古陶瓷鉴赏论文正文定稿版
公选课历代名瓷鉴赏论文
北宋官窑小论提要：北宋官窑也称汴京官窑。
相传北宋大观、政和年间，在汴京附近设立窑场，专烧宫廷用瓷器，即北宋官窑。
南宋顾文荐《负睻杂录》记载：“宋宣政间(宣和、政和即公元1111－1125n年)京师自置窑烧造,名曰官窑，南宋叶寘在其《垣斋笔衡》中对北京官窑亦有记载：“政和京师自置窑烧造，名曰‘官窑’“。
中国地大物博，拥有着灿烂文明的五千年历史，出土的文物数不胜数。
其中北宋官窑瓷器款识多达数种，因为专门为宫廷用瓷而制造的，所以产量很少，因而流传至今的瓷款也极少。
关键词：北宋官窑五大名窑特点造型釉色烧制支钉位置一．揭秘北宋官窑中国陶瓷的发展源远流长，瓷都景德镇更是名扬中外，到了宋代，瓷器的发展到达了黄金鼎盛时期，其中五大名瓷汝、官、哥、钧、定更是争奇斗艳，各领风骚，其中由官窑烧造的贡御瓷器更是工艺先进，制作精良，达到了登峰造极的境界。
在北宋，瓷器可分为官窑和民窑。
首先简单说下民窑，当时生产者看重的是实用、使用价值，生产者考虑了成本，所以工料就不是很讲究。
但官窑却不同，官窑是为宫廷而制作的，制作时不计成本，精益求精，窑址的地和生产技术也是严格保密，工艺精美绝伦，因而流传下来的瓷器很多都是稀世珍品。
二．北宋官窑瓷款的特点1.造型别致制作精巧以这张图为例子进行简单分析，可以看出，此制品的上下两端都好似喇叭一样，上端略微比下端要大些，中间鼓出且上面有等距离排列的四根齿状的棱角，中间鼓出的地方下面有条凹槽，底部随着四根棱角的地方有淡淡不明显的三角形突起。
这样的造型对于瓷器的制作是一种挑战，像一般的瓷器，我们常见常见的都是类似与家中装饰的花瓶一样，造型上很单一,而北宋官窑瓷器就造型精致，气度不凡，给人眼前一亮，别致新颖的感觉。
2.釉色美丽烧制精湛上图是北宋徽宗朝的官窑汝窑制作的天青无纹椭圆水仙壶，釉色是淡淡的情色，像一面镜子一样，晶莹光亮，无论你从哪个角度看过去，都光泽闪亮。
此青色釉彩是天青釉，又被成为雨过天青，是一种幽淡隽永的高温兰色釉。
中国名陶瓷欣赏论文 - 副本
仰望中国陶瓷大文化吃饭的碗、喝茶的杯、各种盘子、花瓶…….全与陶瓷有着千丝万缕的关系，可以说，我们的生活离不开陶瓷。
不能说我有多么喜欢陶瓷吧，只能说陶瓷总是在某一瞬间吸引我。
陶瓷感觉它简洁但寓意深远。
第一次被陶瓷吸引是在一部影视作品中看到一个名叫“幸福”的碗，它通体透亮，非常轻薄，还可以透光，作者解释说这样的碗就像幸福一样美丽但易碎，却总是能吸引人们去探索、追求。
从小就对工艺品很感兴趣,但是还没怎么接触过陶瓷。
这次学校开陶瓷欣赏课,给了我接触它的机会,让我对中国陶瓷有了初步的了解。
通过几节课的学习，我认识到陶瓷不只是工艺品，它们更蕴含着中华文明中的“大文化”。
陶瓷文化在文化结构和系统中属于工艺文化，因而属于文化的基础。
从陶瓷文化在工艺文化中的地位来看，陶瓷文化是工艺文化的典型，或者说是代表。
中国素以瓷国著称，在西方人眼里，瓷器最能反映中国的文化精神，因而英文的CHINA，既可以反映中国，也可以反映瓷器。
陶器还是人类最早的改造自然的成果之一，陶器的出现是新石器时代的标志。
陶器所代表的阶段是人类历史发展的重要阶段，是人类工艺和文化艺术发展的重要基础。
