美术课堂教学原则
美术课堂教学原则
（1）创设和谐的教学环境充分调动学生的积极性
在课堂教学中，教师要积极创设生动和谐的氛围，鼓励学生展开想象的翅膀，发挥创新能力鼓励学生敢想、敢说、敢做、敢画培养学生创新意识。欣赏是与工艺、绘画相互作用的。若学生有了对工艺品的实践就能更好地理解和认识艺术品。
在教学过程中老师要充分调动学生的积极性，如在美术教学中民间绘画、工艺品欣赏时，让学生试着画一画、做一做有助于对作品的理解，培养学生创新意识。在小学第九册《元宵节挂彩灯》中，首先展示许多彩灯，当这些彩灯勾起学生的美好的回忆时，学生就对这一刻产生兴趣紧接着老师就给学生讲解制作彩灯的方法步骤，然后学生就自己动手了。最后老师引导学生把实物与作品进行比较，并作出评价，看哪些孩子具有创新能力并给与支持与鼓舞。
（2）提高对欣赏的认识
欣赏要有重点，有些作品以艺术特色，绘画技法欣赏为主，像一些风景画、静物画等而有的则重在对其主题思想的学习。在选材上也要有主次，教师应把重点放在那些有代表性的作品上，是学生产生深刻的印象。欣赏手段多样化，生动化避免枯燥乏味，还可以采用幻灯片，挂图，讲故事等多种形式增强欣赏教学的趣味性，使学生乐学，并积极主动的参与教学。欣赏的内容不可过深，老师要少讲甚至不讲，要欣赏那些看得见摸得着学生易于接受的东西。欣赏的时间不宜过长，内容过多滥，学生会厌烦。欣赏要贴近学生生活，拉近美术作品与学
生的距离。《美术新课程标准》提出要让学生从小接触大量的高水平的美术作品。
素描中衬布的画法 高中美术优质课课堂教学设计
无 无 无 在我们现在进行的素描课中，很多同学对于画面的石膏几何体可以塑造的比较完善（造型、结构、光影、体积），但只要画到衬布及对布纹的塑造时，就会出现不同程度的问题。 【设计意图】 1.石膏几何体中的衬布不仅仅作为布纹本身存在，更重要的意义是衬托石膏，使画面层次深入，质感丰富。石膏通过衬布的衬托，本身的质感更容易体现，画面可以表现得更加整体。画面的空间、虚实、层次感可以通过对衬布的塑造加以完善，更好的处理石膏主体和桌面立面的空间关系。 1.提问对衬布的理解。 2.提问学生对大师布纹的欣赏，讲出大师的画面好在哪里。 【设计意图】 1.了解学生对衬布的认识。 1.总结，对本节课内容进行梳理。 2.作业布置：临摹衬布。 【优点与特色】 1.本节课内容上有对概念的讲解，讲出衬布是什么，为什么要画衬布。 2.图文结合，通过分析优秀作品指出衬布的重要性以及衬布应该怎么画。
3.教师亲自示范，告诉学生在素描几何中衬布的具体画法和步骤。 【问题与建议】 1.课室时间有限不能让学生画出来，指出每位学生的问题。 2. 【优点与特色】 1. .本节课内容上有对概念的讲解，讲出衬布是什么，为什么要画衬布。 2.图文结合，通过分析优秀作品指出衬布的重要性以及衬布应该怎么画。 3.教师亲自示范，告诉学生在素描几何中衬布的具体画法和步骤。 【问题与建议】 1.无 【优点与特色】 1.同学作业完成的很好。体现学生对本节课内容的掌握 【问题与建议】 1.学生学习的主动性。本节课ppt中有很多大师的优秀作品，若学生能加以临摹会更好。 1.在讲解本节课内容的同时，若能加上对西方造型绘画的赏析课的内容，更加有助于学生理解素描和对画面整体的把握。知道什么是素描中的好的画面
小学美术综合与探索领域的教学模式研究
刘晓梅（安丘市兴安街道兴安小学，山东潍坊262100） 新课程标准从学生学习活动方式考虑，划分出四个学习领域。 由于教学的目的任务不同，美术课堂教学有多种类型，不同的学习领域有不同的结构，教学过程的组织形式就有多不同，因此，所采取的教学模式也应有所不同。本文就以下四个学习领域教学模式的应用，做如下探讨。 一、“欣赏·评述”课 情境陶冶式教学模式是使学生处在创设的教学情境中，运用学 生的无意识心理活动和情感，加强有意识的理性学习活动的教学模式。美术课上适当运用背景音乐烘托气氛、设置情境会起到很好的作用。情境陶冶式教学法，有利于学生快而扎实地掌握知识，能够提高学生的认知能力和审美能力。这种模式能够对学生进行个性的陶冶和人格的培养，提高学生的自主精神和合作精神。 “欣赏·评述”课的基本结构程序是：创设情境─引导感受─审美导引─综合评述。欣赏课包括美术欣赏、美术常识等。通过对美术作品、美术常识的介绍与欣赏，引导学生去感受美、认识美，了解“美”的文化知识，是一种以审美为主的教学活动，也是一种通过艺术形象去认识客观世界的思维活动。此类课，一般是应以教师讲述与启发相结合，引导学生欣赏、议论、引发问题，帮助解决问题等方式进行审美导向的教学。同时，在欣赏活动中应重视对学生的语言表达能力的培养，让学生有能力确切地表达自己对美术作品的感受。欣赏课上不能形成
