美术、化妆、服装、道具等创作的构想和 造型设计的要求。 ⑦对音乐(作曲)、录音、剪辑等各创作部门的提示。 ⑧对剧中需要运用特技处理的部分提出要求,以便与特技部门协商处理。
副导演的责任与工作
副导演主要是协助导演工作。基本上也分三个阶段进行。
(1)筹备阶段
①协助导演搜集与创作有关的文字资料与画像资料,为导演 创作提供参考。
②参与有关创作的讨论,提出自己对艺术处理的见解和设想, 供导演考虑。
③协助导演编写分镜头剧本。 ④协助导演选演员。 ⑤协助导演选场景。 ⑥检查督促化妆、服装、道具的准备工作,并提出相关的意见,
影视导演基础PPT课件(共13章)第六章空间设计
一
悬念片与悬念机制
二
悬念与推理
三
悬念与视觉语言
一 悬念片与悬念机制
在影视作品特别是情节片中,悬念是构建情节、推动剧情发展的最具魅力并被频 繁使用的元素之一。 （一）悬念片
悬念： • 是欣赏戏剧、电影或其他文艺作品时的一种心理活动,即关切故事发展和人物
命运的紧张心情。作家和导演为体现作品中的矛盾冲突,在处理情节结构时常 用各种手法引起观众或读者的悬念,以加强作品的思想、艺术感染力
二 悬念与推理 悬念与推理在构成机制和演绎过程上的显著区别：
悬念
1 悬念是利用设置一些未知的情节 来达到叙事的目的;故事程序是 由因至果
2 悬念令观众关心的是情节未来发 展的走向和结果如何,在时态上 是现在进行式
3 事件和动作基本上符合时序,按照 时针的顺序进行,但是情节的进展 又是无序的，常被突发事件打乱
• 一般来说,观众对悬念的期待与破解,在心理作用上会产生以下几种反应
1）在意料之中,符合心理期望 2）出乎意料,但在情理之中 3）虽在意料之外,但不在情理之中
• 悬念不能太玄，对悬念的构思和设计，需要有生活的依据和积累，否则其机 制就会遭到损害,难以收到预期的效果
二 悬念与推理
• 在类型片中,情节的发展和推动多依靠悬念和推理来维持和支撑,由此而形成了 两种独特的样式:悬念片与推理片。
• 希区柯克影片的先锋性主要表现在他对纯粹电影 的实验精神上，特别是对视觉语言的实验。他把 运用构图和视像传递信息的方式确定为纯粹电影 的讲述方式；
• 例如《后窗》，在视点单一和空间局限性最大的 难度中，探索纯粹电影的自由表现方式
三 悬念与视觉语言
• 电影与电视本来是以视觉见长的文化产品，但有许多导演不善于发现和捕捉生 活中的新鲜事物，出现人物语言＞影像画面的问题
影视导演基础
目录
• 影视导演概述 • 影视剧本解读 • 导演视听语言 • 导演技巧概述
影视导演的定义与职责
总结词
影视导演是影视作品的创作者和领导者，负责将剧本转化为视觉画面，并指导 整个制作团队完成拍摄任务。
详细描述
影视导演是影视作品的核心人物，负责制定拍摄计划、指导演员表演、监督后 期制作等工作。他们需要将剧本中的文字转化为富有表现力的画面，并通过镜 头语言讲述故事，传达导演的创作意图和艺术风格。
备的素质，能够协调团队成员之间的关系，确保拍摄进度和质量。
影视导演的创作过程
总结词
影视导演的创作过程包括理解剧本、构思场景、选角 、指导演员表演、监督后期制作等环节。
详细描述
在创作过程中，影视导演首先要深入理解剧本，把握故 事的主题、情节和人物性格。根据剧本，导演需要构思 场景、灯光、道具等元素，以呈现出符合故事氛围的画 面。选角是导演的重要工作之一，需要选择适合角色的 演员，并根据演员的特点指导其表演。在拍摄过程中， 导演需要与摄影师、美术师等团队成员密切合作，确保 画面质量和艺术效果。后期制作阶段，导演需要监督剪 辑、音效、配乐等工作，完成最终的作品。
06
影视导演案例分析
案例一：经典电影《教父》导演分析
