艺术概论第六章 造型艺术s
艺术学概论 第六章 造型艺术
第二节 造型艺术的审美特征
一 造型性与直观性 1、造型性 造型艺术最基本的特征就是造型性。 是指艺术家运用一定的物质材料，塑造出欣 赏者可以通过感官直接感受到的艺术形象。 造型艺术也并不是仅局限于逼真的再现外形， 它更要求“以形写神”，体现出人物内在的 精神气质和艺术家的思想情感。
2、直观性 或称视觉性。造型艺术所塑造的艺术形象都 是直接诉诸欣赏者的眼睛，凭借视觉感官来 感受到的。 造型艺术的形象以直接性、具象性、视觉性 和永固性为根本特征，需要欣赏者亲眼目睹 才能从直观的视觉形象中获得丰富隽永的审 美感受。
《地域之门》（下）
《 哀 悼 基 督 》 左
( )
三 摄影艺术 摄影艺术是一门现代造型艺术。它是摄影师 运用照相机作为基本工具，根据创作构思将 人物或景物拍摄下来，再经过暗房工艺处理， 塑造出可视的艺术形象，用了反映社会生活 与自然现象，并表达作者思想情感的一种艺 术样式。
摄影艺术独具的审美特征主要表现在纪实性 与艺术性的统一上。 摄影艺术形象的创造，首先需要摄影师熟练 掌握摄影的艺术技巧和艺术语言，熟练运用 画面构图、光线、影调（或色调）三种主要 造型手段。 其次需要摄影师主观情感的熔铸。
二 瞬间性与永固性
1、瞬间性 造型艺术要反映客观现实生活，就必须找到 恰当的表现方式，也就是在动和竟的交叉点 上，抓住客观事物发展变化的某一瞬间的形 象，将它用物质材料和艺术语言固定下来， 这就是造型艺术瞬间性的特点。
阿 格 桑 德 罗 斯 公 元 前 一 世 纪
《 拉 奥 孔 和 他 的 儿 子 们 》
1、中国画（国画） 第一，中国画的特点，首先表现在工具材料上， 往往采用特制的毛笔、墨或颜料，在宣纸或 绢帛上作画。 第二，构图方法上不受焦点透视的束缚，多采 用散点透视法，冲破了时间与空间的局限。 第三，绘画与诗文、书法、篆刻有机结合在一 起，形成了中国画独特的内容美和形式美。 第四，中国画的特点来源于中华民族悠久的传 统文化和丰富的美学思想。
艺术学概论第六章造型艺术
艺术学概论第六章造型艺术第六章造型艺术是艺术学概论教材中的重要章节之一，通过对造型艺术的介绍，使学生能够理解艺术的形式表达和视觉语言。
在1200字以上的篇幅内，我将详细介绍造型艺术的概念、特点以及其在不同艺术形式中的应用。
造型艺术是一种通过物质形式表达观念和情感的艺术形式。
其通过形状、线条、颜色等元素的组合和变化，创造出独特的艺术形象，对人们的感官产生作用。
与其他艺术形式相比，造型艺术更强调形式的美感和艺术家的个人创造力。
它可以表达抽象的概念和深入的情感，也可以呈现客观的物象和自然景观。
造型艺术具有几个重要特点。
首先，它通过形状、线条、色彩和材料等元素进行表达。
这些元素相互之间的组合和变化，产生出各种独特的形象和结构。
其次，造型艺术强调形式的美感和艺术家的个人创造力。
艺术家通过对形象的创造和构图的布局，展示自己的独特视觉语言。
最后，造型艺术能够触动观众的感官和心灵，引发思考和情感的共鸣。
造型艺术在不同的艺术形式中都有广泛的应用。
在绘画艺术中，通过线条和色彩的运用，艺术家可以创造出形象生动、丰富多样的画面。
绘画作品能够直接反映艺术家的观点和情感，也能够通过形象的表达引发观众的共鸣。
在雕塑艺术中，艺术家通过对物质的加工和雕刻，创造出具有立体感的形象。
雕塑作品能够在三维空间中表达艺术家的创作意图，并与观众的环境产生互动。
在建筑艺术中，造型艺术在建筑物的结构和形式上得到了充分的展示。
建筑作品不仅要具备实用性和稳定性，还要通过形式的美感塑造出独特的建筑风格。
除了绘画、雕塑和建筑艺术，造型艺术还广泛应用于设计领域。