从陶瓷文化对工艺文化的贡献来看，中国陶瓷文化突出地反映中国传统的造物观念，其基石和纪实观念，既是独特中国传统造物观念的继承，又是对它的一种发挥和升华，无论是中国瓷器工艺在明清时所取得的成就，还是清代唐英所著《陶冶图说》，都最能鲜明地反映中国传统的造物观念和中国封建工艺的深刻内涵和现实意义。
因此说，陶瓷文化是工艺文化中的典型成分，既能够生动地说明工艺文化作为文化基础的意义，其本身也具有作为文化基础的直接意义。
陶瓷,是人类在生存空间中最早出现的几种艺术形式之一。
从初始的以实用为目的,渐渐随着技术的进步而增加了美学的功能,使其成为集实用和欣赏为一体的工艺美术品,最终,陶瓷又摆脱了实用的初衷,成为完全意义上的欣赏品。
从陶瓷的发展历程看，它是辉煌的，璀璨的。
美来自于生活，制陶者正是从表现生活的角度，有寓意地，间接表现了人的思想和感情，或直接描绘了现实生活的风俗和风貌。
历代名瓷鉴赏论文
河南理工大学公选课中国历代名瓷识鉴论文宋代汝瓷赏析安全科学与工程学院安全11-6班段文娅（311101010201）2014年10月24日汝瓷赏析摘要：在选定进行汝瓷赏析之前曾在网络上查了很多关于各个朝代瓷器的资料，直到一首酷我里一曲随机播放的《青花瓷》令我久久不能忘怀，于是在搜索里输入了“青花瓷”三字，相信歌曲中“天青色等烟雨，而我在等你”的动人心魄的歌词一定会令听过的人赞不绝口，然而旋律听来觉得美，却很少有人知道这歌词后深切的含义，在了解之后，我决定写下这美轮美奂的歌词背后的瓷器——宋代汝窑天青花色瓷器。
关键词：汝瓷鉴赏、青花瓷、烧制工艺、特点、汝瓷鉴定前言：汝窑是中国宋代五大著名瓷窑之一，始于北宋晚期，因为窑址在汝州境内（今河南汝州、宝丰一带）故名。
汝窑以烧制青瓷闻名，有天青、豆青、粉青诸品。
汝窑的青瓷，釉中含有玛瑙，色泽青翠，釉汁莹若堆脂，有“似玉非玉”之美誉。
与官窑、哥窑、钧窑、定窑并称“宋代五大名窑”。
汝窑兴盛前后只有二十年，由于烧造时间短暂，传世品亦不多见，流传到至今的真品，已知的仅67件，弥足珍贵。
而在之前提的青花瓷就是汝瓷中的极品。
当时方文山选定宋朝时曾盛极一时的汝窑瓷，主要是因为它的珍稀度。
因为战乱的关系，与釉料配方与烧制过程的窑变等因素，全世界现传世的汝窑珍品竟只有70余件，堪称国之重宝，弥足珍贵。
但问题又来了，因为纯正上品的汝窑，只有一种颜色，就是“天青色”，完全没有任何花俏的纹饰，而且造型简单素雅，在我看来犹如现今极简主义大师的作品，虽有一种朴素的内涵，与经久耐看的质感，但总觉得不足以形容诡谲多变，爱恨兼具的爱情。
虽然最后还是没有用汝窑当歌词名，但我在收集写作资料的过程中，却因为一句“雨过天青云破处，这般颜色做将来。
”的词句，触发其灵感而写下副歌的第一句“天青色等烟雨”。
此话据传语出宋徽宗，因当时的汝窑专供宋皇室使用，而窑官将汝窑瓷烧制完成后，请示宋徽宗为其色定名时，徽宗御批：“雨过天青云破处，这般颜色做将来。
中国历代名瓷鉴赏论文----宋代钧瓷鉴赏
宋代钧瓷赏析学院：专业：姓名：班级：学号：宋代钧瓷鉴赏摘要：我之前就很喜欢看瓷器类的鉴赏栏目，当看到那一件件精美的瓷器，心中由衷的为我国古人创造并的灿烂文化感到骄傲，对于中国来说瓷器出现的意义并不亚于四大发明。
