美,是她们专用-古希腊设计艺术
浅谈古希腊的艺术风格以及代表作品
浅谈古希腊的艺术风格以及代表作品古希腊是西方历史的开源，持续了约650年（公元前800年- 公元前146年）。
位于欧洲南部，地中海的东北部，包括今巴尔干半岛南部、小亚细亚半岛西岸和爱琴海中的许多小岛。
爱琴海中最大的岛是克里特岛。
克里特岛是古代爱琴文化发源地。
“亚什”是“日出之地”的意思，即东方;“欧列伯”是“日没之地”的意思，即西方。
亚细亚洲和欧罗巴洲的名称，由此转化而来。
公元前5、6世纪，特别是希波战争以后，经济生活高度繁荣，产生了光辉灿烂的希腊文化，对后世有深远的影响。
古希腊人在哲学思想、历史、建筑、文学、戏剧、雕塑等诸多方面有很深的造诣。
这一文明遗产在古希腊灭亡后，被古罗马人破坏性的延续下去，从而成为整个西方文明的精神源泉。
希腊艺术风格希腊艺术风格大致可分为五个时期: 爱琴文化时期是古希腊文化产生的前奏和序曲,除此外可分荷马时期，古风时期、古典时期、希腊化时期。
此外，希腊艺术包含了建筑雕塑绘画等多个领域，每个领域都有其风格和特点。
古希腊雕塑在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。
西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊开始的。
多年来,这种艺术精髓曾滋润着西方美术生生不息。
古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉。
希腊神话是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。
古希腊雕塑的特点总体特征：希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，一句话概括是高贵的单纯，静穆的伟大古希腊建筑古代希腊是欧洲文化的摇篮，同样也是西欧建筑的开拓者，但毕竟还处在萌芽和胚胎的时期，它们的类型还少，形制很简单，结构比较幼稚，这是因为它的艺术的完美所致。
古希腊的纪念性建筑在公元前8世纪大致形成，公元前5世纪已成熟，公元前4世纪进入一个形制和技术更广阔的发展时期。
以《荷矛者》为例浅谈古希腊雕塑中蕴涵的人体美
以《荷矛者》为例浅谈古希腊雕塑中蕴涵的人体美1. 引言1.1 介绍《荷矛者》雕塑《荷矛者》是古希腊著名雕塑家米隆的杰作之一，也是古代希腊艺术中最具代表性的作品之一。
这件雕塑描绘了一名手握矛和盾的年轻裸体战士，身姿挺拔，神情凝重，充满力量和动感。
《荷矛者》的形象栩栩如生，栩栩如生地展现了古希腊人对于人体美的理解和追求。
这件雕塑被认为是古希腊雕塑中最完美的作品之一，不仅在艺术表现力上达到了巅峰，同时也深刻地体现了当时古希腊社会对于人体美的崇尚和追求。
通过对《荷矛者》雕塑的认识和理解，我们可以更深入地探讨古希腊雕塑对人体美的探索和表达，以及这种美学观念对后世艺术产生的影响和启示。
1.2 古希腊雕塑与人体美的关系古希腊雕塑与人体美的关系密不可分，古希腊雕塑被认为是人类艺术史上对人体美最完美的表达之一。
在古希腊时期，人们对人体结构和比例有着深刻的认识，通过雕塑作品展现了他们对人体美的理解和追求。
古希腊雕塑师通过对人体形态的准确把握和精湛的技艺，创造出了栩栩如生的人体形象，展现了人体的完美之美。
古希腊雕塑中的人物形象肌肉线条流畅，体态优雅，充满力量感，展现了人体的动态之美。
古希腊雕塑师追求的是一种超然的美，通过对人体各个部位的精准雕刻和处理，使得整个雕塑作品呈现出一种和谐统一的美感，完美诠释了人体美的概念。
古希腊雕塑中的人体美观念影响深远，不仅影响了后世的艺术创作，也对人们对人体美的审美观念产生了深远影响，被认为是人类雕塑史上的经典之作。
2. 正文2.1 古希腊雕塑中的人体比例与对称古希腊雕塑中的人体比例与对称是其独特之处之一。
