美术高考色彩默写全攻略
如何应对色彩静物默写

如何应对色彩静物默写一、试题:色彩静物默写(满分100分)1|、蓝色衬布、白色衬布各一块,2、陶罐一个,3、白瓷盘一个,4、苹果五个,橘子三个。
二、要求:1、考生根据所给物品自行组织构图;2、构图完整,造型准确生动,色彩关系明确,具有一定的艺术表现性;3、不得添加任何无关文字;4、水粉、水彩表现不限。
三、考试时间:三个小时这是安徽工程科技学院2007年美术专业招生考试色彩试题。
近年来,高等院校的色彩考试大多采用默写的考题形式。
这是自专业考试改革以来的出题方式,目的就是拉开考生距离,让有才气的考生充分发挥自身的潜质,这样对美术院校来说可以招收到一些基本功扎实、艺术修养较高的学生,对考生来说,则可以比较彻底地反映出自身的知识积累程度。
所谓的色彩静物默写是一种使学生认识色彩静物默写的构思与构图的要求与规律,培养学生正确的色彩静物默写方法和色彩表现能力,使学生掌握一定的色彩的理论知识和色彩变化的规律,从而能较好的利用水粉工具与颜料的性能,并掌握色彩静物默写的方法与步骤为目标的色彩训练课程与方法。
那么,如何在色彩静物默写中取得高分?有没有一把现成的打开色彩考试的万能钥匙?怎样才能快速掌握色彩静物默写,平时应如何进行合理的的训练?在平时及考试的训练中遇到的问题等等?以上这些问题应如何更好的解决,成为高三艺术考生与教师关注的焦点。
色彩静物默写有不少同学认为,不就是默写吗,把平时写生的作业再背出来不就解决问题了吗?这样的想法是非常幼稚的,要想在考试中获得高分并非是一件简单的事。
要想在色彩静物默写考试中取得高分,首先应该知道高校这种色彩考试的目的是什么?虽然高考的题目千变万化,但我们也应该找出考试考察的目的与要求。
各类美术院校的色彩考试的目的是测试考生对色彩基础知识的掌握程度、色彩感觉的敏锐程度、色彩关系的把握程度和艺术表现能力。
考试的基本要求是:构图完整合理、色调统一和谐、体积造型结实、色彩关系准确、画面表现效果好等。
美术高考默写应试

• 薄画法,一般是大面积的铺色,水色淋漓,然后一 层层加上去。采用薄画法时,用色及用水量都要充 足,一气铺好大的画面关系。运笔作画快而果断, 不然会产生很多水渍。薄画法往往适宜表现柔软的 衬布、玻璃倒影、瓷瓶、花卉或水果等,这会有助 于表现出物体的光泽及微妙的色彩变化。选择何种 手法去表现对象,一方面根据物体的种类而定,另 一方面也是由个人的作画习惯及偏爱决定的。
作水粉画中经常遇到的三个问题
• 一、如何控制画面的虚实程度? • 二、画面用色不当会造成什么结果? • 三、画面局部上的失败用什么方法补救?
一、如何控制画面的虚实程度?
•
•
画面虚实完全根据需要来控制,如风景当中的雨雾
天气,画时需要湿而虚的画法多一些才能出现自然效果。
而阳光明媚的情况下则相反。画静物也是这个道理,但
如何把素描静物画“完整”?
