[实用参考]古典舞基训校本教材
《中国古典舞基训》课程说课教案.docx

《中国古典舞基训》课程说课教案(二)分段岐(这部分采取敦投与蜂习交又的方法进行学习,提方学生的自主学习能力)(15* ) 第一段左手扶把左露步旁腰准备S-8 5吐气的提右手6-7并立右手头上里盘腕,胸腰8手向旁拉开吸气- 1-4由电向外涮一次就腰5-8 5右手由身前提起3拍卜胸腰手于身旁摊掌二1 -2身体不变右手由手背领到托常3-1含胸全第•于•向后划也前5-8 5 一拍波浪腾起,停在托掌胸腰位8手由后划下身体且立三1-2右糊、手忖向前延伸,含IW3-4向后展胸,后胭25°5-6 5右相25°摆动转身,留住胸腰6主力相芈的抱身吸艇Da身体直立提左手吸右腿7-8下胸腰,手于身旁挥第本段应注意濯腰身体的平■运动及质腰向上蹊的感觉.第二段H 1-2 1右腿向前延伸移Jft心2前弓解步前腿3-4弓衢步后腰5-6保持脚腰择姿,双腿并立7-8左手摊开向前涮腰五1-2 一拍快速涮腰停在胸腹位2扬掌大掖步舞姿3-1左手向斜下方延伸5-6大掖步腰择姿7 8头向左君上孤线,左手向外推六1-2扑步,向左移忠心站起3-1握手撩隔右前眩接前点地大腰舞姿5-6 5右脚向后环动同时上身向里带旁腰6大掖步右手向卜延伸7-8半脚掌斜探海舞姿本盘!!安较多应注意球类感,清楚舞姿的运动路线及上身拧、修、旁星的运用.组合应注意;】、呼吸带动动作,要做到连员、流畅且有伸展性。
2、动作节奏与音乐的处理,切勿节奏平均化.(≡)薛习(10')1、分组复习相互指正,教你指导.2、数节奏练习。
3、和音乐.四、留作业1、练习单一的舞姿动作,形成优帮差练习模式。
2、复习殂合,记住要点要求,五、课后小结集合.下课!同学们辛苦了!。
中国古典舞基础训练教材大纲手册

01
CATALOGUE
引言
目的与意义
传承中华文化
中国古典舞作为中华文化的重要组成部分,具有悠久的历史和独特的艺术魅力。通过基础 训练教材的推广,能够让更多人了解和掌握古典舞的技艺,传承中华文化的精髓。
身体姿态训练
01
02
03
站姿
要求身体垂直站立,重心 稳定,肩部放松,腿部收 紧,表现出挺拔、优雅的 姿态。
坐姿
要求上身挺直,腿部并拢 ,手部自然摆放,展现出 端庄、文雅的坐姿。
步法
包括圆场步、花梆步、磋 步等,要求步伐轻盈、流 畅,表现出古典舞的韵律 和节奏。
动作训练
手部动作
包括云手、穿手、摊手等 ,要求手部动作细腻、协 调,与身体其他部位的动 作相互呼应。
感。
旋转技巧
总结词
旋转技巧是古典舞中展现舞者身 体协调性和平衡感的重要技巧之
一。
详细描述
旋转技巧包括原地旋转、行进旋转 等,要求舞者保持身体平衡,充分 利用手臂和腰部的力量带动身体旋 转。
练习方法
通过逐步增加旋转圈数和速度的练 习,掌握旋转技巧的要领,同时注 重培养舞者的身体协调性和平衡感 。
控制技巧
积极参与国际舞蹈艺术交流活动,向世界展示中国古典舞的独特 魅力和艺术价值。
国际合作与创作
与国际舞蹈艺术家和机构合作,共同创作和演出古典舞作品,促 进文化交流与融合。
国际影响力
通过国际交流与合作,提升中国古典舞在国际舞蹈艺术领域的影 响力和地位。
THANKS
感谢观看
情感表达
中国古典舞基本训练教材与教法

中国古典舞基本训练教材与教法中国古典舞是中华民族传统文化的重要组成部分,具有悠久的历史和丰富的内涵。
在中国古典舞的表演中,基本训练是非常重要的一环,它能够帮助舞者掌握正确的舞蹈技巧和姿势,提高舞蹈表现力和艺术水平。
下面将介绍中国古典舞基本训练教材与教法的具体内容。