古希腊雕塑家们深刻理解人体的比例和对称对于展现美的重要性，他们通过精湛的技艺和对人体结构的精准观察，创造出无与伦比的作品。
古希腊人体比例的原则可以追溯至希腊数学家毕达哥拉斯提出的黄金比例理论。
在古希腊雕塑中，人物的身体各部分之间的比例被精确地计算和构图，使整个作品显得和谐而美丽。
头部、肩膀、腰部、大腿和小腿的比例关系被精准地控制，使得雕塑作品看起来既有力量感又不失优雅。
古希腊风格建筑空间设计理念
古希腊风格建筑空间设计理念古希腊风格建筑空间设计理念一、古希腊风格建筑的起源和特点古希腊建筑被认为是西方建筑艺术的奠基之作，其独特的设计理念影响着世界各地的建筑风格。
古希腊建筑的特点包括简洁、对称和比例美，这些都是空间设计的重要理念。
而古希腊建筑的起源可以追溯到公元前7世纪，当时的建筑风格主要是为了宗教和市政目的而建造的。
二、对称和比例美在古希腊建筑中，对称和比例美是最为重要的设计理念之一。
古希腊建筑师们通过对称的布局和精确的比例来营造一种和谐、平衡的空间感。
他们在建筑中使用的柱子和梁的比例，以及建筑整体的比例均体现了对称美和比例美的理念。
这种理念也影响了后世的建筑设计，成为了许多建筑大师的灵感之源。
三、空间的开放性古希腊建筑空间设计注重的是开放性和通透感。
他们善于利用光与影的对比，通过巧妙的布局和设计让建筑空间显得更加宽敞和通风。
古希腊建筑中常见的庭院、柱廊和壁画都营造了一种开放式的室内外空间，这种设计方式也对后世的建筑产生了深远影响。
四、个人观点和理解对我来说，古希腊风格建筑的空间设计理念给我留下了深刻的印象。
其对称和比例美的理念不仅体现在建筑物的外观上，更体现在整体空间的布局和设计中。
这种设计理念不仅是对外观美的追求，更是对内心平衡与和谐的追求。
古希腊建筑的开放式空间设计也为我提供了一种全新的审美体验，让我对空间的认识和理解有了全新的视角。
总结与回顾通过对古希腊风格建筑空间设计理念的探讨，我们不仅对古希腊建筑文化有了更深入的了解，同时也对当代建筑设计有了新的启发。
对称和比例美的理念、开放式空间设计的理念等都值得我们在当代建筑设计中加以借鉴和运用。
古希腊建筑的空间设计也将我们的审美理念和空间认知带向了一个新的高度。
通过对古希腊风格建筑空间设计理念的深入探讨，我们不仅对古希腊建筑文化有了更深入的了解，同时也对当代建筑设计有了新的启发。
对称和比例美的理念、开放式空间设计的理念等都值得我们在当代建筑设计中加以借鉴和运用。
古代希腊设计艺术的类别和特点
色
飞沫打湿，随风飘扬，紧贴在女神丰 满胴体上，细密而又富于变化的衣褶
雷
勾勒出女神优美的曲线，给人以华丽
斯
优雅的美感，被人称为是“崇高样式”
的
的理想化人体。这座雕像完美而健全
胜
地体现了女性肉体所包含的蓬勃的生 命力，并赋予其高贵优雅雄壮的美。
利
这是古希腊时期的典型作品，在动态
女
和静态的平衡上发展到了顶峰。
米洛的维纳斯姿态充分体现 女性裸体的丰
润、端庄和优美，面部表情宁静而肃穆。整个
身躯是采取螺旋形上升的动势，线条韵律起伏，
又有不同角度的倾斜，造成了曲线的丰富变化
和均衡稳定。整个形体充满曲线美和高尚的精
维
神美，体现着青春健美和旺盛的生命力。
纳
斯
拉奥孔(The Laocoon and
his Sons)，大理石群雕，高约
古希腊人
神像和人像，神庙和寺院，神 话和现实人物，希腊是民主的摇篮， 是民主思想的诞生地，没有任何现 代作品能与古希腊艺术相媲美，任 何人都俯首于神。直到今天，这些 精美的、不朽的艺术品，仍然作为 古希腊艺术的见证受到人们的赞扬。
希腊美术的主要特点是无所不 包的和谐与规律性，还有庄严与静 穆。它主要标志是人体美，希腊人 为人类贡献了高不可及的艺术典范 之作。以人为主体的古希腊艺术， 热情坦率地表露人类丰富的感情， 人类纯朴的天性和对美的渴求，因 而能强烈地打动人心，引起人的共 鸣。
神