设计师通过对形状、线条、色彩和材料的运用，创造出符合人们需求和审美的产品和环境。
工业设计、服装设计、平面设计等领域都离不开造型艺术的运用。
在舞蹈和戏剧艺术中，造型艺术通过舞者和演员的身体语言和动作表达，呈现出戏剧性的效果。
总之，造型艺术是一种通过物质形式表达观念和情感的艺术形式。
它通过形状、线条、颜色和材料等元素的运用，创造出独特的艺术形象。
艺术学概论第六章造型艺术
体育摄影，是指以表现各种体育运动或竞赛中运 动员的技术水平，健美姿态和优异成绩为内容的一种摄影 艺术形式。
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三 摄影艺术
定义：摄影艺术是一门现代的造型艺术。它是摄影师运
用照相机作为基本工具，根据创作构思将人物或景物拍摄 下来，再经过暗房工艺处理，塑造出可视的艺术形象，用 来反映社会生活与自然现象，并表达作者思想情感的一种 艺术样式。
特点：纪实性：首先表现在它运用科学技术手段能够
逼真精确地将被摄对象再现出来，使 得作品具有客观性、真实性。 其次现在它必须直接面对被摄对象进 行现场拍摄。
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谢谢
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八 《兰亭集序》（书法艺术）
简介：东晋著名书法家王羲之的《兰亭集序》，亦称《兰 亭序》 唐太宗 指出其“若断还连”与“如斜反直”两大特点，甚 为精彩。 “若断还连”是指这幅书法作品的总体布局错落 有致、疏密相宜、在连断的处理上很有特色。 “如斜反直” 是指《兰亭集序》中每个字的大小、斜正均有变化。
建筑摄影，也是摄影艺术的一个品种，它是摄影 师运用一定的摄影技术和手段，专门拍摄精心挑选出来的 建筑物，将摄影美和建筑美结合起来的一种方式。
风格流派：绘画主义摄影、纪实主义摄影、印象主义摄
影、超现实主义摄影、抽象主义摄影、前卫派摄影等。
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四 书法艺术
定义：书法艺术是中华民族特有的一种传统艺术表现形
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四 《蒙娜·丽莎》（绘画艺术）
简介：《蒙娜˙丽莎》，意大利文艺复兴时期著名画家达˙ 芬奇的肖像画杰作，约作于1503—1506年。据说这是西 方美术史上教早出现的一副偏重于心里描写的肖像画， 是一副几百年来让人们赞叹而又迷惘的作品。
《艺术概论》教案——第六章 艺术类型1
（第十次课2学时）一、授课题目：《主要艺术类型》（一）二、教学目的和要求：通过本章的学习，使学生了解历史上的艺术分类方式，了解艺术类型划分原则，了解音乐艺术、舞蹈艺术、戏剧艺术的主要分类及各自的审美特征。
三、教学重点和难点：1、重点电视编辑的性质、任务，电视画面编辑的三级单位。
2、难点电视编辑的性质。
四、教学过程（包含教学内容、教学方法、辅助手段、板书、学时分配等）【教学内容】（导入）第一节艺术分类的历史演变一、历史上的艺术分类方式1、中国古代《毛诗序》“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足,不知手之舞之，足之蹈之也」（内心有了情感，就要用语言来表现；语言不够了，就长吁短叹，于是，诗歌/文学就出现了；光长吁短叹还不行，还要唱起来，音乐就出现了；光唱起来还不够，还要跳起来，舞蹈就出现了。
这句话揭示了艺术学的四个问题：a、艺术的本质：艺术就是用来传达情感的；b、艺术的起源：艺术的起源就是为了传达情感；c：艺术的功能；d：中国艺术的特征：中国艺术中，诗歌乐舞不可分，最典型的体现就是中国戏曲。
