发现与创造课后反思

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[教学参考]第八课 发现与创造

[教学参考]第八课 发现与创造

[教学参考]第八课发现与创造更新时间:2009-10-28 来源:本社教参作者:赵晓平郭彤一、教材分析(一)编辑指导思想本课内容属于“设计·应用”领域.课业是为培养学生的创造能力而设置的,其目的是为了养成学生善于发现、善于利用各种材料,通过看、想、画、做等方式进行创作的生活(艺术)习惯。

培养学生运用自己的想像力,对身边现有物质材料进行创造性的开发、设计和利用的能力,形成初步的设计意识。

同时本课的教学活动可以让学生在寻找、发现、利用、设计、制作的过程中通过发现与创造的过程,感受成功的快感,全面体验艺术创作活动的乐趣。

教材的内容在学生中容易开展,首先是材料来源广泛,生活中的各种物质材料都可以进行加工和利用,还可鼓励学生到自然界中去寻找和发现具有美感和使用价值的新材料,使学生在充分的活动中体验发现的乐趣,感受大干世界中各种材料带给我们视觉的享受和魅力。

其次是材料类型丰富,包括各种纸材、塑料、木材、石头、金属材料等,易于寻找,可以为学生的实践活动提供丰富的空间。

第三是通过学生接触各种材料,可以充分了解不同肌理、色彩、形状、质地的材料,引发学生对生活的关注和热爱。

第四是让学生在自由的氛围中,通过玩弄各种材料进行创造性的设计和运用,感受动手创造带来的乐趣。

同时自己动手制作一些学习和生活中的日用品,既可以提高学生的动手能力,又可以增添生活情趣。

(一)教材版面分析教材中展示了丰富的范例作品,这些作品选用材料丰富,设计形式多样,构思巧妙,制作方法简洁,从质地、色彩、形状、肌理等不同方面,展现了材料的自身的美感和创作者独特的视角、巧妙的构思与精巧的制作。

这些范例作品对学生的创造活动会有很强的提示和启发作用。

希望教师在备课的过程中充分体会教材精神,利用好教材资源。

本课的范例作品注重对材质原有形状、装饰、色彩、肌理等美感的发现,在不改变材质原有面貌的前提下,巧妙地运用组合、排列、剪裁、叠加等简洁的创作手段,将材料的美感和用途巧妙结合,直接创造出具有新的使用用途和视觉美感的生活用品或装饰品。

初中美术《发现与创造》教案

初中美术《发现与创造》教案
(三)创造(板书)
1、提问:书中的三款光盘架,运用了哪些创作手段?给我们怎样的美感?
2、学生分析教师制作的相框
三、布置作业,教师辅导
作业要求:根据已有的材料,构思创作实用美观的生活用品,小组合作,每组完成1件作品。
1、讨论:根据已有材料的特性,我组想做什么生活用品,来美化我们的学习环境?
2、分工合作,动手实践
难点
如何根据材料的特点选择适合的加工工艺进行再创造。
教学方法
讨论法、 演示法
教学准备
学生
收集的各种材料、剪刀、胶水、针、画画用具等
教师
多媒体课件、演示用具等
教 师 活 动
学生活动
设计意图




一、导入新课
教师将百宝箱(教师课前收集的各种材料)带到课堂。指定一人到前边来摸,说出特点,让大家猜,哪组答的准确,将猜到的材料作为奖励送给这个组。
《发现与创造》
授课时间
课题
发现与创造
总 1 课时




知识与能力
学会利用不同材料的美感创造出具有新视觉的作品,为实际生活服务。
过程与方法
在发现与创造过程中,体会设计应用为我们带来的方便与愉快。
情感、态度、价值观
增强学生的生活情趣,提高生活品位。培养正确的审美观念。
教学
重点
难点
重点
观察、发现材质的美感。运用艺术的手段和丰富的想象力对材料进行合理的利用,创造出具有实用价值和审美特征的新作品。
三、创造
四、课堂小结
想一想
举手发言
看课件
小组讨论
观察并回答
指定人回答
讨论
合作实践
各组展示并讲解实际用途。

人美版七年级美术上册《发现与创造》评课稿

人美版七年级美术上册《发现与创造》评课稿

人美版七年级美术上册《发现与创造》评课稿一、课程概述《发现与创造》是人美版七年级美术上册的一本教材,本课程旨在培养学生艺术创造和鉴赏能力,使学生通过创造性思维和发现美的过程,提高审美能力和艺术表达能力。