一个固定的模式，教师应当在不断的学习中，丰富教学内容和教学方法，敢于改变原有的教学模式和方法，善于从不同的角度提出问题，引导学生多角度地学习欣赏一件作品。 二、“设计·应用”课 工艺设计课，内容繁多，形式多样，操作性很强。通过教学，使学生了解工艺美术有关门类的基本原理、法则、基本构成方式和制作方法。通过练习，学生了解和掌握工具、材料的性能及使用方法，懂得基本造型和制作的原理，培养学生的设计意识和设计能力。授课时，教师应运用精练的语言，结合欣赏来讲述概念、原理、法则，直观演示方法，引导设计思维，指导操作。通过实践，培养学生对形式美的感受能力。示范模仿式教学模式是通过教师讲解、示范，学生进行参与性的练习而获得知识技能的一种教学模式。示范模仿是形成行为技能最直接、最形象的方法。其基本程序是：定向─参与性训练─自主练习─迁移。 期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆 示范模仿式教学有利于学生将课本知识与实践相结合，使学生在实践中内化所学的知识。这种方式的教学，学生手脑并用，而且有利于培养学生积极思维、注意观察等良好的学习方法和相互帮助、遵守纪律、加强自主性等品质和观念。实现学生的兴趣向其他教学活动迁移，提高他们的学习成绩。 三、“造型·表现”课
美术课堂教学反思
美术课堂教学反思 美术课堂教学反思 1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学 习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵，使学 生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作 用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 2.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生 的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。现代教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的 实质就是师生之间的互动，即相互之间交流、沟通及共同发展。 美术来源于生活，发展于生活，提炼于生活。美术实实在在地存在于生活之中。我在美术教学活动中，始终认为儿童美术教学不应 局限于教材，而应以教材为最基本的课堂素材，使得美术课堂融趣 味化、游戏化、生活化、知识化于一体。创造性地使用教学教材， 把美术教学活动开展得丰富多彩，使学生懂得将学到的美术知识运 用在生活的方方面面。 在美术教学中，有不少老师或一味地启发想象，过于偏重联想; 亦有老师只顾着绘画技法的传授，而忽略了想象在儿童美术中应有 的位置和作用。总而言之是非偏彼即偏此。在技法与想象之间，如 果过于偏重某一边，孩子们的美术作品会出现两种情况：1.画面题 材枯燥无味，构图形式教条、死板，失去童真。2.能够联想、想象，但想画的内容画不出来。 即绘画中常出现的眼高手低。我们在美术教学深深地体会到：只有将娴熟的绘画技法与孩子们的奇思妙想完美地结合起来创作出的 画面才是最具有生命力的作品。在美术教学活动过程中，我们采用 游戏、表演、室外写生、图片欣赏等多种方式锻炼学生的想象能力，并按照儿童的心理特点，不断地提高学生“涂鸦”的技法水平：尝
小学美术课堂教学案例
小学美术课堂教学案例《有趣得属相》 一、课前调查: (一）调查目得:通过调查了解学生对邮票得基本认识,掌握学生得知识基本结构情况,以此设计课堂教学目标及教学过程中得重难点。 （二)调查内容：（本次调查采用口头问卷形式） 您见过邮票吗？ 邮票得基本形状就是怎样得? 您家里有邮票吗? 您用过邮票吗？ 您记得邮票上有一些什么? （三）调查分析： 1、所有同学们都见过邮票，都知道邮票得基本形状,这说明学生们对邮票有一定得基本认识。 2、4０％左右得同学家里有邮票得收藏，能经常接触邮票,对邮票认识得认识比较全面。 3、４0％左右得同学能够知道邮票得上得图案与文字有什么? 二、教材分析： 本课教材就是帮助学生进一步认识与欣赏邮票，通过学生对生肖邮票得评价，使学生了解关于邮票得知识，以此掌握邮票得设计内容、设计思想与制作方法。 设计内容——文字(面值、发行地区与发行时间）、图案。 设计思想—-主题突出，色彩明快，富于装饰,别具创意。 制作方法——可以用学生所学习过得方法进行绘制，如彩纸剪贴、国画、纸版画、水彩画、水粉画等各种方法用来进行绘制邮票得图案.