）2、西方亚里士多德根据模仿的媒介、对象和方式的不同，区分了艺术类型的绘画与音乐、悲剧与喜剧、史诗与戏剧等。
任何艺术分类的方式都只具有相对的意义。
各门艺术之间存在着内在的联系和一致性，具有某些彼此相通的共同规律。
如“诗”与“画”之间的密切联系，音乐被称为“流动的建筑”，建筑被称为“凝固的音乐”等。
二、艺术类型划分原则艺术，作为人类的一种审美活动，实质上是以物态化的方式来传达人类的审美经验，从根本上讲，艺术作品就悬以物态化的方式传达艺术家的更美经验和⅛≡⅛W1、以艺术形象的存在方式为原则：时间艺术（音乐、文学），空间艺术（雕塑、绘画），时空艺术（戏剧、影视）2、以艺术形象的审美方式为原则：听觉艺术（音乐），视觉艺术（绘画），视听艺术（戏剧）3、以艺术作品的物化形式为原则：动态艺术（音乐、舞蹈、戏剧、影视等）、静态艺术（绘画、雕塑、建筑、实用工艺等）4、最新分类原则：视觉艺术（绘画、雕塑、摄影、建筑、工艺以及现代艺术设计、广告艺术、电影艺术、计算机三维动画、动漫、游戏软件等），表演艺术（音乐、舞蹈、戏剧、音乐剧等）一一这种分类方式适应现代艺术的发展趋势，及时容纳了最新出现的并广受欢迎的新兴艺术门类或样式。
艺术概论中造型艺术的名词解释
艺术概论中造型艺术的名词解释艺术是人类表现情感、思想和审美观念的一种创造性活动，而造型艺术则是这个广阔领域中的一个重要组成部分。
造型艺术涵盖着各种形式的视觉艺术，从绘画、雕塑到建筑和设计，通过创造形式、结构和空间来表达艺术家的想法和感受。
造型艺术的根源可以追溯到远古时代，当时人们开始用泥土、石头和骨头创造形象，这些作品既具有实用性，也具有象征意义。
随着人类文明发展，造型艺术日益成为一种独立的表现形式，艺术家利用各种材料和技术创造了令人惊叹的艺术作品。
绘画是造型艺术的重要形式之一。
绘画通过使用颜料、墨水或其它材料在平面上创造形象。
绘画可以表现运动和静止、光线和阴影，以及情感和思想。
从古代的洞穴壁画到文艺复兴时期的油画，绘画一直在人类历史中占据了重要地位。
雕塑是另一个重要的造型艺术形式，通过在三维空间中创造形象来表达艺术家的意图。
雕塑可以是石雕、木雕、金属雕刻或其它材料。
从古希腊雕塑的完美比例到现代雕塑的抽象表达，雕塑以其独特的形式和质感吸引着观众。
建筑是将艺术融入生活的一种特殊形式。
建筑师通过设计建筑物的结构、空间和比例，创造了人们日常生活中的城市风景和建筑环境。
建筑不仅满足人们的实际需求，更通过其美感和独特性成为艺术的一种表现形式。
从古代的金字塔到现代的摩天大楼，建筑一直在塑造人类文明的发展。
设计是将艺术与功能相结合的一种方式。
设计师运用艺术的原则和理念，在产品、平面和环境中创造出具有美学价值和实用性的作品。
设计可以包括服装、家具、网页和标志等多个领域，通过形式、色彩和布局来传达信息和吸引观众。
造型艺术不仅是艺术家个人创造力的表达，也是文化和社会价值的反映。
通过观看和欣赏造型艺术作品，人们能够感受到美的力量和艺术的灵感。
同时，造型艺术也有助于促进文化交流和认同，通过艺术作品的展示和交流，艺术家和观众之间的情感和理解得以沟通和传递。
在当代社会中，造型艺术面临着新的挑战和机遇。
随着科技的发展，艺术家能够使用全新的数字工具和媒体来创造作品。
艺术概论 彭吉象_造型艺术(绘画)
唐代韩干《照夜白图》纸本，设色，美国大都会博物馆藏
唐 代 戴 嵩 《 斗 牛 图 》 台 北 故 宫 博 物 院 藏
《西五 溪蜀代 芦画后 野院蜀 鸭的 图宫黄 》 廷筌 画 家 ·
《写生珍禽图》北京故宫博物院
徐 渭 《 墨 花 图 》
善文 画人 竹画 ，家 开 创 “文 同 湖 州 竹 派 ”
