基础艺术教育中绘画教育的作用与教育模式
美术教学在中学教育中的地位与作用
美术教学在中学教育中的地位与作用引言美术教学作为一门艺术学科，在中学教育中扮演着重要的角色。
它不仅仅是简单的绘画技巧传授，更是培养学生审美能力、观察力和创造力的媒介。
本文将探讨美术教学在中学教育中的地位与作用，并提出一些具体的教学方法和措施，以促进学生的艺术素养的全面发展。
第一部分：美术教学的地位与意义1.发展个人表达能力美术教学可以帮助中学生培养个人表达能力。
通过绘画、雕塑等形式艺术的创作，学生可以充分表达自己的情感和思想，增强自信心。
此外，美术作品也是学生个人成长过程中的见证，可以让他们在创作中反思和思考，提高自我认知。
2.培养审美能力艺术作品是对美的追求和表达，美术教学可以培养学生的审美能力。
通过接触不同的艺术作品，学生可以逐渐培养出欣赏和鉴赏艺术的眼光，提高审美水平。
这对他们的生活和学习都有积极的影响，能够使他们更加敏感和有品味。
3.培养观察力和创造力美术教学可以培养学生的观察力和创造力。
在绘画过程中，学生需要仔细观察对象的形状、色彩和质感等特点，这对学生的观察力是一种锻炼。
而在创作过程中，学生需要灵活运用所学的技巧和知识，独立思考，进行创意性的组合和表达。
这种创造力的培养对学生的未来发展具有重要意义。
第二部分：美术教学的实践方法1.创设艺术氛围学校应该创设艺术氛围，为学生提供展示和交流的机会。
举办学生艺术作品展览，组织艺术节等活动可以激发学生的兴趣和创造力，培养学生的艺术素养。
2.引入艺术史教育学生应该了解艺术的历史和文化，了解各个时期的艺术作品和艺术家。
通过学习艺术史知识，学生可以更好地理解和欣赏艺术，并从中汲取灵感。
3.跨学科整合美术教学不应该孤立存在，而是与其他学科进行跨学科融合。
例如，在历史课上讲述艺术家和艺术作品的故事，或者在语文课上引入美术作品进行文学阅读和艺术鉴赏等。
这样可以增加学生对美术的兴趣，并提高他们的综合素养。
第三部分：美术教学的挑战与问题1.缺乏师资和教材目前，许多中小学的美术教师水平相对较低，师资不足。
美术学科在中学教育中的地位与作用
美术学科在中学教育中的地位与作用导言美术学科在中学教育中占据着重要的地位。
作为一门独立的学科，美术教育不仅仅是为了培养学生的艺术素质和审美能力，更是为了促进学生全面发展。
本文将从不同角度探讨美术学科在中学教育中的地位与作用。
一、开拓学生的思维空间美术学科能够开拓学生的思维空间。
在美术课堂上，学生通过观察、描绘和表达艺术作品，培养了观察能力、想象力和创造力。
他们可以思考艺术作品背后的意义，通过艺术的语言来表达自己的情感和思想。
这使得学生的思维不再局限于具体的常规思维，而是能够更加开放和多元。
二、促进学科的融合美术学科的教学可以促进学科之间的融合。
艺术作品往往涉及到日常生活、历史、文学等多个学科的知识。
在美术学科的教学中，学生不仅通过艺术作品学习历史文化，还可以通过绘画、雕塑、摄影等方式将其他学科的知识与艺术相结合。
例如，通过绘画描绘自然界的美景可以同时学习地理和生物等学科知识，通过雕塑创作可以学习材料科学和工艺美术等学科知识。
这种融合促进了学习的多元化，提高了学生对不同学科的综合运用能力。
三、培养学生的审美情趣美术学科的教育可以培养学生的审美情趣。
通过欣赏和评析艺术作品，学生可以感受和品味美的力量。
他们学会欣赏不同艺术风格、不同艺术形式的作品，逐渐形成自己的审美观点和评价标准。
这不仅对学生的个人修养和人文素质有很大的提升，也对培养艺术爱好和鉴赏能力有着积极的影响。
四、发展学生的艺术才能美术学科的教育可以帮助学生发展和发掘自己的艺术才能。
每个学生都有自己的独特个性和创造力，而艺术作品正是他们展示自己的一个平台。