自己一直很想了解瓷器的知识，对它的所吸引。
正好学校开了《中国历代名瓷鉴赏》这门课程，在老师的精心讲解下，让我对中国的历代瓷器有了进一步的了解，从而更加喜欢瓷器了。
不同的历史时期各地瓷窑生产出的瓷器产品，几乎都有自己代表性釉彩品种。
其中我最欣赏的是宋代的钧瓷，钧瓷是我国宋代五大名窑瓷器之一，以独特的窑变艺术而著称于世，素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。
关键字：钧瓷、烧制工艺、特点。
瓷器是指以黏土配适量长石，石英为原料制坯体施釉，经1200度到1300度窑温在还原气氛中烧成的器皿。
它具有胎质致密坚硬，断面有光，薄层透光，胎色白或浅灰白，吸水率微弱或者不吸水，青釉纯正，釉面光润，敲击声音清脆等特点。
瓷器是中国的伟大发明，同时也是中国古代文明的象征。
瓷器的发明堪称我国的“第五大发明”，它在技术上和艺术上的成就，传播到世界各国，并深刻影响了其陶瓷和文化的发展，为我国赢得了“瓷器之国”的盛誉。
瓷器是中国古代劳动人民的智慧与民族独特审美意趣的结晶，是中国古代科技于文化的典型代表，也是中华民族对人类文明的杰出贡献。
钧窑是我国宋代五大名窑之一，与汝窑、官窑、哥窑、定窑并驾齐驱，然钧瓷胎质细腻，坚实致密，扣之有声，清脆动听，圆润悦耳，犹如金属。
凭借其古朴的造型、精湛的工艺、复杂的配釉、“入窑一色出窑万彩”的神奇窑变，湖光山色、云霞雾霭、人兽花鸟虫鱼等变化无穷的图形色彩和奇妙韵味，被誉为中国“五大名瓷”之首。
钧瓷，始于唐盛于宋，产于河南省禹州市。
位居我国宋代五大名瓷“钧、汝、官、哥、定之首，历经千年而不衰，是我国传统民族文化中的宝贵遗产，它以古朴、端庄、粗犷、雄烈造型，再现了炎黄子孙的豪爽。
古陶瓷鉴赏论文(正文)
中国古代瓷器的鉴赏与分析结课论文中国古代瓷器的鉴赏与分析一、中国古陶瓷的发展商朝殷虚的遗址中挖出的陶片、陶罐包括很多种款式，有灰陶、黑陶、红陶、彩陶、白陶，以及带釉的硬陶，这些陶器上的纹饰、符号、文字与殷商时代的甲骨文和青器有密切的关系商朝殷虚的遗址中挖出的陶片、陶罐包括很多种款式，有灰陶、黑陶、红陶、彩陶、白陶，以及带釉的硬陶，这些陶器上的纹饰、符号、文字与殷商时代的甲骨文和青器有密切的关系。
青器的成本高只能为贵族享用，广大民众的各种生活器皿只能采用陶器。
因此可以了解商代制陶工艺也得到普遍的发展，带釉的硬陶在这个时期已经出现了，釉色青绿而带褐黄，胎质比较硬，呈灰白色⑴。
秦汉－古代的建筑多采用木料来架构，不易久存，所以一些伟大的建筑，如秦代的阿房宫和汉代的未央宫，都无法完整保存下来，但仍可在残存的废墟中发现瓦当及汉砖等遗物，藉以略窥古代建筑的规模⑵。
到了唐代，瓷器制作可为以蜕变到成熟的境界，而跨入真正的瓷器时代。
因为陶与瓷的分野，在乎质白坚硬或半透明，而最大的关键在於火烧温度。
汉代虽有瓷器，但温度不高，质地脆弱只能算是原瓷，而发展到唐代，不但釉药发展成熟，火烧温度能达到摄氏一千度以上，所以我们说唐代是真正进入瓷器的时代。
唐代最著名的窑为越窑与邢窑。
後周赵匡胤夺取政权，建立宋朝定都开封，历史上称为北宋。