导演：弗朗西斯·福特·科波拉
01
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故事背景：美国黑手党家族的权力斗争
导演手法
03
04
运用长镜头和深焦镜头，展现家族成员之 间的复杂关系和权力动态。
通过非线性叙事手法，将时间线打乱，营 造紧张悬疑的氛围。
05
06
注重细节和背景设置，为观众呈现一个真 实而富有历史感的黑手党世界。
节奏控制
合理安排情节的起承转合，使故事节奏紧凑有力。
《影视导演基础》—课程标准(2013.01.25)
《影视导演基础》课程标准一、课程基本信息课程名称：《影视导演基础》适用专业：编导学时：196学分：9二、课程定位《影视导演基础》课程是编导专业的核心课程，该课程对应的工作岗位为影视剧制作流程中的影视导演岗位。
依据岗位能力的要求，课程内容以项目为导向，采取任务驱动进行教学，通过具体项目的学习实践，培养学生在影视剧中的导演能力。
学习本课程前，要求学生已完成《影视剧本创作》、《视听语言》、《电视摄像》等专业课程的学习，奠定初步的专业基础知识和技能；在学习本课程的同时，通过学习《非线性编辑》、《AE视频制作》课程，具备制作影视短片技术能力；通过本课程学习，结合其他课程的相关理论与实践基础，最终完成影视短片的制作，达到导演职业资格的知识和技能水平。
三、课程目标（一）课程总目标描述通过教学，培养学生影视导演创作的科学方法，了解影视导演基础知识与操作技巧在导演工作中的重要性，掌握从前期分析剧本并根据自己的理解对剧本进行二度创作，现场指导场面调度与演员表演，整体统筹并独力完成导演工作的基本能力。
能够承担栏目剧、单元剧等影视短剧的创作、拍摄与制作工作。
（二）课程分类目标1、知识与技能目标：1)掌握导演的基本职能与工作流程；2)掌握前期文案工作的创作方法；3)掌握视觉元素与听觉元素的特性与功能及其运用方法；4)掌握时间设计与空间设计的方法与理论；5)了解蒙太奇的概念与定义并掌握蒙太奇创作原理及基本功能；6)了解影视表演艺术的特性并掌握指导演员的基本方法；7)掌握场面调度的方法与技巧。
2、过程与方法目标：1)通过场景本写作训练感知镜头表达主题的技巧；2)通过分镜头剧本创作感知其与文学剧本的区别；3)运用影视画面语言的理论知识分析视觉元素对导演的要求；4)通过场景拍摄实践训练视听元素在操作中的技巧；5)运用影视时空建构的理论知识分析其与现实时空重现的区别；6)运用蒙太奇的理论知识分析情境对于蒙太奇运用的要求；7)通过影视短剧拍摄项目实践，形成综合运用专业知识和技能制作具有深刻主题的影视短剧作品的能力。
影视导演基础大纲
影视导演基础讲义第一讲导演在影视创作中的中心职能（一）导演中心的形成（二）影视的本性（即影视艺术的综合性和叙述方式上的蒙太奇特性）决定了导演必然成为创作的中心１、影视艺术的综合性２、影视的蒙太奇特性强调导演中心，并不意味着贬低剧作的作用。
对一部影片来说，剧作的重要性是不言而喻的。
但剧作是通过导演的再创作而成活的，导演必然用自己的思想去阐发，至少要加上许多他的主观理解和色彩。
决定影片质量的关键还是导演，因为最终剧作还是要靠导演体现在银幕上。
第二讲导演的工作程序导演拍摄一部影片时的工作程序：三个时期，八个阶段，其中导演构思是导演创作中最重要、最有特点，也是必须首先完成的一项工作内容导演拍摄一部影片时的工作程序：三个时期，八个阶段。
前期（筹备期）：第一阶段：根据文学剧本产生导演构思，即对未来影片的总计划和各种重大问题作出思考和决定。
第二阶段：写出或通过各个部门的讨论形成分镜头剧本。
这是对导演构思的具体落实，或者说是未来影片的设计图。