• 把一幅画画“完”容易,把它画“完整”就不那么容易了。很多同学的画,画面 已经画得很重很黑了,可是画面上的“东西”还是很少,效果还是不理想。怎样 才能使素描做到完整呢?初学者应该做到下列要求:
(1)构图完整。构图要做到丰满适宜,高低错落,左右有合离,前后有主次。
(2)形要准确。抓住不同物体的不同外形特征,“圆”要画得舒缓,“方”要画得 直挺,“斜”要画得富有变化。
美术高考默写应试教程
• 默写的一般方法和误区 默写属于主观性绘画,它运用的是规则造型,效果是一般性 表现。因此,掌握默写方法要从绘画的一般性规则入手。 1、 构图规则——①主要物体出在画面中心,但不是中央。 ②长线切割画面时出现的形状和面积不得一样。③下部松, 上部紧,左右相等。④物体不得处在同一水平线和垂直线上。 ⑤画面四个边角的大小和形状不得一样。⑥物体的间距和方 向不得一样。 2、 造型规则——①物体左右边线与背静的对比避免一致。 ②相同物体的位置和方向避免一致。③物体重叠的方式避免 一致。④物体距离画面边框的距离避免一致。⑤物体上下部 分的形状避免一致。⑥物体的侧面比例压缩缩小。
色彩默写知识点归纳总结

色彩默写知识点归纳总结一、色彩基本知识1. 色彩的定义色彩是光的视觉感觉的一种,是由物体的颜色和光的照射条件共同决定的。
2. 色彩的基本属性色相、明度、纯度是色彩的基本属性。
- 色相:指色彩的基本色彩名称,如红、黄、蓝等。
- 明度:指色彩的明暗程度,即颜色的明度级别。
- 纯度:指色彩的鲜艳程度,即颜色的纯净度。
3. 色彩的三要素色相、明度、纯度是色彩的三要素,它们共同决定了一种颜色。
4. 色彩的色温色温是指色彩的冷暖属性,冷色调是指偏向蓝色的色彩,暖色调是指偏向红色的色彩。
5. 色彩的配合颜色之间具有相互作用,通过对色彩的配合可以产生不同的效果。
如红色与绿色互补,黄色与紫色互补等。
二、色彩默写的方法与技巧1. 色彩的排列色彩的排列可以帮助学生更好地记忆和理解色彩。
常用的排列方法有光谱排列法、圆环排列法等。
2. 制定学习计划制定合理的学习计划,包括每天的默写时间和默写内容,有利于提高学习效率。
3. 多重复记忆通过多次重复记忆,可以加深对色彩的印象,提高对色彩的认知。
4. 注重练习多进行色彩的练习,可以加深对色彩的理解,提高对色彩的掌握。
5. 关注实际应用色彩默写不仅需要了解色彩的基本知识,还要关注色彩在实际创作中的应用,这样可以帮助学生更好地理解和运用色彩。
三、色彩理论知识1. 色彩的三原色红、黄、蓝是色彩的三原色,它们可以组合成所有其他颜色。
2. 色彩的对比色彩之间存在对比关系,如冷暖对比、明暗对比、纯净度对比等。
3. 色彩的心理作用不同颜色具有不同的心理作用,如红色代表热情、黄色代表活力、蓝色代表沉静等。
4. 色彩的意义色彩具有丰富的象征意义,不同的颜色在不同文化中代表着不同的含义。
四、色彩搭配技巧1. 类似色彩搭配类似色彩搭配是指选取相邻的色相进行搭配,可以产生温和、柔和的效果。
2. 互补色彩搭配互补色彩搭配是指选取对立的色相进行搭配,可以产生强烈、对比明显的效果。
3. 主次色彩搭配主次色彩搭配是指选取一个主色与一个或多个辅助色进行搭配,在色彩的运用上主次分明。
【素描速写色彩】背口诀,得高分

【素描、速写、色彩】背口诀,得高分【素描、速写、色彩】背口诀,得高分速写先分比列段,再画动向线。
轻笔勾轮廓,构图要圆满。
自上向下画,发型不可以变。
神态要生动,深入画五官。
骨骼转折处,结构正确现。
衣纹有轻重,用笔揉搓转。
取主舍次线,快画要果断。
身体圆柱形,侧重体积感。
说来都重要,画手是要点。
以线造型快,也可涂明暗。
组合整体看,要注意透视。
素描考生画素描几点要记牢。
一记形要准,构图切勿小。
二记大关系,黑白灰分好。
先画受背光,上下贯穿到。
头发和肩膀,第一办理掉,头发最忌平,定要体积饱。
衣领也易错,光影别忘了。
外面先整好,再画面部俏。
几个大体面,落笔如刀削。
把底再把侧,结构联系妙。
宁方勿要圆,变化也别少。
三记五官精,认真刻画到。
精微至广大,“碎”“花”缘急躁。
