西方文论课件解析

第四章 法国新古典主义文论 一、基本界定： 1.新古典主义：指十七世纪君主专制时期所倡导的对古典的 摹仿，它是欧洲由封建社会向资本主义社会过渡中的一 种带有浓厚宫廷色彩、贵族倾向的资产阶级文艺思想。 它把向古典学习推到极点，并使之系统化、法律化，而 且较多的是在政治、伦理上对古罗马精神的借用，赋予 其更多的现时代的官方意志。 2.新古典主义文论产生的文化语境及特征 （1）政治基础:中央集权制 （2）哲学基础:唯理主义 （3）文化历史传统
3. 德谟克利特（公元前460－前370左右） ：摹仿说 （1）基本思想：宇宙万物是由不可分割的原子构成，物 体中的原子流放射出来，造成影像，作用于人的感 观与心灵，从而引起人对事物的认识。 （2）艺术和美：“文艺摹仿自然”（根据人的需要进行 创造） A、对象：社会的人，外形和内心统一的人。 B、艺术家的主观条件：天才、灵感和语言。 C、文艺作品的社会效果：人求美/文艺在于“快 乐”。 评价：是西方第一个从研究自然过渡到研究社会，探求 美和艺术的本质的哲学，影响深远。
C、悲剧人物的性格特点是： c1.必须善良； c2.必须合适； c3.必须与一般人相似； c4.必须一致。
d.悲剧的布局:“情节的整一性”原则 “突转”:指要安排一些行动，使主人公突然由顺境急转 为逆境； “发现”:指让行动揭示主人公由顺境转为逆境的潜在的 秘密的原因，这样才能使观众惊奇，从而形成怜悯与 恐惧的心理，达到悲剧的效果。
三、注意事项：
1.西方文学艺术创作的发展变化与文艺理论发展变化的关系。 2.西方社会生活的演变，特别是政治生活的变化对西方文艺理论 发展的重要影响。 3.哲学思潮的变化对西方文艺理论的影响。 4.基督教神学对西方文艺理论的影响。 5.语言学、符号学的发展对西方文艺理论的影响。 6.西方文论研究重点的转移和自身范畴的演变，文学艺术理论是 在文艺实践发展的基础上，受政治、哲学等条件的影响而发 展的。
2.理性主义倾向：“要写作成功，判断力是开端和源泉。” 贺拉斯的“合理与合式”就是“内容与形式”的最早源 头，标志着现代美学和文艺理论中与内容相对应的 “形式”概念最早之滥觞。 3.艺术的功用：“寓教于乐”原则 （春秋的孔子）
二、 朗吉弩斯《论崇高》 1、 崇高的概念（文学风格的崇高） 所谓崇高，与伟大、雄浑、高远、壮丽是同义语，是 指伟大不平凡的对象所唤起的高亢强烈的情绪，不可 抗拒的威力和尊严感。 2、 崇高的来源（五种因素）： ①深刻而伟大的思想； ②强烈深厚的激情； ③运用词藻的能力； ④高雅的措辞； ⑤卓越的结构。
2.发生发展：源远流长 （马克思主义文论仅为其中一种）
（1）.分类标准： A.按与文艺发展之关联分： 古代、近代、现代、后现代文论 B.按思考方式的变化分： 本体论-认识论-语言论……
（2）发展状况： A、古典文论（古希腊文论—新古典文论 ）： 古希腊文论—罗马古典主义文论—中世纪基督教神学 文艺思想—文艺复兴时期的文艺思想—新古典主义 B、近代文论（启蒙主义—自然主义 ）： 启蒙主义—德国古典美学文艺理论—浪漫主义—现实主 义—实证主义和自然主义
f、悲剧理论的发展： f1、亚里士多德:定义；悲剧的美感 f2、黑格尔：冲突（两种理念）——正、反、合 f3、叔本华：悲剧类型——恶人造成的;盲目的命运；小 人物的悲剧 f4、马克思：历史的必然要求和这个要求的实际上不可 能实现之间的冲突。