通过绘画、雕塑、摄影等形式的创作，学生可以发现自己的兴趣和天赋，进而得到更多的培养和发展机会。
这样的培养不仅能够帮助学生在艺术领域发展，同时也激发学生对学习和创新的热情，对未来的发展有着重要的指导作用。
五、培养学生的审美情操美术学科的教育可以培养学生的审美情操。
美术作品往往富有情感和精神内涵，通过欣赏和理解艺术作品，学生可以培养自己对美的敏感和追求，形成良好的品味和悟性。
幼儿园美术教育的教育模式
幼儿园美术教育的教育模式引言幼儿园美术教育在培养儿童的审美能力、创造力和艺术表达能力方面起着重要作用。
针对幼儿园美术教育的教育模式，本文将从绘画教育、手工制作和创意艺术三个方面进行探讨，旨在提供一种多元化的教育模式，以促进幼儿的全面发展。
一、绘画教育绘画是幼儿园美术教育中最基础也是最常见的教学内容。
在绘画教育中，教师应注重培养幼儿的观察力和表达能力。
通过观察和模仿，幼儿可以学习到不同的绘画技巧和表现手法。
然而，仅仅停留在模仿阶段是远远不够的。
为了激发幼儿的创造力，教师应鼓励幼儿进行自由绘画，让他们表达自己的想法和感受。
同时，教师还可以引导幼儿进行集体绘画，通过合作创作的方式培养幼儿的团队合作精神和社交能力。
二、手工制作手工制作是幼儿园美术教育中的重要组成部分。
通过手工制作，幼儿可以锻炼动手能力、空间想象力和创造力。
在手工制作教育中，教师应提供多种材料和工具供幼儿选择，并引导他们进行自由发挥。
例如，教师可以提供纸板、剪刀、胶水等材料，让幼儿自由拼贴，制作自己的艺术作品。
此外，教师还可以利用废旧材料进行手工制作，以培养幼儿的环保意识和创新思维。
三、创意艺术创意艺术是幼儿园美术教育中的一种新兴教学模式。
它强调培养幼儿的创造力和想象力，通过启发幼儿的思维，让他们能够独立思考和解决问题。
在创意艺术教育中，教师应提供开放性的任务和挑战，让幼儿能够自主选择创作主题和表现方式。
例如，教师可以提出一个问题，让幼儿通过绘画、手工制作等方式进行表达。
通过这种方式，幼儿可以培养自己的创造力和解决问题的能力。
结语幼儿园美术教育的教育模式应该是多元化的，旨在培养幼儿的审美能力、创造力和艺术表达能力。
在绘画教育中，教师应注重培养幼儿的观察力和表达能力；在手工制作中，教师应提供多种材料和工具供幼儿选择，并引导他们进行自由发挥；在创意艺术中，教师应提供开放性的任务和挑战，让幼儿能够自主选择创作主题和表现方式。
通过这样的教育模式，幼儿可以得到全面的发展，从而在艺术领域展现自己的才华和个性。
小学美术教育的现状及教育模式
小学美术教育的现状及教育模式引言：艺术教育在小学阶段具有重要意义，能够培养孩子们的审美能力、创造力和想象力。
本文将探讨小学美术教育的现状以及不同的教育模式，旨在提出对于小学美术教育发展的思考和建议。
1. 小学美术教育的现状1.1 美术教育被边缘化在当前重视理工科发展和应试教育的背景下，美术教育往往被边缘化。
很多学校将美术课程压缩为必修课程中的附加内容，缺乏足够的专业教师和教学资源。
1.2 学生创作兴趣下降由于课外培训、升学压力和家长期望，很多学生缺乏对于美术的兴趣和尝试的机会，以至于创作兴趣下降。
他们更多时间投入到应试和填鸭式的学习中，缺少自由发展的空间。
1.3 教学资源不足小学往往缺乏足够的教学资源，如专业的美术教师、艺术材料和艺术活动的场地和设备等。
这限制了教师的教学质量以及学生在美术创作方面的发展。
2. 传统教育模式2.1 知识传授传统的教育模式更注重对知识的传授，教师往往以讲解和演示为主给学生进行美术知识和技巧的灌输。
这种模式强调了基础知识的掌握，但容易导致学生对于艺术创作的机会和空间的缺乏。
2.2 教育价值重视传统的教育模式下，美术教育更加注重对学生教育价值的培养。
通过观察和创作艺术作品，学生能够更好地理解美感、情感和价值观。
这种模式有助于培养学生的审美能力和情感表达能力。
