2013年数字媒体艺术辅修专业招生简章-中国传媒大学教务处

中国传媒大学

数字媒体艺术辅修专业

2013年秋季招生简章

一、培养目标：

本专业培养具备人文、艺术素质、较强创意能力，基本掌握数字媒体艺术基础理论和数字媒体应用技术，能在数字媒体领域中，将数字内容创意与数字化技术结合起来并进行初步的数字影视、网络媒体、游戏、动画等艺术创作的复合型人才。

二、招生对象及条件：

1、招生对象：

本校2012级及以上年级在校本科生。

2、招生条件：

德智体全面发展，能完成主修专业学习任务，原则上要求全部必修课程及格（重修重考及格课程视为及格），学有余力。如成绩达到要求者仍超过招生人数，将根据具体情况另设条件筛选。

三、免修公共选修课

本校学生所学辅修学分可计入公共选修课学分。

四、修业年限：一年

五、授予证书：中国传媒大学辅修专业证书。

六、授课时间：2013年9月至2014年6月，每周六、日授课（详见课表）。

七、辅修学费：

参照我校本科专业收费标准，按学分收取费用。课程每学分310元，毕业论文每学分280元。总计8000元，第一学期3720元。（具体将根据课程安排进行调整）

八、招生人数：50人（视报名情况而定，如少于50人则不开班）

九、招生时间安排：（见附件9）

十、开设课程及简介：（见附表1、2）

中国传媒大学教务处

2013年6月

数字媒体艺术辅修专业课程进程表

数字媒体艺术辅修专业课程简介

数字媒体艺术概论

本课程简要梳理数字媒体艺术发生发展的过程，讲解其基本概念和范畴；在艺术学平台上解析数字媒体艺术的本体构成、价值、内核；较为深入地解读数字媒体艺术的本质特点、语言及思维特点、类型特点，并逐步理清数字媒体艺术创作规律；与实践相结合，在弄懂数字媒体艺术创作基本手段的基础上，理论性地掌握数字媒体艺术诸多创作类型及其审美特点和审美方式。

设计思维创新与实践

近年来，美国斯坦福大学、德国波茨坦大学等为代表的世界一流高校，开始积极探索基于文化创意时代的复合型创新人才培养方式，并逐步落实到一种新的教学模式—设计思维上。设计思维是一种整合人文、商业和技术等要素来解决问题的创新方法，追求以人为中心，将不同专业背景的师生整合到一起，以4-6人的小组进行工作，通过整合团队成员的不同观点、创建特殊的交互环境，进行反复而快速的原型设计。

本课程以项目式教学模式，每个设计挑战都是致力于解决业界存在的实际问题，为企业探索创意性的解决方案并设计产品原型，使学生在专业知识和创新能力方面都能得到最大成长。

故事写作

本课程是有关影视剧本写作技巧和创作实践训练的课程。以大量影视剧作案例和创作实践，向学生传授影视剧本写作原理，教会学生如会运用形象、动作、语言编制故事，并如何在有技巧的组织结构和情节设置中塑造人物和传达思想感情。

数字摄影与摄像

本课程讲授摄影与摄像的基本原理，摄影与摄像创作规律及二者的联系与区别，使学生掌握摄影与摄像的基本技术技巧，以便更好地应用于实践创作。

数字声音创作

随着计算机技术的发展，MIDI技术和数字音频技术构建了影视声音创作的技术平台，在以计算机、声卡、合成器、MIDI键盘为硬件的基础上，掌握相应的软件包括MIDI软件和音频编辑软件称为进行影视声音创作的重要手段。《数字声音创作》课程力求通过对相关技术的掌握，为影视画面创作提供相应的音乐、音响和语言配合，达到声画合一的完美境地。

数字影视剪辑艺术

课程讲解剪辑艺术概论，“蒙太奇”的发展及流派。详细讲解“蒙太奇”的各种表现形式，分析经典作品的剪辑风格与方法。利用实例讲解和传授“蒙太奇”的具体方式方法。如：怎样组织一场戏，怎样做到省略与凝练，怎样处理影视片的节奏及结构，让学生通过上机做影视片断的练习，掌握常用的几种蒙太奇方法：平行、交叉、省略、节奏等。

数字合成

数字合成是一门讲授数字视频合成与特技特效原理及应用的课程。课程的主要内容包括数字视频基础、合成的原理及不同种类、色键与颜色校正、跟踪与稳定、三维合成与三维特效。本课程是一门数字视频理论与实践应用相结合的课程。

网页设计与网络动画

本课分两大部分，第一部分为网页设计，主要讲授网站策划与推广、网站中视觉元素的处理（包括网站界面设计、网站中色彩的应用、图片设计与优化、网站文字应用等）、HTML网站设计制作、JavaScript和XML脚本程序语言网站易用度、其它与网站建设有关系的内容（如网站音、视频格式以及调用知识等）。通过本次授课与上机实践，学习者能掌握网页设计的基本知识，熟悉网站的制作流程，并能制作出比较优秀的网站。第二部分为网络动画，内容包括：第一基础原理，从软件界面介绍开始，主要介绍图形图像制作原理以及网络动画创作现状；第二基础制作，结合一个完整的flash作品创作的过程，从软件界面介绍开始，到绘制工具的使用，对绘制物体的编辑修改，将绘制好的素材转化为元件，制作时间

轴动画，导入位图视频音频素材，优化、测试影片并发布，结合简单脚本编程的实例教学，使同学们掌握基础的Action Script在网络动画中的应用。第三为扩展部分，主要针对flash中的脚本部分进行扩展性的应用讲解，开发网络动画的互动性，以及对相应的图像处理软件如Photoshop、音频处理软件Cooledit等进行操作讲解。整个课程设置由浅至深，从点到面。

动画原理

动画是表现运动的艺术，是时空中运动的画面描述，或者说是以画面的形式描述运动的过程。动画中的运动规律，就是研究不同的物体或现象运动时，在时间、空间、速度上相互关系的变化规律，研究各种客观存在的物理形态或现象运动过程的基本特征。本课程基于动画的运动原理，系统地介绍了动画运动规律的表现形式。如：一般运动规律、人物的运动规律、动物的运动规律以及各种自然现象的运动规律，还包括追随运动等等。通过对动画运动规律的授课和练习，使学生了解并掌握运动的时间概念与动态表现，在实践的基础上，把握动画的独特运动元素，为动画艺术的创作打下坚实的基础。

本课程从理论上分析、探讨动画艺术的从诞生到发展至今的整体面貌与特征。通过对动画艺术系统的介绍，旨在让学生从专业的角度了解动画这门艺术。课程涉及到的主要内容包括：分析动画艺术的定义、从优秀的作品分析与介绍中了解各种类型动画的典型艺术特征；从动画的发展过程中初步了解动画艺术的起源、发展概貌以及类型特点；从专业的制作流程角度分析传统手绘动画、CGI动画、定格动画的基本制作流程。从动画的学习方法上简单介绍动画的术语、工具、操作的要求与规范。

游戏策划

该课程主要包括游戏策划的地位和任务，策划的要素、游戏创意的实现，以及如何撰写策划文案等方面的内容，并针对不同类型的游戏架构进行讲解和分析，还包括游戏研发的流程，游戏的运营、管理等方面的相关知识。

角色与场景设计

本课程分两大部分，角色设计与场景设计，而这两部分是动画创作的重要环