宋代的陶瓷氏我国的鼎盛时期，「宋瓷」也是闻名世界。
定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑为五大名窑，形制优美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使後人仿制也少能匹敌⑶。
元代入主中原九十一年，瓷业较宋代为衰落，然而这时期也有新的发展，如青花和釉里红的兴起，彩瓷大量的流行，白瓷成为瓷器的主流，釉色白泛青，带动以後明清两代的瓷器发展，得到很高的成就。
我国的陶艺发展到了明代又进入一个新的旅程，明代以前的瓷器以青瓷为主，而明代之後以白瓷为主特别是青花、五彩成明代白瓷的主要产品，而景德镇更成为主要的窑厂，规模最大，一直延续明清两代五、六百年而不衰，描写当时盛况为“昼间白烟掩空，夜间红焰烧天”⑷。
古代陶瓷鉴赏与研究
不流畅 ， 有些 不 太好 的仿 品纹饰 粗糙 。在看 看 纹样 的布 局 、 样 式、 用笔等是否有 当时的风格 。瓷 器和其他 的艺术 品一 样 ， 拥 有
地方 风格 与个 人风格 融合在 时代 风格之 中 ， 这就 是时 代艺术 风 格 的构成 因素。所 以我， 对鉴定 也是 十分 有利 的。 比如 我 国宋 代 瓷器造 型 挺 秀精巧 ， 纹样精美 典雅 ， 具 有轻盈 、 俏丽、 素雅 的风 格 ， 在宋 代 的景德镇 影青 产品 中体现 了这一 风格 ， 我 国元代瓷 器胎体厚 重 ，
这个要求我们对陶瓷乃至历史 、 文化 、 风俗等要有 比较深的 了解。
鉴别古代 陶瓷 真伪 的基 本方法 ： 第一， 胎 子的重量不 是过重
道光两朝是以篆 书款 为主 。但 由咸 丰至宣 统三 年 ， 这 四朝又 恢 复了楷书写 款 ， 篆 书款 已不 使 用 了。这是 明清款 式 的规律 性 。 对古 陶瓷 鉴定 ， 除 了注意它 的各朝 写款 的规律 、 风 格和特 征外 ，
域文化 、 地方风俗等影响制约 ， 纹饰 内容 和技法 工艺都 有各 自的 传统特征 。工艺 ： 各窑历时长短不 同 ， 技 术影 响 ， 原 材料不 同 ， 窑 场经 营性质不 同 ， 反映在工艺 上也 大不一 样。器形 ： 各 窑性质 不 同， 官窑产品器形单 调 ， 造 型保守 ， 少 创新 ， 而 民窑 产 品器 多样 ， 形式活泼 ， 创新多 ， 变化多 。 在不 断鉴别古代 陶瓷 中， 通过古代 陶瓷真 品 ， 我们 可 以领 略
明代最早 写款从 永乐开始 ， 但 它的款识 也仅 写 “ 永乐 年制 ” 四字 篆书。从 明宣 德至清 康熙 的年 号款 ， 都是 六字 楷 书款 。但 是雍 正一朝楷 、 篆书款 同 时使用 ， 有 六字 款 （ “ 大清 雍正 年制 ” ） 和 四
陶瓷鉴赏课程论文
陶瓷鉴赏课程论文 Jenny was compiled in January 2021陶瓷鉴赏课程论文陶瓷收藏知识概要姓名：崔田丰学院：理学院专业：地理科学班级：地理121学号：指导教师：李晓生完成日期：2014-03-26陶瓷收藏知识概要崔田丰(齐齐哈尔大学理学院，161006)摘要：古瓷器是中国历史文化的重要组成部分，有很高的艺术收藏价值，收藏者甚多，所以，古瓷器收藏是一门学问，必须了解古瓷收藏的规律、重视古瓷理论的学习，才能收藏到好的瓷器。