• 古希腊雕塑的特点：希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、 典雅精致的，一句话概括是高贵的单纯，静穆的伟大。
• 雕塑成为古希腊艺术的灵魂,也是他最基本的特点。 • 具有强烈的外在感染力，也是古希腊雕塑的又一特征。但这种感染
高贵的单纯 静穆的伟大——古希腊雕塑艺术的意境美
三、 模仿 净 化 自然 ， 求理 想境 界 追
古 埃及雕 塑的 审美 理想是 追求永 恒 ， 而古希 腊雕 塑的审 美 理 想是 崇拜生命 、 赞美 净化 自然、 求 自由境 界 、 追 强调 共性和 民
族 精神。尽管希腊 因地处地 中海地 区的核 心地 带而在历 史上屡 遭 入侵 ， 期被异族 占领 ， 长 希腊人 却从未 失去其 民族 的连 续性 ， 从未 失去对祖 国的热爱、 自由的渴望、 美的追求。 当 自由遭 对 对 到压制和 面临严 重威胁 时 ， 热爱 自由的希腊人 便会奋 不顾身 地
薄， 贴在 头上的稀疏 的头发 、 阔的前 额和 脸上 的皱纹则表现 了 宽 他 的智 慧。雕 塑家似 乎通过他 的雕 像告诉 我们 ， 这是 一个 热情 睿 智、 爱憎分 明的智者 。 希 腊后期 艺术 家们 开始 挖掘现 实生活 中的题材 ， 论是 重 不
、
赞美 人性 ， 定人生 肯
不 可避 免地 带上 了悲剧 的色 彩。在《 妻后 自刎 的高卢人》 杀 和 《 垂死 的高卢人》 古希腊雕刻 家对人 物形象的表现充满 了悲 中，
壮 ， 们仿佛 能听到胜利 者 自豪地 说 ： 看 ， 我 “ 我们战胜 了这 么厉 害 的敌人 ！ 悲剧之美让观者有着深深 的感触 。 ”
以具象 ， 既可 以对 小样 物 品进行修饰 ， 又可 以是 巨幅的作 品， 就 这 是 漆 的独特魅 力之所在 ， 也是 漆画之所 以发展 为一 门独立 的画种
笺 ￡ 充 唷开
高贵 的单纯 静穆 的伟大
古 希 腊 雕 塑 艺 术 的意 境 美
口乔 红 娟
摘 要： 古代希腊雕 塑的艺术魅力不仅在于 它完美 的形 式美感 ， 更在
感 觉她们 不是用冰 冷 的大 理石雕 凿而成 的 ， 而是有 血有 肉活生
古代希腊设计艺术的类别及特点
维纳斯诞生
古希腊雕塑的发展阶段
• 1、荷马时期 • ——古希腊雕塑的源 泉 • 2、古风时期 • 3、过渡时期这时期的代 表作品有《驾车人》、《 波赛东》、《鲁多维奇宝 座浮雕》和《里切亚青铜 雕像》等 • 4、古典时期 • 5、希腊化时期代表作品 《拉奥孔》
代表作品
• 1、掷铁饼者 • （作者：米 隆） • 2、维纳斯 • 3、雅典娜神像 • （作者：菲 狄亚斯） • 4、三女神 • 5、胜利女神
独具匠心的卫城建筑
• 城是古希腊人迚行祭神活动的地斱，位亍雅典城西南的一 个高岗上，由一系列神庙构成。卫城入口是一座巨大的山 门，山门向外突出两翼，犹如伸开双臂迎接四面八斱前来 朝拜“神”的人们。左翼城堡乊上座落着胜利神庙，在构 图上均衡了山门两侧丌对称的构图，山门因地制宜，内外 划分为两段，外段为多立克式，内段为爱奥尼克式，其体 量和造型处理都恰到好处，既雄伟壮观又避免了体量过大 而影响卫城内主体建筑的效果。卫城的建筑不地形结合紧 密，极具匠心 。它被认为是希腊民族精神和审美理想的 完美体现。卫城的古迹中，著名的有山门、帕提农神庙、 伊瑞克提翁神庙和雅典娜胜利女神庙。
古代希腊设计艺术的类别及特点
古代希腊设计艺术的类别及特点
1、古希腊的雕塑设计 • 2、古希腊的建筑设计 • 3、古希腊的家具设计 • 4、古希腊的陶器设计
•
古希腊雕塑
• 在整个西方美术传统中，古希 腊雕塑占有十分重要的地位。西方 美术崇尚的典范模式，庄重的艺术 品格和严谨的写实精神，可以说都 是从古希腊开始的。多年来,这种 艺术精髓曾滋润着西方美术生生不 息。古希腊悠久的神话传说是古希 腊雕塑艺术的源泉。希腊神话是希 腊人对自然与社会的美丽幻想，他 们相信神与人具有同样的形体与性 格，因此，古希腊雕塑参照人的形 象来塑造神的形象，并赋予其更为 理想更为完美的艺术形式。