3. 探索性教育模式3.1 强调自主学习探索性教育模式鼓励学生进行自主学习和探索。
教师的角色更多是引导者和指导者，为学生提供必要的指导和资源，使他们在创作过程中能够体验到自由、想象和创造的乐趣。
3.2 多元化艺术体验探索性教育模式注重学生的多元化艺术体验。
除了绘画之外，可以引导学生参与音乐、舞蹈、手工等艺术活动，拓宽他们的艺术体验和视野，培养综合艺术素养。
3.3 运用技术手段探索性教育模式可以借助现代技术手段丰富美术教学内容。
如利用数字画板、虚拟现实等工具，帮助学生进行创作和展示，增强学生的创造力和想象力。
4. 对小学美术教育的思考和建议4.1 重视师资培养学校应该加大对美术教师的师资培养力度，提高他们的教学水平和专业素养。
学前教育 美术基础(绘画)资料
个性化教学
针对不同学生 的特点，采用 不同的教学方 法和手段，以 满足他们的个
性化需求。
注重学生的兴趣 和爱好，通过引 导学生发现和探 索自己的兴趣点， 激发他们的创造
力和想象力。
尊重学生的个 性差异，鼓励 他们发挥自己 的特长和优势， 培养他们的自 信心和自尊心。
通过观察和了解 学生的发展状况， 及时调整教学策 略和方法，以促 进他们的个性化
促进智力发展
学前教育美术基 础能够培养孩子 的观察力、想象 力和创造力，促 进智力发展。
通过绘画等美术 活动，孩子可以 锻炼手眼协调能 力，提高思维敏 捷度和灵活性。
学前教育美术基 础能够激发孩子 的兴趣和好奇心， 培养其主动学习 和探索的精神。
绘画等美术活动 可以帮助孩子表 达自己的情感和 思想，培养其沟 通能力和表达能 力。
添加标题
教学内容：是否具有科学性、实用 性和系统性
教学评价：是否能够客观、全面地 反映学生的学习情况和教师的教学 效果
激励性评价
强调学生的优点和长处，激发学生的自信心和创造力。
注重过程评价，关注学生的进步和成长，鼓励学生自我评价和反思。
采用多种评价方式，包括作品展示、口头表达等，让学生充分展示自己的才华和成果。
优势：能够激发学生的学习兴趣，培养学生的创造力和想象力，提高学生的学习效果。
情境化教学
定义：通过创设与学习内容相关的实际情境，帮助学生理解和掌握知识
目的：提高学生的学习兴趣和参与度，培养实际应用能力
方法：利用多媒体、实物教具等手段模拟真实场景，引导学生观察、思考和创作 案例：在绘画教学中，通过实地观察自然风景、人文景观等，增强学生对色彩、 构图等方面的认识和运用能力
绘画基础
小学美术教育的意义、作用、现状及策略设置
小学美术教育的作用
二、小学美术教育的作用 美术教育的作用体现在一下几个方面
儿童的写生画能很好地培养他们掌握观察方法、发展观察能力。 1、儿童的写生画能很好地培养他们掌握观察方法、发展观察能力。 2、儿童意象画能形成和完善视觉表象，培养形象记忆和形象思维能力。 儿童意象画能形成和完善视觉表象，培养形象记忆和形象思维能力。 3、儿童想象画能发展丰富的想象能力，培养大胆的创造精神。 儿童想象画能发展丰富的想象能力，培养大胆的创造精神。 适当的临摹画能使儿童在模仿中熟悉绘画的形式和语言。 4、适当的临摹画能使儿童在模仿中熟悉绘画的形式和语言。 儿童速写是提高观察能力和绘画技能的手段。 5、儿童速写是提高观察能力和绘画技能的手段。 儿童创作画是学生观察生活、认识生活、表现生活、 6、儿童创作画是学生观察生活、认识生活、表现生活、热爱生活的表 现。
小学美术教育的意义
一、小学美术教育的意义
从人的全面与可持续发展的角度来看，小学美术教育在漫长人生 当中所负载的对于儿童的智力开发、个性发展与创造品质的激发与 养成都有着密不可分的实然联系。具体表现在： 1、形成高尚的品德情操 2、树立起对美的生活的向往和信念 3、智力可以得到更加健全的发展 视觉感受能力、 4、视觉感受能力、形象思维和空间观念有着特别明显的培养作用