二、教学目标1. 知识目标•了解艺术的基本元素和原则•理解艺术作品的造型方式和表现手法•学习不同艺术形式和风格的特点2. 技能目标•学会使用各种艺术材料和工具进行创作和表达•培养观察、思考和表达的能力•培养艺术作品的鉴赏和评价能力3. 情感目标•提高学生对艺术的兴趣和热爱•培养学生的审美情感和创造性思维•培养学生的合作意识和团队精神三、教学内容1. 艺术的基本元素和原则本单元主要介绍艺术的基本元素和原则,包括线条、色彩、形状、质感、空间、节奏等。

通过观察实物和艺术作品,学生能够感知和理解各种元素和原则在艺术创作中的作用。

2. 艺术作品的造型方式和表现手法本单元介绍不同艺术形式和风格的特点,如素描、水彩画、油画、版画等。

学生通过练习不同的造型方式和表现手法,提高自己的艺术表达能力。

3. 艺术作品的鉴赏和评价本单元引导学生学习艺术作品的鉴赏方法和评价标准,培养学生的审美能力。

通过观察、分析和比较不同的艺术作品,学生能够逐渐形成自己的艺术鉴赏观点。

四、教学方法1. 启发式教学法以学生为中心,引导学生主动思考和探索。

通过提问、讨论和实践,激发学生的学习兴趣和创造力。

2. 视觉教学法通过观察和欣赏优秀的艺术作品,培养学生的观察力和感知能力。

通过模仿和实践,提高学生的艺术表达能力。

3. 学以致用法将所学的艺术知识和技能应用到实际创作中,提高学生的艺术表达能力和创造力。

通过实践和反思,帮助学生不断提高自己的艺术水平。

五、教学评价通过考查学生的课堂表现、作品评价和参与度,以及对学生创造力和艺术表达能力的综合评价,判断学生是否达到教学目标。

评价包括书面评价、口头评价和作品评价等形式。

六、教学资源本课程需要准备以下教学资源: - 《发现与创造》教材 - 艺术作品图片或实物 - 不同艺术材料和工具 - 评价标准和评价表七、课程安排第一课时:艺术的基本元素和原则•介绍艺术的基本元素和原则的概念和分类•分析和比较不同艺术作品中的元素和原则•练习运用元素和原则进行简单的艺术创作第二课时:素描的基本技法和表现手法•学习素描的基本技法,如线条、明暗、透视等•分析和欣赏素描作品的特点和表现手法•练习运用素描技法进行简单的创作第三课时:水彩画的基本技法和表现手法•学习水彩画的基本技法,如湿笔法、干笔法等•分析和欣赏水彩画的特点和表现手法•练习运用水彩画技法进行简单的创作第四课时:油画的基本技法和表现手法•学习油画的基本技法,如上色、贴纸等•分析和欣赏油画的特点和表现手法•练习运用油画技法进行简单的创作第五课时:版画的基本技法和表现手法•学习版画的基本技法,如刻画、印刷等•分析和欣赏版画的特点和表现手法•练习运用版画技法进行简单的创作第六课时:艺术作品的鉴赏和评价•学习艺术作品的鉴赏方法和评价标准•分析和比较不同的艺术作品•自主选择一幅艺术作品进行鉴赏和评价八、课后作业•艺术作品的观察和分析报告•创作一幅艺术作品并写出自己的创作感悟•参观艺术展览并撰写观展心得九、总结与展望通过本课程的学习和实践,学生能够初步掌握艺术的基本知识和技能,提高自己的艺术表达能力和创造力。