三、过程设计： （一）教学策略：让学生欣赏生肖邮票→介绍邮票内容→产生设计冲动→设计→讲评. (二)教案设计： 课题：有趣得属相 1、教学目标: （１）了解邮票得有关知识，掌握邮票得设计方法, 设计一张漂亮得生肖邮票。 （2)培养学生得创作能力,设计能力与审美情趣。 （3）在欣赏十二生肖得艺术作品中,了解我国特有得民间艺术文化，培养学生热爱民族艺术得情感,增强民族自豪感。 ２、教学重点： 运用各种表现手段设计一枚有意义得邮票. 3、教学难点： 邮票得设计主题突出,色彩明快,富于装饰,别具创意. ４、教学准备： 图片、剪刀、彩笔、胶棒、色卡纸 5、板书设计 课题有趣得属相 （１)构思 （2）起稿 Ａ、图案 B、文字（面值、发行年代、发行者） （3）着色
美术课堂教学模式新探_美术论文.doc
美术课堂教学模式新探_美术论文 “优化课堂结构，提高课堂效率”己成为学科教改研究的总课题。决定课堂教学成败的因素之一是课堂教学结构。把一堂美术课设计成“观察欣赏激趣；发现探索尝试；讲解示范点拨；练习讲座辅导；评讲小结提炼”五步进行，是比较理想的美术课堂教学模式。 第一步观察欣赏激趣。上课开始用2--3分钟引导学生审美技巧，唤起创造美的欲望。教师先出示范画指导学生观察，让学生从整幅中找感觉，找画了些什么，表达什么意思等。学生觉得好看极了，这好看的感觉是从哪里来的？于是再进一 步观察，学生从范画中逐步发现了构图的方法、笔墨的技巧等，逐步体会到这大一点、小一点；上一点、下一点；这繁一点、简一点无一不是画家娴熟技巧的体现，无一不凝聚着画家的思想、阅历的精华。通过这一步步地观察，学生们接受了美的熏陶，体会到画的笔墨情趣，也从中找到了一些作画的步骤、构图的方法、笔墨的技巧等。在强烈兴趣的趋使下学生们创造美的欲望油然而生。他们感到画这样的画并不难，自己完全可以也去试试。 第二步发现探索尝试。找到创造美的途径。学生通过第一步
的学习，已初步发现了一些创造美的方法，找到了一些笔墨技巧，并跃跃欲试，根据陶行知“教学做合一”的原则，教师不妨用3--5分钟时间让学生尝一尝、试一试，实践一下自己的发现，展示一下自己的感觉。布置全班同学用自己从探索中发现的方法去画画。与此同时，请几个有代表性的同学讲讲自己的发现，上讲台表演白己的发现，让他们充分显示一下自己的创造才能。 第三步讲解示范点拨。1--10分钟时间，让学生掌握到正确的创造美的方法和技巧。教师根据学生尝试的情况，再进行一步步的示范讲解。示范和讲解要同时进行，对于学生尝试中的问题，教材中的重点部分教师一边精讲，一边示范。 例如在示范讲解山水画时，教师从构图开始，一山一石，一草一树地示范讲解，学生看得明白，学得真实，能较快地掌握技法。同时学习的积极性得以持久，能有充分的信心完成创造美的活动。 第四步练习讨论辅导。用15--20分钟，让学生体会美的真缔，
美术教学反思100篇
美术教学反思 我一直在思考：什么样的教学才是真正适合学生发展的呢？什么 样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我一次次试图在实践的检验中寻找答案。艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用，艺术教育是实施素质教育的重要途径，它的这一特点决定了艺术课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的交流，否则如无根之木，无源之水。但情感 教育是一种春风化雨，润物细无声的教育，那又如何才能在潜移默化中让学生接受到这种情感教育呢？ 学校安排我担任一、四、六年级的美术课教学。然而,又正逢一年级是新教材，我如觅知音，便倾注了较多的精力，各种各样的教学思路也充分地得到实践。经过前一段时间的实战实施，我大致地整理了以下几点： 一、富有趣味和情趣，充满美感体验的学习活动是培养兴趣的关键。每个人都会对其感兴趣的事物给予优先关注和积极探索，并表现出心驰神往的状态。研究表明，如果一个人对某项工作有兴趣，就有 可能发挥他全部才能的80％－90％，并长时间保持高效率而不感到疲劳。相反，只能发挥出20％－30％，也容易精力疲劳。兴趣还可以开发智力，是成才的起点。后来，我尝试把课本以外的内容渗透到 教材中。借鉴课标的理念，我几乎把大部分的教材题目改成学生所感兴趣又容易理解的主题，让他们进行自由大胆地创作。有时还甚至先
创作再引题，也就是说根据学生的作品自由取名。这样的方式普遍受到各班学生的欢迎，效果也不错，也可让学生从中树立自信，发展个性！ 二、关注时间、地域以及个性差异。由于班级不同，学生性格各异，同样的教学手段所显现出来的效果也是大不相同的。这时，在课 堂纪律的组织还有提问方式等方面应该因人而异，防止一样画葫芦！ 否则，学生鲜明的个性又会被再一次地抹平，乃至同化。注重培养每 个学生的发散思维和丰富的想像 力。 三、赏识教育：哲学家詹姆士精辟地指出：“人类本质中最殷切的要求是渴望被肯定。实践使我懂得，教师一句激励的话语，一个赞 美的眼神，一个鼓励的手势……往往能给我们带来意想不到的收获。教师对学生小小的成功，点滴的优点给予赞美，可以强化其获得成功的情绪体验，满足其成就感，进而激发学习动力，培养自信心，促进 良好心理品质的形成和发展，有助于建立和谐的师生关系，营造一个奋发向上的班集体氛围。我在孩子作业本的背面都会写几句激励性的评语，比如：“你真棒！”“进步了！”“小画家”等。学生画的更认真了，还会经常和别人比“谁的星星多”。教师的赞美越多，学 生就越显得活泼可爱，学习的劲头就越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂，能增强学生的自尊、自信、自强，更是实现以人为本的
小学美术课堂教学案例―绘画中的透视现象
小学美术课堂教学案例—绘画中的透视现象 一.教材分析： 本课是“造型与表现”学习领域的内容。教材的意图是通过观察、分析和讲解，学生能够认识到景物有近大远小的透视现象，并能把有关透视的理论知识运用到实际绘画中，进而提高空间表现能力。 二．过程设计： 1、教学策略： 师生游戏→明确本课内容→学生发现生活中的透视现象→欣赏名画→观察表现透视的艺术作品→利用教具学生练习→产生绘画冲动→绘画→讲评。 2、教案设计： 课题绘画中的透视现象 ㈠．教学目标： 1.通过实地观察和分析，学生认识到近大远小的透视现象，理解视平线、消失点在透视现象中的作用。 2.通过学习，学生能初步了解透视现象及基本规律，并能运用这些规律表现身边的事物。 3.通过教学活动，提高学生的观察能力和分析能力，感受透视效果给画面带来的美感。 ㈡．情感态度与价值观： 培养学生的xx和自主探究意识。 ㈢．教学重点与难点 重点：
