美术：外国美术鉴赏第7课从传统走向现代——印象派与后印象派

第七课从传统走向现代——印象派与后印象派
教学目标：
通过本堂课的学习，学生了解印象主义、印象主义的代表画家。

学会如何来欣赏现代绘画。

教学重点：
l、色彩和光学的关系。

2、莫奈、凡高
教学难点：如何用心来欣赏绘画。

教具准备：课件
教学过程：
一、引入新课：
同学们是否还记得我们以前讲过的现实主义艺术的风格特点？
二、新课讲授课题——印象主义绘画
现在请预习过的同学来给介绍一下：什么是印象主义？印象主义的由来？
印象主义这个名称是由法国画家莫奈的一幅风景画《印象·日出》得来的。

印象主义画家以阳光和色彩为主角，借助光与色的变幻来表现作者从一个飞逝的瞬间所捕捉到的印象。

请学生介绍莫奈和他的作品《印象·日出》。

教师出示一张白纸，问：这是什么颜色？白色！打上红色的灯光后，问：现在是什么颜色的？红色的。

打上蓝色的灯光后，问：现在是什么颜色的？蓝色的。

大家从这个实验中，得出什么结论：在不同的光线下，物体会展现不同的颜色。

请同学回忆，曾经学过的形容阳光色彩的词句。

我们来看莫奈笔下的阳光的颜色。

请看系列作品《卢昂大教堂》。

辨别这三张画，大家可以讨论，它们分别是什么时间画的？黎明、中午、黄昏。

印象主义绘画的代表者，除了莫奈还有谁？
看马奈的代表作：《草地上的午餐》、《酒吧侍女》、《吹笛的男孩》。

组织学生讨论，请同学简单的来总结马奈的艺术风格。

马奈：十分善于使用黑色的。

使整个画面的色彩响亮醒目而又各得其所。

现在我们来看这些画，你能否分辨出莫奈的和马奈的作品。

不同的颜色经过色点的组合，就形成了新的色彩，那刚才大家用的绘画的方法就是——点彩画法。

看点彩大师修拉的作品《大碗岛的星期日下午》。

分析：新印象主义：尝试用原色色点配置，使画面产生视觉混合的色彩效果，运用这种准确分布的各种色点来客观理性地、冷静地组成画面艺术形象。

因他们用这种科学的、严格化的色彩和笔触，代替了印象主义画家的那种富有感情的色彩和生动潇洒的笔触，所以人们又称它为“科学的印象主义”。

引导讨论：大家认为这种绘画方法好吗？这种绘画风格把印象主义对光与色的追求推向了一个极端，还有一批画家在寻求另外的一种对光和色的表现方法——后印象主义。

学生介绍后印象主义：指那些曾经追随印象主义，后来又极力反对印象主义的束缚，从而形成独特艺术风格的画家。

后印象主义者不喜欢印象主义画家所采取的过于客观的科学态度。

他们主张，艺术形象要有别于客观物象，同时饱含着艺术家的主观感受。

后印象主义的代表画家：高更、塞尚、凡高。

大家看看这是谁的画？很多同学非常熟悉凡高的作品，为什么？对，他的画曾经是世界的最高价。

一说起凡高我们就想到向日葵，凡高在自己在一生中画过11幅《向日葵》，它体现了凡高的什么样的性格？凡高为什么要反复画向日葵？
通过课件了解：凡高于1888年2月来到法国南部的阿尔，在那里他深深地为南方璀璨的阳光而激动。

他在给埃米尔·伯纳的信中表达了他的狂喜，他说，那里的河是翠绿的，落日象熔金的炼炉，太阳是金黄色的，“在我眼里，此地的乡间，气氛宁静，色彩绚丽，……与人们在日本版画中见到的景象一模一样。

他强烈地爱上了遍地生长的金色向日葵。

画中，那一朵朵葵花在阳光下怒放，正如凡高自己所说“这是爱的最强光！”
《向日葵》表现出了画家什么样的情绪？对生命的热爱！
这张《麦田上的乌鸦》，有人说这幅画是凡高死亡的预言。

请同学们放下一切杂念，用自己的心灵来读这张画。

你能读到点什么。

“画上的线条很生硬，失去了秩序，不但天地鸣动，所有的凄切、悲哀、绝望、都似乎从地平线的那一端飞扑过来……”
我们还是能从画中感受到一种无以名状的凄凉与痛苦。

仿佛凡高因近于崩溃而扭曲的脸已融入画中，变成了翻滚的乌云，骚动的麦田，“仓皇逃离”的群鸦……
凡高自杀后，从他身上发现的信中写道“说到我的事业，我为它豁出了我的生命，因为它，我的理智已近乎崩溃——这一切都无所谓”画家是把自己的生命融入了自己的作品之中，让看画的人通过画面感受到作者内心的情感。

那现在哪位同学能告诉我怎样的画，会是好画。

倾注了画家全部感情的作品才可以打动观众，能激起观众情感共鸣的作品就是好作品。

以前不少同学都说过，读不懂现代的绘画，觉得画的莫名其妙，不好看。

我在这儿要说，看现代的绘画作品不能仅仅看画家的绘画技巧、或画的像不像，而是先去简单了解一下画家的生平，和当时的社会状况，再去读作品。

也许你就能读懂了。

三、课堂总结：
同学们通过今天这堂课，我们明白了喜欢那幅肖像的原因是因为画家用心灵在绘画，而我们欣赏现代绘画的方法就是用心灵去读画。

四、拓展：
请为本课中你喜欢的画配上一段简单的文字，或一首小诗，表达自己对这张画的感受。