第四：从根本上讲，中国画的特点来源于中华 民族悠久的传统文化和丰富的美学思想。
中国画的传统画法有工笔画，也有写意画。前者用笔细致工 整，结构严谨，无论人物或景物都刻画得十分具体入微；后 者笔墨简练，高度概括，洒脱地表现物象的形神和抒发作者 的感情。
中国画的美学追求
不论是工笔画，还是写意画，在处理形神关 系时都要求“神形兼备”，在造型和意境的 表达上都要求“气韵生动”。 中国画总体上的美学追求，不在于将物象画 得逼真、肖似，而是通过笔墨情趣抒发胸臆、 寄托情思，创造意境。
石 涛 作 品
朱 耷 作 品
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南 京残 博《 物松 馆岩 藏楼 阁 图 》
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现弘 藏仁 于《 北临 京水 故双 宫松 博图 物》 院
《 现女 原收史 属藏箴东 圆于 晋 明大 顾 园英 恺 收博图之 藏物》 馆局 部 [zhēn]
唐宋时期是中国绘画艺术达到高峰的时代， 除原有的人物画外，山水画、花鸟画都独立 成科。这个时期的人物画家，涌现出了被后 世尊为“画圣”的吴道子，以及擅长历史画 与肖像画的阎立本等人。
现唐 藏代 于吴 日道 本子 国《 大天 阪王 市送 立子 美图 术》 馆
《人面鱼纹彩陶盆 》 于1955年出土于陕西省西安市半坡。新石器时代前期， 多作为儿童瓮棺的棺盖来使用，是一种特制的葬具。现收藏于中国国家博物馆。
艺术概论各章节考试重点总结
第一章,艺术的本质与特征1.1.艺术之父艺术之父艺术之父::费德勒2.2.我国最早在艺术学方面著作的是我国最早在艺术学方面著作的是我国最早在艺术学方面著作的是::宗白华3.3.艺术本质看法有艺术本质看法有艺术本质看法有::客观精神说“认为艺术是理念或者客观宇宙精神的体现(柏拉图柏拉图); );主观精神说主观精神说::认为艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”(康德认为艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”(康德,,尼采尼采))。
模仿再现说4.4.艺术创作的主体艺术创作的主体艺术创作的主体::艺术家。
客体艺术家。
客体::社会生活。
艺术的价值是艺术创作的主体与客体相互作用的结果。
5.5.一定时代艺术的发展总是在一定的经济基础上形成的。
一定时代艺术的发展总是在一定的经济基础上形成的。
6.6.艺术生产理论的艺术系统艺术生产理论的艺术系统艺术生产理论的艺术系统::艺术创作—艺术作品—艺术欣赏。
7.7.艺术的特征艺术的特征艺术的特征:A :A 形象性形象性:a,:a,:a,艺术形象是客观与主观的统一艺术形象是客观与主观的统一艺术形象是客观与主观的统一((蒙娜丽莎蒙娜丽莎,,韩熙载夜宴图夜宴图); );b,b,是内容与形式的统一是内容与形式的统一是内容与形式的统一((罗丹《巴尔扎克》罗丹《巴尔扎克》;c,;c,;c,是个性与共性的统一是个性与共性的统一是个性与共性的统一((水浒人物水浒人物,,阿Q形象形象))。
B 主体性。
主体性。
C C 审美性审美性:a,:a,:a,艺术的审美性是人类审美意识的集中体现艺术的审美性是人类审美意识的集中体现艺术的审美性是人类审美意识的集中体现((泰山雄山雄,,华山险,黄山奇黄山奇,,峨嵋秀峨嵋秀);b,);b,);b,艺术的审美性是真艺术的审美性是真艺术的审美性是真..善.美的结晶美的结晶((《清明上河图》《清明上河图》,,《吝啬鬼》《吝啬鬼》); );c,c,艺术的审美性是内容美与形式美的的统一艺术的审美性是内容美与形式美的的统一艺术的审美性是内容美与形式美的的统一((帕提农神庙体现“美就是和谐”的理念的理念))。