古希腊艺术特色[讲解]
![古希腊艺术特色[讲解]](https://img.taocdn.com/s3/m/f77276cfc0c708a1284ac850ad02de80d4d8067d.png)
古希腊艺术特点古希腊雕塑在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。
西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊开始的。
多年来,这种艺术精髓曾滋润着西方美术生生不息。
古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉。
希腊神话是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。
古希腊雕塑在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。
西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊开始的。
多年来,这种艺术精髓曾滋润着西方美术生生不息。
古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉。
希腊神话是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。
古希腊建筑：现存的建筑物遗址主要就是神殿、剧场、竞技场等公共建筑，其中尤以神殿为一个城邦的重要活动中心，它也最能代表那一时期建筑的风貌。
古希腊人的生活受控于宗教，所以理所当然的，古希腊的建筑最大的最漂亮的都非希腊神殿莫属。
古希腊人认为，神也是人，只是神比普通人更加完美，他们认为供给神居住的地方也不过是比普通人更加高级的住宅。
所以，希腊最早的神殿建筑只是贵族居住的长方形有门廊的建筑。
后来加入柱式，由早期的“端柱门廊式”逐步发展到“前廊式”，即神殿前面门廊是由四根圆柱组成，以后又发展到“前后廊式”，到公元前6世纪前后廊式又演变为希腊神殿建筑的标准形式——“围柱式”，即长方形神殿四周均用柱廊环绕起来。
希腊神殿建筑总的风格是庄重典雅，具有和谐、壮丽、崇高的美。
这些风格特点在各个方面都有鲜明的表现。
古希腊美术德国近代伟大的哲学家黑格尔说过，在有教养的欧洲人心中，一提到希腊就会涌起一种家园之感。
这非常形象地说明了，古代希腊是西方文明的发源地。
古希腊的设计艺术讲解
古希腊设计艺术特点——雕塑设计
古希腊人从埃及人那里学到了制作青铜铸像、雕刻 石像和用石料进行建筑的工艺，从拙劣的模仿到创造出 自己独特风格的高超艺术作品，只用了100多年。此后雕 塑成为古希腊人最卓越的成就之一。希腊雕塑的成功建 立在他们对人身体结构和动作形态的细致观察与研究的 基础上，到公元前6世纪末，他们已经制作出了栩栩如生 的雕像，比埃及人的作品更加生动而真实。
早期希腊家具除了石制品之外，几乎没有 幸存至今的实物。
古希腊家具虽然是古埃及家具的继续，然 而在形式上有极大的飞跃，如虽然也有兽腿形 的装饰，但他们放弃了埃及那种四足一致的做 法，而改变成均向内或均向外的样式。
主要代表作为希腊克里斯姆斯靠椅。线条 优美，从力学上讲也科学，与早期的僵硬的线 条形成了强烈对比。希腊座椅之所以表现出如 优美和单纯的形式，大概与他们追求自由的精 神有关。
Page 4
古希腊设计艺术特点——建筑设计
古希腊文明分为五个阶段
一 爱琴文明时代，又称克里特、迈锡尼文明时代（公元前20—12世纪）； 二 荷马时代（公元前11—9世纪）； 三 古风文明（公元前8—6世纪）； 四 古典文明（公元前5—4世纪中期）； 五 希腊化时期（公元前4世纪后期到公元前1世纪）；
前两个阶段建筑
狮 子 门
Page 5