通过观察、分析和讲解，学生能初步了解景物近大远小的透视现象及相关知识。 难点： 绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。 创新点： 让学生分析讨论发现总结透视现象。 ㈣．教学方法： 1.任务驱动教学法； 2、探究式教学法； 3.发现式教学法 ㈤．教学准备： 图片资料.自制教具等。 三．教学过程： ㈠．游戏导入 师： 请同学们用手测量出老师的身高?(学生手量.回答) 你们知道这种现象是如何产生的吗？（学生讨论发言） ㈡．介绍透视现象并板书课题 离我们近的物体看起来大，而离我们远的物体看起来小，这种现象就是景物的近大远小现象，也叫透视现象。 ㈢．讲授新课
少儿美术课试听课教案
中和艺术美术课试听课教案 初级班：（3-4岁无基础） 主题：蜘蛛大战虫虫 知识点：蜘蛛的体型特征，圆形， 教学材料：8开黑卡纸、各色彩色超轻彩泥、白色油画棒。 教学流程：老师跟学生介绍认识（2分钟）------导入新课（15分钟）-------开始绘画（68分钟）-------教师总结（5分钟） 一．师生介绍认识；老师幽默自我介绍，学生自我介绍，熟悉。 二． 1.老师导入课题，蜘蛛大战虫虫。以游戏的方式提问大家知道什么昆虫很可怕，让学生学蜘蛛爬行。介绍蜘蛛的体型特征、颜色，生活习性蜘蛛网的形状等。（一定要有互动）。 2.老师做半成品范画（知识简单的示范，不能画完）先用白色油画棒画出蜘蛛网，再用 随意颜色彩泥做出蜘蛛半成品。完了让学生随意用色做蜘蛛。（要强调头和身子的大小比例，腿的方向）。 3.装饰上蜘蛛吃的昆虫。 三：学生开始作画，老师指导。 四：学生画完后，把家长叫进来。老师总结本节课知识点。重点。有时间的话把每个小朋友的画点评下。 五：布置作业。用铅笔在白纸上画一只蜘蛛。 作品画面效果：
初级班：（5-6岁有基础） 主题：老板，来碗面 知识点：半圆的绘制，点线面装饰 教学材料：水彩笔、各色超轻粘土、构线笔，剪刀，各色卡纸，胶水白色素描纸。 教学流程：老师跟学生介绍认识（2分钟）------导入新课（15分钟）-------开始绘画（68分钟）-------教师总结（5分钟） 三．师生介绍认识；老师幽默自我介绍，学生自我介绍，熟悉。 1.老师导入课题老板来碗面。以情景再现的形式，像学生表演客观面馆吃饭，叫小儿上 菜。让学生表演。激发课堂兴趣。导入陕西美食“面”，介绍陕西面食文化，介绍面的型，碗的形，和一碗面的食材。 2.老师做半成品范画（知识简单的示范，不能画完）先画碗，再装饰碗，再画超级饱满 的面，最后用超轻彩泥做蔬菜。（范画时，要强调和老师不一样，每个人装饰要不一样）三：学生开始作画，老师指导。 四：学生画完后，把家长叫进来。老师总结本节课知识点。重点。有时间的话把每个小朋友的画点评下。 五：布置作业。画三种不同的碗（机构发美术装用纸） 作品画面效果 ：
高中美术教学论文 美术课堂教学模式新探
美术教学论文：美术课堂教学模式新探 “优化课堂结构，提高课堂效率”己成为学科教改研究的总课题。决定课堂教学成败的因素之一是课堂教学结构。把一堂美术课设计成“观察欣赏激趣；发现探索尝试；讲解示范点拨；练习讲座辅导；评讲小结提炼”五步进行，是比较理想的美术课堂教学模式。 第一步观察欣赏激趣。上课开始用2——3分钟引导学生审美技巧，唤起创造美的欲望。教师先出示范画指导学生观察，让学生从整幅中找感觉，找画了些什么，表达什么意思等。学生觉得好看极了，这好看的感觉是从哪里来的？于是再进一步观察，学生从范画中逐步发现了构图的方法、笔墨的技巧等，逐步体会到这大一点、小一点；上一点、下一点；这繁一点、简一点无一不是画家娴熟技巧的体现，无一不凝聚着画家的思想、阅历的精华。通过这一步步地观察，学生们接受了美的熏陶，体会到画的笔墨情趣，也从中找到了一些作画的步骤、构图的方法、笔墨的技巧等。在强烈兴趣的趋使下学生们创造美的欲望油然而生。他们感到画这样的画并不难，自己完全可以也去试试。 第二步发现探索尝试。找到创造美的途径。学生通过第一步的学习，已初步发现了一些创造美的方法，找到了一些笔墨技巧，并跃跃欲试，根据陶行知“教学做合一”的原则，教师不妨用3——5分钟时间让学生尝一尝、试一试，实践一下自己的发现，展示一下自己的感觉。布置全班同学用自己从探索中发现的方法去画画。与此同时，请几个有代表性的同学讲讲自己的发现，上讲台表演白己的发现，让他们充分显示一下自己的创造才能。 第三步讲解示范点拨。1——10分钟时间，让学生掌握到正确的创造美的方法和技巧。教师根据学生尝试的情况，再进行一步步的示范讲解。示范和讲解要同时进行，对于学生尝试中的问题，教材中的重点部分教师一边精讲，一边示范。 例如在示范讲解山水画时，教师从构图开始，一山一石，一草一树地示范讲解，学生看得明白，学得真实，能较快地掌握技法。同时学习的积极性得以持久，能有充分的信心完成创造美的活动。 第四步练习讨论辅导。用15——20分钟，让学生体会美的真缔，进行创造美的实践，全面提高每个学生的能力。学生经过前三个步骤结构的学习，已经初步掌握了表现中国画的笔墨情趣的方法，想要表现一下自己掌握程度的欲望之火已经越燃越烈，这时可以布置学生作业让学生去完成。至于他们怎样完成，可以让学生自由地在同座或邻座间讨论后完成，也可以一个人独立完成。在学生练习的同时，教师进行巡回辅导，重点帮助学生加深对美的理解，目的在于全面提高每个学生创造美的能力。 第五步评讲小结提炼。在本课结束前用1——2分钟展评学生的作业，总结本课所学，鼓励学生在创造美的活动中继续探索，鼓励学生到生活中去认识美，创造美。这个过程时间虽短，但是教师画龙点睛式的小结，既可使学生对本课时所学知识系统化、理性化，又能使其结晶升华，产生新的飞跃。 用心爱心专心 1
美术课教学反思
美术课教学反思 集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-