2.发现与创造——肌理之美-人美版九年级美术下册教案

2.发现与创造——肌理之美-人美版九年级美术下册教案

发现与创造——肌理之美-人美版九年级美术下册教案一、教学背景肌理是指物体表面出现的各种材质性状,是美术创作中很重要的元素之一。

在这个教学阶段中,我们将创造性地让学生发现和利用肌理的美感来表达自己的观点和感受。

二、教学目标1.掌握肌理的概念和分类方法。

2.通过观察和实践,发现肌理之美,能够独立创作出一幅自己的肌理作品。

3.认识到肌理在美术表现中的作用和价值。

三、教学内容3.1 肌理的概念和分类3.1.1 肌理的概念肌理是指物体表面出现的各种材质性状,包括实物肌理、视觉肌理和符号肌理等。

•实物肌理:是指物体表面所真实具有的材质质感,如木头、金属、石头等。

•视觉肌理:是指通过画面上的各种表现手法所表现出来的视觉感受,如笔触、颜色、明暗等。

•符号肌理:是指用各种符号代表物体的材质质感,如画笔、颜料、线条等。

3.1.2 肌理的分类根据肌理的不同类型和表现特点,可以将其分类如下:•天然肌理:如树皮、草地、沙漠等。

•人工肌理:如砖头墙、路面、铁艺门等。

•动态肌理:如海浪、风景中的树叶、云朵等。

•静态肌理:如石头、砖墙、大理石等。

3.2 利用肌理表现美感观察各种肌理并利用画笔、颜料和线条等代表材质质感,通过画面上的各种表现手法所表现出来的视觉感受来表现美感。

四、教学过程4.1 导入•观看图片和视频,引发对肌理的兴趣和好奇心。

•搭建一个艺术品展示区,展示不同肌理类型的艺术品。

4.2 讲解•通过PPT和教材讲解肌理的基础知识,如肌理的概念和分类等。

4.3 实践•让学生分组观察不同肌理类型的实物,了解实物肌理。

•让学生观察教材中的各种肌理类型图示,了解视觉肌理。

•让学生做一个简单的肌理实验,利用画笔、颜料和线条等代表材质质感,了解符号肌理。

•让学生利用肌理来创作一幅自己的画作,表达美感。

4.4 总结•引导学生总结肌理表现美感的方法和技巧。

•让学生观看不同艺术品的实例,了解肌理在美术表现中的重要作用。

五、教学评估•以学生的创作成果为主要评估标准,除此之外还要考虑学生在实践中的学习情况和参与度。

《5发现与创造》教学设计教学反思-2023-2024学年初中美术人美版七年级上册

《5发现与创造》教学设计教学反思-2023-2024学年初中美术人美版七年级上册

《发现与创造》教学设计方案(第一课时)一、教学目标本课时的教学目标是让学生初步了解“发现与创造”在美术创作中的重要性。

通过学习,学生应能:1. 掌握基本的观察方法和艺术创作的初步技巧;2. 培养艺术创作的兴趣和创造力,提高审美意识;3. 学会从生活中发现美,将自身感受以美术形式表达出来。

二、教学重难点本课时的重点是:1. 学会运用不同视角和观察方法去“发现”;2. 理解创意在美术创作中的核心地位,并实践“创造”。

难点在于:1. 引导学生将日常生活中的元素转化为艺术创作的灵感;2. 培养学生独立进行创造性思维的能力。

三、教学准备为确保本课时顺利进行,需做好以下准备:1. 教学材料准备:画纸、彩笔、水彩等绘画工具;相关艺术作品展示资料;2. 教学环境准备:布置美术教室,营造轻松、开放的创作氛围;3. 学生准备:提前预习课程内容,准备个人观察和创意的初步想法。