一、基本训练教材1.身体素质训练:包括柔韧性、力量、平衡感等方面的训练,这些都是中国古典舞表演所必需的基本素质。
2.基本动作训练:包括各种基本舞步、转身、跳跃等动作的训练,这些动作是古典舞表演的基础。
3.姿势训练:包括站姿、坐姿、走姿等各种姿势的训练,这些姿势是古典舞表演中非常重要的一部分。
4.音乐节奏训练:古典舞表演需要与音乐紧密结合,因此需要进行音乐节奏训练,以便更好地理解和表现音乐。
二、基本训练教法1.基础教学法:基础教学法是指通过重复练习来巩固基本动作和姿势的教学方法。
这种方法适用于初学者和基础较差的学生。
2.分段教学法:分段教学法是指将整个舞蹈分为若干个小部分,逐步教授每个小部分的技巧和动作。
这种方法适用于有一定基础的学生。
3.个性化教学法:个性化教学法是指根据学生的不同特点和需求,采用不同的教学方法和手段,以达到更好的教学效果。
这种方法适用于有特殊需求的学生。
4.合作教学法:合作教学法是指通过小组合作的方式来进行教学,让学生相互协作、相互学习,以达到更好的教学效果。
这种方法适用于学生之间互动较多的情况。
总之,中国古典舞的基本训练教材与教法是非常重要的,它们能够帮助舞者掌握正确的舞蹈技巧和姿势,提高舞蹈表现力和艺术水平。
在教学过程中,教师应该根据学生的不同特点和需求,采用不同的教学方法和手段,以达到更好的教学效果。
古典舞基训课教学大纲表教

xx学院《古典舞基训》课程教学大纲课程名称:古典舞基本功训练课程编号:课程类型:专业基础课适用专业:本课程为舞蹈学(舞蹈表演与教育方向)专业必修课。
课程总学时:课程总学分:先修课程:开课学期:3-6学期一、课程性质、目的和任务根据本专业的特点和培养方向,在有效时间内,对中国古典舞进行比较全面的接触、了解并系统训练,掌握中国古典舞的基本功、技术技巧,并能充分体现古典舞的风格韵律,为今后的舞台实践打下坚实的基础。
根据中国古典舞舞种的特性需要,以中国古典舞审美意识为基点,在明确中国古典舞基训课的属性的原则下,确定训练的目的和手段,使学生掌握较宽泛的舞蹈技能与舞蹈的艺术表现力,具有规范扎实的基本功和技术技巧,达到身法与技法的和谐统一。
本课程不仅提高学生身体表现能力、讲解能力及示范能力,还培养学生的答疑纠错能力和因材施教的组织实施教材的能力,为今后成为合格的舞蹈人才打下基础。
二、教学内容和课时分配第一单元(一)教学目的和要求中国古典舞基本功训练,是为培养中国古典舞演员而设立的专业课,根据舞蹈专业的特点和培养目标:即为民族舞剧培养主要演员,为国家级院团输送高精、尖的舞蹈人才,通过有目的,有计划地选择中国古典舞最具训练性和表现性的少而精教材以及训练手法,使学生在原有的舞蹈技能的基础上,充分开发人体的柔韧、力量、速度、灵活耐力以及艺术素质方面的潜能,以达到具有中国古典舞审美特点的动作姿态,高难度技术技巧和综合性的表现能力之目的。
(二)教学重点和难点首先为适应古典舞幅度大、能力强的特点,解决腰、腿、肩、髋关节的软开度训练,以适应本课程的要求,并能准确掌握古典舞体态、动作规格用力方法,对各类单一技术技巧——跳跃、翻身、旋转进行开范和完整性技术动作的掌握。