g、中国的悲剧： g1、基本情况：正剧——大团圆结局【梁祝；《孔雀东 南飞》；《窦娥冤》；《药》……】 g2、缺少西方意义上的悲剧，原因： g21、宗教世俗化； g22、太重视伦理和谐； g23、实践—追求有限范围内人与自然的和谐
d. 理论价值（唯心本质，丰富和发展了此前的摹仿说）： d1. 本体论层面：客观唯心主义；认识论层面：反映论。 它是西方最早把文艺比喻成反映生活的镜子的说法， 客观上揭示了文艺是社会存在的反映这一事实。 d2.对文艺共性的隐约要求: 艺术表现个别事物的外形，也要表现事物的本质和共性。
2. 文艺的社会功用: a.理想国:“正义” b.艺术：三条罪状 c.对审美教育的重视与政治第一的文艺标准
C、现代文论（唯美主义—结构主义）: 唯美主义—直觉主义—象征主义与意象派诗论——现代 心理学文艺理论—俄国形式主义—现象学与存在主义 文学理论—英美“新批评”—结构主义 D、后现代文论（解构主义—后殖民主义 ）： 解构主义—西方马克思主义文艺理论—阐释—接受理 论、读者反应批评—女权主义批评—新历史主义批 评—后殖民主义批评
2、民族语言（《飨宴》《论俗语》）： （1）辩护： （2）基础与意义： 在意大利各地方“俗语”的基础上创立一种统一的、 有权威性的新的民族语言。该语言既是全民族传达思 想、交流感情的工具，又是作家创作所采用的语言。 【该语言必须建立在坚实的基础即“俗语”上。 （“光辉的、基本的、宫廷的和法庭的”）】
二、布瓦洛《诗的艺术》： 1、理性原则： （1）布瓦洛强调的理性是笛卡尔主义的理性，即人天生 就有的良知，这是一种抽象的、不变的，普遍地存在 于每一个人的心底的判断是非、辨别善恶的能力，它 是普遍人性的一部分。 （2）对理性的认识： A、理性是艺术达到完美的最高尺度，是创作与批评的最 高原则，只有抓住普遍永恒性的作品才是美的。
第一章 古希腊的文艺理论
第一节 古希腊早期的文艺思想 1. 毕达哥拉斯（约前580－前500）:“数的和谐” （1）基本观念：“数”是宇宙万物的本源，数的原则是 一切事物的原则，整个天体就体现着一种数的和谐。 （2）艺术和美：美是和谐统一（从数量比例关系角度探 讨艺术的形式美） （3）大小宇宙思想（天体/人）
第二节 柏拉图的文艺思想
1. 理式论摹仿说 a.“理式” : a1.超时空、非物质、永恒不灭的“本体”。 a2.层次性：由低到高（具体事物的理式……艺术道德等 的理式……最高的理式）（真善美合一） b.三层世界： 理式世界（蓝本/真善美合一）； 现实世界（摹本/和真理隔一层/影子）； 艺术世界（摹本的摹本/和真理隔两层/影子的影子） c.文学艺术：对理式的摹仿的摹仿 。
B、理性之所以重要在于它能帮助诗人正确认识事物的关 系、程序、条理，可以帮助作家写出有条有理、合乎 情理的文章。人们凭借理性判断是非真伪，凭借理性 从善避恶，求得真理。真理是理性的产物。美的东西 必然是符合理性的，理性=真实=美。 C、不反对艺术表达情感。但他认为不论是作家的情感和 想象，还是艺术的内容和形式，都必须服从理性。
第三章 文艺复兴时期文艺思想
一、但丁的“四义说”和民族语言理论： 1.文学语言（《圣经》的语言）： （1）四含义:字面义；譬喻义；道德义；寓言义 （2）理论价值： A、揭示了语言艺术意义的多层次性，为文学批评以及语 言理论的发展提供了理论启示。 B、“四义说”是对文学艺术存在权利的有力辩护，同时 它也成为但丁宣扬人文主义理想、反对教会的有力武 器。