陶瓷艺术其实是中华文化的一个代表性符号。
中国是陶瓷的故乡，这门源自中国的艺术，由先古迄今，传承不断。
关键词：陶瓷；收藏；知识前言陶瓷是陶器和瓷器的总称。
陶瓷的发展史是中华文明史的一个重要的组成部分，中国作为四大文明古国之一，为人类社会的进步和发展做出了卓越的贡献，其中陶瓷的发明和发展更具有独特的意义，中国历史上各朝各代不同艺术风格和不同技术特点。
陶瓷收藏知识概要不少同好经常探讨：如何鉴定和判断陶艺作品的价值？谁都不是天生就知道，但看得多、玩得久之后，就能摸到一些门径。
看一件陶瓷作品，一般要考虑五个方面：造型、纹饰、胎釉彩、烧造工艺、款识。
这五个方面不能盲人摸象，抓住一点不及其余，那一定会犯错。
五方面因素要综合起来看，才能判断个八九不离十。
也就是说，判断真仿不能偏颇于任何一个方面，不能说根据一个方面，就来断定这个东西的真伪，或者是它的年代。
一、古代陶瓷作品的特点1．造型各个时代都会有自己的特点，而且有一些瓷器的造型就这个时代有，别的时代没有。
比如明嘉靖皇帝信道教，是历史上很有名的一个道君。
这个时候，瓷器不管是造型还是图案纹饰，都出现了大量与道教有关的题材，还出现了大量的葫芦瓶，而葫芦的造型与道教是有关系的。
2．纹饰还以明嘉靖年间为例，出现过不少与道教有关的纹饰，比如八卦、云鹤。
这一时期还出现一些把松树树干盘成一个“福”字的。
像这种东西，其他朝代就几乎见不着，是这个时代特有的东西。
陶瓷鉴赏论文
陶瓷鉴赏论文This model paper was revised by the Standardization Office on December 10, 2020青花瓷鉴赏专业：电气工程与自动化班级：电气12-09姓名：田福粮学号：3摘要：瓷器是中国重要的文化符号，中国的古人用自己的智慧创造出了瓷器，并赋予它生命，让它高雅而又朴素，全身都焕发着美得光芒。
出于对瓷器的喜爱，我选择了中国历代名瓷识鉴选修课，通过老师的讲解，我对中国古瓷器有了更多的了解，其中我最喜爱的是青花瓷，我觉得它是最美的。
我通过对青花瓷的工艺制作，历史发展，艺术价值的了解，对青花瓷进行初步的鉴赏。
关键词：青花瓷寓意、制作及其特点、发展演变、鉴赏1、青花瓷寓意青花瓷是我国古代陶瓷中产量最大，绘画题材最广泛的品种，也是人民最喜闻乐见的品种之一。
清丽、雅致的青花瓷，是我国传统名瓷。
古人说：“五彩过于华丽，殊鲜逸气，而青花则较五彩隽逸。
”青花瓷虽然色泽单一，但看来并不觉得单调。
在绘瓷艺人的生花妙笔下，浓抹淡施、粗细有致；或刻意求工，层次分明；或寥寥数笔，都感到美不可言。
青花瓷器里属瓶类最经典：梅瓶提气于胸，是体态圆润的妇；柳叶瓶纤柔沉静，是尚且待字闺中的少女；玉壶春瓶雍容富态，肚腹微显，似风韵犹存的徐娘；直颈瓶纹饰大多淡雅清扬，秀拙相蕴，恰恰是纯粹的文人气质。
2、青花瓷的制作及特点青花瓷器，又称白地青花瓷器，它是用含氧化钻的钻矿为原料，在瓷器胎体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，在1300℃的高温下一次烧成，呈现出蓝色图案。