阿特柔斯宝库
古希腊设计艺术特点——建筑设计
三.古风时期 公元前8～前6世纪，希腊建筑逐步形成相对稳定的形 式。爱奥尼亚人城邦形成了爱奥尼式建筑、风格端庄秀雅；多立安人 城邦形成了多立克式建筑，风格雄健有力。到公元前6世纪，这两种 建筑都有了系统的做法，“柱式”便是在这个时期开始成形的。柱式 体系是古希腊人在建筑艺术上的创造。阿尔戈斯赫拉神庙是这个时期 最为出名的建筑，是古希腊人民祭祀赫拉的地方。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
一场战争，改变了他们…
美,是她们专用-古希腊设计艺术
伯罗奔尼撒战争
使雕塑减少了由神话主题所支配的崇高造型， 借神话演绎人的悲欢
美,是她们专用-古希腊设计艺术
《赫格索墓碑》 美,是她们专用-古希腊设计艺术
——风格化
普拉克西特列斯与史珂（ke）帕斯，
两人分别代表了两种美学倾向
琉西伯斯
美,是她们专用-古希腊设计艺术
“微笑”消失 古风的呆板消失 用静止暗示运动的连续性
美,是她们专用-古希腊设计艺术
受伤的战士
（阿尔忒弥斯神庙三角楣高浮雕）公元前5世纪末
带有微笑的古风作品
美,是她们专用-古希腊设计艺术
带有微笑的古风作品
《拉弓的赫拉克勒斯》 公元前490年
美,是她们专用-古希腊设计艺术
注意要用心看
《受伤的战士》公元前490年
美，是她们的专用词
美,是她们专用-古希腊设计艺术
早期希腊美术
古希腊雕塑 古希腊瓶画 古希腊建筑
青铜
美,是她们专用-古希腊设计艺术
荷马时期
古典时期
古希腊美术
古风时期
美,是她们专用-古希腊设计艺术
希腊化时期
荷马时期
（公元前12世纪~8世纪）
美,是她们专用-古希腊设计艺术
在迈锡尼之后 主要特点
遵循几何化结构 也称“几何风格化时期”
美,是她们专用-古希腊设计艺术
“克利舍列凡丁”
是以黄金，象牙包木胎来制作雕像的一种技法
美,是她们专用-古希腊设计艺术
雅典娜女神（公元2世纪复 制品） 菲狄亚斯 原作公元前438年
木，金，镶牙 原作高12米
美,是她们专用-古希腊设计艺术
黑格尔说，菲狄亚斯的作品是爽朗、喜悦、
悠然自得，对成熟的事物漫不经心的神情，往 往表现出非常雅的感觉。当时的人说，好像自
拉奥孔 公元前2世纪初 云石 高1.78米
美,是她们专用-古希腊设计艺术
迈锡尼
美,是她们专用-古希腊设计艺术
希腊绘画
美,是她们专用-古希腊设计艺术
东方风格 黑绘风格 红绘风格 白底线描式
美,是她们专用-古希腊设计艺术
东方风格
指公元前7世纪至公元前6世纪流行的一种陶艺，由于对东方出口，因 此考虑到东方人的审美和实用，
两个对立原则
多利安式 爱奥尼亚式
美,是她们专用-古希腊设计艺术
多利安式（男人体造型）
美,是她们专用-古希腊设计艺术
荷犊的男子 (公元前560年前后 云石 高1美6,是5厘她们米专) 用-古希腊设计艺术
…………
爱奥尼亚式（女人体造型）
美,是她们专用-古希腊设计艺术
这种形式崇尚秀雅
发明了一种经典的艾奥里亚式的透明裙衫
美,是她们专用-古希腊设计艺术
《德尔斐的驭者》
公元前428年 青铜
高180厘米
美,是她们专用-古希腊设计艺术
《海神波塞冬》
公元前460年 青铜
美,是她们专用-古希腊设计艺术
最后
向大家介绍一位雕刻家
美,是她们专用-古希腊设计艺术
米隆 大家好！ 我是
美,是她们专用-古希腊设计艺术
我的《掷铁饼者》 公元前450年 古典初期
普拉克西特列斯
形象富有真实人体的魅力和女性固有的美
美,是她们专用-古希腊设计艺术
美,是她们专《用-古赫希尔腊设美计艺斯术和幼年酒神》
尼多斯的阿弗洛迪特
普拉克西特列斯 美,是她们专用-古希（腊公设元计前艺术350年至340年 高158厘米）
史珂（ke）帕斯
美,是她们专用-古希腊设计艺术
《濒死的尼奥贝的女儿》 公元前430年
然要来模仿他，而不是他模仿了自然。
美,是她们专用-古希腊设计艺术
……..