导 论
一、基本概念 1. “西方”： A、与他者的区别：东方的阿拉伯、印度、中国相对 B、自身的含义：地理、思想和文化概念 C、自身含义的动态性: 古希腊-古罗马帝国-近代欧洲（英法德）-后又包括 美国 2. “文论”： A、关于“文”的论述（“文”-“文章”-“文学”） B、文学：不同的描述角度
g3、宗教：此岸——彼岸 西方：二者决然对立，此岸的人要想达到理想的彼岸， 必须要抗争。西方宗教本身充满悲剧精神。 中国：二者互通（儒家：圣；道家:仙；佛家：佛。“四 端”，清心寡欲，佛性）——国人养成知足常乐、乐 天知命的性格——悲剧：正剧
第二章 罗马古典主义文论
一、 贺拉斯与《诗艺》 贺拉斯（Horatius公元前65-公元8），罗马杰出诗人、 文艺批评家。《诗艺》是一封诗体书信，主要谈个人 的创作体会，分为诗意论、诗法论、诗人论。 1.古典主义诗学原则： （1）借鉴原则：即把古希腊文学作为典范来学习借鉴。 （2）合式原则：主要指艺术上的协调一致、恰当得体， 符合自然、符合情理、符合观众心理、符合艺术原则， 是批评家为艺术创作从内容到形式确立的具体法则。
课程名称：西方文论史
教材：马新国《西方文论史》
Байду номын сангаас考书目：
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[美]卫姆斯特、布鲁克斯:《西洋文学批评史》,颜元叔译, 志文出版社 [英]塞尔登编:《文学批评理论—从柏拉图到现在》,刘象 愚等译，北京：北京大学出版社，2000 [美]马克· 爱德蒙森:《文学对抗哲学——为诗一辩》,王 柏华、王晓冬译，北京：中央编译出版社，2001 罗素:《西方哲学史》,商务印书馆. 斯特龙伯格:《西方现代思想史》,刘北成、赵国新等译. 中央编译出版社，2005
e.悲剧冲突的本质：“过失”说 悲剧人物必须善良，不善良不能引起观众的怜悯和恐惧 之情；悲剧冲突的本质是好人犯了错误，这就是“过 失”说. f.悲剧的社会作用:“卡塔西斯说” f1、悲剧通过人物动作“借引起怜悯和恐惧来使这种情 感得到陶冶。” f2、“陶冶”:原文katharsis—“净化”或“宣泄”之 意。 朱光潜：“可知‘净化’的要义在于通过音乐或其他艺 术，使某种过分强烈的情绪因宣泄而达到平静，因此 恢复和保持心理的健康。” 罗念生：其作用就是借悲剧引起怜悯和恐惧之情，是观 众的太强太弱的感情得到锻炼，达到适度。
3. 灵感说 a.基本含义 ：“神助”、“灵启”、“陶醉”、“迷狂” 等。原意是“神灵的附体”，“神灵感发”，柏拉图 集其大成，用其本义，并将之运用于文艺创作和欣赏 方面 。 b.柏拉图的解释：“神灵附体”、“迷狂”、“灵魂回忆” （三个方角度：灵感的源泉；灵感的表现；获得灵感的 过程）
C、价值： c1、确认灵感对文艺活动的重要意义，优美的文艺作品就 是灵感的产物；看出理智和灵感的区别，前者是科学 的思维形式，后者是艺术创造的思维形式。 c2、看出文艺创作与技术制作的区别：艺术创作不只是凭 技艺，而是凭灵感。 c3、强调灵感是人的不朽灵魂“见到尘世的美”而回忆起 “上界里真正的美”；揭示了艺术创造离不开现实美 的触发，但又不停留在对现实美的摹写上，而是努力 创造有普遍性的理想美的形象的过程。