青花瓷是应用颜料在瓷胎上绘画，然后上透明釉，在高温下一次烧成的釉下彩瓷器，花面呈蓝色花纹，幽倩美观，明净素雅，呈色稳定，不易磨损，而且没有铅溶出等弊病。
从目前的考古资料来看，青花瓷始于唐代。
唐代青花：大多以中锋用笔，少有侧锋，运笔速度较缓，提按有力，线条厚重、不浮，有些图案似以秃笔所为。
画面安排突出装饰性，多用连续纹样，目前尚未见人物、花乌、山水纹样出现，一般为较简单的花叶图。
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中国古代瓷器的鉴赏与分析
结课论文
中国古代瓷器的鉴赏与分析
一、中国古陶瓷的发展
商朝殷虚的遗址中挖出的陶片、陶罐包括很多种款式，有灰陶、黑陶、红陶、彩陶、白陶，以及带釉的硬陶，这些陶器上的纹饰、符号、文字与殷商时代的甲骨文和青器有密切的关系商朝殷虚的遗址中挖出的陶片、陶罐包括很多种款式，有灰陶、黑陶、红陶、彩陶、白陶，以及带釉的硬陶，这些陶器上的纹饰、符号、文字与殷商时代的甲骨文和青器有密切的关系。
青器的成本高只能为贵族享用，广大民众的各种生活器皿只能采用陶器。
因此可以了解商代制陶工艺也得到普遍的发展，带釉的硬陶在这个时期已经出现了，釉色青绿而带褐黄，胎质比较硬，呈灰白色⑴。
秦汉－古代的建筑多采用木料来架构，不易久存，所以一些伟大的建筑，如秦代的阿房宫和汉代的未央宫，都无法完整保存下来，但仍可在残存的废墟中发现瓦当及汉砖等遗物，藉以略窥古代建筑的规模⑵。
到了唐代，瓷器制作可为以蜕变到成熟的境界，而跨入真正的瓷器时代。
因为陶与瓷的分野，在乎质白坚硬或半透明，而最大的关键在於火烧温度。
汉代虽有瓷器，但温度不高，质地脆弱只能算是原瓷，而发展到唐代，不但釉药发展成熟，火烧温度能达到摄氏一千度以上，所以我们说唐代是真正进入瓷器的时代。
唐代最著名的窑为越窑与邢窑。
後周赵匡胤夺取政权，建立宋朝定都开封，历史上称为北宋。
宋代的陶瓷氏我国的鼎盛时期，「宋瓷」也是闻名世界。
定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑为五大名窑，形制优美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使後人仿制也少能匹敌⑶。
元代入主中原九十一年，瓷业较宋代为衰落，然而这时期也有新的发展，如青花和釉里红的兴起，彩瓷大量的流行，白瓷成为瓷器的主流，釉色白泛青，带动以後明清两代的瓷器发展，得到很高的成就。
我国的陶艺发展到了明代又进入一个新的旅程，明代以前的瓷器以青瓷为主，而明代之後以白瓷为主特别是青花、五彩成明代白瓷的主要产品，而景德镇更成为主要的窑厂，规模最大，一直延续明清两代五、六百年而不衰，描写当时盛况为“昼间白烟掩空，夜间红焰烧天”⑷。
清朝中国瓷器可谓登峰造极。
数千年的经验，加上景德镇的天然原料，督陶官的管理，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定，经济繁荣，皇帝重视，瓷器的成就也非常卓越，皇帝的爱
好与提倡，使得清初的瓷器制作技术高超，装饰精细华美，成就不凡，是悠久的中国陶瓷史上最光耀灿烂。