通过在这样一个松、开放的创作氛围中,学生不仅能够自由地表达自己的想法,更能够在交流和碰撞中激发出更多的灵感。

这样的环境为学生的创新思维提供了广阔的舞台,让他们在学习的过程中不断探索、尝试和成长。

提前预习课程内容的习惯,使学生对即将到来的课堂学习有了充分的准备。

他们带着个人的观察和创意的初步想法走进课堂,这种准备不仅让他们在课堂上有更多的参与度,也使得他们的思维更加活跃。

他们可以基于自己的观察和想法,与老师和同学进行深入的交流和探讨,从而让他们的创意得到更进一步的完善和提升。

在这样的学习过程中,每一个学生都是独特的个体,他们的想法和观点都被尊重和接纳。

这样的氛围不仅让学生在学习中获得了知识,更让他们在交流中获得了成长,培养了他们的创新思维和批判性思维。

四、教学过程:一、导言阶段激发兴趣:教师通过展示一些具有创意和美感的美术作品,引导学生讨论作品中的色彩、线条、构图等元素,激发学生的好奇心和探索欲望。

明确主题:教师简要介绍本节课的主题“发现与创造”,并解释在美术学习中“发现”指的是发现美、发现创意,“创造”则是通过艺术手段表达个人想法和情感。

发现与创造的哲学思考

发现与创造的哲学思考

发现与创造的哲学思考人类文明的进步离不开发现与创造。

发现是观察、探索和揭示已有的真实性质和现象的过程,而创造则是根据已有的知识、观察和理解创造出新的东西。

发现和创造并非孤立存在,而是相互关联、相互促进的过程。

在我们的日常生活中,这两个概念也渗透到了方方面面,激发并推动着我们不断追求知识和进步。

首先,发现是我们获得知识和理解世界的一种基本方式。

人类从远古时代开始就对周围的事物产生了好奇心,并通过观察和实验来揭示事物的真实性质,从而发现了很多规律和原理。

伽利略发现了地球并不是宇宙的中心,达尔文发现了物种的进化过程,爱因斯坦发现了相对论等等,这些发现在科学史上具有重要的地位。

我们所熟知的科学家和发明家,都是基于发现而建立起自己的理论体系或者制定出创新的方法和产品。

发现使我们能够把握事物的本质,提取出问题的根本,从而更好地理解世界和自然法则。

然而,单纯的发现并不能满足我们对于知识和文明的需求,我们也需要创造来丰富我们的生活和推动社会的进步。

创造是将已有的知识和观察结果应用到新的领域中,形成新的概念、方法、艺术品等。

在科学领域,发现常被看作是创新的基础,而创新则是将发现与应用相结合,创造出新的解决方案和方法。

比如,爱迪生的发明创造改变了我们的生活方式,互联网的发展则推动了信息共享和人类文明的发展,都是通过创造来为人类带来巨大的福祉和便利。

除了科学和技术领域,艺术也是创造的重要领域之一。

艺术家们通过发现美和创造美,创作出了一系列的文学、音乐、绘画作品,为我们的生活带来了丰富的情感和思考。

发现与创造的过程并不是线性的,而是相互渗透、相互促进的。

发现激发我们创造的潜能,而创造又会带来新的发现。

在科学领域,一次发现常常会带来新的问题和挑战,进而引发更深入的探索和发现;在艺术领域,创造的过程也在不断地对我们的审美观念进行挑战和改变。

发现和创造形成了一个循环,不断地推动着人类文明的进步。

在人类社会中,对于发现与创造的哲学思考也是至关重要的。

初中美术课程《发现与创造》教案

初中美术课程《发现与创造》教案

初中美术课程《发现与创造》教案初中美术课程《发现与创造》教案教学目标1、知识与能力目标:学生通过一系列教学活动理解材质的不同,美术可以分为许多不同的种类,并能够分析出各美术种类的特点,理解到美术并不等于是简单的画画概念,从而提高学生的审美能力和综合学习能力。

2、过程和方法目标:欣赏、感受、体验、参与、自主、探究。

3、情感、态度、价值观目标:学生通过对美术作品的材料和种类的认识,培养自己的审美兴趣,从而产生对美术文化的关注、欣赏与探索的热情。

重点欣赏、感知、探索、理解不同种类的美术作品,引发学生对这些作品的兴趣,并进行制作材料的分析。

难点学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。

教学准备范作,美术作品工具材料。

教学方法欣赏法,评述法、引导法等。

板书设计在美术世界中遨游美术种类:油画、雕塑、工艺美术、建筑等。

《出水芙蓉图》佚名宋中国画《秋瑾》王公懿版画《父亲》罗中立油画《秦始皇兵马俑》秦朝艺术特色:--------。

教学过程(一)、欣赏感受(看一看)1、引导学生回忆以前小学的美术学习。

比如可以说说他们以前的美术课都有学习有哪些内容,都是怎样上的。

2、欣赏范作,看后有什么感想?你们是不是认为上美术课就只是单纯的画画呢?(学生看着这些美术作品,显得非常兴奋,很好奇,很好地刺激了他们的求知欲。

)3、思考、交流、讨论、发言。

(二)、展示汇报,交流探讨(说一说)教师活动:1、让学生把他们喜欢的美术作品(可以是美术展室里的作品,也可以是自己寻得的)呈现出来,谈谈它们所具有的各种特点,教师适时进行引导。