小学美术教育的意义
一、小学美术教育的意义
美术教育的意义
1、 美术教育是美育的重要表现手段之一，是素质教育的重要组 、 美术教育是美育的重要表现手段之一，
成部分。美术教育为素质教育提供了美的熏陶、创造性思维、 成部分。美术教育为素质教育提供了美的熏陶、创造性思维、丰富 的审美感受、高雅的生活情趣。 的审美感受、高雅的生活情趣。 2、美术教育是实施美育的主要途径，它以美术形态为载体，以 、美术教育是实施美育的主要途径，它以美术形态为载体， 审美为特征，通过对美术形态的了解，美术语言的思考， 审美为特征，通过对美术形态的了解，美术语言的思考，具体形象 的描绘，美术精品的欣赏等教学活动，把学生带入一个真、 的描绘，美术精品的欣赏等教学活动，把学生带入一个真、善、美 的艺术天地，使他们去有意识地接受美的熏陶， 的艺术天地，使他们去有意识地接受美的熏陶，有意识地去了解美 的真谛，从具体的美术作品入手，从创作、 的真谛，从具体的美术作品入手，从创作、欣赏中去构建一个具备 美术修养的人格的台阶，达到人格的完善和整体素质的提高。 美术修养的人格的台阶，达到人格的完善和整体素质的提高。
基础教育中的艺术教育的作用
基础教育中的艺术教育的作用艺术教育在基础教育中发挥着重要作用。
艺术教育能够培养学生的创造力、审美能力以及表达能力，提高学生的综合素质，对其终身发展起到积极的促进作用。
本文将探讨基础教育中艺术教育的作用，并解释艺术教育对学生发展的重要性。
一、培养学生的创造力和创新能力艺术教育可以激发学生的创造力和创新能力。
通过学习绘画、音乐、戏剧等艺术形式，学生可以获得自由表达和创造的机会。
他们可以尝试不同的艺术技巧和表现方式，培养自己的独特创意。
在艺术创作的过程中，学生需要思考问题，探索解决方案，这能够锻炼他们的创新思维和问题解决能力。
二、提高学生的审美能力和文化修养艺术教育能够提高学生的审美能力和文化修养。
通过欣赏和研究优秀的艺术作品，学生可以培养对美的感知和欣赏能力。
他们可以领略到不同艺术形式的独特之处，学会用艺术的眼光去观察和理解世界。
同时，艺术教育也能够开阔学生的视野，让他们了解不同的文化背景和艺术风格，提升他们的文化素养。
三、促进学生的情感和情商发展艺术教育对学生的情感和情商发展起到了重要的促进作用。
艺术作品往往能够引发人的共鸣和情感交流。
通过艺术教育，学生可以学会表达自己的情感，理解和感受他人的情感，培养自己的情绪管理能力。
学习和参与艺术活动可以让学生体验到不同的情感体验，提高他们对自己和他人的情感认知能力，培养他们的自信和情感交流的能力。
四、增强学生的综合素质和人文精神艺术教育有助于提高学生的综合素质和人文精神。
通过艺术学习，学生需要掌握一定的技能和知识，培养自己的观察和分析能力。
在创作和欣赏的过程中，学生需要关注社会问题和人类内心的探索，培养对社会的关注和责任感。
艺术教育还能够培养学生的想象力和思考力，提高他们的综合思维和综合应用能力。
总之，基础教育中的艺术教育对学生的发展具有不可低估的作用。
艺术教育能够培养学生的创造力、审美能力和表达能力，提高他们的综合素质和人文精神。
教育者应该重视艺术教育的地位和重要性，为学生提供更多的艺术学习机会，让他们在艺术的世界中得到全面的发展。
浅析中国画在义务教育阶段美术教学中的地位与作用
浅析中国画在义务教育阶段美术教学中的地位与作用中国画是中国传统绘画艺术的代表，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
在现代社会，随着义务教育的普及和美术教育的重视，中国画在义务教育阶段的美术教学中扮演着重要的角色。
它不仅是学生美术修养的一部分，更是培养学生审美情趣和文化修养的重要途径。