(三)主要内容(一)二年级内容1.头、眼(1)头的基本位置:正中位中上位中下位(左)侧中位侧上位侧下位(右)侧中位侧上位侧下位左转位右转位左偏位右偏位(2)眼的基本位置:正中位、中上位、中下位、左侧位、右侧位(3)头的基本动作:低头、仰头、左右转头、立圆转头、甩头(4)眼的基本动作:左右横线环视、上弧线、下弧线、立圆环视2.上肢基本位置和动作(1)手形:拳、掌(2)手位:按掌位(单、双)、山膀位(单、双)、托掌位(单、双)、斜托掌位(向里向外)、插腰位、摊掌位(3)指腕部动作:压指、提压腕(4)肘部动作:三节屈伸臂、双幌臂、里外分手(单、双、手心向里、手心向下)(5)肩部动作:拉肩(双手交叉)、压肩、提肩、垂肩、裹肩、展肩、转肩(向前、向后)3.下肢位置与动作(1)脚形:勾脚、绷脚、擓脚(2)脚位:正步、小八字步、大八字步、踏步(半绷、全绷)、一字位、大一字位(二位)、一字交叉(四位、五位)、丁字步、前点步、旁点步、后点步(3)脚趾及脚动作地面:屈伸脚趾、勾绷脚、里外环动、撇擓站立:压脚趾、压脚腕、勾绷脚、擦地(前、旁、后)、立半脚尖(单、双)(4)膝关节动作地面:前吸腿(单、双)、旁吸腿(单、双)、端抱腿站立:一字位蹲、大一字位蹲(二位蹲)、一字交叉蹲(四位蹲、五位蹲)、单腿蹲、踏步蹲、卧云、前吸腿(25度、45度、90度)、旁吸腿(25度、45度、90度)、后吸腿(25度、45度、90度)4.下肢动作(1)地面:竖叉、横叉、角拄搬腿(前旁后、绷脚、勾脚、吸搬、直抬搬)直伸腿(前旁后)吸伸腿(前旁后)环动(半环动、里外)转动(里外)转体(前变旁、旁变后、后变旁、旁变前)(2)站立:点地(慢快、前旁后、25度、45度、90度)直伸腿(前旁后:25度、45度、90度 120度 160度)吸伸腿(前旁后:25度、45度、90度 120度 160度)环动(点地:25度、45度、90度;前环旁、旁环后、后环旁、旁环前)搬腿(前旁后:180度;吸搬、压搬、绷脚、勾脚)压腿(前旁后:绷脚、勾脚;支撑腿蹲、直、半脚尖)踢腿(前旁后:25度、45度、90度 160度;绷脚、勾脚)弹腿(前旁后:25度、45度、90度)5.躯干动作(1)胸腰地面:仰卧式挑胸腰、坐式前旁后胸腰、俯卧式起胸腰、侧卧式旁腰站立:一字位、大一字位、交叉位、点步上耗腰(前旁后);半脚尖上耗腰(前旁后);胸腰环动(1/4 、1/2 、完整)(2)中腰地面:跪下腰、跪地腰环动、跪地前后波浪腰、俯卧式双手抓脚耗腰、竖叉前后腰、横叉旁腰站立:前腰90度、180度;旁腰90度;后腰90度;一字位、大一字位、交叉位、八字步、前点步上耗前旁后腰;中腰环动1/4和1/2;单腿跪下腰;左右拧腰6.舞姿(1)基本舞姿直身:前吸腿45度、90度;旁吸腿45度、90度(脚在前、后);前腿;旁腿;后腿拧身:拧身前吸腿、姿态斜腰、大掖步、立身射燕、斜探海、大射燕(拧仰身、拧俯身)俯身:正探海(2)舞姿控制的辅助动作:支撑腿不动、支撑腿碾转、移动重心(蹲到直、直到蹲、与半脚尖结合)7.旋转(1)原地:坐式及扶把左右甩头练习;站立式原地碎步甩头练习(1个停、3个停、8个停);吸掖腿转1/4、1/2、一圈、二圈(向里、向外);双腿并立转半圈、一圈(向里、向外)(2)行进:平转1—2个、平转8—12个8.翻身(1)原地:碎步翻身1/4、1/2;点步翻身1/4、1/2;连续点翻1—6个;踏步翻身1/4、1/2、完整一个(2)行进:串翻身1/4、1/2;分解练习(Ⅰ旁腰到旁腰、Ⅱ前腰—后腰—前腰、Ⅲ后腰—前腰—后腰);串翻身1个、3个、8个9.跳跃(基础功能性跳)(1)小跳:一字位、大一字位、一字交叉位、变位跳、擦地跳(2)中跳:一字位、大一字位、一字交叉位、蹦跳(3)大跳:凌空跃(停在后腿蹲上的单一练习、连续的凌空跃)10.舞姿性跳(1)小跳:射燕跳(原地双起双落、上步单起单落)、前吸腿跳、旁吸腿跳、斜探海跳(原地双起双落、上步单起单落)(2)中跳:大射燕跳(原地双起双落、擦地双起双落、单起单落、连续的)(3)大跳:吸撩腿跃、紫金冠跳11.