清代陶瓷生产，除以景德镇的官窑为中心外，各地民窑都极为昌盛兴隆，并得到很大的成就，尤其西风渐进，陶瓷外销，西洋原料及技术的传入，受到外来影响，使陶瓷业更为丰富而多采多姿，也由於量产及仿制成风，画院追求工细纤巧，虽有惊人之作，但少创意而流於匠气。
福建省德化白瓷，莹白而带透明感，生产佛像相当有名。
清代中期，外销陶瓷发展出来的广彩，艳丽照人
（二）古陶瓷欣赏
1.红绿彩瓷器
历史发展到宋代，中国的手工业出现了新的繁荣，特别是陶瓷制造业达到了高峰。
为了满足出口和国内之需，全国各地瓷窑林立，广为分布。
据统计，宋代设窑烧瓷者达130多个县。
从事陶瓷业者众多，数以万计。
汝、官、哥、定、钧五大名窑，为皇室官府所青睐和垄断；著名的民窑也一个个在竞争中脱颖而出。
耀州窑、磁州窑、建窑、龙泉窑、吉州窑、景德镇窑、淄博窑等等各自生产出具有自己特色的产品。
可以说是花色品种，不断创新；器型装饰，光彩纷呈，形成了一个百花齐放的局面。
在这些民窑新品中，我以为特别值得重视和研究的是河北磁州窑所创烧成功的红绿彩瓷器⑻。
磁州窑之所以值得重视，是因为红绿彩瓷的出现，意义十分重大。
这种宋和金时代新创烧的瓷中珍品，开创了在瓷釉上进行彩绘
装饰的新方法，直接影响到明清五彩、斗彩、粉彩乃至珐琅彩的创制，为之开创了先河，打下了基础。
红绿彩瓷属于釉上彩。
方法是在已烧好的白釉成品瓷器上，用笔蘸红、绿彩料，进行描绘。
纹饰一般有花卉、鱼藻、鸟雀、诗文等。
然后，置于炉中，用800℃左右的低温进行烘烤，使彩料与瓷釉慢慢烧结，在白釉上显现鲜艳的红绿彩。
这种新品种首先在磁州窑出现，然后是磁州窑系的河南禹县扒村窑、新安县城关窑，山西长治东村窑、临汾窑，山东淄博窑等普遍效法试浇。
所烧成器，既有共性，又各自具有不同的地方特色⑼。
红绿彩瓷在磁州窑首创不是偶然的，有一个发展的必然性。
在技术上，绿彩继承了东汉以来的低温釉烧制方法，吸取了唐代长沙窑白釉绿斑纹的装饰技巧，磁州窑在北宋时已烧出了低温孔雀绿釉瓷器。
宋金时期，低温绿釉开始用于装饰白釉瓷，受到了消费者的欢迎。
红彩虽然是定窑在北宋时创烧，但其技术首先为磁州窑借鉴，获得白釉矾红鲜丽的效果。
然而，将红彩与绿彩完美地结合在一起，对白釉瓷器进行装饰，低温二次烧成，则成了磁州窑的创新。
红绿彩瓷的装饰风格，吸取了民间年画的养分，以民间喜庆活动大红大绿的色彩为其基本色，画法则直接来自磁州窑自己所创造的白釉黑彩、褐彩和铁锈花工艺，故深为老百姓喜闻乐见，具有鲜明的地方特色。
缺点是瓷胎粗而不白，修饰不精，彩色易于脱落。
也正因为如此，与皇室、官宦和文人当时的审美情趣大相径庭。
他
们所追求的是润如美玉的汝窑、官窑器，金丝铁线、开片天成的哥釉器，印花、划花装饰，花样精致的定窑白瓷，美如云霞的钧釉窑变器以及适于斗茶之用的兔毫盏之类的黑釉茶具。
这大约也就是在宋墓的发掘中，尚未见到红绿彩瓷的缘故。
然而倒是金人更喜欢这种被红红绿绿色彩描绘的瓷器，故在金人的墓葬中偶尔可见红绿彩瓷陪葬品⑽。
由于宋、金之战连年不断，磁州地区正处于拉锯战的前沿。
女真族奴隶主贵族又嗜大肆抢掠汉人为奴，所以磁州窑工匠纷纷南逃，窑场不能正常生产，甚至断烧。
因此，这种本来就难烧的红绿彩瓷器就更加稀少。