美术课教学反思 新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的；小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育强调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，强调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。 一、注重培养学生良好的观察和探究习惯：在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。 二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力：传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的天空五彩缤纷，五花八门，内容丰富。 三，注重调动学生综合学习的积极性：素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识
水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。 新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。比如二年级的《色彩的情感联想》一课，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的调配和变化规律却不了解，而且因为学生第一次接触水粉颜料，可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇，于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色？你喜欢哪些颜色？教室里挂了很多漂亮的装饰物，有绿色的叶子，红色的国旗，黄色、紫色、粉色等各色的花瓣，还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现，原来我
小学美术课堂教学案例
小学美术课堂教学案例《有趣的属相》 一、课前调查： (一)调查目的：通过调查了解学生对邮票的基本认识,掌握学生的知识基本结构情况,以此设计课堂教学目标及教学过程中的重难点。 (二)调查内容:（本次调查采用口头问卷形式） 你见过邮票吗？ 邮票的基本形状是怎样的？ 你家里有邮票吗? 你用过邮票吗? 你记得邮票上有一些什么？ （三)调查分析： １、所有同学们都见过邮票，都知道邮票的基本形状,这说明学生们对邮票有一定的基本认识。 2、40%左右的同学家里有邮票的收藏，能经常接触邮票，对邮票认识的认识比较全面。 3、40％左右的同学能够知道邮票的上的图案和文字有什么? 二、教材分析： 本课教材是帮助学生进一步认识和欣赏邮票，通过学生对生肖邮票的评价,使学生了解关于邮票的知识，以此掌握邮票的设计内容、设计思想和制作方法。 设计内容——文字（面值、发行地区和发行时间)、图案。 设计思想——主题突出,色彩明快，富于装饰，别具创意。 制作方法——可以用学生所学习过的方法进行绘制，如彩纸剪贴、国画、纸版画、水彩画、水粉画等各种方法用来进行绘制邮票的图案。
(一)教学策略：让学生欣赏生肖邮票→介绍邮票内容→产生设计冲动→设计→讲评。 (二)教案设计： 课题：有趣的属相 1、教学目标: (１)了解邮票的有关知识，掌握邮票的设计方法，设计一张漂亮的生肖邮票。 (2)培养学生的创作能力，设计能力和审美情趣。 （3)在欣赏十二生肖的艺术作品中，了解我国特有的民间艺术文化,培养学生热爱民族艺术的情感，增强民族自豪感。 2、教学重点: 运用各种表现手段设计一枚有意义的邮票。 ３、教学难点： 邮票的设计主题突出，色彩明快，富于装饰,别具创意。 4、教学准备: 图片、剪刀、彩笔、胶棒、色卡纸 5、板书设计 课题有趣的属相 (1）构思 (2）起稿 A、图案 B、文字（面值、发行年代、发行者) (3)着色
小学美术课教学设计
小学美术课教学设计——《美丽的染纸》 黄慧娟 一、教学目标： １、学习和尝试染纸的技术和方法； ２、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识； ３、喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。 教学重点： 知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。 二、教学难点： 指导学生初步体会染出的画面效果与纸的折叠方法及用色之间 的关联。 三、教具学具： 扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。 四、教学设计思路： 本课的基本脉络：激发兴趣、导入新课——欣赏感受、开阔视野——观察探究、了解技法——制作实践、感受色彩魅力——美化装饰、培养设计应用意识——展示评价、拓展延伸。 教学过程： 一、激趣导入，欣赏感受 １、教师展示扎染背心和方巾，引导欣赏。
（１）教师简单介绍扎染的特点和方法。 （２）学生交流发表自己的欣赏感受。 （３）板书课题——美丽的染纸 ２、欣赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。 （１）教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。 （２）学生讨论交流欣赏感受。 （３）激发学习欲望。 二、观察探究，了解技法 １、观看制作方法视频。 （１）教师播放制作方法视频课件。 （２）提问：制作美丽的染纸需要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特别提示了哪些需要注意的问题？ （３）学生观看视频。 （４）讨论、发言。 （５）教师小结。 ２、探究发现折叠方法。 （１）教师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形状变化。 （２）分组探究折叠方法。 （３）学生代表到前面演示发现的多种折叠方法。 ３、尝试染纸过程。 ４、欣赏撕染、剪染作品，启发创新。
小学美术教学反思20篇