画完放远看,关系再细调!色彩赤橙黄绿和青蓝,画好色彩要猛玩。
起形直接扇形笔,构图切勿试卷满。
或用橙黄打底色,大笔直刷别铺完。
放笔直写大色块,控好色彩出空间。
配色勿乱有章法,同类近似在优先。
大面冷来小面暖,反之就是色彩变。
画色应求清爽在,重脏满卷高分难。
刻画物体受背光,笔笔直走莫拐弯。
明光中固暗环境,反光不画颜色单。
物体切勿圆圆滑,相性明纯比较全。
色彩不同样素描哩,颜色正确勿求全。
画完定要点高光,投影一忘全玩完。
布褶多用线表达,推远就是起伏现。
即使本文似真经,调色量少也陡然!也陡然!石膏头像剪影观察概括外形长直弧线预定大型头颈肩关系有特色大体块解析找结构几大体块形成透视唯一视平线要切记头部结构善于概括既是方体也是蛋体中轴线居中标左右数对骨点紧扣框架五官造型依靠框架屡次核实犹为必要水平垂直和倾斜线帮你纠错的生命线结构线本质需了然风光有转折就生成画充分方显转折够画正确方显结构对线的表现力要丰富虚实穿插实为描述边线叠压前后出现坡面转变体积生成眼如触手笔如雕刀体块空间意识紧追明暗光影亦可附加简洁概括服务结构整体关系贯穿向来要点突出主次协调。
浅谈高考色彩静物默写的技法

浅谈高考色彩静物默写的技法高考中色彩静物默写是历年高考中最为常见的考试形式,默写考察学生的理解能力,创造能力和表现能力。
我校学生对于色彩静物写生练习的比较多,默写有些陌生,在默写中需要注意什么怎样画好默写,要从以下方面研究分析与练习。
一.色彩静物写生与默写区别通常情况,色彩静物写生相对于色彩静物默写。
色彩静物写生提供了可以参考和对照的静物、衬布、光线、色彩及规定的构图样式,学生可以根据对静物的感觉,选择你合适的作画角度完成作业;而默写则没有可视的静物对象让你作为参照。
通常考题只有一段文字来描述个体静物的品种、数量、造型特征和色彩特征,规定出衬布以及其他相关的要求,考生必须依照文字的要求来完成。
静物默画考试是对考生的理性知识、形象思维能力、记忆能力、造型能力、色彩感觉等方面的素养作更深层次的考察。
它需要考生对色彩静物绘画有一个较为全面的理解,甚至是对生活的理解。
考生不仅需要了解单个静物表面的形、色特征,而且要理解这些物体相互组合的内在关系。
由于大多题型是以文字来表达的,理解题意是把握考题总体要求的一个重要因素,要合理的设计出静物相互之间的关系,如物体的大小关系、高低关系;画面色调的明暗、冷暖关系;客观地表现出色彩静物的光、色原理,敏锐感受构图形式,反复思考题目的各种美的构成的可能,运用画面素描里的各种因素——例如黑、白、灰的构成关系,理解其他与视觉艺术相关的规律等等。
所有这些,都要建立在考生必须有一个扎实的色彩静物写生基础之上,而且这个基础需要通过多次写生的“量”来配合,考生的水平才会有“质”的提高,在静物默画考试时才能得心应手。
二.审题与扣题在色彩静物默写考试中,考题就是简单的一些文字,我们要从文字中读懂题目,并且描绘出老师题目,做到扣题的基础上达到好的绘画效果就要注意几点:1.数量上的注意,按照考试要求画出符合考试要求物体的数量,如两个苹果、三个桔子、一把刀等等,尽量做到不多也不少。
2.注意考题规定的衬布或环境,也就是定调。
艺考中考生须知的色彩默写应试五技巧

艺考中考生须知的色彩默写应试五技巧默写如今已经成为各大高校美术色彩考试中的考核方式,它考核了考生的绘画基本功、对静物的理解和记忆能力等。
虽然考生在后期练习的就是默写,但是如何在三个小时内完成一幅优秀的色彩默写作品,相信下面艺捷画室介绍的内容会对各位有所帮助。
色彩默写应试五技巧:一、体会试题。
考生在拿到试卷时,切不可急于动笔,要仔细审题,看清要求,先酝酿酝酿,打打腹稿,在脑海中构画出几张画面,然后加以比较,有意识地取舍,最后留下自己设想的满意画面。
此步考生要充分发挥想象力,设计好画面的预期效果,为下一步的构图、铺色打下良好的基础。
二、立意构图。
静物画构图的物体主要有花卉、蔬菜、器皿、衬布等几大类。
因此,考生在考试前就要对这些物体的形状、色彩、质感有一个全面的了解与认识,并通过临摹、写生、默写等一系列训练,做到成熟于胸、默记于心,只有这样,在默写时才会得心应手,游刃有余。