分腿摆腿跳(1)小跳:分腿(前移、旁移、后移)、劈腿(前后、旁)(2)中跳:分腿(前移、旁移、后移)、劈腿(前后、旁)12.翻身和转体跳(单腿变身落后腿)(二)三年级内容1.头眼(1)头的基本动作:再旋转及翻身中快速甩头,起发力及产生速度的动作(2)眼的基本动作:收、放、定神2.上肢基本位置和动作(1)手形:单指、双指(2)指腕部动作:外平分手、里平分手、小盘腕、小五花(3)肘部动作:平抹手、大盘腕、双盘腕(4)肩部动作:摇臂、大刀花、大云手、穿手、风火轮3.下肢位置和动作(1)脚位:弓箭步(前、旁)、大掖步、扑步(2)脚趾及脚动作:擓脚、撇脚、脚腕转动(向里、向外)、快压脚趾、快压脚腕(3)膝关节动作:端腿(抱、控)、快卧云、小弹腿(前、旁、后)、大弹腿(前、旁、后)、小吸撩腿(前、旁、后)、中吸撩腿(前、旁、后)、大吸撩腿(前、旁、后)4.下肢动作(髋关节、站立)前后摆动(点地25度、45度、90度、160度)单腿变身(前变旁、旁变后、后变旁、旁变前;25度、45度、90度)前变后落卧云、前变后落射燕踹燕变探海、探海变踹燕环动(前环旁、旁环后、后环旁、旁环前;前环后、后环前160度;躺身大蹁腿90度、160度)踢腿(160度、十字腿、蹁腿、盖腿、紫金冠、掀身后腿)搬腿(前、旁、后、直抬搬、踢搬)弹腿(前、旁160度,后120度)吸撩弹(前、旁160度,后120度)5.躯干动作(中腰)前弓步(前腰、后腰)、旁弓步(旁腰)、前点步蹲(后腰)、在各脚位上做完整的腰环动、云肩转腰、前后旁波浪腰、拧仰与拧俯(可结合大掖步、端腿展翅、射燕舞姿)、担腰、甩腰、前吸撩腿点地快下腰、前吸撩腿点地下腰接直抬后腿到探海或冲天炮6.舞姿(1)基本舞姿拧身:拧身后腿、拧身探海、掀身探海躺身:踹燕90度、160度、旁腿躺身俯身:端腿展翅、冲天炮仰身:仰身旁吸腿、紫金冠仰身(2)舞姿控制的辅助动作碾转中变换舞姿碾转中加变身转体7.旋转(1)原地:端腿转(一圈、二圈)、后腿转、拧身后腿转、大掖步转、斜探海转、掖腿仰身转、碎步仰身转、紫金冠仰身转、旁腿跳转、旁腿转、旁吸伸腿转(2)行进:平转16—32个(3)原地复合转:正掖腿转上步接反掖腿转、正反掖腿转接并腿转、旁腿转接掖腿转两圈、旁吸伸腿转接掖腿转或端腿转、旁腿转接反大掖步转、后腿跳转接斜探海转、后腿立转接斜探海转(4)行进复合转:平转接掖腿转、平转正掖腿转接反掖腿转、平转涮腰大掖步转落卧云、平转蹦子(5)圈上技巧:平转、平转接掖腿转(6)特殊技巧:前空翻、侧空翻8.翻身(1)原地:踏步翻身连续2—3个、正反踏步翻身2—3个、点翻身16—32个、点翻接吸腿翻身3—4组、正反吸腿翻身2—3个、刺翻身1—2个(2)行进:串翻身16个、32个(斜线、圆圈)(3)复合翻身:串翻蹦子3—4组9.跳跃(1)基础功能性跳:大跳(凌空跃)(2)舞姿性跳跃中跳:端腿跳、前燕式跳、旁燕式跳、大射燕跳左右连续大跳:拧身紫金冠跳、凌空跃紫金冠跳、吸撩腿紫金冠跳、燕式紫金冠跳10.分腿、摆腿跳(1)小跳:劈腿跳(变换前后旁、加转身变方向)、摆腿跳(前换前、后换后)(2)中跳:摆腿跳(踢旁换后大射燕跳、后换后斜探海跳、摆腿跳)11.翻身和转体跳(1)小跳:转体斜探海跳、翻身斜探海跳(2)中跳:转体:单腿变身(落大掖步、落卧云)、剪式变身跳..三、实践(实验)教学内容(一)实践(实验)目的和要求(二)实践(实验)主要内容(三)实践(实验)仪器设备多媒体四、考核方式与要求采用考查与考试的方式,采用集中授课集体观摩的形式进行。