小学美术教学反思20篇 小学美术教学反思20篇 小学美术教学反思（一）： 小学生学美术，很多人认为只要学会画几个人，画几只动物，涂涂颜色就行了，其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累，就会以致于一见上美术课就头痛，甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后，我千方百计地让学生既能学习美术基础知识，又能激发他们的兴趣，培养学生的绘画创作本事，下头就谈谈我的一些体会。 一、造就生动活泼的课堂学习气氛。 小学美术教科书上，每一课都仅有几张插图，其他的资料就比较少，所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中，我力争以充实的资料来吸引学生，经过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。 比如，六年级“纸工饰物”这一课中，我结合此刻的天气情景，说说青蛙是因为冬天到了，它要去冬眠，所以分外的着急，它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后，我让学生思考小青蛙能否站立呢，请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点？他们争先恐后地发言，并且将好几种方案都列了出来，然后我再让他们将自我认为最好的方案制作出来。
小青蛙做好后，我们又能够做其他要冬眠的动物了。这些作业，所花的时间不多，但都是跟现实有关的事物，在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾，所以学生很感兴趣，较好地完成了教学任务。最终，我叫他们都带领动物去冬眠，童趣一点的语言原先以为六年级学生难以理解，但我的顾虑却是剩余的了，一堂课，既简便欢乐又严谨地完成了。 二、增加练习的趣味性。 六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练，我们南方的孩子，普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时，学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等主角觉得陌生而枯燥。 我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事，及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看，并把讲台变成舞台，学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作，一个个表演得十分认真，进取性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图，故意弄得比较幼稚，让他们也勇敢地进入了创造领域，到达了较为梦想的教学效果。 这样的课安排得当容易激起学生的学习热情，也使他们开阔了视野，激发起学生学习美术的兴趣，从而促进了小学美术的教学效果，提高了他们自觉的艺术创造力。
小学美术课教案教学设计
小学美术课教学设计——《美丽的染纸》 一、教学目标： １、学习和尝试染纸的技术和方法； ２、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识； ３、喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。 二、教学重、难点： 教学重点：知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。 教学难点：指导学生初步体会染出的画面效果与纸的折叠方法及用色之间的关联。 三、教具学具： 扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。 四、教学设计思路： 本课的基本脉络：激发兴趣、导入新课——欣赏感受、开阔视野——观察探究、了解技法——制作实践、感受色彩魅力——美化装饰、培养设计应用意识——展示评价、拓展延伸。 教学过程： 一、激趣导入，欣赏感受 １、教师展示扎染背心和方巾，引导欣赏。 （１）教师简单介绍扎染的特点和方法。 （２）学生交流发表自己的欣赏感受。 （３）板书课题——美丽的染纸 ２、欣赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。 （１）教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。 （２）学生讨论交流欣赏感受。 （３）激发学习欲望。 二、观察探究，了解技法 １、观看制作方法视频。 （１）教师播放制作方法视频课件。 （２）提问：制作美丽的染纸需要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特别提示了哪些需要注意的问题？ （３）学生观看视频。 （４）讨论、发言。 （５）教师小结。
２、探究发现折叠方法。 （１）教师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形状变化。 （２）分组探究折叠方法。 （３）学生代表到前面演示发现的多种折叠方法。 ３、尝试染纸过程。 ４、欣赏撕染、剪染作品，启发创新。 （１）欣赏课本里的撕染作品，启发学生的创新思维。 （２）学生谈自己的设计打算。 三、制作实践、感受色彩魅力 １、学生染纸实践，教师提醒注意事项。 （播放音乐《春江花月夜》《高山流水》） ２、教师指导学生设计制作。 四、美化装饰，设计应用 １、教师展示染纸画装饰的贺卡作品，引导欣赏，启发思维。 ２、学生讨论发言。 五、展示评价，拓展延伸 １、学生展示自己的染纸作品。 ２、相互交流评价。 ３．启发学生制作出独具特色的作品，并装饰美化自己的生活。 ４、合唱《幸福拍手歌》，尽情享受创作成功后的乐趣。 六、作业要求： 1.每人四幅不同折法，不同色彩的染法。 2.点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不断改进。 3.折纸、剪纸可以自己设计花样。 七、板书设计： 美术的染纸 制作过程：折、夹、挤、染、展开。 种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。
构建美术课堂教学模式