艺术学概论造型艺术
（ 3 ）再现性与表现性。造型艺术的基本特征 是再现性空间艺术，再现性自然成为它最重要 的审美特点之一。但是，造型艺术同样要表现 形象的内在意蕴，表现艺术家的情感，因此， 表现性也是造型艺术一个重要的审美特征。造 型艺术中，摄影可以最逼真地再现现实生活中 的人物、事物和景物。摄影作品被当全真实可 造的历史文献，具有认识和审美双重价值，成 为珍贵的文献资料。造型艺术离不开表现性， 需要通过艺术作品来表现艺术家的思想情感与 审美追求。
三课后作业督导
（1）简要阐释造型艺术的主要种类。 （2）如何理解造型艺术的主要审美特征？ （3）从哪几方面说中国画在世界美术领域中自
成体系、独具特色？ （4）指出标志中外雕塑艺术的辉煌成就的几个
高峰时期。 （5）摄影艺术的美学特征与表现手法是什么？ （6）书法艺术的基本技法和表现形式是什么 ？
答案
其次，这种纪实性还表现在它必须直 接面对被摄对象进行现场拍摄，如实地反 映现实生活中实际存在的人物、事伯和环 境，许多优秀的摄影作品常常是抓拍或抢 拍出来的，这种纪录性拍摄方式能给人一 种身临其境的感觉。
相比之下，绘画雕塑则无需现场创作，它 们既可以表现现在的事物，也可以现现过去 或将业的事物，甚至可以表现艺术家的想象 但实际生活中并不存在的事物。一般来说， 摄影艺术却不能列现过的和未来的事物，更 不能列现客观生活中并不存在的事物。
7、摄影艺术的风格和流派
绘画主义摄影，从 19 世纪中叶起源于英国， 很快传世界各国，成为摄影艺术史上最早形成、 影响最广的一个流派，它在创作上追求绘画效 果，作品形式从构图布局到用光影调阴极严谨 的法则，该派曾风行一时。
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艺术学概论电子教案彭吉象（第三版）第六章造型艺术
第六章造型艺术
教学目标与基本要求：
学习本章的思路：对造型艺术有一个整体的认知与把握。
首先应弄清这样几个基本概念，如造型艺术、绘画艺术、雕塑艺术、摄影艺术、书法等，然后着重掌握这几门艺术的审美特征及赏析方法。
教学内容与学时分配：授课3课时，欣赏讨论1课时
第一节造型艺术的主要种类
第二节造型艺术的审美特征
第三节中外造型艺术精品赏析
课程重点与难点：
中国画的特点、西方雕塑史上四个高峰期、如何理解造型艺术的主要审美特征。
教学内容的深化与拓展：
本章在掌握基础知识的基础上注重应用，学会运用具体的赏析方法欣赏造型艺术作品。
教学方式及注意事项：
多媒体授课，图片、音像资料的运用，理论讲授与案例分析、课堂分组讨论
教学内容：
一、本章的重点和难点
（一）绘画及雕塑艺术
1．造型艺术的概念：是指运用一定的物质材料(如颜料、纸张、泥石、木料等)，通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感。
它是一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。
它主要包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。
2．造型艺术与实用艺术的联系和区别。
联系：它们都属于空间艺术，并且都是以平面或立体的方式，用物质材料创造出静态的艺术形象，使人们凭借视觉感就可以直接感受到。
由于二者的联系如此紧密，有时人们干脆将它们统统称之为美术，或者称之为视觉艺术。
区别：造型艺术的基本特征是造型性，通过再现和塑造外部形象来体现内在的精神世界，它的表现性潜藏于再现性之中，因而，这类艺术属于再现性空间艺术。