中国古典舞基训 教学大纲

中国古典舞基训(一)一、课程说明课程编号:190909Z10课程名称(中/英文):中国古典舞基训/Chinese Classic Dance Basic Training (Ⅱ)课程类别:专业核心课程学时/学分:64/4先修课程:芭蕾舞基训适用专业:舞蹈表演教材、教学参考书:《中国古典舞基本功训练教程》王佩英,上海音乐出版社,2004年;《中国古典舞基训教材与教法》熊家泰,音乐出版社,2005年;《中国古典舞基训教学法》,沈元敏上海音乐出版社,2004年。
二、课程设置的目的意义该课程是舞蹈表演专业的专业核心课程之一。
旨在通过不同的教学阶段,使学生获得扎实的基本功、技术技巧、音乐节奏感、形体表现力,以适应专业化表演要求。
是对学生的基础能力及技术技巧等方面素质进行有针对性的训练,是整个舞蹈表演过程的起始点、切入点和动作生成触发点。
该课程在专业培养体系中为专业核心课。
该专业核心课必须放在及其重要的地位,将对民族民间舞蹈及中国古典舞基训和古典舞基训(二)等专业核心课产生重大辅助作用。
三、课程的基本要求通过本课程的学习,要求达到以下效果和要求:1、知识要求:基本能力、技术技巧和风格韵律训练2.能力要求:改变学生自然条件,加强软开度、协调性等;强化包括控制、运用等基本能力和跳、转、翻等技术技巧;3、素质要求:改变学生自然条件,加强软开度、协调性等;强化包括控制、运用等基本能力和跳、转、翻等技术技巧;掌握中国舞特有的风格韵律和民族审美意识。
四、教学内容、重点难点及教学设计五、实践教学内容和基本要求该课程总课时为64课时,期间安排1个课内实践环节,共16个课时。
第一个实践环节为讲完第三章综合训练后,将之前所学的组合重新进行排列组合,帮助学生进一步熟练掌握舞蹈组合,并能真正意识到各个舞蹈动作训练目的,16个课时。
六、考核方式及成绩评定七、大纲主撰人:大纲审核人:中国古典舞基训(二)一、课程说明课程编号:190909Z20课程名称(中/英文):中国古典舞基训/Chinese Classic Dance Basic Training (Ⅱ)课程类别:专业核心必修学时/学分:64/4先修课程:《中国古典舞基训》(一)适用专业:舞蹈表演教材、教学参考书:《中国古典舞基本功训练教程》,,高等教育出版社,2004年;《中国民族民间基本功技术训练教程》,满运喜,上海音乐出版社,2004年;《中国古典舞基训示范教材》,刘玉珍,白山出版社,2001年。
中国古典舞基本功训练教案(精选五篇)

中国古典舞基本功训练教案(精选五篇)第一篇:中国古典舞基本功训练教案中国古典舞基本功训练教案教学对象:10级19班教学内容:把杆训练——腰组合(复习课)教学目的:本节课以复习为主,巩固新教的学习内容把杆训练—腰组合,严格、细致地要求学生动作的规范性,在音乐节奏里完成和体现动作的性质。
教学难点:学生连接动作的能力不够以及手脚的配合不够准确,移动性运动过程中后背松懈、腿部力量的不足,动作与动作之间的连接也不连贯。
教学过程:一、组织教学1、集合整队,清点人数2、简单介绍本节课内容:复习上节课腰组合,重点是把单一动作再做进一步细致地讲解,使学生达到熟练、规范。
3、热身运动(给学生3分钟自己练习)开肩、压腿、踢腿(扶杆上)二、复习把杆训练——腰组合1、同音乐配合,集体进行练习2、通过学生的练习情况,纠正不规范的动作,把单一动作再做进一步细致的讲解(教师讲解及示范)3、把单一动作通过节奏变化反复练习,直到熟练、规范3、动作与音乐配合阶段(学生互相讨论练习)4、抽学生进行示范、练习(教师点评)三、结束教学:总结本堂课内容,要求在课后复习,熟悉动作和节奏,更好的把组合内涵表现出来。