元代统一中国后，蒙古人似乎对磁州窑的红绿彩瓷也颇为喜爱。
但依然是战争频发的原因，幸存下来的窑工为生计，断断续续地恢复生产。
烧制的红绿彩瓷除碗、盘外，又出现了瓶、罐、高足杯等器型和瓷塑陈设品。
较之宋金时期写意与图案相结合的绘画手法更熟练，胎釉、纹饰、色彩也更可观，但产品极少，多流失于国外，国内流传下来者弥足珍贵⑾。
磁州窑工的南迁，为景德镇瓷窑日后的崛起提供了人才和技术力量。
所以从元代起，景德镇也开始烧制红绿彩瓷。
由于当地原料更为优越，其胎釉更洁白、精致和细腻，画法更生动活泼，面目为之一新。
明以后的红绿彩瓷主要出自景德镇，除白釉红绿彩外，又生产出枢府釉红绿彩瓷器，当然数量更少。
在此基础上，明、清时
期又创烧出了五彩、斗彩、粉彩和珐琅彩，以至新品迭出，五彩缤纷，把釉上彩装饰推到极致。
三、中国古陶瓷的价值
（一）古陶瓷的艺术价值
中华文明源远流长，古陶瓷是中华文明传承中最为灿烂的文化之一，它历史悠久、窑口众多、丰富多彩、工艺精湛，反映了历代各族人民的生活面貌和对美好生活的追求。
古陶瓷在中国手工艺术发展史上占有重要地位。
它承载着历史，传承着文化，标志着人类文明和进步⑿。
由于陶瓷界官窑瓷研究权威的舆论引导，再加上拍卖会上热火的炒作，一批原也在中国陶瓷史上占据重要地位的民窑陶瓷，被人遗忘了，价格也相对无法攀升。
（当然出土文物目前不能拍卖，这也是部分颇有艺术收藏价值的民窑陶瓷在古玩市场难以与官窑瓷同步快速升值的原因）。
不过在清末民国及此后流散去海外的唐三彩及宋龙泉窑、宋磁州窑、宋建窑等民窑瓷器，在二十世纪八、九十年代的苏富比、佳士得拍卖会上，依然创造过数万至数百万美元一件的骄人纪录
再回头看，真正有艺术收藏价值，却目前没有受到古陶瓷拍卖收藏界追逐的部分民窑陶瓷，如以马家窑为代表的彩陶，其深邃的历史文物价值，使其他任何陶瓷器都望而却步。
商朝白陶印纹陶的庄严、汉釉陶的气势、晋瓷青釉的深厚、宋建窑黑釉的深邃、宋龙泉窑的青翠、宋磁州窑的书卷气、明清民窑青花瓷画的自由奔放的
艺术性，都独步中国古陶瓷史。
从某种艺术意义上来说，严谨、精美但又呆板的明清官窑瓷是无法与其相媲美的⒆。
也就是说，民窑有民窑的艺术特征，官窑有官窑的艺术风格。
凡文人艺术家出身的陶瓷收藏家，通常都偏爱民窑陶瓷；凡商人出身的富翁陶瓷收藏家，大都喜欢角逐明清官窑瓷。
这里除了经济原因以外，文化人的艺术欣赏品味总是高于商人的，这是无可争议的。
在中国古陶瓷收藏界，尤其是明清以来，明清官窑瓷的声誉远远胜过著名的民窑瓷及明清民窑青花瓷画，这里除了部分民窑精品外，其他民窑器的确制作工艺粗糙，且大量粗制滥烧
1、工艺美术价值高
2、2、历史研究价值高
3、3、品相好质地好以及稀缺度高
4、4、藏家喜闻乐见趣味性强的。
5、凡是具备以上特点的古玩艺术品都具备投资价值!当我们遇到此类古玩艺术品的时候一定不要错过投资机会，可以根据此类相似物品年内的成交行情以及同时期国内经济状况以及小区域（地方）收藏趋向，当然最重要的是个人的投资热度和经济状况来做决定。
经济宽裕的投资者不妨放开手脚大胆投资。
依据市场规律及同行业经验，相信回报丰厚。
班级：车辆工程12-5班
学号： 20123359 姓名：于洋。