实用艺术的基本特征却是表现性，通过美的形式来表现艺术家的思想情感和丰富的文化内涵，它并不直接模拟或再现客观对象，因而，这类艺术属于表现性空间艺术。
除此之外，二者之间还有一个重要区别，即造型艺术主要具有审美功能，满足观赏者的精神需要；实用艺术兼有实用功能与审美功能，同时满足人们的物质需要和精神需要。
3．绘画艺术的概念：是造型艺术中最主要的一种艺术形式。
它是一门运用线条、色彩和形体等艺术语言、通过构图、造型和设色等艺术手段，在二度空间里塑造出静态视觉形象的艺术。
4．绘画种类
5．中国画的特点：
第一，表现在工具材料上，往往采用中国特制的毛笔、墨或颜料，在宣纸或绢帛上作画。
因此，中国画又可称之为“水墨画”或“彩墨画”。
第二，在构图方法上不受焦点透视的束缚，多采用散点透视法，使得视野宽广辽阔，构图灵活自由。
中国画营造的空间多种多样，但其中最主要的有三种，即：全景式空间、分段式空间和分层式空间。
第三，绘画与诗文、书法、篆刻四者有机地结合在一起，相互补充，交相辉映，形成了中国画独特的内容美和形式美，也形成了中国画特有的诗、书、画、印交相辉映的特色。
第四，中国画的特点来源于中华民族悠久的传统文化和丰富的美学思想。
不管是工笔画，还是写意画，在处理形神关系时都要求“神形兼备”，在造型和意境的表达上都要求“气韵生动”。
中国画总体上的美学追求，不在于将物象画得逼真、肖似，而是通过笔墨情趣抒发胸臆、寄托情思。
6．雕塑艺术的种类、体裁和样式。
7．西方雕塑史上四个高峰期。
第一个高峰，古希腊罗马时期，雕塑艺术便已达到了相当高的水平。
公元前 5 至公元前4 世纪的希腊雕刻艺术的繁荣时期，出现了米隆、菲狄亚斯等一批杰出的雕塑家。
第二高峰，被称为意大利文艺复兴“三杰”之一的米开朗基罗，就是成就斐然的雕塑家、画家和建筑师，其雕像作品有《大卫》、《晨》、《暮》、《昼》、《夜》、《摩西》等。
第三个高峰，当属19世纪法国雕塑。
其代表人物为吕德，为巴黎凯旋门创作了巨形浮雕《马赛曲》；现实主义流派大师罗丹更是以《巴尔扎克像》、《思想者》、《地狱之门》等一大批优秀作品，将西方雕塑艺术推向新的高峰。
第四个高峰，是20世纪西方雕塑，代表人物有法国著名雕塑家马约尔，以及现代主义雕塑家、法国的阿尔普和英国的亨利.摩尔等为代表，他们拓展了雕塑的观念，探索新的雕塑语言。
（二）摄影及书法艺术
1．摄影艺术概念：是一种现代造型艺术，它是摄影师运用照相机作为基本工具，根据创作构思将人物或景物拍摄下来，经过暗房工艺处理，塑造出可视的艺术形象，用来反映社会生活与自然现象，并表达作者思想情感的一种艺术样式。
2．摄影艺术的审美特征表现在：纪实性与艺术性的统一上。
3．摄影艺术的分类：肖像摄影、风光摄影、舞台摄影、体育摄影、建筑摄影。
4．书法艺术的概念：是中华民族特有的一种传统艺术形式，主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美，来表现人的气质、品格和情操，从而达到美学的境界。
5．汉字书法的五种书体：篆书、隶书、楷书、行书和草书。
6．书法艺术的基本技法和表现形式：有用笔、用墨、结构、章法、韵律、风格等方面。
7．造型艺术的审美特征：造型性与直观性、瞬间性与永固性、再现性与表现性
二、本章中的重要概念
1．造型艺术
2．绘画艺术
3．中国画
4．雕塑艺术
5．摄影艺术
6．书法艺术
三、本章小结
中国画与西方绘画各有自己的历史传统和基本特征。
雕塑艺术更是在三度空间里创造出立体的形象。
摄影艺术是一门建立在现代科学技术基础上的纪实性造型艺术。
书法艺术则是中华民族特有的一种传统艺术样式。
造型艺术具有造型性与直观性、瞬间性与永固性、再现性与表现性等美学特征。
四、本章的“思考与练习”。