构图时要充分利用形式美的规律,使构图饱满,富有创意和吸引人。
三、确定色调。
色调是一幅画总的色彩倾向,构图之后,可根据题意和物体,首先确定几个大的色块,以便能确定出整幅画的色彩基调。
在此,应着重处理好亮部与暗部,物体与背景之间的关系,画时可采取快速薄画平涂式,使画面色调能较快地体现。
铺色时要胆大心细,从整体着眼,充分理解光源色、固有色、环境色的关系,以求大关系的准确性。
四、深入刻画。
深入刻画是色彩静物默写的艰难时期。
这阶段的主要任务是用色彩充分塑造对象的形体结构、质感和空间。
此时,宜采取厚薄相结合的画法,且注意运用笔触对物体的塑造和一些肌理效果的使用,以增强画面的效果。
塑造物体要从大局出发,突出主体,切勿面面俱到。
画局部时要不断地把所描绘的局部和其他部分进行比较,要经常调整画面不满意的地方,使一切细节服从于整体。
考生在考试时一定要充分遵循“整体-局部-整体”的作画原则,努力把静物的形体、色彩、层次、空间、质感塑造到位。
五、调整完成。
收拾调整阶段是考生能否获得高分至关重要的一环。
帮你快速提高色彩默写水平

[键入文字]
帮你快速提高色彩默写水平
帮你快速提高色彩默写水平
色彩默写是很多大美院的考试类目,因为默写较于写生有一定的难度,可以考查学生对构图、造型、色彩关系的理解,其实色彩默写是有很强的规律性的,想要在色彩默写中取得高分,不妨从以下几个方面入手:
首先,下笔之前能够搞清楚出题者的出题目的,换句话说,读题并且理解它。
出题者强调的诸如色彩、形体、明暗等元素,哪一种元素才是他最想要表达的,通过在脑海中模拟构建几幅作品之后,再挑选出适合的作品无疑可以为后面不必要的修改节约很多时间。
其次,根据作品的立意选择合适的构图方式。
常见的构图方式很多,但是如何根据想要表达的效果挑选出合适的很关键。
考试中三角形构图法是比较常见的,这种构图方式的优点在于创作出的作品呈现出崇高的特点,比较具有安全感。
而对角线构图法和平行构图法无疑在变现动态感上更为出色,前者广泛应用于西方绘画,后者对于初学者来说难度很大。
总的来说,构图方式的选择取决于选材和配景,只有在一个全面深入认识的基础上,才能够选择到最合适的构图方式。
然后,确定整个画作的色调。
色彩基调控好之后,着力强调明暗部等之间的关系;再然后就是对于整个画作的深入表现。
厚薄结合的方法是在这个过程之中推荐的一种,通过从大局出发、突出整体的方式。
可以用色彩充分塑造出所要描绘的对象的肌理、空间和质感。
局部的刻画也一定要服从整体,不然会显得太过突兀。
最后完成这一列步骤之后,要做的就是调整了。
这一过程的主要目的是要查漏补缺,看色彩关系是否协调,造型是否准确,构图是否合理,不要改太多,但是一定要从整体“微调”,让自己的作品从众多作品中脱颖而出。
1。
2023年高考美术必背64个绘画技巧掌握默写汇编

2023年高考美术必背64个绘画技巧掌握默写汇编简介本文档汇编了2023年高考美术必背的64个绘画技巧,通过掌握这些技巧,考生可以在高考美术考试中展现出更高水平的绘画能力。
技巧汇编1. 构图技巧- 对角线构图- 黄金分割法- 十字构图- 垂直构图- 平面构图2. 线条技巧- 稍带弯曲的线条- 推拉线- 笔触线条- 等宽线条- 破碎线条3. 颜色运用技巧- 色彩对比- 色彩过渡- 色彩饱和度- 温暖色与冷色对比- 单一色调运用4. 素材处理技巧- 运用负空间- 灰度处理- 纹理表现- 图像取样- 细节处理5. 透视技巧- 单点透视- 双点透视- 多点透视- 高位透视- 透视转换6. 光影技巧- 眩光效果- 明暗对比- 投射光线- 反光效果- 阴影处理7. 组织结构技巧- 对比重心- 空间感表现- 大小比例掌握- 前后景深处理- 对象关系处理8. 表现手法技巧- 素描- 水彩画- 油画- 水粉画- 纸本与细木工比例9. 特殊效果技巧- 运用笔刷- 制作水波纹- 制作光斑- 制作雾霭效果- 制作风景远近感10. 杂项技巧- 边角处理- 字体排版- 级次感表现- 创意处理- 心理反差利用总结通过默写并掌握这64个绘画技巧,考生可以在2023年高考美术中展现出更加出色的绘画能力。