第二篇:中国古典舞基本功训练教案中国古典舞基本功训练教案本课堂的主要教学任务是巩固新教的学习内容(把上部分、把下部分、跳跃部分及技巧部分),严格、细致地要求学生动作的规范性,在音乐节奏里完成和体现动作的性质。
一、教学目的和要求:(1)一位擦地时注意节奏的变化,通过各种变化,使学生更加好的掌握双腿的控制能力,以及对音乐的处理。
(2)4拍和1拍完成半蹲的不同发力点,4拍的松弛以及1拍的瞬间松紧感,更好的训练到学生膝盖的控制能力。
(3)五位擦地除了动作变化外,重点做四位回转时的稳定性,为把下技巧打好基础。
(4)做旁腿变后腿时要保持上身体态,特别是腿的控制力,腿尖、膝盖要使上劲,千万不能向下掉,感觉腿的延伸感。
(5)做小弹腿时,加上半脚尖的动作,更好的训练到脚腕的能力,以及膝盖、小腿的灵活性。
《中国古典舞基础训练》课程标准

《中国古典舞基础训练》课程标准中国古典舞基础训练课程标准中国古典舞是中国传统文化中一种重要的舞蹈形式,具有独特的韵律和优雅的舞姿。
为了提高中国古典舞的教学质量和培养出更多的舞蹈人才,我们制定了《中国古典舞基础训练》课程标准。
本文将详细介绍这一课程标准的内容。
一、课程目标《中国古典舞基础训练》课程旨在培养学生对中国古典舞的理解和欣赏能力,提高其舞蹈技巧和表演能力。
通过系统的训练,学生能够掌握中国古典舞的基本动作和舞蹈结构,表达出舞蹈的美感和内涵。
二、课程内容1. 舞姿基本训练舞蹈的舞姿是其核心,学生需要通过训练来掌握优雅的站立姿势、双脚的动作和舞蹈中的手臂和目光的运用等。
通过反复的练习,学生能够形成正确的舞姿和动作习惯。
2. 脚步基本训练脚步是中国古典舞的重要组成部分,学生需要掌握各种不同的步法和步伐。
从基本的前进、后退、转体动作到更复杂的跳跃和转身动作,学生需要通过练习来提高他们的脚步技巧和舞蹈节奏感。
3. 身体灵活性训练舞蹈需要舞者具备一定的身体柔韧性和灵活性,学生需要进行一系列的身体拉伸、柔韧性训练和舞蹈动作的协调训练,以提高他们的身体灵活性和舞蹈技巧。
4. 舞蹈技巧训练学生需要通过不同的舞蹈组合和动作的练习,提高他们在舞蹈中的技巧和协调性。
通过不断地练习,他们能够掌握转身、跳跃、舞蹈结构和编排等关键技巧。
5. 舞台表演训练在课程的后期,学生将接受更多的舞台表演训练,包括表演技巧、舞蹈表情和舞台演出的准备等。
他们将有机会参与一些校内外的演出活动,提高他们的舞蹈表演能力和自信心。
三、课程安排《中国古典舞基础训练》课程总时长为48学时,每周安排2个学时,为期24周。
教师需要根据学生的实际情况,适当安排单独练习时间和集体训练时间,确保学生能够充分掌握舞蹈的基本技能和表演能力。
四、评估要求为了评估学生的学习进展和能力提高情况,我们将采用多种评估方法,包括日常习题、舞蹈表演评估和期末考试等。
评估结果将用于学生的综合成绩评定和教学改进。
中国古典舞基训扶把组合教材:腰、蹲、擦地、踢腿、弹腿、控制、平转、踢紫金冠

把上一位擦地---蹲---五位擦地
小踢腿--单腿蹲---腰---弹腿
控制--大踢前腿--大踢旁腿--踢紫金冠
把下训练
单腿蹲---行进踢旁腿---行进踢前腿
搬朝பைடு நூலகம்凳转---踢紫金冠---控制
上步掖转---平转---点步翻身
请注意甄别内容中的联系方式诱导购买等信息谨防诈骗
中国古典舞基训扶把组合教材:腰、蹲、擦地、踢腿、弹腿、控制、平转、踢紫金冠