波利克勒特斯
美,是她们专用-古希腊设计艺术
“美”的人体， 其头长与身长之比应该为1：7
荷矛者（罗马摹制品） 波留克列特斯 云石 原作公元前440年 高212厘米
美,是她们专用-古希腊设计艺术
….后期
后期
美,是她们专用-古希腊设计艺术
古风时期
继承了现实主义
“古风的微笑”
受埃及正面律影响
两个对立原则
美,是她们专用-古希腊设计艺术
微笑 这个
好重要….
美,是她们专用-古希腊设计艺术
陶俑女胸像
美,是她们专用-古希腊设计艺术
……….
解决台湾问题，实现祖国统一 我们有三个原则
对待古风时期的雕塑 我们也有两个对立原则
美,是她们专用-古希腊设计艺术
美,是她们专用-古希腊设计艺术
《握蛇女神雕像》
美,是她们专用-古希腊设计艺术
古风时期末期，
写实风格 希腊艺术逐渐形成它的
美,是她们专用-古希腊设计艺术
………
古典时期
美,是她们专用-古希腊设计艺术
初期-----
盛期
美,是她们专用-古希腊设计艺术
后期
初期：
一个过度信息，
人物面上千篇一律的“古风微笑”
主要以动，植物装饰纹样为主，有时直接采用东方纹样； 其次是增强了装饰趣味，将动植物加以图案化
美,是她们专用-古希腊设计艺术
美,是她们专用-古希腊设计艺术
美,是她们专用-古希腊设计艺术
美,是她们专用-古希腊设计艺术
………. 美,是她们专用-古希腊设计艺术
希腊化时期：人表现形式的全音阶
美,是她们专用-古希腊设计艺术
老妇公元前250年，高92厘米
美,是她们专用-古希腊设计艺术
பைடு நூலகம்
米洛斯的阿芙罗底
公元前2世纪末 云石 高202厘米
美,是她们专用-古希腊设计艺术
《胜利女神像美》,是又她名们专为用《-古萨希莫腊设色计雷艺斯术 尼凯像》
美,是她们专用-古希腊设计艺术
……….
尼奥贝群像
（罗马复制品）史珂（ke）帕斯 古典后期
美,是她们专用-古希腊设计艺术
琉西伯斯
美,是她们专用-古希腊设计艺术
休息中的赫克里斯
作者：琉西伯斯
美,是她们专用-古希腊设计艺术
刮汗污的运动员（罗马复制品） 琉西伯斯
原作公元前330-320年 云石 高205厘米
美,是她们专用-古希腊设计艺术
底比隆陶瓶
美,是她们专用-古希腊设计艺（术高约 130厘米）
底比隆陶瓶
美,是她们专用-古希腊设计艺术
马 青铜小雕像
美,是她们专用-古希腊设计艺（术公元前8世纪 高16厘米）
……….. 赫拉克利斯与萨陀儿 青铜小雕像 （公美元,是前她们8专世用纪-古希高腊1设1厘计艺米术）
美,是她们专用-古希腊设计艺术
注意：介绍米隆只是想让大家记得
米隆是古典初期的雕刻家
美,是她们专用-古希腊设计艺术
……
盛期（贴近人性）
崇尚多利安式
菲狄亚斯 波利克勒特斯
美,是她们专用-古希腊设计艺术
菲狄亚斯
伯里克利继续扩张民主的内容，“人”有了切实的作用
美,是她们专用-古希腊设计艺术
《命运女神》