建议考生在备考过程中多加练、理解和应用这些技巧,以提升自己的绘画水平,取得更好的成绩。
时间:800字。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
美术高考色彩默写全攻略
一、领会试题(10分钟)
色彩静物画是由静物的形体、色彩、明暗、材质、空间等诸元素在技巧运用下的综合体现。
因此,色彩静物默写就是在这些元素上做“文章”。
因此,在拿到试卷后,不要急于动笔,要仔细审题,看清要求,先打打腹稿,在头脑中构画出几张画面,然后加以比较,有意识地取舍,最终留下自己设想的满意画面。
二、立意构图(20分钟)
1.S 字形:比斜线平行构图法更具强力的动态构图。
2.斜线平行构图法:具有强烈动态感,对初学者而言比较有难度。
3.垂直平行线构图法:画面呈现稳重感,且具有幽静典雅之美。
4.三角形构图法:最常用的构图形式之一,画面具有安全感与崇高的气氛。
5.倒置三角形构图法:画面有不安定感,为开朗、奔放的构图形式。
6.十字形构图法:由垂直线与平行线交叉构成,是极为平衡的构图形式。
7.椭圆形构图法:考试中比较实用的构图形式,但画面过于集中而显得单调。
8.对角线构图法:在西方绘画上应用最广,具有动态感。
9.菱形构图法:予人以坚强的印象,具有安定感。
10 . X 字形构图法:由两条斜线交叉而成,有集中于画面焦点的特色。
色彩静物画构图的静物主要有水果、蔬菜、花卉、器皿、衬布等几大类。
因此,考生在考试前就应对这些静物的形状、色彩、质感等有一个全面的了解和认识,并通过临摹、写生、默写等一系列训练,做到默记于心。
三、确定色调(30分钟)
构图之后,可根据题意和静物先确定画面的几个大的色块,以便能否确定出整幅画面的色彩基调。
接下来应着重组织好亮部与暗部、静物与背景之间的关系,画时可采取快速薄画平涂式,使画面色调能较快的得到体现。
四、深入刻画(90分钟)
深入刻画阶段的主要任务是用色彩充分塑造对象的形体结构、质感和空间。
此时,应采取厚薄相结合的画法,且注意运用笔触对静物的塑造和一些肌理效果的使用,增强画面的效果。
塑造静物时要从大局出发,突出主体,切勿面面俱到。
画局部时要不断地把所描绘的局部和其他部位进行比较,使细节服从于整体。
五、调整(30分钟)
调整主要是让画面更加突出、响亮,使自己的画面能在众多试卷中“跳”出来。
因此。
调整中,要加强静物的形体结构,空间层次和画面上静物色彩的空间对比。
调整时通常要将后面的静物与前面的静物多作比较,增强层次感与空间感,后面物体的塑造要概括些,色彩也稍灰些,前面的物体塑造要结实些,色彩纯度稍高些,主要物体要深入。
六、注意事项
1.各步骤要协调统一,合理统筹好作画时间。
2.考试时要镇静,切勿急躁,要保持良好的心境,做到有条理的完成画面。
3.尽力避免作画时易出现的粉、灰、脏、火、碎、花等问题。
4.要见好就收,不能大面积地修改与重来,以致发展到难以收拾的局面。
色彩写生的“条件三固定”是指一幅色彩静物写生必须在光源固定、静物固定、环境固定这三个基本前提下才能进行,否则画面的色彩关系将是杂乱无章的
如何调色:
朱红色 + 黑色少量 = 啡色
天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿
天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫
草绿色 + 少量黑色 = 墨绿
天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝
天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿
白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红
天蓝色 + 黑色(少量) = 墨蓝
白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐
玫红色 + 黑色(少量) = 暗红
红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色
玫红色 + 白色 = 粉玫红
蓝色 + 白色 = 粉蓝
黄色 + 白色 = 米黄
玫红色 + 黄色 = 大红 ( 朱红、桔黄、藤黄 )
朱红色 + 黑色少量 = 啡色
天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿
天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫
草绿色 + 少量黑色 = 墨绿
天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝
天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿
白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红
天蓝色 + 黑色(少量) = 墨蓝
白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐
玫红色 + 黑色(少量) = 暗红
红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色
玫红色 + 白色 = 粉玫红
蓝色 + 白色 = 粉蓝
黄色 + 白色 = 米黄
粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色
藤黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
桔黄色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
土黄色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红
熟褐色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红
粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红
朱红色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
暗红色 = 玫瑰红 + 纯黑色
紫红色 = 纯紫色 + 玫瑰红
褚石红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色
粉蓝色 = 纯白色 + 天蓝色
蓝绿色 = 草绿色 + 天蓝色
灰蓝色 = 天蓝色 + 纯黑色
浅灰蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯紫色
粉绿色 = 纯白色 + 草绿色
黄绿色 = 柠檬黄 + 草绿色
墨绿色 = 草绿色 + 纯黑色
粉紫色 = 纯白色 + 纯紫色
啡色 = 玫瑰红 + 纯黑色
基本色的调和:
红加黄变橙,红加蓝变紫,黄加蓝变绿。
红、黄、蓝是三原色,橙、紫、绿则是三间色。
间色与间色相调合就会变成各类灰色。
但灰色都应该是有色彩倾向的,譬如:蓝灰,紫灰,黄灰等。
1 .红加黄变橙
2.少黄多红变深橙,
3.少红多黄变浅黄
4.红加蓝变紫
5.少蓝多红变紫再加多红变玫瑰红,
6.黄加蓝变绿
7.少黄多蓝变深蓝
8.少蓝多黄变浅绿
9.红加黄加少蓝变棕色
10.红加黄加蓝变灰黑色(按分量多少调可调出多种深浅不一的颜色)
11.红加蓝变紫再加白变浅紫
12.黄加少红变深黄加白变土黄
13.黄加少红变深黄
14.黄加蓝变绿加白变奶绿
15.红加黄加少蓝加白变浅棕
16.红加黄加蓝变灰黑色加多白变浅灰
17.黄加蓝变绿加蓝变蓝绿
18.红加蓝变紫再加红加白变粉紫红(玫瑰)
19.少红加白变粉红
红、黄、蓝是三原色,橙、紫、绿则是三间色。
间色与间色相调合就会变成各类灰色。