构建美术课堂教学模式培养学生自主发展 当前，新课程改革的全面实施是推行素质教育的一个切入口，目的是提高人的素质和品质，重视知识的内化和人的潜能发展，重视人的身心全面发展。因此，小学素质教育将德、智、体、劳融为一体，将智力因素与非智力因素结为整体，从认知、情感、技能和人文素养等方面进行培养教育，进而全面提高学生的整体素质。学校美术教育对学生进行认知美、爱好美、创造美的教育，是实施美育的重要途径，是提高学生的整体素质的一个重要组成部分，而课堂教学正是对学生进行美育的一个重要阵地。为此，美术课堂教育应重视对学生整体素质的提高，建立学生整体素质自主建构的运行机制，以人为本，以教育科学理论为依据。以学生整体素质全面和谐自主发展为目标，使课堂教学得到真正的优化。 心理学家认为“学生的课堂学习是一个心理结构自主构建的过程。”它来自学生自身的内部动力，而教师是外力，教师的教只有建立在学生自主构建的基础上，才能发挥作用。可见发挥学生的内部动力是非常重要的。在美术教学中如何建立学生自主构建的课堂结构，正是我们所要研究的问题。所谓自主构建简单地说就是自我教育，自我完善，有效地调动人的积极性、主动性、创造性，促进整体素质全面和谐发展的过程。为达到这个目的，我从以下几个方面进行初探。 一、教学目标的协同性 教学目标就是把受教育者培养成什么样的人，是培养人的素质规格的标准。 根据《美术课程标准》的要求，小学美术教学的目标是使学生初步具有爱美的情趣和美术欣赏能力，掌握浅显的美术基础知识和基本技能，培养学生的观察力、记忆力、想象力和创造力，促进学生美术能力和人文素养的整合发展。为了达到教学目标，教师要善于调动学生的学习积极性，激发强烈的学习动机和浓厚的学习兴趣，让学生觉得完全参与在师生共同完成教学目标的过程中，变“叫我学”为“我要学”。 为此，美术课堂教学教师应把握好几个环节： 1、课前准确要充分。包括教育、学具的准备，使学生在上课之前觉得每堂课都有新内容。例如《树 叶拼贴》、《毛线粘贴》这类课，教师可提前半个月或一个月将一些范作在适当的场合展示出来，这样在课前已引起了学生的兴趣，产生了学习的动力，在这基础上让学生搜集材料，他们就会有意识，有目标地准备所用的材料，为后面的学习起到了“事半功倍”的作用。 2、课堂教学要生动。课堂教学的生动性对每位教师每节课都很重要的，它能始终引起学生的注意力， 从而来完成教学目标。美术课的生动性，不仅教师讲授时语言要生动，而且教师的范作也要形象，不能单纯地把教材中的范作放大，范作应起激发学生兴趣，能举一反三的作用，如《纸筒人》、《纸面具》这些
初中美术教学反思十篇
初中美术教学反思初中美术教学反思精选（一）： 初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践潜力，教师要用心为学生创设好的学习环境，透过多种 形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学，感觉到自己在反思总结几方面：1.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。 2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综 合思维和综合探究的潜力。 3.教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学 习与合作交流。 4.教师应以各种生动搞笑的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等 方式引导学生增强对形象的感受潜力与想像潜力，激发学生学习美术的兴趣。 5.丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性，教师应用各种生动搞笑的教学技 术和辅助手段。在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐，这些学生感兴趣的方式能够很快抓住学生的眼球。在讲授美术知识时能够利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受潜力与想象潜力，激发学生学习美术的兴趣。 例如：有条件的地区还能够利用互联网进行美术教学，鼓励学生以此方式进行美术欣赏，获取美术知识等，引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。6.在美术教学中要让学生创造美，而美也能够为生活增添情趣。我们务必把课堂教学和实际紧密联系，参与文化的创造和传承，丰富美术课教学资料，使学生能顺利地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时，让学生透过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的资料信息，让学生们在课上交流，了解中国悠久的传统文化。在此基础上，学生大胆想象，激发学生的创作热情，创作出生动且极富情趣而又个性鲜明的形象。今后，我会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力，在美术的海洋中发展自我、个性飞扬！我会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力，在美术的海洋中发展自我、个性飞扬！会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实 践潜力，在美术的海洋中发展自我、个性飞扬！ 初中美术教学反思精选（二）： 担任美术教学工作已经有几年的时间了，经常有不同学科的教师羡慕地跟我说：“你们的美术课最好上啦，学生上课用心性很高，上课简单，课堂活跃，想怎样上就怎样上”。“哎！”我想想，如果真如他们所说的那样就好了。 上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一向在思考，如何来调动他们的用心性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，持续课堂资料的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候，我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料，收集一些具有代表性的招贴画如：《和平之人》、《不这是胜利》等，并结合2008年世界各国运动员参加中国奥运会，让他们做课堂的主人，展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。