第三阶段：选演员、选外景、商定内景的方案和确定人物造型，商定影片音乐、音响构成。
第一、二阶段基本上是导演自己干，第三阶段摄影、美术、音乐等各个部门都应介入，根据导演的总意图作出自己的构思，并进行各方面的准备工作。
在实际创作过程中，这三个阶段不完全按顺序排列，有时也交错进行。
有的导演接到剧本后，马上出发选外景，看了外景才产生具体的导演构思；或有初步构思，再找景；或有了景产生故事构思……中期（实拍期）：第四阶段：写出并向摄制组宣讲“导演阐述”。
导演要把一部影片的创作意图，以及如何达到，用非常简洁、清楚的语言，写在“导演阐述”中。
也就是说，“导演阐述”表达了导演创作一部影片的初衷。
在好的影片中，导演阐述基本上是能够实现的。
导演阐述的内容因人而异。
一般来讲，有以下几个方面：影片主题、时代背景、人物设计、分场景设想、风格样式，以及对各部门的要求。
第五阶段：排演。
每个导演的工作方法不同，排演方式也各异。
影视编导基础 ppt课件
电影的特性
值得注意的是,我们常常容易把逼真性和真实性混为一谈。 能够如实地反映客观世界的逼真性,是科学的概念,是电影本
身所固有的天然属性。而真实性则是艺术上的概念,常指艺 术创作上的追求或欲达到的目的。
电影的特性
电影特性之三,蒙太奇。
蒙太奇是电影独特的表现手段。
蒙太奇(Montage)原是法国建筑学上的一个名 词,意思是把各种不同的材料,根据一个总的计 划把它们装配在一起,构成一个整体。这个名 词后来被借用到电影中来,含有组接、构成的 意思,并成为世界上电影的通用术语。
(3)写作导演阐述。向摄制组全体成员讲解,并进行讨论, 达到统一认识。
导演阐述是导演对未来影片或电视剧描绘的篮图,是导演创作 意图和完整构思的说明,也是导演的纲领性的整体设计。
从内容看,一般包括以下几点: ①对剧本的立意、主题思想、时代背景等方面的阐释。 ②对剧中主要人物的分析。 ③对剧中矛盾冲突的理解与把握。 ④对未来影片风格样式的定位。 ⑤对节奏的处理。 ⑥对表演、摄影(像)、美术、化妆、服装、道具等创作的构想和 造型设计的要求。 ⑦对音乐(作曲)、录音、剪辑等各创作部门的提示。 ⑧对剧中需要运用特技处理的部分提出要求,以便与特技部门协商处理。
(4)选景。 选景的根据是剧本。景物是为情节的发展,以及人物的活动提
供具有典型性和表现力的造型环境。它对营造生活气息和艺术 氛围都是至关重要的。以景生情,以情托景,达到情景交融的境界, 都和选景以及美工对景的设计有关。
影视编导基础
课程目的及要求:
·掌握导演的基本创作技巧,建立影视时空观念和思维习惯 ·可独立创作影视小品(短片)的剧本 ·可独立对剧本进行分镜头创作 ·能够运用基本的视觉语言拍摄短片
课程教学基本内容:
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
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• 风格，标志着艺术境界进入了新层次； • 风格说白了，就是他自己。凡属导演大师，都有他独具的风格。即使他的风格变
化了，我们仍能从他变化的风格中找出他“自己”来。 • 艺术家的气质必然要影响到他的创作风格。 • 导演在影片中凸显的个人风格，又和时代精神、民族个性有着密切的联系。 • 艺术家的风格还常常体现在他的选材、表述方法和语言运用上。 • 艺术家的风格并不是始终不变的，由于时代社会的影响、思想感情的发展，生活
境遇的变迁，艺术观念的个更迭，表现技巧的成熟哲学观点的嬗变等等，都可能 促使艺术家在不同时期产生不同艺术特点的作品。
思考题
何谓风格？ 导演的艺术风格是如何形成的