本文将从中国画在义务教育阶段美术教学中的地位和作用进行浅析。
中国画是传统文化的重要组成部分，它蕴含着丰富的文化内涵和历史人文价值。
在教育教学中，通过中国画的学习，可以使学生了解中国传统文化的内涵和精髓，增强学生对传统文化的认同感和自豪感。
中国画以山水、花鸟、人物等为表现对象，这些题材都是中国传统文化中常见的意象，通过这些题材的绘画，可以使学生深入了解中国传统文化的博大精深。
中国画的学习也可以激发学生对传统文化的热爱和兴趣，培养学生对中国传统文化的继承与发扬的意识。
中国画在培养学生综合素质方面发挥着重要作用。
中国画的学习需要学生具备一定的绘画基础和技能，要求学生掌握笔墨的运用、构图的布局、色彩的表现等技巧，通过中国画的学习，可以培养学生的动手能力和艺术技能，提高学生的绘画水平和艺术修养。
中国画的学习也可以锻炼学生的耐心和毅力，培养学生的细心和自律，通过不断的绘画实践和艺术创作，可以使学生在艺术修养和综合素质方面得到全面的提升。
通过中国画的学习，可以使学生在审美教育和技能培养方面取得良好的效果，为学生的全面发展奠定坚实的基础。
中国画在义务教育阶段的美术教学中具有重要的地位和作用。
中国画作为中国传统绘画艺术的代表，其独特的文化内涵和审美价值对学生的美术修养、文化修养和综合素质的培养起着重要的促进作用。
通过中国画的学习，可以使学生深入了解中国传统文化的精髓和魅力，增强学生对传统文化的认同感和自豪感；可以培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力，提高学生的审美水平和艺术修养；同时可以锻炼学生的动手能力和耐心，提高学生的综合素质和技能水平。
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基础艺术教育中绘画教育的作用与教育模式
【内容摘要】文章主要论述作为促进学生全面发展的素质教育而存在的普通绘画艺术教育的性质、作用、特征以及教育模式构建的基础理念，以期增强基础艺术教育中绘画艺术教育与教学。
【关键词】基础教育绘画艺术模式
作为世界主体的人，素质包括生理素质与心理素质两个方面。
生理素质指体质、体能、体魄以及身体力量、运动技能等诸多特性，心理素质指认识、意志、情感、机能品质及其特征，另外还有知识经验、道德、价值观念、人际交往等。
由此可见，素质教育的含义就是个体全面素质的培养和提高，使受教育者在德、智、体、美、劳几个方面得到全面发展。
在实现和落实素质教育的过程中，绘画艺术教育具有不可替代的作用。
从理论上讲，绘画艺术教育分为两类：一是培养职业画家的专业绘画艺术教育，二是作为促进学生全面发展的素质教育而存在的普通绘画艺术教育。
笔者论述的是在普通艺术教育中绘画艺术教育的目标性质及教学模式。
一、绘画艺术教育的作用
学校的绘画艺术教育是对学生进行全面素质教育的重要途径，是对学生实施全面素质教育的重要内容。
通过美术知识的学习、美术作品的欣赏，可以提高学生的审美能力、审美情趣，培养他们的高尚道德情操；通过绘画技能的训练，可以使学生掌握一定的美术绘画语言，开发和培养其艺术创造思维能力，促进智力发展，造就有丰富想象力和勇于创造精神的有用人才。
1.促进学生潜在力量的发挥
绘画艺术教育鼓励个体的差异性，这一突出特性是科学教育和其他人文教育所不具备的。
绘画艺术教育允许、鼓励学生个人特质的充分发展、自由发展，无标准答案，不强调统一的要求。
在教育形式上，绘画艺术教育始终是根据学生的差异做个别指导，教会学生用自己的心灵、自己的眼睛去观察世界、发现主题，用自己的感受、自己的情绪去表达客观、表现自然，它符合人类从感性到理性的认识规律，更能引起学生兴趣，对学生身心健康发展起到润物细无声的教育作用。
2.促进学生个性发展