美术课堂教学智慧案例
美术教育智慧案例 美术课堂教学，随着教学过程的铺开，在师生的思维发展及情感交流的融洽、和谐气氛中，往往会因为一些偶发的小事而触发灵感，这些?智慧的火花?常常是不由自主、瞬间而至，若不及时利用课后反思去捕捉，便会因时过境迁而淡忘，令人后悔不已。如果利用好了，你会发现教书育人充满着无穷的乐趣，在五年级教《学画水墨画——葡萄》一课时，发生了一个小小的插曲。当时学生们在我的指导下完成了新授的内容，正准备兴致勃勃地大显身手时，坐在教室后面的前后两桌同学争执不休，后面一个男生正不停地摇动自己的桌子，女生用背部使劲地抵住，女生抵不过，受了委屈一下子气哭了，课堂顿时乱成一团，我一看，原来女生是班上的美术特长生张永红，她的宣纸被自己的毛笔给碰到了，画纸中留下了一个乌黑的墨团。正责怪是男生故意摇桌子而引起的，她越哭越厉害，用手反复地抚摸着那张宣纸。作为老师这时该怎么办呢？如何去安慰她呢？同时又能让教学秩序不乱？我立刻想到了古人?落墨为蝇?的故事，这可是个绝佳的教学机会呢！于是我立刻把这个故事讲给大家听?相传古代东吴画家曹不兴为孙权绘画时，不小心滴了一滴墨汁在屏风上，，他灵机一动将墨点绘画成了一只苍蝇，使得孙权误他以为这是只真的苍蝇，赞叹曹不兴的绘画本领可真大！这就是落墨为蝇的故事。?故事讲完，教室里安静了下来，我把她那张宣纸举起来让大家看看那个墨团，并问谁能动脑筋弥补一下让它变美丽呢？?这个墨点可以改或添画成什么？?同学们边想边纷纷发表自己的见解。?可以添画成‘葫芦’‘葡萄叶’‘水草’‘荷叶’……?各种奇妙的联想让这个哭泣的小女孩豁然开朗。最后，在我的帮助下，她把墨点添画成了一张荷叶，经过一番调整，取得了意想不到的效果——螃蟹、游鱼和荷花荷叶的水墨画跃然于纸上，小张终于破涕为笑
小学三年级美术最新课堂教学设计3篇
小学三年级美术最新课堂教学设计3篇 美术教育的目的是提高学生的审美能力和审美情趣。通过教学，让学生善于发现身边的美，学会用艺术的形式表现美、创造美，并尝试美化生活。以下是我整理的小学三年级美术教学设计3篇，希望可以分享给大家提供参考和借鉴。 小学三年级美术教学设计一《今天我值日》 课题 《今天我值日》 教学内容 用绘画的形式，表示在学校、班级值日的情景。 教学目标 1、引导同学回忆，观察在学校，班级值日的情景。 2、掌握值日时人物的各种动态变化，通过绘画表示值日的情景。 3、提高同学的观察力，记忆力和创作能力，培养同学做事的责任感。 重点难点 重点：值日中人物各种动态的变化 难点：值日中人物各种动态的变化 教具准备 教xx作或以前同学的优秀作品， 绘画用具如彩笔、油画棒、水彩或水粉、彩铅。 教学过程 1、引导阶段：
通过回忆，在学校，班级中你做过什么值日?(学校里的值勤员，班级中的值日生。)值日时做些什么事?做值勤员时检查同学的各项行为规范，如文明休息不奔跑，见到老师主动招呼有礼貌。做值日生时擦黑板，扫地，排桌椅……得出无论做什么事都应尽心尽力去完成，要有责任心。 2、发展阶段 请几位同学来前面演示值日时的各种动作，引导同学仔细观察人物的动态，能用基本形概括出每个动作的特征。 (教师可以用骨架的形式表示动态中的人物) 出示几张同龄人的作品，鼓励同学进行大胆的想像，启发他们考虑怎么做值日可以提高工作的质量和效率?如手脚并用，一手擦黑板，一手擦窗，脚还可以扫地，让机器人一起参与劳动，把自身变成个巨人站在学校里值勤等等。引导同学组织画面，画面中的人物不用很多，动作不宜复杂，只要表示值日时的一个情景，抓住人物的动作特征即可。 3、收拾整理 虽然绘画课地上因该不会有太多赃物，但也让同学注意周围卫生环境，养成良好的学习习惯。 小学三年级美术教学设计二《xx》 教学目标： 1、根据xx羽毛的特征设计花纹或花边。 2、学会用点、线、面组成花纹图案，感受图案的装饰美感。 3、培养学生对美术设计的兴趣。 教材分析： 美术教育的目的是提高学生的审美能力和审美情趣。通过教学，让学生善于发现身边的美，学会用艺术的形式表现美、创造美，并尝试美化生活。本课
小学美术课堂教学反思
小学美术课堂教学反思 新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的；小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科学习，通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。 就美术课课堂教学我总结了如下几点： 1、内容上注重培养学生健全良好的艺术素质： 在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的美术习惯。我在三年级的美术课上，结合课文让孩子们用铅笔随心所欲地画各种线条，从线条中去感受写生画的内涵及特征。 2、方法上注重培养学生丰富的想像力及创造性思维： 传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。如我在教《神奇的天空》时，让大家尽量敞开心扉，大胆着笔，画出自己最想画的、最喜欢画的一切。
3、素质教育与学生积极性的调动： 素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。《节日贺卡》的教学中，为了让学生运用学过的绘画及工艺制作知识技能，设计制作有创意的贺卡，在教学安排上，我特意将本课安排在圣诞节前后，好让学生在浓郁的节日氛围中联系周围的一切，充分发挥自己的个性意识，从而也更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性。4、对学生学习动机的激励： 动机是直接推动并维持人活动的内部心理动力。动机具有指向性、强度性、清晰度、力距等特点。动机与需要不同，需要的动力作用是潜在的，动机的动力作用是直接的，现实的。课程标准对学生学习动机的激励，主要采用了以下方式。在教学中，我也特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，我因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，使每一个学生都得到个性的张扬。 现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。