中国古典舞基训扶把组合教材:腰、蹲、擦地、踢腿、弹腿、控制、平转、踢紫金冠
2017-02-16舞蹈那些事
古典舞基训扶把组合
蹲----擦地----小踢腿----单腿蹲
腰----弹腿----控制----大踢腿
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
第一章中国古典舞基本功训练概要
一.中国古典舞训练的总要求:
任何一种艺术门类都有其独具的风格、特性,而这种所谓风格特性,也就是中国古典舞这门艺术的神韵特征之所在。
中国古典舞训练的总要求就是要围绕着形、神、劲、律进行的整体而系统的训练。
它是中国古典舞的神韵特征的突出表现。
形——指的是外形。
它是中国古典舞训练的外部形态特征。
除人体共性的舞蹈所需要的直立形态外,中国古典舞的外形特点是在拧、倾、圆、曲基础上的各种舞姿造型和相应的技术技巧,以及动势过程的展现。
神——民族的神韵、神态和气质。
这是古典舞的内涵。
劲——劲头儿,中国古典舞的用力方法和节奏特点,轻重缓急,抑扬顿挫,慢和快、松和紧、开与合等等对比的方法,也称做反衬法,中国古典舞所要求的劲头儿,就是我们常常讲的“寸劲儿”,它是中国古典舞特有的用力方法。
律——韵律及运动规律,平圆、立圆、8字圆是构成中国古典舞动势的精髓。
留下身、走上身,或者留上身、走下身是中国古典舞的动势规律。
欲左先右、欲上先下、闪展腾挪是中国古典舞从外形到内在的审美要求。
由此决定了形、神、劲、律是中国古典舞训练的四大要素,离开了它们就没有了真正的古典舞精髓,也就失去了中国古典舞自身民族的风格特性及神韵特征,从而其训练的价值及意义也必将荡然无存。
二.中国古典舞基本训练的任务及特点
根据中国古典舞舞种的特性需要,以中国古典舞审美意识为基点,在明确中国古典舞基训课的属性的原则下,确定训练的目的和手段,培养既有中国古典舞的神韵又有中国古典舞技术技巧的具有全面能力的演员,是我们的训练特点和最终任务,为此我们应当认识和了解以下几方面的问题,并能够在不断的实践中取得新鲜的认识和发展。
(一)中国古典舞训练上的特点
1、外形的特点
(1)除直立外,拧、倾、圆、曲的外形特点是区别于其他训练的外部特征。
(2)以躯干为核心的重要特征,是完成中国古典舞舞姿以及古典舞技术技巧的重要环节。
(3)各类舞姿在规格、要求上的特殊性构成的中国古典舞鲜明的风格性。
2、素质能力需要的特点
由于外形特点以及技术技巧的需要中国古典舞需要大幅度的软开能力(柔韧性)和全面的素质能力,它对头、颈、肩、胸、腰、髋、上肢、下肢各个部位的回旋幅度要求很大,同时所需要的不仅是软开度而且还要求具备力量,因此刚柔并济是中国古典舞素质能力需要的特点和训练上追求的目标。
3、中国古典舞的用力方法和运动意识的特点
以腰为轴,以胯为本,以脚为根是中国古典舞的发力方法和运动意识,缺少或根本没有这种用力方法和运动意识就不会达到中国古典舞的审美要求。
4、中国古典舞的连接特点
平圆、立圆、8字圆是中国古典舞所有连接特点,而8字圆又是各种转换连接中的必然过程,是转换的衔接点,在运用过程中有时是局部的,在审美上它是一个弧线,离开了弧线也就没有了圆,没有圆就没有了动势,而缺少了动势的动作变化就是相加的,是生硬的,就会不顺、不圆、不流畅自如。
5、中国古典舞的节奏特点
平铺直叙不是中国古典舞所要的节奏,也达不到古典舞的审美要求,而轻重缓急、抑扬顿挫则是古典舞所要的节奏特征的总的概括,无论从外部形态的要求标准,到内在意识的发掘阐
释,都是对中国古典舞风格特性的恰当比喻。