2、阅读课文,理解带蓝色圆点的美术门类及材料;比较欣赏,课文中哪些美术种类在刚刚同学们最喜欢作品中没涉及到的。

3、观察自己的身边的都有哪些美术种类,列举一二。

(比如是自己的日常用品,教室的桌椅等)学生活动:1、展示自己带来的美术作品,说出它们都具有哪些特性.2、阅读课文,弄清因为材质的不同,美术可以分为哪几种门类,与美术作品的零距离,充分刺激学生的视觉和触觉,加深对美术作品特点的认识。

幼儿园创新反思总结报告

幼儿园创新反思总结报告

幼儿园创新反思总结报告引言幼儿园作为儿童教育的第一站,扮演着重要的角色。

随着社会的不断发展,幼儿教育也需要不断创新和改进。

为此,我们对幼儿园的创新做了深入的反思和总结。

创新内容探索性学习传统的幼儿园教育注重知识灌输,而我们反思后,发现培养学生主动探索的兴趣和能力非常重要。

于是我们引入了探索性学习的方法,让孩子们通过实践和观察来发现问题并找到解决的方法。

这种方式培养了孩子们的好奇心和创造力。

多元化教学我们意识到每个孩子都有自己的特点和兴趣,于是我们采用了多元化的教学方法。

通过绘画、音乐、戏剧等方式,让孩子们在自己喜欢的领域中发展和学习。

这种方法使得每个孩子都能找到自己的“天赋”,激发他们的学习动力。

情感教育情感教育在幼儿园教育中扮演着重要的角色。

我们反思后发现,传统的幼儿园教育偏重于知识的传授,对孩子的情感培养较为薄弱。

于是我们加强了情感教育的内容,注重教育学生的情绪管理和人际交往能力。

这种教育帮助孩子们建立健康的情感框架,培养良好的人际关系。

创新效果经过创新和改革后,我们发现幼儿园的教学效果明显提高,孩子们的能力得到了全面的提升。

孩子的主动探索能力得到提高通过探索性学习的方式,孩子们变得更加主动,他们不再满足于被动地接受知识,而是通过自己的实践和观察主动发现问题,并找到解决的方法。

这种能力的培养让孩子们在面对新的问题时更加自信和积极。

孩子的兴趣得到了发展多元化教学的方法让孩子们在自己喜欢的领域中发展和学习。

我们发现孩子们的兴趣得到了充分的发展,他们对学习充满了热情。

不仅提高了学习效果,而且也为他们的未来发展打下了良好的基础。

孩子的情感能力得到提升通过加强情感教育的内容,我们发现孩子们的情感能力得到了明显的提升。

他们更加懂得管理自己的情绪,愿意主动与他人交流合作。

这种能力的培养不仅在学习上有帮助,而且对于孩子们的人际交往和成长也起到了重要的作用。

反思和改进在创新的过程中,我们也发现了一些问题和不足之处。

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《发现与创造》课后教学反思
实验中学孙明阳
本课内容属于九年义务教育初中阶段美术课程“设计·应用”学习领域。

新课标指出:“设计·应用”学习领域的教学,应“以形成学生设计意识和提高动手能力为目的”,“应贴近学生的生活实际”,“密切联系社会生活,关注环境和生态”。

遵循这一原则设计,旨在引导学生从生活中发现材料,巧用这些材料创作令人耳目一新的美术作品,变废为宝,或应用于生活,或美化环境,体验其中的新奇,享受其中的乐趣。

本课是一节融入了寻找材料、设计构思、巧手制作三部分内容的课程。

首先培养学生有意图地去发掘生活中的材料,根据材料自身特点去思考和构思。

然后在选择恰当的表现形式,探索不同的制作方法,完成一件作品。

整节课主要是通过欣赏和了解环保创意作品,使学生感受环保设计理念,领悟美术与生活的关系,体验制作中的材质美与创意美。

对于课堂效果,总的来说,自认为按计划完成了课程内容的教学,基本达到了教学预定目标。

本课该设置2课时,我为了在公开课上方便操作,也从学生的实际情况考虑,改设为一个课时,最终验证,顺利让学生接受,这样的课时安排还是可行的。

而在教学程序里的时间安排上,我觉得自己还是疏忽了合理设计,将学生制作、教师巡视辅导的时间仅设置十五分钟时间,且还包括了展示评价所需的时间,这就显得太仓促,这节课出现了突发状况,材质材料的遗漏和准备的不足,情况的出现很大部分是由于我没有用足够的时间去预先准备,准备好课室,准备好教具,下次公开课我会更加细致努力的准备。

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