人的个性，指个人稳定的心理特征，个性的发展是衡量人全面发展程度的重要标志。
绘画是通过视觉传达情感的人类独特交流形式，并通过心灵直接去感受。
绘画艺术教育不强调正确而注重生动，重视的不是众所周知和看到的东西，而是个人感受到、体验到的东西，这为学生创造发现个性、展示个性、发展个性和张扬个性的机会和土壤。
3.培养学生的良好心态
作为普通绘画艺术教育虽然不以创作为最终目的，但经常性的绘画作业、习作仍是主要教育内容之一，绘画作业完成的整个过程实际就是一种对学生进行心理磨练的过程。
绘画作业过程要求环境安静、专心致志，有严谨的条理性、秩序性。
对于浮躁、粗疏、焦虑的不良心理纠正很有效果，一旦产生强烈的绘画兴趣，绘画过程本
身井井有条的秩序、引人入胜的变化就会使作业者进入忘我境界。
二、绘画艺术教育的模式
艺术教育中的绘画教育在实施过程中除了要在绘画知识和技能上提高、补缺外，还要更加重视艺术精神的栽种和哺育，在心灵的发育和成长过程中施加影响，而观念的转变势必突破传统绘画艺术教育的运作模式，继而带来更加灵活、全面和丰富、积极的教学实施方式，从而达到在教育规格上既面向全体学生，又能照顾特殊个体，使受教育者获得对客观世界全面的新认识，进而促进健康全面的人格发展，达到艺术教育的最终目的。
1.“素质、能力、个性”模式
素质、能力、个性教育模式是希望所有的教育和受教育者来关注教育的目标。
首先，使受教育者在不同的年龄段能够受到连续不断的艺术审美教育，保证素质教育的全面性；其次，要注意在教育过程中对受教育者个性的关注和保护，努力发现积极有益的方向，大胆鼓励，不以优劣来评价，而要以发展为根本目的，个性的成长主要体现在对生活和艺术的独特体验和情感表达；再者，努力使普通绘画艺术的教育过程成为既是受教育者个性成长的过程，又能成为社会化塑造的过程。
2.“快乐、成功、创造”模式
学习的主动性是学生获得成功的关键，好学、乐学是良好保证。
让学生拥有体验成功的快乐，使他们觉得学好美术并不太困难，只要坚持努力就会获得成功，这才能使学生在不断获得成功的喜悦中
变得更加努力。
“快乐、成功、创造”模式强调：第一，要从施教者灌输为主转移到以受教育者的活动为中心上来，摆脱传统的以课堂为中心，以知识、技能为主导的教育方式。
快乐是生活的原动力，也是学习兴趣和良好习惯的动力。
主观积极地介入必将导致对成功的渴望，成功又推动了创造的可能性；第二，全面艺术教育急切而重要。
要切实提供感性环境，让学生通过自己的器官去感知、触摸，通过活动去体验、选择和热爱，由感知体验上升为理论和知识，培养“肆无忌惮”的想象和对生活的无限热爱；第三，在幼儿少年教育的同时，大学、高职高专应当大力开展非学历的社会性艺术教育，以提高全民族的艺术素质。
3.”情意、和谐、发展”模式
情意是绘画艺术中最具魅力、最核心的因素。
作为心理精神环境，情意的发生是感情的基础，而物质的环境同时也能激发心理环境的发展与成熟。
和谐的情意是一个人个性全面化的重要体现。
第一，绘画艺术教育通过审美快乐使人的情意受到规范节制和净化，从而塑造成熟、理性的精神空间。
第二，利用大自然、美术馆、博物馆的典型性教育环境实施情意、和谐、发展的素质教育。
美术展览馆是了解、感受当代绘画作品发展的环境，它具备了时代性、新颖性，为我们的观赏行为和表现行为提供了可能，同时也能激发学生对绘画的兴趣，深化他们对艺术的理解。
结语
综上所述，绘画培养人的神游静观意识，而使现实的人树立一种超越自由的态度、和谐有序的行为方式。
各种艺术形式都可以神游静观，但绘画活动最为突出，因为绘画是空间艺术，又是幻觉艺术，只有不断地陶冶、塑造和提升审美境界，超越实际生活而又不断升华，才能完善心理和人性结构，使心理、人性走向和谐自由。
这正是作为基础艺术教育中绘画教育最根本的途径与目标。
作者单位：渤海石油职业学院艺术系
（责任编辑：贺秀梅）。