这是我们民族文化的底蕴,它体现了中华民族的民族精神和审美特征,如:中国的书法、绘画、雕塑、壁画,体现出静中有动的神韵和节奏,而舞蹈就是活动起来的书法和雕塑,流动中的画圈,因此中国古典舞的运动节奏是中国古典舞基本特征的重要组成部分,没有这种节奏特征的训练就会缺少中国古典舞的神韵要求。
(二)中国古典舞技术技巧的风格、规格及动势特点
1、转的技法动势与身韵有着密不可分的关系。
2、翻身技巧的民族性是体现在上身在倾斜状态上的技术技巧,它的闪光点在于它的节奏上的闪展和灵巧。
3、跳类技巧的形成和发力方法有着古典舞自己的特点。
第二章舞蹈教学常用术语及动作图示
一、常用舞蹈术语
[八个方位——1—8点]是用以规范舞蹈者面向、走向的专业术语。
即:场地正前为第一分位——“1点”;右前、右旁、右后为第二、三、四方位——“2、3、4点”;正后为第五方位——“5点”;左后、左旁、左前为第六、七、八方位——“6、7、8点”(见图)。
[扶把训练]即学员手扶把杆做舞蹈练习。
分“单手扶把”和“双手扶把”(见图)。
[中间训练]即站在训练场地中间做练习。
是相对“扶把训练”(因把杆多设在场地四周)而言。
[对称动作]指左、右相对的同一动作。
如“右按手”的对称动作即“左按手”;“左转身”的对称动作即“右转身”。
[动作的左与右]单一舞蹈动作一般都分左、右两面,通常是以动作腿(或动作臂)来区分。
如左腿向前踢腿即“左前踢腿”;右手做“盘手”即称“左盘手”。
舞蹈训练中常称“左虚步”、“右端腿”、“左托掌”、“右摇臂”等,即表示用左或右肢做该动作。
[动作的单与双]有些动作以单臂(或腿)做动作时多称左或右(见上条);以双臂(或双腿)做时即标以“双”字.如“双山膀”、“双摇臂”、“双起双落”等。
[面向、视向]身体正面所朝的方向称面向;“眼看几点(即视向)”时,一般也包括脸的朝向,如“眼看8点”,即脸和视线均朝8点。
[亮相]源于中国古典舞蹈中独具特色的一种技法:即在某舞蹈段落最后,以一个加强节奏感的动作塑造该舞姿“造型”。
通过这个舞姿动作顿挫到位,或甩头、凝视等使表达的神情更明朗、强烈,此种造型即亮相。
[平圆、立圆]与地面平行的圆圈运动路线(通称“划圆”)即“平圆”;与地面垂直的圆圈运动路线即“立圆”:
[划弧]指在“划圆”轨道上的某一段路线,如手臂划“上弧线”,即手臂做立圆的上半圆,如右后腿划“右半弧”至前,即右腿做平圆的右半圆。
[留头、甩头]身体开始转动而头仍留向原方位不动,称“留头”:头从一方位迅速转向只一方
位称“甩头”。
例如“转圈”、“翻身”动作,开始转体时“留头”,当身体转动约180度时,再迅速甩头360度,以控制旋转方向、增强动力。
甩头也是亮相时的常用动作。
[涮头]以颈为轴.头在肩上方做平圆动作。
[环动]多指腿部以髋关节为轴的划圆动作。
有时也泛指其他关节为轴的划圆运动。
[控制]此处专指舞蹈训练课目的一种。
即使舞姿静止在一个动作上,训练肢体的控制力量和能力。
[双起双落]、[双起单落]跳跃动作的术语。
即双脚同时跳起再同时落下,称“双起双落”;如双脚跳起,单脚落下着地,称”双起单落”:以此类推还有“单起双落”、“单起单落”(落下时不换脚)等。
[身韵]即舞蹈的“身法和韵律”。
其基本的动作元素有“提”、“沉”、“冲”、“靠”、“含”、“展”、“移”等(详见本教材“第七单元”)。
它是中国古典舞蹈中独具特色的艺术表现技法,体现了中国古典舞蹈风格的将征。
[起法儿]正式动作以前,从力量或动作上做准备,称“起法儿”:一般在正式动作前的半拍时间,做起法儿动作。
二、常用及主要图示
手型与手臂动作
脚型与下肢动作
舞姿
转、跳。